每凋零一片树叶变唤醒一个恶魔是什么电影

⑴ 电影第九道门结局什么意思

电影第九道门结局的意思：

一开始撒旦就选择了Corso做为他们的发展客户，所以从Corso第一次见巴尔坎教授的时候那个守护天使（应该说是守护恶魔才对）就出现了，而且频频注视Corso。在西方文化里，恶魔有时候会化身为蛇，所以这个守护恶魔两只袜子颜色不一样，因为蛇是色盲。

和当神仙一样，要做恶魔也需要完成几个任务，对应几个预言才能功德圆满。所以Corso在教室里睡觉，这对应了第一个插图，沉默上路。然后教授给了Corso一个任务，用钱交易。这对应了第二个插图，恶魔的交易。

接着因为书的原因，导致了Corso朋友，书店老板的死亡，这个预言很直观，第三个插图，倒吊的人。Corso很惊慌，但没有报警，代表了良知的泯灭。然后Corso找到了两兄弟，从那里了解到了真正的图上面有LCF的防伪标识（恶魔应该是CI企业视觉识别系统的发明者）。

然后出去的时候手脚架倒塌差点砸死Corso，这对应了第四幅插图，祸从天降。仔细看第四幅插图除了手脚架倒塌外还有点隐喻，画上是一个老头在天上射箭，后面是两座城堡中间一座桥，老头就是那两老兄弟，而桥代表通往恶魔之门的道路。

箭就是告诉Corso标识的秘密，连起来就是老头指点Corso走向恶魔之门。所以这两老头很可能是恶魔的胁从犯。再然后Corso找到了第二本书的主人，通过比较两本书开始发现一些秘密。这对应了第五个插图，开门的钥匙。

再然后Corso找到男爵夫人，两人博弈了两次后终于能翻看第三本书了，这对应了第六个插图，国王与女孩对弈。书还没完全看完就被人从后面用钝器砸晕了，这对应了第七张插图，闷棍。Corso追踪圣马丁，结果被大卡车挡路，遇见了岔路。这对应了第八张插图，迷宫。

最后教授自焚了，Corso拿到了插图，在燃烧的城堡外和守护恶魔ML。对应了第九张图，燃烧的城堡，淫妇和开启的门。因为这个MM是恶魔所以在ML的时候脸是可以不停的变化的。从插图上来看，她不是撒旦，应该是巴比伦娼妇。

也是恶魔的一员，圣经启示录里就记载了巴比伦娼妇骑着多头的龙出现，圣经插图里也经常出现巴比伦娼妇骑着九头蛇或者是龙（西方文化里龙和蛇都是魔鬼的象征），背后巴别塔和巴比伦城在熊熊燃烧。

ML是一种仪式，代表Corso完成了全部任务，正式成为恶魔的一员，然后他就能进入城堡里打开的恶魔之门了。

《第九道门》是改编自同名小说，由罗曼·波兰斯基执导，约翰尼·德普、弗兰克·兰格拉、莉娜·奥琳、艾玛纽尔·塞尼耶等主演的悬疑电影。

影片讲述了书商科索受老主顾巴尔坎所雇只身一人来到欧洲，寻找一本能够召唤神灵、开启地狱之门的古书《第九道门》。可谁知他的旅程却充满了一连串的危险、暴力和谋杀。该片于2000年3月10日在美国上映。

幕后花絮

科索在托莱多遇到的两个书商是同一个演员扮演的，裘斯·洛佩兹·罗德洛。罗德洛并不是专业演员，对于波兰斯基的要求他很犹豫。

波兰斯基为影片中的双胞胎兄弟之一配了音。

电影中出现的《第九道门》写于1666年，当然，这是杜撰的。

在巴黎机场盯着科索看的小女孩是波兰斯基的女儿扮演的。

特尔佛太太在片中抽的烟被称作黑魔鬼

(1)每凋零一片树叶变唤醒一个恶魔是什么电影扩展阅读：

剧情简介

迪安·科索是一个专门从事珍贵典籍交易的经纪人，他常为富有的藏书家们提供重要收藏线索。科索受雇于纽约百万富翁鲍里斯·巴尔坎，此人虽拥有大量的玄秘文献，但一直为《第九道门》这部珍奇宝典着迷。这本书据传说源于撒旦，十七世纪有人重新写成，世间仅存三本。

