什么形成好的电影

❶ 如何运用基本的艺术理论分析和评价一部好电影

对一部比较完整的故事片类型的影视作品，常见的具体的评析策略主要有下列几个方面：

（1）评片名，片名，是影视片的具体名称。片名不但是个称谓的符号，还包含着如下涵意：

1）文化含义，片名包含着制作者对观众的诱导和暗示，因为它在一定的文化环境中，自觉不自觉地体现了一定的文化内容。

2）统领意义。片名起的新巧，固然有着给观众联想的余地，起到审美作用，但最实际的，还应看片名是否承当了统领、指向影视片本体的职能。换一个角度，就是看片名是否和影视片内容相关或者一致。有的好片名不仅仅切合影视片内容，而且对帮助观众理解影视片的主题也有提示性的作用，则更有评论的必要。

（2）评导演

1）导演构思。为了把剧本转化成影视片，导演要从整体上构想未来影视片的内容与形式的各个方面。这里既有对影视片的基调、样式、风格、人物等方面的确定和追求，又有对各门类艺术家的具体要求。这是导演艺术创造力的体现。

2）导演手段。导演为塑造银幕形象，要在影视片中利用多种具体的表现手段，通过故事和人物感染给观众。导演手段包括：画面的运动和镜头的运动；镜头之间的组接；音乐、语言的运用；场景交换；气氛烘托等。 评论影视手段运用，要亿时亿影视片的具体情况，看其使用的是否合理，是否有创造性。

3）导演风格。优秀导演在优秀影视片中实现了自己的追求，有异于其他导演的追求、创造的特点，从而形成了自己独特的风格。一般地，将特色称为特色，将突出的特色（或转为稳定出现、反复实践的特色）称为风格。 风格，是主要特色的集中表现。评论导演风格不仅是对导演创造力的一种衡量，而且是对评论者鉴赏力的一种衡量。不能把风格的帽子随便乱戴，也不能对明显的风格视而不见。

4）导演创造。从影视片来看导演对剧本的转化、实现成为影视片的过程中有哪些创造，可以看出他为社会生活、为影视艺术、为广大观众创造了什么，导演创作体现在影视片在中，因而，对影视片的评论，总相关着影视片的创作领导核心导演。因而，评影视片，就评论了导演，虽然有时不必单独地评论。

（3）评主题。主题是艺术作品所描绘的整个形象体系中表现出来的中心思想，又称主题思想，主题是作品内容核心，是作品的灵魂与统帅，既贯穿全部作品，又在其中起到作用。 分析主题就不能不注意以下几个方面：

第一、从整体上把握作品的整个思想体系。从头到尾，从各方面来认识作品的总体倾向。

第二、分析具体的艺术形象。主题是从作品的艺术形象中体现出来。主题的提示，须在具体艺术形象分析的基础上，才能实现。主题不是夹杂、安排在作品中的几句评论，只有挖掘形象的深层意蕴，找出作家的思想感情，才能概括得准确。

第三、重视人物形象。主要人物形象的塑造，集中体现了作者的感情合理性。为提示作品的主题，必须认识、分析主要人物形象。 第四、研究情节。情节安排，不单纯是生活的直接展现。

(1)什么形成好的电影扩展阅读

电影的起源：

19世纪末20世纪初，美国的城市工业发展和中下层居民迅速增多，电影成为适应城市平民需要的一种大众娱乐。它起先在歌舞游乐场内，随后进入小剧场，在剧目演出之后放映。

普拉多根据此原理于1832年发明了“诡盘”。“诡盘”能使被描画在锯齿形的硬纸盘上的画片因运动而活动起来，而且能使视觉上产生的活动画面分解为各种不同的形象。“诡盘”的出现，标志着电影的发明进入到了科学实验阶段。

1834年，美国人霍尔纳的“活动视盘”试验成功。

1853年，奥地利的冯乌却梯奥斯将军在上述的发明基础上，运用幻灯，放映了原始的动画片。

❷ 好电影的精髓在于编剧还是演员

如果想要制作出一部好的电影最重要的关键点就在于剧本的好坏。因为一部电影必须要依靠剧情的推动来进行拍摄。一部电影的剧情如果非常的丰满的话，将会给观众带来非常强的代入感，这样的话就会使一部电影给大家留下非常深刻的印象。虽然演员在电影当中的发挥也非常的重要，但是演员有的时候只会成为导演或者是编剧想要表达自己想法的工具罢了。

所以一部好电影最关键的点就在编剧身上。当然电影导演也非常的重要，因为电影导演是掌握整个电影的调度的关键。如果没有电影导演的把控的话，电影剧本很有可能最后形成流水账的形式。这样的话反而会让观众在收看电影的时候有一种非常枯燥的感觉。

