① 韩国电影《燃烧》:两个故事,三个男女
《燃烧》是韩国导演李沧东,于2018年5月17日在韩国上映的,一部悬疑电影。
01
电影里讲述的故事
男主李忠秀住在乡下的老家里,父亲因为打架官司缠身,忠秀为了父亲的案子在村里四处奔走。平时他会做一些兼职,还会在网上写点没人关注的小说。一天,忠秀在城里的商场中,邂逅了中学同学申惠美,惠美主动和他搭讪,2人逐渐开始交往。
惠美独自去非洲旅行,同时回来的还有一位韩国欧巴ben。忠秀和惠美、ben频繁见面、聚会,忠秀发现ben过着富豪的生活。一次三人在忠秀家相约,ben聊起了自己有烧毁废弃塑料大棚的爱好,还准备在这段时间内,在忠秀家附近烧一个。
聚会过后几天,忠秀在接到惠美的一个无声电话后,就再也联系不上她了。忠秀在自己家方圆几里地的地方,到处寻找废弃大棚,但都没有什么被烧毁的痕迹。忠秀开始跟踪ben,他认为是对方杀死了惠美,自己却没有证据。万念俱灰中,他约ben出来,将他杀死,然后将他拖进保时捷车里,一并烧毁。
自己则开着车离开了。
02
电影里没有讲述的故事
电影始终没有正面回应,惠美是不是被ben杀死了?忠秀坚信惠美是被ben杀死的,有几条线索可以证明:
1、惠美的家里被收拾的干干净净,但是旅行箱却在阳台放着。根据他和惠美的交往来看,惠美平时有点邋遢,不会将屋子打扫的如此整洁。
2、ben洗手间梳妆台里的女性饰品,里面有惠美的手表。
3、惠美家的猫,出现在ben的家里。
4、惠美告诉忠秀和ben,年幼时掉进家附近的井中,ben将她杀死后,最后埋藏的地方。
因为没有证据证明,忠秀最后选择了以暴制暴,并用ben向他描述的方式,结束了他的生命。
电影里也没有正面回应,惠美是怎样的一个女人?显然她是一个略为随便的女人。
从第一次见面,惠美就有意撩拨忠秀;2人交往时间不长,就立刻进入肉体阶段,而惠美还会非常熟练的,从床底下拿出杜蕾斯;去非洲旅行和ben认识以后,很快进入了交往阶段;同时还会在嗨飞了以后,随便在男人面前裸露起舞。
从惠美的同事、家人口中不难得出,惠美平时喜欢到处旅行,羡慕多金中产的自由生活,可自己只有街头促销的经济水平,还会刷卡、借债透支消费。她没有朋友,受到家人指责,在单身公寓里与陌生男人一起,寻找一丝身体和心灵的慰籍。最后却成了变态富豪的掌下冤魂。
03
电影之内的小说
电影中的忠秀,是个写网络小说的作家,他最喜欢的是美国作家威廉·福克纳,而电影关于忠秀和父亲的故事,则是取材于福克纳《烧马棚》这篇小说。
威廉·福克纳,1897年出生于美国密西西比州,1925年开始创作小说,被西方文坛誉为“现代经典作家”,是20世纪最重要的作家之一。他大量运用“意识流”的写作方式,在时序颠倒、象征隐喻方面有着独特的,开创性的写作手法。
1949年他获得诺贝尔文学奖,其后,2次获得普利策奖,深深影响了马尔克斯、略萨等作家,在中国,作家莫言、余华也对他赞誉有加。福克纳的小说背景,取材于美国南北战争结束后,土地集中在一些白人新兴资产阶级手中,他们雇佣穷苦的白人和黑人,对他们进行了残酷的剥削。
《烧马棚》讲述了一个南方白人农民家庭的故事,父亲脾气暴躁,与邻居发生争执后,粗暴的烧掉对方的马棚。之后被告上法庭,十几岁的小儿子出庭作了伪证。但后来再次发生同样的事情之后,小儿子不再站在父亲一边。
电影《燃烧》将小说中父亲和儿子的故事,套用在忠秀和父亲身上,也将现代社会一般平民和ben代表的中产阶级身份,明确指出。
04
电影之外的小说
忠秀、惠美和ben的故事,则是改编自日本作家《村上春树》的小说《烧仓房》。
小说中的男主是个中年已婚男人,女主则是个20岁的广告模特,收入很少,平时靠和男人交往补足。2人也是露水之交,直到那个搞贸易的多金男人出现,小说和电影的情节便融合在一起。
只是,最后女孩“消失”后,男主并没有为她报仇,而烧仓房似乎只是ben的一个随口而说。
读过小说《烧仓房》,不仅让人想起电影《嫌疑人X的现身》,那是日本作家东野圭吾的一本小说,也曾经被日、韩、中等导演拍成电影。
小说和电影中都有将视角投入到了社会“边缘人”的部分。这些人多为流浪汉、残障人士,他们通常被家人抛弃,被社会冷处理,与那些住在豪宅、开着豪车的人没有任何关联。有时候,他们像老鼠,住在“地下”,凭空消失也对任何人毫无意义。
显然,李沧东导演也透过电影,将视角投射到了,当下社会中拜金的“边缘”女性。她们常常超前消费,要求能力范围之外的享受;她们纸醉金迷,与“真爱”无缘,通常将“肉体”有偿出卖。而他们的死活,却无人关心。