其中一本书的主人在自杀前几天把书卖给了巴尔坎。巴尔坎要科索不惜一切代价为他去寻找另外两本，据说，另两本中的一本由葡萄牙的法格斯所有，另一本被法国收藏家凯斯勒收藏，巴尔坎想要验证此书的真伪。

科索受命拜访莉娅娜·特尔弗，她是一个寡妇，正是她的丈夫死前把书买给了巴尔坎，她希望能把这书找回去。科索与朋友伯尼商议对策，可不久伯尼就突然死亡，这件事与巴尔坎手中那本书的一幅插图竟不谋而合。

经历了几桩命案后，科索终于明白，这部书中含有某个神秘咒语的重要线索，它会让人着魔，最终会使人为了寻找迷底而不择手段，无所不为。

他最终明白，这部书的九幅雕版插图是解开一个谜的线索，而这个谜一旦被解开，魔鬼撒旦就将被唤醒，地狱之门也将被打开，而某些人正在不择手段地寻找那些缺失的插图。

⑵ 有一部欧美电影 男主角好像一直各种死亡 但是又会无限复活 ，每次复活都变成另外一个人，不是明日边缘。

伊恩·斯通之死 The Deaths of Ian Stone (2007)
又名: 猎杀死神(台) / 死神狂吓(港) / 梦魇追杀

⑶ 有人看懂电影《时时刻刻》讲的到底是什么意思吗

剧情:

这是三个女人的故事，虽然处于不同的时空，却都渴求更有意义的生活。除了各自的恐惧与渴望，把她们联系起来的还有这个名字：戴罗薇夫人。

弗吉妮娅·伍尔芙(妮可·基德曼)，住在1920年代的伦敦郊区布鲁姆斯伯利，开始写她生前最后一部小说《戴罗薇夫人》(Mrs. Dalloway)，被写作的天才燃烧的同时，游走在疯狂的边缘。在这天，她发现自己怀孕了，几乎被沮丧击溃。

提供一个很好的影评:

“死亡就是反抗。死亡就是一种与人交流的努力，因为人们感觉要到达中心是不可能的，这中心神奇地躲着他们；亲近的分离了，狂喜消退了，只剩下孤单的一个人。死亡之中有拥抱。”
——《达洛维太太》

