① 无人区电影深度解析
正如《无人区》的名字一样,这个故事发生在西北戈壁的“无人区”,而剧情中角色为了利益的所作所为,更是能够凸显“无人区”的无情以及人作为动物本身的兽性。
在《无人区》的故事中,警察为了拯救隼不惜一切代价调查盗猎团伙,甚至为此牺牲了性命;盗猎团伙为了巨额的财富利益熏心,不惜一切代价猎捕隼,最后甚至杀害警察。
如果以隼作为故事主线,那《无人区》所讲述的无疑就是面对金钱、利益的诱惑的人是多么渺小,而人性又是多么邪恶。然而《无人区》的故事又并非只有隼,徐峥所扮演的律师更像是在讲述人性在罪恶泥潭中不断挣扎的故事:徐峥饰演的潘肖因为利益熏心帮盗猎团伙洗脱罪名,在他身上同样也有人性最丑恶的一面,然而最终他还是选择放走隼、选择拯救舞女,当心中残留的一丝善意战胜了所有,潘肖在那一刻无疑闪耀着最动人的人性的光辉。
或许在生活中,隼对于普通人来说是一个非常遥远的物种,然而又有谁能够保证自己的内心没有一只“隼”,当欲望在内心深处暗暗作祟的时候,又有多少人能够将它克制甚至于制服呢?隼不单单是隼,它就是人们心中的欲望以及欲望背后残酷的人性。 《无人区》可怕的不是没有人,而是没有人性!
影片评价
《无人区》由三个故事组成,都发生在虚拟的罪恶之城。这里,警察和暴徒已无区别,暴力摧毁一切,也保护一切。暴力,作为一种解决事情的手段,它的对立面,并不是单单持相反立场,而是着眼于它的解体。将暴力最直观地展现给我们的,是电影。暴力作为一种元素,而不是类型,各种不同的元素异态混搭起来,是导演的手段。其中透露了人性的实相,则需要观众与导演共同完成探寻。
《无人区》只是个载体,在这个自由到无边无际的地方,法律无法触及,于是,产生罪恶便有无数种可能。就像人生的自由,其实无时无刻不在枷锁中。当法律无法成为枷锁的时候,便变成了徐峥饰演的无良律师手中的利器。法律可以杀人,法律也可救人,也许,这属于恶的一种。于是,在看不到尽头的公路上,分道扬镳,然后在大漠的夕阳中,策马啸西风,有点虚幻的浪漫主义情怀。《无人区》,是部有强烈风格的电影,看时“紧张”,看后“过瘾”,我们还是要为一部国产电影能够赤裸裸表现人性之恶而鼓掌。
片里最终徐峥死去,余男重返纯真社会。导演让两小时大漠孤烟的厚重环境,化在了舞蹈教室温暖的阳光和孩子稚嫩声线里。人性复杂自私并不可怕,在这个肉食社会里,也许很难找到一个小恶不为、事事通达的圣人。但在认清人性本恶后,要守住底线不为大恶,至少在复杂的环境中保持头脑清醒,让人性之善最终战胜兽性,就是对社会的贡献。
如果说善与恶是这个世界的两极,那么中间的灰色地带,占据了世界上大部分的面积。以恶的名义行善,以善的名义作恶,孰更卑劣?想象一下,在善恶混淆的空间里,由此产生的结局会如何呢?相信每个人都有个自己的答案,这无关电影本身。
电影票房
由徐峥、余男、黄渤、多布杰主演的宁浩电影作品《无人区》,2013年12月3日上映首日,以2200万元拿下票房冠军;上映首周收获1.4亿元票房;上映第二周周末两天进账3300万元票房,累计票房已达2.2亿元,现今,《无人区》是12月上映的第一部票房超过2亿的影片,也是导演宁浩个人票房纪录最高的电影作品。
