蔚什么是一个电影

A. 电影到底是什么，拍电影到底为了什么

电影是一种视觉和听觉的现代艺术，是现代技术和艺术的综合，可以容纳戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈、文字、雕塑、建筑和其他艺术。还可以利用胶卷和录像带或者数位媒体将影像与声音进行捕捉，电影的胶片是活动摄影与幻灯片投影相结合而形成的连续图像。

为什么要拍电影呢?有些人说，一开始拍电影是为了钱，所以那些电影都是充满着赚快钱的味道。而只有当人们有足够的金钱的时候，他们才会去追求更好的东西。只有他们有了钱后，才会拍一些传递思想的深度电影。因此，更常见的说法是人们为了钱会去拍电影。当他们富有时，他们就不关心他们的收入了，所以就会拍一些传递思想的深度电影。

B. 人生为什么可以如一场电影

人生如一场电影，这是和电影的特点决定的，电影有开始，细节，故事发展，到高潮，而后落幕，而人生何尝不是如此你，出生，成长，工作，结婚生子 到达人生高潮，而后慢慢变老，走向夕阳。人生如电影，电影如人生，互相印证，互相发展进步，不是巧合而是呼应。

C. 电影的作用是什么呢我们为什么需要电影

电影是一种精滑悉旦神食粮，他可以抚慰，充实，修正我们的灵魂。我是70年代的人，那个时候娱乐产品极度匮乏，戏剧和电影是我们唯一能见到娱乐方式。那个时候的电影都是露天播放，天还没有黑，我们那帮小孩子就早早的搬了板凳，晚饭也顾不上吃，就忙着去占位置了。等啊等啊，天终于黑了，电影放映员终陆塌于来了。电影放完了还赖着不想走，围在放映员周围，看人家把电影拷贝装起来，询问着人家下次什么时候再来。有时候电影放着放着下雨了，赶紧跑回家，拿着雨伞过来，替放映员撑着，生怕放映信扰员因为害怕淋湿机器而半途撤离。那个时候看一场电影跟吃一顿肉的感觉差不多。

D. 为什么说人生就是一部电影

每个人都有
自己的人生
体验和人生故事,在他
人生中
出现的人都是客串的
过客
,
主角
是自己,因此你就是整个故事的中心.不管
故事的结局
如何只是这个
小故事
暂时的结局,并不表示这部电影的终结,而这个故事只是这部电影的一部分.因此,不管是胜利失败,成功还是失意,都是暂时的,不要灰心,我们还是可以重新再来,在
新的故事
中再创造
你的传奇
!
人生如戏，
戏如人生
。

E. 为什么会有电影

研究电影，我们就要追根溯源。

一、“保存生活”的原理心理

巴赞在其《电影是什么？》一书中，谈到人类发明电影的原始心理时，用了一个“木乃伊情结”——保存尸体，以获得永生（其实，就是能打破时间的控制，能无限得在时间的长河中“存在”）。其实，就是保存生活。

人类的发展的过程中，为了保存生活，亦即为了打破时间与空间的限制，不断地用自身的智慧发明、创造各种各样的辅助手段——比如：交通工具的发明、使用与改进；通讯工具的发明、使用与不断改进。在这些手段与技术中，各种艺术形式同样在发挥着满足人类保存生活的原始愿望。比如：文字的发明，人们可以用它来记录、追溯生活，而文学艺术，则是更为复杂、丰富、多样的保存生活的形式；绘画、戏剧、音乐、舞蹈、雕塑、影视等，同样在起着“保存生活”的作用——不只过，不同的艺术形式采用的“保存”的手氏液段和方式不同：

文学，是用文字符号对现实生活进行抽象和概括，文学形成的过程，其实就是一个“符号化”的过程——它与现实生活关系越来越疏远——看不到听不见了，你得通过解读那些抽象的符号才能在脑子里“看见听见”生活。其实，就是你再一次对生活进行了创造。所以，我们说，文学是“再现”的艺术，道理就在此。

