可以从什么角度对电影进行影视批评

① 写影评的时候可以从哪些方面对电影进行评价

写好影评最基本就是把电影看透了，一次不行就多看几次，我们看电影第一次也就是走马观花而已，并不能看到更深层次都东西，所以我觉得作为一个影评人一定要多看两次电影再写影评。

② 如何写好电影电视剧影评

一、影评基本要点

1. 语言要朴实，要个性化

写影评一定要写自己真实的想法，不要抄袭别人的评论。只有自己的感受和切实的语言，才会使自己的评论富有个性和新意，也才会给读者带来与众不同的感受。

2.叙议要结合，突出评论

很多同学写影评时总是过度的描述电影本身，而非自己的评论。切记。影评写作要突出自己的分析评价。当然，分析评论也要在也不能脱离电影。

3.注意文章体裁，不要读后感

影评分析的格式与读后感的文章体裁不同，影评是文艺评论，属于议论文范畴;读后感一般属于抒情文范畴。前者重点在议，理论色彩浓;后者的重点在感，抒情色彩浓。所以写影评的时候要注意文章体裁。

4.影评侧重点

影评的侧重点是影视作品的的艺术形式。要求紧扣影视的创作特色，分析其表达效果，分析它的形式是如何为内容服务的。

二、影评框架

框架一：

第一部分：夸赞这部电影所带来的意义。

第二部分：详细说明这部电影有哪些突破。

第三部分：对于导演意图进行解读。

第四部分：评论电影镜头的特点、分析镜头表现方式有哪些独特之处。

第五部分：电影中所处的历史时代对自己有哪些启发后者新的发现。

第六部分：总结全文的整体思想。

框架二：

第一部分：直接点题，要评论这部电影的音乐。

第二部分：音乐在这部电影和其他电影中的表现有什么不同。

第三部分：评论音乐在推动故事情节和渲染情景方面的作用。

第四部分：评论音乐和其他视听元素如色彩、蒙太奇方面的配合。

第五部分：整体评价音乐的作用，总结自己的观点。

框架三：

第一部分：大体介绍一下电影的剧情。表达出文章的中心思想。

第二部分：从导演的意图出发评论电影的主题、导演要表达的思想。

第三部分：评论印象最深刻的电影情节对于解释主题有什么样的帮助或者作用。

第四部分：分析视听语言，从摄影的角度评论电影画面。

第五部分：做最后的总结。

框架四：

第一部分：看完电影以后引起自己的一些思考，并带来一连串的疑问。

第二部分：讨论电影中最重要的道具或者线索，说说这个道具或者线索的特殊意义在哪里。

第三部分：电影对现实社会的启示。

第四部分：电影的剪辑风格或者拍摄方式的特点。

第五部分：最后解开自己的疑团，并指出导演的一些不足。

③ 影评应该从哪些角度来写

影评要从很多方面着手，因为要照顾大众观众！
电影内容
表达的主题
创作背景
演员阵容
表演风格
电影音乐
拍摄手法
特效的制作
道具服装
视听语言

最最关键的是你写这篇影评的最大初衷，简单的说就是你是喜欢这部片子，给大家推荐不得不看，还是讨厌这部片子，让大家打消去电影院的念头？阐述一下原因就可以了，只是用一些能打动观众的词藻来修饰！！

想想如果你是一个读者，在看一篇影评，导演，道具，服装等等都提到了，可是就是看不到作者对这篇影片的感受，也就是说你看完影评后不知道该不该去看这部电影，这就是个失败的影评！！你要把你对这部影片的感情融入到影评当中，这才是你的核心部分，至于那些创作背景，道具，音乐，网上都能找到！！！

