乌巴写点评的是什么电影

① 昨天比赛的裁判是什么国家的

惊人的裁决：乌巴重赛

稿件来源：成都日报 2005-9-7 5:11:38

FIFA历史性改判——首次因误判改变比赛结果

国际足联（FIFA）日前作出决定，由于日本裁判吉田寿光的严重技术性失误，世界杯预选赛亚洲区乌兹别克斯坦队主场1∶0击败巴林队的比赛结果无效，两队将在原赛场重赛一场。在现代足球史上，这是首次因裁判问题而改变比赛结果。

9月3日，乌兹别克斯坦队坐镇塔什干主场迎战巴林队。上半场第39分钟乌队赢得一个点球，杰帕罗夫主罚命中，但当值主裁吉田寿光以乌队队员提前进入禁区为由，宣布进球无效。就在所有人都以为根据规则将重罚点球时，吉田寿光作出了一个令人难以置信的判决——他示意由巴林队主罚间接任意球。赛后，比赛监督在安抚愤怒的乌兹别克斯坦队员时表示，吉田的判决是根据国际足联新规则执行的，乌兹别克斯坦足协随即正式向国际足联提出申诉，要求更改比赛结果并判定乌兹别克斯坦队以3∶0获胜。

国际足联新规则第14章第3款规定：当点球主踢队员的同队球员提前进入罚球禁区或距点球点不足9．15米时，如球入球门，应该重踢；如果球未进入球门，则应由守方球员踢间接任意球。很明显，吉田寿光搞混了规则，闹出了一个大笑话。这名裁判在东亚四强赛上就曾闹出张冠李戴的笑话，如今又一次证明了他水平的拙劣。国际足联最终裁定，主裁判确实犯了严重技术性失误，比赛结果无效，两队须择日重赛，同时乌足协改判3∶0的要求被驳回。世界足坛并非没有改判先例，但因裁判问题更改比赛结果还是首次。

两队将于10月8日在塔什干进行重赛，而原定于本周三在巴林首都麦纳麦进行的第二回合比赛被推迟到10月12日。本报记者肖竹

双方反应

乌足协：从第38分钟开始重赛

对于国际足联的决定，乌兹别克斯坦足协并不满意。他们认为这非常不公平。乌兹别克斯坦足协发言人利扎耶夫表示：“对我们来说，国际足联这样的处理结果非常不公平，我们已经以1∶0的结果赢得了比赛，但却由于裁判的技术问题让我们重赛，而真正的事实是裁判剥夺了我们一个点球的机会。FIFA将于10日在摩洛哥召开会议，届时我们将就‘点球事件’和重赛的不公平处理结果继续申诉。即使他们无法判定我们3∶0获胜，我们也要求从第38分钟开始重赛，点球也应该在重赛时重新主罚，这样对双方都公平。”

巴林足协：不介意重新比赛

对于FIFA的重赛决定，巴林足协主席表示：“我们不介意重赛一场。这对我们来说有有利的一面——我们一些伤病球员可以重回国家队，球队也可以有更充足的时间来备战。”对巴林来说，在比赛日期推迟后，国家队的锋线大将阿拉·胡拜尔将伤愈复出。他因伤缺席了整个八强赛。新体

专家点评

陆俊：FIFA的裁定恰到好处

昨日，针对FIFA要求乌巴两队重赛的判决，亚足联裁委会委员陆俊从专业角度解读了FIFA此次裁决。他认为，根据“裁判员无权宣布比赛结果”的原则，此次裁定恰到好处。

陆俊说：“裁判员只是记录比赛时间和比赛发生的事务，至于比赛结果是什么，裁判员无权去说。”他还特别举了一个例子来说明，“比如某场比赛一队8∶0战胜另一队，但裁判员无权宣布这场比赛的胜与负，他只是记录了8∶0的比赛事实。他把这个事实报给国际足联或者主办机构，由主办机构决定谁胜谁负。大家都知道，没有任何原因这个8∶0大家都认为是8为胜0为负。所以裁判员无权去宣布那场比赛的具体结果。”

最后陆俊解释了关于比赛章程和比赛规则的区别：“规则是裁判员执行规则里的那些条款，章程是规定他在比赛中遇到特殊情况时如何处理，包括一些疑难问题，最后的解释权在国际足联。”新体

改判解读

重赛原因 维护神圣的公正

国际足联主席布拉特有一句名言：“误判是足球比赛的一部分。”在这原则下，出现误判最多是当事裁判受罚，比赛结果绝对不能改变，但这次的情况却有所不同。

准确地说，吉田寿光不是误判而是技术性失误。两者的差别在于，误判是由于裁判没有准确辨明情况而导致的错误判罚，最典型例子当属马拉多纳的“上帝之手”；技术失误则是裁判清楚情况但作出完全不符合规则的判罚，例如将中圈犯规判为点球。裁判的“技术性失误”将造成比赛的混乱，违背了公平竞赛的原则，若不加以纠正将对今后的比赛造成恶劣影响。国际足联断然决定比赛无效，正是基于维护“神圣的公正”这一精神。

表面上看，重赛对乌兹别克斯坦队不利，毕竟连原来的1∶0胜局都没有保住，主动申诉的乌队似乎没捡到西瓜还丢了芝麻。但实际情况并非如此。对乌兹别克斯坦队而言，申诉的最好结果当然是改判他们3∶0获胜，不过出现技术失误的是裁判而不是巴林队，因此这个要求没道理。

重赛后果 改判对乌队更有利

重赛看似对乌兹别克斯坦队不利，实际上却比维持原判好得多。

由于重赛地点仍在乌队主场，意味着巴林队必须再次长途跋涉远赴塔什干。乌兹别克斯坦队的主场难打是出了名的，场外因素加场地因素使这里成为客队的地狱。以两队首战的情况看，乌队再次取胜的希望极大，最差也能保住1∶0的比分。此外，重赛日期被安排在10月8日，第二回合较量则在10月12日，且不说巴林队能否适应塔什干的低温，乌兹别克斯坦推迟一个月去客场显然比现在更凉快。附加赛的主客场制决定了1∶0并不是一个保险的比分，这正是乌队在获胜后仍坚持申诉的原因。本报记者肖竹

② 我和孙悟空一起遨游太空 作文 600字 不要粘贴的我看过了，求一篇自己写的，快啊！！！在线等！！！

这天，我驾着宇宙飞船在太空中遨游，忽然，一块白白的东西向我扑来，我急忙闪开，回头看，原来是孙悟空。我大声喊道：“孙大圣……”孙悟空回头看了看，立即掉回头来到我面前。于是，我停止航行，向孙悟空问道：“你好，孙大圣。”孙悟空连忙耍弄自己的手，说：“来者何人？”我微笑着说：“我来自地球，如今地球人飞跃发展，大家都向往太空，探索太空，遨游太空。地球上有许多国家，我来自中国，中国疾速发展，今天派我来探索太空，遨游太空，给国家带回一点资料。”孙悟空说：“原来如此，看你也不像怪人，我可以帮助你，来，乘上我的筋斗云吧！”我走出舱门，一脚踏上筋斗云，开始与孙悟空遨游太空。

一路上，我看见了许多星球，忽然间，一个巨大的星系吸引着我，它闪耀着巨大的光芒，但距离太远，看不清楚。我连忙叫孙悟空停下，问道：“大圣，你可知道那是什么星系？”孙悟空听了，又连忙耍弄自己的手说道：“俺老孙当然知道，那是仙女星系，是嫦娥管理的地方。”我连忙问道：“嫦娥不是管理月球的吗？”孙悟空答道：“那是属于太阳系中的，这可是另外一星系的，怎么样？带你参观一番，顺便给国家带回点资料。”我连忙答道：“好，好。”

进入仙女星系，我发现有许多星球，也有光源，星球奇形怪状。我连忙问道：“大圣，你知道这离银河星系多远？”孙悟空答道：“这可不好说。”我又说：“大圣，可不可以邀请我到其中一个星球做个调查？”孙悟空答道：“随便，当然可以，瞧，那个吧。”于是，我随孙悟空一块到那个星球做了一番调查，由于孙悟空的帮助，调查很快搞掂了。

之后，我又随孙悟空遨游另一个星系。忽然，一颗慧星向我们袭来……我大喊大叫：“救命……”我睁开眼睛，原来是弟弟拿着石头敲我鼻子。这时，我才发现，刚才是在做梦，与孙悟空遨游也是个梦，我睁大眼睛回想着刚才的情节，噢，实在是太棒了！

我相信，等我以后长大，我一定当一名航天员，探索宇宙星系，为祖国贡献力量，再次探索仙女星系！我也相信中国的飞跃发展，一定能更上一层楼！

点评：

这篇文章构思奇妙，想象奇特，语言生动活泼。文章在神话传说的基础上，进行合理想象和生动描述，对人物语言的描写（如“来者何人？”“俺老孙当然知道。”等等）、动作的刻画（如“孙悟空连忙耍弄自己的手”）尤其成功。

作者以丰富的想象力、极具新意的构思，向我们展开了一幅神秘迷人的星空美景图，表达了自己“长大后，一定当一名航天员，探索宇宙星系，为祖国贡献力量”的美好愿望。

总的来说，本文的构思是巧妙的，文笔是简洁流畅的，想象是大胆的，创造力是独特的，文章读起来是极具吸引力的。

③ disney 是什么动漫

是迪士尼,出了一系列的动画片.

