电影斗牛写的什么意思是什么意思是什么意思

Ⅰ 《斗牛》影片解析——拉片

《斗牛》整部电影带着沉重的气息。电影风格和姜文的风格有些类似，黑白色调更为电影增加了沉重感。 导演：管虎

主演：黄渤、闫妮

剧情：围绕一头奶牛展开。鬼子要来了，部队委托村里人把奶牛藏好，最后再还给部队。通过抓阄的方式，牛二成了奶牛的保管人......

影片《斗牛》由号称“怪才”的第六代导演管虎执导，也是管虎从电视剧重返大银幕的转折之作。管虎导演的作品，大多自由不羁，以黑色幽默的表现形式揭露人性最真实的一面。管虎的作品与英国导演盖里奇的作品，颇有相似之处。抛开宏大的叙事场面和主流思想的艺术创作手法，通过跳脱，无厘头，搞笑诙谐的后现代表现手法，将低俗故事和草根文化通过影片的形式表现出来的同时揭露人性最真实的一面。

管虎（1968年8月1日），出生于北京市，毕业于北京电影学院导演系，中国内地男导演、编剧。

1992年，管虎自筹资金拍摄处女作《头发乱了》。近期代表作《金刚川》、《八佰》。

很多人说管虎（怪才）跟宁浩（鬼才）的风格很像，尤其是对黄渤的启用上，颇有异曲同工之妙。但他们的叙事方式和表现形式上还有一定的区别。宁浩的作品更倾向于商业片的方向，毕竟在资本驱动下的商业电影，最能给导演带来票房和收益，也能收到社会和观众追捧。

当然，宁浩的疯狂系列还是带给观众很多欢乐，也受到很多影迷的追捧，也在快节奏的现代生活下，给了很多观众后现代生活的精神释放和情感寄托。

管虎在讲述作品的同时，将自己的自由、真实，幽默中带有苦涩的表现形式代入影片中，不受商业片的束缚，随心而走，让沉闷压抑的抗战年代故事带有了一丝喜剧幽默的成分，似在讲故事，又似在讲述人性。

《斗牛》在叙事结构上采用了多时空叙事结构，讲述了黄渤饰演的牛二为了完成八路军交代的保护荷兰奶牛“九儿”的任务，在日本侵略者的眼皮子低下，与奶牛同生共死的感人故事，悲凉孤寂中，带有诙谐与幽默。

多时空叙事，一个时空是现在，牛二为了保护荷兰奶牛与日军、逃难村民、土匪们斗智斗勇的故事；另一个时空则是过去，影片穿插交代了牛二与奶牛的革命友谊的缘来和那个年代农村质朴的生活状态。

牛二叫奶牛“九儿”，是因为牛二将奶牛看成了闫妮饰演的九儿的化身，从此温情的奶牛也成为了支撑牛二坚持下去的精神支柱，在无数次想要放弃的时候，奶牛的叫声就会把牛二又拉回了，从心底里牛二还是善良温情的，一直坚守着当成答应守护奶牛的承诺，也是那个时代下人们的最珍贵的人性品格。——守护、诚信（承诺）。

堡垒村是一个抗战村，在战争中为八路军提供后援支持，接待部队，照顾伤员。共产国际向中国援助了来自荷兰的大奶牛，负责产奶——奶都留给伤员战士用。因行军不能一直带着奶牛走，所以部队离开时，将牛留下在堡垒村，并承诺会回来取。老十三叔代表村子接收了奶牛，然后按规矩将全村男丁召集起来抓阄，一堆绿豆中有1粒红豆，谁抓到红豆，奶牛由谁负责照看，粮食由全村负责。

就是在这样的情况下展现出了守护奶牛的斗智斗勇和紧张气氛，同时将人和牛共生的温情气氛凸显，管虎似乎在紧张的同时给了观众舒缓的机会。空旷偌大的岗上，轻飘的白雪，哀怨的配乐，孤独的牛二独自一人在呼唤着九儿和娘的叫声，写意的表现手法，有张有弛。

