电影使用什么镜头

① 拍电影所用镜头和普通单反镜头相比有什么区别

电影镜头和单反镜头可以算是2个类别了。差别主要有
1，卡口。现在网络电影为了省钱用的是EF卡口的镜头一些大的电影厂商为了适应市场也开始出售EF卡口的镜头了但画质光圈没得选只有一种。但是在正真的数字电影机中式没有EF卡口的都是PL卡口电影镜头制造商在这种卡口上提供多种画质的选择比如蔡司的CP系列UP系列MP系列一般小成本的数字电影也是要UP起步的。
1，画质。电影镜头和单反头在解像力上不是一个级别的，电影头中最差的也要比单反镜头要强太多了。电影镜头能够很好的还原事物细节，色彩通透，颜色过渡均匀自然。事物轮廓出对比明显。
2，操控性上。单反接头主要是要携带方便，所以制作的都比较紧凑所以在跟焦是会容易跑焦行程很小，电影镜头的跟焦行程是很足的能够很好的保证你的跟焦。
3，片组。单反镜头在选择上一般都会选择变焦头而厂家也多生产变焦头但为了压缩成本在镜头片组的选择中只会从中选择在不同的焦段你会损失画质色彩，就是定焦头由于为了方便片组透镜也会小片组较少材质的通透性差，电影头多为定焦头片组专为这个焦段制作主要考虑的是效果而非成本，所以片组多透镜大通透性也要好上很多，电影的变焦头为了满足在个焦段的画质要求就会在镜头中加入多个片组是其在画质上不受损失所以电影镜头的变焦头都是巨无霸必须上支架才可以不然是没法上到机器上的。同样电影变焦头的价格是十分昂贵的便宜的几十万贵的几百万。
4，收购单位的要求。照片收购时对你所用的镜头是变焦还是定焦是没有要求的，但是在电影拍摄中在技审时对画面的要求是十分高的明确要求定焦头拍摄的比例。
综上电影镜头和单反镜头的差距还是十分明显的，画质那不是一个级别的。操控性上电影头要好很多，在携带方便上单反镜头要方便的多，电影都必须要一个大的航空箱才能装下一组镜头。

