推手的电影级别是什么

『壹』 电影《推手》得写作背景以及情节介绍

《推手》（英文：Pushing Hands）是一部於1991年上映的台湾电影，是李安执导的第一部电影，由郎雄、王莱等主演。电影上映前，因剧本获得台湾行政院新闻局颁赠40万新台币奖金，配合中央电影公司的支持下，让李安首度获得执导的机会。台湾导演李安运用近代家庭变迁搭配细腻描述亲情互动，因而享誉国际的『父亲三部曲』之第一部曲。

剧情简介

朱老自小练就一身太极拳，是北京市太极拳的总教头，膝下育有一位定居美国的儿子朱晓生。某天，从小孝顺的儿子晓生为尽孝道，游说留在故乡的老父移民到美国，一起与儿子和洋儿媳同住。

但是，朱老由於语言不通及生活习惯不同，导致无法适应美国的生活，甚至於令他与洋媳妇玛莎渐生磨擦，彼此都认为无法与对方相处，完全要透过晓生间接表达，更由於玛莎内心的排斥，对朱老的一举一动均不能接受，致无法专心从事写作工作，最後导致胃出血而入院。

玛莎经过疗养出院後，依然无法接纳朱老，一天，朱老因为小家庭气氛太沉闷，往外头遛达，在人生地不熟的美国，迷了路回不了家。晓生得知父亲走失的消息，急的如热锅上的蚂蚁，驾车四处寻找，却几度寻找不著，晓生回到家中後，对妻子玛莎发了一顿脾气，把家当摔了满地，终於摔醒了玛莎的心。

朱老後来被警方寻回，但为了顾及儿子与儿媳妇一家生活的圆满，离家自寻生活，独自一人跑到唐人街一家餐馆帮人洗碗盤打工维持生活，由於洗碗盤手生不俐落而备受老板奚落，第二天就要将他解雇，并且出言相辱，朱老受辱不愿离开，老板令其手下欲强行将朱老拖出，惟朱老练过太极拳，深谙推手功夫，只见他原步未动，马步一扎，身形微沉，利用听劲走化技巧，七、八个壮汉无法将他移动半步，老板大怒，找来华青帮小混混，在厨房与朱老大战，朱老以几个太极拳散手工夫便将小混混撂倒，後来美国警察出来收拾残局，费尽九牛二虎之力才将朱老带回警局看守所中。

朱老被警方带走，晓生驱车前去探望，玛莎内心甚为感慨，後来晓生将朱老保出，并买了一间较大的房子，也为朱老备了一间练功房，欲接朱老回家，但朱老不想破坏儿子一家温馨的生活，宁愿独自在外赁屋而居，并在华人活动中心教授太极拳，也不愿返回儿子身边。

『贰』 李安的电影风格

接着次要人物的话题往下说，《色戒》中有两个次要场景，甚至都不能算次要人物，只能算电影背景，一是电影院中插播抗日宣传观众离席，第二个最后抓人时候，路人对封街的对话。这两个细节透露出来是抗战时期人的真实心态，这也是整部电影故事格调，比如明明有机会杀掉汉奸，但是却非要用蹩脚的美人计。不刺杀日本天皇，非要刺杀什么汉奸，最荒唐是先破处女身，所谓爱国爱的虚伪和懦弱，也就限制在演戏的阶段。其实整个抗战期间就是这样基调，喊的多做的少。可能又要问李安是不是在抱怨抗战的无力，答案肯定不是，这部电影绝对不是宣传抗战，更不是狭隘的民族主义。先只能说李安要把历史真实呈现出来，他自己没有做是非判断。为什么没做是非判断后面再说。对抗战的认识也放下不说。还是说次要人物这个线索，李安第一部电影是91年《推手》。《推手》这部电影中就没有主要人物，只有次要人物，一个会太极拳的老头，这样没有主要人物的电影结构比较罕见，第一部电影就这样拍，只能说明李安太注意次要人物在电影中分量，从中不难发现，在《卧虎藏龙》、《色戒》中次要人物的重要的原因。这是李安电影风格一个不可辩驳的重要的特征。这个特征是不是就可以作为李安电影的特征呢？这只是一个电影技巧或者一个思维习惯，不能够概括为李安电影
的整体风格。一个导演的第一部电影一般可以概括一个艺术家的主要特征。《推手》中的戏剧冲突是老头用太极拳打倒一堆身强力壮年轻人。同样透露的信息是李安受传统文化影响。现在的结论是李安电影深受传统文化影响。这结论对吗？看起来为什么有一点勉强。这也是为什么不先将这特征讲出来的原因，我要是开始就说《断背山》这部电影体现了中国传统文化，你肯定想抽我嘴巴，说我胡说八道。现在就来论证这个看起来荒唐的结论。

