阿姨一开口就要五千万是什么电影

A. 古惑仔B老大的名字是什么

吴志雄(NG,king choi)
籍贯：香港 身高：1.68m写真(7张) 爱好：泰拳、赛车、健身、品茶、旅游 口味：粤、沪、杭 外号“B哥”。他那布满上身花花绿绿的文身让每个看过的人过目难忘。假如文身也算黑社会的战绩可以换算功劳，那么，B哥在这一项上有足够的筹码。 可以这么说，没有吴志雄的香港黑帮片会少一份色彩。毕竟像他像得那么彻底，脱光衣服还像黑社会的演员并不多。 擅长：黑帮头目、义气打手 招牌角色：林岭东的两集《监狱风云》集中了香港绝大部分长得像蹲过监的演员，吴志雄饰演的盲蛇戏份不多但惹人注目。《古惑仔》系列里的B哥。 吴志雄十多岁时，加入邵氏当龙虎武师。
个人经历
一九七四年，加入电视广播有限公司，在《网中人》、《狂潮》等电视剧担任小角色。 一九八七年，凭《监狱风云》中「盲蛇」一角闯出名气。出席活动(20张) 至今，吴志雄参演过超过一百部电影，包括《古惑仔》系列、《阴阳路》系列等。在《古惑仔》也担任过笑面虎这个角色 而他所投资的电影，则有《新家法》（饰 石屎）、《监狱风云之少年犯》。 吴志雄不再江湖的江湖人 银幕上的吴志雄是活于刀光剑影之中的江湖人，无恶不作。但现实中的吴志雄，虽曾是黑社会分子，却对之非常反感，更一再强调:「黑社会是腐败的！」 年轻时吴志雄因为家境清贫，完成小二课程后便投身社会。由于父母忙于工作而没空管教，他误交了损友，并加入了黑社会。吴志雄不讳言，当时他加入黑社会只为了一个「钱」字！
在黑社会的日子
在江湖打滚了十多年，吴志雄形容当时的生活是联群结党，到处「虾虾霸霸」。他回忆:「那些所谓江湖大佬，打交搵你，抢劫搵你，食白粉、卖白粉搵你，没钱了，便教你去偷，最后连家庭也不要了！」 吴志雄感慨地说:「在江湖打滚，得到的是身上几处伤痕、刀疤，还有一个恶样!」他斩钉截铁地道:「黑社会能给你的就只有三个字:黑社会！」 江湖上的经历，令吴志雄有了很深刻的体验。一九九零年的一件事，更令他决心退出江湖。「当时一个开赌档的江湖朋友，求我帮忙夹股入大档，你知我这个人，帮到的一定帮。结果他骗去了我很多钱，追他还钱不果，最后，连太太的楼都要卖掉。」自此，吴志雄认清了黑社会的真面目:「有钱就有朋友，没钱就没朋友！」剧照(9张) 因为亲身体验过黑社会的腐败，吴志雄常应邀向曾犯罪的青年「讲道」，劝他们发愤图强，努力读书。此外，在他投资的各样生意中，也提供就业机会给曾犯罪的人。「我希望藉此告诉他们：我犯过罪，也可挺身而出，当社会的栋梁。」
水银灯下的江湖大哥
对于电影常把江湖人物塑造得威风凛凛，把黑社会的义气、道义描绘得伟大、感人，志雄哥就表示:「电影只是梦工埸，是娱乐，并不真实。它把黑社会英雄化、美化了。现实中的黑社会根本没什么义气可言。」 为了令大众明白黑社会真实的一面，吴志雄投资的电影，大多是江湖片，他希望藉着片中的情节，令人对黑社会产生恐惧，发挥警世的作用。以吴志雄自资的首部电影《新家法》为例，他不讳言:「戏中的桥段都是真实的，真实在于加入黑社会便没好下场。」吴志雄希望年轻人明白黑社会的黑暗，倘若犯错，便要受社团惩罚，被行私刑。他更以「一只脚入监房，一只脚踏去见阎罗王」来形容加入黑社会，便等于去送死! 说到电影，本已非常健谈的吴志雄，便更加滔滔不绝了。 年轻时吴志雄因练得一身好功夫，所以在邵氏当龙虎武师，自此便对电影产生了浓厚兴趣。但八三年的一场跳楼戏，使他严重受伤，他形容当时「半边身体萎缩得像纸般薄」，针灸、跌打、西医，足足医了一年才复原。问他：「怕吗?」他想也不想便说:「不怕，因为我喜欢电影!」 近年，吴志雄更与李兆基合资了一间电影公司，开始参与幕后工作。对于电影制作，吴志雄说：「我不拍一、二百万元成本的电影，因为质素不好，观众看了会不开心:『呃我几廿蚊，下次唔睇你。』」 接拍及投资了多部江湖电影，吴志雄觉得闷吗？「你看我的外形便知道『江湖大佬』的角色非我莫属！」他打趣地说:「很多朋友都希望我接拍些被『恰』的角色，因为我也『恰』得人多了！」 投资拍片方面，吴志雄也会尝试不同的剧种，煽情片、喜剧、或动作片，他都会投资，即将开拍的电影，便是由古天乐和郑秀文合演的爱情片，同时，他说他会斥资五千万，开拍一部大制作。 在影圈闯荡了二十多年，吴志雄还有什么心愿呢？「我希望终有一天能踏上舞台，夺取一个金像奖，是什么奖也不要紧，只要知道自己多年的心血并没有白费!」 吴志雄坦言幕前和幕后的工作都带给他很大的满足感，所以在未来的日子里，他绝不会局限在某方面发展。吴志雄更笑说:「我喜欢幕后的工作，但我又一定会霸着幕前的工作来做呀!」
家里的好好先生
