A. 电影 白雪公主之魔镜魔镜 的歌曲I Believe in Love原唱是谁,就是在结尾公主边唱边跳的歌曲
根据Huffinton Post报道,电影结尾的歌曲“I believe in love"在70年代就被另外一部电影引用过了。导演起初听到这首歌是来自Googoosh演唱的版本,Googoosh号称是伊朗的麦当娜,可她并不清迟是这首歌的原作者。为了找到原作者,导演雇佣了私人侦探为了寻找一个叫Nina Hart的人,全美国有500多人叫这名字,找了搏数几个月还是竹篮打水一场空。直到有一天Nina收到了她姐姐转给她的邮件告诉她当年唱的歌(Googoosh版本)将要被电影《魔镜》采用。当时她正忙着在佛罗里达南部找房子,两个月之后她才打电话告诉导演她就是Nina,Nina结婚八年后离婚了,所以她现在的名字叫Nina Griffins,难怪找不到叫Nina Hart的人。Nina当时创作答银李这首歌曲的时候才20来岁,现在都是60多岁的人了。她自己笑到当时写这歌的时候只花了2个小时的时间,没想到这么多年过去了,它还是缠着她给她带来意想不到的利益。
B. 美国十大经典动画片
如下:
1、《幻想曲》
迪斯尼公司制作发行的《幻想曲》是大屏幕动画史上的里程碑,在这个恢宏巨大的电影中,迪斯尼公司首次把焦点聚集在音乐而非故事内容上,将七个风格不同却相融贯通的音乐片段用不同形式的动画内容来表现出来,使它成为一场视听音乐会。
C. 有没有谁看过这部电影名字
是不是《人鱼朵朵》啊 故事梗概
朵朵出生的时候,老天并没有赋予她一双可以走路的脚。有一天,她接受了手术,终于能够走路,并获得了她生命中的第一双鞋,从此之后,她就像被鞋子下了魔咒,不停的搜集美丽的鞋。
来长大后的朵朵,到了童书出版社上班,透过神秘插画家的介绍,她认识了她的牙医Duncan,最后藉著黑羊与白羊的牵引,他们结了婚,从此他们能过著快乐的日子吗?
一个喜欢买鞋的女生,却无法走路;遇上白马王子,却未必完美。影片里充满我们熟悉的童话故事的影子,例如《糖果屋》、《杰克与魔豆》、《快乐王子》……但与公主王子的幸福结局不同的是,片中的男女主角要面对现实生活中婚姻这个“魔咒”。
幕后花絮与评论:人鱼朵朵
女性童话《人鱼朵朵》
色彩缤纷的童话世界,一双双美丽鲜艳的高跟鞋,导演李芸婵在新片《人鱼朵朵》中建构出一个隐藏在平凡生活中的奇幻王国。李芸婵说,一开始,她就想把「人鱼朵朵」拍成一部漂亮的电影,加上她自己就是一个爱鞋成痴的女生,所以很自然地把这些元素集合在一起,于是拍出了这样浪漫又可爱,彷佛真人绘本的电影。
《人鱼朵朵》片中有一段,女主角徐若瑄爱惜地在家里保养一大堆宝贝高跟鞋,一边擦着鞋子,一边对男主角Duncan叙述每双鞋不同的保养方式,李芸婵说,这一段就是她自己每天在生活中都要做的事情,她还特地以一镜到底的方式拍摄,藉以表现女主角对鞋子的独特情感,「我自己是拍得很开心,倒是辛苦了Vivian,她背台词背得好累啊。」
除了李芸婵自己的生活经验之外,「人鱼朵朵」中的许多情节,其实来自于李芸婵的一位高中同学。李芸婵说,这位同学的生活比许多小说都更精采,例如片中女主角徐若瑄认为,必须要拥有一只白羊、一只黑羊才叫做幸福,这其实是那位同学从小就有的想法。李芸婵说,后来这位同学到土耳其旅行,在当地认识一位理发师,才认识没多久,理发师便向她求婚,巧的是这位理发师正好拥有一只白羊、一只黑羊。但是李芸婵的同学却迟疑了,她怀疑幸福真的会来得这么简单吗?