在紧张的守护奶牛“九儿”的节奏下，舒缓的镜头给了观众感情释放的空间。最后奶牛“九儿”岗上的出现，依偎在牛二的身边，让一切显得和谐温情。

舒缓之后，故事又到了土匪和牛的故事。土匪为了给他们的大黄牛强行配种，把奶牛“九儿”抓起来。此时一颗贯穿全片的炮弹给了牛二抗争的力量，鼓足了所有的勇气去拯救他的奶牛“九儿”。枪林弹雨中，悲凉的音乐，疲惫的奶牛“九儿”依偎在倒地的牛二身上，此时只有他俩相依为命了。牛二为了让“九儿”活下去，心疼的打着“九儿”，再不起来就冻死了，此时抱地哭泣的牛二倍显孤单。

山坡上幽远的笛子声，一牛，一人，孤寂的走在上坡上，悲壮而凄凉。不禁想到了电影《活着》的最后一幕，同样也是一人一牛，不过《活着》的故事更显凄惨，《斗牛》也算是幽默诙谐的存在了。

影片一开始，满村村民被屠杀，一片狼藉，无人生还，只剩下了“两头牛”牛儿和荷兰牛，整个影片开头已经奠定了悲剧的序幕。

因为八路军要撤走，所以遗留下的荷兰奶牛变成了“烫手的山芋”，在寡妇九儿的“帮助”下，牛二成为了守护荷兰奶牛的“幸运儿”。自此，奶牛“九儿”变成了牛二的精神伴侣，开启了一段“跨越物种的感情”，守护奶牛的责任使得牛二变得强大而勇敢。其中因为牛二摸了奶牛奶子而变成反革命份子游街的情节，让人觉得可笑而讽刺。在现在的价值观里看着极其可笑的一件事，在那个思想传统，还未完全解放的时代却是非常严重的一个问题，这里也是对于那个年代的真实展现。

满怀理想的日本学生踏上中国领土，拿起刺刀，被逼迫刺向素不相识的陌生人，面对死亡——无论是举刀刺向别人还是别人挥向自己的刀——他都是恐惧的，但终会适应，最后癫狂，最终被训练成杀人的机器。

战争毁灭的不仅仅是人性，还有秩序，秩序被摧毁掉的恶果之一就是人的动物性本能开始显露，影片中一群逃难的村民，在堡垒村偶遇牛二，得到牛奶以缓解饥饿，作为回报，其中几个人决定杀掉奶牛，分肉吃。为了杀牛，他们挥刀赶走了牛二，面对牛二的咒骂，说：“他现在骂得厉害，杀了牛分块肉给他，他不干也得干。”我们还能看到另外一群人——土匪，在日军过后杀入村庄，将牛二扔下深井，目的是为了抢劫奶牛配种。

奶牛所代表的形象便是牺牲了自己的所有一切，却遭到人们抛弃的一类形象，卑微无助如粘板上的鱼肉，任人宰割。最后为了吃牛与牛二争夺的逃难村民，一个个的被日军埋下的地雷炸死时，他们的死，其罪何辜，他们也仅仅想吃头牛而已，这又能怨恨的了谁呢，只能怪那个缺衣少吃，遭受侵略的残酷的动荡时代吧，人都已经要饿死了，还有人性来做什么呢。

牛是牛二抓阄抓来的，一同被分配过来的还有九儿，九儿长得漂亮，牛二喜欢她，想跟她“生个一儿半女”。

中国农民的人生理想，不正是两亩地，一头牛，老婆孩子热炕头，何况他还有两头牛，老婆有了，孩子也会有的，美好的人生即将开始。可惜鬼子来了，啥都没了，好歹还给剩下一头牛。影片中，牛二管奶牛叫九儿，九儿既指牛，又指他惨死的未过门的老婆，更象征着他向往的美好生活。所以他拼死也要守住着美好的生活。

