Ⅰ 昨天看了个电影,请问叫什么名字
这个电影我看过 叫魔兽战场 男主角是从另一个时空穿越过来的现代人 然后帮那些人杀死了一个像龙怪物
Ⅱ 保时捷卡宴---拍的电影 名字是什么
鹰眼
导演:D·J·卡鲁索
主演:曼尼·派里埃里克·克里斯琴·奥尔森Ali OlomiJames Pusztay
剧情介绍 故事主人公的孪生兄弟突然不明不白的死掉了,当他赶回家料理后事的时候,发现自己和一个单身母亲竟然都被诬陷为恐怖分子,两人就此被迫卷入了一场政治暗杀的阴谋之中,唯一的出路就是两人共同合作来解救自己……
幕后 “试映”会让影片失去神秘感
导演卡卢索在拍摄《鹰眼》之初,就非常明确地表达了自己的一个观点,那就是这部影片拍摄完毕之后,坚决绕开“试映”这一常规步骤,而他所采取的策略,就是将《鹰眼》的后期制作完成的时间尽量拖后,不给“试映”留下任何回旋的余地,卡卢索说:“这种做法可能不太地道,却非常好用,反正我个人觉得,如果我们用光了所有的时间,完全不留下任何空隙,‘试映’也只能就此被取消了……说实话,我很高兴我们最终成功了。”制片人艾里克斯·库兹曼则认为:“《鹰眼》是一部规模非常大的动作惊悚片,为了让其产生更具震撼力的效果,作为制片人的你最好用安抚去替代急躁,因为你最终会发现,像这种即使在前期做好了大量准备工作的作品,拍摄的时候由于有太多的东西需要协调,所以导演的某些拖延行为,还是有他一定的道理在的,完全在可理解的范围内。不过让我没想到的是,卡卢索竟然是为了避开‘试映会’而故意延长了影片的后期制作,确实被他耍的小计谋给骗了。”
《鹰眼》的片长初步被设定在了152分钟,这也许并不是一个非常确定的数字,但卡卢索也承诺,在这个基础上,不会出现太大的上下浮动,他继续说:“在好莱坞,两个半小时的时间确实有点过长,尤其是对一部动作片来说……当然,影片里仍然存在着需要斟酌和打磨的地方,这种情况在前两卷胶片中尤其明显,还有很多选择可供参考,所以,我只能说一切都还是一个未知数。”
另外,卡卢索还表明,《鹰眼》确实在很大程度受到了自己之前做过导演的电视剧《盾牌》的影响,他说:“虽然我们并没有直接聘用《盾牌》相关的幕后工作人员,但《鹰眼》在风格上与这部电视剧还是颇有渊源的,不过,《谍影重重》系列也给了我相当大的冲击和感触……说到这里也许有人要说了,‘它们是三部非常伟大的动作电影。’但我的回答却是,‘我们差不多6年前就在《盾牌》中做过相似的尝试了。’我确实倾向于用便携摄像机去拍摄《鹰眼》的某些场景,因为我一直认为,现在的好莱坞进入了一个怪圈当中,便携摄像机的使用频率的确有点过高了,基于这个原因,我希望通过一种‘伪纪录片’的形式正确地记录下我们想要讲述的一切,但绝对不是疯狂地滥用过度。不管你相不相信,这还是我导演事业中第一次使用斯坦尼康--即摄影机稳定器,我发现这是一个非常不错的拍摄装置,我很喜欢它,因为斯坦尼康不仅能够让画面维持住便携摄像机所制造出的那种特有的感觉,同时还帮助你消除了这种拍摄方式的一些不确定因素。”