绘画，是用色彩在大小一定的画板上组织、构成创作者的“世界”。虽然它能够对生活进行细致的描摹，但做不到和生活的完全一致——画家画一棵树，他无论如何做不到用色彩和画布将他选择的那棵树的某一个方面“画”得和真树一样。比如，叶子的数量、不同叶子的颜色。画家总是要通过“省略”来表现他眼中的世界；同时，绘画完成的，总是生活里晌辩一个瞬间的凝固歼谨物——无论他画的那形象如何有动势。绘画，是时间成点，空间成面的艺术形式。

戏剧，则是一种实时的演出艺术，它在一个三面墙的假定的空间和一面看不见的墙的共同作用下展开的。人们进剧院看戏，是在事先完全接受了其“假定性”的前提下才看懂戏剧的。比如：京剧中的从A地到B地，只要一个人拿了道具马鞭，随着锣鼓点走上几步，就算是到了目的地了。它和生活仍存在着很大的不同——同样对生活进了抽象和概括……

而电影却大不相同，它是通过一个半自化的机器，将光和声（即生活）纪录下来，然后再由一个半自化的放映设备还放出来。也就是说，它通过一个机械运作的机器，直接客观地对生活进行暴光。它直接纪录生活，来于生活却不“高”于生活；同时，它实现了让生活“保存”下来并“动”起来的愿望。这是以前传统的艺术形式所不能的……

二、电影发明的目的

也就是说：不论爱迪生、卢米埃尔、格林，都只不过是想设计出一种能够纪录客观世界的连续运动现象的机器。电影这个科技的产物仅仅是作为一种视觉运动的纪录玩具而问世的。许多发明家并非想发明一种新的艺术形式，甚至没有预料到它会成为一种表达思想感情的语言工具。也难怪发明家卢米埃尔会认为电影是没有前途的发明。

然而，在电影诞生之后，人们在摆弄这个玩具的时候，发现它不仅能纪录一个简单的动作，而且还可以纪录有含义的事实、重大历史事件，还可以通过纪录手段来叙事。由此，它就被纳入到了人类交流思想感情的语言系统范畴中去了。

F. 为什么《奇迹》是一个好电影

电影导演是枝裕和根据“日本西巢鸭弃婴案件”真实案件编写的电影剧本并导演，导演本身也曾有父亲不在身边的经历，我想少年对亲人的期待和没有亲人的那种种艰难他都应该深有感触的吧，虽然现实很残忍，但电影丝毫没有对母亲的恶意刻画，只简单的借用长姐和长子的口质问：“你是不是太自私了”。

看来，导演的童年看到妈妈只身养育孩子的不易，更何况是5个孩子，在经济大萧条的背景下，大人的艰难虽然在孩子不能完全知晓，但也是可以体谅，全片充满了理解、温暖和善意。

现实中，长子被判被控告弃尸罪入狱。我也很好奇他们的现状，但也许不审视、不评价、不批评而去默默祝福他们才是我们观众们的最大的善意。

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剧情：

这是一个拥有一家5口的家庭，母亲惠子、大儿子明（柳乐优弥饰）、长女京子（北浦爱饰）、次子茂（木村飞影饰）以及小女儿小雪（清水萌萌子饰）野消。

母亲带着孩子搬家的时候谎称父亲长期在海外工作，和长子两人生活，其实还有三个“黑户”孩子，四个孩子都是同母姿李异父。为了不让别人发现几个孩子的存在，母亲只允许大儿子外出。母亲平时上班，照顾弟弟妹妹的责任就落到大儿子明的身上。

慢慢地母亲回来得越来越晚，突然有一天，母亲告诉明自己已经另外有喜欢的人了，并承诺就算和对方结婚，也会和孩子们住在一起，还会供他们读书。某天晚上，母亲突然大醉而归，拉住孩子们喋喋不休的讲述以前自己和孩子们的父亲的往事。