『叁』 推手高清完整版电影

推手.Pushing.Hands.1992.BD.MiniSD-TLF.mkv

『肆』 一部台湾电影~但好像是用英文拍的

中文片名
喜宴

英文片名
The Wedding Banquet

更多外文片名
Hsi yen

影片类型
爱情 / 剧情 / 喜剧

片长
106 min

国家/地区
美国 台湾

对白语言
英语 汉语普通话

色彩
彩色

混音
Dolby

级别
Sweden:Btl Australia:M UK:15 Finland:S USA:R Spain:18 Chile:18 Peru:18 Argentina:16 Germany:6

制作成本
,000,000 (estimated)

演职员表

导演
李安 Ang Lee

编剧
李安 Ang Lee
冯光远 Neil Peng
詹姆士·沙姆斯 James Schamus

演员
郎雄
Jeanne Kuo Chang .....Wai-Tung's Secretary
赵文瑄 Winston Chao .....Wai-Tung Gao
Paul Chen .....Guest
金素梅 May Chin .....Wei-Wei
Chung-Wei Chou .....Chef
Yun Chung .....Guest
Ho-Mean Fu .....Guest
Michael Gaston .....Justice of the Peace
归亚蕾 Ah Lei Gua .....Mrs. Gao

制作人
Dolly Hall .....line procer
Ted Hope .....procer
徐立功 Li-Kong Hsu .....associate procer
Feng-Chyt Jiang .....executive procer
李安 Ang Lee .....procer
詹姆士·沙姆斯 James Schamus .....procer

制作发行

洗印厂
DuArt Film Laboratories Inc., New York, USA

洗印格式
35 mm

幅面
35毫米遮幅宽银幕系统

制作公司
中央电影事业股份有限公司 Central Motion Pictures Corporation [台湾]
Good Machine [美国]

发行公司
Arthaus Filmverleih [德国]
Film Arte [阿根廷] ..... (Argentina)
Flashstar Home Vídeo [巴西] ..... (Brazil) (VHS)
Golem Distribución S.L. [西班牙] ..... (Spain)
Roadshow Entertainment Video [澳大利亚] ..... (Australia) (VHS)
Roadshow Entertainment [澳大利亚] ..... (Australia)
Samuel Goldwyn Company [美国] ..... (Australia)
Transeuropa Video Entertainment (TVE) [阿根廷] ..... (Argentina) (VHS)

上映日期
德国
Germany
1993年2月 ..... (Berlin International Film Festival)

美国
USA
1993年8月4日

加拿大
Canada
1993年9月15日 ..... (Toronto Film Festival)

法国
France
1993年10月6日

德国
Germany
1993年10月7日

加拿大
Canada
1993年11月19日

澳大利亚
Australia
1993年12月9日

荷兰
Netherlands
1993年12月9日

西班牙
Spain
1993年12月17日

阿根廷
Argentina
1994年4月21日

瑞典
Sweden
1994年8月5日

芬兰
Finland
1994年8月26日

希腊
Greece
2005年6月24日 ..... (re-release)

剧情介绍

年届33尚未成婚的高伟同，是个在美国纽约做房地产生意的台湾人，和美国年轻医生赛门同性相恋，却瞒着远在台北的父母。伟同在台湾的父亲是一位国民党的退役师长，早年出生于大陆的封建大家庭，有着根深蒂固的传宗接代的家族观念，他和伟同的母亲一直想着抱孙子，于是三天两头往美国打电话催促儿子快些完婚。