鬼子来了，他先是偷牛。偷不来，打算干掉鬼子抢牛。被发现了，就英勇搏斗守住自己的牛。这是抵抗外侮时，中国农民的典型态度。

总算鬼子走了，饥民又来了。

这时，牛二质朴的农民本色显示的淋漓尽致，虽然自己的东西也不多，但人命关天，能帮一把就帮一把，甚至不惜伤害了自己的牛（美好生活），而这群灾民则是把贪得无厌彰显的淋漓尽致，拿了人家东西不仅不感激，不报恩，还想着整怎么害死恩人，扒皮吃敲骨吸髓。最后居然说出：“我不过想吃你那牛，你竟然想要我的命。”

熬过了饥民，又赶上国民党和鬼子火并，牛二关键时刻死死抱住他的牛，讽刺的是，生前打得要死要活的敌人，死的时候，反倒埋在一块。

结果回到村里，又赶上了土匪，牛二给扔井里了，奶牛也被土匪抓走配种了。

典型的土匪作风，男人杀死，女人带走上山，留自己的种。

此时的中国农民牛二终于愤怒了，抢我的东西，要我的命，抓走我的九儿，咱谁也别得好儿了，于是他扛起了炸弹。

然后，不知又赶上谁和谁火并，（其实并不重要。）牛二和牛侥幸活了下来，一人一牛上了山，终于“过上了人过的日子”。

有一点，令人疑惑，就是为啥牛二咋也死不了，中了刀不死，中了弹还死不了，眼睛都瞎了还死不了，因为中国农民就是这样，就是不死，就是顽强，一滴水一点阳光就能活下来。后来解放军回来了，牛二想还牛，人家没要，估计牛二心里乐开了花，因为牛几乎成了他的全部，这回牛终于是自己的了，说啥也的要个戳。这就是一个中国农民和他拼死守护的生活。再说牛二这个人，最后纸上写的是“二牛之墓”因为牛二本质上也是头牛。勤勤恳恳，任劳任怨，为了藏住自己的小牛，在山上挖坑，后来带着奶牛开荒种田，养活自己。吃的是草，挤的是奶。中国革命的胜利靠的就是中国广大农村里广大农民的付出。有牛脾气，牛脾气就是犟，认死理。你平时踢我两脚，打我两下就算了。你把我惹急了，跟你拼命；答应八路军的事儿，一定要说到做到，即使过了七八年之后。展示了中国农民的质朴和诚信。善良敦厚，无论是无偿救济灾民。还是救日本兵，都展现了他的善良。因此中国农民牛二，本质上也是头牛。

Ⅱ 《斗牛》一人，一牛，一片天。看完电影的你们有什么感悟

一、《斗牛》 没有主义，没有借腹生子，没有为虎作伥。

正如影片中所表现的，对于相当多的中国百姓来说，战争只意味着绝望。他们中的大多数人到死都不知道到底发生了什么，到底日本人为什么而来？为什么会搅乱我们的生活？为什么只想活着都那么难？对于牛二而言，除了以上问题之外，他还不明白为什么人会都死光了只有自己活下来，也不明白为什么要花那么大的代价守着那头1700斤的八路牛。这种困惑的思维状态是这部电影的基调，它建立在当时典型的中国农村贫瘠的经济和知识水平之上，他们以摸牛奶子为耻，选举只需一把绿豆。他们不认识字，却知道以生命恪守诺言。荷兰奶牛的设定在影片中有极强的象征意味，它挽救了很多人的性命也让人类贪得无厌的本性相形见绌，某种程度上，在牛二和它之间动物性的原始 情感 面前，对战争本身意义的探寻显得极其荒谬和无比的狭隘。

二、黄渤演技炸裂。

基本上，这可算是他一个人的独角戏。除了牛以外，黄渤几乎是凭一己之力将整个影片中单纯但饱含着所有人性特质的魂和盘托出，毫不夸张的说，这种表演从技巧层面是超越《霸王别姬》中的张国荣的，因为黄渤是在演别人，而张是在演自己。