② 同的电影电视剧分别使用的是什么镜头

分镜头与分镜头稿本的格式
电视教材是由电视画面与声音共同去表达教学内容的。一个15分钟的专题电视教材，就是电视画面连续在电视屏幕上呈现15分钟，这些连续呈现的画面是由一个个镜头组接起来的。最简单的电视教材画面也是有许多镜头连接起来的。
镜头和镜头的组接使电视手法之一，利用电视的手法去呈现教学内容是电视教材的一个特色。我们编制电视教材，就必须对镜头和镜头的组接由有透彻的了解。
1、 镜头与镜头组
（1） 镜头
什么是镜头？这里的镜头不是指摄像机的光学镜头，而是指摄像机拍摄下的画面。所谓镜头，就是摄像机从开始拍摄直到停止拍摄之间所拍下的连续画面。换句话说，镜头就是摄像机连续拍下的一段由不同画幅的画面。这里应注意他是“连续拍摄”下的，不是经剪辑（编辑）连接起来的，每一编辑点的前后已经是两个镜头。
镜头有长有短，电视教材中使用的场镜头比较多。一步15分钟的专题电视教材，大概有100个镜头，平均一个镜头约10秒钟。但电影股市或，情节紧张的段落会用许多短镜头，一般是3-5秒，有些甚至少于一秒。电视广告片的短镜头更多，一个30秒的广告，往往也有几十个镜头。长镜头增加真实感，且能边看边思考；短镜头会加快进行的节奏，容易造成紧张气氛，同时加大了传送的信息量。镜头的长短应有教学内容的性质及其表达的要求决定。
（2） 镜头组
我们将分别拍摄下的镜头组接起来，不是随意的。镜头组接要遵循一定的科学规律，还要依据一定的艺术手法。我们编制电视教材不能照搬电影、电视的艺术手法，也要防止那种只讲课堂教学班上电视屏幕的做法，要充分使用影视的艺术手法去呈现教学内容，才能编制出高水平的电视教材。最基本的电影艺术表现手法，就是应用镜头组去表达一个完整的意思。
在口头语言和书面语言里，最小的语言单位是词，它只表达一个简单的意思。能表达一个完整意思的语言单位是句子，它由词和词组依据语法规则连接构成。在画面语言里，最小的单位是镜头，它通常只表达一个简单的意思，相当于“词”。通常有几个镜头连接组成的镜头组，能表达一个完整的意思，也就相当于“句子”，称为“蒙太奇”（montage）句子。例如下面几个镜头：
（1） 一学生在座位上，（2） 凝视着前方。（中景）
（3） 教师在讲台的黑板前板书。（全景）
（4） 学生在笔记本鞋子。（近景）
上面每一个镜头单独出现时，只能表达一个简单的意思，若将（1）和（2）连接在一起，则表示：学生在认真听教师讲课。这是一个完整的意思，构成了一个句子。若将（1）、（2）和（3）连接起来，则表示：学生在用心听课作笔记，构成了一个内容更丰富更完整的句子。
通常是有几个以上的镜头组成一个镜头组。但一个能够表达一段完整意思的镜头，也可以成为镜头组。比如，将上例（1）和（2）可连续拍摄为一个镜头：“一学生在座位上，凝视着前方的侧影；镜头摇向讲台，教师在黑板前板书。”这一镜头已经完整表达了“学生在认真听教师讲课”的意思，也是一个镜头组了。但是没有表达完整意思的单一镜头不能称为镜头组。如，“学生在座位上，凝视着前方”的镜头，只有和后面看到什么的镜头相接，才能构成表达完整意思的镜头组。
镜头组可以由同一时间或空间拍摄下来的若干个镜头组成，如上例在教室这一空间里的师生活动；镜头组也可以由在不同的时间或空间拍摄下来的若干个镜头组成，比如将教室里拍下的“学生在座位上凝视着前方”的镜头，和另一个时间在剧院里拍下的“演员表演精彩的芭蕾舞”镜头，以及在电视素材带上剪辑的不同时间和空间的“观众热烈鼓掌”镜头，组成一个完整意思的镜头组。
由若干个镜头构成的镜头组，往往会产生新的含义，其到单个镜头不能祈祷的作用，产生出比每个单独镜头更丰富的意义。苏联库里肖夫为此曾做过一次有趣的实验：他使用一个演员无表情的脸的镜头，然后一次把他放在一碗汤、一个孩子做游戏、一个老妇人尸体的三个镜头前面，这样就分别表现了饥饿、温情、悲伤三种不同的含义。这是由于上下镜头的连接，产生了使观众联想的作用，赋予了它新的含义。
一篇文章的构成是这样的：由若干词汇按语法构成完整意思的句子，由若干个句子构成段落，再由若干个段落构成一篇文章。电视教材的构成和文章由完全类同之处：由若干个镜头按影视语言的“语法”去构成具有完整意思的镜头组，由若干个镜头组去构成电视教材的段落，在由若干个段落构成一部电视教材。编制电视教材就应该从镜头、镜头组和段落的结构上下功夫。
2、 分镜头
（1） 什么十分镜头
分镜头的工作，是编制电视教材的重要工作环节，就是要将文字稿本上各处的画面意义，分成若干个镜头，以及由它们组成组去表现文字稿本的内容意义。比如，在文字上写出的形象为：“一个小孩在马路上捡到了一分钱，把钱交给了民警叔叔。”在分镜头时可以分成这样几个镜头：
1、 全景，2、 小孩在路上边蹦边跑，3、 突然停下，4、 低头；
5、 近景，6、 小孩低头看；
7、 特写，8、 马路上的一分钱硬币；
9、 中景，10、 小孩弯腰下蹲拾钱；
11、 全景，12、 小孩向前跑去；
13、 近景，14、 小孩将钱交给了民警叔叔。
将上面六个镜头串接起来的镜头就完整地表达了腕子稿本的内容，有头有尾，交待清楚。当然这样的内容，你也可以分成另外六个或四个甚至八个镜头，这就看的构思与艺术手法了。如何分才能更有效地区呈现同一内容，这得有一定理论与方法作指导，我们将在下面去论述。
最初的原始电影是没有分镜头的，它只是用一个全景，把风光、故事、表演等，从头到尾拍在一个镜头里。一部片只有一个镜头，当然这种电影是很短的。后来电影师才发现：可以改变摄影机与被摄物的距离，去拍成全景、中景或近景，使原来只有一个镜头的电影片被分切成许多镜头，这就大大提高了电影的表现力，是单纯的纪录式原始电影，进入了电影艺术的发展阶段。
电视教材应认真重视与做好分镜头工作，应充分利用电影分镜头这一艺术手法，使电视叫才能有更强的表现力。
（2） 分镜头的依据
1． 依据视觉心理的规律
电影电视的画面是给观众看的，观众看时就又怎样看得更清楚被拍摄对象的心理活动。比如，是从远处看，还是近处看；是整体看，还是局部看；是从高处看，还是从低处往上看；是跟着看，还是固定下来详细看；另外，使观众看，还是剧中人看，等等，这些都是根据视觉心理规律去分镜头所用的景别与拍摄技巧。
2、 依据蒙太奇组接的原则
用蒙太奇手法去进行镜头组接，从而构成镜头组，是分镜头的重要依据。这方面的知识，将在第三、四节作系统的介绍。
3、 分镜头稿本及其格式
（1） 分镜头稿本的性质、作用
电视教材分镜头稿本，就是依据文字稿本区分出一个个可供拍摄的镜头，然后将分镜头的内容写在专用的表格上，成为可供拍摄、录制的稿本。它的内容包括有：（1）将文字稿本的画面内容加工成一个个具体形象的、可供拍摄的画面镜头；（2）排列组成镜头组，并说明组接的技巧；（3）相应镜头组的解说词；（4）相应镜头组或段落的音乐与音响效果。
依据文字稿本加工成分镜头稿本，不是对文字稿本的图解和翻译，而是在文字稿本基础上进行影视语言的再创造。虽然分镜头稿本也是用文字书写的，但它已接近电视，或者说它是可以在脑海里“放映”出来的电视，已获得某种程度可见的效果。
分镜头稿本的作用，就好比建筑大厦的蓝图，是为电视教材的摄制提供依据，全体摄制人员根据分镜头稿本，分工合作，协调进行摄、录、制的各项工作。
（2） 分镜头稿本的格式
讲授型电视教材，多数采用讲演稿式与教案式文字稿本，它的电视画面是一教师形象为主的长镜头画面，相应的分镜头稿本比较简单，可以在原来文字稿本基础上注明拍摄镜头的类别与技巧。但对图解性和戏剧型电视教材的分镜头稿本，必须将每个画面镜头、镜头间的组接技巧、相应的解说词、音乐与音响效果等写清楚。为了方便写作和使用，通常采用表格的形式。（见表5-1）
表5-1 分镜头稿本的格式
镜号 机号 景别 技巧 时间 画面 解说 音响 音乐 备注