发行信息
2013年12月3日,由宁浩执导,徐峥、黄渤、余男和多布杰等人主演的《无人区》在国内公映,截至当晚24时,其全国首日票房约为2400万(含零点场),第二天奔向4500万。《无人区》上映一周时间,该片总票房已达1.6亿。
上映波折
《无人区》于2009年3月开机,影片全程在新疆取景,讲述徐峥饰演的律师赴一座西部城市为一名盗猎者辩护,结果在回来的路上反被追杀,途中还遭遇了舞女、走私贩、盗贼、警察各色人等,上演了一出惊心动魄的逃亡之旅。
同年6月,《无人区》预告片亮相上海电影节,准备在当年底上映,但真正能够公映,却要等到4年后的12月3日。
《无人区》未过审,对于原因外界知之甚少,2010年审片委员会的赵葆华曾经在网络称《无人区》的宁浩因自恋而迷失,影片太多负面人物,“为了好看,为了艺术极致,不惜违背生活真实和艺术真实……最主要的失误是丢失了艺术家的一份社会责任”。
时下即将公映,宁浩并不想在审查问题上纠结太多,影片过审拖了这么长时间,到底都是哪些原因,他淡淡地回应:“其实我也不清楚,我知道的也不多,可能跟你差不多。”
对他来说,即将上映的《无人区》是一个新的、完整的、自己要做的电影。所以补拍没有问题,“其实一切事情都可以改得更好,既然有机会,又遇到审查嘛,审查说要修改修改,那就修改喽,正好我还有时间多想一想,可以把故事讲得清楚些。”
② 全球最著名的十大恐怖片,是什么片子
1、恐怖食肉虫
《恐怖食肉虫》讲述了小镇上的虫灾,这些虫子会钻入人体瞬间把一个人分解。这是一部重口味的恐怖片。不管是恶心放大版的蠕虫,还是虫子吃人的画面,都会引起人们的 不适。。
2、闪灵
《闪灵》讲述了为了寻找灵感,带着他的妻儿接受了一份旅店冬天看门工作的作家杰克·托兰斯被幻象逼疯的故事。
《闪灵》中真正血腥暴力的镜头不多,但却让人看得心惊肉跳,主要是心理上的恐怖,无论是建筑的格局,还是恐怖的音乐,最后当人被一斧头劈死,干净利落的时候,寒气和绝望都会让你汗毛直立。
7、死寂
本片讲述了一个备受折磨的故事,是一个怨灵通过木偶杀人并且会拔掉人的舌头的故事。其中恐怖的一个地方是:最害怕的事情就是半夜突然醒来,环顾房间,发现有什么东西躲在角落里注视着我。
8、尸变
《尸变》于气氛的营造和此起彼伏的惊悚桥段设置上非常新颖,近乎无控制的暴力和血腥镜头,不断变换的镜头语言,突如其来的冲突,节奏的变换,成片成片的血块,都观众们惊出一身冷汗。
9、鬼铃
影片针对一个案件抽丝剥茧,到最后观众才恍然大悟,原来真相远不是自己想象的那么简单。安兵基通过《鬼铃》解读生存与现代科技、机械文明下的人类自私心态,在恐怖片中置入了对社会和人类的反思,开始逐渐树立自己的恐怖视觉风格。
10、鬼电车
鬼电车是首度将这起印尼民间怪谈搬上大银幕的作品,由于有真实故事及目击证人作背景,影片真实感及张力俱佳,可以让观众体验到打从心底油然而生的恐惧感。
(2)哈密恐怖电影讲的什么扩展阅读
“恐怖片”是以制造恐怖为目的的一种影片。故事内容荒诞离奇,引起恐怖。如描写鬼怪作祟,描写凶猛动物噬人等,摄影技术的发展提供了更有利于表现恐怖画面的条件,一些渲染地震以及核战争等的所谓灾难片也属此类。