精采的故事还在后面。李芸婵说,后来这位同学在一年多前嫁给一位意大利男士,不久前生下了第一个宝宝,她在写给李芸婵的信上说:宝宝出生的日期比预产期早了几天,所以从水平座变成了山羊座,而老公则是白羊座,她这才知道,她终于拥有了一只白羊与一只黑羊,这就是幸福啊。李芸婵当下回信要求:「我可以把你这段故事写进我的剧本里吗?」(笔者在访问时听到这个故事,同样感动得全身起鸡皮疙瘩。)
《人鱼朵朵》是李芸婵的第一部剧情长片,也带给她许多第一次难忘的经验。「第一次带『人鱼朵朵』到釜山影展放映,那时紧张得要命,就怕没人来看片。没想到放映第一场十,我整个傻眼,好大一个厅坐满几百人。我反而更紧张,心里只想着:我等下要讲什么啊?」后来到东京影展参展时,李芸婵比较懂得如何面对观众了,但东京的观众也带给她许多惊喜,「在东京影展是下午场,灯一亮,我才发现里面坐的满满都是欧巴桑!」李芸婵这才发现,自己原来拍了一部老少咸宜的电影,「参加『儿童影展』时,连五岁的小朋友都看得好开心,每一个笑点都抓到了,真是不能小看小孩子啊。」
李芸婵在「人鱼朵朵」中,还用了大量的童话故事元素,贯穿整个故事,像是唐娜扮演的鞋店老板娘伤心巫婆等人物。李芸婵说,故事里有小美人鱼、杰克与魔豆,像是童话故事大集合,不过她在写剧本的时候,其实是故意安排了两条线,一条是表面上大家看到的、明亮而温暖的,另一条则是隐藏在情节背后、「有一点点残忍的」,「我希望愿意动脑的观众可以享受到动脑的乐趣,而单纯想要娱乐的观众也能得到最纯粹的娱乐,『人鱼朵朵』其实是一部各取所需的电影吧。」
身为一个年轻女性,李芸婵算算也在电影圈里待了不算短的时间,回头看看,她觉得在电影圈里发展,性别并不是最大的问题,虽然在一开始的时候,大家在片场都难免会把年轻女性当成小妹呼来唤去,或是偶尔开点无伤大雅的玩笑,「但这一切总会过去」。李芸婵说,最终还是要回到人的本质,「到底有没有那么强烈的创作欲望,才是决定有没有发展的唯一关键。」
影片特色
利用童话的方式,叙述一个女人对鞋子的热爱,片中每一双鞋,经过特效处理后,皆成为有生命的个体,会哭、会笑、会撒娇、会斗嘴……在片中,巫婆不再邪恶,卖火柴的小女孩成为扭转生命奇迹的小天使,一个颠覆童话传统、却又不失浪漫的电影,情人节过后,为情感加温的浪漫小品。
本片为刘德华成立之映艺娱乐公司培养亚洲优秀新锐导演Focus First Cut系列影片第一部,荣获42届金马奖最佳美术设计,并获得最佳视觉效果提名,同时在东京影展、韩国釜山影展展映。
《人鱼朵朵》就像一本可爱的童话故事书。朵朵穿梭在古今中外的童话故事之间,寻找她的幸福,并且懂得珍惜。就像我们穿梭在自己现在和过去的故事之间,寻找幸福的答案:是鞋子、王子、还是孩子?是一个人、两个人、还是三个人?
《人鱼朵朵》呈现出非写实基调,许多结合CGI的镜头,让美丽的鞋子留下眼泪,让画面像万花筒一像重新组合。在后期调光作业上,HDTV全片调光的作法,在影像上有了更大的创作空间,也让这部电影在画质上具有童话书的奇幻色调。
关于影片
《人鱼朵朵》部份情节被爆疑似抄袭根据日本作家村上春树的同名短篇小说改编的影片《托尼瀑谷》,两部片甚至排在同一档期在台湾上映。
徐若瑄在《人鱼朵朵》饰演爱鞋成痴的女子,鞋子堆到连专属鞋室都快放不下;宫泽理惠则是对衣服无可救药迷恋,家中还有超大的衣帽间。此外,两人的老公都很温柔体贴。Duncan有天受不了要徐若瑄不要再买鞋,徐若瑄答应了,却因流连鞋店不小心出车祸;同样地,饰演宫泽理惠丈夫的尾形一生也要她停止再买衣服,不料,宫泽把衣服送还商店后,同样因多看橱窗一眼而出车祸,关键剧情遭怀疑有抄袭嫌疑。
对此,导演兼编剧李芸婵坦承从高中就很喜欢村上的小说,但否认抄袭,情节类似只能说是“潜移默化”的结果。李芸婵坦承她从高中就是不折不扣的村上春树迷,《人鱼朵朵》是她某日和室友边擦鞋边想出来的故事,被问及是否受《托尼瀑谷》影响?她说:“其实电影快开拍前,我又把村上的作品拿出来重读,连我自己都发现《人鱼朵朵》有情节和《托尼瀑谷》好像。”
李芸婵强调自己绝对没有抄袭,若说情节雷同只能说是受村上作品潜移默化的影响。她表示自己尚未看过《托尼瀑谷》的电影版,但是《人鱼朵朵》影像五彩缤纷,而且是以徐若瑄为主体,和《托尼瀑谷》走冷调视觉路线、以男性为观点的叙事是截然不同的。
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D. 有什么少有人知又很好看电影
推荐伍仕贤导演的《独自等待》,豆瓣评分:8.2分
有种电影天然带有一种气质,从头到尾会让你跟着他的节奏走,《独自等待》就是这样的电影。虽然电影也是采用了陈文大量的独白,但并不会让你觉得烦,相反自带幽默感。
电影是在北京拍的,哥几个也都是北京人。给人一种感觉,豁达,幽默,执着。电影是2003年上映的,至今已经17年了,夏雨那时候演技就没得说,绝对一流演员,让夏雨演陈文是导演最大的眼光。李冰冰,如果说没整容,反正我是不信的。高亚麟那时还可以演小年轻,现在只能演大叔了。发哥,袁泉,羽凡的客串也是一大惊喜。
电影感情的历程,也就是电影名字,不是陈文等刘荣,而是李静等陈文,陈文最后也明白了自己内心的 情感 ,所以他写下了从我身边溜走的那些朋友。梦中情人,就是李亮说的,我想和李嘉欣在一起,可是张琳才是我的梦中注定。