宁静降临到这个午后。
这可以是任意季节的一个午后，属于任意一个人的午后，可以是弗吉尼亚•伍尔夫的，也可以是布朗太太的，或者是克拉丽莎的。三个不同的女人，同样都被潮水吞没，穿过明晃晃的阳光，是无尽的黑暗与绝望。
花园中。那只鸟蜷缩在草地上，双翅合拢，紧贴身体。它似乎想化成一粒石子，以沉默面对这个破败的世界。它的一只眼睛还微睁着，闪着黑色的光彩，灰色的双脚已蜷起，像是又回到了它生命原始的卵壳中。阳光洒在它的身上……嗯……要再放上一朵玫瑰，我们总是希望美丽的生命能够不断地繁衍，那么美的玫瑰才不会消亡。死亡在这一刻，像山泉一样甘甜，清泠。谁都没有说话。谁都想亲吻死亡的面颊，像亲吻镜子里的自己。
每个女人都是一只鸟。
当面对心爱的人。她会激动的浑身发抖，每说出一句话就像印在情人唇上的一个吻（这是多么美妙的事情呀），身体轻盈地可以飞翔。此时的微笑是她们幸福的炫耀。当推开厅堂的门时，她会觉得：“如果现在死去，现在就是最幸福。”（《奥赛罗》第二幕第一场）此时的死亡只不过是她可爱的唇边呼出的空气，带着甜蜜的味道。生命的终结者从未像这一刻这样收起它锋利的镰刀，像只渴求温存的小猫，发出“呼噜噜”的讨好声。
“时时刻刻”中的女人都拥有自己美好的爱情，有深爱自己的男人，她们也曾欢欣雀跃过。可每样东西都有它的两面性。爱的魔法让人如此幸福的同时，也有它可怕的毁灭性。弗吉尼亚在《达洛维太太》中就写道“爱情也有毁灭性，一切美好的东西，一切真实的东西都会消亡。”
在电影中我没有听到克拉丽莎内心的独白，只看到了梅里尔•斯特里普忧伤的眼神和那次崩溃的恸哭。哭的时候，她蜷起了身子，如同那只死去的小鸟，想以一种安全的方式求得安慰。当你越爱一个人，就越怕失去他（她）。那时，注定将要面对的失去使我们对死亡有了深深的恐惧感。
在小说中，克拉丽莎感叹道：“这个世界上爱太少了。”这话比在电影中看到她的眼泪更让我动容。爱是那么的容易消逝——在吵闹中，摩擦中，矛盾中。当女人不爱一个人，却不能够忘记他，于是他的影像不断盘旋在她的脑海，她批判着他，她从未如此公正的、客观的评论着谁，甚至连他剔牙齿的样子都让我们厌恶。这是女人遗忘的方式——让自己讨厌他。这时她说的讨厌就是讨厌，没有任何妥协的意味。如果，她无论如何也忘记不掉了，那就一定还爱着他。
女人的细腻与敏感是男人永远无法理解的。像布朗太太那样我们看来很幸福的女人却因为一本书而想到自杀，更是许多人无法想象的。我想这是她羽毛上自由的光辉被阳光唤醒的作用吧。家庭是每个女人的牢笼——幸福的牢笼，她只是想冲破这个牢笼，寻找自己的世界，获得属于自己的自由，即使要用死亡来交换。克拉丽莎需要毁灭了的爱情，需要站在黑夜那遭风雨侵蚀的大街，没有人会打探她的下落；布朗太太渴望死亡，这在她看来不过是个可爱的想法，并不让人感到可怕。当她抛下了自己的孩子，进入那个旅馆——一个无所谓生死的空间，死亡就不再奇怪了，仿佛像清晨的冰原或者沙漠般自然。她觉得自己可以在那一刻终于可以抛弃这个破碎的世界了，不管家庭责任什么的。在那一刻，她终于扑闪着翅膀飞上了天空，虽然只是一小会儿，但是那自由的快乐仍是无法形容的。
电影中展现的那种悲伤是绝望的，是一种刺骨的痛，让女人可以落下眼泪的那一种。然而在《达洛维太太》里，悲伤被弗吉尼亚赋予了不同的风景。我从未见过如此细腻和非同寻常的描写，似乎每一阵风都诉说着心情，每一次衣襟的摆动就是一次思绪波动。在她的世界里，有一种让人很痛却宣泄不出来的悲伤，那是一种憋闷、压抑的绞痛，那样的悲伤只能被困在风中，撞击、摇曳、呻吟着。只有读者自己才可以体会那种整颗心煎熬在地狱的灼伤。而灵魂的死亡似乎不过是结束这种伤害的唯一的美丽的方式。
“可怕！可怕！”在阅读的时候让人真的想大声的喊出这样的话来。我总要小心地提防不要被那片没有边际的深海所吞噬。在这里，瞬间的心情、即逝的情感、短暂的触动、游离的思绪，像人体中绵延不绝的血液，循环往复。
书中的达洛维太太像是一只躲在树叶背面的小鸟，受不到任何保护，而四周是冷漠的世界，有无数在黑暗中奔逃的影子，树枝折断的声音都能惊吓到她。我想，她是有些神经质的，她过得并不幸福，我能看到她的恐惧，她对死亡的惧怕。她知道自己很年轻，与此同时又不可言状的衰老。
