⑴ 微电影拍摄技巧，微电影拍摄有哪些技巧
很多喜欢电影的朋友，现在纷纷投入到了微电影的行业里面，可见，现在微电影越来越受欢迎了。但是又很多人在拍摄微电影的过程中抓不住拍摄的技巧，所以拍出来的效果自然不理想。趣编网就为大家介绍一些微电影拍摄技巧，希望这些技巧可以帮助到大家。
方法/步骤
微电影拍摄技巧——打灯的技巧
给大家介绍一些非常实用的打灯技巧：
硬光，直射光从来都不讨人喜欢；想想你的背景；空间不够? 提高灯位；观察主光位置；没有纱幕、纺布反射；看起来太无聊?试试灯光膜；让你的房间没有反射；了解你的主体；给演员扑粉；背景虚化。
微电影拍摄技巧——拍摄前观察环境摄像前要先注意周边的状况
这样在视频拍摄时就可以考虑哪些场面用多长焦段的镜头，另外，视频拍摄时可千万不要大意，时刻不可忘记周边或是身后的状况，特别对背后的沟渠、马路等要引起重视，不要脚踩空或来往车辆造成不必要的伤害。趣编网认为很多经验丰富的拍摄老手，都常常会因为注意力过于集中在被拍摄的景物及人物上，而没有留意到其他的危险状况，在移动位置的过程中发生了摔跤、碰撞甚至跌落深处的意外。
微电影拍摄技巧——移摄抓拍人物
“移摄”是将摄像机架在活动物体上随之运动而进行的拍摄，用移动摄像的方法拍摄的画面称为移动镜头，简称移镜头。用数码摄像机进行移动拍摄非常方便。移动拍摄可以使用画面框架始终处于运动之中，画面内的物体不论是处于运动状态还是静止状态，都会呈现出位置不断移动的态势。移摄一般分为前后移动拍摄、左右移动拍摄、弧形移动拍摄以及上下移动拍摄等几种方法。
微电影拍摄技巧——变焦拍摄注意定格
平时我们经常从电视上看到这样的画面，镜头对准一个广阔和场景，渐渐地镜头推进，最后聚焦于某个细节，这种方法经常运用于花卉、烛光、小动物等细节的拍摄。看上去显得很专业，不过我们一样可以用普通的家用DV拍摄出来。DV的焦距可以通过焦距拨杆来调节，将旋钮推至T那方，可以拉近并放大远方的景物；如将旋钮推至W那方，拍摄的范围则会扩大。拍摄变焦镜头时，需要注意在对准目标后要保持静止5秒钟左右，趣编网的经验来说是以便后期编辑，另外，在一组画面结束时也要把图像定格5秒钟，给人有始有终的感觉。
微电影拍摄技巧——场面宏大摇镜头是最常用的手法之一
当视频拍摄的场景过于宏大，如果用广角镜头不能把整个画面完全拍摄下来，那么就应该使用“摇摄”的拍摄方式。摇摄是指当摄像机机位不动，借助于三角架上的活动底盘或拍摄者自身的人体，变动摄像机光轴（镜头横向或纵向移动）的拍摄方法。用摇摄的方式拍摄的画面叫摇镜头，摇摄一般有上下摇摄和左右摇摄两种方法。趣编网觉得很多人在应用摇摄时往往把握不好转动的速度和角度，使画面抖动不顺畅，这主要是因为没有把握住摇摄的要领。
微电影拍摄技巧——了解拍摄手法
一般包括仰摄、俯摄和平摄。微电影拍摄中，采用俯摄并配合全景和中景，容易表现画面的层次感、纵深感。俯摄与仰摄的效果相反，俯摄会削弱人物的气势，使观众对画面中的人物产生居高临下的优越感。因为画面中的人物又矮又胖。在微电影拍摄中，保持水平角度来拍摄，这样拍摄出来的画面才容易被大众接受，因为其符合大众的审美视角，画面也更平和、稳定。
⑵ 电影中的制片人和出品人都是干什么的是什么职务 如果有时间顺便介绍下其他的职务，谢谢~~
制片人（Procer），也称“出品人”，指影片的投资人或能够拉来赞助的人。影片的商业属性，决定了制片人是一部片子的主宰，有权决定拍摄影片的一切事务，包括投拍什么样的剧本，聘请导演、摄影师、演员和派出影片监制代表它管理摄制资金，审核拍摄经费并控制拍片的全过程。影片完成后，制片人还要进行影片的洗印，向市场进行宣传和推销。 制片人一般指电影公司的老板或资方代理人。
（制片人和出品人是一回事）
场记
现场记录员，导演部门最低职位，工作量大，报酬少。需要细心认真，还要能熬夜。电影入门最易上手的职位，脚勤手快的话一部戏便可速成副导演。熟悉整个拍摄过程，也是洞悉导演的最佳位置。很多导演都是从场记、副导演出身。多年的媳妇熬成婆，坚持住啊，可别半途而废.
副导演
千万别以为副导演跟导演差不远了,为了去掉这个副字，花你十年八年也不嫌多！这不是人干的活，虽说是辅助导演工作，但全是跑腿的干活，挨骂是家常便饭。（要知道，剧组是一个最践踏人格的最粗俗的地方，别以为那里的人在搞艺术，通常剧组里的人平均文化水平为初中毕业，但文凭高也没人会特别看得起你，一切全看你有没有料。每一项工作都需要超长的体力，呆得久了，清纯女孩子也会随口带出那些框框叉叉的字。）副导演通常需要有拍摄经验人士担当，是晋身导演的常规途径。
导演
1.艺术家 - 导演要具备一定水准的文学音乐美术等多方面修养，要渊博，有表现欲，以独特的艺术才华及智慧征服辅助他工作的人群。
2.技术家 - 导演须对电影的每一个环节了如指掌，从编剧、美术（包含设计场景、道具）、摄影、照明、音响、剪接或编辑、化妆、发型、片名及字幕等设计都要熟悉。
导演乃剧组万精油也。电影是集体创作，必须与工作人员的取得良好沟通，精通业务才具备说服力。
3.交际花 - 导演必须会宣传自己和自己的电影，在媒体的面前举止得体，给人以好印象。导演应该是剧组最老奸巨滑的人物，上下老小都被他打点得服服帖贴。他是精神分析专家，洞察每一个工作人员的心理，诱导他们为工作奉献热情。
怎么样，路途遥远而艰辛，你怕了吗？
其实，并不是要具备以上条件才可以做导演，那是真正意义的导演，而现在市面上所谓的"导演"，象蝗虫一样多，平均每部电影一个，每部电视剧两三个。在很多拍摄现场，你很容易认出他们来。他是现场最白痴的一个，一屁股坐在监视器前从开工到收工，间中去一下厕所放水。他通常不懂摄影，不懂分镜头，不懂表演，长得比较遗憾又极端虚荣,叫声"cut"和"ok"就是他的全部工作，再轻松不过。
成为哪一种导演，视乎你的选择，你的天分，你的毅力，你的运气 -- 无论如何，我也会尽量帮你一把的！成为一个导演有多种途径。
途径一:考学
目前国内招收电影专业最具权威的是北京电影学院，虽然胜传"北电" 学风日下, 盛产"贫嘴的主儿".但是在没有更好的选择以前,就要将就一下, 国产电影类型单一, 风格大同,除了跟国家政策有关以外, "北电"千年如一日的教学机制应该付上不可推卸的责任, 因此好来屋建议,在条件允许的情况下,最好去外面走走, 避免局限在"中国特色的学院派"阴影下。
途径二： 曲线救国
学导演从相关技艺入手是个很好的入行途径， 比如编剧、摄影、美术、演员等部门（参见其他章节）， 掌握其中的一种技能 ，“编而优则导，演而优亦可导” ，只要朝着导演的方向努力， 总有一天会脱颖而出
灯光
打灯的师傅，可化腐朽为神奇，人称"灯爷"，演员可不敢得罪灯爷，否则你有七分姿色他可让你负七分！做这一行要能吃能睡能干，没有强健体魄只能靠边站。和摄影组一样，是最讲义气的部门。影视圈其实就是个大江湖，一帮兄弟个个是热血的好汉。灯光组相对入行易，没文化的也能混一口饭吃。但如果要做出个成绩来，却是不简单的事情。有人说，照明是一种很难捉摸的艺术，捕捉光影并利用它为你服务，认真不简单呢！
在为摄影照明时，人们通常遵循三种办法：
一 经验法即移动灯光进行反复实验，直到满意为止。这种方法很有趣啊，刚入门的时候，我曾经搜集了家里全部的台灯手电筒，然后拿了一堆姐姐从西安带回来的兵马俑做实验，一方面琢磨灯光的变化，一方面琢磨镜头的变化。当然在拍摄现场，通常不允许灯光师慢慢折腾，必须在短时间内作出决断，所以这种办法只适用于拍摄现场以外，是一种私底下学习的笨鸟先飞的办法。
二 常规法顾名思义，这是一种按规矩办事的方法，把灯光按常规安排在一定位置来拍摄，不会出什么错，但也绝对不会有惊喜出现，画面千篇一律，实在很没劲，这种方法是对照明在艺术上的潜力的扼杀。但同时也是不得不用的办法，尤其是电视剧，四五天一集的速度，容不得人有要求。