这一次,卡卢索做出了正确的选择,因为拍摄一部影片时,适当地使用便携摄像机真的能够带给观众一种真实纪录的现场感,再加上卡卢索还结合了实拍和CGI特效,令所有的汽车追逐场景都产生了一种让人心脏抽动的风驰电掣,他表示:“这类电影似乎已经没办法避免数码特效的辅助功能了,不过我们一直在尽自己最大的努力,能实拍的部分一定不会去依靠CGI。比如说《鹰眼》中那些被碾碎了的汽车,就全部都是真实拍摄出来的,惟一使到特效技术的部分,就是用CGI来消除缆绳的痕迹,因为我们需要借用缆绳加大动力,让汽车与汽车以最猛烈的方式撞到一起。所以说,影片中的那些逼真的汽车追逐场景,并不是特效制作出来的成果,尤其是那种需要借助起重支架才能拍摄出来的一些大场面,你不用CGI进行道具的抹除,几乎是没办法完成的。你必须要给《鹰眼》制定一个非常高的起点,因为它毕竟和《变形金刚》这样的作品是完全不一样的,不能使用太多奇幻到不真实的元素去惊掉观众的下巴,一旦明确了自己的目标,你就不会觉得数码特效是一个不可或缺的电影技术了。”艾里克斯·库兹曼则稍微进行了一下补充:“《变形金刚》对焦在了一个过度被关注的世界里,有一部分是真实的,但也结合了卡通的虚幻。而《鹰眼》的故事所存在的环境却有着非常本质的区别,这使得我们做出了相应的变动和选择,只为一个目的,那就是维持住这部影片的真实感,你可以称之为‘极光录影’,或者其他任何你能想象到的专业形容词……不过拍摄之初,我们真的没有考虑过那么多,就是想制作一部真正能够得到观众喜爱的动作电影而已。”
用潜移默化来制造惊悚
对于导演卡卢索来说,《鹰眼》更像是一部现代版本的《法国贩毒网》,他说:“当我和艾里克斯·库兹曼第一次见面并开始讨论这部影片的时候,就产生过类似的感觉,尤其是从电影技术的角度出发,你会发现两部影片真的存在着很多相似的地方。我和库兹曼从一开始就达成了一个共识,尽量维持住画面和故事的真实性,包括它的自然主义风格,我希望当影片接近尾声的时候,观众将会切身感受到我们的主角正在面对的危机和恐惧。”
关于影片中可能会起到决定作用的关键情节,卡卢索坚守住了电影人一贯使用的“保密”原则,给人留下了一个非比寻常的悬念,他表示:“这已经成为电影工业中的‘人之常情’了,而且我们的制片人可是斯蒂文·斯皮尔伯格--好莱坞里最喜欢玩神秘、不到最后一刻绝不揭晓答案的电影人之一,在他的影响下,再加上我的一点点坚持,《鹰眼》一定可以用一种非常特别的方式维持住它的新鲜度。也许这部影片并不具备那种让人恍然大悟的突发性惊人时刻,但是它的故事发展的方式却是潜移默化的,一点一点地渗透进了脑髓,最终的答案可能并不是你想要的,却也让你感到除此之外别无选择。鉴于《鹰眼》中所占比重非常大的惊悚部分,我当然希望观众能够将所有的心思都放在影片上,一直到最后结局的时候仍然在费解,搞不清楚到底发生了什么事情……我制作的第一部影片《万里追凶》就具备了这种调调——最初的时候,里面发生的一切让你备感迷茫,可是对于我来说,这样的悬疑气氛,正是一个非传统故事应该具备的能量之一。不过,《鹰眼》可能要比你想象的更加注重情节的对搭,在角色与故事的选择上,身为导演的我经常纠结于其中,孰轻孰重总是要掂量许久,当你真正看到影片的时候,就会知道这些矛盾的部分是多么地蓄势待发了。”制片人艾里克斯·库兹曼则认为:“单分析这一点还是非常有意思的,比如说如果你是一位编剧,你肯定会说,角色就是剧情本身的一个组成部分,你不得不让它们紧密地结合在一起,或者让它们各自在所属的领域中起到一定的作用,让观众看到其中的一个,就能感觉得到另一个。然而这只是文字方面的需要,将这样的情感用画面表达出来,可就不是那么轻松了。”另一位制片人罗伯托·奥利奇也发表了一些自己的看法:“卡卢索当然希望观众能够主观地进入影片中主角所处的环境,所以这种时候,肯定是他们知道的越少,越有可能感同身受。”