三、 导演敢于创新尝试。

在这样一个锣鼓喧天鞭炮齐鸣红旗招展人山人海的60年大庆前夕，导演管虎以一腔赤诚献上了自己并不讨人喜欢的黑色作品。这里没有歌颂和铭记，有的只是大时代背景下单纯人性的抽丝剥茧，就像一群孩子围坐在母亲身边，大多数孩子都齐夸妈妈的好，只有他，那个黑瘦的小小的孩子，微微怯懦却态度的鉴定的说：妈，其实我并不幸福。

Ⅲ 斗牛影评 1000字左右

斗牛影评1000字左右示例：

由管虎编剧导演的新作《斗牛》火爆一时，黄渤闫妮的出色表演过的了观众的好评。影片中最抢镜头的还是那头国际友人捐赠给八路的奶牛，这头充满人性情感的奶牛深深的吸引住了观众的眼球。两人一牛的特色组合最终为影片赢得了3天1000万的票房佳绩。

影片名为《斗牛》却非西方的斗牛，可以说是一位农民老乡为保护八路牛而于想伤害她的人作斗争，我们可以理解为他因为一纸契约和对心上人的承诺保护着他心中最后一丝对活着的渴望和希望，或是保护的是那个太还来不及保护就死了的心上人九儿。

影片最具特色的是把牛给拟人化了。这头被牛二拼命保护的八路牛被赋予了丰富的表情，仿佛真的能够和牛二进行对话。影片中还有几个镜头是从牛的眼里看世界，给牛几个主观镜头，一是刚开始时村里的人争先恐后的去看这头怪物，第二次就是用这种主观镜头表现倒在地上受伤的牛二。

在被围着观看时牛表现出的是一种无辜的表情，当牛二对他拳打脚踢时她回头看了一眼好像在很疑惑，还有点挑战的意味。当牛二喝她“看什么！”他竟然很有情味的把头回过去了，一种“我惹不起你”意思。看到被的小黄牛剩下骨头架子他停下来叫了一声，似乎在悲伤。

牛二看她的牛奶子摸他的牛奶子时他也会害羞。牛二说他的脾气跟九儿一模一样，牛二也似乎真的把她当成了九儿经常的抱着她哭，说心里话。当然，这头调皮的八路牛也给牛二带来了不少麻烦，让他挨过日本鬼子的刺刀，牛儿却始终没有对下他不管，这也是他对活着的不放弃。

虽然影片争议不少，但本人还是看好本片的。为演好此片黄渤受尽了苦头，穿坏了10双鞋，头发也被牛咬掉不少，但看演员的卖力表演相信此片也不会错的。

Ⅳ 电影斗牛讲的是什么

讲的是抗战时期，为了给伤员增加营养，八路军养了一头荷兰奶牛，托村民照顾。不幸的是村民都被日本鬼子杀害了，只剩下牛二（黄渤饰）。于是照顾奶牛的任务落到牛二身上，于是展开了一系列牛二为保护牛而与各种各样的坏人之间的争斗，最后牛二与奶牛一起终老。片中闫妮饰一位大大咧咧的村民九儿，而牛二深深地爱着九儿。
还算不错的一部电影，将搞笑，悲伤结合在一起的一部抗日题材电影。