三 分析法在真正了解了光的性能基础上，有步骤地构成照明处理。利用对光线的变化使拍摄对象产生变化，夸大或缩小某些特征，创造一种"意境"，得到一种相对的最佳效果。换句话说，就是"心中有数法"，这可是需要多年的修炼再加上艺术灵感的至高境界。
照明的技术和硬件设备在不断发展，但是无论技术手段如何地日新月异，最重要的是保持强烈地好奇心，细致观察周围世界中的光和影的作用，不断地探索和实验，只有通过实践，才会从感染人的照明魔力中得到无穷乐趣。
照明程序
总摄影师负责摄制工作中的布光，灯光组原则上服从摄影组，由灯光组长领导，向摄影组提供支援，两组人员通常配合默契，一般的摄影指导都带有自己熟悉的灯光组。
照明指导的初步工作可以简单概括如下：
初步计划
剧本美学---剧本题材性质、故事情节梗概、剧情分析说明。
剧本细节--剧本祥述场面调度、表演动作、效果、拍摄提纲等
拍摄处理--准备如何拍摄表演、摄影技术、处理方法
拍摄地点--准备在何处拍摄（摄影棚、外景地、工作条件、潜在的问题等
制片协作--与美工师（布景设计师）服装、化装、特技等人员的工作的相互协调
照明技术细节--估计合理的照明处理、设备
组织--租用和预约设备的安排、可供使用的电源、照明小组的组成
布光方法
灯光组长通常事先估测可能的需要，根据摄影师的机位，眼明手快地先把布景照明作一次粗略的安排，然后等待摄影师的指示，再应总摄影师的要求进行再调整。有时导演会安排演员或者找替身走位，以方便布光的进行。
分镜头拍摄
影片是一系列镜头拍摄成的，每个镜头持续的时间从几秒到几分钟不等。（注：据一个不权威统计，一部90分钟的影片可能有大约六百到八百个镜头，每3-10秒钟镜头剪接一次，得出的数字为每个镜头大约3-5秒。当然，有长镜头的运用可能超过10分钟。不久前曾经有导演宣称用17个镜头完成一部电影，不管多么大的创举，数字不说明什么，要说明的只是镜头的长短没有一定的规范，视乎影片的需要。）
原则上，一次只为一个镜头布光，如果想连续为几个镜头布光就要作出妥协，以适应拍摄场地及设备的局限。特写镜头与远景镜头通常分别照明。
灯光的配置和电源
拍摄场面需要配置的灯光数量决定于很多因素，除去场地的因素，也受到表演范围、布景色调、照明处理的复杂程度甚至资金的影响，因此，用电量可能从零（昼光加反光板）到若干兆瓦。照明功电则从腰带式电池到租用外景电源或高容量发电机不等。剧组拍夜外景时在无电源的情况下，就要出动发电车，现场发电以保证电量。所以灯光组一般配备有专门的电工。
动作导演
动作导演是动作片的重量级人物，可与文戏导演一样出风头领风骚。动作片做为先锋带领华人电影打入世界影坛，在荷里活站有重要地位。从某种意义上来讲，武打片电影在世界影坛上代表了中国电影。动作明星李小龙、成龙、李连杰、周润发、杨紫琼从香港拼杀到美国，中国KONGFU风靡一时，《风云》的中国功夫加特技让外国人看傻了眼，动作导演洪袁和平凭着《MATRIX》和《卧虎藏龙》成为真正的国际风云人物。
武侠电影每过一段时间，便会呈现一种新风潮，比较有代表性的导演是张鑫言、罗维、吴思远、刘家良、洪金宝、袁和平、楚原、徐克、谭家明、王晶、程小东、李惠明等。在电影这个江湖上，拍要让观众服，还要让同行服，所以要拍得热闹，还要讲究门道。当然，门道不只是武术，更指电影手段的运用，包括场面调度、特技运用、动作设计等。电影特技已经成为动作电影的重要表现工具，使得动作设计的可能性无止境扩展。一句话，没有做不到，只有想不到。
传统意义的武打电影，从动作的形式上来说，有以下几种形式：法术、京剧开打、传统武术、现代拳、杂技、武打、器械、兵刃、象形拳法、火器、奇技等。
入行途径
动作导演多数习武出身，武行多来源于戏曲剧团、体育院校武术专业、体工队，最初就由从武行做起。武行开始多演虾兵蟹将，或给主要演员做替身，出色者后来就成了武术指导或者武打明星。要成为一个动作导演需要的知识非常丰富，并非只会几手拳脚就能胜任，从导演方面的要求,参照导演篇。
注：武行为影视圈内风险最大的行当，是保险公司的大主顾
电影制作的每一种技术——生胶片，摄影机，灯光，音效，效果——都包含了成千上万的细微工作，看起来总是非常复杂。无论在哪一个职位中，想成为大师必须积累多年的经验并且已经经历了很多不同的实际拍摄情况。然而，我的经验是，并没有任何一种设备或技术是非常复杂的；也并没有任何一样东西可以在十分钟内解释清楚并完全被掌握。电影制作是将成千上万与之相关的细节组合起来并加以艺术化的应用。这本书将帮助你理解其中的一部分。
我们从一名灯光技术员在一部电影制作中所扮演的角色开始讲起。
灯光技术员的工作职能（Job Descriptions of the Lighting Crew）
灯光，置景及摄影部门都需服从摄影指导（director of photography: DP）的指挥。照明组长（或称灯光师：gaffer）与置景主任（key grip）是摄影指导的助手。照明组长的手下有灯光助理（assistant chief lighting technician）组成，也被称为the best boy electric或second electrician。在灯光助理之下是电工（electricians），也被称为lamp operators或third electricians。
摄影指导 (Director of Photography)
摄影指导是导演的右手；他（或“她”）是帮助导演作出所有重大决定的人。摄影指导的主要职责有：将他和导演一同设想好的场景制作成电影；决定使用灯光的正确时间，地点以及气氛；选择最适合于剧情的摄影角度。摄影指导还将选择光源，根据剧本和导演的要求平衡现实效果与已被风格化的戏剧效果以达到画面要求。摄影指导还要对布景与服装的设计和色彩提出建议，同时，还要参与拍摄场地的选择。摄影指导将帮助导演决定每场戏所包含的内容以及决定拍摄不同的摄影角度以提供给剪辑师供剪辑时使用。在选择摄影角度时，摄影指导必须提出适当的镜头走向（与剧本指导（script supervisor）一起）并在装台时提供灯光图。摄影指导通常会在拍摄前用照相机测试画面效果。他可能会尝试不同的灯光效果，使用不同的色纸，特殊的暗房技术或不同的滤镜组合以寻找一种可以达到剧本要求的效果。摄影指导在拍摄前可能也需要做他自己的研究以保证拍摄时时代场景的真实与准确性并获取灵感。
摄影指导的工作有着非常多的职责，无论在创作上还是在经济上。制作人依赖摄影指导的不仅仅有画面质量，同时还要督促他遵守制作日程。摄影指导总是面对着矛盾，他希望获得可以令他自己满意的画面效果，同时还要满足影片日程与预算的需要。照明员快速并有效地安装灯光的能力直接影响摄影指导完成优秀作品并遵守制作日程的能力。
照明组长 (Gaffer)
照明组长是主照明员（chief lighting technician: CLT）。他直接与摄影指导一同工作，负责按照灯光图布光，并协助摄影指导获得理想的影片画面。摄影指导，照明组长和总置景师一同参加前期制作会议并且寻找适合影片拍摄的场地。他们一同讨论摄影指导对每场戏的处理并决定需要使用什么灯光和配件。
在安装方面，照明组长负责按照灯光图布光，分配并指挥照明员工作。摄影指导大体上讲述一下他的构想，例如他想获得的气氛，场景的借光光源和他想拍摄的画面的F值光圈系数。然后摄影指导与照明组长一同讨论灯光。摄影指导可能心中已经有了理想的灯具，也可能直接让照明组长去处理。然后照明组长指导他的照明员工作，并审视确切的场景，给每一个灯对光以达到摄影指导的要求。通常，只要照明组长一完成布光，摄影指导就会来审查，并加以一些调整。