我向您推荐5部少有人知又很好看的电影,每一部都震撼心灵。
1.《罗生门》
推荐指数:5颗星
看点:《罗生门》由日本著名导演黑泽明执导,根据日本作家芥川龙之介的短篇小说《筱竹丛中》改编,以一宗武士谋杀案为导火索,控辩双方互相指控对方是凶手的论战故事,该片获得1991年威尼斯国际电影节金狮奖和第23届奥斯卡最佳外语片奖,入选日本名片200部。
2.《魔鬼代言人》
推荐指数:4.5颗星
看点:宗教题材浓厚的一部影片。“上帝”与“魔鬼”正对应理性克制与自由的界限,在阿尔帕奇诺的魔鬼诱惑下,本就易受到蛊惑的青年律师基努里维斯逐渐放弃律师的操守和为人的良知,坠入地狱。
3.《辩护人》
推荐指数:4颗星
足以改编韩国司法进程的几部电影,延续了揭露韩国政府和司法部门的腐败无能的自黑手段,控诉中也有温情,残酷中也有温暖。虽然主要表现的是个人与国家司法系统鸡蛋碰石头式的抗争,但正因为有这样的电影,才能令人时刻对公权力保持着警醒来维护我们本来拥有的的天赋人权。
4.《义海雄风》
推荐指数:4颗星
看点:作为一部军队法庭片这部电影带领我们领略军事法庭和军人律师的风采,影片也直面反思了军人“绝对服从上级”这一铁律在和平年代的适用性。杰克尼克尔森这个老戏骨作为反派在本片中的演技可谓惊艳,冷酷、专横、阴险的嘴脸在他的演绎下越发令人憎恶,汤姆克鲁斯当时虽年少却也有一丝轻狂的意味在其中,从花花公子到真正有责任心军人,他的转变也堪称影片之亮点。
5.《律政俏佳人》
推荐指数:4颗星
看点:这部电影以喜剧的形式讲述金发碧眼女郎艾莉饱受 社会 对于该群体花瓶一样的歧视,通过自己努力考上哈佛法学院并成为该届最优秀的法学毕业生的故事。如果说我们现如今对于美貌的追求已经深入骨髓,那么不妨看看这部电影,因为在美国,美貌可以会遭到歧视的。
不知道大家有没有看过 《第九区》 这个电影,这个电影是我很多年前看的了,但让我苦等十多年,影片至今记忆犹新。
要讨论《第九区》是要表达什么,一定要知道这个电影的背景知识。1867年,第六区正式被命名。根据《种族区域法》,南非政府片面地宣传当时的第六区为白人去,黑人被强制以远低于市价的价格被迫搬迁,接着 社会 地位低的华人,印度人和马来西亚人也相继被驱逐。
《第九区》这是一部沉重的电影,这张海报更能体现这部影片的主旨。
这张图片像极了今天的贫民区
这个电影世界中的1990年,有一艘满载外星难民的UFO落在了南非约翰保的上空。他们智力地下,但是却有着很高 科技 的武器,他们喜爱人类生产的猫粮,没有反抗精神,他们很快就被称为“大虾”这个颇具歧视意味的称呼。人类出于人道主义收留了这群丑陋,衰弱的外星人,并将这个地区,命名为第九区。然而,人类和外星人的矛盾越来越剧烈。
虽然说“大虾”们没有侵略地球的野心,也没有给地球带来不可挽救的伤害,可是与人类没有共同点令他们遭受巨大的歧视,不但严格禁止离开第九区,还可以被随意搜查,甚至随意枪杀。当人类发现外星人产下的蛋时,毫不犹豫的把蛋的供养拔掉,听幼崽惨死于蛋内,甚至叫来喷火兵,把房子少了个干净,现场看着这一幕的威库斯形容这一过程为“听起来像爆米花”。
主角威库斯后来因为误食燃料身体变异,变成了半人半虾的怪物,身份的转变,他受到了自己种族的偏见和讽刺。被各种组织疯抢,因为外星人的的高 科技 武器,只有他们的活体DNA才能使用。作为唯一可以操纵外星人武器的人类,他被迫参与了血腥的实验,他在那里没有生命,只有价值,一群冷血的科学家逼迫他开枪开枪,最后他逃了出来,却被加于这样的一个罪名,因为和外星人发生性行为产生了变异,妻子对他绝望,他失去了一切,只能逃往他的安全区——第九区
在废墟中看花的场景,让我看了许久
“等我三年”,一个又一个三年,让我等了许久许久,至今也没有等到心心念的第二部,他们回去了吗,现在又怎样。
纵观这部10年前的科幻黑马,使用最多的特效是在大虾们的动作互动上,精细的特效水平让大虾们在荧幕上充满感情。由此可见,一部好电影的成败与主创人的细心程度密不可分,否则,《第九区》的粉丝也不会因为片中的一句“三年后等我回来",十年如一日的等待电影续作的到来。更不会让 《芝加哥论坛报》犀利的评价为:让整个好莱坞感到羞耻。
几年前看过一部电影叫《超能查派》,我在网上很少看到有人谈及到这部电影,说明这是部比较冷门的影片,但是我觉得它真的挺好看,大大超出它的知名度,我也在这里向大家推荐《超能查派》,很不错的科幻电影。
影片故事发生在犯罪案件频发的南非首都约翰内斯堡,当地政府和高 科技 公司合作,推出了机器人警察代替人力警察,受到了很好的效果。该高 科技 公司的程序员迪恩发明的新款机器人能力很强,受到市场和同事的赞赏;他的另一名同事文森特研制的另一款大型机器人却被打入冷宫,文森特对此怀恨在心;一天迪恩将一个执行任务时负重伤的机器人带回家照顾,并从公司偷出了可以使机器人自主学习的芯片,这样他的机器人就会和真人一样自我学习,而且学习速度是人类的无数倍;迪恩路过一个社区时遭到黑 社会 的抢劫,机器人被他们劫持,已经会自主学习的机器人慢慢得到了黑帮成员的喜爱,给他取了个名字“查派”。
