電影人生如何拍攝續集

① 電影人生的幕後製作

自從以《楚門的世界》和《月亮上的人》兩次沖擊奧斯卡最佳男演員獎慘敗後，金·凱瑞曾一度心灰意冷地走回原來的老路，演起了《一個頭兩個大》、《格林奇》這樣的純商業喜劇。可是在好萊塢這個圈子裡混久了，總也不能免俗，經受不住那樽小金人誘惑的金·凱瑞這次又重整旗鼓准備向奧斯卡進發了——他打算用本片向學院獎的評委們討個說法。
無獨有偶，本片的導演弗蘭克·德拉邦特可以算是和金·凱瑞同病相憐的難兄難弟。雖然大名鼎鼎的德拉邦特曾經導演過《肖申克的救贖》、《綠色奇跡》這樣叫好又叫座的名片，但奧斯卡最佳導演獎卻始終與這位老兄無緣。盡管並不是只有奧斯卡才能證明一個電影人的才能，但捧個小金人回來腰桿子就更硬氣了不是？所以達拉邦特這次毅然決然地「痛改前非」，告別了斯蒂芬·金和他的監獄題材，轉而投靠了他高中時的老朋友邁克爾·斯洛恩，用他寫的愛情喜劇再試試自己的運氣如何。
如此說來，《電影人生》可以算是兩位奧斯卡失意者雄心勃勃的合作。從影片製作的一些情況上，我們可以充分看出兩位合作者的野心。
本片投資6800萬美元，內外景全部在加州拍攝完成，整個拍攝只用了3個月零24天。如此緊湊的拍攝進度當然是為了趕上2002年初的奧斯卡評審。據說在影片開拍一周後，劇組內有消息說：金·凱瑞表示要確保每一個鏡頭都達到奧斯卡級的完美水準，對影片的拍攝要求十分嚴格；此外，他還專門請了表演老師拉里·莫斯（此人曾在《盡善盡美》中指導過海倫·亨特的表演）在片場指導自己的表演，可見他要得獎的虔誠之心。不過，得獎歸得獎，金·凱瑞可沒有因為要競爭奧斯卡而做出什麼自我犧牲：他在本片中的片酬還是2000萬，一個子兒也不能少，這應該算是藝術與商業的結合呢還是分離？
另外，為了保證本片的質量，導演德拉邦特還請來了一些演技過硬的演員以及同自己合作過的製作人員加盟本片。這些人包括——馬丁·蘭杜，他曾在《肖申克的救贖》中和德拉邦特有過合作，並且憑《艾德·伍德》一片得過奧斯卡最佳男配角獎、勞瑞·霍爾登（電視明星，《X檔案》里就有她的身影）、以及攝影師戴維·泰塞爾（《綠色奇跡》）和配樂馬克·伊斯漢姆（《大河戀》）等等。有了這幾位行家裡手的幫助，估計《電影人生》2002年的勝算會增加不少。
本片試圖復制弗蘭克·卡普拉的純真傳統，金·凱瑞也努力壓抑他那噴薄欲出的喜劇本能，但奧斯卡評審似乎從來都不對喜劇正眼相看，盡管金·凱瑞的表演精彩無比，深得大眾喜愛，不過在他們眼裡也只不過是一個賣弄的喜劇演員罷了。這種悲劇，和喜劇大師卓別林的遭遇是一樣的。故事情節大致是：
男主人公開車出遊，出了車禍，醒來後，發現自己被一個小鎮的人們給救了，但短暫地失去了記憶，不知道自己是誰。
而這個小鎮的人們，善良、淳樸、敦厚，都把他當作二戰時一位出征後失蹤的本鎮年青人，因為他們的長相很相象。一位老人是那位失蹤年青人的父親，他循循善誘，使男主人公認同是他的兒子，原來的父子倆在鎮上經營著一家電影院，老人千方百計誘導主人公去熟悉場景，就是要讓他認同是這個小鎮以前那位年青人。而主人公隱約覺得這一切都是陌生的，但他在大家的熱情和眾口一詞的認可下，終於認了老人作「爸爸」。在大家的幫助下，把昔日衰敗的影院重又整飭一新，並開張放起了電影。
小鎮的女主人公，一位年青漂亮的女孩，外出讀大學回來，等待著律師資格的通知。她從小與那位在二戰中失蹤的青年青梅竹馬，也有著深情而真摯的戀情。她也把男主人公當作了自己的昔日戀人，重新回到身邊，倆人延續著昨日的愛戀。她也如願以償獲得了律師資格證書。
在播放一部片子的時候，男主人公看著熟悉的電影情節和熟悉的台詞，終於記起了自己是誰，終於敢肯定自己不是小鎮人認為的失蹤青年。而老人在放映影片的時候由於疾病發作，與世長辭。
而這個時候，美國反***的機構也在四處找他，因為他有一次參加了***人的秘密集會，把他認作為危險的***人，欲把他提上國家法庭進行審判。並且在某一天，國家機構的行動者們在小鎮找到了他，宣布他在第二天必須趕回市裡，到法庭接受審判。
說起來，在美國最嚴重的麥卡錫陰影時代，最嚴重的時候也未發生過像斯大林時期的嚴重的黨內清洗和殺害、迫害事件。
他鼓起勇氣把自己不是女主人公過去的戀人告訴了她。她傷心地轉過了身……
這個小鎮的所有人也知道了他不是昔日失蹤的青年。
他在返回市裡之前到老人的墓地去，女主人公正在那兒。他說：只要按照那一幫人的意思，說自己參加了危險的***，經過懺悔，提請國家的寬恕。只要在法庭上走過這么一道程序，就可宣判無罪。女主人公說：按照美國的法律，即使參加了***，但只要行為沒有違背國家的法律法規，也是無罪的，是自由的，是不應該受到審判的。她鼓勵他大膽反抗。但他說害怕坐牢，只想按那一幫人的意思做完一套程序，而重新恢復到以前的平靜生活。他們爭吵了起來。
在他上火車的時候，有人遞給了他一個小包裹，說是她給他的。在火車上，他打開了包裹，是女主人公保存的昔日戀人的項鏈和在出征前寫給她的信。
在法庭上，在眾多記者的關注下，他出人意料地對法庭的意願進行了反駁，而這個場面在向全國現場電視直播著，那個小鎮的所有的人們關注著這個場面。盡管法官屢次想打斷他，但他表現出了英雄的大無畏氣概，拿著那位戰死的年青人的勛章，說：無數的美國人用鮮血和生命來捍衛和保衛了美國人的生命安全與尊嚴，為的就是追求一種自由的思想和生活，***人在這個國家也是自由的，理當受到寬容和保障的。他的慷慨陳詞把整個影片推向了高潮，所有在場的聽眾被他的陳述所感動，審判台上的法官們也理屈詞窮，在強大的輿論面前，他們無法對他定罪，也無法使他坐牢。他成為了英雄。
他寫信給女主人公，說要回到小鎮去看看。當他乘坐的火車緩緩駛進小鎮的站台，他看見，全鎮的人們都在凝視著他，對他以熱情的笑臉，他走下了火車，受到了包括鎮長在內的小鎮所有人們的熱情而友好的接待，在行進當中，女主人公出現了，她接受了他。