照明组长必须有一双非常敏锐的眼睛并且有非常渊博的知识，这样他才能知道什么样的灯可以获得想要的效果。当首次布光完成后，照明组长就成了摄影指导的第二双眼睛。照明组长总是在寻找问题——不恰当的灯光，暴光过度，白光斑，难看的阴影等。照明组长和摄影指导一起负责寻找使画面美丽的方法。一流的照明组长有一双吹毛求疵的眼睛用以衡量光线与阴影的平衡，面部造型以及前景，中景以及背景的区分。照明组长总是随身携带一个测光表，经常与摄影指导一同站在摄影机周围测量照射到被摄物上的光线并与摄影指导一同磋商补光比率与暴光平衡。
照明组长工作非常重要的一部分是组织与控制，他必须不断审视手中的工作，提高工作效率，时刻注意手下照明员的工作状态，总是提前想好电源与光线的问题，这样就可以对每个镜头都胸有成竹，并且还要对任何可能的需要时刻保持警惕以防止耽搁制作日程。
照明组长从来不用离开拍摄现场。他必须时刻依靠身边的灯光技术员调整灯具并且在需要时及时赶到设备旁。假如在拍摄时需要移开布景，摄影机工和电工通常就站在布景外，靠近门的地方，时刻准备行动。因为灯光技术员总是非常繁忙，电工站在靠近目标的地方，听着现场进度并且提前想好要做的设置，这样可以很大程度地帮助照明组长提高速度与拍摄效率。
灯光助理 (Best Boy Electric)
灯光助理是照明组长的主要助手。他（或者“她”）负责电力部门的人手和设备——是顺利地指挥灯光技术员工作的必不可少的角色。灯光助理的职责包括与照明组长一同寻找外景场地，记录寻景笔记并在需要时与照明组长一同创作灯光图，整理所需设备成表，指导装车（在拍摄前一天在设备租借处将设备装入卡车），组织卡车中的设备的摆放，在每个地点负责设备的归还或装回卡车，保存设备流向与损坏清单，并且负责指导拍摄后的设备归还。在每一个场地，灯光助理负责输电线的跑线路线并指导灯具电能的分配。除了设备清单，灯光助理还保存色纸和消耗品的清单；协调设备的预定，归还，租金以及特殊需要；负责电工的雇佣和解雇。灯光助理要负责电力技术员的合同和时间卡。
拍摄时，灯光助理需要确定电工都在他们应该在的位置，确保没有人闲逛以妨碍拍摄。灯光助理还需要负责维修或调换破损的设备，替换烧掉的灯泡，放置设备，合理安放在卡车上的设备以使他们易于取出。
灯光助理应该是电工有投诉时第一个要找的人。按照等级关系，电工不应该直接向制片主任或者导演投诉。假如需要，灯光助理会与照明组长一同解决问题。照明组长应该参与问题的解决和尽量满足电工的需要。通常总是会有很多的解决方法。人们总是希望灯光技术员能因为他们的优秀工作而被注意，而不是他们的批评。
最重要的，灯光助理是电力部门的使者，他负责与其他部门的交流与谈判，与消防局长官，与设备出租商和其他设备供应商。一个与每个部门保持良好关系的灯光助理总是在需要时能获得必要的帮助。例如，当灯光助理需要将一盏灯放置到屋顶上，场景部门必须与相关部门联系以保证那个位置的安全。当灯光助理需要一些额外的设备尽快运送过来，他与运输部门和设备出租商的关系就发挥了作用。灯光助理的交涉能力是非常关键的。
电工 (Electricians)
电工常被人亲切地称为juices或sparks，或者被称为set lighting technicians或lamp operators。电工最基本的工作就是按照照明组长的意愿放置并调对灯光。在每个场景，电工要负责将设备从卡车上卸下或拍摄完后装车，要负责跑线并分配灯光的电力。他们或许也会被请去帮助其他部门工作——发型，化装，摄影，录音——然而，他们中的运输部门通常负责所有的运输车辆；安装时，电工负责所有灯具和灯架的安全安装，控制光度，方向，色彩与光线质量；安装特殊的灯具（例如桌灯与壁灯），开关，插座以及制作好的布景；电工还要预计照明组长想要使用的设备这样当枰时设备就可以在手上从而加快制作进度
一个有经验的电工可以敏捷地传递设备，动作的合理性取决于对工作的熟练程度。他把精神集中在两件事上——灯光技术员的指令和灯光的状态。他总是需要时刻注意照明组长和摄影指导有什么新的要求，还需要注意其他的电工有什么需要帮助的。同时，电工还需要注意灯具是否会跌落，爆炸，漏电或者光线会否泄露。通过一些对话，手势，电工需要理解照明组长的意图并运用灯具以创造想要的效果。
需要指出的是电影电工很少是非常熟练的或经验丰富的电工。他们不能为建筑物布线或者处理高压电。他们的工作只是为电影制作打灯光。
置景部门（Grip Department）
不使用电力的灯光设备通常由置景部门的师傅负责操作。（摄影机工也被亲切地称作为harmer。）纱网（silks），旗（flags），反光板（reflector boards），装置（rigging），轨道与轨道车（dollies and dolly track），升降机（cranes），摇臂（jib arms）等等都是摄影机工的工作范围。灯光，调光器与插座等都是电工的工作范围。我们可以说电工负责灯光，而摄影机工负责遮光。每次电工设置完一个灯具，摄影机工应该立即带着他的置景包（grip package）赶到电工身旁，置景包中应该包括一个C型灯架（或称魔术腿：C-stand）和一块旗板和柔光板（net）。另外，摄影机工通常还负责放置沙袋在灯架上，扶稳梯子，在不平整场地上拍摄时，摄影机工还负责在地上铺沙子以平衡大型灯架。在洛杉矶，电工总是带着他们自己的梯子，沙袋以及装置硬件如桶型螺座（pipe clamps）。摄影机工还要负责在需要时在色纸夹或窗户上放置色纸和柔光纸。而电工负责将色纸或柔光纸直接放置到灯具上。
摄影机工要负责装置工作的安全，他们还经常需要为灯具安装安全装置。Speed-rail grids，wall spreaders，trapezes和类似的索具装置也都是由摄影机工负责搭建的。当灯光需要被挂到天花板上的灯光网格或布景的墙上的时候，摄影机工通常都需要安装安全装置。然后电工会负责插好插座，并且负责对光等。当大型的灯具需要被安装在高平台上时，摄影机工就要在平台（paralles）的顶部或者升降机（例如Snorkelift或Condor）的工作篮里装置灯具和灯架并保证他们的安全。当需要在夜间拍摄白天的室内戏时，摄影机工需要负责场景的封黑并在窗户外搭建黑色帐篷以提供给室外的灯光足够的空间。
置景部门的头是置景主任（key grip）。置景主任就像照明组长指导他的电工那样指导他的摄影机工。他或她与照明组长一同工作，协助照明组长的灯光需要。
置景主任的第一助手是置景助理（best boy grip）。置景助理在置景部门中的职务与灯光助理在灯光部门中的职务是相同的。
摄影移动车工（dolly grip）负责操作轨道车和升降机：平整地铺设轨道，以精确的速率平滑地移动摄影机到指定的地点，控制摇臂上的摄影机等。当摄影机需要被放置在不安全的位置时，例如汽车车盖上，摄影机工同样需要为摄影机安装保护装置。
制作组（The Company）
电影工作人员是由自由职业艺术家，技术人员和管理人员组成的，他们在影片准备阶段由制作公司筹集到一起。制片人和导演会选择各部门的头：摄影指导，分镜头设计师（proction designer），录音师（sound mixer），剪辑师（editor）等。各个部门的头通常会带他自己的工作人员进入制作组。摄影指导也会推荐他认为比较合适的照明组长，置景主任，摄影师（camera operator）和摄影助理（camera assistants）。依次类推，照明组长将推荐他所熟悉和信任的电工。
每个制作都会是由不同的工作人员，在不同的地点以及不同的环境中完成的。
制作人员（Proction Staff）
工作人员都是由制片人正式雇佣的。虽然照明组长通常会带电工进剧组，但是正式与电工签定协议或者合同的是制片人。薪水将由财务部门或者理财公司支付。