说到衰老，这让我不禁想到了玛格丽特•杜拉斯的《情人》和电影《一一》。看过《情人》的人，也许会忘记那个女孩的麻花辫，忘记她的旧丝缎裙子，忘记她花朵一样的身体，忘记她绝望的眼神渐渐黯然破败，但一定不会忘记她用凋零的花瓣般嘴唇说她觉得自己已经老了。那是我第一次听到一个女孩说出这样的话。当时，觉得很震撼，但是不明白她为什么有那种感觉，只是隐隐感到那种疼痛。后来，看到《一一》中的那个小男孩，在电影的最后也说他觉得自己已经老了。虽然不是第一次听到了，还是觉得很真实，很苍凉。再有就是这一次达洛维太太说的了。渐渐的，明白了他们为什么都还那么年轻的时候就说自己老了。衰老的人不在乎年龄的大小，而在于心能承受的生命限度。
每个人也许是从一出生就在衰老了，如果说花开就是为了凋谢，那么出生就是为了死亡，而衰老就是死亡的前奏。只是当我们年轻时，死亡似乎离我们很远，人们无法顾虑那么久远的事情，只是每天不停地为目标奋斗着，也许是考大学，也许是找工作，太多的烦恼让我们意识不到自己的衰老。但当我们达到一个饱和的限度时，当我们的生命再也不能承受这个世界时，我们会感到从未有过的孤独。
华滋华斯说过：“当心灵被匆忙的世界占据，感到厌倦，失去乐趣，孤独的感觉，多么浓郁。”当我们被生活压得喘不过气来，当我们脱离了轨道，当我们饱经了磨难，我们开始排斥这个世界，开始质疑，忽然我们会发现自己已经老了。
米兰•昆德拉在他的著作《慢》中写道：“……伏在摩托车龙头上的人，心思只能集中在当前飞驰的那一秒钟；他抓住的是跟过去与未来都断开的瞬间；他置身于时间外；换句话说，他处在出神的状态；人进入这种状态就忘了年纪，忘了老婆，忘了孩子，忘了忧愁，因此什么都不怕；因为未来是害怕的根源，谁不怕未来，谁就天不怕地不怕。
速度是出神的形式……跑步的人跟摩托车手相反，身上总有自己的存在，总是不得不想到脚上的水泡与喘气；当他跑步时，他感到自己的体重、年纪，就比任何时候都意识到自身与岁月。”
我觉得，用这段话来解释人的衰老也是很恰当的。那些物质的追求让人们坐上了云霄飞车，刺激与尖叫让我们看不到所处的世界，看不到自己的衰老与孤独。当我们遇到阻碍或是走累了，停下脚步才惊觉自己的衰老。
达洛维太太曾在爱人离开的时候哀伤的说，“他已经离开了我，我将永远孤独。”她怕的不是失掉那份爱情，而是要一个人孤独的面对这世界。孤独让人像是处在跑步的状态中，那种人很容易看到未来。当人看到死亡的威胁，他就老了。
常常，我们越是感知到死亡的步伐，我们就越热爱自己的生命，于是就更怕失去它。可是，我们这样的生活到底有什么样的意义呢？我们总是年复一年地在学习英语；我们的欲望永远得不到满足；体重总是限制我们的饮食；我们憎恨背叛，却背叛了自己，努力讨别人喜欢；对我们的谣言永远比对赞美传得要快，就像瘟疫的肆虐无法控制；对于生活，我们永远不能控制；刚过完一小时，另一小时就又来了；星期一，星期二，星期三，星期四……什么时候才能厌倦？要过多久才能质疑？时间撕裂着她的外壳，把生活倾泻到我们身上。她把我们分裂成很多份，取走一些无关痛痒或是珍贵的记忆，留下了残缺的我们在大海的潮汐里盘旋。死亡，总是那么令人难以相信事实，让人难以相信我们终有一天会消亡，消亡在这曾让我们如此热爱的分分秒秒中——尘归尘，土归土。
关于自杀。达洛维太太说她有一次把一先令硬币扔进蛇形湖里，以后再没有抛弃过别的东西。但是那些人却抛弃了自己的生命。有时人们抛弃生命，不是因为绝望，更像是一种反抗孤独的拥抱。“死亡就是反抗。死亡就是一种与人交流的努力，因为人们感觉要到达中心是不可能的，这中心神奇地躲着他们；亲近的分离了，狂喜消退了，只剩下孤单的一个人。死亡之中有拥抱。”
在电影中，理查德的死亡是安详的，平静的，孤独的，选择放弃的人都是孤独的。
理查德只是静静的坐在窗台上，温柔地跟克拉丽莎说：
“十九岁时我爱上了路易斯，同时也爱上了你”
“我爱你。这话听起来很老套吧？”
“世界上没有谁比你和我在一起更幸福的了。”
他的神态很镇定、安详，只是朝窗外挪了挪，就轻轻滑离了窗台，摔了下去。像一片树叶从枝头飘落一样。
