電影多機位拍攝如何避免相機露出

❶ 關於電影拍攝多機位的問題

你這個問題問的太籠統 我大概跟你解釋一下 你講的那種對話拍攝方式叫做過肩拍攝 以人物ab為點形成一條線叫做180度軸線,兩台機器必須在這條軸線的同一側不然叫越軸.越軸除了會使得機器穿幫外還會形成兩個鏡頭組接理解有誤.所以不要越過軸線基本在鏡頭的拍攝范圍內(只要你不用大廣角拍攝)不會形成穿幫.然後加上後期剪輯搭配節奏會讓你覺得沒有問題.當然了這只是固定鏡頭.移動鏡頭的話比如環拍或者roll拍 就需要多拍幾條.

❷ 電影中多人對話的機位有什麼擺置的技巧

一個人一個機位還要各種側面什麼的鏡頭，技巧肯定是有的。

❸ 問一個電影攝影的問題

如果是對話戲，都是一台機器拍。甲乙兩人對手戲，先拍甲，乙搭詞，只要不N機就一直拍。然後再換過來，拍乙，甲搭詞。
原因很簡單，演員進入狀態很難，更何況兩個演員全部進入。所以採用分別拍，後期剪輯在一起的方式。
這樣效率更高些。
至於多機位拍也有，那就是難度或者是花錢很多的動作戲。一般是4台高速攝影機對角拍。這樣可以拍不同的景別，剪輯的時候做動接。

電視情景劇全部都是現場切。
關於影視節目製作方面的資料，可以參考我的網路空間。

❹ 多機位拍攝我們應該要注意哪些問題

多機位也有很多的弊端,首先從攝影角度來說主機位一下其他輔機面臨一個很尷尬的問題就是角度角度,構圖。如果是小景別畫面這個影響不大,一旦到中景就會出現這些問題。

必須為同品牌攝像機拍攝，否則後期製作會由於色彩還原不同而出現色彩偏差的問題。

必須使各攝像師充分了解各自的拍攝內容，在婚禮現場區分主次關系，防止由於站位問題引起沖突。

多機位拍攝多用於"電視欄目"錄影;"晚會節目"拍攝;"電視情景劇"的拍攝，特點就是多機位同時記錄，通過切換台進行現場切換。這就是雙機位正反打鏡頭,一般是在對話鏡頭中使用一個對話鏡頭然後反打一個反應鏡頭或者平行對話,正反打鏡頭一般都遵循對稱的原則,即景別對稱.可以是過肩正反打也可以是內打，一般國內拍攝的電視劇和電影都是一部機器拍攝。我們還要注意拍攝的一個規則，就是軸線規則，一般是不能跑到對面去拍的，這樣越軸了，讓觀眾摸不著頭腦.越軸一定要"交待"，否則不符合觀賞習慣.所以一般多機位是在同一軸線一側的.多機位還要多注意穿幫問題，一不小心那就白費力氣。這就是雙機位正反打鏡頭,一般是在對話鏡頭中使用一個對話鏡頭然後反打一個反應鏡頭或者平行對話,正反打鏡頭一般都遵循對稱的原則,即景別對稱.可以是過肩正反打也可以是內打，一般國內拍攝的電視劇和電影都是一部機器拍攝，，拍完一組正打，然後再換個機位拍攝另一組反打鏡頭，演員要最少演繹2遍。多機位拍攝，不管是雙方攝像師，還是後期製作，都很嚴格，所以也就誕生了現場剪切台。

❺ 單反相機正對鏡子拍攝如何隱藏相機或者消失，請參考我發的兩張照片

第一張：相機使用矮架或放置某物品上，採用低機位，鏡頭口微微向上。相機的位置不要有燈光，稍暗即可。在屏上觀察調整，必要時調整相機的高低位置，使機子的影子不落在取景范圍之內。人爬在地上或使用快門搖控器控制相機。因為前方的鏡子不是全落地，低機位時正好可以被檔掉。

第二張：美女所站的位置，明顯不是鏡子。是一個橢圓形門洞，美女站門的那一邊右側，相機置於門的這一邊的左側。這種機位的情況下，即使是鏡子，相機與攝影師的影子也不會落在鏡子里。確定是門洞不是鏡子，美女如果站在木柱的位置，門洞處是鏡子，那麼拍出來的照片，應當是類似於下圖的情況，因為美女太靠近門邊了。若有適當距離，鏡外人物也是可以不落入拍攝范圍的。