④ 一部电影的好坏，到底是看影评人的客观评价还是观影人的主观评价

我认为对于一部电影的评价的好坏，可能是这两者都要去参考的。影评人的客观评价会从一些比较专业的角度来对于这部电影进行一个解说和评价。而观影人的感受则是看这部电影能不能打动观众，评价这部电影好不好的一个最为直接的方式。比如有些很好的，很经典的电影，可能不是观众所喜欢的类型，没有很多观众去看，但不可否认的是，经过一些观影人的客观评价之后，会让我们很多人去发现这部电影是一部很好的电影。而有的电影大家的评价都很好，一些观影人他们的评价不太好。在这个时候，可能我们是主要以大家的评价为主的。

⑤ 常见的影视批评形式

影视批评的方法和类型；电影和电视是当代社会最重要的文化现象之一；中国传统的影视批评一直比较单一；1．新闻性评介和学术性批评；广义而言，影视批评一词被用来描述各种关于影视的写；新闻性评介；读者：新闻性的影视写作发表在日报、周报、和许多通；风格：为了吸引更多的读者，一般报章杂志上的影视文；时间性：一般报章杂志上的影视文章强调及时性。

⑥ 影评怎么写可以拿部电影举例吗

评论过程通过结合影片具体内容和影片在构思、结构、技术、人物等方面最为闪亮之处摆出自己的观点，从而近一步论证。

电影评论的可评之处，可以就其导演的独特构思、声音画面、蕴含的深刻道理、影片的时代意义、影视音乐、电影内容、电影灯光照明、电影的拍摄技巧、电影中的角色、影片的剪辑技巧、道具的作用、转场流畅度等都可以进行评论。

例：《秋收起义》一片多数文章都认为这部影片反映了秋收起义历史，成功地刻画了毛泽东的形象，将马列主义与中国革命实践相结合，走农村包围城市的道路，为中国革命找到了斗争方向。

而根据列宁关于领袖的论述和中央关于毛泽东思想的界定中认识到，影片反映了毛泽东作为一个杰出的革命领袖在斗争中成长的历程，也揭示了毛泽东思想形成与发展的历史原因与过程，从这一新的视角展开评论。

(6)可以从什么角度对电影进行影视批评扩展阅读

电影评论的内容是多样的。有着重评论影片的题材、主题、人物或它的社会意义，也有专门论述不同片种、样式或影片的艺术风格、造型表现手段和电影语言的运用的；有对某一时期、某一流派的电影创作进行专题评论的，也有为著名的电影导演、演员等电影艺术家撰写评论的。

既有在报刊上对当时上映的影片或某种创作问题写专栏评论的，也有对一定时期和范围内的影片进行评论的。由于读者和观众的欣赏境界或文化背景不同，所以既需要供电影专业工作者研究用的专题论文，也需要有提高一般观众欣赏水平的影评文章。

⑦ 如何写一个电影的影评

写书评前要读书，写影评前得要电影。咱们看电影不能光看个热闹，还得看看门道，准备工作做好才能写出优秀的影评。

怎么看电影？
人人都爱看电影，可并不是人人都会看电影。

想要写好影评，第一遍看电影之前，我们需要为自己想一些预设问题，这些问题可以非常基础，譬如，

影片的片名和故事内容有什么联系？

为什么电影如此开场？

为什么又如此结束？

带着问题去观影，同时记录下电影中打动你的地方和看电影时产生的疑惑，看看能不能在第一遍的时候给出这些问题的答案。

想要写好影评，一部电影不能只看一遍，因为只看一遍是不可能捕获电影所有细节的。我们需要反复地观看，两遍，三遍，甚至更多遍。

而且在第二次看电影的时候，我们可以开始思考一些更深层次的问题，譬如，

电影的叙事是如何构建的？

故事是按照什么顺序来讲述的？

剧中的角色是否很真实？从那些方面表现出来的？

第二三遍甚至更多遍的时候，要做尽可能详细的笔记，不仅仅是影片中的人物和内容，一些摄影形式，角度，灯光等也要记录下来。这些都是我们后续的影评写作材料。

请记住：重复是理解电影的基础。

2. 确定主题

好了，现在电影看了几遍了，笔记也记了好几页，接下来该做什么？

我们在回顾自己笔记的时候，最重要的人物就是确定电影的主题，想一想这部电影到底在说什么。电影的主题并不是我们阅读文章时总结的中心思想，启示意义等，而是电影中用来帮助人们理解电影情节的诸多概念。举例说明：

