为什么现在来找我这是什么电影

『壹』 张国荣的经典台词，问出自哪部电影什么意思谢谢！

是《东邪西毒》，相关的台词：我一直很想知道山的那边是什么，我想一定是很好看的海，后来才发现山的后面其实什么都没有。意思就是他看破了迷雾，但世间却有太多的人依然看不开。那种争夺和猜忌无休无止，欧阳峰的悲哀在于他看开了，却无法忘记，所以还是被卷入世间种种

『贰』 电影《后会无期》表达了什么寓意

《后会无期》表达了人生无常，与你的友人、亲人、爱人分别时，多一份在意，多一份珍重。

《后会无期》是一个作者风格十分强烈的电影，如果这些年你和韩寒一同成长，你发现，这即是韩寒送给你的成长的独白，那温度能缓缓进入你的内心，泛起一丝伤感。

《后会无期》剧情介绍

太平洋的第一缕海风，吹来告别的消息，三个从此没有故乡的年轻人，开启一段横穿大陆的旅程。都市、小镇、高山、丛林、荒漠，他们感受猝不及防的动心与难以名状的伤心，遇见那些他们只配错过的女孩，一样流浪无家的动物，善恶莫测的传奇旅人。一次次的告白与告别交织起这段旅程，勾勒出几种截然不同的人生。

『叁』 电影剑雨经典台词对白

1、叶绽青色诱江阿生时

江阿生说：古怪。阿静第一次晚间上佛寺参拜，家里马上来了个疯婆子。

大家快来看啊~我房间有一个疯婆子，没穿衣服的疯婆子，大家来看呐！

2、江阿生说：好了，吃饭吧。

曾静说：你不好奇吗？

江阿生说：就算你以前是江洋大盗，你还是我娘子。我喜欢有你在我身边。

3、曾静说受伤回家晕倒时

江阿生说：娘子，看来这次你闯下的麻烦不小哦。

4、未来已成现在，现在已成过去，随心而去。

5、你真以为它会长出来？我前夫是不行，你是没有！

6、男人有什么好，还是要当姑娘家，玩弄男人比较有趣。

7、转轮王：你要练变戏法就变戏法，练武功就练武功，你总是喜欢它们混为一谈，能活到今天，也算件奇事啊。

8、转轮王：以前你死过一次，如今，再死一次也算驾轻就熟。

9、转轮王：你知道我为什么把你埋在桥下吗？我太喜欢你了，这样只要每次我从桥上走过就可以看到你了，你就把眼睛闭上。对你就把眼睛闭上，一会儿就好了。

10、绽青对细雨说：你是真喜欢他，还是是个男人就行？

11、江阿生说面对杀手时

江阿生说：我老婆是你们打伤的？

12、江阿生说知道曾静说就是杀死自己父亲的杀手时

曾静说：阿生，在你杀我之前，我要问你一件事。你有没有真心对过我？

江阿生说：万万不可能，我对你全部都是虚情假意。

曾静说：就让我消了此孽，了结这段缘。

曾静说：我佛慈悲，请保佑我夫君江阿生说长命百岁。

曾静说：我死了以后，你带着钱离开京城。娶个老婆，让她帮你生个儿子。你的心不会停的。

13、曾静说把当时杀手组织的头目杀死后，受重伤

江阿生说：走吧，我们回家吧。（江阿生说抱起曾静说）

曾静说：回家后，你写一封休书给我吧。

江阿生说：细雨说什么傻话，以后的日子还长着呢。

14阿难对佛祖细雨说 ：我喜欢上了一女子。

佛祖问阿难：你有多喜欢这女子?

阿难细雨说：我愿化身石桥，受那五百年风吹，五百年日晒，五百年雨淋，只求她从桥上经过。

可是一见钟情便倾心一世？

可是不问回报而付出等待？

阿难，某日等那女子从桥上经过，那也便只是经过了，此刻你已化身成了石桥，注定只与风雨厮守。

这一切你都明白，仍旧只为那场遇见而甘受造化之苦。

阿难，你究竟有多喜欢那从桥上经过的女子，令你舍身弃道，甘受情劫之苦？

细雨说：师父为什么陆竹死之前细雨说，我愿化身石桥，受五百年风吹，五百年日晒，五百年雨打，但求此少女从桥 上走过。

方丈说：佛陀阿难在出家之前，在道上遇一少女从此爱慕难舍。佛祖问他，你有多喜欢这少女，阿难回答：我愿化身石桥，受五百年风吹，五百年日晒，五百年雨打，但求这少女从桥上走过。

方丈说：那他对你很好啊！

剑雨经典台词

1、细雨说：师父，为什么陆竹死之前细雨说，我愿化身石桥，受五百年风吹，五百年日晒，五百年雨打，但求此少女从桥上走过。

方丈说：佛陀阿难在出家之前，在道上遇一少女从此爱慕难舍。佛祖问他，你有多喜欢这少女，阿难回答：我愿化身石桥，受五百年风吹，五百年日晒，五百年雨打，但求这少女从桥上走过。

方丈说：那他对你很好啊！

2、曾静说（细雨说）：方丈说，我还有这个福分吗？

方丈说：去，死者乃为生者开眼，过去心不可得，现在心不可得，未来心不可得。未来已成现在，现在已成过去，随心去吧，看能得否。

3、曾静说：不要收了。

江阿生说：为什么，不收就湿了。

曾静说：让它湿，你为什么要来找我，我问你一件事，你要在雨停之前回答我，我只问一次，你肯不肯娶我？

4、曾静说：“倘若你有八十万两银子，你会拿它来做什么？”

江阿生说：“如果我有八十万两，你就不会跟我在一起了。”

曾静说：“为什么？”

江阿生说：“你会因为我以为你因为我有钱就不娶你而不嫁给我。”

5、叶绽青色诱江阿生时——

江阿生说：古怪。阿静第一次晚间上佛寺参拜，家里马上来了个疯婆子。

大家快来看啊~我房间有一个疯婆子，没穿衣服的疯婆子，大家来看呐！

6、江阿生说：好了，吃饭吧。

曾静说：你不好奇吗？

江阿生说：就算你以前是江洋大盗，你还是我娘子。我喜欢有你在我身边。

7、曾静说受伤回家晕倒时——

江阿生说：娘子，看来这次你闯下的麻烦不小哦。

8、江阿生说面对杀手时——

江阿生说：我老婆是你们打伤的？

9、江阿生说知道曾静说就是杀死自己父亲的杀手时——

曾静说：阿生，在你杀我之前，我要问你一件事。你有没有真心对过我？

江阿生说：万万不可能，我对你全部都是虚情假意。

曾静说：就让我消了此孽，了结这段缘。

曾静说：我佛慈悲，请保佑我夫君江阿生说长命百岁。

曾静说：我死了以后，你带着钱离开京城。娶个老婆，让她帮你生个儿子。你的心不会停的。

10、曾静说把当时杀手组织的头目杀死后，受重伤——

江阿生说：走吧，我们回家吧。（江阿生说抱起曾静说）

曾静说：回家后，你写一封休书给我吧。

江阿生说：细雨说什么傻话，以后的日子还长着呢。

11、最美的不是下雨天，是和你一起躲过雨的屋檐。

12、我愿化成一座做石桥，经受五百年的风吹，五百年的日晒，五百年的雨打，只求她从桥上走过！

周星驰电影经典台词对白语录

周星驰电影经典台词对白语录

1、其实我是一个演员。《喜剧之王》

2、飞是小李飞刀的飞，刀是小李飞刀的刀。《国产凌凌漆》

3、I服了You.《大话西游》

4、你回火星吧，地球是很危险的。《少林足球》

5、我对你的敬仰真是如滔滔江水，连绵不绝，又有如黄河泛滥一发不可收拾。《鹿鼎记》

6、能不能有点专业精神！《喜剧之王》

7、鸡也有爱国的！《济公》

8、古时有关云长全神贯注下象棋刮骨疗毒，今日有我凌凌漆聚精会神看A片挖骨取弹头。《国产凌凌漆》

9、一乡二里共三夫子不识四书五经六易竟教七八九子十分大胆，十室九贫尚且凑得八两七钱六分五厘四毫且三心二意一等下流。《唐伯虎点秋香》

11、喜欢一个人需要理由吗？需要吗？不需要吗？需要吗？《大话西游》

12、人是人他妈生的，妖是妖他妈生的，只要你有一颗善良的心就不再是妖，是人妖？《大话西游》

13、你妈贵姓？《大话西游》

14、悟空，你又顽皮了，怎么能这样跟观音姐姐说话呢？《大话西游》

15、就算是一条内裤一卷卫生纸也有它的用处。《国产凌凌漆》

16、你以为躲在这里就找不到你吗？没用的，你那样拉风的男人无论在哪，都像黑夜里的莹火虫那样的鲜明、那样的出众，你那忧郁的眼神，稀嘘的胡渣子，神乎其技的刀法，还有那杯Drymartine,都深深的迷住了我。《国产凌凌漆》