卡卢索还认为,《鹰眼》在这方面的设定,与许多电脑游戏所采用的是相似的概念:“回想一下你心目中的那些最伟大的电脑游戏,它们吸引人的地方,就在于能够让你身陷于未知的世界,处在不知道下一秒钟会发生什么事情的紧迫环境当中……《鹰眼》的前半部分,就好像是一部游戏最开始的两个关卡,你不但可以轻松过关,还将一切都控制在了自己的掌握之中。但随着故事的发展,你会发现之前的一切都被推翻了,没了选择的依据,你不得不走出最初的优势,重新在困难中拼搏出一条出路——不管是游戏还是电影,这都是它们真正的趣味所在。”艾里克斯·库兹曼接着说:“从这个观点出发,我觉得这部影片还从阿尔弗雷德·希区柯克的作品中借鉴了许多不二的法宝,整个观影的过程就好像是在玩一个猜谜游戏:最后的结局究竟是什么呢?这些卷入到其中的人到底扮演了一个什么样的身份?而讲述这样的故事最好的方式,就是从旁观者的视角出发,然后去想象主角有可能经历的一切。”如此说来,《鹰眼》的关键点并不在于“谁”,而是在于“为什么”, 当你最终发现那个“谁”的真正身份时,也就是谜底揭晓的时候了,你将会意识到影片讲述了一个多么充满诱惑力的故事。
Ⅲ 一部用战友身体当盾牌的狙击电影叫什么
电影名称:《山2》
《山2》是由阿尔珀·卡格拉自编自导,欧赞·艾贾、贝迪·埃金、缪拉·阿金、艾露·阿鲁拉、乌富克·巴伊拉克塔尔、艾琥·图尔克潘贾等主演的战争片 。影片于2016年11月4日在土耳其上映 。
影片讲诉一名土耳其女记者在伊拉克被恐怖分子抓获,准备被处决。土耳其特种部队接到任务秘密潜入伊拉克进行救援。
在赶往撤离地点的途中到当地平民村庄休息,此时接到总部消息说这座村即将遭到恐怖分子的洗劫。在女记者的说服下,特种部队决定留下来冒死保卫他国国民,执行“正义“(而不是上级)给予的任务。
(3)让我成为你的盾牌电影名字叫什么扩展阅读:
本片讲述一个秘密的特种部队的故事;呼叫信号“风暴使者”。在第一部电影(山 Dağ)的巴吉尔和奥古兹事件之后,不一定有把握的最好的朋友,已经报名参加世界闻名,永远艰苦的土耳其特种部队训练。他们的第一次任务是六年后开始的——渗透到现代伊拉克最野蛮的地区进行救援。
影片的节奏感很强,从一开始就吸引眼球,故事情节张驰有序,把整个故事情节交代的比较完整,加上最后部队为了人性,为了民族,为了妇女儿童而拼到弹尽,几乎全部壮烈。
Ⅳ 漫威的电影你看过最多遍的是哪一部
我最喜欢的是《蜘蛛侠1,2,3》,因此这也是我看过最多遍的漫威电影。后来的蜘蛛侠英雄归来,超凡蜘蛛侠,蜘蛛侠平行宇宙,都找不到最纯正的蜘蛛侠血统了,看起来让人不那么舒服。而其他的漫威超级英雄电影,都没有蜘蛛侠那么让人感觉实在。
说说《蜘蛛侠1》,还是我09年上大三的时候看到的,男主角本是一个普通青年,在学校里还经常被欺负,一次因为被变异蜘蛛咬过后,就变成了像蜘蛛一样可以吐丝的,可以随意爬墙的,可以吊着蛛丝荡来荡去的特异功能人,从此他就不再惧怕校园恶霸,不仅自己脾气硬了起来,他还开始了打击黑恶势力,匡扶正义的英雄之路。