银幕上的吴志雄，总是恶形恶相的。可是，他却形容自己是个「很温馨的父亲！」 吴志雄结婚二十年，育有三子一女，全是他的心肝宝贝。只要一提起子女，他便赞口不绝:「我的仔女都很乖，很听我教导。」 吴志雄的教子之道是:「好的固然要他们学，不好的也要让他们知道，因为知道什么是不好的才是最重要。」他会把自己过去的经历全告诉子女，绝对不让他们重蹈覆辙。 除了孩子外，吴志雄的妻子对他也很重要。 「别人说:『成功男人背后必有一个女人。』我绝对赞同!」提起太太，吴志雄不禁流露出甜蜜之情。「她不介意我曾加入黑社会，更对我说:『我喜欢的是你的人，其他一切并不重要。』她很能点化我，时至今日，我有什么愁和怨，她都会开解我。」 吴志雄还与我们分享他的恋爱史。「当时我在律师行当办公室助理，常常在她当侍应的茶餐厅喝茶，我心想:『这个妹妹仔几靓喎!』于是便天天去饮茶，希望多见她几面。」接着他又笑说:「我当时也很『靓仔』，天天穿西装!后来我主动追求她，拍了几年拖，一九八零年便结婚了。」 廿年的婚姻，夫妇俩的感情依然深厚。「我很爱我的太太，到哪儿我都要带着她!」原来硬汉子也可以柔情似水的! 吴志雄承认，当年退出江湖，家庭也是其中的要素。「当时我『仔细老婆靓』，没理由把短暂的生命献给那么腐败的黑社会！」
参演电影：
监狱风云（1987）饰 盲蛇 江湖最后一个大佬（1990） 新边缘人（1994） 古惑仔之人在江湖（1996）饰 大佬B 古惑仔之只手遮天（1996）饰 笑面虎 赌神3少年赌神（1997） 阴阳路之我在你左右（1997） 阴阳路之升棺发财（1997） 阴阳路之一见发财（1998） 濠江风云（1998） 饰 摩啰炳 龙在江湖（1998） 黑狱断肠歌之砌生猪肉（1998） 风云（1998） 赌侠1999（1998） 新家法（1999） 阴阳路之凶周刊（1999） 阴阳路之撞到正（1999） 千王之王2000（1999） 新古惑仔之少年激斗篇（2000）饰 大佬B 决战紫禁之巅 （2000）饰 麻六哥 不死情迷（2001） 知法犯法（2001） 饰 飞龙 阴阳路十八之鬼上身（2003） 金钱帝国（2008） 饰 阿森 李小龙我的兄弟（2010）饰贩毒头目
编辑本段2、湖南省国资委党委书记、副主任
吴志雄，1955年4月生，湖南长沙人，1971年3月参加工作，硕士研究生学历。1971年3月9607厂计量室工作。1983年8月韶山电视机厂工作。1985年9月湖南省经贸委工作，历任生产调度处副科级、正科级、综合处副处长、技改处处长、经贸委副主任。2001年12月长沙市委副书记。2007年11月湖南省国有资产管理委员会党委副书记、副主任。2008年5月国有资产管理委员会党委书记、副主任。
编辑本段3、 中山大学教授
福建省人，早年毕业于北京大学（本科），1982年毕业于中山大学获得硕士学位，并留校任教。20年来专心于行政管理专业的教学与研究工作，主攻方向是监督与反腐败，是中央纪律检查委员会、国家监察部首批聘任的特聘研究员之一。主讲课程主要有：《监督学》（《行政监察学》，及行政管理专业的多门专业课程。公开发表多篇专业论文，主要有：1、《论邓小平同志关于民主监督的思想》（该文被视为全国第一篇深入研究邓小平监督思想的高水平论文，作为国家教委（现称为教育部）的代表文章入选“全国学习《邓小平文选》和建设有中国特色社会主义理论研讨会”论文）；2、《监督：十六大政治报告的关键词》，3、《刍议国家权力机关对行政自由由裁量权的监督》等。合作专著主要有：《公共行政》；《政府行政管理现代化研究》；《廉政机制建设研究》。 现在担任的职务有：广东省监察学会常务理事、深圳市监察学会高级顾问、广东省人大制度研究会理事、广东省公安厅特聘警务廉政监督员、中山大学特邀监察员、中国逻辑学会中国逻辑史专业委员会副主任。
编辑本段4、深圳市行知职业技术党总支部书记
男，汉族，广东省深圳市人，1955年3月出生，1984年6月入党，1973年8月参加工作，广
东省教科所德育研究专业研究生毕业，中学高级教师。1973年8月至1975年8月在宝安县蛇口公社后海村工作，1975年至1978年8月在华南师范大学政治系学习，1978年9月至1980年5月在惠阳师专工作，1980年6月至今在罗湖区教育系统工作，曾任局机关干部和布心中学、文锦中学党支部副书记，现任中共深圳市行知职业技术党总支部书记。
编辑本段5、漳州市爱卫办主任
男，1934年7月生，福建省漳州市人。1959年上海第一医学院卫生系毕业。1988年3月获流行病学副主任医师资格。现任漳州市爱卫办主任、流行病学副主任医师。在省级杂志发表《十二年普种灭活疫苗控制乙脑流行的调查报告》和《转移因子治疗乙脑24例疗效观察》等学术论文。
编辑本段6 澳门闽台总商会副会长
澳门闽台总商会副会长、澳门振烨发展有限公司总经理吴志雄.澳门闽台总商会成立于一九九九年，现有会员八百多人，大多为在澳门居住的福建籍工商界人士，会员多在港澳及大陆投资兴业，并在台湾设有分会。该会以加强澳门与大陆及台湾工商界的联系为宗旨，为促进两岸三地民间经贸往来，及澳门特区与大陆建设作出了积极的努力