❸ 电影和生活的区别在哪

首先生活是原材料，这份原材料对于每个艺术家来说都不同。曾经的郑钧和刺猬的子健或许生活在相似度颇高的世界里，但是它们跟新裤子绝对没有生活在同一个世界里。这些在今天搞摇滚的人生活的世界也跟鹿晗，蔡徐坤生活的世界不是一个世界。毕竟在今天这个看脸的社会，蔡徐坤当然能感受到更多人性的美好和世界的善意，而上一代要保持愤怒的摇滚人感受到的，当时就是在缤纷混乱的世界所感受到的更多灰暗的东西。
艺术家的“观念”都可以说是娑婆世界的产物。或者说是无数艺术家们的“观念”营造了一个娑婆世界。
而“创作”就是盘古在混沌中抄起的那把开天辟地斧，它撕开了现世的阴霾，让娑婆世界的暖阳照进现实。
电影可以说是一个窗口，我们站在这一边，看着对面那个“导演”为我们呈现的娑婆世界。
什么是娑婆世界世界呢？娑婆世界可以说是观念的集合，也可以说是艺术家在“观念之上所呈现出的二次加工的东西”。
每一个元素都是我们所已知的“观念”。流体，马，钟表等等。
但是这个达利的创作是对这些观念的二次提炼与组合。于是形成了我们看到的这幅伟大的作品。
电影是个特殊的艺术。因为电影需要关于人。我个人认为电影的最大的魅力在于“电影中的人脸。”我们把一个人的脸放大到5米，10米甚至20米的巨幕上，这是对一张充满无数复杂信息和情绪的极大尊重。
但是我们要理解这张人脸，往往我们要依托于“一个故事”。但是故事从来都不应该是电影的中心，人才是。故事的存在只不过是要让我们理解那张复杂的人脸而已。
在这里推荐一个电影吧，叫《永远的0》。当然你可以说这是一部为日本军国主义辩护的电影，但是这政治宣传的意识形态并不妨碍它作为电影本体的价值。最后一个镜头中，飞行员驾着零式战斗机毅然的冲向了美军的航母，而我们能看到什么呢？一张复杂的充满情感的脸。
电影想把这个人的一切完整的讲述给你，但是又如同所有的艺术一样，它们都具备着一种“清单”的属性。
电影对待生活，永远是不及备载，而又无所不包。

❹ 电影好评排行榜

电影好评排行榜

一、

电影好评排行榜是根据观众对电影的评分和评价综合排名得出的榜单。排行榜上的电影通常是在故事情感、演员表演、导演水平、视觉效果等方面表现出色的作品。

二、

1. 电影好评排行榜的来源：

电影好评排行榜是基于大量观众在电影评价网站上的评价数据而生成的。观众在观看电影后，会根据个人的喜好和感受进行评分和评价，这些评价数据经过统计和分析，最终形成了电影的好评排行榜。

2. 排行榜的评价标准：

电影好评排行榜的评价标准是多方面的，包括故事的情感深度、演员的演技表现、导演的叙事能力和视觉效果的创新程度等。一部电影要想在排行榜上获得好的名次，需要在各个方面都表现出色，满足广大观众的审美需求。

3. 排行榜的意义：

电影好评排行榜对于观众来说是一个很好的参考指南。它可以帮助观众了解哪些电影备受好评，哪些电影值得一看。同时，排行榜也能为电影制作方提供反馈，指导他们如何制作更受观众欢迎的电影。

4. 注意事项：

虽然电影好评排行榜是一个很好的资源，但观众在参考时也应该注意，评价是主观的，每个人的喜好不同，排行榜上的电影可能不一定符合每个人的口味。因此，观众在观影选择时，还应结合个人的兴趣和喜好，做出最适合自己的选择。

总的来说，电影好评排行榜是一个反映观众对电影评价和喜好的重要工具，为观众提供了观影的参考，也为电影制作提供了指导。

❺ 如果你来主办电影节，你的选片标准是什么

我们取得每部影片在不同时间周期内的收藏人数和评分，将其汇成一条收藏曲线，再分析不同的曲线及其间关系，计算相应的分数。

这样，更新后的算法便初步形成了。算法更新后，榜单产生了一些变化，具体哪些变化？这就去看看吧！

再说两句题外话，其实依靠简单的维度去做排序的榜单，我们平时也见的很多。这也许能解决一时的问题。对比简单排序甚至人工编辑的方式，一个算法模型在结果展示上可能没有优势，但面对环境因素的应变和扩展性上，算法有能力自我学习和进化，相信这也是产品生命力的一种体现吧。

❻ 一部成功的电影需要哪些因素

一部成功的电影，肯定会有一个好的票房。那么如何成功地争取好的票房呢?成功的电影应该具备那些因素呢?我精心为大家搜集整理了一部电影成功的因素，大家一起来看看吧。

一部电影成功的因素1：影片题材及剧本

题材和剧本是一部影片的核心。科幻、魔幻题材如《变3》、《哈7》及此前的《阿凡达》等影片，一向是票房大热，除题材具有想象空间而吸引观众外，这类影片本身就需要大成本支撑，因此获得票房佳绩也不足为奇。另外，贴近生活、打动人心的情感题材影片，如《非诚勿扰》、《失恋33天》等，也成为“应景”主题，为影迷所期待。