这是非常励志的故事,也是让我感觉特别喜欢的原因之一,另一个最重要的原因,是蜘蛛侠吐着蛛丝在大楼间荡来荡去(抱歉词穷了)的感觉,实在是太酷炫了,那种飞翔的自由,给人无限的舒服感,我特别喜欢这种自由,导演也是拍的太好,好到像真实的飞荡,这种感觉,只有看了才能体会。
所以,我强烈推荐你去搜出来看看,《蜘蛛侠1,2,3》,体验小人物人生逆袭的快感,体验蜘蛛侠飞来荡去(抱歉继续词穷)的自由。
我最爱的《蜘蛛侠:英雄远征》可能是最优秀的漫威电影了,没有之一,2008年《钢铁侠》上映后爆红,人们从这部电影中看到了这样一种可能性:没有超能力的平凡人,如何通过智力和 科技 ,在资源不充足的情况下做出战甲,成为超级英雄。《钢铁侠》打开了MCU的春天。在后续的钢铁侠系列中,托尼·史塔克又面临了一系列新的挫折,来自信任亲人的背叛、落入穷乡僻壤的无助、感情与英雄责任的冲突……孤独着成长、将维护世界的重担压在自己凡人之躯上的托尼·史塔克,直到今天依然是影迷们最爱的一个角色。在这之后,漫威成为了票房的代名词,但弊端也变得越来越明显:纯粹的爆米花电影,特效炫酷、色彩明艳、笑点不断,但除了这些之外也没有留下什么了。《银河护卫队》系列、《黑豹》《蚁人》等就是明显的例子。另一方面,成为超级英雄这件事好像也变得越来越太容易了。你就坐在火车上吃着火锅唱着歌,突然神选中了你,你就拥有了超能力,开开心心跟着复仇者联盟去打怪升级。这个情况最极端的案例是《惊奇队长》,因为一个意外突然吸收大量能量,从此成为超能力者,秒天秒地秒空气,经历最大的挫折只是查 历史 资料找到自己名字和身世。这也是惊奇队长这个角色推出之后并不讨喜的最大原因。“享受超级英雄的光环,替代钢铁侠,成为复仇者联盟的核心角色……你配吗?”在《蜘蛛侠:英雄远征》中,漫威世界同样抛给了小蜘蛛这个问题。在这部电影中,他面临的难题除了外界战斗环境的危险,还有自我认知和觉醒。整个世界都在发问,谁将是下一个钢铁侠?但这位被推上讲台承受群众期待和舆论压力的未成年男孩,想要的仅仅是回归正常生活,谈一场校园恋爱。他很困惑,不知道自己该如何选择接下来的路,而唯一能以父亲身份给他建议的那位良师益友已经离去,满世界都是他曾存在的痕迹。少年的迷茫无人可诉说,这种内心困境在影片前半段通过舞台刺眼灯光、叽叽喳喳人群、钢铁侠图像等外物展现出来。后半段,战斗节奏的紧张进一步加剧了小蜘蛛不决选择间的冲突,他内心的自我责问也通过反派质疑的声音外化了出来。惊恐、自责、懊悔、焦急、自我否定、怯弱……这么多的负面情绪和那么重的责任,都需要这个少年在无人帮助的情况下独自做出抉择,这是超级英雄必将面临的巨大孤独感。这种巨大的孤独感,我们在托尼·史塔克身上见到过。能力越大,责任越大”,这句经典台词在这里的作用不是仅仅卖情怀而已。彼得·帕克经历了来自外界环境的挫折,也经历了反思、责难自己、重新出发的自我觉醒过程,而正是这种成长,让观众能够确信,他真的懂了这句话背后的涵义。而这才是超级英雄应该有的精神内核。结尾彩蛋同样极其用心,第一个彩蛋以出乎意料的情节为下一部电影留下了极大悬念,第二个彩蛋则继续反转整部电影,又为观众带来了更大的想象和讨论空间。相比此前美队念公益广告词之类的无聊彩蛋,漫威给了这部电影十足的诚意。当然啦,最主要的还是为了吊足观众胃口,让他们能在下一部MCU电影上映时,为了这两个彩蛋走进电影院。开启另一个漫威十年