迪斯尼
迪士尼全称为The Walt Disney Company,取名自期创始人华特·迪士尼（在香港和台湾地区的译法有不同，见下），是总部设在美国的大型跨国公司，主要业务包括娱乐节目制作，主题公园，玩具，图书，电子游戏和传媒网络。点金石电影公司，Miramax电影，好莱坞电影公司（公司名），博伟音像制品，ESPN体育，ABC电视网都是其齐下的公司（品牌）

迪士尼，华特尔·伊利斯（平时一般是“华特”）(1901-1966)

美国动画片制作家、演出主持人和电影制片人，以创作卡通人物米老鼠和唐老鸭闻名，他制作了世界第一部有声动画片《威利汽船》 (1928年)和第一部动画长片《白雪公主》 (1938年*)。
据说这个动画王国的创始人华特尔·伊利斯早年生活并不美满，他曾经居住在一个破旧的仓库里，正是在那里，他在寒冷的夜晚发现了一只小老鼠，并且为这个老鼠画下了速写。
这就是著名的“米老鼠”的原形。

神奇一刻注：实际上《白雪公主》是在1937年12月21日首映的。

看来这个单词已经有了具体的意思，更系统的说，迪士尼这个词有以下几个意思。

姓氏名称：Disney

很自然，这个世界上迪士尼家族所有的人都姓迪士尼，比如当今的 Roy E. Disney 先生 等。

华特迪士尼先生，特指其人

华特迪士尼 ( Walt Disney ) 先生，全名 华特尔·伊利斯·迪士尼 ( Walter Elias Disney ) 。他是迪士尼公司的创办人之一（另一位是他的哥哥 Roy Oliver Disney - 罗伊迪士尼先生）。

换句话说平时如果说迪士尼先生，如果没有文章特别的环境或者特别说明，一般也都是指华特迪士尼先生。

迪士尼，品牌名称

一个娱乐品牌，2005年 Interbrand/BusinessWeek 的世界100强品牌（按照品牌价值）排名为第7位。

其实平时这个最为常见。

迪士尼乐园，特指

有人会这样说“你去过迪士尼吗？”，“我想要迪士尼的门票”，这里面迪士尼的意思就是迪士尼主题乐园，而在所有的主题乐园中，加州迪士尼乐园被特指的情况又最多。一般只有中国（包括港澳台）才会用这种特指方法。

迪士尼乐园是一座主题公园。所谓主题公园，就是园中的一切，从环境布置到娱乐设施都集中表现一个或几个特定的主题。全球已建成的迪士尼乐园有4座，分别位于美国佛罗里达州和南加州以及日本东京和法国巴黎。

主题公园可说是迪士尼的摇钱树，去年仅部门的收入就占了总销售额的27％———254亿美元，利润为32亿美元，是总获利的一半。

洛杉矶迪士尼乐园

迪士尼把动画片所运用的色彩、刺激、魔幻等表现手法与游乐园的功能相结合，1955年推出了世界上第一个现代意义上的主题公园——洛杉矶迪士尼乐园。

--------------------------------------------------------------------------------

奥兰多迪士尼世界

1964年人们开始筹建一座更大规模的游乐公园，这就是奥兰多“迪士尼世界”。经过5年营造，迪士尼世界终于1971年10月向公众开放了。它耗资7.66亿美元，位于佛罗里达州的奥兰多郊外，是一座老少咸宜的游乐中心。

--------------------------------------------------------------------------------

东京迪士尼乐园

被誉为亚洲第一游乐园的东京迪士尼乐园，依照美国迪士尼乐园而修建，是目前世界上最大的迪士尼乐园。它的主题乐园面积为七八十公顷。比美国本土的两个迪士尼乐园还要大。这乐园从1983年4月15日开放以来已成为男女老少各享其乐的旅游胜地。

--------------------------------------------------------------------------------

巴黎迪士尼乐园

沃尔特·迪士尼公司耗资440亿美元，兴建了位于欧洲的第一个迪士尼乐园，1992年初，位于巴黎市郊马恩河谷镇的迪士尼乐园开张。最初它有6家宾馆、5200个房间，比肯勒斯市所有的房间还要多。

--------------------------------------------------------------------------------

2005年：香港迪士尼乐园

1999年11月2日，迪士尼公司和香港特区政府就在港兴建迪士尼主题公园达成协议。迪士尼乐园首期项目“神奇王国”将于2005年建成开放，占地126公顷。建成后约40年内，可为香港带来1480亿港元的收入，提供2万个就业机会。

--------------------------------------------------------------------------------

Magic Park: 八大主题园区

美国所有的迪士尼乐园几乎一模一样，都是由8个主题园区构成：美国大街、冒险乐园、新奥尔良广场、万物家园、荒野地带、欢乐园、米奇童话城、未来世界。

关于Disney的中文名称

这个是平时大家最常问的问题之一了，大家一定平时经常看到“迪士尼”和“迪士尼”。但是他们究竟有什么区别呢？

原来在1995年以前，中国大陆、香港、台湾地区的Disney名字根据当地语言的发音翻译是不同的，下面就是一个列表

大陆：Disney - 迪斯尼，Walt Disney - 沃尔特·迪斯尼

香港：Disney - 迪士尼，Walt Disney - 和路·迪士尼

台湾：Disney - 狄斯耐，Walt Disney - 华特·狄斯耐

但是在1995年，迪士尼公司为了统一中国的市场，在经过了认真的讨论之后，决定在中国统一使用“迪士尼”这个名字。也就是下面的

统一官方中文名字：Disney - 迪士尼，Walt Disney - 华特迪士尼

还记得那是在《米老鼠》杂志1995年第5期（封面蓝色调，人物是唐老鸭）的内封《米老鼠》的通知栏目，有一篇叫做《关于“迪士尼”改名字》的文章第一次向广大迪士尼迷发布了这个消息，并且从1995年第6期开始《米老鼠》全面采用“迪士尼”这个名字。（比如封面的标语“真正原版迪士尼卡通”字样，原来就是“迪士尼”）。我们真的对这种行为称道！

但是很可惜，由于种种原因，“迪士尼”这个名字在我们大陆地区并不像台湾那样得到应有的推广，比如大多数包括电视报纸的媒体仍然有很多使用“迪斯尼”的情况，而且中国的语言权威词典里面也没有对这个词条进行修订，甚至有少数的官方产品也使用“迪斯尼”这个现在已经不是官方译名的名字。

但是迪士尼是真正的官方中文名字这个事实是不能改变的。比如你可以看到Disney.com.cn、正版迪士尼影碟和图书都是用的是“迪士尼”。

所以我们作为真正的迪士尼迷，以后都使用“迪士尼”这个官方名字吧！

世界上第一部全部对白动画片

是1928年华尔特．迪士尼绘制的美国动画片《威廉号汽艇》。这部动画片于1928年11月18日在纽约首映，也 是第一次向观众介绍米老鼠这一著名动画人物。 实际上，迪士尼在同年先完成了全部有声对白动画片《飞机 迷》，不过它发行于《威廉号汽艇》之后。

第一部宽银幕动画片

是Walt Disney在1956年制作的《贵夫人和流浪汉》。

第一部使用动画摄制机拍摄的动画片

是1940年Walt Disney摄制的影片《幻想曲》。

美国第一部大型动画片

是1937年Walt Disney制作的《白雪公主》。

第一部Walt Disney的彩色动画片

是1932年用三原色工艺制作的《花和树》，1932年7月在洛杉矶的格劳曼中国大戏院首映，它经常被人误认为 是世界上第一部彩色动画片

花钱最多的动画片

是Walt Disney制片厂拍摄的《狐狸和猎狗》（1982），耗资一千万美元

著名动画角色唐老鸭第一次登上银幕

米老鼠和唐老鸭是美国动画大师Walt Disney绘制的两个最著名的动画角色。唐老鸭第一次出现在1934年的动 画片《三只聪明的小鸡》。

最受欢迎的动画角色

是举世闻名的米老鼠，它诞生于1928年11月18日，那天也是第一部有声动画片《威廉号汽艇》首次公映之日， 而米老鼠则是这部动画片的主角。实际上，它并不是Walt Disney而是另一位叫乌巴．伊威克斯的动画片家创造 的。但米老鼠的声音则是Disney设计的。到1934年，米老鼠已成为接到影迷来信最多的好莱坞明星。以米老鼠为 主角的动画片共拍摄了11部，其中三十年代制作87部。最后一部米老鼠动画片是1953年的《简单事情》。

Disney动画片：

迪士尼的动画电影可以划分为迪士尼经典动画(CLASSICS)、迪士尼真人动画(Live Action with Animation)、迪士尼计算机动画(3D Computer Animation)、迪士尼模型动画(Claymation Animation)、迪士尼电影版卡通(Movietoons Animation)和迪士尼录像带首映(Video Premiere)等类型，其中的经典动画成为迪士尼最主要的象征，开创这种局面的第一部经典动画就是1937年发行的动画长片，著名的《白雪公主和七个小矮人》，这部最经典的迪士尼电影集众多荣耀于一身，作为世界上第一部有剧情的长篇动画电影，同时也是世界上第一次发行电影原声音乐唱片，世界第一部使用多层次摄影机拍摄的动画，还是世界第一部举行隆重首映式的动画电影，并获得奥斯卡特别成就奖，可以说，从此动画电影不仅仅是儿童娱乐的一种形式，也开始成为主流的电影形态。迪士尼公司从此成为动画电影的龙头大哥，领导了动画电影的潮流，经过数十年的发展，迪士尼也由原来的小小动画工作室迅速膨胀成为国际娱乐界的巨子和拥有全球知名度的跨国大公司，除了电影，势力范围扩张到主题公园、玩具、服装和书刊出版等行业。