17、达文西：我找到了一份兼职工作，在中央精神病院所做研究工作。问：研究什么？

达文西回答：被人研究！《国产凌凌漆》

18、我就是美貌与智慧并重，英雄与侠义的化身——唐伯虎。《唐伯虎点秋香》

19、我一秒钟几十万上下，我会和你去踢球？《少林足球》

20、先生，你额有朝天骨，眼里有灵光，仙人转世，神仙下凡，我终于等到你了，不要走，虽然我泄露天机，灾怯难免，但是我命中注定，就算我要冒天大的危险，我也要给你看个全像。《食神》

21、碱水面没过过冷水，所以面里面全是碱水味。鱼丸也没有鱼味，但是你为了掩饰，特别加上了咖喱汁，想把它做成咖喱鱼丸。但这么做太天真了，因为你煮的时间不够，咖喱的味道只在表面上，完全没有进到里面去，放进汤里面鱼丸就被冲淡了。好好的一颗咖喱鱼丸，让你做得是既没有鱼味又没有咖喱味，失败！萝卜没挑过，筋太多，失败！猪皮煮得太烂，没咬头，失败！猪血又烂稀稀的，一夹就散，失败中的失败！最惨的就是大肠了，里面根本没洗干净，还有一坨屎，你有没有搞错？哎，有坨屎哎，哎，有坨屎你看到了没有？哎，有坨屎！《食神》

22、在这部戏里面，她充分表现出了一个被老公抛弃的妻子的唏嘘跟坎坷，不论是在眼神，表情以至动作、行为方面，她都能演的是丝丝入扣，入木三分，尤其最后摔掉那只马的动作，更加能够表现出后现代主义跟对这个社会的强烈控诉。《大内密探零零发》

23、我的真正身份是改变社会风气，风魔万千少女，提高青年人内涵，刺激电影市场，玉树临风的整人专家古晶，英文名字叫JingKoo!《整蛊专家》

24、介绍pizzad的男朋友给你认识，他的发型又衰又难看，又没什么钱，也没读过书，性能力又马马虎虎，不过都算一表人才啦。哈哈…《千王之王2000》

25、阿水出了名的泡妞无数，是我们所有男人的眼中钉。他优雅的体态散发出诱人的魅力，让所有的少女都难以抗拒。他那双叫人心碎的眼睛，不管多么冷傲的女性，都会被他温柔的眼神所融化，他是众所公认的街坊情圣，行运茶餐厅的灵魂，谁都认识的–蛋塔王子。《行运一条龙》

26、他高傲，但是宅心仁厚，他低调，但是受万人景仰，他可以把神赐给人类的火，运用得出神入化，烧出堪称火之艺术的超级菜式，他究竟是神仙的化身？还是地狱的使者？没人知道，但是可以肯定，每个人都给他一个称号——食~~神！《食神》

27、此话当真？！说过的话不能不算数哦！不错！我就是美貌与智慧并重，英雄与侠义的化身唐伯虎！《唐伯虎点秋香》

28、扫地只不过是我的表面工作，我真正地身份是一位研究僧（生）。《少林足球》

29、先生：我左青龙，右白虎，老牛在腰间，龙头在胸口，人挡杀人，佛挡杀佛！《唐伯虎点秋香》

30、贫僧乃少林寺方丈，法号梦遗。阿弥陀佛，我随风而来，随风而去…《食神》

电影我愿意经典台词对白大全

所以就当唐微微走马观花的去相亲的背后，我们会发现属于唐微微的男人越来越少，对于一个什么都不缺的女人来说，她对爱情的质地超越了物质生活本身，超越了所谓的物欲以后，她要的爱情只能是一颗真心实意的心了。

然而要男人爱你的心，心甘情愿与你在一起的心是很难的。不是男人没心了，是这个现实的社会，让相爱的人都离真心远了，我们总在算计爱情得失的心，却忘记了真心。

杨：庸俗。唐：怎么庸俗?

没有不可治愈的伤痛，没有不能结束的沉沦，所有失去的，会以另一种方式归来。

恋人之间总会说很多无聊话，做一些无聊事。幸福就是有一个人陪你无聊，难得的是你们两个都不觉得无聊。

你唯一会认认真真读完一个人的日志和心情，想尽一切办法去了解的只有两个人。一个是你喜欢的人，另一个是你喜欢的人喜欢的人。

真正成功的人生，不在于成就的大小，不在于地位的高低，不在于金钱的多少，不在于名气的有无。而在于：是否努力地完成自我，喊出属于自己的声音，活出属于自己的活法，走出属于自己的道路。

挫折会来，也会过去，热泪会流下，也会收起，没有什么可以让你气馁的。

我想谈一场公开的恋情，爸妈同意亲戚知道朋友祝福的恋爱，如果可以，只谈一场，要么不开始，要么一辈子。

唐：都几点了，我怎么不觉得饿啊。

杨：都饿过劲了，钢铁就是这么饿坏的。

杨：我这么追你可以吗?

唐：干吗呀，想感动中国啊。

杨：我就想感动你，感动那么多人干吗。都娶回家，我忙不过来。

杨：有人乐意在你这里试用三个月吗?

唐：有人乐意给你试用三个月的机会吗?

我所认为最深沉的爱，莫过于分开以后，我将自己，活成了你的样子。

一段不被接受的爱情，需要的不是伤心，而是时间，一段可以用来遗忘的时间。一颗被深深伤了的心，需要的不是同情，而是明白。

有人说：真正的爱情，背后没有秘密。说这话的人，既不明白爱情，也不明白秘密。

有些事情是不能告诉别人的，有些事情是不必告诉另人的，有些事情是根本没有办法告诉别人的，而且有些事情是：即使告诉了别人，你也马上会后悔的。所以，假使你够聪明，那么，最后的办法就是静下来，啃啮自己的寂寞，或者反过来说，让寂寞来吞噬你。

有时候，我们并非走出了伤痛，不过是学会了带着伤痛继续生活。

一见钟情这种事，浪漫但不一定长久。日久生情这种事，很难却更难分开。一见钟情永远和外貌有关，日久生情永远和习惯有关。越缓慢的爱上一个人，就爱的越长久。爱情可以有一瞬间，但真情却需时间浇灌。

不知从什么时候起，一位叫杨年华的男人悄悄的来到了唐微微的身边，他是那样的绅士体贴豁达，他是那样的善解人意，他是那样的温和包容，他愿意包容唐微微的一切，愿意把他宠成公主，愿意给她时间，让她在感情上勇敢点。

然而唐微微并不是勇敢的人，年以后，王洋再次回到她身边，唐微微潸然泪下了，因为她知道她难以忘记的是曾经，那个曾经刷爆信用卡的男人再回到曾经早已成了经过。所以她最后放弃了王洋，初恋就是这样，能给你初恋的人爱你，但是要不起你，因为太年轻，因为彼此都还没成长为彼此想要的人。

所以当杨年华对唐微微说我愿意的时候，唐微微彻底被感动了。有时候爱情真的与金钱无关，与身份地位无关，与所有的爱与不爱无关，与心甘情愿有关，有一生一世携手到老有关。

过日子，经济条件很重要，人更重要！

在咱们生命中会爱上很多人，有难以忘记的初恋，就像唐微微与王洋的七年，从大学纠结到此刻，即使再过七年，依然纠结在以前。有时在想唐微微咋怎样这样傻？王洋走了，还会有李洋，杨洋，为什么心里一向留着王洋不放？为他留着门，为他留着以前的房子，为他留着以前？