恐怖片实际上是最贴近电影艺术特性的样式。因为电影需要制造悬念,只有悬念才能使观众产生强烈的期待。
恐怖片往往意图引起观众的恐惧、害怕、不安、惶恐等原始的负面情绪,通过宣泄这些情绪令观众得到娱乐体验。恐怖片中往往会出现令人恐惧或恶心的怪物、邪恶的动物或人类、超自然的鬼怪等形象。
③ 以前看过一部美国恐怖电影,主要讲美国政府爆炸原子弹,核辐射使墨西哥沙漠上的一个小镇的人全部变成了食
答:应该是《隔山有眼》,根据问题中的描述,沙漠上的一个小镇的人全部变成了食人族。与影片中在沙漠上附近曾有一个废弃美军研制核武器的基地,核实验让附近一个村庄的人们遭受到了可怕的核辐射,活下的人身体变的畸形且性情嗜血而暴力描述相符。
中文名:隔山有眼
外文名:TheHillsHaveEyes
其它译名:隔山有眼、深山大屠杀、魔山
出品时间:2006年
出品公司:Craven-MaddalenaFilms
发行公司:20世纪福克斯荷兰分公司20thCenturyFoxNetherlands
制片地区:美国
拍摄地点:加利福尼亚
导演:亚历山大·阿嘉
编剧:GrégoryLevasseur
制片人:亚历山大·阿嘉、韦斯·克雷文、格莱高利·莱瓦瑟
类型:恐怖、惊悚、动作
主演:汤姆·鲍尔,凯瑟琳·奎南,凡妮莎·肖,艾米莉·德瑞文,亚伦·斯坦福
片长:107min/108分钟(未分级版)
上映时间:2006年3月10日
票房:750万元
分级:R
对白语言:英语
色彩:彩色
简介:
老夫妻鲍勃·卡特(泰德·拉文饰)与艾塞尔(凯瑟琳·奎南饰)为了庆祝他们的结婚纪念日,带着家人开车做一次穿越国境的公路长途旅行。本希望借此次旅行增进家庭成员之间的感情,但旅行中发生的种种摩擦却时时考验着这个家庭。
旅程渐渐进入漫漫黄沙荒无人烟的地带,在一次夜晚扎营时休息时,他们遭受到了一群怪物的袭击,原来此处附近曾有一个废弃美军研制核武器的基地,核实验让附近一个村庄的人们遭受到了可怕的核辐射,活下的人身体变的畸形且性情嗜血而暴力,他们伏击这一家人,对他们进行残忍的捕杀,原本老实懦弱的女婿达乌·布库威斯基(亚伦·斯坦福饰)决心振作起来,做出最强烈的反击。
④ 电影《恐怖故事》几个故事是什么
1、《太阳和月亮》:单身妈妈忙于工作,小善和小文两姐弟下补习班后回到空荡荡的家中。深更半夜,阴森恐怖的快递员和恶灵突然出现在他们的家中。
2、《恐怖飞机》:一架飞机授命押送被捕的连环杀人犯。高空之上,杀人犯瞬间暴变。
3、《绿豆红豆》:一家两姐妹,姐姐宫智找到一个帅气有钱但实际年龄已有60多的男子准备结婚,可是妈妈却似乎蓄谋帮着妹妹博智夺取长女的所爱,殊不知前方是怎样恐怖的玫瑰陷阱。
4、《急救车》:一辆救护车在回程途中搭载了一名身受重伤的小女孩向医院飞驰,惶恐不安的母亲,心中似乎隐藏着什么重大的秘密,在这种疫情肆虐的当下,相互间的猜忌,医患争执之际,厄运最终降临,无一生还。
(4)哈密恐怖电影讲的什么扩展阅读:
《恐怖故事》讲述的是被连环杀人魔绑架的女高中生为了生存,必须要说世上最恐怖故事的电影。
