㈠ 电影特效是怎么制作到胶片上的
数字技术对好莱坞的影响是渐进的,但目前已经涵盖了几乎所有领域。今天,一部电影从拍摄、剪辑、分发和放映等各个环节,甚至不需要使用电影胶片。20世纪初期,当声音和色彩被引入电影业时它们曾风靡一时。而今天,数字技术所带来的变革可以与此相媲美,它已经迅速地普及到电影制作的各个领域和各个阶段,几乎贯穿于电影制作的每一个方面和过程中,它正在改变着电影业的商业运作模式和电影的艺术形式。
长久以来电影摄影师对数字化图像记录技术一直采取不欢迎甚至抵制的态度,但现在他们也开始热衷于使用数字摄像机。因为在影片的制作过程中,数字摄像机拍摄的清晰图片更容易进行后期处理。即使像Hy鄄birde那样规模不大的特殊效果工作室,利用普通的电脑软件就可以制作出导演所要求的整体虚拟视觉效果,并能够将它们与现场拍摄的动作画面之间进行无缝连接。
在使用电影胶片的情况下,要达到导演满意的最终效果,必须以在某种程度上降低电影画面的质量为代价。约翰•达克斯特是一位摄影奇才,他曾经在前两部《蜘蛛侠》中担任视觉效果总设计师,但即使像他这样的天才,也不得不将拍摄的电影胶片画面一桢一桢地输入计算机中,然后再进行后期剪辑和计算机图像生成工作,最终再将这些数字产品转化成电影胶片。达克斯特指出,在广泛利用数字技术的今天,上述情况也发生了根本性的改变。他说:“利用数字技术,现在我们这些光学摄影专家的工作重心是,专注于那些能够最好地诠释整个故事的电影幻觉。因为数字技术使我们可以做到任何想做的事情。”
㈡ 胶片电影的剪辑是怎样进行的
导演是有监视器可以看的,很久很久以前,导演把镜头片段挑出来以后,把胶片拼接在一起,然后复制到一个完整的胶片上去,现在应该不用这么麻烦了.
㈢ PS怎么作出老胶片的感觉啊 就是老电影的那种胶片...
你说的是下面图片的那种么!如果是的画,操作如下
调整图片的色相/饱和度选择着色。然后新建图层填充黄色,透明度降低。复制黄色图层,透明度在调整一下,图层模式选择溶解。填充也要调整的低一些!就可以啦。
㈣ 照片怎么调成像八十年代电影的效果 就是那个像胶片电影是的 有一横一横的那种是的
加强对比度,高光调暗些,你说的一横一竖是不是那种放电影时出现的白色斑块?可以加蒙板或手绘后柔化。
㈤ 如何ps出老电影的胶片质感
1,在PS中打开图片后,先复制图层,在这复制的图层之上再做调整。人物的磨皮和一些大体的调整,如果前期拍的好的话即可省去不少功夫。
2,如果原图颜色感觉偏淡,可以稍微调下色调。能更方便再做出调整。所以第一步做的就是先加饱和度,在原片的基础上加了23点的饱和,人物肤色和环境色一下子就凸显出来。
3,接下来是曲线的部分,通过调整最左最右两个点来进一步降低对比,中间部分提少许亮度,让画面更加柔和,量的多少要根据自己的片子去定夺,视情况而定。
4,调整可选颜色项。这一步的动作比较多,主要是对 红、黄、蓝这些主要色的处理,下图大家可以做一个参考。个人在调一些比较细的东西的时候,更多是靠自己的感觉去调整,没什么绝对的公式法则。说这个其实就是想表明,颜色怎么用其实没有对错之分,关键是要分析原片和自己的动机是想表达什么,然后再调出适当的颜色。
5,接下来是本次调色的最后一步,调整”亮度/对比度“ ,这一步非常简单,给画面增加一些空气的质感。
㈥ 电影胶片是怎么拍出来的
一般拍电影用的是反转片
㈦ 以前的胶片电影是怎么改成现在的数码蓝光高清的呢
其实就是一种转数字化技术,是工业化的流水作业,可以用咱们常见的设备和软件进行类比,只是专业程度、精度及效率要高得多得多。
就像咱们平时用的扫描仪一样,把影片原版胶片的每一帧都扫描成数字文件,然后再像咱们用PS一样,对每一帧的划痕、污迹、破损进行修复,再上色(黑白变彩色)、调色,最后像们用会声会影一样把处理好的每一帧图像和音轨、字幕等放到时间线上输出成蓝光格式。整个过程可能持续数月甚至数年,需要影片制作公司的各专业人员的团队协作,比如导演、艺术家等等。
我们平时见到的各种“数码修复版”就是这么来的。
㈧ 老电影看起来好像是晚上拍的一样怎么回事
因为以前的拍摄条件有限,所以那个时候的胶片质量也不行,所以只能是那个效果了!
㈨ 中国老电影是如何拍摄的
摄影术同样产生于19世纪的欧洲。1839 年,法国人达盖尔根据文艺复兴以后在绘画上的小孔成像的原理,并使用化学方法,将形象永久地固定下来,“达盖尔照相法”产生。1872 年,最先将“照相法”运用于连续拍摄的,是摄影师爱德华·幕布里奇。他曾在 5年的时间里,多次运用多架照相机给一匹正在奔跑的马进行连续拍摄的实验,并于1878年获得成功。 1882年,法国人马莱利用左轮手枪的间歇原理,研制了一种可以进行连续拍摄的“摄影枪”。此后他又发明了“软片式连续摄影机”。终于以一架摄影机开始取代了幕布里奇用一组照相机拍摄活动物体的方法。在欧洲,许多国家中的科学家、发明家们也都研制了不同类型的摄影机。其中,美国的托马斯·爱迪生和他的机械师狄克为了使胶片在摄影机中以同样间隔进行移动,而发明了在胶片两边打上孔洞的牵引方法,解决了机械传动的技术问题。“活动照相”的“摄影术”得以完成。 目前国内第一本引进讲解电影拍摄的图书为电子工业出版社的《大师镜头:低成本拍大片的100个高级技巧》,第一次将电影拍摄技术介绍给非专业人群。内容涵盖拍摄打斗镜头、追逐镜头、恐怖镜头、出场与退场、车内场景、对话场景、争吵冲突场景、爱情激情场景等各种技巧。