谁是主角？

电影传递的故事为什么不是连贯的？

角色本身和其他人的关系意味着什么？

我们在回顾电影和整理笔记的同时，从这些信息中整理出一些关于电影的主题，这些就是我们接下来写影评的基础。

写影评必然会涉及到一些专业术语和和技术层面的内容，电影与其他艺术的联系，电影的场面调度，电影的剪辑，电影中的声音，这四大方面是我们入手写影评的专业角度，当我们确立好主题后，就可以考虑从这些方面展开影评的写作。

3.如何写影评？

电影看完了，笔记也做好了，主题也确定了，终于要到了正式开写的时刻了，蒂莫西·J·科里根在书中介绍了六种分析电影的方法和写影评时应该注意的写作方法。

六种分析电影的方法
历史方法：这是影视批评里最广泛使用的方法之一，使用这种方法进行写作时，可以依据它们在电影史中的地位而从历史发展的角度出发，我们需要考虑清楚历史背景是不是能够帮我们解释了电影中的叙事或者技术技巧，或者哪部分历史适用于我们的写作等问题。

民族电影：除了历史方法，从民族和文化的特点来进行影评的写作，也是常用的影评角度。一部电影，必然有它的文化环境，把电影放在当时的历史条件下，对我们不熟悉的文化进行学习，有助于帮助我们了解和理解影片反映的社会环境。

类型：根据形式和内容的模式对电影进行分类，这种类型的区分是检视一部电影如何组织故事和观众期待的有效方式，譬如我们常说的科幻片，歌舞片，西部片等，就是按照这种方式进行的分类。

作者论：作者批评是现在被广泛接受的电影批评方法，它是将影片和影片的导演或者主角相关联，因为每个导演或者演员都有自己强烈的风格，他们或她们的电影都有着自己相似的特点，这种方式的影片创作是把主演或者导演、编剧等主创人员当作“作者”来进行分析的，因此被叫做“作者论”。

形式主义的种类：讨论一部电影的风格和结构，以及电影是通过什么方式组织起来的分析方法，就是形式主义的种类，这种方法分析的重点是关于电影的模式的，譬如电影如何开始和结尾，镜头如何切换，剪辑如何变化，通过对这些手法的分析来讨论对电影的作用。

意识形态：这是从价值观的角度出发来讨论电影的立场，一部电影必然有它想要传递的信息，这些信息都意味着什么，暗示着些什么，这些价值观刺激到了观众的哪些神经？在采用这种方法进行电影分析的时候，一定不能将自己局限在电影内容中，最好的方法就是将意识形态的分析与人物和情节，摄影机和人物的关系联系起来。

2.恰当的文字表述

我们在写影评的时候，为什么总是不自觉得将影评写成了观后感？

因为每一个观影者对电影都有自己的看法和理解，也许在影评写作过程中不自觉就讲这些感情带了出来，吐槽或者喜爱模式一开启，立马就收不住车了，最终一篇主题精彩的影评可能就沦为平庸的流水账。

影评写作时特别要注意的是，不要把你的个人情绪表露在文章当中，因为这会让你的文章非常没有说服力，一旦在文章中表现出这种态度，会很快被读者识破，读者马上就会认为影评作者抱有太多的偏见，不能够客观地进行评价。我们需要尽可能不带个人感情色彩地进行分析和描述电影所呈现给我们的一切，而不是我们看了电影以后有什么感受和想法。

和写其他文章一样，影评的写作也要简洁而生动，特别是结构一定要清晰，主题鲜明。同时在写作的过程中不断地思考和拓展我们的主题和想法，丰富文章的内容。

最后，修改和完善我们的文章，检验是否符合逻辑，论点和论据是否充分，一篇精彩的影评就此完成。

电影是生活中特别美好的事，我们在黑暗中把自己交给一个未知的世界，它用两个小时让我们体验一遍从来没经历过的人生，我们从电影中汲取力量，尽情欢笑，肆意流泪。我们需要，也应该用多种方式来享受它，包括享受思考，阐释和书写观影经验的乐趣。