Ⅳ 斗牛电影告诉我们什么道理

在以抗战为时代背景的电影中，《斗牛》巧妙的构制了一种相对于权力叙事的话语张力：对普通农民的生活来说，日寇、流民、土匪、八路、国军，乃至日后的解放军，都成了过眼云烟，在最朴素的生存理念的支配下，农民卑微而又坚韧的活着，城头变幻的大王旗永远无法遮蔽农民自己的那一亩三分地；最后，他们还用最质朴的契约理念无情嘲笑了所谓的宏大价值——在市民社会呼之总不出的时候，《斗牛》用小农意识曲径通幽的玩了一把市民理念的宣泄。最后当牛二（黄渤饰）拉着他的牛坐在土坡上感叹年华的流逝时，我立马想起了余华在《活着》里描写的那个老农和他的那头牛（可惜电影《活着》没有体现出来）。
作为农耕文明的象征，牛与农民的紧密关系不言而喻，虽然《斗牛》里把中国牛替换成了一头荷兰奶牛，但从根本上看，还是这头牛在给农民提供粮食——在兵荒马乱的年代里，不含三聚氢胺的正宗荷兰牛奶成了农民难得的营养保证。丰满的奶牛乳房很容易让男性农民有性的联想，于是，偷摸奶牛的奶子成了牛二的罪状，他甚至因此被戴着高帽游街。不过在管虎的处理下，游街也被戏谑化了，全然不见《芙蓉镇》式的庙堂威严。当然，这里也存在者另一种微妙的解构关系：荷兰奶牛是以“八路牛”的身份被神圣化的，即使全村人惨遭日寇屠戮，这头“八路牛”却安之若素，甚至成了牛二的精神寄托和唯一伴侣。而牛二在抓阄被分配到饲养“八路牛”后，老大的不情愿，九儿（闫妮饰）在一旁高喊“要他革命”的情节显然应合了对宣传机器的教条叙述厌烦透顶的当代观众心理。九儿这个角色很有意思，她处处顶撞权威，用自己旺盛的生命力在贫瘠的山村里播撒着生命的意义，然而又是一个伪反抗者——虽然她嚷过“妇女解放”之类的话，但山村封建秩序显然又庇护了她——她与牛二的婚配完全是宗族势力的利益安排，但九儿与牛二的爱情便是这样怪异而又自然的滋长起来。

奶牛成了九儿的替代品（这与《活着》中的描写很类似），牛二时而称奶牛为“九儿”，时而称它为“娘”。我一直把奶牛理解成对中国农村妇女的隐喻，当战争让女人走开时，她们在用另一种决绝的方式参与这场战争。奶牛不语，女人没有话语权；奶牛沉钝，女人处于弱势地位；奶牛被土匪拉来黄牛强行交配，女人在命运的洪流中丧失了性的主动权，沦为纯粹的生育工具……然而，没有奶牛/女人的抚育，男人都成不了人。所以，在这场男人戏中，闫妮的出演四两拨千斤；而在一帮糙爷们你死我活的杀戮游戏里，奶牛的出场总是显得温情默默。
难得的是，管虎在沉重的悲情叙事中成功的点缀了黑色幽默的色彩，这种笑中带泪的技法在刘镇伟颓败后几成华语电影的绝学。当然，这也离不开黄渤的出色演技。《斗牛》通片看下来，黄渤的个人表演风格已臻完善——表演理论我不懂，反正我喜欢黄渤的表演——几乎是黄渤一个人撑起了整部《斗牛》，已然有点老汤在《荒岛余生》里的意思了。而与牛的若干场对手戏，黄渤的表演也十分出彩，比起威尔

Ⅵ 电影《斗牛》评价怎么样好看吗

《斗牛》这部电影是2009年由管虎导演黄渤、闫妮等主演的电影。凭借这部电影，黄渤的演技得到了认可，得到了第一个金马奖影帝，看他在电影里的表现，无论是表情、动作包括每一个眼神都是戏，他的影帝称号也是实至名归。

从古至今，男尊女卑的观念一直存留在这个社会，在这个乡村里，同样女人是卑微的，寡妇更是大家不愿提及的，守旧的思想，一些自私冷漠的人们，是那个时代固有的特点，我们观看的不只是一部电影，更多的是整个社会的缩影。