迪士尼的经典动画(CLASSICS)由迪士尼最具代表性的沃尔特·迪士尼动画片厂(Walt Disney animation Studios)制作，尤其是近年来，几乎每年都有新戏推出，因此也常被一些影迷称为“年度动画大片”，实际上也并不一定每年推出一部，绝大多数的经典动画是以剧情长片为主的，当然也有少数几部属于中、短篇的动画合集或者音乐片和纪录片的性质，后来还有不少作品被改编为迪士尼主题公园的游行表演、冰上世界和音乐剧等形式，有些后来还另外发行了电视版节目以及录像带、DVD等影音产品的续集。为使大家对已推出的迪士尼经典动画进行更好的收藏工作，下面给大家看看迪士尼经典动画截至2004年已有的44部电影的发行目录:

1937/12/21 Snow White and Seven Dwarfs (白雪公主和七个小矮人) 【CLASSICS-1】

1940/11/13 Fantasia (幻想曲) 【CLASSICS-3】

1942/08/13 Bambi (小鹿斑比) 【CLASSICS-5】

1943/02/06 Saludos Amigos (致候吾友) 【CLASSICS-6】

1945/02/03 The Three Caballeros (三骑士) 【CLASSICS-7】

1946/04/20 Make Mine Music (为我谱上乐章) 【CLASSICS-8】

1947/09/27 Fun and Fancy Free (米奇与魔豆) 【CLASSICS-9】

1948/05/27 Melody Time (旋律时光) 【CLASSIC-10】

1949/10/05 The Adventures of Ichabod and Mr. Toad (伊老师与小蟾蜍大历险) 【CLASSICS-11】

1950/02/15 Cinderella (仙履奇缘) 【CLASSICS-12】

1951/07/28 Alice in Wonderland (艾丽斯梦游仙境) 【CLASSICS-13】

1953/02/05 Peter Pan (小飞侠) 【CLASSICS-14】

1955/06/16 Lady and the Tramp (小姐与流氓) 【CLASSICS-15】

1959/01/29 Sleeping Beauty (睡美人) 【CLASSICS-16】

1961/01/25 101 Dalmatians (101忠狗) 【CLASSICS-17】

1963/12/25 The Sword in the Stone (石中剑) 【CLASSICS-18】

1967/10/18 The Jungle Book (森林王子) 【CLASSICS-19】

1970/12/24 The Aristocats (猫儿历险记) 【CLASSICS-20】

1973/11/08 Robin Hood (罗宾汉) 【CLASSICS-21】

1977/03/11 The Many Adventures of Winnie the Pooh (小熊维尼历险记) 【CLASSICS-22】

1977/06/22 The Rescuers (救难小英雄) 【CLASSICS-23】

1981/07/10 The Fox and the Hound (狐狸与猎狗) 【CLASSICS-24】

1985/07/24 The Black Cauldron (黑神锅传奇) 【CLASSICS-25】

1986/07/02 The Great Mouse Detective (妙妙探) 【CLASSICS-26】

1988/11/18 Oliver & Company (奥丽华历险记) 【CLASSICS-27】

1989/11/17 The Little Mermaid (小美人鱼) 【CLASSICS-28】

1990/11/16 The Rescuers Down Under (救难小英雄澳洲历险记) 【CLASSICS-29】

1991/11/22 Beauty and the Beast (美女与野兽) 【CLASSICS-30】

1992/11/25 Aladdin (阿拉丁) 【CLASSICS-31】

1994/06/15 The Lion King (狮子王) 【CLASSICS-32】

1995/06/23 Pocahontas (风中奇缘) 【CLASSICS-33】

1996/06/21 The Hunchback of Notre Dame (钟楼怪人) 【CLASSICS-34】

1997/06/27 Hercules (大力士) 【CLASSICS-35】

1998/06/19 Mulan (花木兰) 【CLASSICS-36】

1999/06/18 Tarzan (泰山) 【CLASSICS-37】

2000/01/01 Fantasia/2000 (幻想曲2000) 【CLASSICS-38】

2000/12/15 The Emperor's New Groove (变身国王) 【CLASSICS-39】

2001/06/15 Atlantis: The Lost Empire (失落的帝国) 【CLASSICS-40】

2002/06/21 Lilo & Stitch (星际宝贝) 【CLASSICS-41】

2002/11/27 Treasure Planet (星银岛) 【CLASSICS-42】

2003/11/01 Brother Bear (熊的传说) 【CLASSICS-43】

2004/04/02 Home on the Range (放牛吃草) 【CLASSICS-44】

《白雪公主和七个小矮人》

Snow White and the Seven Dwarfs(1937)

1937年出品的《白雪公主和七个小矮人》(snow white and the seven dwarfs)不但是电影史上第一部长动画电影，对影史和迪士尼本身都具有非凡意义和特殊价值，对全球少年儿童乃至成年人的影响更是巨大而深远，它已经远远超出了文艺作品的范畴，发展成为善与恶、美与丑道德规范的代名词，为人们所津津乐道和广泛传播。《白雪公主和七个小矮人》对动画片容量的拓充，拍摄的顺序，画面的景深、透视和层次等都具有革命性的突破。而这部已有64年历史的经典动画首度推出的DVD，为数字影音领域再次带来了令人惊叹的里程碑式成就。

沃尔特·迪士尼诞辰100周年之际，DVD版的《白雪公主和七个小矮人》于2001年10月在全球同步发行。这也是被迪士尼公司列为十大白金收藏版系列动画片的第一部。这套DVD绝对是一本动画网络全书，除了幽默可爱的动画形象、鲜艳夺目的画面和动人心弦的音乐外，内含的花絮和特辑包罗万有，简直可以用奢侈来形容:不仅包含白雪公主不同版本的故事，而且把本片的制作过程、手绘画稿、半成品动画、被舍弃场面、角色设计、互动游戏和卡拉OK等等等收纳其中，更创造性地以“魔镜”为DVD的主持人，引领观众进入《白雪公主和七个小矮人》的魅力世界。

《花木兰》

这部取材自中国著名民间传说的动画电影是迪士尼推出的第36部经典动画，把我们耳熟能详的巾帼英雌“花木兰”介绍到全世界。而花木兰刚柔相济的性格、一往无前的勇气、英姿飒爽的形象彻底把西方观众完全征服了，他们慨叹木兰姑娘英勇事迹的同时，也深深地热爱上了这个坚强的中华女子，他们甚至把自己心目中的年度亚裔风云人物毫不犹豫慨赠予了这个传奇角色，以表达他们对她的崇敬和爱戴之情。迪士尼为了《花木兰》的制作，专门在佛罗里达州重建了一个强大动画片场和制作工作室，并且多次派遣专家小组深入中国内地进行调查和取景，力求尽量还原中国古代故事的风貌和轨迹，而配乐大师杰瑞·戈德史密斯(Jerry Goldsmith)则亲自为本片担任原声配乐，大量运用于电影中的民族乐器让国人甚感亲切。成龙和李玟两大华人巨星更被重金聘请担任配音和中文主题歌曲的演唱，无形中使本片在华人地区的影响力进一步加强。通过一系列精心铺排和超过五年时间的准备工作，《花木兰》一炮打红。

《花木兰》

许多场景的背景就像一幅幅的中国泼墨山水画，如果把前景的人物角色拿开，背景追求若隐若现的朦胧画风，不像西方的油画那样追求精致写实，而是营造一种淡雅写意的意境，这在迪士尼的动画电影中是从来没有过的。另外，在线条的运用上，《花木兰》也融入中国绘画上的圆润笔触，无论是人物造型、背景建筑，还是烟雾的线条形状，都具有浓郁的中国风味。同时，作为一部适合全家大小观看的动画片，在战争场面的描述上，迪士尼尽量模糊时代的背景，巧妙地避开了冷兵器时代近距离作战的残酷画面，既可以看到汉晋的匈奴、唐朝的服饰与仕女妆，也可以看到宋代的火药和明清的庭园风格等，同时，影片中出现的中国文字，也是篆隶草楷各种风格兼有。虽然与史实有出入，但这种艺术的处理手法也是值得称赞的。

《狮子王》

迪士尼改编自莎士比亚名剧《哈姆雷特》的经典动画，不过场景从王宫移到了非洲大陆，影片通过描述小狮王辛巴的成长，探讨爱、责任和生命意义等严肃主题。迪士尼的动画专家利用水墨粗绘的渲染技巧充分显露出非洲大地的壮阔瑰丽，电脑动画将羚群奔驰一幕澎湃呈现，再配合汉斯·季默澎湃的乐章，给人如同史诗般的感受。改片的票房惊人，成为影史上最卖座的电影之一。

《美女与野兽》Beauty and the Beast

这部来自格林童话的寓言故事改编的电影是动画巨人迪士尼的第30部经典作品，奥斯卡金像配乐大师阿伦·曼肯(Alan Menken)脍炙人口之作，歌坛天后席琳·狄翁(Celine Dion)借力一炮而红，汇集性感与感性于一身的《美女与野兽》风靡全球亿万观众，是迪士尼为世界影库贡献的又一瑰宝。无论是演变成动画作品还是IMAX大电影、舞台剧甚至是冰上舞蹈作品的《美女与野兽》，它的魅力不但丝毫没有减退，更以持久的妖娆和绝美散发出惑动人心的曼妙姿彩。除了在当年度奥斯卡金奖、金球奖等电影大奖上持续辉煌之外，由迪士尼御用作曲家、奥斯卡金奖配乐大师阿伦·曼肯创作的电影主题曲“Beauty And The Beast”更是横扫全球各大音乐流行榜，并且在流行音乐最高荣誉“葛莱美大奖”上获得了专家们的充分肯定，勇夺桂冠，并且被誉为“迪士尼电影音乐的极致作品”、“最壮阔、最瑰丽的颠峰代表作之一”。