⑧ 影视领域创作，哪些角度来解析影片，用户喜欢，有什么技巧

电影解读的解读现在到处都有一大堆，我也看了不少这样的自媒体公众号，有做的好的，也有做的不行的，下面我分享一下我的不成熟的见解。

1，从电影故事，叙事手法，镜头运用，剧情处理，角色性格，电影原声，服装道具，取景地点等方面解读，以及自己更深层次的理解，最好不要和别人雷同

2，必须带有强烈的个人风格，幽默诙谐，风趣搞怪，内涵深情之类的

3，对电影彩蛋或是拍摄发生的故事以及番外篇的解读也是不可缺少的部分

4，对导演及演员过往作品分析，和与要被解读的电影发生的有趣故事。

。

影视图文创作有很多的主题可以写，关键是你想那个主题。而电影分用户喜欢这部电影，才回去看你的图文，一般都是要有独立的见解比较吸引观众。

你可以写影评，这个的好处就是有很多的素材可以写，不管是新上映的电影，还是已经播出的旧电影，都是很好的题材。

用户喜爱什么题材，那你要分享你的粉丝年龄，比如30-40岁的大多喜欢港剧，香港电影所以你可以写经典的港剧，帮助大家回忆经典。

一般可以电影的道具，化妆，服装，特效等等发表自己的意见和看法，这个是常用的手法。另外一种就是以幽默方式的吐槽电影，达到一种轻松愉快的效果。

比如《风云1》和《风云2》都有什么亮点，或者都有哪些惊喜。再或者这两部电影之间哪一部更值得看？

在比如，周星驰的电影中为何都有“跳舞”的元素？这些都是大家没发现或者感兴趣的。都是可以写的。

再或者《流狼地球2》的开拍，地球就去哪里?等等，你说感兴趣的，大多都是读者感兴趣的，写图文一定要明确主题，别人好奇什么，你就写什么就可以了。

其实不是长篇文章就越好，而是合适是最好的，把你所要说的主题表述清楚，控制在1000字以上是最好的。

图文并茂，而且观点清晰，给读者很好的阅读感受，写完之后反复检查，修改达到最佳效果，不要抄袭和搬运，后果严重！

标题是重中之重，住着看不看你的文章，标题就是门栏，看了你的标题有兴趣才会点进来。很多的大咔写的文章水平也不高，但是标题非常的吸引人，阅读量非常的高。

有几种方法，一种是数字模式，比如9.2分的某某电影，40亿票房真的值得看吗？

第二种是好奇疑问，比如《鬼吹灯》精绝女王的诅咒从哪来的？

第三种是 情感 式。心痛，这部电影中黄渤被戴绿帽，被无情抛弃。

等等都有很多标题方式，你要选择电影中的某一个点，进行创作，非常有效。

以前我都是阅读数个位，后来自己研究之后，推荐都是几十万的，非常有效。

大家好，我是 @隔壁村黄大爷 ，很高兴回答这个问题，影视领域创作有哪些解析影片的角度？又有什么技巧呢？

对于这个问题我不太同意前面几位的观点，好的影评不只是要记录下自己的观点感受，更需要对电影的内容和形式做更深的思考，否则你真的会错过太多精彩的东西。

同时对好的电影还要从细节入手，一点一点去分析它的妙处，举个例子，闪灵这部片子用了一种很厉害的手法。导演在电影中故意设置了很多穿帮镜头来表现旅馆的诡异，比如小男孩骑车子的长镜头，他在没有上楼的情况下，就从1楼直接骑到2楼，还有那个著名的不存在窗户以及没插电的电视机，导演用这些bug来告诉我们这个旅馆是有问题的，它本身有很多不合理的因素。后来的禁闭岛也用了这种方法来表现一种不现实感，而如果你忽略了这些，就像是读书只读出了作者的表层含义，而对于一些双关语则置若罔闻。