伟同的一所旧屋，租给了一位从上海来美国学画的年轻姑娘顾威威，她经济拮据，又无绿卡，偷偷到餐馆打工又担心被移民局查处。赛门出了个主意，促使伟同与威威来一次假凤虚凰的“结婚”，既可安抚远在台北的高家双亲，又可帮威威渡过难关。伟同的父母在得知儿子结婚喜讯后，要从台北亲自飞来纽约为他们主持婚礼，三个人只能手忙脚乱地把三人生活重新布置一番。

高家父母都对这个大方美丽知书答理的“儿媳妇”十分满意但最后伟同却只是让父母在市政府出席了一个美国式的结婚公证仪式，就算履行了婚礼庆典。从大厅出来，高母忍不住失声而泣，高父则铁青着脸郁郁不快。赛门为了缓和这尴尬的气氛，请大家到一家中国餐馆小宴。恰巧这家餐馆的陈老板，原先是高父手下的司机，为他开了20年的车，深知高父是最要面子的，便主动提议要为他们补行一个隆重而盛大的结婚喜宴，顿时高老父母喜形于色。

在一场规矩十足、着实热闹的喜宴后，被灌得半醉的伟同与威威，终于在喜庆的氛围里假戏真做，成就了一对新欢。谁料，威威竟然有了身孕。一天早餐时，赛门识破真相，当着高家二位老人，与伟同、威威用英语争吵起来，弄得大家都十分难堪。高父因此轻度中风被送进医院，伟同乃不得不向母亲说明自己与赛门同性恋的真情。高母在震惊之余，只求儿子千万不要将实情告诉父亲，担心他经受不起刺激。

威威不愿再这样骗人骗己地装下去，她把所收到的礼物一律退还高母，高母却拒而不受，并请求威威为高家生下这个孩子。几经考虑，威威还是在最后关头决定生下孩子自己来抚养。

赛门生日那天，病愈出院的高父，与赛门外出散步，特意备了一份生日礼物送他。高父第一次用英文跟赛门谈话，这使他恍然若有所悟，原来那天早餐时的争吵，以及他与伟同关系的真相，早就被高父看穿了，但高父却默默地、宽容地接纳了这一切，此刻只与赛门约定，继续保守秘密，特别关照不能让老伴知道真情，以免发生不测。

伟同和威威把孩子的想法向赛门和盘托出，请求他答应做这个即将出生的孩子的另一位“爸爸”，赛门当即欣然承诺，三人紧紧相拥在一起。

高家二位老人匆匆即将离开纽约。在机场，伟同把结婚喜宴那天拍的照相薄留给父母作为纪念。相片一页页翻过去，翻到最后一页，竟是伟同、威威与赛门三人穿着结婚礼服的合影。

从纽约到台北的航班即将起飞，伟同偕着妻子威威及其同性恋人赛门，目送二老相互扶持着走去。二老各自都在心底藏着一份互不道破的“秘密”，给观众留下了一份温馨而颇耐咀嚼的回味。

相关评论

一句话评论

A little deception in the reception.

You are cordially invited to a wedding where everybody wants to kiss the bride... except the groom.

本片是李安首次扬威国际影坛之作，曾获柏林电影节金熊奖及金马奖最佳影片。影片的最大特色是以中国人特有的家庭伦理观点和中庸观念来处理同性恋问题，使这个几乎令所有家庭困扰的社会问题在影片中得以用一种喜剧的方式解决。这种处理方式和看待同性恋的理念，是东方式的，甚至可以在中国古典小说中找到类似的观点。但这个故事却又是在最繁华最现代的都市——纽约发生的，古典和现代在这里交汇，新旧观念在这里冲突后又包容。李安在娓娓道来的故事中，把一个传统中国家庭面对现代社会现代观念的困惑、无奈以及宽容传递出来。