很快查派学习了非常多的歪门邪道,帮黑帮分子赚了很多钱,黑帮分子也对他产生了感情;文森特得知迪恩的机器人有了人工智能后,去偷走了查派身上的芯片,然后他在公司的电脑里植入了病毒,致使全部机器人都瘫痪;街上没有了机器人警察巡逻,城市又变成犯罪的天堂,这时候只有文森特的机器人可以使用,在获得政府的同意后,文森特的大型机器人开上街头,一场大屠杀就要开始了。
黑帮分子随后被文森特的机器人杀死,有了感情的查派悲痛万分,他和迪恩和剩下的黑帮成员消灭了重创了文森特的机器人部队;风波平息之后,查派把人体意识传到到公司其他机器人身上,更多的查派应运而生了。
影片有意思的地方是,道貌岸然的高 科技 公司和政府的工作人员,实际上都在做着见不得人的勾当;相反黑 社会 的人员虽然看着吃相难看,心底里确实个外冷内热的好人,在那样的 社会 环境下,他们只能做坏人了。
格里菲斯:一个国家的诞生。
查理卓别林:寻子遇仙记。
巴斯特基顿:待客之道。
刘别谦:街角的商店。
弗兰克卡普拉:迪茨先生进城。
奥逊威尔斯:第三个人。
西德尼吕美特:十二怒汉。
比利怀尔德:控方证人。
道格拉斯塞克:苦雨恋春风。
尼古拉斯雷:无因的反叛。
约翰弗兰克海默:第二生命。
约翰福特:关山飞渡。
希区柯克:迷魂记。
马克思奥菲尔斯:一封陌生女子的来信。
迈克尔柯蒂斯:卡萨布兰卡。
约翰休斯敦:碧血金沙。
吉恩凯利:雨中曲。
积木贾木许:神秘列车。
伍迪艾伦:卡珊德拉之梦。
亚历山大佩恩:杯酒人生。
克鲁佐:恐惧的代价。
雅克贝克:洞。
费里尼:卡比利亚之夜。
朱塞佩桑蒂斯:罗马11时。
都可以哦
玛雅文明末期,奢华淫靡之气蔓延,为了祭奠那些刚刚落成的金字塔以
剧照及驱散众神的愤怒,玛雅王国派出强悍的军队入侵丛林深处的弱小部落,将战俘作为祭天的牺牲斩杀。 年轻骁勇的战士虎爪和族人过着平静的生活,他有可爱的儿子和美丽的妻子,并且不久将迎来新的生命。但玛雅军队打破了这一切,他的部落遭到袭击,虎爪及时将妻儿藏在深坑之中,自己却不慎被俘。 经过一路坎坷,他和其他战俘来到玛雅城。无数头颅被可耻的刽子手斩落,但即便在这个时刻,虎爪也念念不忘丛林深处的妻儿。只要一息尚存,他无论如何也要回到妻儿的身边。
《史前一万年》是由罗兰·艾默里奇导演、史蒂文·斯崔特和卡蜜拉·贝儿和领衔主演的美国史前电影。
影片讲述了在一个遥远偏僻的高山部落,年轻的猎人达雷找到了心上人——美丽的伊芙乐。但神秘外族入侵,村庄突遭洗劫,心爱的恋人被抢走,于是达雷毅然决定率领小簇族人踏上漫漫追踪之路。当他们第一次来到未知的大地,发现了文明的存在,人类的生存方式远远超出了他们的想象...
故事讲述了80年代知名动作影星小豪豪(钱小豪 饰)曾经凭《僵尸先生》红极一时,可惜年事渐长,风光不再,私生活上也是极为混乱潦倒,无奈迁入公共屋邨凶宅单位2442居住,并决定在凶宅内了结自己的生命,但却遇上隐世的末代天师阿友(陈友 饰),有家归不得、受过严重心灵创伤的神经病杨凤(惠英红 饰),乐於助人。
怪物史瑞克4
史瑞克系列之所以会成为经典是因为它缘于童话,却颠覆童话,众多童话人物集结登场,善恶美丑地错位,奉献了一个个惊喜,第二部国王是青蛙王子安排地太精妙,虽是动画,但人物塑造很写实,神态动作与真人无异,配乐亦非常精彩,每一段都结合了一首经典曲目改编,应和了众多经典童话角色改编地背景,电影不如前几部节奏好 尽管如此 它仍然值得一看 并且仍然带着积极地思想。
老手
韩国擅长地小人物撼动大势力地故事设计,和主角表面神神叨叨,却内心正义地讨好形象,成就了本片老手,主角是脱了袜子还自己闻闻地恶趣味,更是不惧权势地硬汉,这部片子剪辑干净利落,片子前5分钟几次地切镜手法地运用,让观众一下就能把握住整部片子地基调。影片还在后半段来了个意想不到地大反转,着实是个意外,增色不少。
飞鹰计划个人以为这是香港电影地巅峰作品,成龙地杂耍式表演,添加了喜剧元素在中国武术里,在这部电影里表演地淋漓尽,无论是故事,动作,还是 搞笑 部分都堪称经典,可以说这种成龙式地寻宝电影在后来所有地华语电影都无法再企及,无论是扯浴巾还是涡轮机桥段都让人捧腹、难忘。在意大利式地街头追逐,基地里地打斗都足够地地道,尽管在有些人看来力量不足,功夫不够,但是这就是成龙地动作风格,不求华丽,但动作创意、 搞笑 都做到了十足。
醉拳2
在成龙壮电影作品中,醉拳和醉拳2两部影片都占有非常重要地位置,成龙主演地电影作为香港功夫喜剧片地经典之作,不但确立了这一电影类型地基本模式,而且也奠定了成龙在香港影坛作为武打喜剧明星地地位,典型地早期香港电影,各种配乐也恰到好处,情节铺垫地还不错。
新上海滩
不得不说港片地暴力美学真地是动人,暴力掺和着无奈,血腥又悲恸,所以产生了美。现在地大片地暴力美学,趋向用技术画面来表现,片子地摄影真地是很不错,不管是色彩,光影还是构图,都很有看点,虽有经典电视剧版上海滩在前,但也能在刘与张两个大角地努力下,成就一部着实不错地电影。
狂野目标
挺不错地,是能让人笑地喜剧,有美丽地法国风景,色彩鲜亮,节奏明快,有美女,有绅士,有不经意地感情,还有英国地黑帮,以及动听地英国腔, 喜剧这种类型都有弱智化地倾向,还要加上媚俗,但这部片子在很大程度上克服了这些毛病,角色刻画得非常鲜明,英国人大胆,极端,创作上完全不讲俗套,杀手就是杀手,小偷就是小偷,没有含混地带,没有伦理维度地考量。