05
导演的阐述
导演李沧东曾经在采访中说明,“电影里的2个年轻男人,生活方式截然不同。忠秀是嫉妒ben的,他尾随ben是想要搞清楚,他究竟有着什么样的生活?但最终换来的,却是绝望。”所以忠秀并不是因为爱惠美,想为他报仇才杀死了ben,最根本的问题是,ben剥夺了忠秀的一切。
当然,在更深的层面,这也是导演对当下社会风气的无情嘲讽。拜金主义的蔓延,不仅在韩国、日本、西亚、美国、欧洲,拜金主义一直是在全球化的过程中。这样的矛盾由来已久,这样的矛盾不可调和。
《燃烧》2个独立的故事,3个纠葛的男女,一连串引人入胜的思考。
② 美国电影燃烧讲的什么
岑勇康、希罗·费尔南德斯加盟惊悚新片《羽毛》(Plume),乔什·哈切森、苏琪·沃特豪斯、蒂尔达·格哈姆-哈维主演,华裔Mike Gan自编自导。故事围绕一个孤独、情绪不稳定的加油站服务员Melinda(哈维)展开,她受够了被更自信、外向的同事Sheila(沃特豪斯)所掩盖,当一个急需现金、绝望的男人Billy(哈切森)持枪劫持加油站时,Melinda找到了一个机会和他建立联系,不管是否有人受伤
③ 哪些电影给人很大的启发
我们每每看一部电影,都会从其中品味一些大道理, 一部好的电影不仅在于他演员的演技好,而且还要在于它能够反映一些 社会 现实,从这些现实当中我们又能够感悟人生,然后激励着自己前行。我觉得优秀的电影就必须做到以上几点,而不是那种衡水的剧情索然无味。也不是为了利益而去拍这部电影,一部电影应该作为一种艺术,应该朝经典去发展。在很多的励志电影当中,总有一些电影非常的经典,不知道他家有没有记住的, 比如说《阿甘正传》就是其中一部,可以说是非常成功的电影之一了。
首先我们要讲的就是《肖生克的救赎》,这部电影可以说是很多人的精神支柱, 在九五年的时候,不管从哪个方面来讲,情节安排的都非常到位,而且主题也相当鲜明,演员的阵容相当强大,在音乐和背景的作用下,这部电影就获得了奥斯卡的提名。在这部电影当中,当安迪在与雷当晚扒出监狱的下水道和排水沟脱下衣服的那一刹那, 伸开双臂拥抱着自由风暴时,我相信观看这部电影的很多观众都热血沸腾啦!
还有一部电影,我觉得也是相当有感染力的,勇敢的心。 这部电影讲的就是抗日就是军的故事,主题属于那种严肃庄重的类型,但是场面非常宏大,在音乐和一些视觉上面都令人非常的震惊。
以上就是我为大家推荐的两部励志电影,希望你们也去看一看,一定会有不同的感受
《天狗》讲述的是一个平凡护林人用生命捍卫森林的感人故事。主人公李天狗是个战斗英雄,在战场上打残了一条腿,复员后被分配到偏远的国有林场当护林人。他一贫如洗却刚正不阿,因恪尽职守、不为利益所动而被当地名声显赫的权势人物、人称“三条龙”的孔家兄弟视为眼中钉,从而遭受了被停水、停电、妻子受辱、孩子失踪等一系列的非人折磨,最后在“三条龙”蓄谋已久的械斗中被打得奄奄一息。
但这一切都没有磨灭他心中坚守的责任感和淳朴的信念,为了国家不损失一棵树,他在生命垂危之时奋力举起了那枝正义的老枪!三兄弟倒下了,正义胜利了!但天狗却从此再没能站起来。。。。。。 走出影院,我的脑海里还闪现着天狗的几个眼神,它们间接地展现了天狗的内心世界,富大龙的表演可谓出神入化。
《夏洛特烦恼》给我有很大的触感:
影片的大概情节是这样的:一个叫夏洛的人,去参加一个同学的婚礼,然后在卫生间里昏睡过去,之后做了一段梦,醒来后,就决定要好好跟自己老婆过。这就是电影的主线。电影中,先是学生跟老师在教室里打架,之后就是一段又一段意识流般的瞎扯淡。一个梦境,完全没有了现实的约束,完全可以有天马行空的情节,让人拍手称快,让人兴奋、惊奇的情节。就是有了这些剧情才吸引我们观看完全集。
电影里的梦境是一个非常普通的、寻常的梦:一个人飞黄腾达了,成了明星,然后失去了自我,作出一些出格的事,之后,不再是明星,生活一落千丈。这样构思是多么的通俗、粗俗、庸俗,简直俗不可耐!拿这样一个构思来作为一个梦的主线不仅仅就是为了闹腾的欢!这不也表现出了,大部分 社会 底层人的梦想吗?
整个剧情下来,让我比较有触感的是男女主人公的 情感 路线。不要为了一些不切实际的事情而伤害自己身边的人,其实在你身边的才是最合适你的人,才是追好的。不要等失去了才懂得珍惜。
电影多数都会反应或者表现出一些生活中的问题。或者表达哲理上的或者精神上的一些启发或者观点!