项目制片主任（unit proction manager: UPM）的职责包括准备剧本分解以及制作日程表，指定并控制预算，监督拍摄场地的选择，监视每日的制片变动，例如准许加班以及因为天气情况所做的日程变动，并组织所有的后勤工作，包括住宿，饮食，交通，许可证，保安和保险。
制片协调人（proction coordinator）协助制片主任工作。他的工作包括寻找演员和工作人员，预定并归还设备，订购消耗品以及后勤供应，处理外景的相关事宜，监督所有的剧组开销，分配各种不同的制片信息到各个不同部门，协调并分发拍摄日程表并控制预算。制片主任与制片协调人总是外出离开办公室工作，他们频繁地前往拍摄现场视察。
副导演，导演助理（Assistant Directors）
副导演（1st AD）（assistant director）负责协调每个部门的行动，演员，计划每日工作行程，张贴点名册（通常由第二副导负责），通知剧组成员拍摄行程并预先计划以最大程度减少每次装台所耗时间。副导演必须时刻注意任何可能发生的行程延误或问题，促进并协调各工作人员的工作，在问题出现前就发现并解决他。他或她负责保证拍摄工作的准时以及有效。
副导演负责协调所有部门的协调。例如，假如有一名电工想要移动一些家具来放置灯具，而置景人员却不在现场，第一或者第二副导演就要负责解决问题。
副导演同时还要负责演员：协调他们的日程安排，指引他们按时化装或穿戴服装。副导演还要指导后台工作，控制场面，在需要特技或者复杂的装台时负责安全预防措施。副导演在摄影机开机前要叫“Rolling”，在导演说“Cut”也要负责叫“Cut”。理所当然的，副导演必须告诉所有人在每个时间要做什么。
副导演有一个副手：第二副导演，依次类推，第二副导演有第三副导演（2nd 2nd AD）和一组制片助理（proction assistants: PA）帮忙。通常你可以请制片助理帮助你完成任何额外的工作，只需要请第二副导演给你一名人手。
剧本指导（Script Supervisor）
例如哪位演员手里拿着啤酒，这场戏中的哪个点他拿出他的烟，还有他的袖子是否卷起，这些细节都需要由剧本指导（script supervisor）留意并记录下来。基于这个原因，他每场戏都在现场观看就显得很重要了。剧本指导同样保存着场景的track，记录下拍摄号码，所用的镜头，shot scale，运动，eyeline direction，good takes，flowed takes（和原因），line changes（包括即兴穿插和错误）等。照明组长有时会让灯光助理详细记录下各个灯位，尤其是当某个场景需要重新拍摄时！剧本指导可以提供给灯光助理相应的场景号以供他记录。
摄影部门（Camera Department）
摄影部门是由摄影指导，摄影师，第一摄影助理。第二摄影助理和换片员（loader）。第一摄影助理（1st AC)负责对焦，换镜头，threading the film和maintaining the camera。第一摄影助理从来不应该离开摄影机。
第一摄影助理每次总是让灯光技术员设法调整灯光使散射光不要射到镜头上。（当光线直接射向镜头时，会导致炫光。）摄影助理和摄影机工在装台和排练时就要寻找是否会有散射光。
第二摄影助理和换片员将协助第一摄影助理：换镜头，换片匣，装片以及书面工作。几乎所有的摄影器材需要使用电池，但第二摄影助理需要寻找交流电来提供监视器的电源和为电池充电。当导演需要使用监视器时，第二摄影助理就要在摄影机架设的同时为监视器寻找电源。同样，第二摄影助理还需要为轨道车准备stinger。
⑶ 周瑞发的一部电影名 警匪片 开始喝了一大杯生鸡蛋 又被匪徒吓得尿裤子
身高：173cm
重量：65千克
血型：O
生肖：狗
信仰：基督教
家庭：父亲，母亲，兄弟（吴齐展）和一个年轻的兄弟（吴麒麟店）？
出发的：福建
天蝎座
座右铭：诚信
创建自己的文化：跆拳道街舞（结合跆拳道臀部跳）
招牌动作：昵称：后空翻
奇的球迷霹雳虎，霹雳，隆戈，隆隆，阿奇，奇怪的王子，王子的海，吴东，熊猫战神，竹间，主要国家，老板，奇，ㄍㄧ（GI），费龙（广东话），兄弟，隆戈
风扇，吴老板声称：迷奇，年轻的乡亲，熊猫，奇国熊猫家族尼基个人职业：中国台北队跆拳道柔道运动员，在京华高尔夫球队的关键球员，台湾的“红色和艺术巨星奖”的各种娱乐，歌手，演员，制片人，编剧，导演，制片人，商人，广告部成员
标题演艺：
吴三足鼎立的四大天王（台湾），
霹雳风暴（香港）
镇国之宝（新加坡）（韩国）
广告新景（内地）
光福尔摩沙（台湾，2010）
程度的：
中学（中专）在台中体设计（主修体育，柔道和空手道）
辅仁大学体育教学部（体育专业豁免推荐的学生，她本科毕业，主修体育和跆拳道）
度：
>台湾省体育学院体育系（现为国立体育学院）（学习柔道）学士学位<BR /辅仁大学在台系体育教育学士（学习跆拳道）
语言：乡土，台湾，粤语，英语，日语专业学分，财务及企业管理，哲学等科目（其他）
乐器：吉他，钢琴，鼓，DJ打碟，口琴
爱好：运动，看书，看电影，上网，戏剧作品，音乐创作
尼基早期照片（26）特色：柔道（黑带二段/盛大游戏金牌），跆拳道（黑带五段/大游戏金币和前宪兵队教官）潜水（持有国际认证潜水教练执照），截拳道，体操，游泳，水下摄影
获奖项目：书法，绘画，素描，演讲，写作，漫画，游泳，柔道，跆拳道，摔跤 BR />自备车辆：奥迪R8，法拉利F360
信仰最多的地方：工作态度有
最怕：牙科
最担心的事情：家庭意外
最害怕的东西：蛇
最讨厌的事：被强迫做不想做
最难忘的事：进入演艺圈
最大的心愿：周游世界
生气：不说话 BR />理想的男性形象：聪明，博学，好健康，事业和家庭，并尝试
的理想女性形象：孝顺，独立，周到，理性，智能
尼基（20）最喜爱的音乐：舞蹈，地下嘻哈，R＆B，中国风
喜欢的服装：街头帽衫，滑板牛仔裤，运动服，运动鞋
最喜欢的漫画：灌篮高手，加菲猫
喜欢的科目体育，哲学
最喜欢的国家：中国
喜欢的城市：香港，北京，东京，巴黎的
吴奇隆巴黎行（9）最喜欢的演员：汤姆·汉克斯，张艾嘉
>最喜欢的歌手洛史都华，披头
最喜欢的颜色：黑，红，白，蓝
最喜欢的食物：大米，鸡蛋，巧克力，话梅，棒棒糖
最喜欢的饮料：可乐，热巧克力，
像蜂蜜茶动物：狗，海豚，加菲猫
早年的经历1970年10月31日，吴奇隆来到这个世界。吴奇隆在家排行老二，土生土长的福建南部，有一个哥哥一个弟弟和三个年龄相仿，加上男孩好动，他们兄弟经常倒挂，三兄弟很调皮，她的母亲太忙，尤其是吴奇隆的“皮肤”痛苦的头痛，所以挨打，就是为了这一天。
尼基孩子实际上是药罐子，动不动就生病。全身过敏吃了虾和美味？“的意愿。”也许我是太空闲到一个新的环境，就会生病。 “尼基说
爸吴妈吴听西方音乐，这期间他们的偶像披头士，所以从小就帮的三个儿子留披肩长发，让他们整天穿短裤，白衬衫，白长袜，外人往往尼基外国儿童时，猛的视线，他说：“你好！您好！
幼儿园的第一天，吴奇隆夫人打扮像一个好一点的样子，但逃学的第一天，他跑出去玩，趁中午吃饭时，母亲跪一小时。时间，还是参加幼儿园小班，尼基外丢失，焦急的母亲，问了一圈：“你没看到很像外国人的孩子吗？
幸运的，启龙遇到的时候，他老小妹妹，她亲切地抱着尼基，但不知道做什么，只是不停地走来走去，希望能遇到“认领”尼基还在上幼儿园已经爱钱小级，他已经知道如何到达爷爷的钱，一块钱，爷爷不给，一定要把他的祖父睡眠，去拿杯头磕曾祖父，祖父生气抓住启龙，击中了他几次，启龙立即爷爷的医疗费用。
童年由于父母的工作关系，吴，几乎每两年转让，共转三从南到北，我经常要适应新的环境，尼基训练自己理解，观察很容易适应的个性。
不认为主奇隆会收敛点他，但越来越多的皮肤。前一个档次，即“皮肤”的名称向全校师生。奇隆会见在八岁的时候，他感到最尴尬的第一次，他是一名教师，在活动中唱歌，但他太紧张，他们只知道如何留在舞台上，完全忘记了歌词，直至老师示意他下台，他被解除
