新主流电影如何做到叫好又叫座

『壹』 电影行业中，‘叫好不叫座，叫座不叫好’是什么意思，分析原因，有什么解决办法

内容提要电影是高成本投入的大众化艺术。任何一部影片问世后，都会从“叫好又叫座”、“叫好不叫座”、“叫座不叫好”、“不叫座又不叫好”这四种结局中找到归宿，“叫好”与“叫座”构成电影评价系统的两大基准。但影片传播过程中，并不存在统一的评价标尺，而涉及政治经济、文化传统、制片生产、法规审查、发行宣传、放映营运、评论评奖等范畴，是一个多元的、互动的、充满张力的评价系统，包含意识形态、市场运作、媒体导向、受众趣味、艺术审美等错综复杂的合力因素。目前，我国电影评价主体分为领导部门、新闻媒体、专业影评人士和网上自发评论四大类。其中前三类主体手中掌握着话语权，通过舆论导向、观影消费导向、学术性导向去影响受众，构成不同意义的“叫好”或“不叫好”，在一定程度上制约影片是否“叫座”。此中变数取决于受众的逆反心理，观众不全然是被动的，最终以是否进影院消费的实际行动及诉诸文字或口碑的褒贬意见反馈给电影业。在入世的严峻挑战面前，期待各方为国产电影营造良好的舆论生态环境，让优秀国产片理直气壮地进入市场参与全球化竞争。

『贰』 运用所学文化生活知识说明电影哪吒之魔童降世为什么叫好又叫座

因为他是我们当代年轻人对于国曼的一种希望，他自己本身就有中国的传统文化。

『叁』 在我国，通常叫好又叫座的电影，具备哪些要素1

不仅仅在我国，世界上一个通用的潜规则是，电影一定要满足人类最基本的需求，也就是原始的欲望部分。比如，贪婪，情欲、暴力等。只不过，在电影的语境内，这些基本层面的满足方式，需要用一种极其精神的方式去实现。如果贪婪是用理想主义包裹的话，那就是“中国合伙人”。情欲用爱情去包裹的话就是“色戒”。暴力用正义去包裹，可参考“湄公河行动”。

电影人一定得成为人性洞察方面的大师，他们知道人性的本质在哪，也知道人性的装扮点在哪。如果一个导演连钱都不爱，他是不会爱电影的。如果一部电影连人类的基本需求都不屑于去满足，它的精神理论鸠不值得相信抑或是推敲。

如果这些暗藏与显现的线索，充满了细节，而这些细节又被一定的逻辑剪裁过，那么这部电影就差劲不到哪里去。

在我国现阶段，这两者之间的比例可再进行大胆的动态调整，将世俗的部分调大，点缀以精神上的口号，并在细节处适当辅以情感，大约不会出大问题。看看“夏洛特烦恼”。

更冒险的方式也有，木桶理论在我国现阶段电影里是失效的。我们崇尚被那块超长木板所震慑，其他可以忽略不计，比如“龙门飞甲”。

当然国际通用的另一个规则是，类型加本土化，类型消除欣赏壁垒，本土保证故事的独特性。比如“白日焰火”，即便不了解中国民间细节的外国观众，也会凭借黑色的电影公式知道这个人是侦探，这个人是蛇蝎美人，他们的故事和感情走向大致的脉络。

但愿我的回答，对您有用。

谢谢你！

该回答来自于网络问咖 阿郎 大咖

『肆』 靳东叫好又叫座的五部影视剧，每部都是一个新的他，你最喜欢谁

靳东，一直以来都是很喜欢的一个演员，每次看到他出场，就知道这部电视剧一定不会错，因为他的演技就是最好的保障。靳东在转战影视圈之前，他一直都是在演话剧，所以大家看到他的作品并不多，甚至有些角色还是配角。可是靳东真正把重心转移到拍戏上的时候，他的戏每部都是精品。

总的来说，靳东的五部作品，他扮演了五种角色，可以是大哥，处处守护家人和国家的安好；可以是古装男神，可以守护兄弟安好；可以好上司好男友，他满足一个女子对未来丈夫最大的期许；他可以不是高高在上的样子，只是一个普通人，会嘴贱会任性会过平凡的生活；他还可以是身边的守护天使，站在背后默默守护他爱的人。为什么这么多人都会喜欢靳东，因为他真的很好！在他的这五个角色里，你最喜欢哪一个呢？