李沧东导演的《燃烧》于2018年5月16日在戛纳电影节首映,获得场刊最高评分3.8分。之后电影的评论文章陆续出现,赞誉主要集中在演员的表演、场面的调度、叙事的虚实处理上,当然也有一些不同的声音,认为这部电影故作神秘,实际上是一部平庸之作。
作者电影的属性
导演李沧东在1992年进入电影界之前,已经是韩国知名作家了,电影只不过是他换了一种表达方式,以摄影机为笔,以画面为文字,完全阐释特吕弗对电影作者的定义。
作者电影以导演独特的个人表达为最突出特点,区别于大众化的表达。
分析作者电影,找到适用于普遍创作者的创作方法是不现实的,但是杰出的电影作者不仅仅可以影响普罗大众,还可以在艺术观、创作方法论上影响创作者。
电影世界是丰富的,包括票房的主体的商业片,也有深刻小众的文艺片,还包括不少的实验性电影。
有人只创作商业片,以电影票房为唯一追求,对文艺片嗤之以鼻;有人只做文艺片,认为去做商业片是妥协和媚俗;也有的人沉迷于观众不超过一百人的实验电影。
对于所热爱的事物,过于沉浸其中,可能会产生“这就是世界全部”的错觉,它会成为遮住我们看清世界的那片树叶。
当我们来写一部商业电影时,市场是必然要考虑的,人物及人物关系的设计、讲述故事的方式都需要追求新颖,切合观众的期待。
这类的创作之始,剧本各个方面的设计,都是远离私人化而贴近大众化的,人物应该是大众认可的,人物关系应该是有戏剧空间的,故事应该是对观众有吸引力的。
商业电影最终会在电影院里接受观众的检验,有些对市场充满信心的电影,可能一败涂地,而一些有着保守预期的电影可能会带来极大的惊喜。
对于电影编剧而言,抹掉个体经验而揣摩大众喜好的写作可能是不好的体验,相比来说,作者电影的导演是幸福的,他们所拍摄的,都是自己最想拍的故事。
小说式的叙事
电影《燃烧》是在银幕上用小说的方式讲了一个故事。
小说叙事有两个方面的特点:一个是自由,第二是读者的参与感。
电影《燃烧》的故事改编自日本作家村上春树的《烧仓房》,借鉴了美国作家福克纳《烧马棚》中的父子关系。
电影《燃烧》的镜头跟随男主角钟秀,讲述他与惠美的相遇,惠美的出现是他黯然生命中的一道阳光,因惠美去非洲他们暂别,当他再次与惠美想见时,惠美身边出现了本。钟秀爱上了惠美,又无可奈何地看着惠美与本交往,当惠美突然失踪后,钟秀跟踪本,试图找寻惠美的下落。本的身边出现了一个新的女孩,单纯,孤独,是惠美的同类,女孩与本的交往,就是惠美生命最后时光的重演。钟秀根据逐步发现的细节,推断出惠美被本谋杀,葬身燃烧的塑料棚中,压抑的钟秀把本约出来,用本杀人的方式杀死了他。
电影没用使用全知视角,而是贴近人物,让人物一步步解开事情的真相,充分表达人物的情绪,追求流畅的叙述。
钟秀跟踪本调查惠美消失之谜的过程,叙事中出现了不少暗示线索,本身边出现的新女孩,暗示惠美消失前的经历。影片中又有不少留白、表达人物情绪的镜头,叙事节奏非常适合观众沉浸其中,跟随钟秀一起,参与对惠美的寻找。
叙事之下的事实,充满了多种解读的可能,虚实并没有绝对的界限,电影可以解读成本是一个连环杀手,他每隔两个月就用杀死一个女孩,并通过烧塑料棚来毁尸灭迹。电影也可以被解读成这是钟秀小说里的世界,刚交往没多久的女友与富二代交往,他束手无策,只能通过小说对现实的重写,来想象惠美在本那里的经历,最终杀死了本。
贫困的文学青年与超级富二代因为一个女生成为情敌,电影《燃烧》的故事创意并不罕见,而且有大量网络小说写的就是这个内容,可以说这是一个小说作者脑海里很容易就出现的想法。谁的故事好看,这就要看谁写出了新意,电影中富二代在烧塑料棚的掩盖下每两个月杀一人,如此表现一个变态杀手是新的,另外,钟秀能够克制的观看自己喜欢的女生与情敌的交往,描写出了三个人在场中那些细微的情绪起伏,也是故事的动人之处。
世界如谜语
钟秀还没开始写小说的原因是,这个世界对他来说就像是谜语一样。
钟秀并不了解惠美,惠美说的他们共有的经历,钟秀是没有记忆的。所以他才会打听惠美老家附近是不是有一口井。他打听井的下落,是为了认证惠美的身份,她到底是不是作为曾经的小学同学的那个惠美。他不了解惠美,所以才以非常尴尬的姿态去见证惠美和本的交往。
钟秀和本属于两个完全不同的阶层。钟秀出身农村,在首尔兼职为生,父亲又被判坐牢,他的生活一片灰暗,本却不用工作,豪宅里煮意面,两个生活截然相反的人因为惠美有了联系。
钟秀和本代表的两个阶层的关联,在现实世界中发生的概率极少,它只存在于这个电影故事里。换句话说,电影特意制造了钟秀和本的关联,带着现实里我们常设计的疑问,通过故事来看两个人之间的反应。
钟秀和本之间有隔膜,钟秀不理解本何以年纪轻轻就能很轻松住在豪宅里,而本能与钟秀聊的话题,也仅仅是钟秀的小说写的怎么样了,严重的隔膜让两个人无话可聊,导演通过故事试图让两个阶层的人去碰撞出更多也没明显的效果。钟秀怒杀了本,终结了这个对话的所有可能。
人心、阶层等的隔膜,让剧中的人物处在压迫之中,有贫困的压迫,也有精神困顿的压迫。人物被挤压到狭窄的空间内,无暇对世界思考,才会产生世界如谜语的感慨。
电影《燃烧》完成了一次对当下青年人精神世界的描写,也试着去探究人与人之间愤怒发生的原因,兼具现代性和 社会 批判性。但是我们也应该明白,这是艺术家思虑,换一个国度,或者十年之后再看这些问题,其实都不是问题,用发展的眼光看问题,很多问题都在发展中得到解决,也不能因为道路的曲折,就否定未来的光明。
就谈谈最近又刷了一遍的《死亡诗社》吧,片中的诗歌老师Mr. Keating其实真的好棒,我觉得他是真正唤醒灵魂的那种教育者,让孩子对生活再次有了激情,想要活的精彩,活出自己,但奈何孩子们还要抵抗来自于父母,学校和 社会 的限制,无法抗衡之时,就像一棵树断掉了,片中一个孩子就自杀了,幸运的是,其他同样受到鼓舞的年轻人没有放弃
影片叫人深思,如何做对孩子来讲才是最好的,也许每个人都是笼中之鸟,只是笼子有大有小,在外面一些的,想帮助里面的鸟儿,将希望传递给他们,可如果不能帮他们打开笼门,则可能出现片中惨剧,不仅要给孩子欲望,还要给他们力量,给他们对生命的珍惜
教育是一棵树摇动一棵树,一朵云推动领一朵云,以下文章是我对此理念的一点想法,欢迎阅读探讨
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感谢特邀,我印象比较深的是《我左眼见到鬼》这部电影,一看片名估计大家都会觉得是 搞笑 电影,确实,这是一部被片名耽误了的 搞笑 又催泪的好电影。
这部电影我理解比较深的主体是――7天是否能留下刻骨铭心的爱情?当爱人逝去,生者将如何自处?