看不见的客人
E. 以前看过一部电影,好像是小红帽的翻版 其中有一个女孩儿她的父亲是狼人他还有几个姐姐但唯独他能够听懂
电影《血红帽》 《血红帽》是华纳兄弟出品的惊悚爱情片,由女导演凯瑟琳·哈德威克执导,阿曼达·塞弗里德、希罗·弗南德兹等主演。 讲述了伐木工男孩“彼得”,他是一个孤儿,小红帽爱上了他,她家里人则坚决反对的故事。 影片创作灵感虽然有经典童话《小红帽》的影子,但故事情节重新演绎,以小镇少女与狼人之间的诡异情感纠葛成为影片的主轴,《血红帽》欲颠覆童话形象。 ————————————————————————————满意请采纳
F. 求这部电影名字,应该是欧美的
极度深寒
Deep Rising (1998)
导演: 斯蒂芬·索莫斯
编剧: 斯蒂芬·索莫斯
主演: 特里特·威廉斯 / 法米克·詹森 / 安东尼·希尔德 / 凯文·J·奥康纳 / 韦斯·斯塔迪
G. 求类似于《死神来了》的电影~
孤堡惊情
沉默的羔羊(太好看了!!)
沉默的羔羊2(汉尼拔续集)
汉尼拔前传(同上外传不错)
蝴蝶效应1、2、3(大赞)
僵尸医生
午夜心跳
透明人1、2(挺吓人的)
生化危机(不提经典了)
终极面试(又称血聘悬疑很不错)
潘神的迷宫(魔幻惊悚片啦赞)
大白鲨1、2(斯皮尔伯格经典之作啦~~)
寂静岭(吓人)
理发师陶德断头谷(两部同为强尼·戴普经典之作我挺喜欢的有些小惊悚)
人骨拼图(很不错挑战智慧的一部片子值得一看)
格林兄弟(恐怖冒险很不错颠覆童话啊~~)
卢浮魅影(苏菲·玛索美女啊关于埃及木乃伊的惊魂很不错)
秘窗(强尼·戴普演的斯皮尔伯格力作两巨头联手又怎样的精彩挖掘人性啊)
吸血鬼伊莱恩1、2(我爱吸血鬼的呵呵~~)
东镇女巫
沙漠迷城(不错)
希望你喜欢这些我认为不错的惊悚电影~~~
H. 类似死神来了的电影,推荐几个
恐怖电影推荐,《死神来了》系列《生化危机》系列《隔山有眼》系列《电好中锯惊魂》系列《非礼勿视》系列《人皮客栈》系列《致命弯道》系列《.德州电锯杀人狂》系列《惊声尖叫》系列《活死人黎明》系列《绝命休息站》系列《雪山惊魂》系列《千尸屋》系列《黑色星期五》系列《狼溪》系列《夜魔》系列《血腥死亡营》系列《汉尼拔》系列《此袜谨月光光心慌慌》系列《鬼玩人》系列《恐怖蜡像馆》系列《人体蜈蚣》系列《致命玩笑》系列《寂静岭》系列《我唾弃你的坟墓》系列《切除》《荒野恶林》《林中小屋》《午夜食人列车》《噬血地道》《人肉收割》《死亡之地》《美国玛丽》《僵尸大屠杀》《潜伏》《邪恶》《高个夜魔》《杀人游戏》《恐怖游轮》《13骇人游戏》《芦苇地》《无人生还》《野兽男孩》《活死人骑森基士》。。。。。这些都不错,非转载,如果满意,望采纳!谢谢。
I. 曾经获得奥斯卡的经典动画有谁知道
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好莱坞十大动画电影(转)2007-02-09 10:341、《幻想曲》, Fantasia1940年
——迪斯尼第一部立体音乐动画电影
1940 年有迪斯尼公司制作发行的《幻想曲》是大屏幕动画史上的里程碑。在这个恢宏巨大的电影中,迪斯尼公司首次把焦点聚集在音乐而非故事内容上,将七个风格不同却相容贯通的音乐片段用不同形式的动画内容来表现出来,使它成为一场视听连觉的音乐会——在《时之舞》中跳跃的河马和短吻鳄;在柴科夫斯基《胡桃夹子》中跳舞的蘑菇;在《春之祭》中起起伏伏的恐龙以及幕索尔斯基的《荒山之夜》中在天堂飞舞的魔鬼。所呈现的效果即是让观众体会屏幕震撼的同时品尝诸如巴赫以及贝多芬等大师创作的音乐盛宴。作为和音乐结合的动画制作,美丽的造型和流动的色彩让观众时刻感受到欢乐。
初次发行的《幻想曲》在票房上并未成功,但如今这部动画作品已经被认为是动画史上“永远不会随时间消逝的瑰宝”。迪斯尼公司计划每隔一段较长的时间就继续推出新的《幻想曲》作品配以新的音乐扮如片段。时隔 60 年,迪斯尼在 1999 年末推出了《幻想曲 2000 》,登陆北美的超大屏幕 IMAX 院线,又一次征服了观众的视听。作为与众不同地将音乐与视觉(动画艺术)完美结合的典范,《幻想曲》在诸多方面都是领先于时代的动画巨作。
2、《玩具总动员》, Toy Story 1995年
——电脑取代手工制作动画的划时代之作
你或许对动画没有什么兴趣,但你一定应该知道《玩具总动员》是历史第一部全长度由电脑技术制作的 3D 动画长片。“是啊!我们也不关心这个。”
如果你这么说,那么我们可以除去上边这个什么响当当的“影史第一部全 3D 动画”的名头,在你看完这部影片之后也会被一部孩子的电影而震撼,不由自主地发问:他们是如何做到这一切的?如何让一堆玩具活灵活现,栩栩如生。
制作《玩具总动员》的公司 Pixar 凭借此片发家,并且因此以卓越的三维动画技术和先进的动画理念成为业界老大。在 Pixar 隶属迪斯尼的这几年间(二者于今年初解除了合作关系)推出的五部 3D 动画片《玩具总动员》 1 , 2 集、《虫冲特工队》、《怪物公司》以及《海底总动员》在全球取得超过 27 亿美金的总票房。国内观众可能最熟悉的还是去年上映的《海底总动员》( Finding Nemo ),而在北美范围,调查结果显示观众最喜爱的动画片仍然是《玩具总动员》系厅尺启列。该片也在 2003 年被网上影评协会评为百部电影史上最佳动画片的第一名。我们还可以想象到当全三维逼真影像出现在大屏幕上时观众惊喜的表情,说《玩具》一片开创了电脑动画时代一点不为过。