在漫威的官方界定中,《复联4》并不是“无限传奇”系列的最后一部电影,《蜘蛛侠:英雄远征》才是。《复联4》中,五年过去,一个响指,地球半数人复活,而这部分人的年龄并没有增加。由此带来的 社会 关系错乱和资源重新分配等乱象,此前已有影迷讨论。《蜘蛛侠》为此在开头做了简单的事件发展后续背景介绍,也算是起到了承上启下的作用。和电影中的人口问题相比,现实生活中的影迷认同感才是漫威最需要担忧的问题。开朝元老钢铁侠和美队都已离去且不可能再回来,剩下角色中漫画戏份最多影响力最强的就是蜘蛛侠了。无论是作为角色本身的独立电影,还是作为《复联4》之后的漫威十年完结篇,这部电影都承担着极重要的责任,甚至将影响影迷对下一个漫威阶段的预期。
看过最多的是 《枪火》 。杜琪峰这部电影开宗立派,确立了银河映像特有的风格,简洁、凌厉、肃杀。把枪战片拍出了武侠片的感觉,枪战的站位都有创新意识,江湖恩怨把黑帮人物的黑暗心理刻画的淋漓尽致,这里没有好人和坏人,只有想活下来的人。
—— 崔汀
《东成西就》 ,小时候最喜欢的喜剧片,以前家里有DVD,抱着碟片一周看一次,不知道看了多少遍。后来遇到喜欢的女孩子也会推荐她看,然后一起笑,然后可以说些更深入的话题,比如干柴烈火掌啊,情意绵绵剑啊。后来?后来我还是单身狗一只啊。
—— 日灼
看过最多的肯定就是周星驰了,小时候不知道放什么碟看就放星爷系列,全家人还能一起笑呵呵。不过要是走进影院看最多的,我想想,居然是 《少年派的奇幻漂流》 ,看了三遍。第一遍以为他就是个漂流求生奇幻故事,直到看到让人细思极恐的结尾,我又带着“脑补”去看第二遍,将那些动物全脑补成真实人类,第三遍就是假装没看过一样陪喜欢的男生看了…
—— 烂泥
《咒怨》 。要说次数最多,妥妥的《咒怨》。因为第一遍要关声音捂眼睛,第二遍把声音打开,第三遍看小男孩从被子里钻出来,第四遍看掉下巴那段,第五第六遍看完基本快麻木了。之后开始和胆小的朋友一起看第N遍,假装自己头一次看,然后勇敢得很。
—— 二喜
那么接下来,开始你的表演。
感谢楼主的提问,希望我的回答对你有帮助。
每个人曾经都有过一个当超级英雄的梦想,幻想着能成为一个拥有超能力的人,上天入地,无所不能,惩尽天下邪恶。
从小我就喜欢看超级英雄的影片,从最开始看的《超人》、《蜘蛛侠》和《蝙蝠侠》,到后来的《美国队长》,每一个超级英雄都有自己独一无二的能力和个人魅力。
漫威的系列电影我最喜欢的就是《美国队长》第一部,基本上看了不下10遍吧。
记得还是1998年的时候,电脑那时候还没有普及,还是FC 游戏 机的时代。
有一天去同学家玩了一款FC 游戏 叫《上尉密令》,玩的时候有两个角色让你选择一个闯关,也不知道他们的名字,只知道一个拿着盾牌一个拿着弓箭,当时互联网不像现在这么发达,手机随便一查什么都知道。我就觉得这个拿着盾牌的人物挺帅,就喜欢用他闯关,招式也非常的酷炫。
后来2005年家里买了第一台电脑,才知道这个穿着蓝色衣服、拿着盾牌的人叫美国队长。
直到2011年9月9日,漫威的电影《美国队长》在中国大陆上映,对于喜欢超级英雄的我,看完电影彻底喜欢上了这个拿着盾牌的人物,几乎是我心目中超级英雄的NO.1。
影片中的美队跟 游戏 里美队的区别。