首先介绍一下故事的大概内容:
故事的女主叫何丽珠(郑秀文饰),是一个普通人家的女子,出身并不好。她在加勒比海度假时邂逅了富家公子徐礼人,才认识七天,二人便闪电结婚。然而男子后来在潜水中不幸丧生。何丽珠没有很快忘掉丈夫,而是沉浸在阴影中不能自拔。
很多何丽珠的朋友,亲人,甚至她的婆婆都觉得,她和男主只是认识七天能有什么深厚的感情,还不是看中他的钱。
她尝试几次自杀都没成功,从而导致她可以左眼见到鬼,这叫王劲威的鬼一直跟在何丽珠身边,保护她,逗她玩,时时搞怪。何丽珠开始时嫌他烦,然而和他相处过程中,却屡屡得到他的帮助和劝慰。
后来,这鬼投胎后她才终于明白,原来这自称王劲威的鬼魂就是她的丈夫,剧中也几次暗示。为了让她早日从悲痛中走出来,为了让她继续生活下去,丈夫久久不愿去投胎,扮作王劲威来到她身边帮她解开心结,让她积极向上面对生活。
当她陈述那过去的事情,说到她的丈夫时,鬼魂王劲威始终在游泳池不愿露出脸,实际是怕她看到他的眼泪。而王劲威确有其人,就是帮她修车的飞机驾驶员Sam。真正的王劲威从小就倾慕何丽珠,何丽珠和丈夫认识的那一天,王劲威和女朋友也在加勒比海。
这部 搞笑 但是实则催人热泪都电影,让我觉得也许人世间真正爱情的模样应该就是,即使只是7天,也可以是一生的刻骨铭心。我想永远照顾陪伴你,但我已经没有机会,那就让你把我生命的精彩一起延续下去。世事无常,生死有命,愿我们珍惜每一个还在你身边的爱人,即便无缘相伴到最后,也愿我们为爱情留下最美的样子。
希望大家也会喜欢这部电影。
给人启发的电影有很多,但是又因人而异的喜欢。
我这里给你国内外各推荐一部吧,
首先国内:《万箭穿心》
《万箭穿心》原本是方方创作的一篇中篇小说,讲述了一个武汉女人李宝莉悲剧的一生,于2012年改编为电影。
这部电影是算得上国产电影的上乘作品了,正如上图上所说,爱是把双刃剑,有时候帮助孩子的成长,但同时会成为一把锋利的血刃,最后伤害的是自己。
这部电影是我在上中学时我们的语文老师推荐的,让我们自己私下去看看,我就去看了。这一看,对我印象及其的深刻,六七年过去了,我依然记得剧情以及电影中那浓浓的压抑的氛围。
女主角宝莉是一个极其世俗的女子,她斤斤计较,喜欢讨价还价,热心肠,暴脾气。而其丈夫马学武是一个典型的读书人,对妻子忍让百般,但是内心是拒绝的,他对粗鄙的妻子忍耐已久。终于是有一天与女同事出轨了。这一出轨却被宝莉发现了,宝莉向相关部门举报有人卖淫嫖娼,毁了丈夫的前途和声誉,致使丈夫马学武跳江自杀了。为了供儿子上学,养婆婆生活,宝莉一人苦苦支撑整个家庭,她挑起扁担,帮别人挑行李,赚可怜的薪水。然而最后儿子高中状元,发现亲爸死因,要和她断绝关系。
其实这部电影最精彩的就是开头就开篇点题说到宝莉的新家是凶宅,那房子处在七八条路汇聚的中心,在风水上叫万箭穿心。。然后电影结尾正照应了开头,宝莉的一生就像多米诺骨牌,一步错步步皆错,过度的计较,过度的溺爱孩子,反而让孩子成为了伤害自己的人。儿子怨宝莉逼死了丈夫,仿佛完全忽略了是他爸爸先出轨的事实。十年的辛勤,一心为儿子考大学而努力,一心为扶持这个家而努力,换来的却是儿子的背叛,把自己赶出了家门。宝莉那时的心情不正如万剑穿心嘛。
这部影片具有很强的教育意义以及浓厚的感情色彩,个人觉得真的很适合去看看,会给你不一样的启发。
接着呢,我准备给你推荐的是一部国外的电影:《阿甘正传》
电影根据自温斯顿·格鲁姆的同名小说《阿甘正传》改编而成,于1994年拍摄成为电影。我相信你肯定看过这其中的片段,不论抖音还是快手,我们时常能看到阿甘奔跑的视频,然后配乐是《追梦赤子心》------向前跑,迎着冷眼和嘲笑 。阿甘就是这样的,从小阿甘就是个智商只有75的低能儿。在学校里为了躲避别的孩子的欺侮,听从一个朋友珍妮的话而开始“跑”,跑着躲避别人的捉弄。在中学时,他为了躲避别人而跑进了一所学校的橄榄球场,他在球场奔跑的速度比专业运动员还快,就这样他跑进了大学。大学毕业后,阿甘又参军入伍,然后去了越南战场。在那里,阿甘有俩位朋友,热衷捕虾的布巴和令人敬畏的长官邓·泰勒上尉。在战争结束后,阿甘作为英雄受到了约翰逊总统的接见,聚会上,阿甘见到了想念已久的珍妮,他喜欢珍妮,并且爱她,但是珍妮已经堕落,而且珍妮并不爱他。阿甘经历了世界风云变幻的各个 历史 时期,纯朴而善良。
《阿甘正传》,很激励人心,爱情友情亲情都很励志很感人。
阿甘是个低能儿,他母亲告诉他“你与普通人没有什么不同”。阿甘进入小学后,遇到了一生的挚友和真爱珍妮,为了躲避别的孩子的欺侮,听从珍妮的话开始跑。上帝给你关上了门,肯定给你打开了窗户。阿甘没有浪费上帝给他的特长,一路跑,跑进了大学。大学毕业后阿甘参军入伍前往越南参加战争。在战场上,阿甘的快跑让他躲过了危险。可是阿甘为了救助战友又返回了战场,可惜巴布还是牺牲了,上尉丹截肢开始自暴自弃。而阿甘却实现了梦想,并感染了丹上尉,丹上尉获得了新生。