我跟你谈过我的过去，很痛，我想找一个，真爱，能在一齐一辈子，假若我带着这一身价去找的话，眼下这个社会，我怕我看不清楚。

爱的梦想有价格吗？它的价格会变吗？我的梦想还在，只是涨价了。猪肉都能涨价，凭什么梦想比猪肉还贱？

人世间最完美的感情不是我爱你，是我愿意。

所以当杨年华对唐微微说我愿意的时候，唐微微彻底被感动了。有时候爱情真的与金钱无关，与身份地位无关，与所有的爱与不爱无关，与心甘情愿有关，有一生一世携手到老有关。

是唐微微难以放弃王洋，还是王洋很难被唐微微放弃？一个女人有多少个年对所爱的男人说我爱你？同时一个女人又有多少年能够跟这个男人在一起？都说女人的青春经不起年龄的摧残。所以年以后，岁的唐微微在自己有房有车有事业以后，他想到了相亲，想到了重组家庭，想到了放弃曾经重新开始。

我就是想追你可以吗？干嘛呀，你想感动中国呀，我就想感动你，感动那么多人干嘛，都娶回家我忙不过来。

如果所有不开心的记忆都能打包带走就好啦。其实可以，只是你自己不愿意而已。

是唐微微难以放弃王洋，还是王洋很难被唐微微放弃？一个女人有多少个年对所爱的男人说我爱你？同时一个女人又有多少年能够跟这个男人在一起？都说女人的青春经不起年龄的摧残。所以年以后，岁的唐微微在自己有房有车有事业以后，他想到了相亲，想到了重组家庭，想到了放弃曾经重新开始。

我很现实，我找的就是老婆。

不知从什么时候起，一位叫杨年华的男人悄悄的来到了唐微微的身边，他是那样的绅士体贴豁达，他是那样的善解人意，他是那样的温和包容，他愿意包容唐微微的一切，愿意把他宠成公主，愿意给她时间，让她在感情上勇敢点。

如果女人个个正经的话，男人到哪里去无耻？

其实我们是太害怕了，我们是让生活吓破胆了。

爱的梦想有价格吗？它的价格会变吗？我的梦想还在，只是涨价了。猪肉都能涨价，凭什么梦想比猪肉还贱？

因此当杨年华对唐微微说我愿意的时候，唐微微彻底被感动了。有时候感情真的与金钱无关，与身份地位无关，与所有的爱与不爱无关，与心甘情愿有关，有生命一世携手到老有关。

亲爱的，感情是说不清楚的东西。婚姻却是咱们生命的誓言与承诺，能够让咱们彼此承诺生命的人，就是咱们性命中最爱的人。勇敢的去爱吧，对感情请你们再勇敢一些，再勇敢一些。亲爱的，如果爱他就对他说我愿意吧。

一个岁的大龄单身女的感情，注定是波折的，波折的不是她的大龄，波折的是她不够勇敢，不够勇敢应对自我的过去和以前。

有些东西失去以后，可能再也回不来了，但他会永远在心里隐隐作痛。如果能够，我愿意，时光永远停留在那一刻。

亲爱的，说我爱你很容易，说我愿意很难。我愿意代表一生的誓言，我愿意代表岁的时候，我们你一口我一口日子过得再难也甜甜蜜蜜。我愿意代表三十岁的时候我们想清楚彼此想要什么再成家立业，再组成家庭，再延续我们彼此的幸福感。我愿意代表着岁的相依相偎，人到中年上有老下有小，我们彼此能够扛过去就是幸福。我愿意代表着岁的携手依靠，生命中因为有你我会变得更温暖。我愿意代表岁的幸福依靠，孩子长大了，我和我的老伴可以去看碧海蓝天，我愿意代表岁，岁，岁到一百岁的互相协作，一起共度最美好的夕阳红。

亲爱的，爱情是说不清楚的东西。婚姻却是我们一生的誓言与承诺，能够让我们彼此承诺一生的人，就是我们生命中最爱的人。勇敢的去爱吧，对爱情请你们再勇敢一些，再勇敢一些。亲爱的，如果爱他就对他说我愿意吧。

很多的话是现实的存在的，这几句却说到了心里，不管是什么大家都应该负责任的去爱去生活过日子，经济条件很重要，人更重要！

有些东西失去以后，可能再也回不来了，但他会永远在心里隐隐作痛。如果可以，我愿意，时光永远停留在那一刻。

『肆』 电影爱有来生讲了什么故事

《爱有来生》讲述的是一段横跨五十年的人鬼情缘，男鬼阿明为了等待前世心爱的姑娘阿九，甘愿在一颗银杏树下做一个孤魂野鬼，只为等待来世的阿九，给她一段幸福人生的故事。

这部爱情电影之所以能够得到豆瓣7.6分的好成绩，主要是得益于归功于它的三种独特的叙事手法，成就了整片的最大独特之处：

总结来说，这是一段典型的中式爱情，男主的坚守，女主的钟情，都带给观众一次悲情和浪漫并存的观影体验。徒劳的真心，不合时宜的难以释怀，生死世仇都是借口，唯有爱情是真理。同样是鬼片，同样是情欲，恐怕是只有中国才能拍的如此浪漫吧！

那么关于这部《爱有来生》，你还有什么不同的评价或见解吗？欢迎在评论区留言，我们一起交流一下。

『伍』 求精彩的电影或电视剧的独白或对白，不要太长2至5分钟，独白最好女声的。“你为什么不来找我呢！……”

前几天刚看的 日剧 mother 太感人了。。。
独白出现在最后一集是一封信 的形式~
内容如下：

给继美：

你现在应该叫怜南吧

但是在此 请容我称你为继美

这封信是写给12年后的你的

这是我写给20岁的你的信

希望长大成人的你能看看

继美 你还记得粗心婆婆吗

她是我的妈妈

是在和你逃亡的路上重逢的望月叶菜

那时如果我没想成为你的妈妈

我也一定不会和妈妈相遇

成为你的妈妈之后

让我能在最后的最后都爱着妈妈

我觉得那是不可思议的命运

你知道为什么候鸟能毫不犹豫地抵达目的地的吗

譬如以北极星为中心的大熊星 小熊座和仙后座

鸟类把这些星座当做道标

依赖者这些星星 鸟类朝着北方前进

鸟类在雏鸟时就记住了这些

在雏鸟时期看到的星星的位置

都是鸟类生存之路上的道标

我明天将要和你告别

要带着你去空兰

我们的见面是不被允许的

我们是不能以母女相称的

但是我还是坚信

将来我们还能重逢

将来我们还能手牵手

就像我和妈妈经过30年重逢一样

只要有幼时手牵手走来的回忆

总有一天会成为；路标

引导我们相见

20岁的继美

你现在是什么样的女孩呢

你成为什么样的大人了呢

相遇时才104cm的你

现在穿着流行的服装

穿着小小的16.5cm的鞋子的你

现在穿着高跟鞋 走在我面前

擦肩而过的时候

我要怎么称呼你呢

和你面对面的时候

我要和你聊什么呢 问些什么呢

你认识我吗

身高多少了

谈恋爱了吗

有好朋友吗

现在还喜欢水蓝色吗

还吃不了香菇吗

还会玩单杠吗

还喜欢冰淇淋苏打吗

可以的话 还能一起喝吗

继美 你过得好吗

想到遇见20岁的你 我现在就心跳不已

会一个人开心地笑出来

我会带着笑容 等待和你的明天

遇见你真好

能成为你的妈妈 真好

和你度过的季节

成为你妈妈的季节

对我来说 是现在的全部

然后 和你再次重逢的季节

对我来说 将会是今后要打开的宝箱

我爱你

妈妈上

P.S.冰淇淋苏打是饮料哦。

『陆』 求电影《苏州河》的专业影评

[选片背景介绍]
娄烨是中国的第六代学院派导演，他的影片追求生存还原，自觉摈弃民族和个人神话，挣脱历史文化的挟裹，将人从重重符号中释放出来，裸露生命的真实状态。作品在一定程度上自我满足，自我封闭，展示的社会生活面过于狭窄且脱离普通人的现实生活。我选的电影是他的《苏州河》，该片2000年获得第二十九届荷兰鹿特丹国际电影节大奖（金虎奖）、第十五届法国巴黎国际电影节“最佳影片”、“最佳女演员”奖。
选择这部电影，有两个原因，一是因为这部电影反映的内容，很触动，我看了好几遍，但每次都内心的感情都很复杂。二是想分析一下这部电影的手法、技巧，特别是由娄烨所代表的一批独立电影制作人的学院派电影手法。
这部电影在国外获了很多大奖，在国内所受的关注却极小。但是这部电影和《鬼子来了》《阳光灿烂的日子》等一样，都是很不错的大陆艺术片，这也是我选这部很冷门但是艺术性很强的电影的原因。