幕后制作

《推手》的成功，使台湾中影公司对李安更加有信心，决定投拍题材比较敏感的《喜宴》，仍旧由库德玛西恩公司再度合作制片。这部关于同性恋的影片的基本素材来自李安身边的一个真实故事，李安并没有本着猎奇的态度拍摄这样一个当时还很敏感的题材，而是强调一个家庭——一个“正常”的家庭面对这个问题的多角度反应。在这里，同性恋固然是一个特殊的题材领域，但李安成功地把它拉回到普通生活之中，放到家庭这个社会基本单位中加以考验，得出最为现实也最有人情味的试验结果。父亲形象又一次出现在这部影片之中，作为家庭最权威的代表，成了李安影片的一个标志。影片上映后获得更为盛大的成功，曾成为 93年全球回报率最高电影，在欧美大受欢迎。不仅获得第三十届台湾金马奖最佳作品、导演、编剧奖以及观众投票最优秀作品奖，而且还获得柏林电影节金熊奖、第十六届亚洲人、美洲人国际电影节最佳编辑奖，李安也一跃成为世界知名导演。

精彩花絮

·出现在喜宴的众多客人中也包括导演李安。

·李安是本片拍摄6年前写的剧本，本片拍摄的前一年——1992年，李安导演了他的第一部电影《推手》。

·影片前半部的剧情来自李安好朋友Neil Peng的亲身经历，他也参与了本片编剧。

·徐立功回忆，《喜宴》获得金熊奖后摆庆功宴，当天李安一看到桌子上的鱼翅汤就哭了起来，后来徐立功到厕所悄悄问他才知道，那碗鱼翅，让他想到美国家里的太太和孩子，在他从事电影工作奋斗过程中，家里过得很苦，现在他得到了荣耀，有人请他吃鱼翅，这是妻儿多年吃不到的，他很希望家人能够跟他一起分享这碗珍贵的鱼翅。

精彩对白

Wai-Tung Gao: I don't know, we should have moved you out.

高国伟：我不知道，也许一开始就应该让你搬出去。

Simon: I'll survive.

西蒙：我会坚持下去的。

Wai-Tung Gao: Not if Wei Wei keeps cooking.

高国伟：除非玮玮不做菜。

穿帮镜头

西蒙给新婚的二人做饭那晚，在不同角度的镜头中西蒙手里的筷子有变化，身边的碗也不时出现、消失。

『伍』 “推手”是什么意思

“推手”一词含有多种义项，分别是：1991年李安执导电影、2010年杨鹏著图书、传统太极拳法、2018年文杰执导电视剧、网络词汇。下面依次详细介绍：

1、《推手》是由李安执导，郎雄、王莱主演的剧情片，于1991年12月7日在中国台湾上映。该片讲述了朱老退休后被儿子接到美国生活，由于他语言不通、生活习惯与孩子们不同，而引发家庭矛盾的故事。

1990年，为了台湾新闻局征选剧本的高额奖金，李安编写了《推手》的剧本，结果得到台湾1990年的政府优秀剧作奖，奖金四十万元。李安的存折里只剩下43美元，甚至连回台湾领奖的飞机票都舍不得买。

他得到徐立功所在台湾中央电影公司1200万新台币支持后，李安找来他在纽约大学的学弟学妹，加上独立制片公司“好机器”特德·获普和詹姆斯·沙姆斯协助，用了24天拍完这部处女作。

5、网络推手，英文是Webhyper，是指借助网络媒介进行策划、实施并推动特定对象，使之产生影响力和知名度的人，对象包括：企业、品牌、事件以及个人。点石网络推广引导网络推手正面健康发展，推出如西单女孩，中关村男孩，酱肘老爷子等一大批正能量网络红人。

『陆』 谁看过推手这部电影 李安写的那个 能把电影内容要表达的思想介绍一下吗

内容简介：

朱晓生在美定居，娶洋女子玛莎为妻并育有一子。为尽中国孝道，他将老父亲从大陆接到美国共享天伦。朱老先生是北京太极拳总教头，因与玛莎不和而外出打工。一次偶然的机会，朱老先生不凡的太极功底一进成为美国的新闻。当朱晓生从警察局领回父亲时，玛莎也有愧疚之情，可朱老先生没有回独生子家，而是回到他自己的简陋住所度过寂寞晚年。