B. 财神显灵让小伙买彩票是什么电影

答：关于财神显灵让小伙买彩票的电影是《大吉大利》这是一部属于短片的小电影，主要说的是小伙有一天在拜神的时候无意见想到彩票就给财神上香了，然后财神告诉他一串号码让他赶在12点之前把号码给买了就可以中3000W，小伙一下子醒了就马上出门去最近的彩票站了。

他先是打车去的然后下车之后经过一座大桥，刚好遇到了一个阿姨，阿姨突然加身体不适，小伙看到了停下脚步给阿姨打了120，但120因不能及时出车叫他直接送到临近的医院去，他又非常着急去买才彩票，周围的人又怕是诈骗不敢上前扶阿姨，最终小伙子还是送了啊姨去医院，幸好及时送到得到救治。

小伙在最后一刻去了彩票站，但是财神告诉他少了一组数字，他在紧急时刻想起啊姨的手牌数字就报上去了并且中奖了。

C. 阿姨偷旧钞的电影叫什么名字

《我 为 钱 狂》是由卡莉·克里执导，由黛安·基顿、奎因·拉蒂法、凯蒂·赫尔姆斯和特德·丹森主演的喜剧电影。该片于2008年1月18日在美国上映。该片讲述了三个平凡 女人因 缺 钱决定组成一支团队，去抢 劫世界 上安 全系 统最为完 备的一家银 行。最后她们再次挑 战自己智 商的极 限，以躲 避 法 律有可能会对她们采取的制 裁的故事。

D. 推荐回答 周星驰在里面是个小偷，还有个杨小姐，里面还有个失忆的人，说自己有五千万，

《小偷阿星》
香港电影《小偷阿星》由纬恺电影公司于1990年出品。该片由楚原执导，周星驰、胡慧中、方中信、陈观泰、顾美华、曾江等领衔主演。[1] 主要剧情是：警方密探阿龙在打入黑社会卧底时受害，头部遭重击失去记忆，而他经手的5000万元巨额公款也不翼而飞。小偷阿星巧遇失忆的阿龙，他尽力想帮助阿龙恢复记忆，以便找出巨款的下落。但阿龙始终想不起自己以前的事情。阿星、阿龙等人在被不明身份的杀手追杀时遇到探长，但探长却将他们带到一个仓库。阿龙触景生情恢复了记忆，认出抢劫巨款的人就是探长。经过博杀，在血战中阿龙炸死了探长及匪徒……

E. 高分！！！！！！！！求好的影评！！！！！

五个影评总有一个适合你

影评1
童年童话梦！

每个孩子，和每个曾经是孩子的成年人，都做过童话梦。在梦里，我们生活在糖果世界里，这个世界所有的一切都是糖果和巧克力做的，这个世界是所有孩子的天堂。今晚，蒂姆波顿让我见到了我童年时的糖果梦想。

什么是视觉盛宴？大爆炸还是马路大追车？那干巴巴的视觉刺激？只有非凡的想象力才能创造出真正的视觉盛宴。从电影开始，我的嘴巴就几乎没有合拢过。 我没有想到，我真的能够看到我梦想中的童话世界。那巧克力瀑布，巧克力河流，糖果树，奶油花，神奇的口香糖，可爱的松鼠，还有那奇怪的小矮人，都让我沉浸在想象的天堂。这种被感动的惊奇我只感受过两次，第一次是看哈利波特的小说，第二次就是看这部电影。我很喜欢魔幻题材的作品，但能在魔幻里找到自己童年梦想的影子，真是很让我开心。