电影在宣传时,为每个故事分别制作的特别海报,融入了具有冲击性的恐惧感,毛骨悚然的视觉效果令人魂飞魄散。《太阳和月亮》海报上,善儿(金贤秀)惊惶的的侧脸令人有胆颤心惊。《恐怖飞机》的海报中展现了脸上沾满血的连环杀人魔朴斗昊(陈太贤),在后面看着他的女乘务员同样血流满面。
除此之外,在《绿豆红豆》的海报中,穿着沾满鲜血婚纱的新娘,正趴在地上被人拖着走。在《急救车》的海报上则有口吐鲜血的孩子和被抛弃在路边的军医,以及眼神毅然决然的妈妈(金智英)。
⑤ 电影恐怖讲的什么
电影《恐怖》讲述了一对姐妹美雪和香织,二人无意间看到专门研究脑科学的母亲在看一盘古老录像带,17年后,工作的姐姐美雪(中村由利饰)离奇失踪,妹妹香织(藤井美菜饰)便展开了对姐姐失踪的调查,一连串幽灵附体等恐怖事件相继发生……该片堪称日本恐怖片的代表之作。
⑥ 在电影《骆驼客》1941新疆哈密快枪队为什么打击出疆的驼队
在电影《骆驼客》1941新疆哈密快枪队的最高指挥者与苏俄翻脸所以才会打击出疆的驼队,该片讲述了西域一群被称为“骆驼客”的人,因为护送一批价值连城的货物而引发了一场疯狂追杀的故事。
《骆驼客》由华诚电影电视数字节目有限公司与中影数字电影发展(北京)有限公司联合发行的动作电影。由高峰执导,刘小宁、陈旭竹等人主演。于2012年4月27日在中国内地上映。
(6)哈密恐怖电影讲的什么扩展阅读:
《骆驼客》中的表演非常真实。对西部的景色描绘迷人又残酷,烈日黄沙,色彩对比强烈,镜头感非常强烈,极大的渲染了人物命运的悲壮感。
该片主线明确,故事完整,镜头运用也成熟到位,美术也相当出色,风格强烈。但影片主题缺乏层次,情节发展缓慢,虽有异域风情也很难吸引早已经看惯了快节奏欧美片的观众,无法产生共鸣,影片的文学性过大,影片的观赏性却太过陈旧。
对于这些千百年来生活在新疆的汉人,他们的生存状态,以及他们的豪情壮志,都让高峰有了一丝牵挂,于是他便创作了电影《骆驼客》,他想表现骆驼客们的豪情和坚守诚信的信念,以及处骆驼客们的生存状态和特有的人文背景。
⑦ 恐怖电影有什么可以推荐的吗
1.《闪灵》:这部1977年的经典恐怖片由斯坦利·库布里克导演,改编自斯蒂芬·金的小说。它讲述了一名作家和他的家人在寂静的酒店度假期间,遭遇了超自然力量的恐怖遭遇。
2.《异形》:这是一部1979年的导演雷德利·斯科特的科幻恐怖片,讲述了一艘太空船上的船员与外太空生物的搏斗。这部电影被认为是最好的恐怖电影之一。
3.《惊魂记》:这是一部196年的艾尔弗雷德·希区柯克的经典悬疑恐怖片。它讲述了一个女秘书试图解开她的老板的神秘死亡之谜。
4.《咒怨》:这是一部2002年的日本恐怖电影,由中田秀夫执导。影片讲述了一个女子的鬼魂在她生前遭受的不公正待遇后寻找报仇的故事。
5.《黑暗魅影》:这是一部2004年的西班牙恐怖电影,由吉列尔莫·德尔·托罗执导。影片讲述了一个离奇事件的调查,牵扯到了一个奇怪的废弃孤儿院。
6.《月黑高飞》:这是一部1996年的吴宇森导演的恐怖片,讲述了一个女孩在洛杉矶南部的地下食人族社区中生存的故事。
7.《凶兆》:这是一部颤配行2004年的韩国恐怖片,由金秉祐执导。影片讲述了一个被诅咒的家庭,他们的儿子将成为一个邪恶势力的牺牲品。