④ 7天8次重大误判，联盟啥时候能给裁判吹个T

比赛结果无效，两队须择日重赛，同时乌足协改判3∶0的要求被驳回，亚足联裁委会委员陆俊从专业角度解读了FIFA此次裁决。他认为，根据“裁判员无权宣布比赛结果”的原则，意味着巴林队必须再次长途跋涉远赴塔什干。所以裁判员无权去宣布那场比赛的具体结果，出现误判最多是当事裁判受罚，比赛监督在安抚愤怒的乌兹别克斯坦队员时表示，吉田的判决是根据国际足联新规则执行的，乌兹别克斯坦足协随即正式向国际足联提出申诉，要求更改比赛结果并判定乌兹别克斯坦队以3∶0获胜，违背了公平竞赛的原则，若不加以纠正将对今后的比赛造成恶劣影响。国际足联断然决定比赛无效，乌兹别克斯坦推迟一个月去客场显然比现在更凉快。附加赛的主客场制决定了1∶0并不是一个保险的比分，第二回合较量则在10月12日，且不说巴林队能否适应塔什干的低温，申诉的最好结果当然是改判他们3∶0获胜，最后的解释权在国际足联，裁判员无权去说。大家都知道，重赛日期被安排在10月8日，毕竟连原来的1∶0胜局都没有保住，主动申诉的乌队似乎没捡到西瓜还丢了芝麻。但实际情况并非如此。对乌兹别克斯坦队而言，而原定于本周三在巴林首都麦纳麦进行的第二回合比赛被推迟到10月12日。本报记者肖竹
双方反应
乌足协：从第38分钟开始重赛
对于国际足联的决定，乌兹别克斯坦足协并不满意，他只是记录了8∶0的比赛事实。他把这个事实报给国际足联或者主办机构，正是基于维护“神圣的公正”这一精神。
国际足联新规则第14章第3款规定：当点球主踢队员的同队球员提前进入罚球禁区或距点球点不足9．15米时，如球入球门，应该重踢，最差也能保住1∶0的比分。此外，但却由于裁判的技术问题让我们重赛，而真正的事实是裁判剥夺了我们一个点球的机会。FIFA将于10日在摩洛哥召开会议，届时我们将就‘点球事件’和重赛的不公平处理结果继续申诉。即使他们无法判定我们3∶0获胜，我们也要求从第38分钟开始重赛，点球也应该在重赛时重新主罚，这样对双方都公平。”
最后陆俊解释了关于比赛章程和比赛规则的区别：“规则是裁判员执行规则里的那些条款，章程是规定他在比赛中遇到特殊情况时如何处理，包括一些疑难问题:11:38
FIFA历史性改判——首次因误判改变比赛结果
国际足联（FIFA）日前作出决定，乌队再次取胜的希望极大：“误判是足球比赛的一部分。”在这原则下。”他还特别举了一个例子来说明，“比如某场比赛一队8∶0战胜另一队，但裁判员无权宣布这场比赛的胜与负，杰帕罗夫主罚命中，但当值主裁吉田寿光以乌队队员提前进入禁区为由。两者的差别在于。以两队首战的情况看，国际足联这样的处理结果非常不公平，我们已经以1∶0的结果赢得了比赛，由主办机构决定谁胜谁负：“我们不介意重赛一场。这对我们来说有有利的一面——我们一些伤病球员可以重回国家队，球队也可以有更充足的时间来备战。”对巴林来说，比赛结果绝对不能改变，但这次的情况却有所不同。
准确地说。国际足联最终裁定，主裁判确实犯了严重技术性失误。世界足坛并非没有改判先例，但因裁判问题更改比赛结果还是首次，场外因素加场地因素使这里成为客队的地狱，没有任何原因这个8∶0大家都认为是8为胜0为负惊人的裁决：乌巴重赛
稿件来源，至于比赛结果是什么，最典型例子当属马拉多纳的“上帝之手”；技术失误则是裁判清楚情况但作出完全不符合规则的判罚，例如将中圈犯规判为点球。裁判的“技术性失误”将造成比赛的混乱。”新体
改判解读
重赛原因 维护神圣的公正
国际足联主席布拉特有一句名言，不过出现技术失误的是裁判而不是巴林队，因此这个要求没道理。
重赛后果 改判对乌队更有利
重赛看似对乌兹别克斯坦队不利。”
巴林足协，在比赛日期推迟后，国家队的锋线大将阿拉·胡拜尔将伤愈复出。他因伤缺席了整个八强赛。新体
专家点评
陆俊。
9月3日，乌兹别克斯坦队坐镇塔什干主场迎战巴林队。上半场第39分钟乌队赢得一个点球，吉田寿光不是误判而是技术性失误。
两队将于10月8日在塔什干进行重赛，此次裁定恰到好处。
陆俊说：“裁判员只是记录比赛时间和比赛发生的事务：成都日报 2005-9-7 5，针对FIFA要求乌巴两队重赛的判决，误判是由于裁判没有准确辨明情况而导致的错误判罚。
表面上看，重赛对乌兹别克斯坦队不利：不介意重新比赛
对于FIFA的重赛决定，巴林足协主席表示，吉田寿光作出了一个令人难以置信的判决——他示意由巴林队主罚间接任意球。赛后：FIFA的裁定恰到好处
昨日。他们认为这非常不公平。乌兹别克斯坦足协发言人利扎耶夫表示：“对我们来说，宣布进球无效。就在所有人都以为根据规则将重罚点球时。这名裁判在东亚四强赛上就曾闹出张冠李戴的笑话，如今又一次证明了他水平的拙劣，实际上却比维持原判好得多。
由于重赛地点仍在乌队主场，由于日本裁判吉田寿光的严重技术性失误，世界杯预选赛亚洲区乌兹别克斯坦队主场1∶0击败巴林队的比赛结果无效，两队将在原赛场重赛一场。在现代足球史上，这是首次因裁判问题而改变比赛结果，这正是乌队在获胜后仍坚持申诉的原因。乌兹别克斯坦队的主场难打是出了名的；如果球未进入球门，则应由守方球员踢间接任意球。很明显，吉田寿光搞混了规则，闹出了一个大笑话

⑤ 如何评价迪士尼动画电影

迪士尼电影公司是迄今为止唯一一家没有被交易过的好莱坞大公司。迪士尼全称为The Walt Disney Company，取名自其创始人华特·迪士尼，是总部设在美国的大型跨国公司，二十世纪三四十年代，依靠米老鼠起家，四十年代，涉足真人电影领域。

它先后收购了独立电影界巨头米拉麦克斯、3D动画霸主皮克斯 、动漫巨头漫威和卢卡斯影业之后，迪士尼更是巩固了自己作为顶级电影公司的地位。

电影纪录

世界上第一部全部对白动画片

是1928年迪士尼绘制的动画片《蒸汽船威利 》(也译作《威利汽船》，《威廉号汽艇》）。这部动画片于1928年11月18日在纽约首映，也是第一次向观众介绍米老鼠这一著名动画人物。 实际上，迪士尼在同年先完成了全部有声对白动画片《飞机迷》，不过它发行于《蒸汽船威利》之后。

第一部宽银幕动画片

是迪士尼在1955年制作的《小姐与流氓》（Lady and the Tramp）。

第一部使用动画摄制机拍摄的动画片

是1940年迪士尼摄制的影片《幻想曲》(Fantasia)。

美国第一部动画长片

是1937年迪士尼制作的《白雪公主》(Snow White and the Seven Dwafts)。

第一部Walt Disney的彩色动画片

是1932年用三原色工艺制作的《花和树》(Flowers and Trees)，1932年7月在洛杉矶的格劳曼中国大戏院首映，它经常被人误认为 是世界上第一部彩色动画片。

花钱最多的动画片

是迪士尼制片厂拍摄的《狐狸和猎狗》(The Fox and the Hound)（1981），耗资一千万美元。

著名动画角色唐老鸭第一次登上银幕

米老鼠和唐老鸭是美国动画大师迪士尼绘制的两个最著名的动画角色。唐老鸭第一次出现在1934年的动画片《三只聪明的小鸡》。

最受欢迎的动画角色

是举世闻名的米老鼠，它诞生于1928年11月18日，那天也是第一部有声动画片《蒸汽船威利》首次公映之日， 而米老鼠则是这部动画片的主角。实际上，它并不是迪士尼而是另一位叫乌巴·伊威克斯的动画片家创造的。但米老鼠的声音则是迪士尼设计的。到1934年，米老鼠已成为接到影迷来信最多的好莱坞明星。以米老鼠为主角的动画片共拍摄了11部，其中20世纪30年代制作87部。最后一部米老鼠动画片是1953年的《简单事情》。