[故事梗概]
影片讲述的是一个上海的普通摄像师，以为别人摄影为生，开头是他眼里的苏州河是穿过上海的一条肮脏的河，在河的两岸发生着普通人不同的生活。
一天，一个酒吧的老板找到他，要他拍在店里游泳的美人鱼的形象。摄影师逐渐与扮演美人鱼的女孩熟识，从她嘴里得知马达和牡丹的故事。
马达是一个以送货的黑道邮递员。一次，主户让他送一个小女孩牡丹（周迅饰），这样几次后，马达与牡丹熟识，并产生了爱情。但不久马达被卷入了绑架的阴谋，绑架者企图要挟牡丹的父亲，以绑架牡丹来换取钱财。而绑架者是马达的黑道朋友，他们让马达在送牡丹的路上趁机绑架牡丹，马达不愿意这样做，又迫于朋友压力，只得答应。拿到钱后，牡丹知道自己被骗，绝望之下跳入苏州河，最后一句话是，她将化为一条美人鱼，从此不见踪影。马达因参与绑架也被投入监狱。
当他出来时，很多年过去了。但他依然思念着牡丹，他借送货的时间，四处打听牡丹的消息。一次在酒吧喝酒，发现女服务员（即前面提到的扮演美人鱼的女孩）长的很像牡丹，就想办法与他接近。摄影师知道此事，感到马达在抢自己的女朋友，于是找来打手将马达痛打一顿。马达逐渐明白扮演美人鱼的女孩不是他要找的牡丹。请求摄影师利用他与警察的关系帮助他找到牡丹，摄影师答应了他。不久，摄影师接到一瓶寄来的带有野牛草的沃特伽酒，从信上得知马达在他的帮助下终于在一个便利店里找到了牡丹。
摄影师本以为事情就此结束，没想到接到公安局的传唤，要求辨认在车祸中死去的人，马达来到事故现场，原来马达和牡丹喝了过多的沃特伽酒，在带着牡丹经过苏州河上的桥时，摩托车坠入河中，两人溺水而死。扮美人鱼的女孩也来到现场，终于相信了马达所说的和牡丹的事情是真的。最后她也离开了摄影师，看摄影师会不会像马达一样去找她。

[故事结构]
《苏州河》的故事从结构上其实夹杂着两段爱情－－马达和牡丹的爱情、叙述者即摄影师“我”与美美的爱情，这两个故事由叙述者的叙述加以衔接。
第一个爱情：送货员马达出于犯罪的目的接近了牡丹，但随之而来的爱情令他手足无措，爱还是不爱，他也想不清楚。在牡丹跳河的那一刹那，也许他明白了什么是爱情－－至少是牡丹对他的爱情。马达在出狱后苦苦寻找牡丹，在寻找过程中马达遇上与长得酷似牡丹的美美，以及美美的男友叙述者。一番波折之后，马达终于找到了人间蒸发多年的牡丹，两人重又饮酒，最后意外地死去。这是本片的主线。
第二个爱情：相对来说简单得多，主要通过叙述者的自白来完成。美美是世纪爱心酒吧的“美人鱼”－－一类在酒吧的透明水柜中表演的女优。叙述者“我”认识美美之后不久，两人即开始同居。不过叙述者可能一开始并不认为这是“爱情”，从他那反应神速的一句“我们是现在分手，还是做爱之后再分手？”就可以看得出来，新同居时代，同居而已，谁会去想“爱情”这两个字？马达、牡丹死后，美美也离开了。这是影片的辅线。

[电影人物分析]
1、美美
也许美美这样的女子，是都市里常常可以看到的吧，不相信爱情的女子。也许是曾经有过爱的伤痕，才会独自一人在大都市里谋生，生活的艰辛，使得她不得不做着有些低微的工作，她不相信天长地久的爱情，因为那些只是爱情故事里才有的。最后她离开了摄影师，或者是为了想验证他们之间的爱情，或者只是不想继续这段所谓的爱情，想重新开始自己的生活。
2、马达
马达不是那种很善解人意，很温柔体贴型的男子。他应该是在牡丹跳了苏州河之后，才发现自己彻底地爱上了那个小姑娘。当然他寻找牡丹还有另一个原因，那就是想求得牡丹的原谅，如果牡丹死了，他的心结永远解不开。因此不管牡丹是否真的死了，他的余生都会一直地找下去。
3、牡丹
牡丹是一个没有得到过什么亲情温暖的女孩子，妈妈的早逝，爸爸的荒唐，她早就习以为常，直到遇见马达，她才感到了真正的快乐。当马达欺骗了她，背叛了她的爱情之后，这个世界上再也找不到她活下去的理由，于是她才可以带着那样从容的表情跳下苏州河。即使后来他们重逢，他们也没有因为喝酒驾车而双双死去，他们还可以回到以前那样吗？答案是肯定的，一切都回不去了，而苏州河成了他们生命的终站，是开始也是结束。
牡丹和美美完全是两种人，却因为有着同样一张脸孔而结缘，家庭背景的不同造成了两人的迥异，却在爱情这一问题上有着一致性，都是想获得一份永恒的爱情，却不同程度的受到了伤害，都逃不过爱情的追逐。马达是一开始有目的的接近牡丹，但是在所爱之人的死亡面前，他卸下了假面具，原来他对爱情也是十分执着的，他始终相信牡丹不会死，寻找成为了他活着的唯一理由。
4、摄影师“我”
叙事者"我”应该不曾真正爱过，就算对美美也是，即使曾经有过爱情，也只有短暂的一刻，我们不断看到美美出门的情景，然后他等待着她归来。他无法完成马达所做的种种，因为他不是马达，他是个现实的爱情者，他知道他与美美的爱情是不会有结果的，所以他最终决定放弃。
影片中的摄影师在结尾处推翻了自己在影片开始时所说过的话，美美问他：如果我走了，你会找我找到死吗？他语气不确定的回答：会的。但在结尾处美美终于走了的时候，摄影师对自己说：我将等待下一次的爱情降临。

这样的四个人物形象让我们很容易联想到现实社会中的各型各态的人，四种人的四种个性与对爱情的不同态度是整个影片的客观反映。反映现实中不安和浮躁，崇尚真诚和纯真。
[电影分析]
许多影评盛誉，《苏州河》中的摇晃镜头、第一人称叙事的拍摄手法、两段式剧情发展，还有角色形象的塑造，都十足有《重庆森林》中以爱情故事反映时代风貌的味道，也因此娄烨有了「中国王家卫」的美誉。而另有影评指出，《苏州河》中两个面容相仿的少女，爱情与生命因机遇而交会，更宛如奇士劳斯基《薇若妮卡德双重生命》的变奏版。下面就从多个方面来分析一下这部电影。
一、 结构
整部影片绝大部分是以“我”——一个摄影师的眼睛所看到的日常生活片断构成的。所以“我”的样子至始至终没有出现在影片中。《苏州河》是一部很典型的作者电影。这让我联想到了安东尼奥尼的《云上的日子》，同样是夹杂着导演的叙述，有时候，摄影机在记录别人的故事，有时候，我们会成为故事的一部分。电影在导演的摄像镜头之下。影片的叙述者总是不紧不慢地叙述， “我的摄影机不撒谎”叙述者在电影开始便说明了.这样的结构让人感觉很干净、利落。
二、镜头
整部电影的色调是灰色的，胶片给人一种粗糙的颗粒感，镜头一直在晃动中展开，旁白叙述更多的代替了演员的语言交流，不知道是不是属于《阿司匹林》那种的旁白电影。我猜整部片子是用8毫米或16毫米的机器拍的，所以，画面的素质似乎不能太较真，有时，镜头的运动和节奏也有一点奇怪，但即使如此，画面的震撼力，还是足够。整部电影的画面风格有一点像岩井俊二，但比岩井俊二更粗暴。片头一开始那条长镜头无论如何也不能放过——那不是透过镜头看一条河，那是透过一条河，看一座城市，和发生在一座城市中的生死爱恨。
不合时宜地晃动，焦距得拉进和推远，画面的清晰和模糊，很真实的表现出这个故事。 依旧摇晃的画面，中长的镜头，机位跟近，特写，他的镜头感觉与贾章柯导演的长镜头刚好有个对比。惊恐的男人的脸庞有着忏悔的表情，带着微笑的女人的面容有着不辨虚实嘲讽的目光。水花四溅，一切安静了，成为过去。在主观镜头的摄影机前，尽情传达的特写与剪影，成功烘托出两个女孩死生的交替，像极了日本怪诞摄影师荒木经惟作品中的女人。特别是拍周迅的脸时，忽远忽近，神情的变化和摄影角度的变化都为影片带来了色彩，让人不禁赞叹摄影技术的作用有如此之大。此外影片的节奏很快，跳跃性强，对白简短而精炼，不拖泥带水。粗糙画面，晃动不安分，如人好奇探究的眼睛。探究着别人的同时也探究着自我。是窥视的姿势，因为不知道什么才是真正属于自己的。
在影片用摄影机记录下在河面上诸多的景象，将镜头对准城市的低层，又是用非常纪实的拍法，这个段落给人以不少的期盼，然而在此段落最后，镜头落幅在水面的倒影上，这暴露了导演的意图：蒌叶并无意在这座城市里寻找一段历史，一种真实，他所关心的，只是破败的城市景观下一个镜像般的爱情故事。
最后，说说两个自己感到特别震撼的镜头，一是牡丹从苏州河的桥上脱手仰面直落入江中，一是马达掀开帷幕的一角看着美美梳妆打扮足有几分钟，两个镜头都是一气呵成拍摄的，娄烨的才华明白无误地写在了这两个出手不凡的画面上。