约翰德普的造型的确有够奇怪，很喜欢他打结巴时拿出小卡片朗读的样子，很紧张很腼腆。有时他很聪明，有时他却笨的像个小孩，多可爱啊，象极了我们童年心中的科学怪人。这种形象让童年时的我总是又爱又怕的。当他第二次被会飞的电梯撞到头的时候，我忍不住笑出了声，笑得很响亮，象电视里快乐的查理。

电影里的内涵，我已经不记得了，对我来说那不是重点，那是给孩子看的。对我来说，这部电影唤起了我内心深处对童话世界的幻想，这才是最重要的。我们的世界太苍白，需要绚丽的色彩来点缀。想象力的力量是强大的，也许它无法让我们更加富有，更加有权势，但却可以让我们的世界变得缤纷激扬。也许，我们已经被日复一日的文件和excel表格折磨的忘记了想象力是什么，那我们就来看看这部电影，让它来唤回我们的想象力。

打开梦想之门，彷佛看到一个人，笑盈盈的，那正是童年时的自己，拿着一个彩色棉花糖，幸福的手足无措。

《查理和巧克力工厂》：绚烂的旅程

加菲猫曾经说，巧克力最大的坏处就是吃完了就没有了。那么，巧克力瀑布奶油山呢？还有一边跳舞一边做出天底下最好吃的巧克力的小人呢？还有会剥果仁的小松鼠呢？这样一个世界是不是完美无缺？

那是鬼才导演蒂姆·波顿创造的一个世界。我们没办法想象，这部电影由另外一个人来拍会是怎样。只有蒂姆·波顿天马行空的想象力，才会创造出很多男孩女孩梦中的糖果宫殿又不让人觉得太幼稚太甜腻，在甜蜜之外，他还能让人觉得惊悚！

蒂姆·波顿和编剧约翰·奥古斯特（《大鱼》的编剧）非常忠实于原著，但是他们也在原书的基础上做了改进，还加入了闪回，展现威利·沃卡的童年。当问题变成在银幕上创造一个另类的宇宙的时候，没有多少人敢挑战蒂姆·波顿的想象力。

空荡荡的工厂

和很多儿童读物一样，《查理和巧克力工厂》也会给孩子们一个教训，但那是在故事讲完之后。

故事并没有确定的城市和时间。威利·旺卡，一个超级古怪的男人，拥有世界上最大规模的巧克力工厂，制作全世界最可口的糖果。当他的竞争对手开始偷窃他的秘方，他突然关闭了工厂，解散了所有工人。

很多年以来，那间工厂一直空荡荡地站在那里，从来没有人进出过那里。

没有人比年幼的查理·巴克特对威利·旺卡和巧克力工厂更感兴趣了。他和他的爸爸妈妈以及爷爷奶奶、外公外婆住在一间荒废多年、狭窄的房子里。他最爱的爷爷乔，曾经为旺卡工作过，会给他讲述巧克力工厂当年的故事。这时候的查理看着街角那个弃儿一般的建筑，会有一些感慨，一些向往，那间巧克力工厂到底是什么样的呢……

秘密揭晓的时候终于到来。一天，没有任何理由，威利·旺卡宣布要重开他的工厂———仅仅是一天———对五个幸运的孩子。每个幸运的孩子可以有一位家长陪同。每个幸运小孩都可以得到终身免费供应的巧克力，他们其中的一个还会得到巨额奖励。所有的孩子们必须要做的只是在巧克力堆里找到五张金券。

这个宣布引起了巧克力销售的疯狂热潮，也导致了五位幸运观众的产生———整天胡吃海塞的奥古斯特斯，吃掉了如山的巧克力之后终于靠着“勤奋努力”得到了那张奖券；被宠坏的薇露卡让爸爸的手下买到所有的巧克力为她寻找那张奖券终于如愿以偿；整天嚼口香糖的薇尔莱特和沉谜于游戏的迈克也得到了黄金券，得意洋洋，还有最后一位———查理。查理的爷爷给了他零钱，只够买一块巧克力，而那块巧克力里就有那张奖券。他们都将出发去参观这个大工厂并见到神秘的旺卡先生。

绚烂的旅程

他们———也是我们第一眼见到旺卡的时候都大吃一惊。这是一个面孔白白、声调高高、奇装异服，留着华伦王子发型的怪人———这时候的强尼·戴普像极了迈克尔·杰克逊。

巧克力工厂的内部设计是鬼才导演蒂姆·波顿大展拳脚的舞台。对孩子们来说，这是一个世外桃源，有奶油山，又巧克力瀑布。这些只在童话里出现过，这些摄魂夺魄的场景真的让人叹为观止。

