① 英雄這部電影耗資多少拍成
影片投資
3000萬美元
《英雄》是張藝謀轉型執導的首部武俠電影,由李連傑、梁朝偉、張曼玉、陳道明、章子怡及甄子丹主演,由王菲演唱電影主題曲,2002年12月14日首映。主要講述了戰國末期,三大俠客欲殺秦王的故事。是第一部票房超億元的國產電影,也是至2014年為止北美市場上票房成績最好的大陸導演影片。該片所創造的2.5億元人民幣票房,將中國帶入了國產商業大片時代;在北美外語片市場上,則以近6000萬美金的票房成績超越眾多法語、德語、西班牙語、日語影片,高居票房排行榜第三位。影片被美國《時代周刊》評為2004年度全球十大佳片第一名,提名奧斯卡金像獎和美國電影金球獎最佳外語片,獲得多個國內外電影獎項 。
中文名
《英雄》
外文名
《Hero》
出品公司
北京新畫面影業公司
製片地區
中國/中國香港
導 演
張藝謀
編 劇
李馮,王斌,張藝謀
製片人
張偉平,江志強
類 型
動作、武俠、劇情
主 演
李連傑,梁朝偉,張曼玉,陳道明,章子怡,甄子丹
片 長
96min
上映時間
2002年12月14日
分 級
USA:PG-13
對白語言
漢語普通話
imdb編碼
tt0299977
影片投資
3000萬美元
影片票房
177,394,432美元
② 影視製作企業用什麼方式融資
法律分析:影視製作企業的融資方式:1、銀行融資。2、私募股權融資。3、專項電影基金。4、民間投資。5、多方投資合作拍攝。根據《貸款通則》第三條,貸款的發放和使用應當符合國家的法律、行政法規和中國人民銀行發布的行政規章,應當遵循效益性、安全性和流動性的原則。
法律依據:《貸款通則》 第三條 貸款的發放和使用應當符合國家的法律、行政法規和中國人民銀行發布的行政規章,應當遵循效益性、安全性和流動性的原則。
③ 從《秋菊打官司》到《英雄》,張藝謀的商業片是如何成長起來的
只要有一部成名作品,接下來就會受到關注,受到關注後其作品也都會被大家所熟知,慢慢的積累就會成長起來的。
這三部電影,是商業化的包裝,古裝、動作、武俠、色情、明星、大場面,但是內核還是文藝片,提現的是他對中國傳統精神的思考或者是批判。
武俠三部曲是優秀的電影,但不是優秀的商業電影。最好的商業電影,是彼得傑克遜、詹姆斯卡梅隆、斯皮爾伯格那種經典敘事流,故事豐富完整,節奏感好,內核豐富,老少皆宜,雅俗共賞的作品。張藝謀的商業片,剋制,壓抑,幾乎從來沒有感情的釋放,張藝謀的這三部商業片,骨子裡還是文藝片,並不是真正意義上的商業片。
第三個階段:奧運會是個分水嶺,狀態就大不如前了,出了三槍和長城兩個大爛片,長城就不提了,當初就不應該接。山楂樹、歸來是回歸第一階段風格,四平八穩的作品,沒啥好說的。十三釵是個驚喜,十三釵算是張藝謀離最純粹、最傳統的商業片最近的一步,敘事風格也在向經典敘事流靠攏,故事內容比他以往的要豐富很多。雖然在北美遇冷,冷嘲熱諷一片,但是國內表現不錯,曲線很漂亮。十三釵算是他近期最佳了。但是和真正的商業片還是不同,內核太壓抑,太讓人痛苦,作為一個中國人,這樣的主題太讓人心痛。
他的大放異彩,他拍出的那些具有深刻人文關懷的作品,得益於他的成長背景。80年代中國文學大爆發,文學是電影的土壤,他改編了很多具有反思性、批判性的優秀的文學劇本,商業化浪潮以來,他還是沒能擺脫骨子裡的文藝屬性,他成長的年代,西風壓倒東風,所以給他一種錯覺,長城這樣的電影還會有市場,白人拯救中國人的電影還會有人去跪舔,後來自己也想明白了,說這種早就過時了,要拍本土化的題材,講好中國人自己的故事。但是呢,還是回歸文藝作品吧,希望影盡快上映。一代人做一代人的事,一代人完成一代人的使命,第五代曾經輝煌過,為中國電影篳路藍縷,開拓山林,如今可以放手拍自己喜歡的電影了。吳京、烏爾善這種,才是國產成熟商業片的希望,他們的表現看來,他們就是朝著真正商業片的路子去努力的,期待他們未來的表現。
④ 中國電影產業主要具有以下幾種融資模式:
一、版權質押銀行貸款:銀行貸款是電影市場上常見的融資形式。中國政府聯合金融業如北京銀行、交通銀行等商業銀行推出版權質押貸款,幫助一些電影公司獲得銀行貸款。近年來,中國幾家大型的民營公司在中國進出口信用保險公司的擔保下,已經開始穩定的獲得銀行貸款,經典案例有深圳發展銀行為《夜宴》提供為期兩年的5000萬元貸款、招商銀行為《集結號》提供5000萬元的貸款、廣州發展銀行為《功夫之王》提供6500萬元貸款等。此外,境外銀行入德意志銀行為華誼未來製作提供2億美元的打包融資、香港渣打銀行為《赤壁》提供達7000萬美元的貸款。 二、私募股權融資:隨著中國電影產業的快速發展,私募股權基金已經成為電影融資的新型渠道。華誼兄弟就是中國電影產業通過私募創造價值並最終IPO 的企業。目前,VC/PE 投資中國電影產業主要有兩種方式,一是對影視機構的投資,另一種是對影片的單獨投資。中國電影產業比較活躍的PE 主要有:IDG 新媒體基金、中華電影基金、紅杉資本、軟銀、A3 國際亞洲電影基金、鐵池私募電影基金等。 三、專項電影基金:中國電影專項基金主要來自於兩個方面,一種是來自於政府設立的專項基金,目前,中國每年通過電影專項資金、影視互濟基金、進口片發行收入提成、重大題材影片專項補助等各種形式,直接或間接投入電影製作的資金已經超過億元。另一種是來自於個人或集體出資設立的民營基金,目前,中國已經設立了專項資助基金,如中影青年導演計劃、曲江助推金、亞洲新星導等,但金額較少。 四、合作拍攝,多方投資:隨著中國電影投資市場的逐漸開放與成熟,合作拍攝日漸普及,這樣可以降低製片方的投資金額與分散投資風險,如《赤壁》、《梅蘭芳》等都是多方投資的影片。不過,業內企業合作可以較為准確的判斷風險,但是引入行業外部企業,由於專業的有限性及市場成熟度不足,資本市場的風險性較大。五、影片預售融資:這是大製作影片常用的一種融資方式,在拍攝前或拍攝中
⑤ 電影盈利模式
投資電影從2002年2月1起《電影管理條例》裡面明文規定之後,在國內就正式合法,但是在那時候電影市場完全是被影視圈內人士或者有資金實力的人以及公司壟斷的一個行業,普通人即使你有這樣的資金實力,也很難找到這樣的機會去參與一部電影版權的投資。
很多影視明星都曾經在新聞媒體上公開表示,他們做演員片酬並不是他們主要的收入來源,最大一部分的收益其實就是來源於電影版權投資。電影投資的收益當然主要是來自於電影上映之後的票房數據,票房越高,收益越高。
⑥ 電影英雄投資多少錢
基本信息編輯
中文名
英雄
外文名
Hero
出品公司
北京新畫面影業公司
製片地區
中國/中國香港
導 演
張藝謀
編 劇
李馮,王斌,張藝謀
製片人
張偉平,江志強
類 型
劇情,動作,歷史,愛情
主 演
李連傑,梁朝偉,張曼玉,陳道明,章子怡,甄子丹
片 長
96min
上映時間
2002年12月14日
分 級
USA:PG-13
對白語言
漢語普通話
imdb編碼
tt0299977
影片投資
3000萬美元
影片票房
177,394,432美元
⑦ 求張藝謀主導的電影《英雄》的宣傳手法,參考英雄的百科「當年首次採取了許多國產影片從未有過的營銷手法」
分析電影《英雄》營銷的模式
喜愛《英雄》是因為它迎合了觀眾的需求,《英雄》的火爆則得益於其高超市場化的運作。解析《英雄》是為了誕生更多的《英雄》。
上市7天票房進賬1個億,它就是《英雄》。
《英雄》依靠其雄厚的資金支持、領先的市場理念、嫻熟的運作手法,在2002年12月20日甫一上市,就大獲全勝。截至2003年1月7日,票房達19500萬元。
然而,票房只是《英雄》帶來的收入的一部分。實際上,影片早在全球公映之前,製片方就已通過一套系統的操作手法,不僅收回了全部投資,而且還實現了盈利:歐美地區發行權以2000萬美元售出;韓國與日本發行權分別以200萬美元和700萬美元的價格售出;VCD、DVD內地音像版權以1780萬人民幣成交;《英雄》貼片廣告的標價是30秒200萬元。當然,我們不能忽略圖書、郵票等後電影產品和電影衍生產品的開發所帶來的巨額收入。
從財務的角度看,《英雄》無疑是成功的。究其本質,創新性地將營銷觀念導入電影產業和整合性的成熟的市場運作手法,是其成功的根本原因。
研究中國電影市場和消費者
自20世紀90年代中期引入大片的新鮮過後,國內電影院就風光不在,票房逐年下滑,近年更甚。20年前,中國電影觀眾每年最高接近300億人次,上世紀90年代猛跌至五六億人次。電影市場如此江河日下,原因在於:
1.忽視消費者需求的變化。