② 電影《人生》有續集嗎

沒有續集

③ 如果電影要拍續集，拍攝前，要先走哪些程序

劇本是肯定要定的 洽談各個主演（各個方面 片酬檔期什麼的） 導演也是選定（你別說這個導演不同 很多美劇 同一季都有n個導演分集導…）
基本這幾個就是最重要的了

④ 人生這部電影在哪拍的意義

《人生》
陝西
影片根據路遙同名小說改編，圍繞高加林這樣一個在新舊交替時期的當代農民的命運，反映了他所處的環境的各種復雜矛盾，展現了對當時各種社會思想的深刻思考。影片同時表現了黃土高原特有的西北風情，並將當地生活狀況與當地人的精神風貌融合在一起，體現出復雜的人物性格和豐富的思想內涵。

⑤ 電影《人生》的主人公的人生道路選擇是正確的嗎影片中的橋有何象徵意義

看過這部影片，也帶給我人生中第一次強烈的生命震憾！它第一次將命運的選擇擺在面前，讓你體驗選擇的痛苦與艱難，更讓你體驗命運的無奈。只有看過它才能理解人生的苦澀，令你變得更成熟。每看到它就會讓我想到無數擁有夢想的年輕人，一如當年的我，雖然各自的夢不同，但在實現夢想的爭扎中，面對一次次的選擇，事到如今怎樣評價，那種沉重和深沉，如今只能沉默不語，如同最後黃沙路上慢慢走著的主人公——與整個人生漫無盡頭的憂郁相比，其它的一切都太過渺小了。