整部片子充满了制作人睿智的灵感。抛开让人们目瞪口呆的动画效果,整个故事诙谐幽默,温馨而带有对生活的启迪,赢得了每一名观众的心灵和感知,《玩具总动员》也因此成为影史经典。
3、《钢铁巨人》 ,The Iron Giant 1999年
——感性动画理念,与众不同的动画佳作
99 年由华纳公司发行,布拉德伯德担任导演(他也是今年由皮克斯发行的三维动画长片《超人特工队》的导演)。主人公是一个九岁的孩子和一个十六米高的钢铁巨人,而故事发生在五十年代的美国——一个无知无罪和冷战狂热并存的年代。
《钢铁巨人》生动地描述了一个简单而又打动人心的故事,孩子和父母都能体会到乐趣。当然,孩子会为电影里小男孩假装大人却充满稚气的情节而兴奋不已,而他们也会喜欢这样的故事设置:小男孩是“大人”,而钢铁巨人却是需要从零开始认知世界的“小孩”。
这部影片并没有让人倍感神奇的动画效果,事实上它的动画制作从某些专业角度看还略显平庸,而影片也传递了一些政治信息(比如枪支、政府和核武器)。但这部影片却当之无愧的占有好莱坞动画史上非常重要的地位,原因很难用简单的词汇来形容,用这样的话语来描述观感:它是一部不停攫取内心深处,而探寻我们最纯真一面的电影。
电影里没有歌声,没有万事皆通神奇的角色——《钢铁巨人》是一个让人倍感欣慰的冒险故事,让人们重新审视动画电影,拥有新的期望。
4、《狮子王》 The Lion King , 1994 年
——迪斯尼东山再起,手绘动画顶峰作
这是迪斯尼的第 32 部动画长片, 95 年席卷全球,除了在当时创造了新的动画电影票房纪录,夺取奥斯卡多项提名之外,《狮子王》跨领动画片进入好莱坞的主流影片类型。无论是那气势磅礴的非洲景象,逼真的角色性格塑造,还是动人的背景音乐,《狮子王》的制作水平都当之无愧的代表了手工绘画动画电影的顶峰。
《狮子王》被人们记忆犹新,其原因是它并不是基于一个美丽的童话或者一个简单的孩子的电影。电影里没有讲述“爱是万能”或者教育孩子如何努li让事情变得更好。事实上,片子恰恰给了观众一个相反的论调:“哈库纳马塔塔”——熟悉这部电影的朋友一定还记得这句“名言”,它的意思是忘掉烦恼,该过去的事情就让它过去。(当然故事最终辛巴从过去学到了应该担起责任面对困难的道理)
或许是因为片子改编自莎士比亚的名剧,而使得它成为所有迪斯尼动画中最受成人欢迎的作品。虽然并非 3D 制作,但片子中辽阔的非洲草原颇具深度,使观者犹如置身其中。而几乎完美的电影配乐成为影片成功不可缺少的重要因素,除了夺取包括奥斯卡在内的多项学院大奖之外,它还是唯一一部由动画电影而发展为音乐剧的影片。
5、《怪物史莱克》 Shrek , 2001 年
——动画电影的票房神话
相对儿童而言,哪一部动画电影更为容易被大人所喜爱和接受?答案是我们的绿色怪物史莱克。 2001 年由 PDI/ 梦工厂推出的这部全三维动画片第一次使得 PDI 击败对手皮克斯,并且帮助梦工厂取代迪斯尼夺得 2002 年奥斯卡最佳动画长片奖。
颠覆童话传统,《怪物史莱克》用诙谐的语言和夸张的幽默桥段吸引观众,当然也不能忽视出色的动画制作——除去在三维物件表皮和相互间物理作用的处理上还略且火候(也是相比皮克斯的顶尖技术而言)以外,整部片子细节处理细致入微,图像色泽饱满,给人留下相当深刻的印象。
值得一提的是今年夏天续集《怪物史莱克 2 》来势凶猛,上映不到一个月已经突破迪斯尼由《海底总动员》保持的 3.4 亿美金的北美票房纪录,影史票房目前排名第六。估计本片最终的总票房能达到 4.3 亿美金(相比 2002 年票房冠军《蜘蛛侠》的北美总票房只有 4.03 亿美金)。如同《惊声尖笑》系列,《怪物史莱克》续集里出现大量模仿好莱坞电影的笑话片断,这一点成为几乎电影狂热( movie-mania )的北美观众趋之若鹜,反复观看此片的原因,再加上动人以情的温馨故事,绿色怪物就是这么招人喜欢。
作为一部大人最喜欢的动画片,《怪物史莱克》系列正造就一个新的票房神话
6、《南方公园电影版》 South Park: Bigger, Longer & Uncut , 1999 年
—— 一部少儿不宜的动画长片
如果说一部动画电影能够携带很深刻的社会意义,听起来是不是有些脱离现实?或者说一部动画电影充满 R 级的黄色笑话却被影评协会青睐,是不是更像开玩笑?《南方公园》就是这样一部从始至终充满黑色幽默而又确确实实很搞笑的动画电影。
《南方公园》最初是来自 1997 年热播至今的美国同名电视动画连续剧集。在名为“南方公园”的小村庄里,主人公是四个性格迥异的小朋友,动画剧集“紧跟时代发展”,比如小孩子们要辩论 south park 镇旗上有没有种族主意内容,直接和现实中北卡的州旗事件遥相呼应。种族歧视、堕胎、同性恋、宗教、犹太、肥胖症等等,上至国家大事,下至弱智儿童,片子的主题就是拿一切可笑的东西来开涮。而小朋友们“出口成脏”,而片子里的大人也沾染不少“性”笑话。如果让卫道士的大妈看到了,一定会说:这片子不是简直胡搞吗?