最后再回到故事上看电影，不只是在故事中得到一种情怀体现，更是要对剧情作出深刻分析，这个故事深层含义是什么？这个角色有什么象征意义，影片中的意向都有什么意义，比如电影一念无明，看完之后就要思考为什么电影里有那么多的俯拍镜头。而看完电影八月，也要想昙花双节棍在影片中的象征意义是什么？为什么最后一段画面变成彩色，这与导演要表达的中心思想有什么关系？你越想就会越觉得有趣，就会觉得电影真的是很精致的，艺术观影的过程固然有乐趣，但更大的乐趣永远在观影之后的思考和回味。

我觉得既然是喜欢一个事物，就不要总是以局外人的眼光来看待，他总要学内行人都看出点门道，如果影评只涉及主观感受，那也就和观后感没区别了。

主题，人物，情节是 一部好的影片的重中之重，有深度的主题，给人以不同的意境和内涵，人物的塑造决定一部影片是否成功，情节的发展中，又交织着人物的喜怒哀乐，命运轨迹，甚至于电影中各种矛盾冲突。但同时，情节也分主要情节和次要情节这些情节有时平行有时相交，但最终都是意在表现电影的主旨。

技巧是蒙太奇，平行蒙太奇，交叉蒙太奇

下面想主要来介绍蒙太奇手法。蒙太奇手法是一种过程或技法，它选择、剪辑、或者拼接电影中单独的部分，使之构成一个有连续性的整体。

蒙太奇句型

1.前进式句型：远——全——中——近——特 2.后退式句型：特——近——中——全——远 3.复合叙事蒙太奇（插入式）：顺序式+插入式4.呼应式（连贯式）：前一个“呼”+后一个“应” 5.过渡式：两个镜头（段落）之间有过渡点（过度镜头） 6.倒叙式 如影片《即日起程》开始镜头即是倒叙式等等

事实上文学也好戏剧音乐美术等等这些各类艺术门类无一不蒙太奇的重要与，只不过相对而言电影所使用的材料更加的丰富结构更灵活。手法与技巧的发展完善是由美国导演格里菲斯来完成，我知道在观影的时候您是否会有站一种怀疑的体验，的主人公面临比如手握倒计时的定时炸弹，目前一线的谁拿遇险。学者和困境的时候，例如一边是十九八七的倒计时一边呢是红黄蓝县的选择的迟疑，主人公常常能在最后一刹那和血和就，这些会让我们的观众肾上腺飙升的紧张。当然更重要蒙太奇重现了观众在现实环境当中感知客观事物的内心过程，不方便了为开启不仅按照观察事物的习惯顺序来组合进口他还有另外一种形态也就是把各种。那你配合和对比从而产生更深一层的一头，毁销骨才能走得两个非常著名的实验，实验是所谓的创造性地理学，也就是把不同时空的动作片段有逻辑的连接在一起。