三、语言
1、对白
影片的一开始就打动了观众的心。一男一女的对话，女子的声音有些喑哑，男子的声音有些漫不经心。
“如果有一天我走了，你会像马达一样找我吗？”会啊。
“会一直找吗？”会啊。
“会一直找到死吗？”会。
“你撒谎……”
这是《苏州河》最开始的镜头。也是影片的主线。
然后是导演开始一段意味深长的陈述：“在这条河流上我们可以看到友谊，看到父亲和孩子，看到孤独，看到一个婴儿的降生，看到……看到顺水漂流的爱情，看到美人鱼…… 看在河的尽头河流流进大海。”然后依然是旁白，把你带入这部哀伤的电影之中。
2、语句
（1）、“我知道一切不会永远， 我想我只有回到阳台上去， 我知道我的爱情故事会继续下去， 宁愿一个人闭上眼睛， 等待下一次的爱情！”。
也许影片的最后一句话才是精髓所在吧。这应该是现代人的选择吧。我不喜欢他的选择。我们什么时候可以像马达寻找牡丹一样，走遍城市大街小巷各个角落，问遍所有能问到的人，来寻找自己迷失的爱情。虽然马达只是个混混，信誓旦旦的说要走出去干一番事业，最后只做了运输工人中的一个，虽然牡丹也只是个普通的扎两只马尾，穿红白色运动服的普通女生，虽然他们没有很多的故事，但是马达可以用以后几年的时间来寻找她，寻找离开的爱情，就已经足够了。能有多少人能耗费精力会寻找自己的爱情，现代人的爱情观是和马达的爱情相违背的，却与叙事者有着相似，这是不是种对爱情的一种迷失呢。曾经，我们期盼一个人的出现，哪怕这是不可能的事，也会内心热烈的等待。我们什么时候能像马达一样，当她离开时去不顾一切的找寻，整个城市的搜索。
（2）、“苏州河，一条‘沉淀了这个城市的繁华、往事、传说和所有的垃圾’的河。”
尽管娄烨在创作该片的时候看起来是十分自信的，不过那种通过摄像机进行的叙述方式和自以为是的旁白总让人想起过去的苏童的小说。不过，总体来说，在国产影片当中，《苏州河》属于比较成熟的那种，故事讲得不沉闷，旁白和对白也很适合喜欢王家卫的朋友们的口味，所谓一不小心成了“经典台词”。
（3）、“如果我走了，你会像马达一样去找我吗？”
听到这句话，突然觉得女人是愚蠢的，当她们相信爱情的时候。 就像美美一样。 当她不相信马达的爱情故事的时候，她享受着这个故事。当她知道了这一切都是真的，她就崩溃了。 美美渴望牡丹那样的爱情。 于是美美离开了。 我们有理由相信，美美的离开，是她寻找真正爱情的努力。 我们也有理由相信，美美的离开，只是逃避罢了。 而她留下的字条，只是她和自己开的一个玩笑。美美是女人。 愚蠢的，脆弱的，神经质的女人。她的选择似乎让我看到自己和身边很多人似有似无的影子，选择离开，选择出走，无非是离开暂时的一个自己，结果我们还是我们，回头来想，不知道我们恋上的是那个人，还是爱上了爱情。

[电影主题]-----关于爱情
苏州河是娄烨展现才华的力作，不论是镜头还是涵义，都是上乘之作。它为我们带来了一个很现实的问题，爱情的真实性和持久性，我们究竟应该如何对待爱情。这些问题是很难解决的，特别是放在现在来看，更具有特殊的意义。苏州河这部电影带给我们一个不同的视觉冲击。
美美离开了我，留下一张纸条，“如果爱我，来找我”。显然，她震惊于马达和美美的爱情，并希望在自己和男友身上能够延续同样的浪漫。但是，作为叙事人的“我”正如片头中所表现的那样，犹豫不决。一方面，他想念美美，希望自己可以和她再续前缘；另一面不想去找她。因为他觉得，一切都不会永远，美美的离开未尝不是解脱，他宁愿一个人闭上眼睛，等待下一次的爱情。这个结尾显示了导演的才华，留给我们一个想象的空间，爱情究竟应该如何对待。这个结局构思的很巧妙，相当具有独特性，和影片的开头相呼应。
对于大多数人来说，真正的爱情是必须认真面对的。然而什么是爱情，我们很难说得清楚。可以感觉，但无法说明。娄烨注意到这个问题，提了这个问题，虽然没有完全回答，但是给出了一个建议：FIND ME IF YOU LOVE ME（如果你爱我，你会来找我）。
也许爱情这个问题比不上生存、死亡、救赎形而上、深刻、严肃，可这并不能否定它
是一种思考，最多是境界不同而已。谁能回避思考爱情这个永恒的主题？恐怕自有人类以来没有一个人有资格声称完全解决了这个问题，即使有，也是个自大狂，或者可以说，他的精神已不正常了。不过这个世界上的确有一些人对作为文学、艺术创作主题之一的爱情抱有空前的轻蔑态度，不知道这种轻蔑是出于本能的自负，还是出于有意识的敌对。
曾经，我们在一个街头巷尾就可以如此期盼一个人的出现，哪怕这是极不可能的事，也会内心热烈的等待。习惯在众人中寻找那个人的影子，而往往会一眼就看到对方，然暗暗喜悦。爱一个人，哪怕不说话，也可以一味去爱，或者只说一句，那么便是铭心刻骨的。但是，我们什么时候能像马达一样，当她离开时去不顾一切的找寻，整个城市整个城市的搜索，还是像最后一样，闭上眼睛等待下一次的爱情。
影片没有告诉我们爱情是什么，它只能告诉我们爱情有什么，以及我们向爱情发问。你是愿意继续你的爱情故事，还是等待下一次的爱情。每个人都能在内心里得出自己的答案。或许根本不许要答案。我想关于纯粹的爱与期待，旁若无人的找寻，或许只是怀念而无计可施。苏州河见证这一切。

这是我最近一年来看到的最好的一部国产影片。在我眼里，它完全可以与西方电影相媲美。走在冬日的阳光下，它的音乐，它的摇摇晃晃的镜头，它的漫不经心而又 忧伤的对白，那条很脏很美极温暖也极亲切的苏州河一直在我心中荡着，与我纠缠着，我知道，我必要把它记在我的笔下，当然，此刻，这记载的过程也是一种快乐。
《苏州河》这部电影的名字也许并不重要，也许河流，只是一种隐喻。或者是某个人的某些日常生活的片断，或者是我们生存的某些空间，在那里，我们相爱，痴迷，缠绵，激越；在那里，我们背叛，悔恨，痛苦，绝望，；在那里，我们变老，然后死去……