在工厂里，孩子们知道了旺卡管理这个工厂的秘密。这个巧克力大亨从遥远的地方请来一些小人，他们有着超凡的技术、充足的耐心和高科技的帮助，能够做出世界上最美味的巧克力。这个小人一边跳舞一边做工，满厂飞，那可真是了不起的工作。

还必须提到的一个非凡的场景就是在“坚果房间”里。神通广大的蒂姆找到人，成功地训练了20只松鼠给胡桃剥壳。其它更多的动物则是用电脑设计出来。不管怎么说，松鼠不能集中注意力，不能听懂人的话，要训练它们是一件非常艰难的事情。相信我，这种场景你在别的地方看不到。

那些熟悉这个故事的人们会知道下一步发生了什么———孩子们被一个又一个地分散了，那是他们自己的选择，贪婪、调皮的小孩都受到了惩罚，那是旺卡早已知道的结局。

这部电影讲述历险，也讲述爱与家庭，是今年这个夏天最适合一家人看的电影。

影评2
《查理和巧克力工厂》：久违的童话……

蒂姆·波顿：我更倾向于拍摄色情片或其他的什么片子而不是制造儿童电影。

我一直怀疑这到底是不是他的无间。

这个将哥特文化塞满了电影他电影的各个角落之后，就算玩弄恐怖，也难以舍弃他的那份令人叫绝又充满童趣的想象。就好比我们小时候的想象一样，从来都是天马行空。而当我随着年龄的增长对于想象却更多地被“理性”所束缚，以至于我第一次看到他的《大鱼》，竟然有种难以理解的感觉。

关于“哥特”风格的童话

成年人已经渐渐的淡忘了童话。

当十年前蒂姆·波顿折腾出偶片《圣诞夜惊魂》的时候，就几乎确定了他后来大部分电影所走的风格，诡异而不失童趣，甚至是浪漫。因此，诡异和浪漫往往在蒂姆·波顿的电影中并存。比如骷髅王子和他的圣诞派对、剪刀手爱德华和他的雕塑、蝙蝠侠中那几乎天马行空的城市、断头谷中的小幽默……

而这种诡异和浪漫并存的风格，却往往就是我们幼年所熟悉的那种欧式童话。

然而在电脑特技越发发达的今天，我们却难以在荧幕上看到一部纯粹的童话作品，就连迪斯尼也将童话逐渐尘封在那些年代久远的胶片中，一个尚有童话味道的《哈里·波特》系列也逐渐开始更多的完弄特技甚至将恐怖元素塞满了影片的各个角落，我们几乎很难想象还可以从荧幕上看到色彩艳丽鲜明的童话故事了。

因此这不得不感谢还有蒂姆·波顿这样一个孤独的偏执狂的存在。

《查理和巧克力工厂》其实就是一个非常简单的故事，故事简单到老套，无非就是一个善良的孩子最后得到了意外的财富，而影片也如传统的童话一样，对贪婪、自大、好强、任性这些童话里所不喜欢的性格一一做出了不大不小的惩罚，最后当然是最完美的结局，无非也就是告诉大家一个最浅显的道理——只有善良，幸运之神才会关顾我们。

关于影片的色彩

做为一部童话色彩极浓的影片，色彩无疑是很重要的。影片的色彩方面是公认的优秀，里面的几个桥段都是对如我这样对色彩敏感的人来说是一场盛宴，比如刚刚开始的巧克力草地，还有那间白色的，都是松鼠的房间，以及在电梯里看到的漫天的烟花……而与这几乎满工厂绚丽的色彩相比，主角威利旺卡的脸确是惨白的，整个工厂的周围也是白茫茫阴沉的灰色。因此，与那“快乐”的巧克力相比，威利旺卡的惨白立刻让我们感觉到了他的孤独；本应该比那神秘的巧克力工厂更有活力的城市却因为色彩的“缺失”反而显得有点诡异恐怖——蒂姆·波顿用简单的颜色对比，便将他在此片中所隐藏的忧郁和孤独显露无疑。

关于影片中的父亲

在蒂姆·波顿的代表作中，总是不难找到其“父亲”这个角色的身影，较为我们熟悉的便是剪刀手中那个去世的科学家、大鱼中那个充满幻想的父亲、以及现在《查理和巧克力工厂》中的牙医。对于蒂姆·波顿为何喜欢在影片中表现“父亲”这个角色，我想，用他的访谈最能体现：我的父母都已经死了，所以我也找不到答案。那些事情深入到你的生活里，你的电影里，你试着解决自己的问题，然后你意识到，那些创伤会永远伴随着你，所以，某种程度上，这些事情重复发生。不管我多么努力地想把这些想法从我脑子里面赶出去，他们始终在那儿。