不得不说影片中的美国队长要比 游戏 中要立体的多。
影片中的美队高大健硕的身躯,英俊帅气的脸庞,用着他攻防一体的盾牌,而 游戏 里的他简直像个机器人。
美队有着无敌的身体素质。
美队没有什么特殊的能力,但是注射了了超级血清的美队,已经达到了人类身体素质的极限,新陈代谢是正常人的四倍,是人类最优秀的身体素质。
在《美国队长3》中,他曾单手拽飞机,身体素质不是一般的变态。
影片中让我最喜欢、印象最深的是他舍己为人、永不服输的精神。
注射血清前的罗杰斯在一次训练中,当突然出现的手榴弹出现在士兵中的时候,所有人不是逃跑就是在找掩护,而瘦弱的罗杰斯做了一个惊人的举动,他用身体直接盖住了手榴弹,并让周围的士兵都闪开,他宁愿牺牲自己的性命去保护他人。在场的博士对他的人品非常的满意,决定把超级血清注射给罗杰斯,他成为了美国队长。
还是注射血清前的罗杰斯,在电影院因为前排的无赖太吵,两人便约在角落里打了起来。
瘦弱的罗杰斯根本不是无赖的对手,每次都被打趴下,但每一次他都不服输的站了起来,他说了句直到现在我依然觉得很经典的话,“我可以跟你耗上一整天。”
拥有良好的品质,成就了罗杰斯,他才能成为美国队长。
直到现在《美国队长》已经出了3部,但让我印象最深刻、最喜爱的始终是第一部。如果你没看过美国队长,强烈建议你有时间去观看。
《美国队长》史蒂夫·罗杰斯战时他想投身军队为国效力,身材瘦弱不符合参军条件而被拒绝,所以在履历上造假想参军。
接受了博士的邀请参军训练时,训练人群中被人丢了个手雷,史蒂夫·罗杰斯毫不犹豫就扑上去了。
当他不顾自己的安危扑向这颗手雷的时候,他就已经是美国队长了。
复仇者联盟3,也就刷了10来次
感觉所有的cp都被拆了!!
在复3!!死的 我相信会复活几个吧(弱弱的说)
星爵和卡魔拉 两个都死了 你说惨不惨
旺达和幻视 两个都死了 你说惨不惨
弟弟开场就死得感觉很彻底,留索尔一个人 你说虐不虐
冬兵死了,留美队一人 你说虐不虐
我小虫死了,留钢铁爸爸一人 你说虐不虐(偏个题,贱虫cp也很有爱)
瓦坎达国王没了(陛下说将军你不能在这死的时候,我一直以为是女的要死了,结果!)
小虫和豹豹才拍了1啊,复3就翘辫子了,你说惨不惨!
局长也翘辫子 你说惨不惨
银河护卫队就剩个火箭,真是惨到家了!
我“卷福”也死了,不知道“花生”怎么样!还有山姆(就是带翅膀飞的)也死了!
为了看imax所以没看首映,期间虽然极力避免,但还是知道了小蜘蛛的命运。整部电影给我的感觉就是非常沉重的。开头,洛基就被灭了,妈哎,当时就在想这电影这么猛开头就死这么重要的角色。而且洛基的死,给我的感觉是没有复活的希望的那种(被灭霸掐死的没记错的话),还有卡魔拉(被灭霸摔死)、幻视(宝石被扣走)也一样。据各方消息,洛基和卡魔拉不会就这么死了。
整部片子除了各路英雄的在片尾的死亡带来了极度震撼外,对于我来说也存在的泪点。小蜘蛛抱着钢铁侠说,先生我不想走。哇—的一下就哭出来了。之后我就突然想到了梅姨和小辣椒,他们是否也化为尘土,如果没有那种对于彼得和托尼生死未知的担忧。
当然,片子中也是存在笑点的,印象最深的是。索尔给美队介绍格鲁特的时候。格鲁特说:我是格鲁特(其实这是一种语言,就这么一句话但总有不同的意思。)美队愣了一下说:我是斯蒂夫·罗杰斯。 但这个片段只有我一个人笑了,我的笑点很奇怪?!