『柒』 你认为，最精彩的香港电影是哪部

有个难登大雅之堂的癖好，碑妹一直没和别人说过。

冬天一来，我总是喜欢边洗澡，边构思第二天的推文。

毕竟关掉热水，大部分时候都要靠勇气和意志力。

可说来奇怪，缱绻迷离的雾气，潮湿氤氲的镜面，朦胧模糊的水滴，每一次，都能令我想到这部电影。

《阿飞正传》

导演：王家卫

主演：张国荣 / 张曼玉 / 刘嘉玲 / 刘德华 / 张学友

豆瓣 ：8.5分

若要好好聊这部电影，尽管有些老生常谈，但碑妹还是一样绕不过那一段风度翩翩又光芒四射的独舞。

依稀记得，我在第一次看完这部电影时，看不懂剧情，也不知道湿漉漉的几个人在干嘛，却隐约感受到了它暗影浮光，意境斑驳的诗意。

再后来，这部电影具体讲了个什么故事，我已经基本忘了，不过我深深记住了从电影中溢出的氛围： 雾气，钟表，灯光，音乐，大雨，墨绿，长镜头…

当然印象最深刻的，是那段 慵懒随性舞蹈片段。

有一些镜头，为后续故事的反转的推进服务，也有一些镜头，只表达 情感 ，不表述故事，没什么剧情意义，也没什么隐喻，去掉对电影没有任何影响。

但在这一分钟里，镜头中呼之欲出的氛围，腔调，意境在流动，很暧昧，也很迷人。

这支风华绝代的独舞，网上流传着各种版本的隐喻和解读。

但在碑妹看来，它没什么特殊的暗喻，但美在孤独和疏离。

只有这一刻，这一分钟，在他的舞蹈里，糅杂的是一种似有非无的寂寞和暧昧不明的欢愉，幽暗的灯光反映在晦暗不明的镜子中，显得颓废又性感。

这一分钟的独舞，和电影里关于一分钟的对白一样， 成为华语电影史上，无论如何也不能忽略跳过的经典之一。

冷酷又多情的旭仔（张国荣 饰）遇到了便利店的苏丽珍（张曼玉 饰），他对她说：一九六零年四月十六号下午三点之前的一分钟你和我在一起，因为你我会记住这一分钟。

从现在开始我们就是一分钟的朋友，这是事实，你改变不了，因为已经过去了，我明天会再来。

于是，苏丽珍和万千观众一起，堕入了旭仔温柔的眼眸和这个潮湿的梦境。

没过多久，亲吻，上床，他们从「一分钟的朋友」，变成每天最少见一小时的，「床上的朋友」。

可和所有渣男一样，旭仔上一秒还在和苏丽珍耳鬓厮磨，下一秒系紧皮带便和她说： 我不会和你结婚。

他放浪形骸，任性妄为，到处爱人，也处处伤人。

咪咪（刘嘉玲 饰），是和苏丽珍完全不同性格的女人，她风情万种，也热烈直接，她和旭仔的开始，更像是一场你情我，男欢女爱的逢场作戏。

可惜的是，即便她比苏丽珍会哭会闹，比苏丽珍爱得更卑微，最终也和苏丽珍落了同样的结局。

而揭开旭仔的冷酷之下，他就像一个没有根的人，和养母执拗又频繁地争吵，寻找生母，似乎成了他唯一的 情感 出口。

就像那只无脚的鸟，在时间的洪流中对抗孤独，不停地飞，至死方休。

无可否认，尽管一如王家卫所有文艺电影的晦涩难懂，但这部《阿飞正传》却是被镌刻影史香港电影黄金时代的里程碑。

它成就了王家卫，为他捧回了第一座香港电影金像奖，同时也成就了哥哥张国荣，让他拿到了唯一一座金像奖影帝。

反过来说，也正是 才华横溢的王家卫和风华绝代的张国荣，共同成就了这部《阿飞正传》。

这部《阿飞正传》，基本确立并涵养了王家卫日后清冷色调，湿热潮湿的影像风格。

正如杜棋峰所说，王家卫实际上只拍了这一部电影，后来影片中的人物都能在其中找到原型，而主题永远是人与人之间的沟通。

所以你看，在这之后，王家卫电影里的存在与消失，孤独与迷失无处不在，就连苏丽珍这个名字，都贯穿在《花样年华》和《2046》里，而在所有电影中，都会有人物走散。

这部电影，集聚了 张国荣、张曼玉、刘嘉玲、刘德华、张学友、梁朝伟 ，那时候的他们都太年轻，年轻到，梁朝伟因为不断NG重拍太多次，回家后竟然哭了…

而这段逼疯梁朝伟的戏份，其实只有三分钟，这三分钟里，突然出现的他没有一句台词，游离于情节之外，很多人对这三分钟不明所以，也有很多人对这三分钟津津乐道。

他同旭仔一样梳起油头，抽烟看表和穿西装之间溢出的腔调，彻底挖掘出梁朝伟的文艺气质，这三分钟，成为梁朝伟最圈粉的三分钟…

这同时也是一部在现在看来十分魔幻的电影，它似乎什么都已发生，又好像什么都没发生，意境远大于故事。

影片一上映引发争议无数，据说，甚至有观众看到一半暴怒，站起来破口大骂：他娘的，哪个是王家卫，退票！

市场的拒绝直接导致原定的《阿飞正传2》搁浅，这一搁浅，便再没提起过，倒是在王家卫之后的电影里，都看到了《阿飞正传》的影子。

直到哥哥离世。

而如今，光影流转，无论懂不懂，喜不喜欢，那份虚无的孤独，那个难以捉摸的三分钟，和那个沉醉独舞的一分钟，都在电影史上留有余味。

直到现在我们再在微博刷到那段舞蹈时，再听到那个用尽一生只为唱一出动人歌曲的无脚鸟传说时，也会恍惚，这究竟是旭仔，还是张国荣。

文章首发于公众号：小碑电影

本来是很难选的，因为在香港8090年代的黄金时代，好作品实在太多了，

商业片里边，可以说只要有“双周一成”的电影，基本上都成为了经典。

但因为在去年的12月29日，一位香港导演的过世，让我不得不在这里做出这样的选择：

最精彩的香港电影，当属 林岭东 执导的香华语监狱片开山之作——《 监狱风雨 》。

到底精彩在哪里？

主要它的拍摄手法非常简单暴力，没有其他很多电影那样委婉，铺垫，迂回。

如果说文艺片像是一碗没有放任何调料的面条，那监狱风云可以说是一碗又好吃又够辣的炒面，让人吃后久久回味。

更难能可贵的是，导演林岭东敢为人先，勇气可嘉。要知道这种批判监狱体制，揭露 社会 黑暗面的电影一定是不讨好的，哪怕彼时正是香港电影的黄金时期。

影片揭露了许多尖锐的 社会 问题，比如梁家辉饰演的阿耀，就是因为街头混混买东西不给钱还打人，阿耀气不过冲上去理论，结果误杀被判三年。

尽管这部片子表面看起来满满的负能量，但仍具有很强的教育意义。因为在你看到了监狱里的绝望之后，会感到深深的无力感，监狱逼迫善良正直的阿耀试图用玻璃剖腹自杀，让八面玲珑的正哥选择用最极端的方式去解决问题，所以你会默默告诫自己：千万别犯法，永远不要蹲监狱。