8.《异形2》:这是一部1986年的詹姆斯·卡梅隆导演的恐怖科幻片,讲述了伊瑟莲·拉格莉饰演茄哗的艾伦·李身份证明卫队队长在卖者一个名为拉沃卫星的殖民地上与外星人进行的死亡对抗。
9.《威尼斯幽魂》:这是一部1973年的意大利恐怖片,由达里奥·阿尔吉托导演。影片讲述了一个美国旅行家在威尼斯市中心公寓遇见鬼魂的故事。
10.《降魔传》:这是一部2013年的中国恐怖电影,由陈嘉上导演。影片讲述了一群年轻人寻找降魔师对抗邪恶势力的故事。
⑧ 电影《无人区》到底想告诉我们什么
《无人区》这个名字就说明了一切,在人烟稀少无人愿往的地方,人性在无道德法律约束下可以做出各种无下限的事,在那里只能以恶止恶吧?!这是一部反映人性的恶的电影,正义在那里得不到伸张。
很高兴回答这个问题。
首先我先在名字上给大家分析告诉我们什么。
看到名字,顾名思义,就是人烟稀少,物资极度匮乏的地方。
然后我再从这个电影情节上给大家分析。
第一,无人区想告诉我们它里面的罪恶,更像是一座罪恶之城,在这里,没有好坏之分,这里的一切都是属于他们整个集体。
第二,无人区告诉了我们什么是法律,法律可以杀人,更可以救人,看到了人性的丑恶,看到了人性的光辉。
第三,无人区让我认识到了人性的善良,也让我认识到了人性本恶,从主角死去到孩子们稚嫩的脸庞出现,我恍然大悟。
其次我在从电影拍摄地点分析。
为了真实刻画,地点分别选取了甘肃敦煌、新疆哈密、吐鲁番等地的戈壁沙漠地带。这样的一个展现告诉了我们沙漠戈壁的艰苦艰难。
最后我在电影中的角色给大家分析。
电影中饰演的角色都是 社会 中真实存在的,包括律师、盗猎团伙、卡车司机、加油站老板、警察、哑巴等等。有了这些小角色的人物关系穿插,告诉了我们现实 社会 的残酷和竞争的惨烈。在弱肉强食的生态中,只有自己足够强大,内心足够坚强,才能够生存下来。
当然,这些角色的性格各异,有的打破了所谓的 社会 认知,也是告诉了我们 社会 的黑暗,为人处世,还是要谨慎小心。
以上就是我自己真实的观点,希望大家喜欢。
人烟荒芜的西部,人性本恶的一面表现的淋漓尽致。
影片主要讲述了由徐峥饰演的小有名气但利欲熏心的律师潘肖,凭借扎实的法律知识和巧舌如簧的庭辩技巧,成功帮盗捕国家珍禽阿拉泰隼并残忍杀害一名警察的西北盗猎团伙由多布杰饰演的老大洗脱罪名。老大承诺十天后付清余款,潘肖则要求对方用一辆红色轿车抵押。在此之后,他驾驶着新车踏上从西北荒漠返回大都会的路程。谁知路上险情不断,先是和一对开卡车拉茅草的哥俩由巴多饰演的王双宝发生摩擦,导致人伤车损,接着又不慎撞飞一个似乎拦车求助的由黄渤饰演的男子。
自知摊上人命的潘肖辗转来到一家专事不法勾当的黑店,并在此结识了受困于此的由余男饰演的妓女。与此同时,盗猎老大尾随其后,似乎另有凶险计划。此时潘肖还没真正意识到,他前方是怎样一条充满凶险的旅途……
这是一部严肃的犯罪片,算不上喜剧,“无人区”是个恶的集结地,是欲望与贪念的黑洞,在大环境下。内地的犯罪题材电影能拍成这样已经很不错了。只可惜发力过猛,荒诞浮于表面,部分细节雕刻不够精心,但作品完整性很好,有强烈的个人风格。
以上内容仅代表个人观点,希望能对你有所帮助!
谢谢!