任何產品,只有迎合消費者現在和未來潛在的需求才能獲得成功。對於電影「生產者」來說,了解主流觀眾生活形態、觀念和偏好的變化與趨勢也是非常必要的。目前,在我國電影市場上娛樂片觀眾佔主流,在這個市場上觀眾就是上帝。而中國大多數的導演卻沒把觀眾的需求放在心上,蔑視觀眾的需求,結局只有死路一條。
2.中國電影觀眾的偏好已發生變化。
近5年電影觀眾觀賞情趣的強烈變化表現在越來越向平民化、通俗化、純娛樂性靠攏,輕松的喜劇片和驚險的災難片更被看好。「看電影只是為了娛樂放鬆」,這已是主體觀眾在緊張忙碌工作之餘進影院的主要目的。
3.中國觀眾缺乏電影經驗。
一項調查顯示,中國觀眾每3年才去影院1次,這使得觀眾缺少一種看電影的經歷,不知道自己花幾十元的代價去影院觀看是否值得。
4.進口大片票價太高。
比如1998年的《泰坦尼克號》在中國的最高票價達到80元,比美國的最高票價還高。在一個消費水平相對低下的市場上價格嚴重扭曲,是引進進口大片反而導致中國電影市場降到冰點的主要原因。
5.盜版光碟、走私影片泛濫,嚴重侵蝕電影的市場肌體。
因盜版的性價比較正版具優勢,從而使電影的票房受損巨大。
6.電視電影頻道的替代作用。
7.缺乏真正權威的、對觀眾的偏好和電影的創作起引導作用的影評。
國內影評人士往往從電影的專業角度來分析電影,很少從觀眾的角度欣賞影片,從而沒有有效地激發觀眾觀看的意願。
8.中國電影從產量上來說不少,但進入市場的並不多,很多影片觀眾根本看不到,有的根本就沒有發行。
9.缺乏營銷意識。
在國營製片廠,一部投資上百萬元的影片,能拿出兩三萬元來宣傳就不錯了。因為缺少營銷意識,缺少一流的營銷人才,致使一些國產電影「鎖在深閨人未知」。面對中國電影市場的持續疲軟,眾多優秀的國產影片只能依靠幾乎是惟一的手段??搶占「情人節」、「春節」等黃金檔期來爭奪高額的票房回報,中國電影的無奈由此可見一斑。
精確定位
張藝謀從來就不諱言《英雄》作為一部商業片的定位:「評價《英雄》成敗的關鍵在於票房。」
《英雄》試圖以一種全新的敘事手法和充滿想像力的表現方式,在人們的腦海中占據一塊屬於武俠片最高境界的經典區域,讓人們一旦說到武俠,就自然提起《英雄》。這樣的定位就自然衍生了影片恢弘的氣勢、惟美的畫面、流動的色彩、浪漫的音樂和強大的陣容;就自然衍生了高額的投資和一系列令人窒息的市場推廣動作;就自然衍生了高達40元/人的國產片票價;也就自然衍生了人們心目中堪與《泰坦尼克號》媲美的國產大片形象。
准確的形象定位鎖定了《英雄》的目標受眾是大量的普通觀眾,而不是電影節的評委;註定了《英雄》將成為人們心目中武俠片的經典之作;同時也註定了《英雄》最終要成功。
強大的電影品牌號召力
所謂品牌是指用以識別企業產品,以求有別於競爭者的產品所確定的名稱、術語、符號、設計或這4者的結合。作為一種大眾流行消費產品,在大眾日益依賴品牌消費的今天, 電影必須在市場上打造並運營自己的品牌。《英雄》的品牌經營策略無疑已成為中國電影業的經典之作。
只張藝謀一人,就具有了足夠的票房號召力。更何況800萬美元左右的片酬力邀大腕巨星李連傑、梁朝偉、張曼玉、陳道明、章子怡、甄子丹加盟,再加上杜可風的攝影、譚盾的音樂、程小東的武術、和田惠美的服裝、人物設計、帕爾曼的小提琴、《黑客帝國》特技製作班底為全片製作的將近17分鍾耗資1000萬美元的特技,劇組中的每一個元素都為《英雄》品牌注入了強大的生命力。
品牌的價值不是由企業自己評定,而是存在於消費者心目中、存在於品牌與消費者的互動中。
1.溝通。
《英雄》與觀眾的溝通,是通過放映前大規模的宣傳推廣來完成的。不論是在媒體投入、大型公關活動,還是在售點生動化陳列方面,《英雄》主要的訴求點都在於其班組陣容的強大。它試圖利用導演和明星的品牌號召力來說服觀眾:《英雄》的確能夠以其堪與好萊塢媲美的精良製作,帶給他們一直在武俠片中所尋求、所期待的感官享受,他們在精神上獲得的快感將遠遠超過他們在物質上的付出。
2002年11月28日開始上市的《英雄》記錄片《緣起》,將《英雄》與觀眾之間的溝通推到了極致。這部採用紀實手法,從北京到敦煌,從九寨溝到橫店,歷時3年共1000多個日夜跟蹤拍攝而成的記錄片,刻畫了《英雄》從張藝謀腦海中的一個概念到最終成為一部成熟電影作品的每一個有價值的細節。大面積多渠道地傳播這個記錄片,使觀眾有機會第一次與《英雄》的創作和諸多明星親密接觸,從而強烈地勾起更廣泛的人群對《英雄》產生好奇與期待。