如果是在自媒体上迎合受众，那就好办了，风趣幽默，把电影剧情讲清楚就好，挑电影要挑一些有特点的电影

影视领域创作解析全套！

影视领域创作一直是一些自媒体人的追捧对象，运用一部成功的影视作品通过自己的剪辑修改，就可以拿上屏幕供大家欣赏，只要你够努力，做出特点，收益粉丝不会少！

分解说和不解说两种创作方式！简单的片段剪辑加时下最火的背景音乐！这是比较简单，但是作品质量比较低，往往需要发布很多才会凑巧有那么一个上热门。

有两点需要注意

1、端正态度 2、知识储备

关于端正态度，坚决不能有影视领域创作门槛低的思想。

随便推荐几部电影，复述一遍剧情就是图文作者？

胡乱剪辑几个片段，加上片头片尾就是视频作者？

大错特错！这样的作品没有灵魂，意义不大。

关于知识储备，说通俗些就是大量阅片。

因为大部分创作者不是影视专业的科班出身，没有经过系统的理论学习，所以只有通过后天的电影储备来“无师自通”。

当然，所谓无师自通，并不是说达到多么高深的造诣，而是于无形中学会有的放矢。

对影评类的图文作者来说，广泛涉猎各种题材的影片能够大大提高解读电影的能力。

比如电影的架构，几条人物线和几个故事板块。

比如电影的套路，冲突的不断堆积和高潮的最终爆发。

比如电影的技巧，镜头运用和画面处理。

对于解说类的视频作者来说，阅片无数的最大好处是能够锻炼提取剧情精华的能力。

比如哪些人物是可以放弃的，哪些段落是可以舍弃的。

比如繁杂的线索是怎样整理的，打乱的情节是如何捋顺的。

电影评论的七个指导

一篇高质量的影评文章应该从哪些方面着手？以下七个指导意见供大家参考。

1.内容稀缺、角度新颖

一部电影由多个元素构成，导演、演员、编剧、镜头、台词、幕后等等，挑选一个自己擅长的方向深入挖掘，要好过面面俱到，泛泛而谈。切忌做表面文章和口水文章，切记要另辟蹊径和与众不同。

2.通俗易懂、深入浅出

作者看过一些影评，长篇累牍都是生硬晦涩的专业词汇和理论知识，乍看感觉高大上，实际阅读量却惨不忍睹。

为什么？是因为文章写的不够干货吗？

并不是！而是因为自媒体的用户群体是普罗大众，大众不关心斯坦尼斯拉夫斯基说了什么！专业性和易读性，两手都要抓，两手都要硬，但孰轻孰重要心里有数，寓教于乐才是王道。

3.逻辑自洽、结构清晰

这一点涉及文章的具体写作技巧，简单来说就是上下文的关联性要强，切不可东一榔头西一棒槌，天南海北想到哪写到哪。

作者想说，与其临渊羡鱼，不如退而结网。勤于动笔，善于思考，在实践中总结经验。

写文章这事儿——无他，但手熟尔。

4.论据要硬、引源可靠

文章中多引用一些经过考证的数据和与主题相呼应的案例，使论据具有公信力和权威性。由此可见，影评绝不是张口就来，前期的准备工作尤为重要。

5.分析深入、观点可行

文章中提出的观点须是经过深思熟虑后得出的个人见解，要具有实际意义，不能信口开河，更不能胡编乱造。

6.不偏不倚、公正客观

大家在写影评时往往会带入强烈的感情色彩，过度渲染个人情绪。

但是，一味的吹捧和贬低影片会让文章失去读者的共鸣。

一篇合格的影评要做到就事论事，保持中立。这一点需要格外注意！

7.积极向上、人文关怀

影评的最后，一定要回归现实。

把电影的启迪通过文字传达给读者，传播正能量。

影视领域创作，作为一个观众的角度来讲，我自己有几点看法。

1.《无双》我在观看前半段觉得这部片子真的平淡无奇，只知道画家是个心狠手辣的人？但最后的反转简直太惊艳了，让人拍手称赞，可能大家觉得画家就是李问，可结尾又给大家留下了伏笔。

2.

《利刃出鞘》拍案叫绝，很多情节的让人峰回路转，彩蛋不短，一步一步推理把观众带入剧情，本以为一场普通的自杀案，确实一场谋杀案，本片也反应了 社会 上层富豪的生活有多现实。