现将表中个栏目的含义作简要说明：
1、 镜号：即镜头顺序号，2、 按组成电视教材的镜头先后顺序，3、 用数字表示。它可作为某一镜头的代号。拍摄时，4、 不5、 必按这一顺序拍摄，而6、 编辑时，7、 必须按这一顺序进行编辑。
8、 机号：现场拍摄时，9、 往往是用2-3台摄像机同10、 时进行工作，11、 机号则是代表这一镜头是由那一号摄像机拍摄。前后两个镜头分别用两台以上摄像机拍摄时，12、 镜头的连接，13、 就在现场马上通过特技机即将两镜头进行现场编辑。若是采用单机拍摄，14、 后期在进行编辑的录制，15、 标16、 出的机号就没有意义了。
17、 景别：有远景、全景、中景、近景、特写等，18、 它代表在不同19、 距离观看被拍摄的对象。能根据教学内容要求反映对象的整体或突出局部。
20、 技巧：电视技巧包括有摄像机拍摄时镜头的运动技巧，21、 如推、拉、摇、移、根等，22、 以及镜头画面的组合技巧，23、 如分割画面和键控画面等，24、 还有时镜头之间的组接技巧，25、 如切26、 换、淡入淡出、叠化、圈入圈出……等。一般在分镜头稿本中，27、 在技巧栏只是标28、 明镜头之间的组合技巧。
29、 时间：指30、 镜头画面的时间，31、 表示该镜头的长短，32、 一般时间是以秒去标33、 明。
34、 画面内容：用文字阐述所拍摄的具体画面。为了阐述方便，35、 推、拉、摇、移、跟等拍摄技巧也在这一栏中与具体画面接合在一起加以说明。有的包括画面的组合技巧，36、 如画面是属分割两部分合成，37、 或在画面上键控出某种图像等。
38、 解说：对应一组镜头解说词，39、 它必须与画面密切40、 配合。
41、 音响效果：在相应的镜头标42、 明使用的效果声。
43、 音乐：注明音乐的内容及起止位置。
44、 备45、 注：方便作记事用，46、 有时把拍摄外景地点和一些特别要求写再此栏。
为了读者获得分镜头稿本的初步印象，请参看书末附录的分镜头稿本实例。

③ 拍微电影用什么镜头

拍什么内容就用适合什么内容的镜头，换镜头相机不变。

一般拍微电影的习惯来说，更多的人愿意尽可能地上大光圈镜头，便于控制现场环境的光线，同时还可以更明显地获袭得景深变化，看起来更有临场感和层次感。但是如果对于镜头的使用还不够熟悉，不要盲目追求大光圈，控制不好的话反而弄巧成拙。

单个人像，百50焦段适用性很强，当然刻画面部也可能用到85.135甚至200.室内带环境，35焦段最实用，也可能会用到24来强化环境影响，或者50来弱化环境影响。