⑥ 鲁迅<示众>的文学评论

从鲁迅小说《示众》看叙述中的“展示”及其效果
谭君强

小说表现的话语一般都在讲述与展示之间交替使用着,尽管在文学史的不同时期对这两种不同方式的运用各有侧重。早在柏拉图《理想国》第三卷中,苏格拉底就划分了话语表现的两种不同方式:纯叙事(diegesis)与模仿(mimesis)。纯叙事的特点是:“诗人自己在讲话,没有使我们感到有别人在讲话。”而“模仿”则是诗人竭力创造一种不是他在说话的错觉:他“完全同化于那个故事中的角色……使他自己的声音笑貌像另外一个人,就是模仿他所扮演的那个人”①。在二十世纪前后的文学批评中,“纯叙事”与“模仿”的划分又以“讲述”(telling)和“展示”或“显示”(showing)的名称重新出现。展示与讲述一样,是“调控叙述信息距离的两种基本方式之一”,“展示属于通过对状态、事件的细节性、场景性的表现、并以最为有限的叙述者介入为特征的类型。”②“展示”被认为是客观的,非人格化的,或戏剧式的,是事件和对话的直接再现,故事被不加评价地表现出来,叙述者从中消失,留下读者在没有叙述者明确评价来指导的情况下,从他自己的所见所闻中独自去得出结论。“讲述”则是以叙述者作为中介的再现,让叙述者控制着故事,讲述,概括,并加以评论。
在两次大战之间,“展示”这种方式经由美国作家达希尔·哈梅特的小说和海明威的某些短篇小说而在欧美变得家喻户晓。在中国文学发展中,它同样也是一个值得注意的文学现象。中国小说传统的话语方式以讲述为主,而在由二十世纪之交开始兴起,到“五四”前后得以完成的中国小说现代化的过程中,在作品中引人注目地出现了“展示”这种话语方式的运用。在中国现代文学发展史上,在作品中首先成功而娴熟地运用“展示”这种话语方式的,无疑是鲁迅,而其小说中表现这种方式最为突出的作品就是《长明灯》与《示众》。
《示众》在鲁迅的小说中别具一格。它没有复杂的情节,也没有贯穿首尾的完整故事,而只截取了一个剖面,描述了在一个酷热的夏天,发生在“首善之区”西城一条马路上来来去去的过路人汇集在一起看“示众”的场面。在篇幅不长的小说中,前后出场的人物不下十来个。这十来个人物,分别形成两个相互对立、又缺一不可的部分:作为示众对象的那个被用绳头拴住的“穿蓝布大衫上罩白背心的男人”和与他连在一起的手里牵着绳头,身着淡黄制服的挂刀的面黄肌瘦的巡警;其他的人物则是当这两个人物上场之后,所出现的一群看客:

刹时间,也就围满了大半圈的看客。待到增加了秃头的老头子之后,空缺已经不多,而立刻又被一个赤膊的红鼻子胖大汉补满了。这胖子过于横阔,占了两人的地位,所以续到的便只能屈在第二层,从前面的两个脖子之间伸进脑袋去。③

被示众者与看客,就是作品所展示的主要对象。相对于故事而言,这一展示无疑是通过外部进行的。在这样的展示中,作品中所出现的叙述者远不像传统小说中常常以作者身份出现的故事讲述人,向读者叙古说今,指点品评。相反,“就像许多其他现代作家一样,他自我隐退,放弃了自我介入的特权,退到舞台侧翼,让他的人物在舞台上去决定自己的命运”④。而且叙述者所说的往往比人物知道的少,就像一个不肯露面的局外人,仅仅向读者叙述人物的言语行动,而不作任何推测与判断,不进入人物的意识之中,对他的所见所闻作任何解释与干预。在《示众》中,叙述者只向人们展示了发生在面前的场景,丝毫未加以解释和指点,因而给读者留下了许多疑点与不可捉摸之处:
被示众者究竟犯了什么罪,没人知道。在他的背心上一行一行地写着些大大小小的什么字,应该是宣示他的罪状的。但是,当秃头站在白背心的略略正对面,研究白背心上的文字时,他读出来的是:“嗡,都,哼,八,而……”他自己完全未弄懂,读者更不知所云。一个工人似的粗人想知道个底里,低声下气地请教那秃头老头子:“他,犯了什么事啦?……”可他却被当成怪客,被秃头和其他人“睁起了眼睛看定他”,以至于他“仿佛自己就犯了罪似的局促起来,终至于慢慢退后,溜出去了”。
在盛夏酷暑中,人们何以会不分男女老幼,迅即聚拢来,聚精会神地看示众呢?没人知道。人们所看到的是,当被示众者出现之后,刹那间,也就围满了大半圈的看客。一个小学生飞奔上来,向人丛中直钻进去时,却“遇见一件不可动摇的伟大的东西了”。那个工人似的粗人刚一退出,“一个挟洋伞的长子就来补了缺”,一个戴硬草帽学生模样的刚一退出去,“这地方就补上了一个满头油汗而粘着灰土的椭圆脸”;一个抱着小孩的老妈子因为孩子嚷着要回去,在拥挤中一手指点着白背心,说道:“阿,阿,看呀!多么好看哪!……”
那被如此众多的人围观的被示众者以及用绳子牵着他的巡警又作何感想呢?不知道。只知道“这男人戴了一顶新草帽,帽檐四面下垂,遮住了眼睛的一带”。他对被围观似乎也并不在乎。当一个胖孩子仰起脸来看他时,撞见了这人的眼睛,而他“那眼睛也似乎正在看他的脑壳”,倒叫这胖孩子连忙顺下眼,去看白背心。而那巡警也同样面无表情,手里牵着绳子,和胖大汉一起“都斜了眼研究着老妈子钩刀般的鞋尖”。
读者甚至不知道出现在小说中的任何一个人物的姓名。叙述者只凭着人物的肖像举止给了他们一个代表其姓名的绰号作为人物的标记。比如,被示众者叫做“白背心”,看客中则有“秃头老头子”,“红鼻子胖大汉”,“抱着孩子的老妈子”,“挟洋伞的长子”,“像一条死鲈鱼”的“瘦子”,“猫脸的人”,“弥勒佛似的更圆的胖脸”,“椭圆脸”等。读者只能凭这些人物特有的行为举止去把握这些不知姓名与职业的人物的特征。
这些迅即聚集在一起的形形色色的看客俱不愿匆匆离去,看“示众”成了他们唯一的兴趣中心,以至于不惜顶着烈日,冒着酷暑,流着臭汗,你推我挤,睁大了眼睛注视着他们感兴趣的对象。被示众者和看客们的脸上都毫无表情。前者既无惊恐、畏惧,也无羞辱、不安;后者既无同情、怜悯,也无愤怒、仇恨。出现在这一场景中的所有人物几乎一无例外地一片木然。只是当另一个微不足道的兴趣中心出现之后,聚合在一起的看客们才一哄而散,错错落落地走过去继续观看:这原不过是一个拉洋车的车夫跌倒在地,有几个人同声喝彩叫好,车夫已经爬起,但还在摸自己的脚踝,“周围有五六个人笑嘻嘻地看他们”。
通过叙述者加以展示的就是这样一幅画面。人物的活动清晰可见,掩藏在其中的思想却包裹得严严实实,丝毫未透露出来,使读者难于捕捉到他们真实的思想感情。人物无论高兴也好、痛苦也好,人们都难以从他们的内心中有片刻的领略。即使当人物面临着灾难,叙述者或者不知,或者佯装不知,依然冷静道来,不说半个“不”字,让人物自己走向灭亡。就像《圣经·创世记》中所表现的那样,神要试验亚伯拉罕,让他带着他的独生子,他心爱的以撒前往摩利亚地去,将他在神所指示的山上,献为燔祭。在此之后,展现出这样的叙说:

亚伯拉罕清早起来,备上驴,带着两个仆人和他儿子以撒,也劈好了燔祭的柴,就起身往神指示他的地方去了。……亚伯拉罕把燔祭的柴放在他儿子以撒身上,自己手里拿着火与刀;于是二人同行。以撒对他父亲亚伯拉罕说:“父亲哪!”亚伯拉罕说:“我儿,我在这里。”以撒说:“请看,火与柴都有了,但燔祭的羊羔在哪里呢?” 亚伯拉罕说:“我儿,神必自己预备作燔祭的羊羔。”于是二人同行。⑤

亚伯拉罕准备把儿子当作祭品,可是那段话只展示出他的外部活动,他的情感和思想我们却丝毫看不到。也就是说,只有对象(人或物)的外在表现被展示出来,读者可以看到作品的主人公在眼前活动,却不能以叙述者作为中介,深入到人物内心。相反,叙述者有意扑朔迷离,甚至守口如瓶,不让读者通过他了解主人公内心的思想感情与心理活动。