二年级，因为父母的关系，全家搬到台南两年台南，台南，新的小学，在那里他度过了一个难忘的日子启龙设计。
然后Nicky和他的同学经常去烤地瓜领域的，捉瓢虫，或乘车到海边玩的很到目前为止，看海，游泳和当时非常流行的竹或竹叶作橙小笛子，吹的哗哗声，但也带到学校，整个校园随时这个有趣的长笛，我不知道怎么回事儿听到这个声音特别兴奋，所以放学后猛吹无尽的吴奇隆，当然，总是带头在“音乐”
顽皮的尼基经常取笑的人，一次趁哥哥睡着了，他的弟弟在他哥哥的屁股绘画一起，合作，制作以欺骗她的弟弟喝一杯尿，和甚至一天时的母亲仍然在床上在她的床头的“阵容”的母亲是最怕的蚯蚓，昆虫宝宝在在那里，等着她醒来，你可以听到一声可怕的“啊”的声音。
10岁，吴的母亲的兄弟叫齐隆到附近的出租车，买更多的东西，的哥哥叫奇隆传世，所以，两兄弟大吵起来，父母大发雷霆，奇隆说，他们没有错，他们第一次理直气壮地反驳的结果，当然，与他的兄弟没有好下场，虽然经常责骂和殴打，但他不能抵抗尼基顽皮。跳了一整天，一旦尼基变成了一场灾难了，那么，我们开心地玩着“过五关的游戏，孩子们总是喜欢推推挤压。安静了下来，他不慎摔倒，头还撞了一个大洞，连头骨都看到孩子看的恐怖害怕说“不”的话，然后随便擦了一些药，并继续发挥了一会儿才回家，三兄弟，没有人敢把它冰起诉他们的父母。
，直到傍晚时分，头部流血，东窗事发，妈妈立刻带他去医院，但医生认为伤势太重不能缝的母亲只好带他回家天天帮吴奇隆擦云南白药，近一年完全恢复。
小学四年级，父母因工作关系，全家搬到纽约，两年无后顾之忧的时间和头部受伤，但是，请致电尼基村南今生难忘。
回台北搬到新的村庄，学校柔道队老师去莘庄小时看中尼基是木头做的，挑上他参加柔道队，“我从来没有参加过任何体育俱乐部，但听说免费参加柔道队参加升旗仪式
尼基20世纪90年代的照片（20），当然立刻答应，没想到每天六点钟到学校练习，但是是必要的参加柔道队，但它是一个重要的转折点，在生活中的尼基可以使体力发泄此外，身体越练越好，但也逐渐走出，“药罐子”的时代。小学只有2.37厘米尼基，因为越练柔道更具动感，运动适当的高度随访突飞猛进的国家，甚至上升台中机身设计连续专门从事柔道
在泰国期间学习，尼基可能是很多女学生的青睐，他的英勇。不过，女同学追求他的方式很特别，开始早餐攻势来打动启龙。据到奇隆巴说，每所学校的座位都充满了早餐，很搞笑。奇隆明白食物单独难肥的道理，所以他经常会被点，与其他学生享受服务。
在此期间，尼基开始举重。这时，启龙重量只有50公斤。柔道，启龙经常需要转100公斤的对手，在面对比自己多一倍的对手，尼基从小练习，不仅运动技能，体力，还需要勇气和智慧，通过这种方式，连续三年被评为奇怪参加中等学校运动会跆拳道冠军还培训了超过同年龄的儿童魁梧的身躯。
这一时期也被称为叛逆，纪律严明，他的父亲吴，哥哥和弟弟一起睡的关系非常好，只要他们不属于这个家庭，所以家庭是不擅长的，他认为他放弃。
也许，启龙青少年将是非常感兴趣独立。于是，他开始出去打工，不再伸手与他的家人的钱。他去冰淇淋厂，包装起重机，泛舟救生员南投乌溪每天鞣庄，甚至他住在集装箱，大型货柜车的那种，只要学生的认识也做了，一起去。
> 16岁，奇隆从初中毕业进入该国的三维设计和尼基搬进宿舍的机身设计在台北的家，所以我们收拾包袱离家出走，此时，他开始快速增长，粗略了解这个“东西”，突然发现自己家里的温暖，在过去很少谈他的父亲，有说有笑。Nicky的生活几乎完全是运动。
看似单调的生活，但随后尼基青春期，形成有规律的生活在他的世界的经验，有没有五光十色的霓虹灯，大多数年轻人的夜生活，在此期间，奇隆或假日去上班，一天的工作在今年夏天第二[3]等级，洗涤，清洗楼梯的建设，然后在晚上东区摆地摊，卖小饰品的衣服和女孩。奇隆万万没有想到，自己的工作实际上起到了生活的另一片天空。
编辑本段表演经验猛虎期间（1988年7月 - 1991）
失速第一次见面邀请银河
1988年暑假启龙五年制年级准备升三年级，他平时使用的时间打工挣钱， （18）学生的领导下摆起期间
吴奇隆小虎队摊位。怪返回到台北夏季一天的工作是男子在洗车洗车，然后擦拭楼梯的建设中，稍晚一点，华灯初上，东区台北市摆地摊，每天卖时尚女孩和一些小饰品和其他的东西，所以经常住。
外观为怪私下差别并不大，似乎在屏幕上。
启龙，启龙形状的人一看就知道他是适合当艺术家。启龙从来没有一个明星的梦想绝对意想不到的“聚光灯”摆地摊，其实不少业内人士感到，也许把他生命中另一个重要的转折点，因为他们说，他是天生吃这行饭。
先找出什么奇隆多张唱片，歌手和制作人童安格有一天，童安格和他的妻子出去逛街，后奇隆在他的妻子面前摆摊停下来看看衣服，童安格已经注意到，这不会招呼客人年轻的外观优秀，和自己的味道，那一刻，和奇怪的攀谈起来，并确定自己怪找时间去试镜，他可能能够做出记录，奇怪的拒绝，童安格好说歹说启龙了电话，并给启龙未来的接触，这让他的名片。老虎
>又见球探游说
奇隆巴，童安格的心脏的话，过了不久，一个开放的韩国企划人员也通过前面的摊主眼睛一亮，发现启龙块雕琢的璞玉。估计和先生，星探的工作人员说，侦察兵先生没有马上找到启龙，但在对面的一家商店门口摆摊，连续音乐点唱机的歌曲做掩饰，站在那儿盯着奇隆观察三天。
奇怪的行为，奇隆和学生的关注，想知道的绅士怎么老盯着异样的眼光，从一开始，还能看到收摊，没有不良意图？未来提起这件事，奇隆说他感到很奇怪，不舒服，因为他不喜欢看的人，更何况一个人，说有多么奇怪的人比怪多，幸运的是，第四天，侦察员最后，他来到说话告诉奇隆巴他们征选，打算成立一个三人，担任助理主持，并在电视上进行工作，经常赞美奇隆巴的形状说必须选择他的条件，被称为启龙出席。老虎也助理期间的照片，麒龙的眼睛是很清楚的，上帝，这种感觉是很微妙的，不像霹雳虎“。明星
后空翻转说启龙星神已经设置的方式，只要像
“镖行天下前传（16）摆地摊的人必须同意作为第一一步跨出来，什么也不做，不能做，
登记超过3000人单挑超过一百名参加面试后，该公司的第一道关卡淘汰，加上年轻人免不了要拉同学和朋友给自己壮壮胆，加油助威，形成了海？现场的人，会场座无虚席人满为患，并采访他们有备而来，虽然只是征求助理，但每个人都希望找机会站在舞台上，出现在电视屏幕上，下一步可能是能侥幸成为明星，来到只有奇隆打鸭，没有任何野心，越糊涂局面。等待，直到在现场了解到，每个人都接到电话，就在前一天，
你要准备分钟的自我介绍和一段一分半钟的舞蹈表演，怪不接到一个电话，通话，君子不忘叮嘱奇隆，只有时间，地点，他说，警告他说，他必须去，兴奋了启龙离开，所以启龙根本不知道。启龙现场，不要惧怕，所以很多人没有措手不及临阵脱逃，因为他有精神的运动员开始和结束，只是一个暂时的录音带，平静的等待在候选人线，思考今天在右边，他和他的母亲可以回复到一个安静的生活。
>关闭启龙一直笨拙的话，他不知道该说些什么，说代言自己的信息，然后在音乐，胡乱扭动身体，跳了段自己融合体操，舞蹈，即兴创作本身永远不会跳舞，他是诚实的
>“萧十一郎”萧十一郎装饰（20）承认的评估不能跳舞，最后加：可是我会后空翻。“其次是技术的惊喜观众后空翻，翻奇隆变成娱乐业。
担任法官，但本公司及资深电视节目主持人张小燕的业主之一回忆当时的情况说：“尼基舞好，但他是非常姿势，十分亮眼，他站了出来，给我的感觉，这是成为一个明星，，后空翻特别翻得好。“另一次检讨后，小虎队李大姐的地面上选择日奇隆回顾他的舞蹈感功率美女多，因为奇隆学校体育本身有没有舞蹈经验，和他的结局，漂亮整洁的后空翻帅令人印象深刻的，评委的一致称赞。
猛虎军