我想谁都不能说理查德不够勇敢地面对生活，在过去的十几年里，他勇敢地去创作，更重要的是他勇敢地去爱，且违反常理，以特殊的方式去爱。他除了克拉丽莎还爱上了一个人，碰巧那个人是个男人。不论身处哪个年代，这种爱都如此勇敢与执着，令人感动。
“无需再怕骄阳酷暑，也不畏惧肆虐寒冬。”他的勇敢真的如同这句话所说的一样。
但是，从他染上病的那一刻起，理查德忽然发现自己已经烦透了面对这世界，时间对他来说变成了难以打发的东西，像一朵巨大的花一样不停啃食着他。他并不想用死亡寻求同情，只是想创造一种活生生的、足以令人惊奇的东西，使它就像一个人一生中的一个早晨。最普通的早上——窗外有美好的景致，人们还穿着睡衣，睡眼惺忪。
人们呕心沥血创作小说、续写诗篇、拼命工作、养家糊口，怀着满腔热血与对生命的热爱，但是所有的这些都无法改变这个世界。一部分人迫不及待地选择自杀，更多的人等待着病魔夺走生命，或者等待生命缓缓地消失在时间的长河中。生活中已知的和未知的艰难让我们如勇士一样，不停地同时间争夺着一小时又一个小时，一天又一天。即使这世界布满了黑暗与恐惧，我们依然深爱着它，就像深爱自己的生命，但这并不代表我们不会有厌倦的那一天。我们的降生就像是对生命许下的誓言：要永远爱着这生命。可是，永远到底是什么呢？我们可以一直爱着这生命直到生命的尽头，却无法做到永远。我们可以一边说着“我爱你，却无法与你相守到永远”一边放弃这挚爱。弗吉尼亚在片尾的画外音中道出了影片的主旨：“要直面人生，懂得人生是什么，热爱人生，不管它是什么。最终要了解它。然后才能放弃。”我们只有在体会过、拥有过、感悟过后才能放弃，才能坦然地面对死亡。
最后，让我们再回到电影中。三个故事的共同点除了同一本《达洛维太太》之外，其实，还有一个，就是三个女人都有同性恋倾向。弗吉尼亚和她的姐姐；劳拉和她的朋友；克拉丽莎和她的同居女友。
有着这样的设计，没有什么刻意的雕琢，也不做作，更不会让人心生什么龌龊杂念，反而是一种质朴的美丽。
其实，女性对女性的感情是纯洁的、彻底地无私，与对男人是不同的。面对男人，尤其是自己喜欢的男人，女人通常都只会在意自己的外表够不够漂亮，会为裙子破了一个洞而脸红，为说话的不得体而懊恼。男女之间的关系更多的是动物间的那种原始的性吸引。可面对同性，女人会放肆地笑，大声地说话，更多地触及到自己的内心，思考话语的含义。当女人对女人产生爱情，是的，我可以说这就是爱情，这感情大都是甜美的，是出于一种保护欲的。如果，不考虑传宗接代的问题，女人没有男人，相互依靠，也可以很幸福的生活。就像“自梳”中的两个女人，虽然她们最后没有在一起，但那份感情却是乱世中的一缕纯洁。
有人认为电影隐喻了“无论时间和空间的变化，女人都是忧郁、脆弱而神经质的，她越是力图改变这一切，就会陷得越深……”。可我不是这样认为的，凡是看过《达洛维太太》的人更不会这样扭曲女性的美好。影片中三个出色的女演员几乎是出于本能的，展现出了女人脆弱而坚强的那迷人的一面。不论是最后沉入河底的弗吉尼亚，还是自杀未遂的劳拉，亦或是失去爱人的克拉丽莎，她们都深爱着这个世界，极力想获得属于自己的自由，不论她们选择了怎样错误或是正确的方法，她们都不断争取，就算陷入绝望，沉入水底，她们仍勇敢的追寻着，不在乎世俗的嘲笑或是不理解。
宁静降临到这个午后。我静静地坐在阳光里，望着天空暗哑、混沌的蓝色。记忆中的海浪向我袭来，浪花翻卷着没过我的膝盖，我的腰，我的肩……海浪不断跃起，接着又摔向海面，然后再跃起。我渐渐无法呼吸，耳边只有“咕咚咚”的水声在回荡着，狠狠地撞击着我的孤独。我试图在水中睁开双眼，看到了更加阴沉的灰蓝色。恐惧包围着我，海浪不断在我头顶发出叹息声，每次它们摔落下来跌碎时，那哀鸣就刺进了我的心。我想挣扎，冰冷融化了我的力气。在时间的流逝中我渐渐失去了重量，大海承受着我的体重，我的忧伤。我全部的意识就是听到整个世界对我喊着“结束了……结束了”。海浪声离我越来越远，可海鸥的叫声在很远的地方却依然清晰，它们翅膀在拍打前会有轻微的颤动，在很远的地方颤动，颤动。
宁静降临在这个午后。我同三个美丽的女人一起邂逅了达洛维太太，享受着与她共同度过的时光。