关于复4 网上其实有很多猜测!但制胜的关键应该是我们的c位—钢铁侠!之后有条件一定要看imax的!
以上!怨念一下会读人物的名字,但不会拼,打中文也不知道是哪几个字。
每一部差不多都看了4-5遍,不定期就会把这些电影翻出来重温一下。
漫威宇宙强大就在于,独立人物电影也要拍成精品,独立电影中也会与其他英雄互动,再分阶段推进拍摄复仇者联盟,所有英雄汇集。
DC宇宙之所以建立不起来,我想首先是时间规划问题,哪个时候推出哪个英雄,哪个时候英雄汇集,其次是DC电影风格问题,喜欢走严肃,黑暗路线,受众不如走诙谐轻松路线的漫威那么广,最后则是能力取舍问题,漫威为了平衡英雄们的能力,会加强或削弱漫画中原本的能力,以达到平衡,避免一家独大。DC正义联盟中,超人太强,其他都是打酱油的,这样就失去联盟的意义了,超人一出,吊打牛鬼蛇神!
我看过最多的一部是《美队3》
在2016上映的美队3给众多的漫威迷带来了不一样的感受
什么?
妇联要解散了?美队和铁人要打架?
当时,这些噱头成为了我走进电影院的主要原因,就是为了一探究竟
而走进后,12位超级英雄的混战实在是让人打开眼界,完全满足了我内心中的情怀
无论从剧情上还是特效上
《美队3》总是让我念念不忘。
钢铁侠第一部,中文英文都看了三遍,至于为什么,因为电视点播里面有,然后我儿子特喜欢钢铁侠……
《雷神3诸神黄昏》海拉是真的强啊,在漫威宇宙绝对是顶尖战力,雷神所向披靡的锤子就这这样给捏爆了,雷神也用实力证明没有锤子我也是有战斗力的,神族还是有先天优势的,变异人还是比不了的,不过对战海拉还是不够看,直接变成独眼龙,这样就越来越像奥丁了,最后海拉的死写的有些烂尾,因为不这样真的死不了,好想看看海拉对战灭霸是什么画面,谁才是宇宙霸主。
Ⅳ 搜索小时候看过的科幻电影。 名字不知道,讲的是一个人买台电脑,带回家被汽水给淋了,后来电脑却产生智力
影片名字是《电脑狂想曲》。那个电脑总是叫男主角“鼹鼠”。最后这个会说话的电脑爆炸了。
Ⅵ 有一句很经典的台词,让我成为你的盾牌,是什么电影
山2
Ⅶ 根据《矛盾的》同名小说改编由水华执导的电影是什么
根据《矛盾的》同名小说改编由水华执导的电影是《春蚕》和《林家铺子》。
《春蚕》是由夏衍改编自茅盾著名同名小说的一部30年代默片黑白电影,导演为程步高。这是第一次将新文学作品搬到银幕上,实现了电影和新文学的结合。
《春蚕》剧情简介
三十年代的浙江农村,每到清明时节,家家户户开始养蚕。蚕农老通宝(肖英饰)借来高利贷买桑叶喂蚕,他非常迷信养蚕的各种禁忌。大儿子阿四(龚家农 饰)生性忠厚。
小儿子多多头(郑小秋饰)却让人不省心,他经常和根生(王徽信 饰)的老婆荷花(艾霞饰)耍笑,而老通宝认为荷花就是不吉利的人物。她以前做过大户人家丫头,村里人都瞧不起她,而多多头不顾家人和村里人的冷眼,仍愿意和见过世面的荷花在一起。
为了报复老通宝,她故意跑进老通宝的蚕房里去“冲克”蚕宝宝。老通宝知道后,心想,这下完了,等着破产吧。但奇怪的是,这一年他家的蚕茧获得了丰收,老通宝百思不得其解,“禁忌”怎么不灵了。