看着母亲快乐的样子，几个孩子也很开心，安心地入睡了。 然而，没想到的是，颂册知当第二天早上醒来的时候，母亲已经不知所踪，她留下20万日元现金和一封简短留言给明，告诉他以后这个家就靠他照顾了。 于是，从这天起，四个“无人知晓”的孩子开始了流浪的生活。

G. 电影的作用是什么,我们为什么需要电影

电影的作用是：电影的意义就如同生活的意义，生活的意义在于生活本身，电影的意义在于电影本身。电影里的哲学，比书本更有趣，比生活更明了。

我们需要电影是因为：一部好的电影给你更开阔的眼界，让你更多的用脑思考，而不是单纯的追求视觉刺激。

电影让人类延长了近三倍的寿命，它让人明白了许多穷尽一生都无法明白的道理。用不同角度看待人生，接受你终究平凡的现实，却永不放弃追求理想，心地善良，热爱生命，享受当下。也许，明白了这些，你就领悟了人生的真谛。

最早的动图

最早的电影只是一个静态镜头，展示了一个事件或动作，没有剪辑或其他电影技术。大约在 20 世纪之交，电影开始将几个场景串在一起来讲述一个故事。这些场景后来被分解成从不同距离和角度拍摄的多张照片。摄影机移动等其他技术被开发为用胶片讲故事的有效方式。

在1920 年代后期有声电影在商业上实用之前，电影是一种纯粹的视觉艺术，但这些创新的无声电影已经掌握了公众的想象力。

剧院老板并没有让观众只听到放映机的噪音作为伴奏，而是聘请了一位钢琴家或管风琴师，或者在大型城市剧院中聘请了一支完整的管弦乐队，在任何特定时刻演奏适合电影情绪的音乐。到 1920 年代初，大多数电影都附带了用于此目的的准备好的乐谱清单，并且为主要作品创作了完整的电影配乐。

欧洲电影的兴起是由爆发打断了第一次世界大战，而电影业在美国与崛起蓬勃发展的好莱坞，通过创新工作为代表的最显着的格里菲斯在一个国家的诞生（1915年）和不容忍（1916 年）。

然而，在 1920 年代，爱森斯坦、FW Murnau和弗里茨·朗等欧洲电影人，在很多方面都受到了格里菲斯电影在战时的飞速进步以及查尔斯·卓别林、巴斯特·基顿的贡献 和其他人，迅速赶上美国电影制作，并继续进一步推动媒体发展。

H. 电影为什么叫“电影”

电影于1896年传入中国，并在上海首映。《申报》在有关广告中译成的是“西洋影戏”这一名称。当时，电影又被称为“电光影戏”或“活动电光影戏”。1905年6月16日，天津《大公报》在刊登英商快利洋行题为《活动电光影戏出售》的一则广告中首次译成“电影”这一名词。文中写道“兹由外洋运到新式电影机器一副，并影片六十余套，其景致异常可观，兼有游戏影片甚多，见者莫不捧腹，而价廉物美，堪称独步……”在这篇广告里，标题用“活动电光影戏”，而内容则将其压缩为“电影”，词简意明，读者自然不难理解“电影”所

指何物。

自此以后，“电影”这一名称便在天津约定俗成，逐渐被市民所认可。《大公报》在广告中使用“电影”的频率也不断加大。以至于直接将“电影”一词用于报纸标题，如《试演电影》（1906年2月5日）、《特演电影》（1906年3月17日）、《奇巧电影》（1906年11月16日）、《同仁善会戏法、电影开演广告》（1907年8月31日）、《新开平安电影公司》（1910年1月1日）等。