总之，一部有内涵，能让人读懂深层含义的电影，我觉得就是好电影，值得一看。

Ⅶ 《斗牛》这部影片的主要情节是什么牛二多次涉及合同性的行为，它表现了中国合同的什么精神

在一系列虚大的所谓大片面前，管虎借《斗牛》的哞声，写意地昭示了自己的诚意。而纵观《斗牛》全片，苍劲有力，撼动人心，虽为喜剧，却有着“笑中带泪”的质地，一如徐老怪所言的“哀恸的喜感”。同以“村庄”为外部空间的架设，《斗牛》的气场却是《举起手来》之类“以民族情绪独揽大局”的电影所无法比拟的。而黄渤也借此片之力奉献了一场完整的个人秀。比之于若干年前凭本色诠释拿到“威尼斯影帝”的夏雨，黄渤的表演显然更彰显出一个优秀演员的素养，不乏努力而又灵气十足。我绝然无法理解的是，为什么那么多人视《斗牛》为纯粹的喜剧，亦同样视黄渤为纯粹的喜剧演员？甚而有人拿其与杨庆的《夜·店》做比，还引申到什么开拓国产喜剧片领域的高度。这个说法真是汗涔涔地让人觉得害怕，就跟当初有人拿伍仕贤的《独自等待》与冯小刚的众贺岁片相对照一样，还索性津津乐道于“冯XX第二”的说法。于此，我注定做不了气喘吁吁的速食主义者，对于这般牵强附会的所谓年度盘点，亦唯有汗颜的份。是为序。 《斗牛》是一部由大量细节构筑而成的好电影，透露于其中的苍凉的气质一如大西北的坚实的黄土地。而牛二身上的泥土气更是渗透于唇齿之间。影片伊始处，管虎即以几个速描的特写镜头，出色地勾勒出了牛二的牛痞形象，一种低于尘土的悍劲力透纸背冲撞而出，不卑微，不凡俗，一如刘亮程在《一个人的村庄》中写过的 “鸡零狗碎”，甘与现实为伍，却又一次次陷入沉甸甸的梦。而牛二牵着奶牛来来回回于悬崖边游走的几个桥段，又兀自传递出一股微渺而宏大的气场，我义其为 “在边缘中寻找恒远的宁静”。义其“边缘”，是契合牛二“前不见古人，后不见来者”的乱世求生的残酷处境；义其“恒远”，是契合如牛二般的牛人们不屈不挠的“硬脾气”；义其“宁静”，则是一种安乐的宿愿。于是，一人一牛，像两枚不服软的“硬骨头”，开始了它们的“田园牧歌”。念及余华《活着》的结尾，一如看见深入黑暗中的光亮。极言“人是为了活着本身而活着”，想必便是如此这般的命数。 村庄 影片中的“村庄”意象是颇具玄机的，它该与村边“崖壁”的旷远放达之景对应着来分析。“村庄”通过狭小的过廊与逼仄的地下暗道来体现其空间的禁闭感。当所有的村民葬身村边废墟般的坟场后，牛二和奶牛即成了村中这一切的主宰。然而，鬼子与邻村饥民的“入侵”使得牛二成了至为窝囊的主人，他唯能穿梭于枯井和狭小的地下通道之间，玩一场杀与被杀的“躲猫猫”游戏。所幸的是，每一场游戏，他都是唯一的幸存者，当然，还有他那头命贱的奶牛。细想来，“村庄”的存在给予牛二的是一种难能可贵的归属感，这种归属感是气定神闲的，而不是如鬼子般抱着剿杀八路的心态，抑或如邻村饥民般一味抱着求食的焦渴。当然，不可否认的是，管虎对于“村庄”意象的把握比之于《黄土地》中的大西北荒村，还略欠些火候。管虎还是太过用功于故事层面的表述，而没有陈凯歌那般融活意象本身并化其为精神动力的仿大师之气。从这个层面想来，一心关注底层人生的管虎到底还是难成大师的。但于他而言，做做为民称道的“草根精英”又何乐而不为呢？换个角度想，倘若把镜头的笔墨过分用力于意象本身，或许反倒会紊乱故事的节奏也说不定。 