阿甘做义务园丁时又邂逅了珍妮,并开始了一段美好的生活。而珍妮还是离开了阿甘,阿甘开始跑,又一次成了名人。后来阿甘收到了珍妮的信,见到了珍妮和自己的儿子,原来珍妮得了不治之症。最后阿甘带着珍妮和儿子回到家乡。珍妮在亲人的陪伴下度过了最后的时光。
阿甘一生都是积极向上,即使弱智却自强不息,靠着上帝赐予的“飞毛腿”开始了不停的奔跑。阿甘一路成为橄榄球巨星、越战英雄、乒乓球外交大使、亿万富翁,都是他不放弃,努力奋斗的结果。
有人说阿甘是傻瓜,可是我觉得她不傻。聪明人做了傻事,才是傻瓜;傻瓜没有做傻事,就是不傻。
哪些电影给人很大的启发?很高兴我能回答这个问题 下面我来推荐三部给大家看看
一、《肖申克的救赎》电影里两位主角安迪跟瑞德在牢房里发生的一系列故事,以及安迪如何想尽办法救赎自己的狱友。这部电影最令人感动的是安迪对自由的坚持与不屑。电影给人最大的启发就是无论你身处何方、何时何地、情况有多糟糕都不要放弃,保持一颗永不放弃的心。从这些现实当中我们又能够感悟人生,然后激励着自己前行。我觉得优秀的电影就必须做到以上几点,而不是那种衡水的剧情索然无味。也不是为了利益而去拍这部电影。人生必看电影之一,快去找来看看吧。
二、《犬八公的故事》本故事由真实事件改编,故事主要讲狗跟人之间的感情。男主收养了一条狗非常乖巧听话,狗狗每天都在车站等候主人下班,突然有一天男主在外上班意外身亡了。狗狗已经习惯在车站等候主人,即使主人已经不在了。爱狗的朋友,可以看一下这部电影,情节很感动。我对这部电影启发最大,看完后我都领养了一条狗。狗狗会把一生都寄托在你身上,不养狗的人是体会不到的这种感觉的。
三、《摔跤吧!爸爸》这部电影根据真人真事改编的,一个印度女子如何拿到摔跤金牌。他爸爸是退役的摔跤手,为了将女儿培养成职业摔跤手并拿金牌,爸爸一边做魔鬼教练一边做慈祥的父亲,一边做慈祥的父亲。电影里呈现一连串的感人场景这部电影给人最大的启发,我觉得还是父爱多一点。说白了就是当爹不容易
我觉得周星驰的电影,总是能给人很多笑声,也能给人很多眼泪,很多人都说周星驰的电影,需要看好几遍才能明白其中的心酸,(喜剧之王),讲述一个人小角色的无奈,做的很多事情都得不到认可,哪怕没有什么钱,只为求一日三餐,都是那么的被人看不起,被人不理解,最清楚记得一段,有一句台词,我养你啊,表达了很多人的无奈,虽然遇到了爱的那个她,不一定能给得了对方幸福,虽然虽然故事的结局还算不坏,可是现实中有用多少人因为自身不得志,失去了那个想相守一生的人,(大话西游)这部电影三部,可是我觉得其实只有一部,因为一句台词,如果重新给我一次机会,我会对那个女孩子说三个字(我爱你),非要在这个爱上面加一个期限,我希望是一万年。这句话在现在来说也是让我们现代的很多人留下了眼泪。
④ 韩国电影燃烧主要讲什么
韩国电影《燃烧》根据日本作家村上春树短篇小说《烧仓房》改编,同时结合了美国作家威廉·福克纳的短篇小说《烧马棚》。讲述了三个经历各不相同的年轻人:钟秀、本、惠美相遇后,他们之间展开了纠缠不清的爱情故事。
电影《燃烧》是一部犯罪惊悚片,将由马赫沙拉·阿里领衔主演。由前真探、现编剧Fredrick Kotto负责操刀剧本,并同阿里和Tom Carter执行制片,Nicole Clemens和Kevin Cotter担任自制片人。
影片改编自A.J.Wolfe所著即将出版的同名小说,故事背景设定在极端暴力的犯罪世界中,聚焦一名加利福尼亚北部的侦探,他致力于摧毁一个犯罪集团,向家人隐瞒了他的秘密生活。
三个人物大概的性格特征
李钟秀:有着分崩离析的破碎家庭,有着虚无不实的写作梦,还有刚出学校的那份天真与稚气。为父母之间的恩怨奔波着,为自己向往的爱情维护着。当现实压力摆在他面前的时候。除了不甘的妥协,还有着和ben相比较之下,抱怨命运的不公之外,只能感叹现在的年轻人中,有太多的“盖茨比”。
女主申惠美:典型的属于这个时代的大多数文艺女性的色彩,有一颗探知肉体与精神空虚的心却背负着巨额债务,来支撑自己的物欲法则,和肉体宝典。表面活的天真烂漫,又在内心里感觉是被这个现实抛弃在边缘之后,自己都抛弃了自己。想像那些美丽的夕阳一样无声无息的就这么消失在天际。不知道自己想要的究竟是一份孤独中的关怀,还是精神空虚中的填充。
李钟秀遇到惠美,以为遇到了爱情。殊不知惠美床底常备的避孕套已经表示脱离了低级需求,在这个根本不缺性的年代。精神层次的填充对思想青年来说尤其重要。而钟秀在惠美出去旅游的期间,经常对惠美有性幻想,也道出了对爱情的认真和渴望。这个世界很容易遇到爱,很容易遇到性,难得是理解。