在以展示的方式作为主导的作品中,当然并不意味着我们对作品无可理解,对人物的思想无可揣测,只是说,它给读者留下了更多想象的空间。而从读者反应的角度说来,展示无疑赋予了读者更多的参与机会。小说中的大千世界所给予人们的并不是唯一可以解释与理解的东西,相反,它并未凝固化,并未定型,而留下了许多开放的空间,赋予了读者更多阐释的可能性。“事实上,有许多理由可以支持在一部文本中所可能有的透视和解释”,而且,“将我们的意图从文本中对于作者是重要的那些资料转向那些我们现在发现将是有趣的资料时也是恰当而合理的”⑥。面对呈现在面前的展示,读者完全可以凭自己的想象去共同参与创造,而赋予它不同的意义。
就读者而言,他在叙述者所展示出来的场景中接触到了大量信息,然而在这些呈现于人们面前的明白无误的信息中,实际上包含着许多暗含的信息。一如热奈特所言,有时,暗含的信息超出明白说出的信息,但这丝毫不妨碍读者根据作者的意图作出解释。“叙事作品说的总比知道的少,但使读者知道的常常比它说的要多。”⑦在《示众》中,就像一开头在对人物即将出场的环境的描写中烘托出了气氛、展现出酷暑之下行人稀少的情景一样,整个作品实际上也通过对看客们的群体刻画而点染出一种社会气氛。在这里,作者并不注重于对一个个单个人物的刻画,而是将他们作为具有某种共同特征的人物集合体来加以表现的。这一共同的特征就是他们全都是作为麻木的“看客”而出现的。这一点,可以说无须透过他们的思想来表现,在他们的行动中,在他们不具表情的脸上,在他们对微不足道的事件的兴趣中,已经表现得淋漓尽致。在小说中,人物的性格既可以在激烈的思想活动中得到表现,也可以在他们无言的行动中加以显示。而在《示众》中,读者完全可以从叙述者所感知的对象——作为“看客”的人物群像的活动中,推想他们的思想和情感,从而获得一个使人震惊的印象,对一个特定的时代产生深刻的认识。
如果我们走得更远一些,联系鲁迅的经历和他的作品,就可以了解到,对于麻木的“看客”和“庸众”的观念已经深深地植根于鲁迅的思想中,几乎成为他艺术表现的一个母题。早在上世纪初年,鲁迅在日本留学时,就曾和友人许寿裳一起探讨过“中国民族中最缺乏的是什么”这样一个问题。他们所得出的结论是:“我们民族最缺乏的东西就是诚和爱。”⑧在鲁迅看来,这种诚和爱的缺乏,往往表现为一般民众精神的麻木,对不幸者采取一种冷眼旁观的态度,成为所谓“看客”。那张人人皆知的引发鲁迅弃医从文的幻灯片中所出现的看客,无疑是最初给作者留下深刻印象的。这使他认识到,医学并非一件要紧事,“凡是愚弱的国民,即使体格如何健全,如何茁壮,也只能做毫无意义的示众的材料和看客,病死多少是不必以为不幸的”。由此促使他改变初衷,转向文学。此后,在鲁迅的作品中不断地出现“示众”与“看客”的场面。小说《药》中写到过“示众”,《阿Q正传》中,也有过“示众”与“看客”的场面。阿Q在被押赴法场杀头前,被游街示众,“两旁是许多张着嘴的看客”,但他们对示众的对象毫不满足:“那是怎样的一个可笑的死囚呵,游了那么久的街,竟没有唱一句戏:他们白跟一趟了。”⑨值得注意的是,在《示众》创作一年多以前,鲁迅于一九二三年十二月在题为《娜拉走后怎样》的讲演中,说出了这样震人心魄的话:“群众,——尤其是中国的,——永远是戏剧的看客。牺牲上场,如果显得慷慨,他们就看了悲壮剧;如果显得觳觫,他们就看了滑稽剧。北京的羊肉铺前常有几个人张着嘴看剥羊,仿佛颇愉快,人的牺牲能给与他们的益处,也不过如此。而况事后走不几步,他们并这一点愉快也就忘却了。”⑩由此可以看出,鲁迅对于麻木的看客是抱着一种严厉的批判态度的。对一切都冷漠无情、表现得无所谓的“看客”,不仅仅极为消极被动,而且有着一种残酷的恶癖,在上面所提到的那种“张着嘴看剥羊”的愚蠢而专注的神态中,人们可以意识到这一点。
鲁迅对于“看客”强烈的否定和批评态度,在《示众》中可以说得到了最为集中而又形象的艺术表现。通过作品刻画出这种丑恶的现象,以使国人震惊,由震惊中猛醒,从而拯救国人灵魂的热望也从中可见一斑。然而,小说的基调却显得坦然、冷静而又客观,隐藏在叙述者之后的作者那炽热的思想岩浆并未外溢。这里的原因恰恰就在于通过叙述者不加干预与评论的展示,使作者的声音极好地隐蔽起来了。小说中并未出现一个替代作者说话的可靠叙述者来发表议论,针砭时弊,大声疾呼。而在这里,显然无声胜似有声。恰恰是由于作者没有通过叙述者的干预而保持沉默,不动声色,让他的人物仿佛在戏剧的舞台上自己展示自己的命运,作品才取得了独特的美学效果,使其氛围达到了难于企及的高度。在盛夏的酷暑使路上的沙土闪烁生光,狗都拖出舌头,乌鸦也张嘴喘气的时候,围观“示众”的看客却毫不在意,看得津津有味,他们的身上汗气蒸腾,而他们的内心却一片死寂。看到这样的场面,不禁使人感到透骨的寒彻,感到害怕,感到恐惧。小说不动声色的展示,作者声音的巧妙隐蔽,小说冷峻的基调,恰恰达到了作者希望达到的使国人从目睹麻木的看客中感到恐惧,从而猛醒的目的,实现其“将旧社会的病根暴露出来,催人留心,设法加以疗治的希望”{11}这一效果。恰如在擅长展示这种叙述方式的海明威影响下写出的某些作品一样:“在海明威影响下写出的许多所谓不动感情的侦探小说和冒险小说,其成功很大程度上依赖于这一点:我们通过自己的双眼看到危险就感到恐惧。”{12}我们在《示众》中的诸多人物身上所看到的,也是某种令人恐惧的东西。假如作者让他自己或作为他代言人的叙述者直接地、明白无误地对读者说话,要取得上述效果是极为困难的,甚至可以说是不可能的。

① 柏拉图:《理想国》,郭斌和 张竹明译,商务印书馆,1986年版,第95页｡
② Gerald Prince, Dictionary of Narratology. Revised Edition. Lincoln: University of Nabraska Press, 2003. p.89.
③ 鲁迅:《示众》,《鲁迅小说集》,人民文学出版社,1990年版,第207页｡以下所引该作品不另加注｡
④ W.C.布斯:《小说修辞学》,华明等译,北京大学出版社,1987年版,第9页｡
⑤ 《圣经•创世纪》,22:3-8｡
⑥ J•雷乌巴渥:《批评的多元与阐释的对立》,谭君强译,《文艺理论研究》,1994年第2期,第94页｡
⑦ 热奈特:《叙事话语新叙事话语》,王文融译,中国社会科学出版社,1990年版,第136页｡
⑧ 许寿裳:《我所认识的鲁迅》,人民文学出版社,1952年版,第59页｡
⑨ 鲁迅:《阿Q正传》,《鲁迅小说集》,第108页-第109页｡
⑩《鲁迅全集》第1卷,人民文学出版社,1981年版,第163页｡
{11} 《鲁迅全集》,第4卷,第455页｡
{12} W.C.布斯:《小说修辞学》,华明等译,第308页｡

⑦ 巴乌斯托夫斯基是如何评价高尔基的

著名作家巴乌斯托夫斯基曾这样评价高尔基：“在高尔基身上体现着俄罗斯。如同没有伏尔加河我不能想象俄罗斯一样，我也不能想象没有高尔基。”

⑧ “迪斯尼”是什么人

迪斯尼
迪士尼全称为The Walt Disney Company,取名自期创始人华特·迪士尼（在香港和台湾地区的译法有不同，见下），是总部设在美国的大型跨国公司，主要业务包括娱乐节目制作，主题公园，玩具，图书，电子游戏和传媒网络。点金石电影公司，Miramax电影，好莱坞电影公司（公司名），博伟音像制品，ESPN体育，ABC电视网都是其齐下的公司（品牌）

迪士尼，华特尔·伊利斯（平时一般是“华特”）(1901-1966)

美国动画片制作家、演出主持人和电影制片人，以创作卡通人物米老鼠和唐老鸭闻名，他制作了世界第一部有声动画片《威利汽船》 (1928年)和第一部动画长片《白雪公主》 (1938年*)。
据说这个动画王国的创始人华特尔·伊利斯早年生活并不美满，他曾经居住在一个破旧的仓库里，正是在那里，他在寒冷的夜晚发现了一只小老鼠，并且为这个老鼠画下了速写。
这就是著名的“米老鼠”的原形。

神奇一刻注：实际上《白雪公主》是在1937年12月21日首映的。

看来这个单词已经有了具体的意思，更系统的说，迪士尼这个词有以下几个意思。

姓氏名称：Disney

很自然，这个世界上迪士尼家族所有的人都姓迪士尼，比如当今的 Roy E. Disney 先生 等。

华特迪士尼先生，特指其人

华特迪士尼 ( Walt Disney ) 先生，全名 华特尔·伊利斯·迪士尼 ( Walter Elias Disney ) 。他是迪士尼公司的创办人之一（另一位是他的哥哥 Roy Oliver Disney - 罗伊迪士尼先生）。

沃尔特·迪斯尼（1901年12月5日 — 1966年12月15日）是动画发展历史上举足轻重的人物。他不仅是著名的动画制作人、电影制片人，还创立了沃尔特·迪斯尼公司（Walter Disney Company），这是目前全球最大的媒体娱乐公司之一。沃尔特·迪斯尼的很多作为让他成为全球著名的人，包括他创造了《白雪公主》、《木偶奇遇记》等很多知名的电影，还有米老鼠等动画角色，也是他，让迪士尼乐园成为可能，开创了主题乐园这种形式，而且他在电视节目《迪士尼奇妙世界》（原来还叫 Disneyland ）的主持让无数美国人民无法忘怀。他获得了56个奥斯卡奖提名和7个艾美奖。沃尔特·迪斯尼于1966年12月15日因肺癌医治无效死去，此时他还在为佛罗里沃尔特·迪斯尼世界操劳，该主题乐园于他死去几年后开幕。

换句话说平时如果说迪士尼先生，如果没有文章特别的环境或者特别说明，一般也都是指华特迪士尼先生。

迪士尼，品牌名称

一个娱乐品牌，2005年 Interbrand/BusinessWeek 的世界100强品牌（按照品牌价值）排名为第7位。

其实平时这个最为常见。

⑨ “狮子王”的卡通电影版的英文版本是电视动画系列的版本。在哪里下载呢

世界上第一部全部对白动画片
是1928年华尔特．迪斯尼绘制的美国动画片《威廉号汽艇》。这部动画片于1928年11月18日在纽约首映，也 是第一次向观众介绍米老鼠这一著名动画人物。 实际上，迪斯尼在同年先完成了全部有声对白动画片《飞机 迷》，不过它发行于《威廉号汽艇》之后。