在2010年香港金像奖上，《岁月神偷》虽不敌《十月围城》的风头，但也收获颇丰。

此外这部电影还获得第60届柏林电影节新生代单元水晶熊最佳影片奖，这无不彰显着影片的价值。

他是一位 用镜头记录香港时代变迁 的导演。

本片除了描述亲情，爱情，更重新编织了香港人几十年代以来的梦。

对香港人来说，这代表着 一种情怀，一种记忆。

1

《岁月神偷》

影片开头，一个小男孩看着游来游去的小鱼，充满着渴望。

画面一转，小男孩在水族馆里，巴望着小乌龟，顺手就偷拿了一只放在口袋里，还偷了一个大鱼缸戴在头上模仿宇航员。

小男孩跑回家中，看到正在工作的爸爸，爸爸是个鞋匠，可以通过T恤的破洞看出这个家庭的贫苦。

镜头再一转，转到这个家庭的妈妈，妈妈为人直率，人称“侠盗罗太太”。

小男孩哥哥罗进一，今年十六岁，不仅学习好， 体育 也很强，各种比赛经常得奖，是全家人的希望，也是整条街的骄傲，更是小弟的偶像。

而与哥哥截然相反的是，小男孩既调皮又不爱学习，上课还经常捣乱，是家里最让人头疼的孩子。

导演通过这些镜头，向我们充分展现了六十年代香港风云变幻下底层民众的生活。

这是一个香港的典型家庭，平淡朴实中透露着亲情的温馨。

人们在吃饭的时候，会都搬到门口吃，各家的小孩子都会在桌前，看到想吃的菜大人就会让小孩子随便吃，邻里邻居相亲相爱。

晚上，爸爸妈妈收拾店铺，兄弟两坐在一起做功课，场景是格外的温馨。

但在温馨时刻之外，导演还通过镜头描述着这家人的窘迫与清贫。

中秋节，家中只剩两块月饼可分。

看电影时，电影票不够，妈妈凭借伶牙俐齿蒙混过关，而小男孩又偷了一个月光灯。

哥哥去女友芳菲家看望她，看到诺大的别墅，知道了两人之间巨大的贫富差异后，心中充满沮丧。

2

当整个家庭的贫困与无助都被迫展示在观众面前的时候，贫穷与疾病也是无法遮掩的事情。

命运终究没有怜惜这个贫困的家庭，台风来袭，吹垮了家，也吹垮了这个家庭最大的希望——哥哥罗进一。

哥哥被确诊为血癌再也没有可能治疗康复后，那是小男孩第一次接近死亡，可哥哥却异常平静。

在哥哥住在医院的日子里，小男孩一直哄哥哥开心，他将自己私藏的东西全都送给哥哥。

可哥哥仍无法开心，世事弄人，他要的，其实只是活下去而已。

世事流转，任何人都无法抵抗命运的转盘，哥哥还是死了，带着遗憾，带着未尽的梦想。

在哥哥的葬礼上，爸爸没有说什么，只是放起了哥哥写的一首歌，整个葬礼回荡着这首歌的旋律。

每个人都非常的难过，但是爸妈的悲痛更是无法形容。

小男孩跑到海边，忽然想起以前奶奶和他说过：“只要把自己最心爱的东西都扔进苦海，把苦海填满，就可以和亲人重逢了。”

小男孩看了看自己的鱼缸，他一直都想当一位太空人，所以他一直把这个鱼缸当做自己的头盔，这是他最心爱的东西了。

抱了好一会儿，小男孩把鱼缸扔进了大海。

几年后，小男孩长成了哥哥的模样。

虽然一直都没有和哥哥重逢，但是小男孩一直和妈妈一起来给哥哥扫墓，爸爸给哥哥种的树也长大了。

小男孩很清楚，哥哥并没有骗他，因为哥哥所有的东西，也给人偷去了。

真正的“大话精”不是他……而是岁月。

母子离开时，背后的天空出现了罕见的两条彩虹……一步难，一步佳，美好的事物总会出现，做人，总要信！

3

看完此片，终于知道为什么《岁月神偷》会获得如此多的荣誉。

《岁月神偷》诉说的只是一个发生在香港基层家庭的故事。

面对艰难的生活，在那些小人物的身上充分体现出了刻苦耐劳、自强不息的香港精神。

导演罗启锐说，近年香港 社会 上充斥了很多负能量，“80后”面对困难，感到迷惘，或是只懂得抱怨。

这让他想到在六十年代的时候，即使面对再多的困难，不还是凭着信念，想方设法的渡过难关。

影片中“罗记鞋店”的招牌也是导演送给很多年轻人的一个再明显不过的暗示—— “鞋”字半边是“难（难）”，亦有半边的“佳” 。

正是影片中的母亲常说的那样，“一步难，一步佳；难一步，佳一步”。

香港人就是在这样的乐观精神中走过了几十年，经历了经济的腾飞，也经历了金融危机、SARS的肆掠。

“ 做人总要信 。”导演罗启锐也是借了母亲之口，告诉了我们一个这样的道理。

人生之路，荆棘布满，稍不小心，就会遍体鳞伤，但这部影片又会让我扪心自问，困难是放弃人生的缘由吗？

不是！

不如意事十之八九，最重要的是有朋友，有家人，便是最大的恩赐，无论如何，都要好好生活。

除了生死，别的都是小事。

在沮丧之时，不如回到家中，陪陪父母，唠唠家常，好好享受一下家庭的温馨。

《无间道》该片讲述的是两个身份混乱的男人分别为警方和黑 社会 的卧底，经过一场激烈的角斗，他们决心要寻回自己的故事。香港电影圈能够出现《无间道》三部曲，不仅这个系列拥有超豪华的阵容，第一部就有了刘德华、梁朝伟、曾志伟和黄秋生等人，等到第三部，甚至有黎明、内地的陈道明等人的加盟。然而仅仅从影片的质量来看便足见功底，这部电影算是一改港片中经常出现的戏谑 游戏 气息，而且那种香港底层的那种世俗气和民间气都克制很重，只保留了黑道规矩的一些元素。整部影片都具有一种精致、算计和主题深刻的利益，这让整个系列都成为了一个整体，而不是闲散的部分，同样的风格，被导演庄文强、麦兆辉用到了后来的“窃听风云”系列中。该系列通过卧底整个话题，将代表正义的警察和代表罪恶的黑 社会 相互联系，最终探讨人性的光明面和阴暗面，这种严肃的探讨手段在此前的香港电影中也并不多，总的来说是迄今为止没有能够超出他的电影作品出现。

我认为最精彩的香港电影是吴宇森执导;周润发、张国荣、狄龙主演的《英雄本色》。

本片讲述了一段江湖的恩怨情仇，展示了现代 社会 中不多见的侠肝义胆以及深厚的兄弟之情。

片中周润发、张国荣、狄龙三人的表演各具特色，义、仁、智、勇表现得淋漓尽致，他们惩奸除恶的热血情怀感动了不少观众。

该片先后在第23届台湾电影金马奖、第6届香港电影金像奖上获得最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳男配角等奖项，甚至连最佳摄影、最佳录音、最佳音乐等也尽收囊中!

今天，再次欣赏这部《英雄本色》仍能让人热血沸腾!

众所周知，港片的 历史 很长久了！

1980年代的港产片无论在产量、票房，还是质量与艺术性上均创作出了惊人的奇迹，形成了庞大的电影工业，1980年代的港产片无论在产量、票房，还是质量与艺术性上均创作出了惊人的奇迹，形成了庞大的电影工业。

在80年代，这是属于港片的辉煌！相信大部分的人都会多多少少都有了解，或者看过，当时甚至于已经火遍国外了。

当时，在面对好莱坞日益壮大的全球影响力下，香港电影是少数仍然能够茁壮成长的电影工业。

而现在再去看现代的港片，为什么明明现在的技术比当时还先进，而现在的港片却没有“港味”了呢？

而是因为当年的天王天后也已老去，一代新人换旧人，但新人未必能如同“老人”一样继承当年的荣光，而现在的观众更是倾向于一些国外的科幻片，港片没人看，也没有多少导演去拍了，自然也就没有当年的“港味”了！

现在就让我们来回忆一下当年港片的辉煌吧！

第一部：英雄本色

1、《英雄本色》

相信这部片肯定大多数人都看过了吧！这可谓是发哥和哥哥、吴宇森的不得再为经典的一部片了！小马哥的情义大家都是有目共睹！

这是一部香港从未有过的电影，影片中的男人历经磨难，却从不放弃对"义气、地位、尊严"的追求。

这部片中所触及的男人的父子情、兄弟情、朋友情、男女情、冤屈受害之情和报仇雪恨之情等，将男人心中的情义刻画的淋漓尽致。

《英雄本色》有三个系列，都是非常经典！

2、《喋血双雄》

这是发哥和李修贤，吴宇森巅峰之作，整部电影像一首诗。快意恩仇！

片中周润发和李修贤从对手到朋友的的男人飙戏非常养眼，而两人在叶倩文家中狭路相逢的段落，可以说是两人从敌人到朋友的关键戏份，既紧张又趣致，在随时可能爆发枪战的气氛下，两个人男人为了一个女人故作轻松的姿态让人叫绝。