《人生》簡結流暢的述事，經典的情節暗示，淡漠的色調，彷彿都表達著主人公心中沉重的人生感悟。這部影片是中國電影的里程碑，獲得了當時中國電影的最高榮譽——最佳電影獎。無論以前或以後，我至今再未看到任何其它國產電影能達到如此的水準。遺憾的是今天的中國電影人已經沒有人會思想這樣深刻的內容了。

周里京在這部電影中的表演，完全達到了世界級影星的水平。但可能外國人不理解中國國情，會看不懂這部電影吧。我一直認為能代表中國演員濟身世界的只有周里京和周潤發二人（梁朝偉也屬演技一流，但身形偏矮）。可惜中國大陸再沒有優秀的產品，使周里京沒能更輝煌，很可惜。

看不懂《人生》，你不知道自己的不幸的；

看懂了《人生》，你知道自己是不幸的。

認識人生的選擇，男人必須看《人生》。

閉上眼，高家林端著饃筐慌忙地走過。睜開眼，騎毛驢、蓋紅紗的劉巧珍在淚光中頻頻回頭。

淚水總是這樣無聲地流下來。整整20年了，《人生》還是以這樣刻骨銘心的方式，屢屢帶著一些木紋樣厚重的記憶回到人們眼前。也許已經沒有多少人知道，一部《人生》曾引發了全國關於道德觀、價值觀的一場大討論；也許更加沒有人知道，這是第一部被選派參加奧斯卡評選的國產影片。

故事其實不復雜。一個改革開放之初的農村青年，為了進入城市，奮斗又奮斗，碰壁又碰壁，掙扎又掙扎，最後，覺醒又覺醒——《人生》，似乎更像是中國版的《紅與黑》，千千萬萬中國農村青年的個人奮斗史和血淚史。

但《人生》的價值，卻遠不止於如實記錄了80年代特定的中國國情，它有著超越情節本身的動人力量，當鏡頭在茫茫的黃土地、曲折的山路以及一片貧瘠的山村中拉開時，讓我們重回電影，尋找答案。

1982年第三期《收獲》的文學雜志上，正式發表了路遙的中篇小說《人生》。這個新生兒的誕生，旋即成為中國文壇上引人注目的作品，被視為當代文學具有開拓性的力作。

當時，中國文壇已出現了不少探索人生的作品，當有的小說把人生引向宗教、引向虛無、引向自我、引向生存競爭的時候，《人生》這篇小說卻「反其道而行之」，把「人生的意義引向火熱的中國變革的現實生活中，鄭重而嚴肅地提出了一個關於人生觀」的嚴肅命題。

於是，《人生》的轟動便由文壇走向至世界、大學校園、工廠農村，隨著同名電影改編拍攝的巨大成功，有關「高加林與劉巧珍的愛情悲劇」，旋風般地在全社會、在港台甚至跨出國界，在日本、法國、蘇聯、英國等不同膚色不同語言的國度里，掀起了一場此起彼伏是是非非的大討論。數百家國內報刊、電台、電視，紛紛揚揚，爭先恐後地開辟各類專欄或專題節目，為不同文化層次、不同生活經歷、不同生活領域的人們，提供「讀後感、觀後感」之類的討論場所，一時間，直到高加林和劉巧珍的人比知道路遙的人還多得多，人們為此爭吵得一塌胡塗。尤其在大學生宿舍，男男女女爭得面紅耳赤，甚至拳腳相加。作者本人也被青年人推崇為「人生顧問」，來信，來訪，座談，演講，把路遙忙得不亦樂乎。 一些心地善良的人在把高加林罵得狗血淋頭的同時，也把憤怒的子彈對准了「高加林」的扮演者——周里京。北京一位賣菜的老太太曾追在周里京的後面，罵他「這就是那個沒有良心的高加林小子」，以致很有希望成為「最佳男演員」的周里京，在電影「百花獎」和「金雞獎」評選中，吃了不少「啞巴虧」。

當周里京在好多場合遭到不應有的冤屈和辱罵時，「劉巧珍」的扮演者吳玉芳卻處處受到同情和歡迎，她走起路來，不必像周里京那樣提心吊膽，甚至一些懷有同情心的年輕人，斗膽向吳玉芳發出求愛的信號…… 說起《人生》，就一定不能忽略路遙。寫於1982年的《人生》，是個僅僅13萬字的中篇，它在發表之初，就已經在社會上引起很大反響，到了1984年，吳天明將它搬上銀幕，更造就了青年人關於人生價值的熱烈討論，一時蔚為大觀。