关注中西文化冲突的《推手》

老人问题，是个世界性的问题，而中国传统文化和西方现代文明的分歧却是很大的。李安的电影《推手》选择这样一个中国老人在美国的故事，本身就包含着自然的冲突矛盾，而其中涉及的伦理、感情则是属于全人类的。

东西方文化的不同，加上年龄、语言、生活习惯的不同，使老朱根本无法和儿媳交流，也无法融入儿子的生活，老朱真的成了一个多余的人。老朱一身太极功夫足以让他自傲，但在美国他却什么也没法干，连洗盘子都干不了。这是个难以调和的矛盾，也难怪儿子要以头撞墙。所有的儿子和所有的老人都会遇到这种两难的局面，面对这种冲突，李安也只能在冬日的阳光下轻轻的长叹了。就连最后的结尾，两位老人似乎又要走在一起、互相扶持了，本该是个圆满的结局，李安都只是让陈太太轻轻答了一声"没有"，把无尽的惆怅留给了银幕前的观众。

虽然是李安的第一部长片作品，但很多场面处理手法相当老到，后期作品的诸多元素和关注的问题都有所显露。老人问题、家庭伦理、对生活的无可奈何、幽默地处理手法等等，在李安以后的作品中都会有更多的发挥。

不过，毕竟是处女作，这部《推手》还是有一些不尽如人意的地方。故事线索比较单一、人物也不够丰满立体，戏剧性发展比较局促，还没有李安后期作品的圆润舒展的作风和气派。

『柒』 李安拍过最好的电影是哪一部

哪部都有可能。当然一切皆有可能。

『捌』 如何评价李安导演电影《推手》

《推手》作为李安的导演首秀，便让人有感其过人的导演天赋，电影就仿如剧中老朱的那手太极绝技，节奏虽有显缓，但招招皆能切中要点，在以中美文化差异营造张力的同时，又以父子亲情间的隔阂塑造了矛盾，给人感动的同时以深思。——梦里诗书

『玖』 李安的三部曲是什么

李安三部曲是《推手》、《喜宴》和《饮食男女》。由《推手》（1991）、《喜宴》（1993）和《饮食男女》（1994）三部作品构成的“家庭三部曲”是李安最早的三部作品，创作于进入好莱坞之前。因为三部影片都有一个由郎雄饰演的父亲形象，又称作“父亲三部曲”。

《推手》是由李安执导，郎雄、王莱主演的剧情片，于1991年12月7日在中国台湾上映。该片讲述了朱老退休后被儿子接到美国生活，由于他语言不通、生活习惯与孩子们不同，而引发家庭矛盾的故事。

(9)推手的电影级别是什么扩展阅读：

1990年，台湾“新闻局”征集优秀剧本，为获得优秀剧本奖金，李安动手写了一个电影剧本《推手》。该剧本不仅为李安赢得了40万元奖金，而且使他获得了第一次独立导片的机会——中影公司采用包拍的方式，让李安拍摄《推手》。

该片于1991年12月7日上映，是李安“父亲三部曲”中的第一部，获得了第28届台湾电影金马奖评审团特别奖提名，李安则获得了最佳导演提名。

1993年，执导由赵文瑄、郎雄、归亚蕾合作主演的剧情片《喜宴》，该片是“父亲三部曲”的第二部，获得了第43届柏林国际电影节金熊奖、第66届奥斯卡金像奖最佳外语片提名、第51届美国电影电视金球奖电影类-最佳外语片奖提名，李安则凭借该片获得第30届台湾电影金马奖最佳导演奖。

1994年，拍摄由郎雄、吴倩莲、杨贵媚共同主演的剧情片《饮食男女》，该片是“父亲三部曲”的最后一部，获得第67届奥斯卡金像奖最佳外语片提名、第52届美国电影电视金球奖电影类-最佳外语片提名、第48届英国电影学院奖电影奖-最佳非英语片提名，李安本人凭借该片获得第31届台湾电影金马奖最佳原创剧本提名。