3、《最佳拍档》

最佳拍档是香港很早的一部喜剧片，也是本人最爱的一部片子，因为实在是太幽默、太 搞笑 了！！！在当时也是非常非常非常的火！！！

我到现在还记得光头佬和小光头，一个坑娃一个坑爹，这个组合也是没谁了！

《最佳拍档》一共有5部系列，心情不好的可以去看一下，不 搞笑 你来找我！

4、《五福星》

这也是一部喜剧片！这是嘉禾公司为了对抗新艺城如日中天的最佳排档系列而拍摄的。和超豪华的明星阵容，华丽的电影制作，让它在之后的几年和最佳排档系列一直霸占着电影票房的前列位置。

能和当时火爆一时的《最佳拍档》由此看来在当时也是非常不错！

5、《A计划》

《A计划》是成龙和洪金宝主演的一部喜剧警匪片！既幽默又有动作大场面看，成龙当时为了拍这部电影，没有用任何一个替身！所有的动作都是又他自己来完成的！

想必大家都看过了成龙跳钟楼那个花絮了吧，那个场景，那个动作，他至少拍了三次！其中有一个镜头在正片中以正常速度播放，另一个则紧接着以慢速播放。这两个镜头中，马如龙的落地姿势并不一致，观众可以很明显地看出差异。最后一个镜头则因为成龙落地姿势不对，不幸受伤而NG，这个险些让成龙丧命的特效镜头最后被剪到了片尾里。

在拍摄坠楼场景的过程中，成龙花了一个礼拜的时间才下决心要亲身拍摄。但是在实拍时，他还是因为害怕受伤而死死地抓住指针不肯放手，最终体力不支才掉了下来。

成龙可谓是港片一代的经典人物了！！

6、《赌神》

相信很多人都会认识赌神了！那当然是发哥了！发哥赌神的那种气质无人能比！把赌神这两个字发挥的挥汗淋漓

《赌神》掀起了香港赌片的一个热潮。影片中饰演高进的周润发将演技发挥地淋漓尽致，

他使我们看到一个由神到人再次升为神的那种震撼,惊喜与痛快。

在当时的香港掀起赌片风潮。香港赌片代表了香港电影的一个时代。

往高处说，可以看做是港产赌片的巅峰作品，除此之外，几乎没有同类型的电影能与其平分秋色。

7、《倩女幽魂》

这部片，当时的王祖贤饰演女鬼聂小倩真的是惊艳到我了，那份气质到现在还无人能比得上，一个五官精致，面容清秀，拥有一双略带忧郁的勾魂的眼神的聂小倩，王祖贤深深的把聂小倩这一经典人物刻在了观众们的心中！

而王祖贤也是早已退出了大家的视线之中，真是令人惋惜。

《倩女幽魂》系列共有四部，除了倩女幽魂前传其他三部影片均为徐克电影工作室出品。

8、《逃学威龙》

终于到星爷了！！！

周星驰这个名字大家没有少听吧，小时候，星爷的电影给大家留下的都是各种无厘头电影，特别幽默，特别的 搞笑 。

唉！可是现在青春不饶人，星爷再也没有小时候的电影里的那种青涩的模样了，而是变成了一个白发苍苍的人了。

星爷的电影很多都是经典，更是喜剧港片的经典之作！力推大家去看看！《逃学威龙》只是其中经典之一，朱茵的回眸一笑，让多少男生爱上了朱茵！

9、《监狱风云》

《监狱风云》是由周润发、梁家辉、张耀扬等人主演的一部动作监狱片。

因为电影界之中的商业战争已经愈演愈烈，市场与票房的争夺也已经进入到了白热化阶段。

此时期的商业电影已经具备了无孔不入的特点，监狱影片是这个时期香港电影比较成功的产物之一。中国监狱黑幕电影中以林岭东导演的本片最为著名，这部影片也被后来的效仿者视为其开山鼻祖！

《监狱风云》带来强烈的视觉冲击力，对人性善恶美丑的剖析和 社会 阴暗面的揭露往往也更具深刻性。

10、《古惑仔》

古惑仔这个系列是最佳拍档电影公司出品的香港黑帮题材系列电影，真实的表达了某些地方的黑帮状况。

讲述了洪兴成员陈浩南、山鸡、大天二等人出生入死的故事，涉及兄弟情义、友情岁月、刻骨爱情。

他们刚开始就是用不到7天时间就已经拍完了第一部，这速度，无人能及！

铜锣湾........陈浩南（中间几个字不会2333 ）

以上就是我心目中最为经典的港片了，也是我的最爱！前后顺序不是按照排名（怕给人喷）！

上个世纪是香港电影发展的黄金时代！

印象里最精彩的应当属麦当雄在1991年上映的《跛豪》，由吕良伟、叶童、郑则仕等主演。

这部电影虽然拍的是黑帮片，但是也拍出了普通人一步一步从平凡到功成名就的那种辛酸，结合当时时代的发展也拍出了史诗的质感，和美国著名的电影《教父》属于同一类型的电影。

香港的六七十年代生活资源极度匮乏，法制尚未健全，廉政公署刚刚开始建立。

"豪哥"就在那个混乱的年代，由一个普普通通的年轻人，一步一步打拼到了属于自己的"事业"。当然这个事业是黑帮的事业，跟普通的事业有所不同，但是打拼的努力的过程是一样的，普通人要想出人头地也需要这种不服输的劲头！

导演麦当雄拍摄影片以写实著称，拍这部影片也真实的反映了当时的 社会 。警察、黑帮、普通老百姓，每个人的真实命运，每种命运错综复杂的交错！

如果说《教父》是世界电影的典范！那么《跛豪》则是香港电影的标杆！

香港电影经典的很多，最精彩的也很难选择。

但哥哥张国荣演绎的经典已难再有，也怀念作为艺术家的哥哥张国荣，我觉得最精彩应该是哥哥张国荣出演的《霸王别姬》。这是一部享有世界级重要荣誉的电影，该片的水平可以与奥斯卡大片比美！

《霸王别姬》不仅向世界展示中国的京剧艺术，也融合着人性， 历史 ，情爱，生死等等，让人回味无穷！

该片中，张国荣以形神兼备的演出，成功塑造了程蝶衣；“不疯魔，不成活”，程蝶衣一生，都犹在戏中；但最后自个成全自个儿！

或许，这也是张国荣戏外真实自己的写照！

张国荣的离世，世人都感叹：世上再无程蝶衣。

对于香港电影，你最喜欢那部呢？

香港电影最后的辉煌—— 《无间道》三部曲 。

警匪片是香港电影的一个重要的题材，其中穿插着“黑帮”“卧底”“枪战”等元素，《无间道》系列把这些元素很好地融合在了一起。并且情节设计巧妙，两个卧底，互相交换人生，一黑一白，上演“双雄”式猫鼠 游戏 。不仅情节吸引人，台词设计上也十分精彩。天台上刘德华和梁朝伟的对戏一直是观众津津乐道的经典。

粗略算了一下，出演过《无间道》三部曲的明星多达20多位，其中包括10位影帝和3位影后，演出阵容可谓空前绝后，如此多的戏骨一起飚戏，恐怕是前无古人后无来者。

我们都知道好莱坞在2006年拍摄了一部影片《无间道风云》，获得了该年奥斯卡最佳影片奖，这部影片就是改编自港版《无间道》。可见这部影片的精彩程度。

周星驰这个名字大家没有少听吧，小时候，星爷的电影给大家留下的都是各种无厘头电影，特别幽默，特别的 搞笑 。可是现在青春不饶人，星爷再也没有小时候的电影里的那种青涩的模样了，而是变成了一个白发苍苍的人了。星爷的电影很多都是经典，更是喜剧港片的经典之作！因此，她成为香港电影女性的代表人物，把男人的阳刚之气和女人的柔情结合起来。《追龙》里面华仔和甄子丹同台飙戏，而且大量打斗的场面，看的人热血沸腾，真的是很精彩。印象里最精彩的应当属麦当雄在1991年上映的《跛豪》，由吕良伟、叶童、郑则仕等主演。相信很多人都会认识赌神了！发哥赌神的那种气质无人能比！《赌神》掀起了香港赌片的一个热潮。在当时的香港掀起赌片风潮。香港赌片代表了香港电影的一个时代。作为80后的我感觉香港以前的电影都经典，没有最经典，林正英系列，周星驰系列，成龙系列。感觉每一部都经典。