2.體驗。
《情感營銷》的作者說「體驗是企業和顧客交流感官刺激、信息和情感的要點的集合。」電影與有形的產品不同,它給消費者提供的價值就在於一種體驗。
浩盪的秦軍於鐃鼓齊鳴中策馬賓士,英雄的決斗在白發老朽的古琴旁屏氣斂息,燃燒的仇恨伴隨著鬼太鼓低沉的邪氣,茫茫大漠間傳來的是小提琴哀怨的思念;紅色的楓林、綠色的山水、藍色的書房、黃色的沙漠;《英雄》中的人物,淡化成一個英雄的符號,在服裝顏色的變化中肆意潑灑英雄的風情韻致,張曼玉紅衣飄搖中的絕美,李連傑黑衣勁裝中的剛毅,梁朝偉白衣飄飄中的孤絕;棋亭打鬥、黃葉漫天、九寨比劍,所有的這一切都以張藝謀獨特的敘事手法,向觀眾撲面而來。這的確是一部「在色彩中流動」的「視覺的盛宴」。
3.聯想。
消費者對於品牌的聯想是品牌力內涵的重要構成要素。《英雄》以其精良的製作,成功地成為公眾心目中最高水平武俠片的代名詞。在這個階段,《英雄》品牌的影響力已經超越了張藝謀和明星品牌的影響力。觀眾開始更熱衷於討論影片的人物、情節、色彩、音樂、畫面、服裝,他們不再通過導演和演員等因素來對影片質量進行評價,而是相對獨立地以自己的「體驗」來進行評價。
《英雄》以自己的優秀經受住了觀眾的考驗。《英雄》在品質上的成功使得《英雄》品牌和導演、明星品牌在市場上交相輝映,一方面有力地提升了導演和眾明星的形象;另一方面,也有利於《英雄》品牌的進一步延伸。
整合的營銷傳播
《英雄》的成功,絕非偶然。除自身品質出眾外,其在運作上的整合傳播推廣功不可沒。
1.前期策略。
(1)秘而不宣。該片開拍以來,一直都在極度保密之下進行。其主要人物造型都秘而不宣,這引起了新聞媒體的極大好奇。因此,當《英雄》劇照曝光後,立刻激發了媒體、大眾和眾多商家的第一波關注的熱情。
(2)沖擊奧斯卡。後期製作完成後,《英雄》劇組開始頻頻主動與媒體接觸。於是能否成功入主奧斯卡,又成為公眾討論的熱點和心中最大的懸念,更加激起公眾對此片的期待。
(3)提前推出《緣起》。「《英雄》盜不著,就盜記錄片《緣起》。」殊不知,這樣就又落入了《英雄》的「圈套」。《緣起》既是《英雄》的記錄片,更是《英雄》的宣傳片,通過它又掀起了觀眾對《英雄》的新一輪期待。利用人們對影片的好奇,將《緣起》首先推向市場,可謂是宣傳造勢的創新之舉。在《緣起》推出之前,《英雄》漫畫、小說、郵票相繼面世,形成一浪接一浪澎湃之勢。
(4)盜版的宣傳效應。當人們津津樂道於《英雄》與盜版的「明爭暗鬥」時,《英雄》已上了報紙、網站娛樂版的頭條。都知道《英雄》深圳試映要憑身份證方能入場,都知道深圳的盜版商揚言7天內拿到《英雄》盜版,都知道《英雄》的防盜版工作將進行到底,所以都期望知道是否「盜」高一尺,《英雄》「魔」高一丈。
《英雄》在驚心動魄地與盜版的斗爭中成了輿論的焦點。
2.中期策略。
(1)包機首映禮簽約儀式。2002年11月22日,《英雄》製片發行方在釣魚台國賓館舉行了隆重的包機首映禮簽約儀式,現場播放了《英雄》的精彩片段和拍攝花絮。包機首映在中國電影史上是首次出現,《英雄》繼續成功地吸引了人們的關注。
(2)內地音像版權天價拍賣。2002年11月29日,《英雄》VCD、DVD內地音像版權拍以1780萬元的天價拍賣,創出國內音像製品版權交易最高紀錄。這進一步使人們確認了《英雄》的價值,直接有效地激發了消費者一睹為快的慾望。
(3)媒體廣告的投放。隨著公映期的臨近,《英雄》在媒體上的動作越來越大,全國大部分觀眾都暴露在影片立體轟炸的宣傳攻勢中:除了燈箱、路牌廣告、影院的海報陳列等傳統方式,《英雄》在電視上則以純商業廣告的形式,向世人展示《英雄》的無限風采,先是中央一套、三套、八套,緊接著全國150多家地方電視台以及VCD、DVD、Internet多渠道開展轟炸;與此同時,《英雄》還與多普達手機的廣告捆綁在一起,出現在諸多媒體上。這些廣告中都包含了《英雄》的片名和上映日期。一時間,《英雄》的廣告鋪天蓋地,無處不在。以上媒體的有效整合,最大限度地覆蓋了目標受眾,對《英雄》的上映起到了推波助瀾的作用。
(4)人民大會堂首映禮。在吊足了觀眾和媒體的胃口後,2002年12月14日,《英雄》終於在北京人民大會堂舉行首映禮。《英雄》選擇在庄嚴的人民大會堂舉行首映,一方面是進一步聚焦媒體的關注,將宣傳攻勢推向高潮;另一方面,也是有意突出《英雄》的品質非凡。