1988年暑假后，怪升五年制小学三年级，9月25日，第一次在演播室参与节目录制，和苏有朋，陈志鹏两个，三个大男孩。 “小虎队”绰号“霹雳虎”，“乖乖虎”和“小帅虎，官方在台湾”青年对中国的电视系统“（后更名为”TV新秀争霸站“）外观上的程序作为程序助理，和第一次的唱歌，跳舞，合作表演张国荣的“停止转动，猛虎组织宣布成军。随后，这一方案是10月1日播出，小虎队首次和观众的荧光屏。
奇隆，虽然无意的，但只能算是另一个工作的工作的性质。回想当时的情形，奇隆说，他特别看到一些辅助程序在里面，我觉得没有什么特别不一样的，似乎他的想象，像他的助理是很普通的人，因为有没有什么不同，他们可以做的好，，
尼基近照（12）他当然可以，但不一样的体验它！于是，他不再反抗，因为这是一个副业赚多一点的学费。周一至周五，奇隆或以前在学校上课一样，周六只需要放下书，和两个合作伙伴的实践演出电视视频，其次是访问别人的校园周围的外景摄影团队，或介绍好吃好玩地方，赚钱，可以到处玩，我感到非常高兴。除了位置做了老虎，而是要帮助搬运道具及机械和其他大大小小的事，但启龙，只是微不足道的。这一次，他们不能被视为艺术家，在电视上，是因为该公司没有他们训练的明星所要的意图，所以他们只是做小助理。
猛虎三个人里面，奇隆不仅是怀抱明星梦。陈志朋小时候家里开了一家唱片店，并在那里长大是一个强烈的表演欲望，唱歌，跳舞的经验，虽然姐姐签下他小虎队试镜成为一名歌手，但他有一些愿望。亚历克也是自我，当初之所以参加比赛，因为他很喜欢唱歌，我希望有一天能站在舞台上唱歌，有一群爱她的歌迷。的
分离的年，1989年开始，小虎队亮相成军三个月后，一个简单的中国语言渲染一Shonentai成名，给台湾人民带来惊人的“大地震”创造奇迹的歌手开始写老虎在娱乐历史，一笔纪律吴奇隆“步步惊心”剧照
录得的一步。
偶像明星度假
原本他们的经纪人开丽只是因为唱片公司没有被邀请到老虎出唱片，抱着试一试的心态，他们录制了两首歌曲，没想到反应居然这么好。第一张专辑专辑“逍遥游”在四月底立即发出三只老虎的独家销售到新的高度，大片掀起了前所未有的狂热。 LP惊人的，前所未有的速热发片五天直逼二十万，这样一飞冲天的势头是非常独特的，在除了小虎队业务，找不到第二个人！
专辑创纪录的销售，加上早期的万人签名活动和音乐会结束后，容器造成了前所未有的事件，老虎是喜欢的明星在短短几个月之间的欢迎，亲爱的，似乎如脱缰野马，没有人能够阻止，势不可挡，不仅要成为青少年的偶像，一块的事实的话，“超级巨星”小虎队是当之无愧的。 [4]
独奏期间2月 - 1997年（1992年6）
霹雳风暴“打灯暂时解散，香港和台湾两边忙
老虎很多球迷是一个遗憾，但他们三人，
尼基独奏专辑（12）职业生涯和起点，尼基第一个独奏，并继续在小虎队的高峰。短短几年他的独奏生涯，共推出13张专辑，对于连续两年“牛郎”和“梦”专辑在短短一个月内突破双白金销量100万，每年专辑销量前3名。台湾媒体密封与林志颖，金城武，苏有朋称为“四天王“，”四大天王“的竞争，1993年尼基香港的发展，第一个到达的宣传，引起了球迷的狂热也挑看到吴奇隆的舞台魅力和人气，香港媒体已经封锁称为“查理风暴。他苦学粤语，并推出粤语专辑横扫各大音乐奖项，获得新的，普通话在香港的第二年，“过江龙”和其他类型的奖励金牌，成为香港最流行的台湾艺人。与此同时，“霹雳风暴冲在新加坡，马来西亚，美国和加拿大的华人社区。”烟火“，”牛郎“和”祝你一路顺风“，”梦想家“，”一天一天等待“ ，“梁祝”等曲目可以说是他的经典之作。
实力的香港和台湾电影里的人物利基
边唱，尼基已经开辟了另一个广阔的世界，他的职业生涯中，他开始拍电影，特别是几个香港电影令人印象深刻的1993年，他出现在张艾嘉的“新同居时代，意想不到的票房，发挥他的周到的忧郁和迷人的气质与纯。 1994年徐克相，共同主演查理“梁山伯与祝英台”，徐克在这部影片中他的书生气十足的露天侧。他和查理默契到位，给人一种很无辜的感觉，被称为“完美的比赛”。由于反应良好“梁祝”，徐克继续使两种拍摄佳期。 1996年主演的香港警匪片“杀手”是，吴奇隆台湾风头一时无两无与伦比的。因为伤口台湾偶像出口困难，偶像充分抓住全省
尼基早期电影（10）在20世纪90年代市场引领亚洲电影，香港电影很少让艺术家在港口，新的赏金双雄“是最有名的香港香港电影，主演的电影类型也可以说，以已被挤压到主流电影业在香港是一个难得的治疗的艺术家来自台湾，这不是台湾的娱乐主要报纸的大事件覆盖，高希望的电影，和甚至尼基“巨星”的行动。虽然电影并没有得到观众的认可，但是并没有防止了Nicky一个代表性的人物作为艺术家从台湾进入的香港香港电影市场。台湾电影市场低迷，吴奇隆仍然是最高的电影演员，吴奇隆能文能武武器作为振兴台湾电影导演朱延平。
尼基流行明亮风头正劲时，等待三年的军事服务的问题困扰着他的职业生涯的发展，他错过了很多机会，在1997年2月，尼基军事义务兵通知。
视频 - 退役后，（1998年 - 11月至今）
能文能武的演技肯定是 BR />返回娱乐世界，他选择了更迅速找回感觉的电影为出发地，低迷的电影市场环境，他可以打六，七，第一个工作是一个“好孩子”，徐若萱，合作，这
“淡淡的禅高炉”装饰水若寒（16）当他把重点已转向从台湾到香港，这次袭击是“创世纪”这个TVB集电视剧扮演，叶容珩。在屏幕上，他也拒绝了，所以无论什么时候，他将面临的毛巾扔在，只知道他去在脸上。
2000年，赵薇共同主演的“侠女高炉“，起到清冽的气质，漂亮的忧郁的东昌杀手水若寒，迷倒了众多女性观众。在2002年，吴奇隆首次联合大陆和香港演员，翻拍科隆的最高代表 - 萧十一郎”。产生了很大的成功，并在一个星期内金价突破主要的电视收视率。发挥广播，尼基普及爆炸，他的工作重点，因为到内地。此后吴奇隆马不停蹄，连续接拍了“名捕震关东”丝路传说“武侠剧，似乎已经成为内地电视剧英雄专业户。
发挥更多的英雄，2004年，”李皇帝赵匡胤“吴奇隆改变路演的第一次演讲文戏，发挥多情，精致的懦弱的机智皇帝李煜。原始生产者书卷味的气质与他的”梁山伯与祝英台“下选择了出人意料的痴迷，尼基一个很多努力学习的作用，结果看起来并不再一次证明了他的演技和实力。
于2010年，吴开始制片人和制片人，由他的“无悔青春”的一大首映网络剧制作成功，稻草熊影视公司以及组织操作，改编流行的网络小说的都市情感励志剧“完美丈夫，尼基作为制片人，这是他第一次参与制作的电视连续剧。商业，吴奇隆的柠檬的叶资炱餐厅开到福州和北京双井，数以百万元的年收入，他没有忘记关心慈善事业，并呼吁球迷的球迷一起为公众利益。
20年的职业生涯中，吴奇隆从一个青涩的绝色男孩，摇身一变成为一个成熟的魅力型男。 [5]
剧“新新娘有了白头发”的第一周，2012年9月湖南卫视播出剧院激情西安英
，由吴奇隆，马苏主演的9月14日，2011年新白发魔女传“，然后文件轨道“登陆湖南卫视周播出影院，成为第一个真正意义上的每周广播剧。 [6]
新娘有了白头发传记，广为流传的绝世武功，已多次改编翻拍的，这是一个“新”字，再次出现在屏幕上，把那种爱恨好的和坏的？家庭的儿子，武当领导人卓益恒会见了快意恩仇的介绍一个新的舞台，舞台上的女人Lianni昌的故事将如何上演，去行，风化，让我们来看看新的竞技场儿童。 [2]
吴奇隆人气秒杀新加坡与范文芳亲密亮相颁奖典礼
吴奇隆出席开幕式的弱智学校和手工制作的爱心饼干
2011 09 12尼基的出现在东城区，北京培智中心学校，参加新学期的开幕仪式，捐资兴建的“爱情面包房北京台商京华101队揭牌。
概述：2011年1月11日
2011年2009年11月1日出版杂志“费加罗FIGARO”魅力先生“封面尼基：狂想曲花，自动的LADY香车李”11月
2011年11月2日上午，LOFFICIEL时装杂志拍摄（2012）夜， 2011芭莎男士“品味成功年度人物”颁奖典礼（白天拍摄有意义的雨伞走在红地毯上），是“绝对吸引力明星”奖