关于强尼·盖普

好莱坞一直有几个我非常喜欢的“导”＋“演”的组合，斯皮尔博格和汤姆·汉克斯、弗朗西斯·福特·科波拉和马兰·白兰度、再者就是蒂姆·波顿和强尼盖普，蒂姆·波顿似乎是最能挖掘强尼·盖普那种天生“如诗人般忧郁”般的气质。这部片子从客观上来看，强尼·盖普的角色相对比他和蒂姆·波顿合作的颠峰之作《剪刀手爱德华》中的表演是无法比的，但如果说强尼·盖普没有给人多少出彩之处甚至于仅仅是本色演出的话那也过了。强尼·盖普在影片中除了一如既往的表现其忧郁和孤独的气质之外，我们还可以更多的去注意他对那些孩子的厌恶，惩罚时的无辜表情以及那种隐隐的幸灾乐祸，都让我们觉得这个拥有大巧克力工厂的家伙其实还是象个孩子，当那些倒霉的孩子一个个在小矮人们同样幸灾乐祸的歌曲后一个个被拉进加工厂恢复时，我宛如从强尼·盖普的脸上看到我们小时候偷偷在沙地挖了个小坑后看到自己讨厌的人一脚踩进去后的那种兴奋。而这种表情出现在强尼·盖普那张白皙的脸上时，他的那种近乎于封闭的孤独越发显得明显。

关于结尾

文章的结尾和电影结尾的看法，还是有蒂姆·波顿的原话来诠释吧：纯净和简单让人逃脱命运的惩罚……

因此，巧克力工厂比厂外的城市来更为得美丽。

影评3
寻找生命里遗失的美好
刚刚看完《查理和他的巧克力工厂》。最后一句话说威力·旺卡得到了最好的礼物，那就是家人，甜美人生莫过于此。我开始并不知道这是一部亲情大片。若是知道，一定不会下下来看了。

我抱着上好佳玉米花对着电脑细细欣赏，看着看着就流泪了。看着小查理，看着小查理的爸爸妈妈提前买好生日礼物巧克力给查理惊喜，看着全家人一起满怀希望的拆开巧克力，看着查理与家人分享甜美又奢侈巧克力，看着小查理的爷爷拿出最后的私房钱给查理买最后一块巧克力，看着小查理跟爷爷的希望再次破灭，看着查理最后拿着奖票从商店奔跑回家分享快乐，看着查理想出卖彩票换钱让家里过的好一点，看着全家6人集体坚持让查理去巧克力工厂，看着其它个4的得奖的孩子每一个都有家人的疼爱与支持，看着别人的热闹，电影里寒冷的冬天就寒冷到了我心里，泪就哗哗流下来.

孩子们的喜怒哀乐都无时无刻的与家人紧密联系在一起，亲人永远感同身受。但是没有亲人来与我感同深受。每个人都有心里那块柔软的地方，一触碰，就隐隐的疼。那种童年的心情又回到了脑海里，像威力一样，那些记不得的感受就那样又间歇性地侵袭你的大脑。有些温暖，你永远也没有。亲情是人世间最珍贵的感情吧？可惜那不属于我。电影里说的甜美人生我享受不了，是遗憾还是痛？现在对亲情这个词也麻木了，我更相信友情爱情。但是我现在也的确认可与接受此乃人生之缺口，不可弥补之缺口。我有的只有自由，除了自由可以供我挥霍以外，我想，我还拥有孤单，飘零的孤单。每个人都是这样不完整，我想是吧。

查理的奶奶在与查理拥抱的时候说：世界上没有不可能的事，查理。

结果当天晚上奇迹就发生了。

是的，人生也是这样，本来就很不容易了，甚至是有些悲哀，但是必须心中有美好的憧憬，怀有那么一点或大或小的希望，才会变得更有意义一些。哪怕希望之后是更大的失望，但是没关系，随之而来的，是更大的希望。希望与失望交织，生命才更丰富多姿。

得到奖票之后，全家人兴奋的时候，查理说，有个阿姨要买他的彩票，我们需要的是钱，而不是巧克力。查理宁愿放弃自己的梦想为家人解决眼前的经济问题。全家人开始沮丧，我想除了沮丧之余，更多的是那种家人之间的关爱与对查理的感动吧。这时外公说了一句相当经典的话：外头钱多的是，每天都有新钞在印。但这张奖卷，全世界仅有五张而已。以后也不会再有了，只有傻瓜才会放弃奖卷要前那种俗气的东西。你是傻瓜吗？随之而来的就是全家人的继续兴奋。背景音乐可开始激昂。

现实社会中，大家都为了追求更好的生活，积极或者是不得已的盲目追求金钱。我一向不欣赏拜金主义者，由此带来的比较极端的结果就是我没有什么积蓄。因为我觉得赚钱是为了花出去。花钱比赚钱更开心。钞票，世界上到处都是。但是有些东西，世上仅此一件，所以我们应该加倍珍惜。不要把钱看的那么重要，就算你看的再重，那些钱还是生不带来，死不带去。去忽视金钱的重要性，把焦点转到那些你需要并且值得你珍惜的东西上吧。哪怕是一个玩偶，一张老照片，一幅字画，一件古玩，一双鞋，一本书，某个有特殊意义的物件更或者一个人。