雖然首映式後眾多媒體對《英雄》的評論報道不如預期中那麼好,然而諸多爭論及張藝謀等劇組人員頻頻在媒體上接受訪談,使人們越來越確信無疑:《英雄》的確值得一看。這,逐漸鋪墊了《英雄》高潮的到來。
(5)潮起??上海、廣州、香港首映發布會。隨著全國公映日期的臨近,《英雄》的宣傳攻勢高潮迭起。《英雄》把全國市場分為北京、上海、成都、廣州4大片區,分別派專人親臨片區壓陣;斥巨資包機前往上海、廣州和香港參加首映發布會,掀起又一輪新聞狂潮;緊接著,寶馬車隊接機、張藝謀與娛記唇槍舌劍、懸紅400萬元捉拿《英雄》盜版、董建華接見、預售票房高達300萬元……2002年12月的娛樂界,沉浸在一片對《英雄》的期待和歡呼中。
(6)售點布置。當《英雄》終於在全國各地全面上映時,各大影院為營造影院現場氣氛,大都上了大型戶外噴繪、POP掛旗、人型立牌等諸多終端宣傳用品,有的影院甚至張燈結綵大肆宣傳。
3.後期策略: 票房和盜版。
即使《英雄》就此中止了宣傳,其炫目的票房也會將它繼續維持在大眾關注的中心。7天票房突破1億元,20天票房突破2億元,人們已經開始不厭其煩地將《英雄》與創造中國票房記錄的《泰坦尼克號》相比較,中期策略的慣性和巨額票房成為《英雄》最大的宣傳點。
另外,影片公映陡然加大了防盜版的難度。《英雄》盜版和反盜版的斗爭,也將持續保持在媒體的視線之中。
在《英雄》的宣傳策略中,前期的事件營銷和中期一系列的公關活動、廣告宣傳、現場促銷手段可以說是精心策劃、一氣呵成;多渠道的有效整合最大限度地覆蓋了目標群體,一步一步地將觀眾和媒體的期待和熱情推向高潮。
渠道決勝
1.集製片、發行於一體。
《英雄》的製片方即發行方。新畫面公司不僅協助張藝謀完成了影片的製作,還聯合中國電影集團公司負責該片的發行。這使《英雄》從出品到包裝策劃再到推向市場的全過程成為一個有機的整體,從組織上奠定了市場運作成功的基礎。
《英雄》品牌和宣傳的力量,使影片的出品發行方在該片的發行渠道中,始終處於一種強勢的地位,具有了執行其發行策略的指揮權。
2.發行中的平面模式策略。
平面模式策略是指一部影片在一個主要目標市場的某一家影院或少量重點影院舉行首映式,以建立良好口碑,一旦口碑確立,便一次性或分階段擴大發行范圍,進入無數影院,以達到遍地開花、財源廣進的目的。
《英雄》的出品發行方充分利用手中握有的發行渠道控制權,精心選擇了人民大會堂作為首映式的地點,6天之後,開始以北京、廣州、上海為重點向全國鋪開。
這種鋪開並不是不加選擇的。《英雄》的出品發行方憑以往的票房成績及其硬體設施水準為基準對各院線進行篩選,以保證影片的放映質量在觀眾那裡不打折扣。
3.檔期的選擇。
對電影而言,檔期是締造成功票房的關鍵。《英雄》鎖定的目標觀眾群是18~35歲的中青年,這些中青年開放、易於接受外來文化,他們對於「聖誕節」、「情人節」等西方節日的重視已經足夠與中國的傳統節日相抗衡。因此,《英雄》將全國公映日期定在2002年12月20日搶占「聖誕」檔期,最大程度地吸引了已經被節日氣氛所感染的人們。周末、午夜、聖誕、《英雄》,這一切誘惑對於風華正茂的中青年人而言,真是難以抵抗。
《英雄》檔期不僅趕上了「聖誕」,而且將「元旦」也包含在內。《英雄》潛在的觀眾是12~18歲、35~50歲對武術、電影感興趣的人群。在這一「聖誕」兼「賀歲」檔期,很多這些潛在的觀眾受票房和口碑的驅使,走進了影院。
除了在香港與《無間道》撞檔,《英雄》在國內幾乎沒有受到其他同類型影片的狙擊。
4.立體渠道發行策略。
除了傳統的銀幕放映,新興的電影分銷還包括了VCD、DVD、電視、錄像、Internet等渠道。西方成熟的電影播放體系告訴我們,電影應首先在影院播放,然後才可以進入家庭錄像市場,再後是付費電視及有線電視,1年以後才可以開始在公眾電視台播放。追隨這種成熟的播放體系,《英雄》有意控制其VCD、DVD的面市時間,決定在影片上映後1個月?大概是2003年2月5日,才使其進入家庭市場, 這樣既保證票房不受到沖擊,又保證《英雄》與觀眾接觸的連續性。
5.嚴防盜版。
(1)影院內監督。《英雄》深圳上映期間,出品發行方在各個細節上嚴格監督,為此甚至控制電影的放映場次和門票的銷售數量,以保證充足的防範力量,有效地防止了盜錄,