⑤ 燃烧/烈爱的剧情简介
链接: https://pan..com/s/1B14Lqkn1rj1-EBwp-kvfdw 提取码: ktyb
导演: 李沧东
编剧: 李沧东、吴政美、村上春树
主演: 刘亚仁、史蒂文·元、全钟瑞、金秀京、崔承浩、玉子妍
类型: 剧情、悬疑、犯罪
制片国家/地区: 韩国
语言: 韩语
上映日期: 2018-05-16(戛纳电影节)、2018-05-17(韩国)
片长: 148分钟
又名: 烧失乐园(港)、燃烧烈爱(台)、烧仓房(原著)、Burning、Beoning
目标成为作中凳亩家的青年李钟秀(刘亚仁卖森 饰),平日里靠兼职养活自己。经营畜牧业的父亲不谙人情,官司缠身,迫使钟秀又要为了搭救父亲而四处奔走。这一日,钟秀在某大型卖场重逢了当年的同学申惠美(全钟淑 饰)。惠美计划近期前往非洲旅行,于是拜托钟秀照粗旅看爱猫Boil。不久后惠美回国,与之一同下飞机的还有名叫本(史蒂文·元 饰)的男子。本驾驶保时捷,居住在高级公寓内,优哉游哉,不见工作,四处玩乐,和钟秀相比有如天上地下。不知为何,本走入平民钟秀和惠美的生活,更向新朋友讲述了他奇特的癖好。在钟秀家小聚的那个晚上过后,惠美仿佛人间蒸发了一般无影无踪……
本片根据村上春树的短篇小说《烧仓房》改编。
⑥ 燃烧电影是根据什么改编的 燃烧电影改编自什么
犯罪惊悚片《燃烧》由前真探、现编剧Fredrick Kotto负责操刀剧本,并同阿里和Tom Carter执行桥掘制片,Nicole Clemens和Kevin Cotter担任自制片人。由马赫沙拉·阿里领衔主演。
燃烧余没电影是根据什么改编的 燃烧电影改编自什么
影片改编自A.J.Wolfe所著即将出版的同名小说 ,Anonymous Content购得版权。小说是犯罪、惊悚、爱情等元素相结合。
马赫沙拉·阿里,1974年2月16出生于美国加利福尼亚州,美国男演员。他曾在《纸牌屋》中饰演雷米·丹顿,阿里凭借精湛细腻的演技,获得了包括金球奖、美国演员公会奖在内诸多大奖“最佳男配竖消纳角”的提名。2017年2月27日,马赫沙拉·阿里凭借《月光男孩》获得第89届奥斯卡金像奖最佳男配角奖。
⑦ 解读超越村上春树原著的韩国高分电影-《燃烧》
村上春树早期在短篇小说集《萤》中有那么个故事,叫做《烧仓房》。和他的早期作品一样,都是看起来有头无尾的离奇故事。
因为《萤》中的故事大多都是这种风格,这篇小说也就没有那么引人注目。但是韩国导演将这部小说改编成了电影《燃烧》,着实令人惊艳。但是因为节奏太慢,以及内涵比较隐晦很多人表示没有完全看懂。在此,我就为各位讲讲自己的见解。
《燃烧》以一种完全生活化的场景切入,男主钟秀是一个有些自卑又懦弱的普通人,在另一方面讲,他是个生活上的输家。有一天,他遇到了同样是生活输家的女主海美。
海美一下子认出了曾是邻居的钟秀,拉着他一起喝酒,向他表演哑剧。在这里,哑剧是一个重要的信息。
海美所表现的哑剧和原著中一样,名为吃橘子。就是假装旁边有个橘子,一点点的剥开,然后塞进嘴里进行咀嚼。海美对钟秀说,吃橘子的要领只需要忘掉这里没有橘子,真正重要的是你要渴望吃橘子,会真的觉得好吃。
这句话其实也是整个电影的主题,电影用一种亦真亦幻的方式,隐晦的分为表主题和里主题。表主题无外乎是人性与社会,这两个韩国电影中常见的主题。里主题则是隐藏在这其中的根源,也就是现实即是虚幻,欲望即是存在。在整个电影中有很多看似互相矛盾的地方,其实都在阐述着里主题。
钟秀跟着海美回家这一幕就有很多的伏笔。这些伏笔也都和里主题密切相关。
首先是猫。
海美拜托钟秀帮她喂猫,因为她要去非洲旅行。海美跟他说,她家的猫叫锅炉,很怕人,有陌生人一定不会出来。钟秀怀疑海美并没有猫,海美却说不会让他每天都来喂不存在的事物。
但是在钟秀每天喂猫的时候,却从来没有见到过锅炉。唯一能够证明锅炉存在的只是空猫盆和猫屎。之后海美消失,钟秀去找她的邻居问的时候,邻居说我们这里不允许养猫的,根本没有猫。
在帮本找猫的时候,他小心的叫那只从不亲近人的猫锅炉,那只猫就靠近了他。这让钟秀对本的怀疑更深了。但是在之前本的家中,那只猫出现的时候并不怕人,和锅盔看到陌生人一定不会出来的设定完全相反。
所以,究竟海美家有没有一只叫锅盔的猫呢?本的猫是不是海美的猫?这些都是没有进行直接解释。
然后是光。
海美说自家窗户向北,每天只有对面塔反射的光才能进来,但是不知道什么时候会有这个阳光,阳光对于她很难得。而在钟秀和海美在做爱时,钟秀看到了那一瞬而过的阳光。在这里,阳光可以解读为两个人都是彼此生命中的一道光芒。
但是之后钟秀每天都来海美家,没事的时候就对着塔撸一发。在他的角度看塔,会发现塔上反光部位和角度根本不会将光投到屋里。