奶牛 影片中的“奶牛”令我想及伊朗电影《母牛》，另外还有一部格调迷人的俄罗斯逐帧油画短片，也叫《母牛》。而《斗牛》中牛二与奶牛之间的微妙关系，又颇有着法国导演Lamorisse短片《红气球》及《白鬃野马》的气质。唯一不同的是，后者都是拿孩子与物件之间的“友情”做文章，而《斗牛》中，牛二与奶牛的关系则略显暧昧和隐晦。在村民们都还活着时，那头奶牛被叫做“八路牛”；而当只剩下牛二一个人时，他对奶牛的叫唤开始呈现出另一种色温。影片中，牛二几次呼唤他心爱的“九儿”姑娘，回应他的却至终都唯有那头奶牛的鼻息与舔舐，而那一句“和九儿一个脾气”，则几度把九儿与奶牛的形象在精神内质上达成统一。而另一个关于“娘”的称呼在影片中的情节暗合主要是关于“挤奶赈灾”那个段落，从牛二振振有词的话语中，牛的哺乳与“你娘”对“你”的哺乳亦成为一种隐喻式的吻合。至于对奶牛人性化一面的处理，在我以为，不好批判其优劣，就如特吕弗就曾批判过《红气球》，称其“没有真正的诗意、幻想、感性或真实”，责其不过是一部 Lamorisse的方程式电影；但与此同时，它又无可辩驳地成为普遍意义上的新经典。《斗牛》中对奶牛的人性化处理其实同样是Lamorisse式的，包括奶牛的那枚眼泪（出现在牛二被炸晕后），都彰显出一股虚构的力量。这种力量在普通观众眼里或而会显露出脉脉温情，而在有些评论家眼里，却兀自变成一种矫饰的臆想。 银镯子 影片中最早出现于牛二手中的“银镯子”，是为牵系起牛二、牛二他娘和九儿姑娘三个人命运的关键意象。于牛二而言，“银镯子”是祖传的宝贝；于九儿姑娘而言，“银镯子”则成了牛二许诺给自己的定情信物。“银镯子”的介入使得本片的爱情副线彰显出更为丰满的棱角。人说闫妮的表演“四两拨千斤”，亦可谓是惊鸿一瞥，且又恰如其分地夯实了男主角牛二的整体形象架构。通过拒送银镯子、摸八路牛的奶子、发现尸骸中戴着银镯子的手等一系列细节化的事件，极为巧妙而简洁地提点出了牛二与九儿之间纯朴的乡村情愫。 蛐蛐 “蛐蛐”意象的出现始于某日--本--皇---军的那一句“玩物丧---=国”，我亦兀自想及意大利导演贝纳托鲁奇的《末代皇帝》，那被溥仪藏于宝座底下的“蛐蛐”，像一个末世的玩笑。而在《斗牛》中，管虎对于“蛐蛐”意象的运用则要气定神闲得多。在我以为，这亦是除却“村庄”与“奶牛”这些牵系大的主题的意象之外，管虎唯一不吝惜镜头的一个意象。它几度出现在不经意的画面中，在我以为是有意可寻的。念及牛二与奶牛这俩“牛”的打不烂的贱命，长期养尊处优于囊罐之中的“蛐蛐”，其实何尝不是村庄中寥寥可数的幸存者之一呢？管虎真是善于“从细微处见真章”，“蛐蛐”意象的引入，一如从最微不足道的命数中寻见了生与死的真理，管虎借“以小见大”之意着实有力的自省了一番。 《斗牛》亦有些许“欠火候”之处，首先，其整个故事的架构还不够圆润，且在剪辑上，现实与回忆桥段间的转换有点“形散”，调侃点说，就跟“打游击”似的，这头打烦了，再换一头，那头打厌了，又转回来。在我以为，管虎把段落间的过场处理成纪录片式的长时间黑幕亦有着“打游击”的嫌疑。不过看至后半部分，我兀自又觉得这样的“游击战”确乎打得有道理。现实与回忆的轮转中到底有太多难以弥合的漏洞与伤口，于是，他宁愿用黑幕来缔造一种力道十足的粗砺感。除却部分转换有点令人费解外，影片在整体气韵上的把握确是到了家的。细想来，管虎实在是走了一条契合全片气场的好捷径