感谢同领域爱好者的邀请,就你提出的问题,我的回答如下:
《无人区》是青年导演宁浩的作品,由徐峥主演,黄渤、余男等参演,这是国内首部大西北公路片电影,2009年就已经开机进行拍摄了,可是迟迟未能上映。广电总局给的理由是:一个好人都没有,都是坏人。
于是,这部电影终于在一系列的缝缝补补之后,给大家带来了一个童话故事中打败坏人的结尾,并且于4年后成功上映。2009年的黄渤和徐峥,其实并没有像现在这般风生水起,哥俩怎么样都不会想到自己会因为在今年家喻户晓,他们一路走来拍了很多优秀的电影,于是才能够成就他们的现在,《无人区》就是其中的一部。
影片的开头,就是一系列的空镜全方位展现了荒无人烟的戈壁,只有猎物与狩猎者暗自较量。杀手为了捕获到一只名贵的鹰隼,费尽心思。徐峥一段毫无感情却颗粒感分明的念白,讲述了一个关于两只猴子的故事,动物为了活着的本能。
在这个无人区,金钱与欲望成了最主要的支配着,只有利益,没有善恶,法律在这里是失效的,伦理道德在这里统统都是不适用的。只有如何活下去,才是唯一需要思考的问题。律师本来还带着的“人心本善”的思想境界,在这里毁于一旦,人为了活着不惜一切代价,为了自己的利益毁尸灭迹,为了活着越过越狠。可是他依旧在这个动物世界中挣扎着,想要留下一点点仅存的人性,于是后来的他从一个自私的索取者转变为了一个无私的奉献者,为了他人献出生命。
无人区,是一个被构建出来不受控的地方,是一个根本不受法律与道德约束的地方。这里没有,没有人救人于水火之中,就是这样一部电影,将人之本性诠释到了极点。律师强词夺理,将贩鹰老大杀死警察的恶劣行径说成是警察醉驾后的失误,老大被当庭释放。警察无能为力,罪犯逍遥法外,甚至警察亲眼目睹了这一系列犯罪案件的发生,却没有任何实际的作用和意义。所有人都是自私的,这样的故事情节,加之影片的画面处理风格,不禁令人汗毛倒立。
我们回到这部电影,这部电影究竟是想告诉我们什么,首先我想很多朋友都在想,如果不是律师开始的颠倒黑白,那个鹰贩子能继续跑出来作恶,这些都是咎由自取不值得同情,其实朋友们这些恰巧是这部电影的巧妙之处,利用法律的小孔子来表示律师的唯利是图,表达他的追名逐利,但是这就能说明律师该死,律师是坏人么?
无人区》剧照(图片来自网络图片)
其实并不是如此,律师只不过是打赢了一场本该输掉的官司,他觉得他赢得了名望,赢得了利益,但是其实他并不知道,他放出来的是一只没有人性的动物,一个比他想象的还要可怕的恶魔。而之后的车祸,正是因为他还有人性,所以没有在无人区毁尸灭迹,而他同样疯狂,在卡车司机羞辱了他之后点燃了大卡车,他同样懦弱,所以才会在无人区的休息区被一讹在讹,而他同样充满正义感,所以他可以舍弃一切包括自己的盛名,所以律师才是这部戏当中的人!
无人区》剧照(图片来自网络图片)
无人区》剧照(图片来自网络图片)
之后我们来看看在无人区的其它人或者动物,首先是黄渤,这个可以用悲剧形容的小人物,他就是一个抓鹰和跑腿的,他被律师撞了就像要一个公平,他的想法简单,有仇必报。而卡车司机则跟黄渤差不多,但都被无人区的环境所误导,所以他们握紧了拳头,成为了我们眼中的恶人,其实他们如果不在无人区当中,也仅仅是现实当中的一些小人物,一些挣扎在 社会 底层的拥有着真性情的小人物罢了!
而无人区真正的恶人,除了鹰贩子可能就是黑店的老板了,他们为了钱为了利益可以出卖所有的一切,无论是灵魂还是肉体,他们自私凶恶,可以说是毫无人性的野兽。但是也仅仅是属于无人区的野兽,其实既然是无人区,那么何苦要有人的出现,这些都是我们值得探讨的问题。
写在最后:
在最后,其实笔者还是想问一下,这部《无人区》真的就是那部《无人区》么?被如此删减的一部电影怎么才能让人体会到更深层次的意图,我们没有生活在无人区,所以我们还是会有火,还是会有希望,还是会有梦想。中国首部西部公路题材电影《无人区》虽然删减但还值得一看。
你好!很高兴回答你的问题!
“无人区”充满人性的无人区,宁浩与他的黑色寓言;主要就是讲述在黑色幽默下潜藏的人性,因为在荒芜人烟的地方也就是法律的盲区。
看过的小伙伴们还记得影片的开头?一系列的空镜全方位展现了荒无人烟的戈壁,只有猎物与狩猎者暗自的较量与厮杀;徐峥一段毫无感情却颗粒感分明的念白,讲述了一个关于两只猴子的故事,动物为了生存的本能;让观众感觉一下子仿佛进入了动物世界,弱肉强食,最后一个淡淡的声音说了一句:“人和动物的区别,不是舍弃了自私,而只是会用火”
那么该影片到底想告诉我们什么呢!