11月11日，2011年一天早上，在四川电视节“刑名师爷发布会上，主要演员有参与，作为第一战区，做客华西都市报明星会客厅，独家采访了中国中央电视台的电视，现场人气火爆
2011年11月15日，”ELLE“杂志发布“的问题（2011年12”一步一步“所有的爱 - 吴奇隆，刘诗林更新）
2011年11月17日，”时尚COSMO“HisLife生活”杂志拍摄电影“爱星街拍，地点：北京
11月18日，下午4时“Dior迪奥香水”发布会在成都，地点：成都王府井百货。现场座无虚席上下的人群中，只有10分钟左右，自言最喜欢的1947new看起来
11月18日，2011年，“青年文摘彩版的杂志，2011年22色版本的身影” - “吴奇隆：身不由己
2011年11月21日，经纪人证实已收到央视春晚的新年龙2012演出邀约
11月22日，2011年，山东影城采访，大批媒体探班“刑名师爷”剧组，昏睡也做了很多访问，并没有停止在拍摄过程中，直到晚上
2011年11月24日，2011年，参加在“无处品牌消息从一线明星大放送活动，在紧张的拍摄间隙发售的问候祝福：“无处的大潮中，最红，最期待的！”
2011年11月24日，参加中国国际广播电台怀旧金曲频道2011年的感恩节感谢活动
个人生活，家庭，巨额债务
老虎的父亲到军事一年后，尼基将不续约的意向，不仅是因为作为一个艺术家彻
戏剧海报（15）的他以前生活的影响，更重要的是，父亲的生意失败欠下巨款让他沮丧，当然小燕姐等人的坚持下，他也坚持不下来。巨大的经济压力下，他奋力拼搏的小虎队解散后，一天除了学习和2,3个小时的睡眠，要求公司给他的工作安排是非常紧凑的完整的个人资料，无论数量质量只是来接戏，即使在当时有很多自己的兄弟们笑的电影，他是不管的精神和身体都非常伤心。直到7天7夜不睡觉的时间，恍惚哭和笑，看到哥哥问他的时刻，没有任何反应，天赋感动和理解。因为太多的工作，在住院部手术伤口还没有痊愈的情况下，憩室炎，他仍然坚持要到香港拍电影，并有篮球比赛和打斗场面，打扮自己，每天在酒店，床单上的血，但不敢告诉别人。这样一来，一直坚持了12年，直到电影“萧十一郎”时，之前的债务清偿。由于眼泪的风景之前，这方面的经验，他的工作非常重视，经常亲自危险动作，因此得到了很多严重的伤害。对于这一切，吴奇隆是没有半点怨言，“能买得起是一种幸福！”他认为这是对家庭的责任和义务，家庭，幸福快乐的
从网络
⑷ 欢电影 ||《阳光灿烂的日子》重温
1、上周主题，观看一部电影并写后感。
如果真要在脑海中记忆一部电影，我半部都记不起来，可能有一些星星点点还能有所联系，但是记忆深处只有一部 《阳光灿烂的日子》的某些画面，一直萦绕在脑海中，但太多的细节以及内容已经模糊甚至记不清楚了。
我倒不是为了写这个主题，而是真的想要知道我记忆中的那部影片，那个大辫子宁静，以及跟姜文像的不能再像的夏雨，当时演的究竟是什么样的场面。
记忆最深刻的洗头画面
2、今天早上，在车上重温了半部《阳光灿烂的日子》
之所以是半部，是因为开车到公司也就一个小时，而原版应该大约130多分钟。但是看完一个小时多点，我感觉也差不多找回原来的一些感觉，所以后面是不是再继续看完，其实也不是非常重要了。
看了一下资料，《阳光灿烂的日子》是一个发生在军区大院几个少年身上的成长故事，是姜文导演的处女作，改编自王朔的小说《动物凶猛》，我记忆中是先看王朔的小说，包括《动物凶猛》，然后再看的电影。这部电影荣获了许多大奖，这对于一个刚刚拍电影的导演来说，绝对是一个非常了不起的记录。这部电影之所以获得这么多大奖，也是跟这部电影前前后后许多故事有关系的。
3、
故事的主人公马小军（夏雨饰演），生长在军区大院，在那个不需要学业的年代，也不需要努力填补生活的时候，马小军与军区的伙伴们都有一股释放不尽的精力和热血。先是冯小刚扮演的老师课堂上，各种的调皮捣蛋；然后是耿乐扮演的刘忆苦和陶虹扮演的于北蓓在军区大院陪同马小军展开了第一次的懵懂男女的认识、玩耍和矛盾冲突。
再之后马小军学会了各种开锁技能，去到大院各个房间，但是从不拿东西，只是在房间里逗留，感受，或者是好奇。
然后是解锁到米兰（宁静饰演）的房间，特别是找到一个望远镜和看到米兰的照片，马小军满腹的热血开始集中在这个从未谋面的“姐姐”上面。
故事继续发展，小军终于遇到了米兰，在一条马路边上，他大胆的跟米兰搭讪并认她做了姐姐，其后就是在米兰房间给她倒洗头水，寻找照片，约米兰来军区大院玩。
从此命运开始转折。
4、后半部没看的剧情
后面是米兰与刘忆苦相恋，以及米兰前男友的出现，这些都是模模糊糊的画面，可能当时二十年前有记忆，可能是属于阳光不灿烂的阶段了。
5、我的观感
这部影片，之所以让我的记忆一再闪现，导演的功力和影片的内容以及夏雨、宁静的表演肯定是起了很大作用的。故事背景大概是七八十年代，但主要讲的反而是青春期和热血，所以对于有相近年代的，处于青春期的我来说，看到这部电影就显得非常的真实，真挚。
虽然我的青春期不是那个年代，但是很多久远的背景和情境却是很相似的，也是怀着一腔的热血，一身的荷尔蒙，希望能迸发出来，对于朦胧的爱与“性”也是充满了好奇与不解，以及渴望了解及参与，所以整部电影可以说没有停歇的时候，可以一气呵成的看完，就仿佛看完了自己的青春。
影片的夏雨很好的诠释了处于青春期十五六岁的男孩的冲动，渴望和向往，在于米兰的前段，所有的世界都是灿烂的日子，因为任何的摔打、曲折都不能磨灭他心中的意志和渴望。他可以渴望胜利、渴望生活、渴望参军、渴望开锁的快感，甚至在警察局收到屈辱后回到家仍然能在镜子里反向激励自己。最后一点是，他太像姜文了，以至于我以前在看影片的时候，没有一丝怀疑这个人不是姜文，以至于影片最后出现长大后的马小军，我都觉得是什么神奇的技术。
影片中的宁静就跟夏雨天生一对似的，虽然很多很多透露出两者之间的不配、不搭，就最开始的时候马小军追米兰的那一段，小军穿着破烂的服装，满身汗酸，周身乌黑的样子，搭配米兰高贵，大大的辫子，白白的皮肤和性感的身材，特别是那一抹笑容，表面让人觉得就是一个高贵的姑娘和一个捡破烂的小孩的对比。但是就是这样，随着主角的视角，或者可能是导演已经把我们设定进去主角光环，认为米兰和马小军就应该是要在一起，后面米兰对小军的接纳更像是一个姐姐对弟弟的喜爱和好奇，以及陌生男性，特别是小男孩对自己异性身份的认可（这种认可是对女性吸引力的认可）。
悲剧（其实影片并不认为是悲剧，更加认为这是一个青春必定的伤）开始，男孩对女孩的好感随着之前空洞的想象达到一个高潮，又随着慢慢接触达到另一个高潮，但是在最高处就被现实或者说成年人的现实给狠狠的摔倒。后面这一段我是看过，只是没有太多记忆，这次也还没有重温，但是我可以想象得到其中的心情跌宕起伏，像极了年轻的我在遇到初恋的感觉。
6、谁的青春不迷茫
对，谁的青春不迷茫，谁又能完全的从青春期完整走过。至今年到中年的我，仍然认为我的青春还没有过完，仍然能够书写自己青春的记忆和挥洒对青春的美好的向往。
感谢那个青春，有《阳光灿烂的日子》的陪伴！
感谢大辫子女神宁静和扮演“我”自己的夏雨，他（她）们的倾情演绎！
感谢姜文！
怀着对《阳光》的致敬，今天我又刷了一遍此部电影，重点还在电影的后半段，我上次没有看完的部分。
1、之前说马小军在米兰的房子看到她的泳衣照，但是后来米兰说是没有穿过泳衣。这件事对马小军产生了很大的怀疑，自己的记忆究竟是错乱了吗？其后的一个剧情是米兰跟他们去游泳，就是穿着那件泳衣，但马小军极尽挖苦，说米兰的穿着泳衣很丑陋，不穿衣服像生了孩子似的，直接惹怒了米兰。
这个时候似乎有所揭示马小军在成年后的记忆，可能把在房间里看到的照片跟后续在泳池的印象发生了错乱，当一个人对某个画面非常执着的时候，有可能这个印象会影响到他本来的一些记忆，电影正是反映了这一现象。