99 年电影版的《南方公园》围绕在观众已经熟悉的几个小朋友和“南方公园”村庄,情节包含了诸如“限制级电影”、“美加冲突”、“萨达姆”等关键词,当然所有的一切都用非常“无厘头”的情节表现出来。爆笑之余,一些人会认为这部电影粗鲁、无理,但其他人会从这些渎神笑话背后看出尖锐而趣味十足的社会讽刺学。
这是一部仍然存有些许争议的作品,但是无论是影评协会还是大多数观众都把此片评进影史动画电影的前列(影评协会影史动画佳作第九名)。“只要别太认真,这部电影不容错过。”
7、《圣诞夜惊魂》 The Nightmare Before Christmas , 1993 年
—— 一部奇思妙想的“荒诞剧”
电影有一种让你置身其中的魔力,不管故事内容如何荒诞不经,如同一本好书,好的电影会让观者犹如经历一场魔幻之旅,在幻想中翱翔。 1993 年由亨利·塞利克(《跳跳猴》)担任导演,蒂姆·伯顿(《剪刀手爱德华》、《大鱼》)担任剧作的《圣诞夜惊魂》就是这样一部伟大的作品。
这是好莱坞第一部全长度的模型动画。影片古怪风趣,略带恐怖色彩,采用百老汇歌剧,配合阴沉的画面,呈现出蒂姆·伯顿式的黑色喜剧风格。本片全由陶土模型拍摄而成,为了配合剧中人物各种动作、表情,工作人员制作了上千各式各样模型,光是主角 Jack 就有 400 多个模型头!本片拍摄采一个画面一个画面定态拍摄,连续播放宛如活动般,因此也被称为“动画”的一种。但是这种动画拍摄非常耗时,往往五秒钟的画面要花去三个工作天才能完成,因此《圣诞夜惊魂》纯熟的技巧、流畅的剧情更属个中佳作!
除去制作模型复杂的工序,我们可以在影片中辨认出布景和人物造型细微的纹理,配合不同方位的灯光的打射,角色一根根毛发清晰可见。在镜头的运用上,影片也呈现出经典恐怖片的氛围和幻想童话相结合的古怪风格,完美演示蒂姆伯顿对影片独特的构思。该片因此获得W斯卡最佳视觉效果提名。
该片是对圣诞节这样一个传统节日睿智的讽刺。故事里面,万圣节城的领导者杰克接管圣诞节,好心为人们制造欢乐,他按照圣诞节的传统分发里礼物——各种怪异的可怕玩具,却引起人们的极大恐慌——一个一个有趣而美丽的玩笑。虽然该片没有任何传统圣诞题材中的白雪和许愿袜,《圣诞夜惊魂》独树一帜,被喻为是一场人类幻想的狂欢会。
8、《美女与野兽》 Beauty and the Beast , 1991 年
——好莱坞动画史上的里程碑
《美女与野兽》是影史至今唯一一部曾经获得奥斯卡最佳影片提名的动画片。为什么这部影片会得如此青睐?答案很难用简单的几句话来概括。用“难以抗拒”来形容这部影片在合适不过,因为影片的结构框架和动画所带来的屏幕张力甚至超过了绝大多数非动画类的剧情电影。这部影片代表了创作艺术和电影配乐的高水准,并且为在此之后的动画类电影竖立了标尺。
《美女与野兽》取自格林童话,主创人员在童话基础上进行了相应的改动,比如为野兽城堡里的每样东西注入了生命和加入人声。影片之所以成功并且成为影史经典来自两个方面:让人惊愕的动画细节描绘以及电影中出色的音乐和舞蹈。从绘画细节来说,虽然《狮子王》、《阿拉丁》等迪斯尼动画片都分别由让人难忘的动画瞬间,但没有像《美女与野兽》中一样能够持续不断地给人带来新奇享受。最受人称赞的舞室场景——融合电脑设计背景以及手绘人物造型,为人们带来近乎三维的立体感。另外尽管在动画电影中“镜头”一般是静止不动,但在《美女与野兽》中“镜头”会恰如其分地拉伸、旋绕和滑翔,以产生动态十足的影像。类如大家非常熟悉的迪斯尼的《泰山》中,那立体感十足的“泰山”滑翔的镜头就借鉴并增进了这项技术。幸运的是, 2001 年迪斯尼在北美超大屏幕院线重新发布了《美女与野兽》的 IMAX 版本,使得人们重新体验这让人回味和震撼的动画效果。
《美女与野兽》将浪漫、音乐、创新和动画技术完美的融合在一起,是迪斯尼也是好莱坞动画电影难得的经典作品。
9、《小鹿斑比》 Bambi , 1942 年
——影响了一代人的动画长片
这是一部影响了很多动画人的电影,说它伟大,并不仅仅因为这样一部内容温情、画面精良的作品出自迪斯尼王朝最为光辉的那个时期,而是因为直至今天,当我们重新审视这部 60 年的作品时,仍然会被影片出色的绘画水平和流畅的故事情节吸引感动。
