中國電影說明了什麼問題

Ⅰ 中國電影的創作目前存在什麼樣的主要問題，如何解決

在過去的一年多時間里，中國電影總產量200餘部，但是，其中真正精心創作，用膠片拍攝，能在市場上引起反響的，不過二三十部。擁有14億人口的中國年度電影票房收入為15億人民幣，其中一大部分是屬於進口片的，而人口僅為4793萬人的韓國年度電影票房收入達到了1萬億韓元(約等於70億人民幣)。電影似乎正在逐漸失去觀眾；大多數國產片，投放市場後都是虧損的，一國內著名電影製片廠導演對我說，70％的片子連三分之一的投資都收不回；許多電影場次，觀眾還不如工作人員多，上海一家重要影城的經理說，他們那裡，電影票房的收入，有時還不如賣飲料、卡通玩具等的收入。

為什麼會出現這種現象？電影真的沒落了嗎？非也。這里有體制上的原因，電影投資、融資渠道不暢，投資、製作、發行主體地位不對等，中國沒有電影分級制度、攝制影片許可以及發行許可審查主要是內容審查（電影投資風險不可控），等等。

我認為，中國電影的根本問題是「原創力」低下的問題。我們不能因為電影是反映時代生活的，就想當然地以為電影對時代生活的原創表現力是天生具備的。恰恰相反，和其他藝術樣式相比較，中國電影對時代生活的原創表現力可能是極其低下的，比較而言，也許人們更願意看小說、看電視、聽歌劇，而不願意進電影院，進電影院也更願意看進口片。

一部電影，成功的基礎是什麼？是劇本。但是，中國電影恰恰忘記了這一點，不重視編劇的勞動，許多片子在劇本上的投入低於總投資的3%至5％，許多甚至不到3％，對比一下，征服全世界的好萊塢對好劇本趨之若鶩。

這種情況導致的結果是：一、中國電影最多隻能在「奇觀模式」里打滾。去年受到所謂好評的《可可西里》其實也是這樣一部片子；二、深度模式「平庸」，電影可以表現老生常談，但是，要對老生常談的東西作深度挖掘，這就產生了電影創作的「深度模式」，比如張藝謀的《千里走單騎》就是這種模式的電影，父子情是老生常談，張藝謀繼續老生常談，是因為他想對這個情感做主題和表現方式上的深度挖掘，但是，可以看得出來，張藝謀的深度挖掘是不成功的，他得到了一個有意思的故事，表現方式是新的，但對父子情的挖掘依然是平面的，沒有新意；三，「異見模式」缺乏。李安的《斷臂山》為什麼能成功？因為他採用的是異見模式，他表現兩個男人的愛，讓女人退場的愛，他對人類長久以來形成的兩性愛情觀定式構成了異見，他把電影對愛的表現推向了一個異見的領域，相比較而言，這個模式要比張藝謀《千里走單騎》的模式，其創新的程度就大得多。「異見模式」是電影創作真正的創新模式，中國電影要走出困境，有待異見模式的真正崛起和繁榮，然而，恰恰是這一點，它正是我們的死穴，異見模式在中國電影中幾乎是空白，不斷觸碰觀念禁區的地方。

一部電影，成功的基礎是什麼？是劇本。但是，中國電影恰恰忘記了這一點，不重視編劇的勞動，許多片子在劇本上的投入低於總投資的3%至5％，許多甚至不到3％，對比一下，征服全世界的好萊塢對好劇本趨之若鶩。

.美國的大片為什麼還看?就是是因為編劇編的好,很多都非常精彩,而再看國內的很多電影,有以下的毛病:
1,矛盾沖突不明顯,電影故事敘述速度過於緩慢;
2,對話太長,很僵硬,缺乏幽默;
3,故事結構鬆散,
4,在思想主題的新意方面挖掘不深;
5.喜歡搞所謂的大片,觀眾不知道是電影的投資大還是電影場景大還是演員名氣大.很多人對「大「的認識進入誤區.
6,故事越來越看不懂,千萬不要在電影里玩深沉,不要忽悠觀眾,觀眾的欣賞力是很高的;
這段時間,我認為<瘋狂的石頭>很不錯,如果大家覺得本片還不錯的話,我認為國產電影還是有希望的.

Ⅱ 關於中國電影的問題

1.流水線 老美電影畢竟發展那麼多年了，可以說做電影就像做商品一樣有自己的流水線。。。你可以網路一下好萊塢一年的劇本產量。。對產量，然後各個電影公司一年投入多少在搜羅劇本上投入多少預算。
2.特效這方面同理。。發展多年，工業光魔名聲在外。。畢竟好萊塢吃過不少這方面的虧。。。比如埃及艷後 搭實景，都快搭出一個羅馬城了。。。然後未來水世界投三千萬還是四千萬來著？但就搭那水上小村就花了500萬。。中間還因為

Ⅲ 中國電影發行存在的問題,有什麼弊端 謝謝了 謝謝各位大俠

1.中國現行的發行體制，不發達又不健全。雖然現在是院線發行，但發行體制的不規范已經阻礙了中國電影的健康發展。就以中國電影集團這個內地最大的電影發行公司來說，即使每年有30部電影，也只有兩三部電影可以得到真正地宣傳推廣。剩餘的影片在製作之後全部放到倉庫里束之高閣。為什麼呢？中影集團的發行人員表示，『即使你將發行某部國產影片的全部收入給我，我也寧可去做好萊塢大片的發行』。這就是現實。2009年國產影片多達212部影片通過審查，比上一年幾乎翻了一番。其實這個數字並不驚人，今年極有可能要超過300部.雖然有200多部影片通過了審查，但去年真正在影院上映的國產片只有43部。如果電影拍出來了不能在影院里上映，根本就沒有市場效益可言，就更談不上什麼豐富國內電影市場，沖擊國際電影市場了。