❻ 影視劇中拍到演員正面面對鏡子戲份時怎樣做到不穿幫

拍攝鏡子中的影像有一個難題，就是攝影機很容易穿幫，只能想辦法隱藏攝影機，或者後期處理掉。為避免相機及攝影人員一同入鏡，攝影師通常會避開正對鏡子，改從偏側角度以反射角拍攝，機位與鏡子夾角大於或小於90°。但仍要注意畫面構圖不能過於刻意，反而會顯得不自然。

❼ 電影拍攝多機位問題

按照您描述的場景，不需多機位，兩機位也不要，一機位即可，甚至都不需錄音，後期對口型配音即可。

❽ 拍電影時如何避免多機位機器被拍攝

這種方式一般是在拍攝電視劇的時候用到的。因為趕時間以及各種各樣的原因。
但是他們一般也只會用最多4台一起拍攝。
因為後期還是要剪輯。這沒有多大意義。
至於你的問題有兩種方法。
1 調整每個攝像機的角度。
2 後期修掉拍攝下來的攝像機。

❾ 如何玩轉多機位陣列拍攝

大家發現沒有，好萊塢大片中有很多鏡頭震撼人心，其中不少鏡頭是通過多機位陣列拍攝得到的。對於一般的微電影拍攝，也想玩多機位陣列拍攝可能嗎？答案是肯定的。那麼問題來了，有哪些相機值得小夥伴們選擇呢？接下來，一起了解一二。

小結：相比專業的相機而言，以上產品更加靈動、便於攜帶，而且支持多機位拍攝，喜歡拍微電影的小夥伴值得擁有。

❿ 拍攝多人場景電影需要幾個錄像機，怎麼本放這些攝像機呢

多機位拍攝，可是一項比較復雜和系統的事情，初拍影視的人，可要好好琢磨呦！

我們還要注意拍攝的一個規則，就是軸線規則，一般是不能跑到對面去拍的，這樣越軸了，讓觀眾摸不著頭腦．越軸一定要＂交待＂，否則不符合觀賞習慣．所以一般多機位是在同一軸線一側的．
仁兄你留意一下電影電視就知道了，沒有＂交待＂是不會越軸的．
多機位還要多注意穿幫問題....一不小心那就白費力氣。這就是雙機位正反打鏡頭,一般是在對話鏡頭中使用一個對話鏡頭然後反打一個反應鏡頭或者平行對話,正反打鏡頭一般都遵循對稱的原則,即景別對稱.可以是過肩正反打也可以是內打，一般國內拍攝的電視劇和電影都是一部機器拍攝，，拍完一組正打，然後再換個機位拍攝另一組反打鏡頭，演員要最少演繹2遍。
多機位拍攝，不管是雙方攝象師，還是後期製作，都很嚴格，所以也就誕生了現場剪切台有一個辦法，試試看，使用視頻疊加功能，關閉副軌音頻。
1、預先有個分工，如果有對講機在拍攝過程中相互交流更好，這個可以借用，內部通話系統根據樓主的狀況就不奢談了。哪個機位的拍特寫，哪個拍中景，哪個拍全景，哪個反拍觀眾，哪個照顧主持人等，都要有個預先分工，不然可能出現相同時候都搶拍一個特寫，或者大家都拍舞蹈造型等。
2、節目中間都不能停機，至少單個連續的節目中間不能停，這樣後期只需要對一次音頻，也才能夠找到相同的時間不同的鏡頭。
3、如果可能，最好從調音台接一路音頻到其中一台攝像機，以後作為保留的音頻使用。如果不能做到，處於正中的主要負責拍攝全景的機器千萬要做好錄音，因為其它位置的機器和舞台音箱的角度變化較大，出來的聲音不均勻。
4、後期採集不要使用分鏡頭採集，一次採集完。
5、編輯時，同時載入四個機位的視頻到四條軌道，打開音軌的波形，找到一個典型的波形（如峰值的或者低谷的，只要好對就行），將四個機位的開始點對齊，然後根據編輯的意圖選擇相應視頻，然後清除其它不需要的視頻和音頻，音軌最好在確定使用鏡頭後再清除不需要的，只保留計劃好的，品質最好的那條。當然，精確對位並不能夠精確到幀，但是可以到觀眾無法識別的程度。這也就是前面說到的中途不要停機的原因，至少單個節目中間不要停機，不然，後期編輯根本無法尋找哪個鏡頭時和哪個相同時間的。一個會議或者晚會，一次錄完最好，這樣只在開始對一次位就可以了