威力是个很成功的人，拥有梦想，拥有事业，拥有成功。但是起初他并不快乐，因为他没有拥有他努力去回避的亲情。威力最后回去看望了老牙医父亲，父亲通过威力完美的牙齿认出了儿子。威力的人生开始变的完整。因为威力弥补，把握，拥有了他不小心遗失的美好。

你呢？你遗失的美好在哪里？你能找回来吗？这需要勇气，相当相当大的勇气。

影评4
《查理和巧克力工厂》--满是糖果
糖果，是孩子们最喜欢的东西，是快乐时光。轻轻剥开彩色的纸，小心翼翼地放进嘴里，身心顿时愉快了起来，笑脸也绽放开来。记得小时候，妈妈把装糖果的罐子放得很高，每次踩着椅子，踮起脚尖也够不到。 所以，身高变成了我最大的障碍，很想自己的个头一夜之间长高，能像妈妈似的伸手就够到了糖果罐，可总也长不高。等到有天身高达到触手可及糖果罐的时候，那个罐儿已经失去了光彩，没有了吸引力，也许为了儿时的梦想，会象征性的拿出一颗，勉强舔舔就丢进垃圾桶了。

很难想象孩子要是吃不到糖果会是什么样的感觉，看着其他小朋友都有糖果吃，而自己手里的糖果却被爸爸丢进了火堆，五内俱焚还是撕心裂肺。有句俗语“大人嘴馋时，咽口唾沫；孩子嘴馋时，咽口血”，孩子的世界是简单的，欲望也是单一的，所以就会很巨大，如果连唯一的欲望也被遏制了，会很可怜。所以威利·旺卡就将糖果的欲望坚持了很久，直到自己生出了白发。

这部电影是以孩子的视角去感受的，所以人性的善恶都是直观和明了的，而浓重的色彩差异和时而出现的歌舞场面，也很符合儿童片的格调。故事从一座神秘而受欢迎的巧克力工厂发出的五张幸运金券开始，这张金券是邀请券，得到这张金券的孩子可以在周二去巧克力工厂参观游玩，而且还会有一项神秘的大奖。孩子的欲望呗刺激了，疯狂地期望得到金券，整个城市都围绕着金券归属津津乐道。查理只是这座城市里一个不名一文的穷孩子，破烂的衣服、露着大洞的房子、上街帮人擦皮鞋赚钱，可上帝偏偏眷顾好人，他得到了一张金券。

电影里有两个主要场面，一个是查理的家，破烂、灰暗，却其乐融融，充满爱和欢乐，第一次看这个家我就很喜欢，温馨弥漫在每一个角落，镜头也运用得很柔和。另一个场面是查理的巧克力工厂，五颜六色、奇特庞大，是孩子们的天堂，工厂里的所有东西都是用糖果做成的。五个家庭的五个孩子有各自的家长陪同下，走进了这个梦想工厂，在这里功利的爸爸培养的蛮横的女儿，为她的张扬跋扈付出了代价，还有溺爱的妈妈培养的贪婪的儿子，虚荣的母亲培养的好胜的女儿和呆板的爸爸的愤怒的儿子，这些人在查理的考验下，统统受到了惩罚。而善良的爷爷和懂事的查理通过了各种考验，却放弃了大奖，因为大奖和亲情发生了矛盾。而威利 旺卡也在查理的帮助下，找回了属于自己的亲情。

我们很多时候因为自己的欲望而随手丢弃了亲情，以为那根本是微不足道的，也许是因为亲情得来太容易，所以就不会珍惜，可哪有一个人能失去亲情而不会感到难过的，亲情才是我们快乐的根本，只是我们很少注意。

影评5
《查理和巧克力工厂》鬼才导演的可口童话

《查理与巧克力工厂》是一部充满绚丽色彩与美妙音乐的可口电影，在声色和表演等多方面都表现的很出色。如果非要把这部电影与1971年版本的《威利旺卡与巧克力工厂》做比较的话，就如同拿黑巧克力和白巧克力做比较。同样的美味，但又各有其自己的特色。

因为被认为是1971年经典的重拍片，导演Tim Burton在遭受了并不理想的首影票房和影评之后逐渐的收到了越来越多的支持性反馈。其实整部电影并非是重拍，而是成功的回归原作小说。原作小说的作者Roald Dahl曾经参与了1971年影片的制作，但迫与制作方的压力，电影被拍摄成歌舞剧并偏离了小说的本意思。作家一气之下拒绝了制片方对故事结尾的拍摄权，所以在1971年的影片中我们没有看到神奇的玻璃电梯。

Tim的这部巧克力工厂。影片不仅忠实于原作，同时整部影片都盖满了Tim Burton这位鬼才导演的印章：离奇古怪，黑色又不失幽默。在不偏失小说原本意图的前提下，将故事重新挖掘和发展。

故事围绕着主人公查理，一个生活在贫穷但充满关爱家庭中的孩童。当神秘的巧克力工厂主Willy Wonka向全世界宣布：将邀请五位从巧克力中获得黄金门票的幸运儿童参观他工厂的消息时，查理没有报很大的希望，因为他每年只能在生日那天受到一份Wonka牌的巧克力。当然作为一部儿童电影，他最终极其幸运的获得了参观工厂的门票…….