2.從整個產業的投融資規模來看，電影產業的資金總量不足，從2004年的41億元，到2005年的50餘億，雖然有接近25%的增長率，但相對電影文化在社會上的影響力而言，電影產業在國民經濟中的比例就完全不相稱了。電影產業要成為國民經濟的支柱型產業，必須有大規模的投資拉動，實現整個產業的跨越式發展。

3.除了少數國產大片以外，大量的影片拍攝完成即進入倉庫保存，投資得不到有效回收。國產影片的這種市場表現和國內市場環境的不透明，導致了國際和行業外社會資金對於進軍電影產業信心不足。

4.電影是一門風險和回報率都非常高的產業，其持續的市場運轉有賴於金融服務和貸款保險等行業和機制的發展。目前，我國電影產業的信貸風險保障體系從《夜宴》和《墨攻》開始，在製片領域才剛剛起步；在電影院改造的環節因為受房地產開發商機的帶動有一定進展。但在產業鏈總體上還沒有形成氣候，不能保證產業的持續發展，而且極其容易受到國家總體金融形勢波動的影響。

Ⅳ 你們認為中國電影目前有哪些問題

劇本的問題。創作題材限制。假大空，遠離生活脫離時代。給人感覺澀，看不下去。不管怎麼拍，吸引人看下去聽得進笑得出是關健。

Ⅳ 中國電影問題出在那裡

太追求真實性.邏輯性 使得中國電影 乏味 無趣 沒有新意

Ⅵ 你覺得中國電影業現在有哪些問題呢

我覺得中國的電影業與現在有很多的問題，就比如有很多的電影，他並不是一些好的電影，然後中國電影業卻在肆意的去播放這些電影

Ⅶ 中國電影現狀及其發展 做簡單說明即可，不需要太難

現在遺留的老電影已經是經過時間淬煉，自然經典，況且還有當時的時代問題。現在中國電影受到美國好萊塢等大片的沖擊，本身處於劣勢，加上一些電影人的思維問題，導致各個方面評價不高，但仍有好電影。

Ⅷ 中國電影為什麼比不過美國電影，在什麼方面有問題

以下是我個人的體會
首先是技術，中國電影的硬體是無法和美國電影相比的，就好像最近國內拍的《唐吉可德》，號稱國內第一部3D巨制。。拍出來之後一看，特效相當之落後，與國外歐美國家（包括印度、日本）相比至少落後10年。
但是，我要說的是，特效和硬體不是中國電影真正最急需改進的，中國電影真正的命門在於它的體質！中國不是沒有好電影的，什麼是好電影？好電影首先是一個好看的故事，其次能讓人引發一些共鳴和思考！剛才說的《唐吉可德》，這部電影最失敗之處不是特效，而是導演阿甘沒有把故事講好，劇本上的欠缺才是造成這部電影票房口碑兩差的關鍵。同樣的，陳凱歌的《無機》，馮小剛的《夜宴》，張藝謀的《十面埋伏》，《英雄》，《滿城盡帶黃金甲》這些電影固然票房不錯，是大製作，有大場面，但是口碑並不好，同樣差在他們劇情的薄弱。
中國電影審核體質決定了中國是很難出現一些深邃的，能讓人真正引起共鳴和快感的電影的，要知道，中國導演（包括馮小剛、張藝謀、賈樟柯在內），他們近年來拍了很多好的電影，但我們國內幾乎沒人知道，這些電影在很多國外電影節獲得了大獎，這些電影揭露了社會的現實，展現了中國人的生活，揭開了中國很多的傷疤，這些電影是好電影，無論是思想還是內容！但這些電影成了「禁 片」，最簡單的例子就是 姜文的《鬼子來了》（你可以去查查這部電影的資料》。所以，思想的不自由大大限制了中國電影人的發展，這是一個長期存在而且一時難以消除的症結，因此，最近的《讓子彈飛》能通過審核讓我們觀眾看到，堪稱奇跡了。
最後，中國電影產業化還很欠缺，不可否認，這幾年中國電影市場越來越繁榮，但是問題猶在，中國電影的產業鏈還相當不完善，國外好萊塢擁有完善的電影製作流水線，保證了他們的電影擁有可以保證的質量和數量，每年他們都可以排出大量出色的類型片，這是中國電影還做不到的。

純屬個人意見，僅供參考。

Ⅸ 中國科幻電影面臨的最大問題是什麼

優秀的科幻小說的匱乏，盡管我們現在有劉慈欣這樣一個標桿帶動了科幻小說的熱度，使得更多的創作者進入這個領域。但是不能否認，優秀的作者和優秀的作品還是很少。翻來覆去大眾熟知的無非那幾本，以《三體》《球狀閃電》為代表。

就連江南的言情科幻小說《上海堡壘》都排得上號，足以說明目前中國科幻小說的體量和質量並不樂觀。如果有心的話，不妨關注一下《科幻世界》雜志的現狀，也就了解中國科幻小說的現狀了。

然而即便發展到今天，電影特效依舊撐不起人類豐富的想像力。同樣是在卡梅隆與劉慈欣的對話中，梅大爺這樣評價《三體》:我個人是吹爆三體的，電影的話至少得做六部。不過你要調整預期，別對電影工業抱太大希望，畢竟你創造出了一個電影尚無法企及的世界。

Ⅹ 中國電影的問題

產業結構導致的悲劇
其實還是中國電影市場的不完善，沒有專門為那些喜歡小眾電影的人開辟專門的影廳，只放那些會賺錢的所謂大片
說到底還是錢的問題