『伍』 公司进行企业文化建设，想开设一个“放映厅”，每个月放两部励志方面的电影，请问怎样既叫好，又叫座

问题一：如果观影环境、设施足够好，又是免费观看，员工自然会来看。网上下的片子毕竟要花流量钱，而且效果不好。观影活动最大的卖点还在于影片本身，在选择片源的时候要用心，挑选即充满正能量又娱乐性强的片子，时间不要过于冗长，控制在两小时以内为宜。可以安排一位主持人，在放映前和观众做简短的交流，丰富活动内容，但切记进行教条、程式化的讲话。其他的活动方式还比如影评、观后感有奖征文等，给予员工展示自我的机会就能提高员工的参与度。

问题二：应考虑对于员工来说，参加该活动是否便捷（如步行至活动场所时间等）。需根据贵公司的工作强度安排放映时间，确保员工下班后有足够的准备时间：吃饭、休息、更衣等，以及活动结束后不是否会影响睡眠洗漱时间，以及第二天的工作等。

其他需要注意的还包括如何获得片源，应避免引发盗版纠纷。以及是否安排人员事先对影片内容进行预览，以减少色情、政治或过于血腥的内容出现。

『陆』 为何国产主旋律电影“叫好又叫座”

为何国产主旋律电影“叫好又叫座”？这个问题牵涉很多社会问题，有很多方方面面的原因造成，下面给大家分析几个层面来分析，朋友们可以参考下面的答案：

三、民族自豪感，让人们感受到祖国的伟大复兴：

祖国的强大，带来了每一个人的自豪感，我们能够深深体会到祖国伟大复兴，大家因此更喜欢主旋律的电影，因为这些电影能够鼓舞中国人，继续向更高目标迈进！

『柒』 现在新上映的好看的电影有哪些叫好又叫座

同桌的你，前些日子挺火，现在热潮没有那么多了
超凡蜘蛛侠2，去看看，不错的，不过电影院好像不放了
催眠大师，有点像盗梦空间，一开始就被催眠了，我擦
我的播映系女友，听说挺好看，表示没看过
快要上映的变形4，预告片看着不错
你去视屏网站看看那些预告片就知道了，说呢也说不上来

『捌』 在商业电影横行市场的今天，张艺谋是如何做到拍艺术电影叫好又叫座的

张艺谋是以艺术片成名的，商业片是他后来的转型的尝试，本行是艺术片，拍商业片的时候自然会把老本行的一些功能给添加到商业片中。

张艺谋从北京电影学院毕业后，就开始从事摄影的工作。他在电影《一个和八个》中担任摄影师，该片一上映，凭借画面造型震撼了中国的电影界，他的摄影功底展现的一览无余。

这部具有时代意义的影片，被列为“第五代”电影人中的第一部作品，此片之后，张艺谋开始受到关注。张艺谋又在《黄土地》中担任摄影，他以深厚的摄影功底摄影了黄土地的广袤和苍凉，此片获了三项大奖，之后，张艺谋跨入一线摄影师行列。

1986年，张艺谋主演了吴天明导演的影片《老井》，因质朴、准确的表演，获得最佳男演员奖，成为中国第一位A级国际电影节影帝。让张艺谋真正享誉国际的是影片《红高梁》，这部电影获得了中国首个国际电影节金熊奖。之后，张艺谋完成从一个摄影师到演员再到导演的成功转型。

随着《红高梁》的大红大紫之后，张艺谋开始关注女性为故事题材的影片，《菊豆》、《大红灯笼高高挂》、《秋菊打官司》、《活着》、《一个都不能少》、《我的父亲母亲》这些影片都斩获大奖，并三次提名奥斯卡和五次提名金球奖。

2002年之后，张艺谋转型拍商业片，《英雄》、《十面埋伏》、《满城尽带黄金甲》及《金陵十三钗》都刷新了票房记录。到《三枪拍案惊奇》时，虽然张艺谋把故事背景放到了古代的中国西部张掖，喜剧与惊悚不同风格进行融合，可惜票房并不高。

自《英雄》之后，张艺谋就继续在商业的道路上奔走，张艺谋的美学依然是影片中的亮点，但是故事却很一般，导致票房很不给力。

大师张艺谋拍了大量电影，从剧情片到商业片，再到文艺片，每一部电影中都有浓厚的个人色彩，以摄影出道的他，总是把色彩运用，画面角度等掌握的恰到好处，令人折服。从《影》中不难看出，张艺谋已经把中国传统文化融合在里面，刮起一股中国风。

从《影》斩获大奖来看，大师张艺谋似乎兼顾了电影的商业和艺术，做到了商业和艺术的平衡。不知道大师张艺谋下一部影片《一秒钟》中，会不会兼顾商业性与艺术性？让我们拭目以待吧。