有关电影：
2002年的这部描写女人情感的电影，在不同的时代和环境下审视了三个女人都怀着对自由的渴望与恐惧，挣扎与追逐的故事。1920年的伍尔夫，在燃烧着才华，创作《达洛维太太》的时候，也走在崩溃的边缘；生活在二战末期的家庭主妇，正怀着她的第二个孩子，读了伍尔夫的小说后萌生了自杀的念头；1990年的克拉丽莎与伍尔夫小说中的主角的名字一样，她的朋友身患重病，这样的悲痛让她难以承受。这三位女性被《达洛维太太》这部小说紧紧联系在一起。

“时时刻刻”这部电影的结构被很多人津津乐道，电影讲述了三个女人的故事，这些故事靠导演巧妙的剪接联系在一起。在这些过度段落起到连接作用的可能是一本书，也可能是似曾相识的风景，但是让这些过度看起来自然、不留痕迹的则是三位主角情感的延续，这也是这部电影运用这种手法高过一些其他同类电影的地方。在法国版“谜情公寓”中，类似的过渡可能表达的是情感的对立，也赋予这种过度手法奇妙的效果。毕竟，电影中种种剪切、配乐技巧，各种精巧设计的结构都是为了人物情感的表现服务的，而不能本末倒置。“致命魔术”就是个糟糕的例子，克里斯多夫•诺兰沉浸在两位男主角互相残害的快感中，不断重复的手法，不但让效果单调乏味，也突出了两个主角内心的空洞、充满罪恶的一面。与其这样，不如像同样是与魔术有关的“魔术师”那样，老老实实的讲故事，在细节上下功夫。类似失败的例子还有“红色小提琴”，穿梭于历史之中的那把小提琴，演奏的不过是一些虚假到让人难以理解的情感，而非像“时时刻刻”这般真挚感人。归根结底，一个电影是否能触动人心，还是看他所描述的情感是否能打动人心，技术结构不过是传达情感的手段。