其实就是人性,平时被包裹的自己都不知道的人性;因遇见某些事情而被层层揭开,该剧将人物矛盾渲染到了极点,从而将人的动物性与 社会 性表达得淋漓尽致。
在这个无人区,金钱与欲望成了最主要的支配着,只有利益、没有善恶;法律在这里是无效的,伦理道德在这里也统统都是不适用的。只有如何活下去,才是唯一需要思考的问题。
总结:无人区,一个被构建出来不受控的地方,是一个根本不受法律与道德约束的地方。在这里没有人救人于水火之中,就是这样的一部电影,将人之本性诠释到了极点。所有人都是自私的,故事情节加之影片的画面处理风格,不禁令人寒毛直。
关注#Miove精选#带你领略更多精彩 娱乐 、影视点评!
电影《无人区》透析人类在没有法律治理下的人性最原始的样子。同时,也宣传了禁止和打击盗国家珍禽的犯罪行为。
《无人区》由徐峥、黄渤等人主演,拍摄地就在中国的甘肃敦煌和新疆的哈密等沙漠。该影片在大陆获得了不错的票房成绩,同时还入围了柏林电影节。
电影讲述的是一个利欲熏心的小律师潘肖(徐峥饰),他用自己的法律知识和颠倒是非的技巧,帮助盗国家珍禽阿拉泰隼并杀害一名警察的西北盗猎团伙老大(多布杰饰)洗脱罪名,潘肖去收余款,但潘肖要求抵押车来支付。于是他开着车返程的途中,先是与拉茅草的哥俩发生摩擦,再是撞倒了假拦车求助的男子(黄渤饰)等等,最后卷进了盗猎团伙纠纷之中,也让潘肖找回了自我和在没有法治情况下,人的正念就是自我的法律。
那《无人区》到底想告诉我们什么呢?
一、在金钱面前人对正义和善良的态度与扭曲。
影片中小律师潘肖可以为了钱而为盗猎团伙老大脱罪,而不顾人民警察之死和法律的威严。
二 、在荒蛮不发之地人性丑态的暴露
为了钱财随意草菅人命而没有顾虑,任何东西可漫天要价。
三、国家珍禽法律不了侵犯
在一个没有法律管理的地带,人最原始的兽性就会被释放出来,那个情形下的人就好比动物,弱肉强食,无所不作。但无论何时何地,只要在属于国家领土上触犯法律的,都会受到惩处。
影片的核心思想就是人性与法律的关系,没有法律的约束人性只会更曲扭,人性如果不在自我正念中表现,只会走上不归路。
作为一档极具异域色彩的影片,《无人区》在镜头运用上展示出了西部罪恶小城的荒凉、人性之恶。景别是电影画面最为基本的元素,不同景别带给观众不同的审美体验。影片开始全景镜头将西部荒漠的荒凉展示的淋漓尽致。开场全景景别之下的荒漠除了荒凉,让观众更有一种压抑感。
为了展示出人性之恶,导演在景别选择上多处使用了特写镜头。特写镜头有一种强调突出作用,能够让观众更加深刻的体会到导演的意图。偷猎者中的老大在给荒漠中加油站的女老板钱的时候,有一个对50块钱的特写。这个特写镜头在很多观众看来也许只是一种简单的叙事,其实并没有那么简单。50块钱的特写镜头更多的是蕴含了导演的一种人性拷问,对于人性本质的思考。片中的女老板为了50块钱能够掩饰罪恶,为了钱可以让犯罪者逍遥法外,在这里50块钱成为了对于罪恶的掩饰物,50块钱的特写镜头是对于人性之恶的揭露。
我觉得应该是人性,在没有法律和约束的无人区,平时被包裹的自己都不清楚的人性。
因为遇到某些事情而被层层揭开,从一开始的想毁尸灭迹,到最终他笑着让她滚的时候,就是个巨大的心理空间。这片子讲的应该是我们所有人,纸包裹着的人性,给血淋淋的撕开摊在我们面前。这种题才国产的不多,而无人区无疑是国内同类电影佼佼者,很不错的一部电影。