(2)保護拷貝。為嚴防盜版,《英雄》的拷貝在押送過程中使用了20年未見的拷貝箱,鑰匙交由各影院經理親自保管。出品發行方還發表公開聲明稱,假如《英雄》的拷貝被電影院弄丟,將要按照拷貝索賠金額的10倍處罰。另外,為了從內部徹底把盜版堵住,不到最後時刻決不洗印拷貝。每家影院當天放映過《英雄》交接拷貝後得由院線經理簽字。
(3)依靠行政力量。為了打擊盜版,《英雄》還成功聯合了外部力量。國家文化部和掃黃辦首次為一部電影成立了反盜版專案小組;廣東偉佳、飛仕公司投入400萬元作為打擊盜版的基金,並成立了打假小組和律師團。
盡管後來出現了拷貝西安被盜事件,但從整體上來說,《英雄》的防盜版工作還是做得非常成功,有力地保證了影片高額的票房回報。
品牌延伸?後電影產品和衍生產品的開發
電影產業鏈大致可分為5個階段:一是策劃、生產階段;二是宣傳、發行階段;三是影院放映階段;四是後電影產品的開發階段;五是電影衍生產品的開發階段。其中,後電影產品和電影衍生產品是電影自身品牌延伸的產物。
在美國等西方國家,電影業營銷是以「電影」為火車頭,帶領相關產品和產業的綜合開發,這種模式稱之為電影營銷的宇宙系統模式(圖1)。該模式把電影比作太陽,而其他相關產品和產業則是圍繞它運轉的行星。在美國,一部影片狹義上講是賠錢的(指票房低於投資),而在廣義上講則是盈利的(指綜合收入大於投資),這是很平常的事情。而在我國,對電影的關注點目前大多還集中在票房上,卻忽略了後電影產品和電影衍生產品這兩個重要階段,還沒有進行大眾文化消費市場的組合開發。《英雄》在這個方面,進行了積極而成功的探索。
電影營銷的宇宙系統模式
1.海外發行。
在影片公映之前,《英雄》出品方就已將其在歐美地區、韓國、日本的發行權售出,成功收回了全部投資。
2.貼片廣告。
寶潔、豐田、中國移動等數十個大企業的貼片廣告為《英雄》帶來了超過2000萬元的收入。
3.漫畫。
由香港漫畫大師馬榮成為《英雄》親自執筆編繪的漫畫配合影片同時推出。
4.同名小說。
為了和電影產生互動影響,根據《英雄》改編的同名小說於2002年12月初推出。該書首印數量5萬冊,定價為20元。
5.四人雕塑組像。
在影片上映之前,香港方面已經開始出售《英雄》4人雕塑組像。香港有關電影公司自製的這50套《英雄》4人組合雕塑(梁朝偉、張曼玉、李連傑及章子怡)並非有錢就能買到,它需要憑4張換票證來換,而換票證又隨門票附贈。
6.郵票。
為配合影片《英雄》的宣傳,3000套《英雄》郵票限量發行。不久,限量發行改為敞開供應,以便將《英雄》的熱度持續到放映之後。
7.音像版權。
《英雄》VCD、DVD內地音像版權拍賣以1780萬元的天價成交。
8.游戲。
上海某軟體公司獲得了《英雄》劇組獨家授權,首次把《英雄》的人物造型、道具以及故事情節等搬到網路游戲《遺忘傳說》中。
9.捆綁廣告。
多普達與《英雄》的捆綁廣告大大降低了其宣傳費用,實現了雙贏。
10.續集。
《英雄》的投資方已與張藝謀達成協議,《英雄》順利發行上映後,將於2003年再度斥巨資投拍《英雄》續集。
回顧《英雄》運籌中國電影市場的過程,我們可以體會到,《英雄》的成功已遠遠超過財務方面的贏余而具有了更深遠的意義。對於中國電影產業而言,它打造的「英雄模式」將會為眾多電影機構所借鑒,成為真正實現中國電影商業化運作的轉折點;其成功的後電影產品和衍生產品的開發,將預示著中國「後電影時代」的到來。
⑧ 好萊塢電影如何融資:電影投資基金加入大軍
好萊塢電影工業的蓬勃發展和電影融資密不可分。在吸引行業外資金方面,美國法律制度的許可和金融制度的創新功勛卓越,行業外資金大量湧入電影業有三次比較大的浪潮。
第一次浪潮出現在上世紀70年代,美國稅法提供的稅收優惠吸引了大量的個人投資者,投入到電影攝制的資金可以在短期內提前折舊,同時可以作為報稅時的預扣金額,直至1986年美國稅制改革堵住這一流向。第二次浪潮緣起於1995年將投資組合的理論運用於電影投資,
保險資金和退休資金蜂擁而至。一個投資組合中通常包括20-25部風格不同的電影,這極大地壓低了投資人的風險。