『拾』 如何评价李安导演电影《推手》

集中看完《喜宴》和《推手》，算上《饮食男女》，总算看齐了李安的家庭三部曲，最大的感受是：李安真是有文化！在这三部以探讨文化冲突和伦理道德而见长的电影中，李安分别以太极拳、烹饪、婚宴三种中国传统文化穿插其中，使影片来得更加原汁原味，有生活气息，有艺术感染力而又富于可看性。

除了《饮食男女》，《推手》和《喜宴》都把大环境放在美国，《推手》探讨的是父子关系在一个他国文化背景下的重新定位和重新权衡；《喜宴》着力于中西方文化间，传统与现代观念冲突下的家庭关系。李安在这两部电影涉及的主题是中西方家庭伦理观的冲撞；或许对于李安这样学贯中西，生养于台湾，求学工作于美国的中国人，片中人物所遇到的问题也是李安自身所关注、思考、和想要解决的问题。而李安是温文尔雅和宽厚的，骨子里有道家的风范，因此，这两部片子（其实三部都是）中的父亲形象虽然深得中国传统文化的熏陶，但却饱含着更深的宽厚、谅解、平和，最终都以理解子女的选择，依顺子女的意愿为解决冲突的方法。

《推手》的入题很快，影片开始不到十分钟，矛盾立即凸现：美国媳妇和她的中国老公公如何相处？养儿防老、天伦之乐的中国传统观念与西方的敬老院文化如何协调？这一主题被慢慢扩展，抻长：年迈的父亲出于无奈离家出走，满是寒酸地到酒店洗盘子为生；与酒店老板发生冲突，使出太极拳功夫坚决不走，捍卫自己仅存的尊严；李安以此深深叩问每一个观影人的内心：如果你是儿子，是父亲，将如何选择？直到
重新被儿子接回家，朱父亲才说出这番感人肺腑的话：只要你们过得好，我这把年纪了，又在乎什么呢？——情节行到这里仍然没有结束，直到朱父亲与陈太太再次相遇，互相邀请对方到各自的老年公寓，影片才籍此终结，主题被进一步深化完整。

“拳谱上说练精还气，练气还神，练神还虚。这练神还虚就难了”，朱老师傅这番话的意味何其深长！

我觉得李安电影的一大特点在于“简单”，故事说得清楚明白，谁都能看懂，矛盾冲突简单明了，几句话就能掰清楚；但是情感充沛，富于人情味；矛盾本身来源于生活，所以表现和拓展的空间就很丰富，始终在探讨，很能打动人心。就像《喜宴》，故事情节清晰简单：老人上了岁数，盼孙子；偏偏自己唯一的儿子是同性恋，如何是好？于是儿子高伟同选择与急需绿卡的威威假结婚，却不成想假戏真做，让威威怀了孕，继而与同性恋恋人赛门产生冲突。

与《推手》的温和恬静相比、《喜宴》显得喜气洋洋，富有喜剧色彩，特别是结婚、闹洞房的情节拍得满是人间烟火气——李安本人还在戏中插科打诨了一把：当一个老外在婚礼上窃语“我以为中国人都是柔顺沉默和数学天才”的时候，我们的李大导演赶紧凑上去说了一句：你正见识到五千年性压抑的结果。——但影片的结尾是意味深长的，离别之际，高老父亲紧紧握住儿子的同性恋恋人赛门的手说：谢谢你，谢谢你照顾伟同；又紧紧握住威威的手说：高家会谢谢你。三个年轻人互相搂抱着看着两个老人远走，这是三个人的新家庭与一个传统家庭的冲突与理解：母亲没有把真相告诉父亲，父亲也没有把真相告诉母亲，都是因为“爱”，因为“家”。

李安是一位真正的中国的导演，是一位真正有文化的知识分子；我觉得大陆目前还没有这样深谙传统文化的中国导演，陈凯歌曾经是，而现在他更像一个汲汲于口舌之争的家庭妇女，早已不顾自己的修为了；这不能不说是一种悲哀，而这种悲哀又绝不仅限于中国导演圈，而是一种社会大众的悲哀，责任系于你我的悲哀。