以自己為藍本，《人生》是農民的兒子路遙寫的一本主角為農民的書，而高加林的人生，既是路遙人生的一部分，又是80年代大多數農村青年的人生。

平心而論，路遙並不是一個天才作家，他的好處在於真誠。把生活的苦難和殘酷寫出來，也並不是路遙的特色，能夠把年輕人的貧窮、窘迫寫得如此無辜、純潔甚至可愛、可敬，才是他不同凡響之處。貧窮不是罪過，寒酸不是低賤，落魄依然純真，這正是高加林們心靈的詩意，也包含著生活的真理——這樣的人猶如一個貴族，應當得到尊重。

多年來，路遙過著苦行僧般的生活，勤奮克己，積勞成疾，字字看來皆是血，十年辛苦不尋常。於是，感動人們的，與其說是電影《人生》，不如說是路遙那聖徒般仰望理想、執著信仰的一生。1992年11月17日，黃土高原開始落雪，路遙遠去，時年42歲。在他身後，伴隨《人生》成長的人們痛哭失聲，《人生》也由此成為無數人心底深處滌盪不盡的一方烙印。它在正統文學史上沒什麼地位，卻在青年人中默默流行二十年。原因或許在於，當年高加林面臨的生存困境，至今仍是廣大農村青年面臨的困境，對於眾多渴望憑一己之力拚命向上爬的求學者、打工者來說，他們甚至面臨著更殘酷的生存壓力，而《人生》中不屈不撓的信仰，在任何一個時代，都能為苦苦掙扎的下層青年帶來溫暖和撫慰。

《人生》已屬過去，人生遠未停滯。再讀路遙，發現他正在另一個時空為這個世界做著悲情的注腳，眼睛純凈而疲憊。

1984年，《人生》旋風般在全社會掀起了一場是是非非的大討論。報刊、電台、電視、工廠農村、大學校園……關於《人生》的「飛短流長」，散遍了每個角落。作為一部引發80年代「人生」大討論的作品，《人生》無疑有著深刻的時代印記。它的悲劇建立在一種廣泛的社會制度上，「城鄉差別」、「戶籍制度」、「官文化」、「關系學」、「門當戶對」……就是那場爭鳴的關鍵詞。

因此，《人生》所體現的，不僅僅是高加林的悲劇，而是那個時代所有農村青年的悲劇——他們在一個較小的社會氛圍中出生，一個小的宗族中成長，接受不健全的小學、中學教育，不完整的家庭教育，以一種不滿、驕傲、憧憬和一種無所畏懼的自信去大城市讀大學、工作，城鄉文化差異帶給他們一種深深的傷害，這中間，有掙扎、有撕裂、有抉擇，也必然有放棄。就像高加林一樣，他也不想走一個大圈子，最後再夾個行李卷回到出發點：他無法突破的，是城鄉差別的深深鴻溝。

這是對80年代相當真實的再現。一個農民的普通孩子，在很長時間內是沒有任何途徑走出農村的。從1977年開始，高考才成為他們進城的一條獨木橋。80年代後期，個別富裕的農民也可以花大約一萬塊錢買一個城鎮居民的身份了，看起來更像是一種贖身。即便破除了劃地為牢的戶口制度，撤銷了農民進城的禁令，《人生》中高加林與巧珍的悲劇，仍在不斷地上演。直到今天，城鄉兩級的戶籍制度有所松動了，以「農」字為恥的國民心態仍然沒有改變，實際利益的歧視更加不勝枚舉。城鄉二元對立的悲哀，絲毫不輸於《人生》所存在的80年代。

是的，由一部電影引起全社會爭鳴的情形一去不返了，《人生》的傷痕卻從未遠去。

愛情的描寫異常動人。愛情的真相卻很殘酷。大馬河橋上，雪花飛飄。巧珍哽咽地說：「加林哥，我盡管愛你愛得要命，但知道我配不上你了。我不識字，給你幫不上忙，還要拖累你的工作……」她搖搖晃晃跨上自行車走了，狗皮褥子掉在了雪地上……

高加林和巧珍的愛情悲劇，或許一早已經註定。有文化的高加林始終想的是怎樣走出貧瘠的山川，他沒有對大字不識一斗的巧珍說過一句「我愛你」。而高加林接受巧珍，更多的原因或許出於他在農村的困頓。困境下的愛情，往往徒有其形而已，文化上、精神上的差異才是他們之間最大的障礙。重溫《人生》，才明白一顆總要飛得更遠的心，是永遠無法與生了幾只豬崽又死了幾只這般平淡的生活絲絲入扣的。長相思，在長安，誰說美麗的巧珍不是錯付了一腔痴情呢？