第三次浪潮始於2004年,華爾街的私募基金加入到電影投資的大軍,以電影投資基金的方式出現,如2005-2006年,Gun Hill Road分別向索尼和環球提供7.5億美元和5.15億美元,Magic Films投資給迪斯尼5.05億美元,而華納兄弟和福克斯分別獲得來自Legendary Pictures和Dune Capital的5億和3.25億美元資金,Melrose Investment投資3億美元給派拉蒙。美林的研究報告顯示,在適當的財務杠桿結構下,類似基金的平均回報率超過20%,同時電影回報和宏觀經濟、股市的關聯性較小,對基金具有很大的吸引力。並且,影片融資一般是無追索權的,當影片無法成功時,投資人不能向母公司追索,所以製片人也通常會藉助外來資金製片。
電影投資基金的募集通常是由私募基金以高收益債、低收益債和優先股等不同品種的金融產品吸引風險承受能力不同的投資者而完成,例如由派拉蒙牽頭設立的Melrose Partners募資2.31億美元,融資操作人美林將Melrose Partners切成高收益債、低收益債和優先股三塊,分別吸引不同的投資者:銀行投資主要債券,機構投資者以500萬或1000萬美元為單位投資風險較高的品種。其具體融資方式如下:
1.股權融資。融資時間通常在5-7年之間,片商一般會和投資方協議在特定的時期內回購融資方的股份,既保全影片版權的完整,又保證投資方良好的退出通道。
2.夾層融資(Mezzanine Financing)。一般採取次級貸款的形式,也可採取可轉換票據或優先股的形式。夾層次級貸款期限較短,一般為幾個月。投資方要求片商找一個權威性的銷售代理商,評估未完工影片可能的未來收入,核定貸款額度,同時有專門的保險公司(completion bond company)承保,為銀行提供完工保證(completion bond),製作公司將製作費的2%-6%支付給保險公司。
3.優先順序債務貸款。製片商把地區發行權賣給指定地區發行商時得到「保底發行金」,這相當於發行商的預支。優先貸款實際上是以預售發行權合約為擔保,以保底發行金為還款來源。
4.發行AAA級債券。
⑨ 電影英雄生產的大背景是什麼
《英雄》帶來的電影產業化運作的模式是頗有啟示的。從前期的策劃籌備、類型片明星制,到拍攝製作,最後宣傳發行,《英雄》呈現給人們的,是一整套迥異於國產電影以往操作路數,卻又完全符合商業規律的市場化電影運作範式。《英雄》上映2個月,國內票房就達到2.4億元人民幣,毫無疑問,《英雄》獲得了國產電影空前的商業成功。從某種程度上說,《英雄》是中國電影產業化道路的一塊里程碑,它在藝術和商業結合的中國武俠類型片的發展上,有著豐富的啟示意義。
《英雄》在中國電影史上的幾個第一
1,使得國產電影的票房第一次在本土打敗了進口的電影(主要是指好萊塢電影)
2,第一次打破了以前計劃經濟遺留下來的不合理的票房分配製度,提高了國產片投資方的票房分配比例,從而增加了投資方的投資信心和積極性。
3,打破了電影音像版權的單方壟斷價格,使得音像版權的價格上升了幾十倍。
4,第一次使中國電影在北美市場戰勝了好萊塢大片,連續兩周成為北美的票房冠軍。
⑩ :電影《英雄》取得了巨大的票房效益。試分析《英雄》商業運作的方式及效果。
四招完勝 點評《英雄》的「商業派劍法」
從張藝謀投拍《英雄》開始至今,這部匯集了諸多台前幕後各路明星、耗資3000萬美元的大製作武俠電影就一直備受關注,它豪華的製作班底、恢弘的電影畫面以及充滿東方意韻的電影音樂無不吸引著人們的目光。曾有報道評說這部電影就像是一次視覺和聽覺的盛宴。就在海內外媒體對《英雄》台前的種種風景逐漸失去興趣的時候,這道盛宴的幕後大廚便成了大家關注的焦點———這部影片成功的商業運作,不能不說是國產電影走向市場、贏得觀眾的經典作品。或許我們不敢說一部電影的成功就是張藝 謀的成功,但《英雄》本身的確成功了,張藝謀也實現了自己說的那句豪言壯語:「拍好看電影,把觀眾吸引到影院來」。《英雄》以全線飄紅的票房,讓我們理解了如何以成功的商業運作來抵禦好萊塢的如狼似虎。
劍法一 尋找良好的融資夥伴