转载请注明作者：九尾黑猫

劳拉·布朗(朱丽安·摩尔)，一个生活在二战末期的洛杉矶的家庭主妇，正在阅读《戴罗薇夫人》，这本书使她的生活发生了重大变化。那天她正在准备她丈夫的生日派对，肚子里有他们的第二个孩子，她却和弗吉妮娅笔下的戴罗薇夫人一样，萌生了自杀的愿望。

克拉丽萨·沃甘(梅丽尔·斯特里普)，现代版的戴罗薇夫人，居住在1990年的纽约格林威治村，她深爱她的朋友理查德，一个才华横溢，却因艾滋病而濒死的诗人。理查德给她起的外号也是戴罗薇夫人，因为她和戴罗薇夫人的名字一样，都是克拉丽萨。

她们的故事交织到了一起，在每个时空，女人都被压抑，但更多的是抗争和自由的表达。

⑷ 电影《寂静岭》讲述了一个什么故事我怎么看不懂

电影《寂静岭》讲述的是：母亲罗斯无法接受爱女莎朗患上致命怪病并被医生建议应该永久地接受精神病监管治疗。罗斯不顾丈夫的反对，毅然带着病危的女儿逃家去寻找能救治方法。半路，她们随着一个入口指示，走进了一座名叫寂静岭的荒凉小镇。不久莎朗突然走失了，惶恐的罗斯却发现镇上四处游移着貌似女儿的奇怪身影，她只能一路追循这些身影试图找到女儿的踪迹。

罗斯遇到了警方派来把失踪的母女二人带回家的女警西比尔，两人结伴寻女可一路毫无头绪。罗斯逐渐意识到莎朗原来只不过是一场巨大阴谋中的小小棋子。化身作莎朗模样，挟持罗斯助它侵占整个小镇并杀死所有意欲毁灭它的生命。为了保全爱女，罗斯达成了魔鬼协议。

(4)每凋零一片树叶变唤醒一个恶魔是什么电影扩展阅读：

《寂静岭》是一部由游戏改编而来的电影，游戏中的医院、迷雾以及最经典的里世界都在电影中一一呈现。不过，如果不是一个游戏迷，那么就可以把它当做一部恐怖电影来看。

电影中的寂静岭是一个恐怖、压抑而又充满魅力的地方，很多片段被拿来做了多种解读，比如电影的结局，有人将其理解为电影中不止存在着一个空间；也有人将此看做是影片主角已经死亡的象征。此外譬如人名、怪物种类等也被认为有不同的象征意义，《寂静岭》是一个值得回味的电影。

⑸ 他一开始是天使的白翅膀后来燃烧变成恶魔是什么电影

《基督再临》（Legion）是由英国Bold Films制作，美国Screen Gems发行的100分钟奇幻电影。该片由斯科特·查尔斯·斯图瓦特导演，彼得·施林克、斯科特·查尔斯·斯图瓦特编剧，保罗·贝坦尼、丹尼斯·奎德、卢卡斯·布莱克、凯特·沃什、泰瑞斯·吉布森等主演，于2010年1月22日在美国上映。

随着人类欲望的无限增长以及对世界的肆意破坏，上帝终于对人类失去信心，因此上帝决定再一次对人类进行审判，不过此次上帝的怒火尤为爆裂，他已经不屑于地震洪水火山爆发，而是直接地派遣大天使加百利率领天使军团对人类进行剿灭。

但对于上帝的愤怒，天使长迈克尔却并不赞同对人类的灭绝，出于对人类深深同情，他也降临凡间准备给人类一个选择的机会，但前提是他将不可避免地与加百列率领的天使大军正面相碰。

降临凡间的迈克尔夺取武器后火速前往美国一处僻静的小镇，因为这里将是天使杀戮军团第一个降临点。于是在这漫天黄沙小镇的一间小酒馆里，身怀六甲的女招待克莱尔将成为下一任圣母，基督再临，而迈克尔则要和酒馆中的众人共同保护这个人类的未来 。

拓展资料:

天使(英文Angel，中文音译安琪儿，意译天仙，源自于希腊文angelos 使者)本义指上帝的使者，来自天上的使者。大多数宗教信仰中都有类似概念。基督徒一般译为天使;穆斯林有时译为天仙。代表圣洁、良善，正直，上帝(安拉)旨意的传达者、为上帝(安拉)服役的灵、受上帝(安拉)差遣保护信众不被恶魔侵扰的保护者。

将神给人的讯息带进人间的桥梁。人间监察者、人们行为(包括隐秘)的忠实的记录者，对抗神国敌人的战士、神国内拥有特殊职业的人民。

⑹ 我曾经看过一部欧美片，是关于一个红色的恶魔，他曾有过一对角，但后来没了，因为长出来世界就会毁灭

电影《地狱男爵》，共有两部

1944年，第二次世界大战即将结束，第三帝国即将垮台，纳粹的残余分子试图利用黑魔法的力量挽救自己濒临灭亡的命运，不过，他们没有达到目的，盟军的一个小分队赶到从事秘密仪式的地点，随后由于仪器被盟军炸毁那个召唤地狱男爵的巫师被时空之门吸入了太空中。虽然盟军消灭了施魔法的人和纳粹分子，但是撒旦之子——地狱男爵（朗·普尔曼饰）已经被黑魔法召唤到了人间。由此展开一系列故事。