愛情是無常的，幸福卻是真實的。對於巧珍來說，馬拴的一句話「我一輩子就是當牛做馬，也不能委屈了你。咱鄉里人能享多少福，我都要叫你享上……」何嘗又不是一種真正的幸福？幸福千千萬，存於心而不是顯於形。對於高加林來說，做了場好夢，猛摔下來，他也不該惋惜失去愛情，他的愛情不在這里。

人生可以殘酷，愛情可以無果，世事可以變遷，信天游卻是不滅的。沒有那些痛徹心扉的「信天游」，《人生》的魅力至少喪失近半。

月光下，馬車上，順德爺回憶起年輕時候放棄的戀人，「我死不了，她就活著！她一輩子都揣在我心裡……」高加林和巧珍黯然淚下。老人蒼老的嗓音吟唱起《走西口》，「哥哥你走西口，小妹妹我有句話兒留，手拉著哥哥的手，送哥送到大門口」，悲涼入骨，催人淚下。《人生》轟動後，《走西口》、《蘭花花》、《叫一聲哥哥你快回來》這些動人的「信天游」也傳唱大江南北。它們的原唱，就是被譽為「黃土地上的夜鶯」的馮健雪。

人說「信天游」是可以「醉」死人的，這大致是不錯的。即使離別了《人生》二十年，每當聽見那些讓人揪心扯肺的信天游，心裡總會有種想哭的感覺。多少次在夢中，我們一次次回到古道西風的黃土高原上，又聽見美麗善良的巧珍深情地哼唱起讓人心都要裂痛的信天游：

「雞蛋殼殼點燈半炕炕明，

燒酒盅盅量米不嫌哥哥窮……」

上河裡的鴨子下河裡的鵝，

一對對毛眼眼照哥哥，

煮了那個「錢錢」下了那個米，

大路上摟柴，我了一了你。

清水水的玻璃隔著窗子照，

滿口口白牙對著哥哥笑，

雙扇扇的門來單扇扇的開，

叫一聲哥哥你快回來，你快回來……

一個西北後生，一雙渴求的眼睛，確切地說，應該是一個不安分的靈魂——高家林，這是80年代每一個看過電影的人都認識的形象。他的崇拜者、城市姑娘黃亞萍覺得，這個年輕人既像保爾·柯察金，又像於連·索黑爾，具有自覺和盲動、英雄和懦夫、強者和弱者的兩重性格。

在當年的大討論中，多數人對這個中國的「於連」嗤之以鼻，高加林被稱作一個利用女人往上爬的小人。其實，他也不過是一個復雜到相當真實的、初出茅廬的年輕人，不甘命運的安排，左沖右突，苦苦尋找著人生的出路。悲劇命運不是他的錯，覺醒和抗爭也不是錯，錯在他無力改變的社會現實。

一些心地善良的人在把高加林罵得狗血淋頭的同時，也把憤怒的子彈對准了扮演者周里京。那時周里京正處在表演的顛峰狀態，劍眉星目，英俊逼人。影片中，他穿著破爛的毛藍制服，手扶撅柄，臉上的表情說不出是絕望，頹廢，不甘還是思索——他把一個被人生作弄的農村青年演繹得淋漓盡致，讓人們無比痛心。

影片中，當巧珍蹲在河畔上刷牙，村民們指手畫腳、議論紛紛，彷彿看見外星人一樣驚訝。一直覺得這部電影其實是在說，一個人若想超脫於現實是要付出代價的，高加林是這樣，巧珍一樣如此。她土而不俗，不知書卻達理，自卑而不自賤；她愛高加林，如痴般地愛著，但絕不向愛乞求，她自始至終沒有失掉自己的尊嚴；她恨高加林，但怨而不怒；她曾對妹妹說，「二姐沒念過書，但心裡喜歡有文化的人。」理想如同一個個肥皂泡，如同天空中的白雲遙不可及，巧珍沒有追尋理想的雙翼，只有捧著為高加林納的新鞋，流著淚水嫁給了別人。