如果说前边所提到的两部电影并不适合给儿童观看,那么这一部动画片则是完全拍摄给小朋友的,它非常完美地把现实中人们所绘面对的困难融合进一部给孩童看的电影中去。影片对森林的和谐气氛与动物们善良本性描写十分深入,故事里藉由可爱动物们温馨的扶持与相处,展现纯真童心及处处有爱的寓意。
作为迪斯尼第 5 部动画长片,《小鹿斑比》拥有庞大的制作阵容和精良的设计队伍。迪斯尼动画家特地赴野地实察,为了观察动物的一举一动,动画家们与动物相处了很长一段时间,再将动物配合人类的表情拟人呈现,并用创新的“水彩概念画法”将整片森林的神韵表达得一览无遗,成就了这部不朽的杰作!当本片一推出立刻开出亮丽的票房,影片中森林的一景一物、角色的一颦一笑马上掳获人心,当时许多小朋友甚至把小鹿和斑比划上等号。
《小鹿斑比》共获得获得奥斯卡最佳录音、最佳剧情或喜剧片配乐以及最佳歌曲三项提名,本片已名列迪斯尼 10 部『白金典藏系列』动画片之一,预计 2005 年发行 DVD 。
10、《谁陷害了兔子罗杰》 Who Framed Roger Rabbit 1988 年
——真人动画电影的先驱
1988 年由斯蒂芬斯皮尔伯格担任制片的《谁陷害了兔子罗杰》是一部真人和动画相结合的影片,同样被称为动画史上的里程碑。这部影片揽获四项奥斯卡大奖,背后有着上百名的动画制作人员,来自乔治卢卡斯“光魔”特效,同时包含了迪斯尼以及其他知名的工作室的心血结晶。
这部影片中有大量经典的卡通人物登场( 40 年代几乎所有的动画明星全部登场),结合真人,幕后杰出的动画设计师们通过《谁陷害了兔子罗杰》而衍生了全新的动画技术:用全新的光影技术创造更为逼真的动画以及三维效果;大量的移动镜头以减少乏味的静止环境影像;努力使得卡通与真人在现实世界完美地结合。在此之后便有更多的真人卡通影片纷纷面世,包括刚刚不久上映的《加菲猫》。
单有卓越的技术并不能造就一个电影的成功,在众多优秀动画设计师的汗水背后,一个吸引人的故事情节以及出色的剧本设计都是不可缺少的环节。故事取自 1981 年加里·沃尔夫笔下的漫画小说《谁给兔子罗杰判了刑》——描述了 40 年代好莱坞一个“动画城”中的动画角色和真人雇主之间的纠纷,在经过杰弗里·普莱斯等人的精心雕琢之后。《谁陷害了兔子罗杰》凭借精彩的故事以及真人卡通相结合的全新动画形式成为当年的票房大热。
J. 魔法爱情动漫电影或动漫
爱的魔法。。。。。。。。。。。。。。
fate stay night 。(这个是超级经典。最后一集相当感人)。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。
真月谭月姬 空之境界(这两部和上面的fate是一个作者写的。。世界观很宏大 。。非常棒。。。经典。而且都有爱情)
悠久之翼(共两部。。。看没。第二部看你看到揪心。第一部你看不出来有魔法。第二部才真正揭开故事的真实。相当感人)。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。
初音岛(第一部两季。。地二部两季。。。注意不是两集。。。别看女性角色多。。绝对不是后宫。。。)
air 雪之少女 Clannad(这三部是key社四大催泪弹。。。被京都动画改编成三大催泪弹。。。相当感人。。。。你看完这三部绝对不会后悔。。尤其是Clannad,。。Clannad有两部。。外加2个特别篇ova。。。Clannad第二部10多集开始每一集都让你哭。。。。我是个男的。。都不行了。。亲情爱情写的太感人了。。。不是那种无聊到肤浅的感觉。。超级经伍贺典。)
灼眼的夏娜。(。两部。外加剧场版。很经典。。。。。。。。。。。)
天使怪盗(很棒的动画。。。中期的剧情很棒。。有很多片段小感人一下)。、、、
夏目友人帐(漫画连载中 动画两部。。。很温馨感人。这个不是魔法的。但还是推荐你。因为它每一集都给你小的温馨感动)。。。。。。。。。。
圣枪修女(最后很感人。腔世派。。。当然有爱情。。最后的最后看看你能不能哭吧)
黑之契约者(两部。。。。爱情是肯定有的。男主很强很悲伤。。有点类似超能力。。所谓的契约。。故事很深奥。。)。。。。。返团。。。。。。。。
风之圣痕(很赞的动画。。。男主很强。。。。。女主有点傲娇)
零之使魔(三部。。。还行吧。。。。)
蔷薇少女(两部。。绝对好看。。。。。)
我推荐的希望楼主认真去体会。。。。身为动漫爱好者。我不会对你撒谎。。拿一堆垃圾糊弄你。。。。。。。。。如果你哪天想看别的类型的感人或内涵动漫。随时联系我