3.影视创作贴近生活，给人以警示，感动身边，带来正能量的，应该是初衷！

一.针对烂片的吐槽型

其实这种并不算是标准的影评，但是他能煽动观众的情绪，带动观众的参与，有一些观众，他自己想要吐槽，他但是不知从哪里开始吐槽，然后你去写这个影评吐槽，就替他过了这个嘴瘾，并且在你吐槽的这个影评中，会有很多人支持，或者有人反对，然后这就会有人加入进来一起讨论，这会增加你的点击量和评论，但其实这个方法并不是非常的好，它只能作为前期的过度和增加粉丝的作用，因为后期还是需要文章的优质才能够把粉丝留下，这样得来的粉丝，他的粘合度不高，容易流失。说个比较简单的，《夏有乔木，雅望天堂》这部剧就议论挺大的，就和影迷之间的讨论，影迷觉得剧情逻辑不行，而粉丝觉得偶像最好。这就是一个很大的冲突点，一些影视中哪些地方值得吐槽？好，你再去吐槽，要有理有据，也不能瞎吐槽，带着情绪化去写。

二.开脑洞类型

首先你要对你要写的东西比较熟悉，然后就会有一些脑洞，你可以去想，比如最近比较火的网剧，《传闻中的陈芊芊》这部剧不就有很多脑洞大开的问题，你可以写吗？例如你可以写芊芊如果回不来了怎么办？也可以写韩烁没有穿越过来了怎么办？也可以写他们一起过来了，又怎么办？一部网剧就有很多个方面可以让你开脑洞可以写的东西。这个方法的话是需要你想象力丰富，劝你一定要对自己说，写的东西很熟悉，有细节的依据，也不能凭空写。然后他还需要你长期积累的素材够多，脑洞足够大。

三.盘点剧情+联合生活+自我感受。

这类的电影需要通过影片的大概概括把内容讲解完，再结合生活中的事情把它给连接起来，由此你可以写出你看完以后的感受，然后来引发读者的共鸣感。这类的影评你是需要去看电影的过程中，你要随时注意截图，注意找你需要的那个点。举个例子，《我们天上见》部片子就有很多个点，你可以去写，祖孙俩之间的亲情，文革时代人们的无知，还有上山下乡对老一辈的影响，这些棋子只要你找对了点还是蛮吸引人的。

总结:以上三点都是通过大量的学习和总结出来的，比较容易写的。

1 .是否让观众感觉不到剪辑的存在

2 .是否感染了观众的感情，即使经过多年，也会记住几个场景的“泰坦尼克号”“没有道路”

3 .试着让观众感兴趣。 观众能否完全置身于屏幕世界

4 .能否通过时空交错让观众感受到电影艺术的魅力

5 .能否使观众紧张放松，最后离开快乐的电影院学习电影，最好的剪辑就是这部电影 想看看别人，抓住别人的坏夹子，尴尬，尴尬，困惑观众，想休息一会儿再看，心情不能放松。 如果你在学电影，剪辑1 .是否平滑，是否符合无缝剪辑法则，是否有强调段落，是否有蒙太奇的表现，是否有情绪表现段落，是否感动，时间和空间的转换是否平滑，是否懒散

建议你从三点开始。 如何拉动，看具体的电影，我总是通过分析故事的逻辑，来看编辑是以怎样的切入点开始这个故事的。 分析第二故事的高潮部分，看编辑如何积累和释放感情的第三有趣段落，有时也分析过渡和剪辑风格。

当然，这种情况的第二个问题是，觉得有些情况有可能在上映电影，为了表演某种气氛，感觉很多时间会到来，很快就会收到。 例如，在以前的红色经典电影中，大篇文章用来演绎勇敢的红军，结果过去了，相反，观众厌倦了，撒谎了，懒散了。 第二场景的意思重复了。

例如，我们总是表示一个人很有钱。 我们这个人很有钱，他很任性，他很大……那邋遢的表现，他很有钱，他很有钱……你把场景变成文字表现出来容易发现问题。 当然，需要有意识地看具体情况的第三个记述很吵。 比如“以前有山，山上有寺庙，寺庙里有僧侣”，简洁的表现就是山，和尚。 许多东西可以在画外表现，细节表现，声音表现是编辑有意把一切搬到桌子上描绘，那部电影又懒又臭又长。 第四多馀的信息，剪辑不像魔术师那样操纵人，像调教师那样玩弄猴子