一个仿若童话故事般的开场。同时一起参观工厂的还有其他四个孩子：好吃的德国小胖子，有钱人家的小公主，好斗的嚼口香糖冠军以及一个电视迷小子。在一起参观Wonka漂亮而奇特的工厂过程中，她们一个接一个的因自身的缺点而受到了教训。于此同时，Oompa-Loompas（工厂中的小矮人工人）则表演了一场又一场精彩的舞台剧。每个有缺点的孩子都得到一首属于他们自己的MTV。可以说只有Tim Burton才能想到这样的点子，也只有他才可以做出这样绚丽的效果。

小说原作者的遗孀说如果他丈夫在世的话一定会喜欢Johnny Depp (剪刀手爱德华 加勒比海盗)扮演的Wonka。 Depp绝对是扮演Wonka 的不二人选，在外型上优雅而诡异。又如同一个并未完全成人化的大男孩，不同于常人的表情和感情。Depp在片中将小说里Wonka的不善交际表演的更深一层，变的性情更加古怪。也许是因为导演Burton给Wonka虚构了一段童年经历，一个太多专业精神的牙医父亲和一个让人匪夷所思的大牙套。这些原作所没有的背景使Depp所要表现的Wonka非常的孩子气，有时很自我而略显幼稚。虽与原作小说中的Wonka相比相差不远，只是多了一份适当的神经质，一份缺陷，但却让角色在片尾的感悟时变的更加充分恰当。

影片的主人公，最后帮助Wonka领会到亲情含义的查理是由现年13岁的Freddy Highmore（Five children and it 2004）扮演的。Kate Winslett（泰坦尼克）曾经在同样有Depp的电影《Finding Neverland》中与其合作过，是她推荐Highmor出演的查理这个角色的。不得不说Highmor是一名很有天赋的童星，他的表演实在是很吸引人，演绎出一个甜而不腻的，不需要过多讨好就可以打动观众的查理。这个清纯的小孩子完美的平衡了Depp怪异的Wonka. 让观众被刺激的够戗时可以平静一下心情。

对于想看Depp帅气扮相的观众恐怕会失望了，片中的Wonka不仅脾气古怪，头型也让人不敢说出“可爱”二字来。本片也并不同与一般童话电影般那么的温馨美丽，片中的演员和场景有时让人觉得冷的很。这也是本片与1971年版本暖色调的一个区别，没有表现太多的温馨浪漫和甜美。但世界本来就是这样，并不是每个人都美丽，美丽的同时也就预示着危险。片中的几段音乐都很精彩，而结局镜头则又提醒我：这是部Tim Burton的童话，不是迪斯尼的。

F. 小伙和阿姨出去玩的电影叫什么

《20岁的差距》。
《20岁的差距》是大卫·莫罗执导的喜剧爱情片，维吉妮·艾菲拉和皮埃尔·尼内出演。该片讲述了38岁的单亲妈妈爱丽丝·朗丹与刚满20岁的年轻帅小伙巴尔塔扎的爱情故事。
这部电影不同于韩剧那般拼命给女性创造幻象，浪漫的法国人讲起爱情故事，竟是合乎逻辑的。它会通过一个个情节告诉你，为什么这两个年龄差距那么大的人会相恋。

G. 彪叔收购公司救儿子是什么电影

《太子爷出差》。

《太子爷出差》是一部香港电影，冯意清执导，张坚庭，郑丹瑞，李美凤，翁虹主演。

彪叔在公司接到儿子的求救电话，说对方火力很强，让他支援，这时秘书查到事发地附近有一家护卫公司，彪叔直接让秘书出五千万收购这家护卫公司，让所以护卫去支援他儿子，今年每人发二十个月薪水。

(7)阿姨一开口就要五千万是什么电影扩展阅读：

剧情：

来自美国的特派警探张德培（张坚庭饰）和香港本土警察郑天辉（郑丹瑞饰）是两个出身富裕家庭的公子哥，他们不约而同违背了父母要求自己从医的愿望，而选择了警察这一行业。

在侦办一桩毒品案件时，两人不打不相识，成了好搭档。 时金三角毒枭研制出一种纯度极高的毒品——天使尘，他们意欲借香港为跳板，将毒品及其配方流入美国。

为避免毒品泛滥，美国和香港警方联手调查此案。情报显示，富商陈百长和即将来港表演的云南武术团有重大嫌疑，两个好搭档及其上司乔装打扮，混入会场，由此展开了一系列惊心动魄的故事。