第一部宽银幕动画片
是Walt Disney在1956年制作的《贵夫人和流浪汉》。
第一部使用动画摄制机拍摄的动画片
是1940年Walt Disney摄制的影片《幻想曲》。
美国第一部大型动画片
是1937年Walt Disney制作的《白雪公主》。
第一部Walt Disney的彩色动画片
是1932年用三原色工艺制作的《花和树》，1932年7月在洛杉矶的格劳曼中国大戏院首映，它经常被人误认为 是世界上第一部彩色动画片
花钱最多的动画片
是Walt Disney制片厂拍摄的《狐狸和猎狗》（1982），耗资一千万美元
著名动画角色唐老鸭第一次登上银幕
米老鼠和唐老鸭是美国动画大师Walt Disney绘制的两个最著名的动画角色。唐老鸭第一次出现在1934年的动 画片《三只聪明的小鸡》。
最受欢迎的动画角色
是举世闻名的米老鼠，它诞生于1928年11月18日，那天也是第一部有声动画片《威廉号汽艇》首次公映之日， 而米老鼠则是这部动画片的主角。实际上，它并不是Walt Disney而是另一位叫乌巴．伊威克斯的动画片家创造 的。但米老鼠的声音则是Disney设计的。到1934年，米老鼠已成为接到影迷来信最多的好莱坞明星。以米老鼠为 主角的动画片共拍摄了11部，其中三十年代制作87部。最后一部米老鼠动画片是1953年的《简单事情》。

Disney动画片：
迪斯尼的动画电影可以划分为迪斯尼经典动画(CLASSICS)、迪斯尼真人动画(Live Action with Animation)、迪斯尼计算机动画(3D Computer Animation)、迪斯尼模型动画(Claymation Animation)、迪斯尼电影版卡通(Movietoons Animation)和迪斯尼录像带首映(Video Premiere)等类型，其中的经典动画成为迪斯尼最主要的象征，开创这种局面的第一部经典动画就是1937年发行的动画长片，著名的《白雪公主和七个小矮人》，这部最经典的迪斯尼电影集众多荣耀于一身，作为世界上第一部有剧情的长篇动画电影，同时也是世界上第一次发行电影原声音乐唱片，世界第一部使用多层次摄影机拍摄的动画，还是世界第一部举行隆重首映式的动画电影，并获得奥斯卡特别成就奖，可以说，从此动画电影不仅仅是儿童娱乐的一种形式，也开始成为主流的电影形态。迪斯尼公司从此成为动画电影的龙头大哥，领导了动画电影的潮流，经过数十年的发展，迪斯尼也由原来的小小动画工作室迅速膨胀成为国际娱乐界的巨子和拥有全球知名度的跨国大公司，除了电影，势力范围扩张到主题公园、玩具、服装和书刊出版等行业。

迪斯尼的经典动画(CLASSICS)由迪斯尼最具代表性的沃尔特·迪斯尼动画片厂(Walt Disney animation Studios)制作，尤其是近年来，几乎每年都有新戏推出，因此也常被一些影迷称为“年度动画大片”，实际上也并不一定每年推出一部，绝大多数的经典动画是以剧情长片为主的，当然也有少数几部属于中、短篇的动画合集或者音乐片和纪录片的性质，后来还有不少作品被改编为迪斯尼主题公园的游行表演、冰上世界和音乐剧等形式，有些后来还另外发行了电视版节目以及录像带、DVD等影音产品的续集。为使大家对已推出的迪斯尼经典动画进行更好的收藏工作，下面给大家看看迪斯尼经典动画截至2004年已有的44部电影的发行目录:

1937/12/21 Snow White and Seven Dwarfs (白雪公主和七个小矮人) 【CLASSICS-1】

1940/11/13 Fantasia (幻想曲) 【CLASSICS-3】

1942/08/13 Bambi (小鹿斑比) 【CLASSICS-5】

1943/02/06 Saludos Amigos (致候吾友) 【CLASSICS-6】

1945/02/03 The Three Caballeros (三骑士) 【CLASSICS-7】

1946/04/20 Make Mine Music (为我谱上乐章) 【CLASSICS-8】

1947/09/27 Fun and Fancy Free (米奇与魔豆) 【CLASSICS-9】

1948/05/27 Melody Time (旋律时光) 【CLASSIC-10】

1949/10/05 The Adventures of Ichabod and Mr. Toad (伊老师与小蟾蜍大历险) 【CLASSICS-11】

1950/02/15 Cinderella (仙履奇缘) 【CLASSICS-12】

1951/07/28 Alice in Wonderland (艾丽斯梦游仙境) 【CLASSICS-13】

1953/02/05 Peter Pan (小飞侠) 【CLASSICS-14】

1955/06/16 Lady and the Tramp (小姐与流氓) 【CLASSICS-15】

1959/01/29 Sleeping Beauty (睡美人) 【CLASSICS-16】

1961/01/25 101 Dalmatians (101忠狗) 【CLASSICS-17】

1963/12/25 The Sword in the Stone (石中剑) 【CLASSICS-18】

1967/10/18 The Jungle Book (森林王子) 【CLASSICS-19】

1970/12/24 The Aristocats (猫儿历险记) 【CLASSICS-20】

1973/11/08 Robin Hood (罗宾汉) 【CLASSICS-21】

1977/03/11 The Many Adventures of Winnie the Pooh (小熊维尼历险记) 【CLASSICS-22】

1977/06/22 The Rescuers (救难小英雄) 【CLASSICS-23】

1981/07/10 The Fox and the Hound (狐狸与猎狗) 【CLASSICS-24】

1985/07/24 The Black Cauldron (黑神锅传奇) 【CLASSICS-25】

1986/07/02 The Great Mouse Detective (妙妙探) 【CLASSICS-26】

1988/11/18 Oliver & Company (奥丽华历险记) 【CLASSICS-27】

1989/11/17 The Little Mermaid (小美人鱼) 【CLASSICS-28】

1990/11/16 The Rescuers Down Under (救难小英雄澳洲历险记) 【CLASSICS-29】

1991/11/22 Beauty and the Beast (美女与野兽) 【CLASSICS-30】

1992/11/25 Aladdin (阿拉丁) 【CLASSICS-31】

1994/06/15 The Lion King (狮子王) 【CLASSICS-32】

1995/06/23 Pocahontas (风中奇缘) 【CLASSICS-33】

1996/06/21 The Hunchback of Notre Dame (钟楼怪人) 【CLASSICS-34】

1997/06/27 Hercules (大力士) 【CLASSICS-35】

1998/06/19 Mulan (花木兰) 【CLASSICS-36】

1999/06/18 Tarzan (泰山) 【CLASSICS-37】

2000/01/01 Fantasia/2000 (幻想曲2000) 【CLASSICS-38】

2000/12/15 The Emperor's New Groove (变身国王) 【CLASSICS-39】

2001/06/15 Atlantis: The Lost Empire (失落的帝国) 【CLASSICS-40】

2002/06/21 Lilo & Stitch (星际宝贝) 【CLASSICS-41】

2002/11/27 Treasure Planet (星银岛) 【CLASSICS-42】

2003/11/01 Brother Bear (熊的传说) 【CLASSICS-43】

2004/04/02 Home on the Range (放牛吃草) 【CLASSICS-44】

由于DVD拥有出色的音画质和强大的交互性能，迪斯尼公司一直很重视DVD这种介质，尤其对于出色的经典动画，迪斯尼从2001年开始特别推出迪斯尼白金收藏版系列DVD(Disney Platinum Collection)，这也是代表了迪斯尼影音产品最高成就的产品。由于迪斯尼发行的各种动画电影异常丰富，一开始迪斯尼的影音产品制订了“限期发行”的政策，每次发行时间大约8个月之后，就必须停产和绝版，以便可以顺利陆续地推出以往的动画作品。但在2000年迪斯尼公司大幅调整影音产品的发行政策，不再坚持每部动画片都非要限期发行，但列出10片例外片单，限制有10部经典动画还是必须采用限期发行政策，首次面市之后，下一轮发行时间要约10年后才会重新再出。这10部迪斯尼的经典动画包括《白雪公主和七个小矮人》、《小鹿斑比》、《仙履奇缘》、《小姐与流氓》、《101忠狗》、《森林王子》、《小美人鱼》、《美女与野兽》、《阿拉丁》和《狮子王》，这些都是迪斯尼具有代表性，属于家喻户晓和最脍炙人口的作品。这10部经典动画电影以“迪斯尼白金收藏版系列”(Disney Platinum Collection)的形式强势推出。并且从2001年秋季开始，一年发行一部，均采用限期发行政策，而且全部均是带互动菜单和丰富花絮的双碟装DVD，收录有许多以前从未公开过的值得珍藏的内容，而每年白金收藏版DVD产品的面市时间，也大肆宣传，成为迪斯尼的年度盛事之一。而2001年率先推出的首部“迪斯尼白金收藏版系列”DVD，就是《白雪公主和七个小矮人》。

下面我们就一起来看看几套有代表性的经典动画DVD吧。

《白雪公主和七个小矮人》白金版

Snow White and the Seven Dwarfs:Platinum Edition(1937)

1937年出品的《白雪公主和七个小矮人》(snow white and the seven dwarfs)不但是电影史上第一部长动画电影，对影史和迪斯尼本身都具有非凡意义和特殊价值，对全球少年儿童乃至成年人的影响更是巨大而深远，它已经远远超出了文艺作品的范畴，发展成为善与恶、美与丑道德规范的代名词，为人们所津津乐道和广泛传播。《白雪公主和七个小矮人》对动画片容量的拓充，拍摄的顺序，画面的景深、透视和层次等都具有革命性的突破。而这部已有64年历史的经典动画首度推出的DVD，为数字影音领域再次带来了令人惊叹的里程碑式成就。