國內傳統的電影投資方式是製片廠拿國家下撥的經費拍片,風險由國家承擔。近年來也有少數民營企業的介入,比如像張藝謀早年拍《代號美洲豹》就是一個私人企業主投資的,但風險極大,讓許多民間財團望而生畏。傳統模式下的投資方式幾乎跟融資無關。《英雄》則開辟了一種全新的投資方式———即可稱得上是真正意義上的融資。於是,影片的3000萬美元投資方式便應運而生:對劇本先作預算,再找一個國際著名的保險公司做擔保,最後到銀行成功貸款。之後,如投資商所期望的一樣,影片剛拍完,歐美版權就賣了2000萬美元,國內音像版權又拍賣出了1780萬元的天價,還有貼片廣告收入,使影片的前期收入全線飄紅,資金的快速回籠令投資商信心倍增。盡管新畫面老總余玉熙在接受采訪時對於融資的細節不願多談,但她還是承認,《英雄》的融資方式是借鑒了先進國家投資電影的經驗。記者點評:小投資的電影可能一家公司就能拿出錢來,但是大製作呢,就必須依靠各方面社會資源的聯合配置,風險共擔,這也許就是工業化階段跟手工作坊時代的區別。
劍法二 讓藝術與商業成為搭檔
這里所說的是定位,准確的說法是讓商業與藝術成為搭檔。張藝謀在談到這個問題的關系時,把自己比作種蘿卜的人,他說:「如果買蘿卜的人認為成本太高,我會按照買蘿卜人的意思種;如果成本不高,我想怎麼種就怎麼種。」這句話委婉地表達了張藝謀力圖尋求商業和藝術間平衡的明確思路。《英雄》電影版本被剪掉了20分鍾,就是與搭檔間友好合作的例證。最初的樣片長度是1小時50分鍾,但給最大的買主美國片商看時,他們說長了,結果張藝謀只好忍痛剪掉了20分鍾,此事成為張導心中永遠的痛。為此,一向以固執著稱的老謀子用一句話為自己的行為作了註解:一切為了市場需求,藝術要為商業讓步。同時,張藝謀又多次在各種場合說,藝術為商業讓步,首先是要影片好看,把觀眾吸引到影院去,這是藝術家必須遵守的商業信譽。這個「好看」,首先就是出於商業上的考慮,也就是後來眾多傳媒所攻擊的「形式大於內容」,但從影片畫面的震撼力來說,張藝謀成功了,影片中諸如棋亭打鬥、黃葉漫天、九寨比劍等集合了中國最優美的風景,給人深刻印象。影片加入的秦腔、顏色的隱喻又都堅持了藝術的把握。張藝謀點評:如果沒有商業信譽的話,你這個電影所講的藝術就是空想。
劍法三 絕招防盜版死保票房成功
在這方面最有發言權的是新畫面公司,因為是他們讓防盜版這個艱苦卓絕的工作取得了輝煌的成功。老總余玉熙女士曾留學德國,也到好萊塢等地進行過專門訪問,深感防盜版的重要。為了防盜版她想了很多的辦法,都是以前從來沒有做過的,比如取消各地已成慣例的看片會,和各地院線簽訂拷貝丟失賠償合同、觀眾進影院存包等,事實證明這些措施非常行之有效。有盜版分子說,只要首映就能盜版,於是在深圳首映的前一天,就有盜版分子開始收訂金了,並揚言10天之內發貨。於是,深圳首映式便成了兵家的必爭之地。片方為了嚴防死守《英雄》的「女兒身」,甚至對影院的天花板、牆面都做過特殊處理,看門的保安臨時僱用,40個保安每天一換,更別說進場的觀眾所要經過的道道檢查,到了對誰都不相信的地步。據介紹,防盜版是從影片拍攝之初就開始了,所有
工作素材當天使用當天拆除;譚盾為影片作曲必須看畫面,劇組只好為他錄制了一盤錄像帶讓他帶在身邊,但前提是要先寫一紙「死文書」,片方還要在錄像帶上做記號,如果發生盜版就會從這個記號上知道是譚盾漏出去的;到了洗印拷貝的關鍵時刻(這是盜版發生的最危險地帶),新畫面公司則想出了一個絕招:拷貝只洗一套,3本放在3個不同的個人手上,而這3個人均互相不認識……結果,《英雄》一直到20日首映式當天都沒盜版出現。余玉熙說,防盜版的成功讓他們很有底氣,才會有音像版權拍賣1780萬元,才會成功地招商賣出貼片廣告,因為人家看你防盜版成功才相信你,覺得投入值得,能盈利。張藝謀點評:如果有盜版,票房將損失一半以上。
劍法四 有效的宣傳炒作是成功之母
對於《英雄》的宣傳方式,一直有炒作和運作兩種說法,余玉熙認為名稱並不重要,重要的要靠電影票房來說話,按照市場規律來運作影片宣傳是成功的關鍵。新畫面的董事長張偉平在接受采訪時說,公映前一個月宣傳計劃正式啟動,包括包機宣傳、音像版權提前拍賣、盛大首映式,僅廣告投入就在1000萬元以上。為這些宣傳炒作,新畫面公司創下了多個之最:最昂貴的首映式;600餘家各國媒體到場的最大宣傳陣容;最史無前例的是包機宣傳;最嚴格的進場驗證方式(通常好萊塢的電影首映式會採用這種方式)國內尚屬首次;最令人意外的是音像版權拍賣天價。省電影公司負責人朱蓉點評:很多的炒作往往只有一些團體會獲益,要麼是發行方,要麼是製片方。而《英雄》就不同了,它帶動了很多行業同時獲益,發行方、製片方、投資方、影院,甚至還包括廣告業和其他商業品牌,造成多重盈利局面,其宣傳攻勢堪稱罕見。