因此钟秀所见的光是真实还是想象的?海美生命中是否出现过光?这些也都没有明确答案。
之后是海美和钟秀过去的关系。
海美和钟秀做爱前,她说两个人在中学时基本上没说过话,除了钟秀说她很丑外。在这里透露出的信息是,海美和钟秀曾经并不是好朋友,两个人再相遇只是因为心灵的孤寂,而不是过去的友谊。
换句话说,海美和钟秀都没有什么朋友,两个人都是漂泊在城市中的孤单者。所以在相遇后才会产生共鸣,让过去可以算作只是认识的人结合在一起。
但是海美之后提到,钟秀曾经救过她一命。可钟秀无论如何也想不起来这件事曾经发生过。
这就与后面钟秀不断去寻找海美到底小时候有没有掉下井的记忆有关系。如果海美掉下去过,那么自己救她一命这个事实就存在。但海美的母亲说她家没有井,钟秀的母亲却说她家有过井。这也是亦真亦假的事实。
最后在做爱时,海美熟练地抽出了床下的柜子拿出了安全套。这个动作似乎在展示海美的生活很开放,她经常带人回家。
之后,海美前往非洲,钟秀搬回了老房子。在这里开始穿插着原著中并没有的,钟秀父亲惹上官司的事件。看似这段故事有些多余,但其实代表着不同时期钟秀对于法律和整个社会的看法。
在最初,钟秀相信法律,相信整个社会。他写请愿书,找律师,想要帮助父亲脱离法律的制裁。因为他的父亲是个好人,只是脾气暴躁了些。
随着他的父亲一次次的上法庭,不被谅解,也不愿意认错。最终法律狠狠地判处了他。钟秀也对整个社会的规则与法律彻底失望,导致他最后的过激行为。
在海美从非洲回来时,带来了个住在江南区的高帅富本。钟秀虽然很吃醋,但是他也知道自己怎么也比不上高帅富,只能默默祝福。他不明白各方面都很完美的本为什么会喜欢海美。海美告诉他,因为本觉得她有意思。
关于本,也有许多的伏笔。比如在他们吃肥肠火锅的时候,本说自己从来不哭,也不知道哭是种什么感觉。在这里就为他的反社会人格做了铺垫。
之后本提到了自己为自己祭祀,说明他本身是很在意祭祀这个形式,也为他的动机做了解释。
在本朋友的聚会中,海美不断地说着旅行见闻,本的朋友把她当作笑料,而他装作很有兴趣的听却控制不住的打哈欠。说明本其实并不觉得海美有意思,他所有的举动都是在装样子。
通过这些细节,将一个反社会连环杀人犯用伏笔的方式侧面勾画的淋漓尽致。
在这部电影中,里主题为虚幻与存在。三个主角都在虚幻中寻找着存在的意义。
海美通过旅行的方式,去拜访非洲的大饥饿者,也就是寻找生命意义之人,来寻找自己的意义。她在本朋友面前跳的舞蹈,以及吸完大麻后在阳光下的裸舞都是部落里大饥饿者的舞蹈。她是一个被社会,被家庭所抛弃的人。因为卡债,被家人赶出家门。没有朋友,没有亲近的人,身无分文。她迷茫而又孤独,成为了本心中理想的塑料大棚。
钟秀迷茫于存在的意义,他天真而又善良,想要寻找真正的现实,却被虚幻所迷惑。他相信社会,相信法律,而又因为父亲的判罚对这些完全失望。虽然是个作家,但也没有写出什么作品。他困惑于生活,困惑于存在,只是浑浑噩噩的过着每一天。
本是个衣食无忧的富二代,不用努力就可以住上上好的房子,开着保时捷。他的内心极度空虚,用祭祀的方式满足自己的空虚,来证明自己的存在。他所谓的祭祀,就是告诉钟秀的塑料大棚。而所谓的塑料大棚其实是像海美那样社会地位低微,被孤立的女人。她们如同被废气在田野上的大棚,没人关心,没人在乎,本身就是在自我毁灭。放一把火,只是加速她们的毁灭。
在《燃烧》中,真正的着火只有三次。第一次是钟秀用打火机点燃了一个废弃的塑料大棚。因为他对本所说的,”我要烧的塑料大棚离你非常近“,这句话非常在意。
钟秀每天都魂不守舍的骑着车寻找着自己家附近的大棚,他甚至觉得本是在暗示他,让他去烧掉塑料大棚。但当大棚上的塑料被点燃的时候,胆小又守法的钟秀还是扑灭了它。
这个时候的钟秀对法律和社会规则依旧抱有希望,并被约束着行为。在父亲被判决后,他彻底的对这些绝望,真正的释放了内心的怒火,进行了彻底的燃烧。
初次外,还有钟秀梦中自己面对着燃烧的塑料大棚片段,这些来自于他对焚烧母亲用品的记忆。证明他的内心其实也充满了渴望。本的出现,点燃了他内心中沉寂的欲望。
燃烧不仅是毁灭,更是新生,像是一个仪式。这个仪式对于本而言是祭祀。对于钟秀而言是告别。
第一次钟秀焚烧母亲的用品,是童年和母亲告别。结尾处的燃烧,是他向自己进行告别。
除了这些之外,《燃烧》这部电影还有着对社会的反思。那就是在这个物质与金钱至上的社会中,人的感情该如何依托。海美是因为卡债而被家人所抛弃,钟秀的母亲也是因为卡债而抛弃了他。通过电视新闻,以及路人聊天也可以听到,人们对于卡债的恐慌,以及对现在这个社会金钱至上的不安。