一部电影成功的因素2：主创团队

主创团队如导演、主演、制片人、制作团队等，无一不是吸引观众的重量级筹码。例如国民大导张艺谋、冯小刚的力量甚至大过于影片题材，成为观众期待的焦点;演员的力量同样如此——有些人光名字就是号召力，如杨幂的《孤岛惊魂》一举开创“粉丝电影”的先河，演员对票房的贡献不容小视。制片人、制作团队的名气，同样能为一部影片带来“万众期待”的效果。

一部电影成功的因素3：影片定位

影片定位是指片方对自己影片的市场预估。首先应该是目标人群定位，从影片的剧本设置、演员选择、拍摄手法到后期制作风格、传播途径、传播手段等等，都要迎合大部分的目标人群喜好，奠定稳定的票房基础。其次要正确预估票房，有时片方过于自信，会影响影片上映后的侧重点。尤其在做传播工作之前，应该根据档期、题材、排片等因素做好影片的定位和票房预估的沟通。

一部电影成功的因素4：影片质量

影片质量包含了剧本、拍摄、制作、演员表演等综合因素，是电影艺术成就的衡量标准，它本该是一部电影成功的最重要因素，但在现时的商业环境和信息传播条件下，影片质量却不是影响票房的最大因素，烂片高票房者，比比皆是。当然有些片，靠着过硬的质量，还是促成了票房的成功，如《疯狂的石头》;而有些高质量的影片通过获得电影节奖项也能获得不错的票房，如《黑天鹅》，《国王的演讲》等。

一部电影成功的因素5：票价

票价的制定与票房息息相关，单张票价与整体票房之间绝对不是简单的正相关关系，而是需要经过一整套科学、严谨的系统计算才能找到合理的票价区间。高票价是否会“吓跑”很多观众，而低票价是否又能产生“促销”效应，都不是简单能够靠数字进行分析的。制定票价，需要考虑影片宣传、投资收益、各方分成等许多方面的因素，如果一部好影片因为票价制定不合理造成了票房失败，那将是一件很令人扼腕的事。

一部电影成功的因素6：档期

一般来说，影片选在贺岁、情人节、圣诞、暑期档等观影人群的基数教大的热门节庆档期，是有利于票房提升的。时下电影档期的争夺可谓激烈，有些片甚至提前一年两年就定了档期。每年的暑期档、贺岁档都难免出现“大片撞大片、大片碾小片，小片捡漏子”的现象，于是，对于某些影片来说，选了好档期也避免不了“悲剧”，如《铁甲钢拳》和《丁丁》与《失恋33天》撞档，虽然是大制作、口碑好的电影，一样会被瓜分票房。另外，对于中国市场来说，如果档期中有比较叫好的国外大片，国内影片的票房会受影响。抱有“花钱看电影还是选外国大片比较划算，其它的回家下载看看就可以了。”心态的普通观众不在少数。

一部电影成功的因素7：发行

发行有多重要?当初合拍片纷纷找中影合作既是明证。强有力的发行能尽可能大的增加影片的覆盖度，疲软的影片发行甚至都不能使影片上画，纵使是再大制作的影片也不能卖过发行关。时下越来越多的大片采取联合发行的方式，以保证影片覆盖率、实现票房最大化。

一部电影成功的因素8：院线排片

院线是票房回收的最终场所，一部电影能卖多少电影票，基本上取决于院线排片。票房受此因素的影响较大，在宣传水平、口碑相当的情况下，一般大众去影院时的选择并不明确，大多会根据院线场次和时间来决定。当然，排片的多少也是直接受到市场的制约，烂片即使拍再多的场次也没人看，院线必然会增加关注度高的影片。从片方的角度看，对排片情况“下狠手”，比对做宣传时的“压榨”对取得票房更有效。

一部电影成功的因素9：宣传推广

时下的信息传播已经迈入媒体社会化阶段，对于电影这样的娱乐产品，影迷期待程度和现实口碑，已经成为票房的关键因素。综合运用宣传创意、媒体和信息承载方式(如新闻、意见领袖博客、微博、电视、平面等)，使影片在上映前、上映中和上映后取得良好的传播效果，直接关系到影片票房。在某种程度上说，影片的宣传推广成功与否已经成为衡量当代电影发行质量和票房收入预估的核心问题。正是由于宣传推广的重要性，电影产业链条中又催生出一个新的环节——宣传推广服务公司，这些公司运用整合营销的方式为电影的成功推广、形成口碑起到了非常重要的作用。

一部电影成功的因素10：运气

运气包括很多很多，如果片子运气不好，可能在送审阶段就被广电总局无情地毙掉;如果运气好，广电总局甚至会给出连片方都没考虑到的合理建议，如将在今年3月左右上映的《疯狂的蠢贼》;如果片子运气好，一个小小的推广创意就会成为网民热捧的焦点话题，如《失恋33天》;如果片子运气不好，票房被“腰斩”的事情都会发生，如早前的口碑很好的合拍片《十月围城》被《三枪》和《阿凡达》前后夹攻……运气，真是什么时候都需要的。