《大公报》是北方地区最重要的报纸之一，由于它的影响，“电影”一词很快在京津地区流行。如1907年8月29日北京《正宗爱国报》就以《禀设电影》为题，报道有人“在东安市场开演电影”的消息。官方的奏章、布告也是如此。1907年4月5日，有奏折称：“近日各戏园夜间添演电影，男女均准入座，而电影又非将灯光全行收暗，不能开演，流弊尤不可问。”1909年天津巡警局发布的一则关于春节活动的公告中称“凡市场摆摊话匣及茶园所演电影，一律准演”。

“电影”一词的出现和使用，是电影放映活动日益频繁、报刊不愿使用冗长名词的一种必然需要，反映电影在中国已经有一定的普及。除了京、津、沪，许多城市都出现了电影，并且成为一种重要的娱乐形式。要放映电影，首先要有放映场所。在电影刚传入中国的时候，大多在茶园（戏园）或较大的空房中放映。如北京的西单文明茶园、天津的玉顺茶园、上海的天华茶园等。放映商携影片到各地演出，常为寻找场地而费周折。天津早期一则寻租场地的广告很能说明这一情况：“今有欧人新到最新最奇之活动影戏，辅有音乐，与众不同，并有一切游戏可观之物。拟在天津临街最热闹之处，租地一区，以便演练。须用房六七间，院子务须宽大，租用一月。”

1906年12月8日，美国平安电影商人来到天津，租用法租界的权仙茶园（滨江道吉林路交叉口），准备连续放映，每三天更换一批新影片。1907年1月8日将茶园改为“权仙电戏园”（偶称“权仙电影园”）。有研究者认为这是中国人经营的第一家电影院，比人们习知的上海虹口大戏院早约两年（刘志琴编《近代中国社会文化变迁录》第二卷501页）。权仙电戏园“园中上下，修饰华美，炉烘温暖，电光灿烂，非别园可比”。为方便夜场观众回家，该园“特向电车公司定下电车数辆，每夜散戏，候于园左，以送抵城之客，所费六铜子而已”。几个月后，权仙电戏园已名气大振。报界称“法界权仙戏园自改演电影以来，座位雅洁，电灯、电扇极为爽便，与众戏园不同”。

权仙电戏园上映的片子应该说在国内是最新潮的，如美国侦探片《红眼盗》、《巴林女》和战争片《美墨大血战》、科幻片《木头人》等。一些影片国外刚刚开始筹拍或刚刚上映，就出现在权仙电戏园的新片预告中。1907年5月的电影广告中称，“本园开演电影，津地中外绅商同声叫好，本园自问亦可称无以盖超者。今又……演新片，内有带彩之片”，“本园现下每夜准演各色清片与彩片八大卷”。所谓“彩片”相对于“清片”，就是“彩色电影”（但不同于正式的彩色电影）和“黑白电影”。因此可以断言，1907年当彩色电影在外国刚刚发明不久，即已传入中国的天津。

I. 为什么说《十二公民》是一个好电影

J. 电影的作用是什么我们为什么需要电影

一部好的电影给你更开阔的眼界，让你更多的用脑思考，而不是单纯的追求视觉刺激。电影的意义就如同生活的意义，生活的意义在于生活本身，电影的意义在于电影本身。电影里的哲学，比书本更有趣，比生活更明了。电影让人类延长了近三倍的寿命，它让人明白了许多穷尽一生都无法明白的道理。用不同角度看待人生，接受你终究平凡的现实，却永不放弃追求理想，心地善良，热爱生命，享受当下。也许，明白了这些，你就领悟了人生的真谛。可以激发人最大的想象力和自己达不到的生活体验。安平觉得小时候在电影上第一次看到大海，那种感觉是很不一样的。电影帮助我们了解山外山，天外天。通过导演的引领，观众能够有多方面的生活体验，这是电影能够给予观众的最大礼物。相比之下，我们也能说也只有电影这门艺术能够给出如此真实以及接近生活的体验。她有一种锁定镜头的天赋与灵气，与角色相融一体，气场大、能量足，盈盈于四周，静静地站在那里，只抬一眼望着你，便能叫你心神荡漾。