2、之前看到朋友说的大烟囱的画面，我似乎有点印象，再回过头去看，原来真的是有印象的，只是似乎被某些原因尘封住了。刘忆苦跟米兰说他有爬上过大烟囱，看着刘忆苦和米兰的对话，马小军冲动之下就跑去爬大烟囱，并成功的爬上了大家都认为不可能爬上去的大烟囱。看着马小军在大烟囱肆意妄为，米兰和小伙伴们都很担心，最后烟囱冒烟了，马小军从烟囱顶内部掉下来，虽然一脸黑炭，但是竟然没有受伤。
这件事在于马小军引导米兰过来军区大院和自己的小伙伴们玩耍，更多的是在伙伴前的炫耀，所以他不介意米兰单独跟刘忆苦一起聊天，而自己跟其他人去扮演瓦西里，打打闹闹。但是当刘忆苦和米兰说的火热的时候，甚至米兰对刘忆苦能爬上大烟囱的那种兴趣涌起的时候，马小军开始意识到自己的存在感仿佛在一点点消逝，所以他用了这种冲动的方式来重新唤起米兰的注视。
3、然后马小军和米兰等人去到电影院偷看电影，这个片段有一些裸露的片段，所以只是大人才能看，但是当门卫突然打开灯的时候，发现现场周边坐满了偷偷进来的小孩子，然后领导就让现场的家长各自领小孩回家。这个画面其实也印证了这个时代小青年孩子处在朦胧期的对性和青春的渴望了解。
4、然后马小军骑着单车送米兰会农场，在马路上，在阳光灿烂的日子中，在两边树木映衬下，米兰抱紧马小军坐在单车后排，爽朗的笑声带给了马小军人生最开心的一刻。当去到农场，米兰离去之后，马小军躺在草坪开始做起了许许多多奇奇怪怪的梦，梦境中有打仗、憋屎尿等等，每个梦境之间似乎都没有逻辑可言，但，似乎只有一点，那就是都有米兰在场。
这段梦境其实揭示了很多马小军年少时候的印迹，包括当时的中苏关系、对刘忆苦的矛盾关系以及米兰在他当时生活中无所不在的轨迹。
5、在后面就是游泳池的事情，首先是马小军对米兰身材的挖苦，然后是刘忆苦十米高台跳水的高光。最后，在泳池中，他们又遇到了米兰以前的朋友，彪子，听说彪子还为她瞎了一只眼睛。而这个彪子把刘忆苦叫到跟前询问的场景，揭示了米兰之前生活的一些端倪。
6、在马小军和刘忆苦生日这天，米兰拿了两份礼物给到他们，在这里，有几个印象深刻的场面。
其一是马小军整蛊米兰，用一个硬币测试米兰是否处女，当米兰回答到第三个问题，马小军夹紧硬币，问米兰，“你第一次跟男朋友相处说了什么话”，米兰拔不出硬币，赶忙说，“你夹这么紧干嘛，我拔不出来”，顿时，全场大笑，而米兰终于知道这是个整蛊的问题。
其二是马小军在做完这个游戏之后，转眼变脸，要求米兰立刻滚开，在刘忆苦出声叫停之后，两个人爆发了冲突，马小军拿着破瓶子扎向了刘忆苦。这是画面停止，成年的马小军画外音出来，认为这不是真正的记忆，记忆中他们是很开心的度过了那个夜晚的生日。似乎是作者心中的另外一股强烈的愿望，给到作者这么一段想象的情节，将故事情节引到了心底的黑暗一面去了。
至此，我们似乎能了解前面小军在米兰房间看到泳衣照的错乱，这个似乎也是作者的错乱记忆，或者更进一步说是作者青春期性的幻想。
7、故事后面马小军与刘忆苦在大雨中互相哭诉，刘忆苦说自己和米兰都脱下来所有，但是最后还是没能去到最后一步。这段话似乎给了小军一个鼓励，他踩着单车，在清晨跑到米兰的房间，见到穿着随意的米兰扑了上去，撤下了她的胸衣。在这里更进一步打开了小军心里的欲望，包括米兰问他，有劲吗？ 小军回答，就是有劲。
8、故事的结尾，小军与米兰和那些小伙伴们越离越远，他一步一步爬上高台，跳了下来，这里仿佛映衬了之前刘忆苦在泳池高台跳水的高光一刻。但这里，小军没有得到一丝丝的注视的目光，甚至在从水中冒出来的时候，被所有伙伴们重新踹回泳池。
9、故事没有结尾，成年后的马小军（姜文演），和曾经的小伙伴们坐在长长的轿车，在北京天安门前慢慢地开着。刘忆苦后来去了参军，然后被炮弹震傻了，在轿车中像个傻子一样抢姜文饰演的马小军的开的酒喝。外面是曾经的傻子小伙伴古伦木，骑着一根棍子在跑。
至此，整部电影看完了，如果说前半部分是回忆起之前始终印刻在心里的那一丝丝宁静的大辫子和夏雨的酷似姜文的表情，那么今天后半部分就是对之前那些深刻印象的一个注脚，把所有的记忆一根线一样串了起来，形成了一个整体的记忆。
总的来说，这部片子有夏雨对人物性格精准拿捏到位的表演，让马小军这个角色仿佛就是夏雨本人，好一段时间，我都以为夏雨其实就是马小军，姜文就是夏雨，不愧是最年轻的影帝。然后是宁静的表演，丝毫没有一点点做作的成分，直至今日，宁静都还是印象中米兰的性格。然后是镜头的展现，描绘，也不愧是国内摄影第一人，顾长卫。最后，当然少不了本片的导演姜文，丝丝入扣的故事编排和戏剧展现，让人直接置身于一个阳光灿烂而又在阳光下那种懵懂、冲动、胆怯、激情的画面和故事与时代当中。
对于作者和导演，我觉得还有必要另做说明。
这部电影是改编自王朔的中短篇小说《动物凶猛》，所以，王朔是不得不说的一个人。
娱乐圈是个大圈，那么大圈里面就有小圈，代表就是京圈，沪圈这些，而王朔就是曾经京圈的大佬，而后才有冯小刚这些后来加入者。
他们最大的特点就是都是在大院长大的军人子弟，而王朔是在1958年出生在江苏南京，因为父亲的工作调动而移居到北京训总大院，他的童年就刚好赶上那个十年，也遇到了叶京等京圈子弟，并成为了他们的一份子。
那个特殊的十年造就了这一帮孩子无法无天，到处打群架、拍婆子，拉帮结派。那时候的王朔也是不喜欢上学，喜欢调皮捣蛋，还有读书，对，因为这个，这个调皮捣蛋的孩子写检讨特别厉害，能写五千个字的检讨，所以说作家的天赋可能从那时候就开始显现了。
18岁的王朔去了北海舰队当兵，并尝试写作，写了第一篇短片《等待》并在《某某某文艺》上发表成功，以此为跳板做上了编辑。而后退伍后，又做了倒爷，干过川菜馆等等，但都不成功。而后想起之前写作发表成功后的丰厚稿费，开始转向了写作，不仅成功，还获得了爱情。
1984年，因为《空中小姐》而出名，并认识了编辑马未都，并和一堆大院子弟（当时应该是大老爷们了），瞄上了隔壁的北京舞蹈学院，经常进去看北舞的姑娘们跳舞并邂逅了大学生沈旭佳。在和沈旭佳拍拖的期间，受到了爱情的滋润，王旭的写作开始开挂，连续写出了《浮出海面》、《一半是海水，一半是火焰》，大获成功。
1988年，王朔有四部小说被改编成电影，史称王朔年。即使当时路遥凭借《平凡的世界》获得茅盾文学奖，莫言的《红高粱》被张艺谋改编成电影，依然动摇不了王朔在文坛的影响力。
那时候，王朔小说的改编权是非常紧俏的，能拿到他小说改编权的大都是近水楼台先得月的大院子弟， 譬如说姜文。
关于导演：姜文
1973年，姜文一家人在北京定居，姜文也转到北京72中读书，也算是大院子弟了。
那一年姜文10岁，在校园里遇到了英达，两人从那时起便成为了好朋友。由于姜文年纪小、长得瘦，英达还给他起了个外号叫“马猴”。
而后，17岁的姜文曲曲折折的考上了中戏，开始了演戏生涯，外号仍然是“马猴”。但在90年与刘晓庆一起之后，刘晓庆建议他做导演，这就有了处女作《阳光灿烂的日子》。
那一年，他31岁，拿到王朔递过来收获杂志，读了后者刚发表的6万字小说动物凶猛。那一晚，他激动滴彻夜未眠，后来他找到王朔希望后者改成剧本。王朔不弄，姜文只能自己上，于是就诞生了9万字剧本的阳光灿烂的日子。在拍摄时，这部当时花了中国影史上最长胶片的影片。
众所周知，拍电影相当费钱，场景、道具、人力等等，都需要大把的经费。拍到后面，尴尬了的事情发生了，没钱了。
关键时刻，刘晓庆对姜文毫无保留，跟各路朋友、亲人借钱，给姜文凑了三百多万，这才没让剧组停工。
刘晓庆出钱出力，帮助姜文把电影拍完，所以你们看到这部电影是有刘晓庆作为监制的。另外一个是谁呢？文隽。拍到最后实在是没钱了，后来是联系到在香港的制片人文隽，在他的帮助下才勉强完成了日本的后期，然后在德国新电影四杰之一的施隆多夫的制片厂最终成为了1994年的经典。