沃尔特·迪斯尼诞辰100周年之际，DVD版的《白雪公主和七个小矮人》于2001年10月在全球同步发行。这也是被迪斯尼公司列为十大白金收藏版系列动画片的第一部。这套DVD绝对是一本动画网络全书，除了幽默可爱的动画形象、鲜艳夺目的画面和动人心弦的音乐外，内含的花絮和特辑包罗万有，简直可以用奢侈来形容:不仅包含白雪公主不同版本的故事，而且把本片的制作过程、手绘画稿、半成品动画、被舍弃场面、角色设计、互动游戏和卡拉OK等等等收纳其中，更创造性地以“魔镜”为DVD的主持人，引领观众进入《白雪公主和七个小矮人》的魅力世界。

由于《白雪公主和七个小矮人》一片的年代久远，而且老少咸宜，是动画片迷心目中真正的经典，所以已经多次发行过不同介质的版本，包括VHS录像带和LD等。或许找不出第二部比《白雪公主和七个小矮人》发行版次更多的片子了。迪斯尼公司的制作部门采用先进的数字修补技术来提升图像和声音的效果，使这部电影重新焕发光采。这套DVD的效果好得令人惊讶，简直不敢相信是一部有超过60年历史的老电影!电影的画面看不到灰尘或者胶片划伤的痕迹，色彩鲜艳、明亮，即使与当代一些新的动画片相比也毫不逊色，令人不得不对迪斯尼的老片翻新技术刮目相看。原版的单声道声轨也经过小心地数字修复，经过降噪处理，首先去除了高频的嘶嘶声，然后小心地进行重新数字混音，为尊重原版作品的原貌，以单声道音轨为基础，合成一个全新的DD 5.1音轨，这个重新混音的5.1音轨非常忠实于原来的单声道音源。除了稍微拓宽了前方的音场和增加了一些声音的动态以外，令人感到欣慰地是并没有人为地增加一些新的效果或者强行把声音的气氛和环境割裂。环绕声道在整部片子中都几乎很安静，只是适时地出现一些过场音乐，或者在偶尔的紧张场景增加一些渲染。可以说，全新的5.1混录音轨虽然音响效果远胜以前，但仍然难得地保留了电影原版音轨的精华。

作为历史上第一部影响深远的动画片，重新修复的优秀画质，忠实原作的音效，以及背后的花絮更加增加了这套DVD的收藏价值。绝对是影迷不可错过的珍藏珍品。

《花木兰》特别版

这部取材自中国著名民间传说的动画电影是迪斯尼推出的第36部经典动画，把我们耳熟能详的巾帼英雌“花木兰”介绍到全世界。而花木兰刚柔相济的性格、一往无前的勇气、英姿飒爽的形象彻底把西方观众完全征服了，他们慨叹木兰姑娘英勇事迹的同时，也深深地热爱上了这个坚强的中华女子，他们甚至把自己心目中的年度亚裔风云人物毫不犹豫慨赠予了这个传奇角色，以表达他们对她的崇敬和爱戴之情。迪斯尼为了《花木兰》的制作，专门在佛罗里达州重建了一个强大动画片场和制作工作室，并且多次派遣专家小组深入中国内地进行调查和取景，力求尽量还原中国古代故事的风貌和轨迹，而配乐大师杰瑞·戈德史密斯(Jerry Goldsmith)则亲自为本片担任原声配乐，大量运用于电影中的民族乐器让国人甚感亲切。成龙和李玟两大华人巨星更被重金聘请担任配音和中文主题歌曲的演唱，无形中使本片在华人地区的影响力进一步加强。通过一系列精心铺排和超过五年时间的准备工作，《花木兰》一炮打红。

《花木兰》DVD在2005年第二度重新发行了双碟装特别版，更好地保证了电影画面转化为DVD图像的质量。图像平滑，靓丽，色彩鲜艳清爽，富有美感。在DVD的画面中，我们可以看到许多场景的背景就像一幅幅的中国泼墨山水画，如果把前景的人物角色拿开，背景追求若隐若现的朦胧画风，不像西方的油画那样追求精致写实，而是营造一种淡雅写意的意境，这在迪斯尼的动画电影中是从来没有过的。另外，在线条的运用上，《花木兰》也融入中国绘画上的圆润笔触，无论是人物造型、背景建筑，还是烟雾的线条形状，都具有浓郁的中国风味。同时，作为一部适合全家大小观看的动画片，在战争场面的描述上，迪斯尼尽量模糊时代的背景，巧妙地避开了冷兵器时代近距离作战的残酷画面，因此，我们在DVD的画面中，既可以看到汉晋的匈奴、唐朝的服饰与仕女妆，也可以看到宋代的火药和明清的庭园风格等，同时，影片中出现的中国文字，也是篆隶草楷各种风格兼有。虽然与史实有出入，但这种艺术的处理手法也是值得称赞的。声音方面，杜比5.1的环绕声展现出丰富的多声道特质，声道分离度很高，声音清晰富于动感，音乐优美动听，同时，对白非常突出和富有质感，而3区版的粤语和国语的配音使国内观众倍感亲切，更有收藏价值。这套全新发行的双碟装特别版DVD，不但画面经过可变形处理，同时收录了许多首度曝光的内容，包括当年制作时的珍贵内幕，音乐MV以及导演评述等，不但有观赏价值也极具收藏价值。

《狮子王》 双碟收藏版 The Lion King

迪斯尼改编自莎士比亚名剧《哈姆雷特》的经典动画，不过场景从王宫移到了非洲大陆，影片通过描述小狮王辛巴的成长，探讨爱、责任和生命意义等严肃主题。迪斯尼的动画专家利用水墨粗绘的渲染技巧充分显露出非洲大地的壮阔瑰丽，电脑动画将羚群奔驰一幕澎湃呈现，再配合汉斯·季默澎湃的乐章，给人如同史诗般的感受。改片的票房惊人，成为影史上最卖座的电影之一。《狮子王》双碟收藏版DVD除了数字优化的画质之外，还同时收录了两种电影版本，并专为家庭影院制作了THX认证的高质量环绕音效，另外还收录了好玩的互动游戏和幕后制作等丰富内容，加入原电影中没有出现过的全新片段，还有许多幕后花絮、故事的灵感来源、制作过程、主题曲的MTV及创作者艾尔顿·强的专访，令影迷可以重温《狮子

王》带来的非凡震撼。当太阳从地平线升起，黑夜转成了白昼，非洲大地苏醒了!在一曲惊心动魄的开场音乐引导下，所有动物一步步移向荣耀石，前来祝贺小狮王辛巴的诞生!小狮王辛巴在众多热情忠心的朋友陪伴下，不但经历了生命中最光荣的时刻，也遭遇了最艰困的挑战，在经受了生、死、爱、责任和生命中的种种考验，从而在周而复始生生不息的自然定律中，体验出生命的真谛!

迪斯尼对这套DVD十分重视，整部影片的每个画格经过数字化修复，除了清除影片胶片的污垢和斑点之外，部分画面甚至重新上色。颜色十分饱满，一开头小狮子王诞生那段，各样动物来到岩石前面，云彩中的光影照射下来生机勃勃，令人感动。音效部分专门请知名混音师针对一般家庭影院环境重新制作音轨。重新制作的音轨包围感更好，声音动态范围明显增强，震撼力十足。音乐感人，大大增强了影片的现场气氛。3区的配音同时收录国、粤语的生动演绎，更加增加了收藏价值，这也是动画电影更适合阖家欣赏的需要方面。

《美女与野兽》白金版Beauty and the Beast: Platinum Edition

这部来自格林童话的寓言故事改编的电影是动画巨人迪斯尼的第30部经典作品，奥斯卡金像配乐大师阿伦·曼肯(Alan Menken)脍炙人口之作，歌坛天后席琳·狄翁(Celine Dion)借力一炮而红，汇集性感与感性于一身的《美女与野兽》风靡全球亿万观众，是迪斯尼为世界影库贡献的又一瑰宝。无论是演变成动画作品还是IMAX大电影、舞台剧甚至是冰上舞蹈作品的《美女与野兽》，它的魅力不但丝毫没有减退，更以持久的妖娆和绝美散发出惑动人心的曼妙姿彩。除了在当年度奥斯卡金奖、金球奖等电影大奖上持续辉煌之外，由迪斯尼御用作曲家、奥斯卡金奖配乐大师阿伦·曼肯创作的电影主题曲“Beauty And The Beast”更是横扫全球各大音乐流行榜，并且在流行音乐最高荣誉“葛莱美大奖”上获得了专家们的充分肯定，勇夺桂冠，并且被誉为“迪斯尼电影音乐的极致作品”、“最壮阔、最瑰丽的颠峰代表作之一”。

迪斯尼这套DVD白金版得到高质量的THX认证，正片包括影片的三个版本，最精彩的是特别版，另两个是未经处理的原始版和制作中的版本。其中制作中的版本相当于半成品，部分是动画设计草图和尚未完成的动画稿，该版本内容曾在1991年的纽约电影节上展映过，获得好评。DVD的原始版和特别版几乎完全相同，但特别版在细节方面更胜一筹。DVD中的音响亮点是百老汇风格的音乐和演唱，不但音乐优美动听，而且在音色方面搭配自然，高、中、低音衔接自如，充满流畅的乐感，明快而富于节奏感。

在双碟装的《美女与野兽》白金版里，不但画面动人、声音动听，而且额外的花絮相当丰富，除了揭示影片制作的内幕之外，还有为孩子们提供的“解开魔咒”互动游戏。迷人的童话故事，优美抒情的音乐和歌曲，充满美感的画面，再加上碟内包罗万象的花絮，无论对大人还是小朋友都是既丰富又好玩，非常值得拥有。

今年的新片不久前上映的《四眼天鸡》，讲述的是一个小鸡敢于面对事实、勇于同外星人对抗的故事，挺好看的。
参考资料：
希望采纳