http://ke..com/view/5308.htm

⑺ 我记得看过一个美国的电影实在记不清了， 只知道里面有个 男主角好像是得到了恶魔的力量然后杀恶魔

《地狱神探》/《康斯坦丁》

约翰·康斯坦丁（基努·里维斯饰）是个长得英俊潇洒，还有点超能力的侦探。

他的超能力可不是一般的——能够在天堂与地狱间任意游走的他顶多算是个介于神鬼之间的人形生物。 虽然天生能识别混在人类中的半魔半仙，平时工作也就有了着落--周游周游世界、调查各地发生的神秘事件，不过这个让人琢磨不透的男人实际上却从小为这种超能力所苦。算是以驱魔为生的康斯坦丁可是已经对人生毫无幻想了，整个一个愤世嫉俗的青年。日子就这么一天天过着，直到女警官安吉拉（蕾切尔·威兹饰）的出现。安吉拉完全是个不信鬼神的主，不过孪生妹妹十分蹊跷的死亡却让她手足无措。虽说不信邪，可为了调查明白妹妹的死因，安吉拉不得不向康斯坦丁这个行走在善恶边缘的古怪家伙求助。诡异的地狱之旅开始了，说不定他们顺便还能拯救拯救人类呢！
人类中，天堂的使者与地狱的使者隐藏在人群中。康斯坦丁(基努·里维斯饰)从小就有阴阳眼，他能看到人间的魔鬼与天使，魔鬼也能看到他，但他并不愿接受这个与生俱来的礼物，看清一切假象的他试图以自杀来结束这段痛苦的人生，但是失败了。命运似乎偏要与康斯坦丁作对，落入地狱的他又被遣送回地上，继续经历人世间的磨难。如今，他成为了地狱神探，徘徊于天堂和地狱的边界上，徒劳地想以自己的方式去把魔鬼送回地狱，拯救人类。

但是康斯坦丁并不是圣人，对世界的绝望和与世隔绝的天性令他成为一个酗酒、抽烟、生活杂乱不堪的患上了肺癌的苦命英雄，对英雄主义更是嗤之以鼻。康斯坦丁会为解救你的灵魂而战斗，但他却拒绝你的仰慕和感谢，更不要提同情。他唯一想要的就是暂时的解脱。
在帮助一个女孩子驱逐进入她体内的魔鬼后，康斯坦丁发现最近进入人间的魔鬼越来越多，这很反常，因为天堂、人间、地狱是各有界限的，是不可能随意穿越的，这势必是有人在人间作祟……
当一个住在精神病院的名叫伊莎贝尔的女人自杀后，她的孪生姐姐安吉拉(蕾切尔·薇兹饰)始终不相信她是自杀，因为在她的脑海中妹妹始终认为上帝是最爱她的，如果自杀的话灵魂是不能进入天堂的，所以她决心调查妹妹死亡的真相。

康斯坦丁为了找寻伊莎贝尔的灵魂进入了地狱，在地狱中看见了她的灵魂……
安吉拉告诉他她们姐妹俩都是天生的阴阳眼，只不过从小妹妹一直把她看见的说出来而安吉拉没有，因此周围的人都认为妹妹伊莎贝尔是精神病，安吉拉也因为始终不愿意看见这些而渐渐地失去了这种能力变为了正常人。为此，她恳求康斯坦丁帮助她重新恢复这种灵力，而其实这些一直都在堕落天使路西法的儿子的算计中，路西法的儿子不愿意永生呆在地狱里，他想统治人间，但是需要耶稣的鲜血和一个母体，而这个母体必须有强大的灵力，孪生姐妹安吉拉和伊莎贝尔便是最好的母体……康斯坦丁知道了魔鬼的这个计划时，安吉拉被魔鬼抓走了，为了不让魔鬼进入人间，与魔鬼展开了激烈地搏斗，同时也出现了那个帮助魔鬼来到人间的人……
到了最后康斯坦丁感悟到了什么是献身的精神，从而摆脱作孽死后进入天堂，导致堕落天使路西法无法将其灵魂带入地狱。