上海姑娘吳玉芳，把這個角色演繹得委婉動人，一度成為許多青年眼中「完美對象」的標准。1985年，先天具有廣泛群眾基礎的「劉巧珍」，讓剛剛20歲的吳玉芳登上「百花獎影後」的寶座。那時的吳玉芳，婀娜清秀，有望星途爛漫。定睛再看時，她已經與80年代的「乒乓王子」江嘉良結為伉儷，激流勇退了。戲如其人，生活中的吳玉芳也是位賢妻良母型的女性，為支持江嘉良的事業，她甘心退居幕後，為家庭默默奉獻。1997年以後，在丈夫的多次提議下，吳玉芳又重回銀幕，開始接拍電視劇。

然而「巧珍」最好的青春歲月都給了家庭，如今的吳玉芳已不是當年那個讓人心碎的小女子。但這一切都不重要，還有什麼比手握實實在在的幸福更讓人欣慰呢

⑥ 人文紀錄片《人生第二次》定檔5月19日，這部紀錄片講述了什麼故事

人文紀錄片《人生第二次》定檔5月19日，這部紀錄片講述的故事是：人文紀錄片《人生第二次》是“人生”三部曲的第二部。在經歷了“人生第一次”的懵懂之後，人們迎來了“人生第二次”的歷練。2020年，新冠疫情之下，爭議、矛盾、失去、遺憾、恐懼、死亡在撕裂著世界。人們反思並學會了珍惜。“第二次”正是貼合了人們這樣的一種共通感受和情緒，聚焦於命運的意外，講述中國人如何“重啟”命運的故事。

⑦ 路遙先生經典電影《人生》，觀後感

讀後感]午飯前,搶著時間看完了路遙的《人生》,路遙《人生》讀後感.故事情節屬於那個年代,也符合那個年代,但故事中的糾葛和波瀾卻似乎是一個永恆的話題.人生中充滿抉擇,但可能影響一生的也就那麼幾個.像柳青說的那樣：「.在岔道口上,走錯了一步可能影響一個時期,甚至一個人生.」 巧珍很好,符合中國歷來的道德觀念.「土氣」中卻隱藏著思想上的開明與先進,像一粒金子,吸引著我.在讀到「二叔」的部分,我就已經料想到故事的大概結局.接著看無非是想看看路遙是怎麼寫的.即使這樣,還是在讀到「大馬河橋頭的分手」那段時心裡起了躁動,湧出了一絲難過.情節的發展也符合這位農村走出來的作家的世界觀和價值觀.路遙的語言,就好像村中智者德順老人的大智慧一樣朴實.誰都懂的大道理,但有過經歷的人和沒有經歷的人感受起來就是不一樣,讀後感《路遙《人生》讀後感》.理想是好,但終歸要落在現實上.可以憧憬,但不可強求.生活要歸於它的本質—活著.繼而追求幸福.就是因為每個人對幸福的定義和理解不同,才產生各種各樣的社會行為.有些行為有目的性,有些則無.目的性過強或者過弱都會在追求幸福的道路上或多或少地偏離原本的既定路線,使得行為變得難以被他人理解,有時甚至難以被自己理解.最後即使獲得了計劃內的幸福,也會感覺不值得或者得不償失.要不你就狠下心,要不你就盡早放棄.否則理想和幸福就會在你的猶猶豫豫中變得雞肋,甚至轉為折磨.因為追求的路上,很多人都會慢慢地發現自己當初的抱負,雄心,優勢會隨著時間的流逝而流失,直至最後回到原點,真正的自己,也是最初的自己.人生中存在著好多循環和因果輪回,有時也讓我相信人生本省就是一個大圈.兒時以不尿床為榮,老時以可控制屎尿為樂.出生時,你在產房裡哭,周圍人在笑；過滅時,你在病床上笑,周圍人在哭.除去人生中開始和結束那兩塊,即使是在你可以恣意翱翔,如日中天之時,也會在一些循環往復中掙扎不出——拚命追求自己想要卻無法得到的東西,卻不顧那些「東西」究竟是不是你想要的,適合你的.生活本應該淡如雲,靜如水.所得之幸福也應如是之清爽.可以回味,可以傷悲,只是不應後悔.當生命中的意外走進人生之時,我們能做的其實就是道一聲：來了啊!」

⑧ 什麼時候排路遙的人生電影續集或電視劇

《人生》 同名電影1984年就有了 2014年在央視播的王雨演的電視劇也有了 ，，，好象沒有拍電影續集的動向
不過他的《平凡的世界》改編的2014版的電視劇也已經殺青了，不知道啥時候播