总的来说,这是一部非常值得细细品味的慢节奏电影。也是少数比原著更为精彩的电影。在村上春树的原著中,烧谷仓一方面指代的是连环杀人犯对被社会孤立的女人下手,一方面是指当代人精神世界的空虚。
在《燃烧》这部电影中,导演将主题进行了延展。连环杀手杀人只是表面上的情节,更多亦真亦幻的现实,在看似矛盾中寻找着存在的价值。
只需要忘掉这里没有橘子,真正重要的是你要渴望吃橘子,会真的觉得好吃。
这句听起来很拗口,实际上却与幻觉差不多。
欲望即为存在。
⑧ 美国电影加油站一个女店员想和劫匪走是什么电影
这部惊悚片叫《燃烧》,其他译名羽毛。该片讲述了一个的加油站服务员Melinda的故事。
⑨ 韩国电影燃烧影评深度解读
韩国电影《燃烧》影评深度解读如下:
第一阶段,男主人公出场,在都市邂逅小时候的乡下姑娘,两人产生爱。这两个人都不是社会的主流分子,小伙子文艺院校毕业后,立志写小说,但不知道写什么,没有正规工作,偶尔给商场送货挣点小钱。
在批判现实的同时,《燃烧》这部电影也阐述了人之于他人的意义。在这个人人渴望自我实现,又充满孤独的世界上,有人幸运,有人不幸。人靠爱实现连接,又往往因爱而彼此伤害。整部影片的镜头一般在乡下,一半在都市,乡下的镜头有诗意感,光线总是有些暗淡。
但主人公的内心其实没那么暗淡。关键时刻,他在沉默中爆发,复仇后他写起了小说,内心还保留着光。内心堵塞时,我们可以在影片中看到,小伙子常在昏暗的乡间奔跑,但跑不出命运的安排。
总体来说,《燃烧》可从多角度理解,既是一个爱的故事,也是一个失去和不懈寻找自身的故事,是社会分化而无法从内部弥合的故事,是对青春之爱和生命冲动的肯定,也是对社会剧烈变迁的控诉。
每个人由于经历的不同都能在影片里找到相应的触点,无论是在乡下还是在都市,无论是成功还是失败或被遗弃,无论是过光鲜的生活还是在生活的漩涡中苦苦挣扎。跳出来看,人生的饥饿没有根本的不同。不同的只是,每个人由于人生起点的不同而成长经历迥异。
《燃烧》的介绍
《燃烧》是由李沧东执导,刘亚仁、史蒂文·元、全钟淑联合主演的剧情片。该片于2018年5月16日在戛纳电影节首映。
⑩ 韩国高分电影《燃烧》,也许它揭示了每个人都有想毁灭的东西
聊聊韩国电影《燃烧》,这部电影未映先红,而且在中国基本没有上映的可能性。
首先看下红的因素:
第一,去年五月在戛纳电影节上首映,场刊拿下破纪录的3.8分(满分4分)引起轰动。
第二,改编自春上村树的短篇小说《烧仓房》。
第三,影帝刘亚仁主演。
这三条任何一个都可以成为热门话题。
好的故事是内核,村上春树的这篇不到一万字的小说,写得极其简洁,人物之间对话不多,但每句都仿佛意味深长,让人 看过之后有种淡淡的迷失。
导演改编时加了一把火,将身份悬殊、贫富差距、社会矛盾加进去,导致男主角不再能置身事外,而是成为故事的推动者,为观众去追寻“燃烧”的真相。
故事看似在非常平淡的展开,男女主角是十多年前的邻居,在打工中偶遇,女主声称小时候男主救过她,而男主并没有印象。
然后并没有太多感情的铺垫就在一起,女主不久后去非洲旅行,将猫托付给男主照料,可几次来女主家投食都没有见到猫的影子,只是猫粮会减少。。。。。。
一切都显得不真实,不论是女主的到来,还是从未出现的猫,这段感情更像是两个极度孤独的人找到的借口。
正当男主开始期待女主归来后结束孤独的生活,女主回来了还带来了男二,这个与他们明显不是一个世界的人。
男二住在富人区,开着豪车而且不用工作,这些财富的悬殊让男主自卑,却极度吸引着女主。不用工作只享受生活,好像这是他们活着的唯一目的。
男主开始是避开他们的,但有意无意间男二的世界却向男主不断的敞开,却引来了男主层层的怀疑,最大的疑点是男二好像并不喜欢女主,在洗手间发现的各类廉价女性饰品,加重了男主对男二的怀疑。
有次三人一起吸过大麻后,男二说起自己有个小嗜好,烧没人在意的旧仓房,大概每二个月烧一次。引起了男主更深的怀疑,直到有一天女主失踪了,可没人在意,更没人想知道她的去向。
男主没有放弃,一再跟踪下寻找线索,他几乎肯定是男二杀了女主,只是没有证据。
男主在女主的公寓里写着他的小说,里面的内容到底会是什么,没有说明。
电影的最后男主在一片荒野中杀了男二,并且用“烧仓房”的方式处理了他,男主将自己的全身衣物一并烧掉,当他裸身离开时,仿佛要与这世界划清界线。
最后的结局是男主小说里的审判,还是他真的会这么做,不得而知。
“燃烧”这个词在这里具有多重隐喻,男主和男二来是不同阶层,但他们都仿佛对现实不满意。
燃烧对他们来说是一场清理,把不喜欢的东西烧掉,就仿佛它没存在过。 这种看似毁灭的解决办法,其实藏着深深的逃避。
所以,他们最终在逃避什么?
至于什么是真相,只存在于每个人心里,电影最后也留给观众很大的思考空间,这应该是最好的悬疑片结尾方式--故事讲完了,但思考还没有停止。