电影镜头即需要拍摄大视角的广角镜头，也需要长焦拍摄浅景深的特写镜头。所以说想做好微电影，镜头的选择很重要，如果需要精雕细刻的画质那么一套焦距齐全的定焦镜百头是少不了的，专业的可以选择蔡司的CP2系列，或廉价的三阳电影镜头系列。如果是用单反也可用相机的度镜头。

如果为了方便也可考虑变焦镜头，画质不妥协最起码也得一套大三元，如果计较成本，普通变焦镜头也能应付。

(3)电影使用什么镜头扩展阅读：

1、广角镜头

广角镜头大致分为两类：普通广角镜头和超广角镜头。普通广角镜头的焦距在24mm～45mm之间；超广角镜头的焦距一般小于24mm，其中有一种特殊的镜头叫鱼眼镜头，焦距甚至只有几毫米。

在拍摄广阔的大场面时，摄影者一般都依靠广角镜头焦距短，表现的景物景深长的特点，将从近到远的整个景物都纳入清晰表现的范围。此外，用广角镜头拍摄时，如果同时采用较小的光圈，则景物的景深就会变得更长。

2、中焦镜头

中焦镜头的焦距在50mm～135mm之间，该焦距中包括许多大家常用的焦段：50mm标准镜头，85mm人像镜头，100mm微距镜头，135mm人像镜头等。

通常情况下，人眼的视角是50°左右，于是人们将传统35mm相机镜头中近似与人像视角范围内的镜头称为标准镜头，它的焦距为50mm，拓展到变焦镜头，只要焦段覆盖了50mm的变焦镜头，一般都称为标准变焦镜头。

标准镜头与人眼看到的效果非常接近，拍出的画面能给人更加真实的感觉，它几乎可以用于任何场景和题材的拍摄。

④ 电影镜头和一般镜头有什么区别吗

1、卡口不同。

现在网络电影为了省钱用的是EF卡口的镜头一些大的电影厂商为了适应市场也开始出售EF卡口的镜头了但画质光圈没得选只有一种。但是在真正的数字电影机中式没有EF卡口的都是PL卡口电影镜头制造商在这种卡口上提供多种画质的选择比如蔡司的CP系列UP系列MP系列一般小成本的数字电影也是要UP起步的。

2、画质不同。

电影镜头和一般镜头在解像力上不是一个级别的，电影头中最差的也要比一般镜头要强太多了。电影镜头能够很好的还原事物细节，色彩通透，颜色过渡均匀自然。事物轮廓出对比明显。跟焦。

3、操控性上不同。

一般镜头接头主要是要携带方便，所以制作的都比较紧凑所以在跟焦是会容易跑焦行程很小，电影镜头的跟焦行程是很足的能够很好的保证你的跟焦。

(4)电影使用什么镜头扩展阅读：

镜头的维护

（1）摄影者不能自行随意拆卸镜头，有问题要到专门维修部门修理，否则，拆卸后无法复原，又不能进行精确调校，造成镜头的损伤会影响镜头的成像质量。

（2）不能用粗糙不清洁的物品擦拭镜片。

（3）用镜头刷刷镜头表面时，应保持毛刷的清洁，不能用手触摸毛刷，刷毛用脏后应及时用酒精清洗。

（4）不能在摄影镜头调节环处随意添加润滑油。以免流入镜头内部沾污透镜表面。

（5）不拍摄时，应把镜头调焦环调到无限远，把光圈调到全开状态，把推拉式变焦环和微距环缩回，以改善镜头的抗震性能。

（6）摄影镜头长期不使用时，最好保存在储有干燥剂的玻璃密封器皿内，或将其密封在有干燥剂的塑料袋内。

⑤ 用单反拍微电影都应该用什么镜头都什么地方会用到这些镜头请详解

最常用的是24－70 F2.8镜头，最常用较短，光圈也大，但是性能并非最优的。
如果追求成像质量，蔡司的35 1.4、85 1.4最为常见，可以非常轻松营造出背景虚化，并且前景仍然锐利无比的画面。

⑥ 什么类型的电影使用长镜头最多

如果论长镜头，那么电影界公认的有一部吉尼斯世界纪录的电影《俄罗斯方舟》。
这部电影最大的特点就是全部电影只有一个镜头，也就是所谓的“一镜到底”。电影从开始到结束就是一个长镜头，中间没有一个镜头切换。恐怕电影界没有第二部电影能够打破这个纪录了，即使再出现一部一镜到底的电影，那它也只是平了《俄罗斯方舟》的纪录，而不是打破。

⑦ 电影有哪些镜头手法

电影的镜头手法有：特写镜头、远景镜头、中景镜头、俯角镜头、斜角镜头。

1、特写镜头

特写镜头是五个景别镜头中最重要的镜头，一般着重拍摄演员的表情或者面部特征，也会放大五官的局部进行拍摄，用意是想通过特写镜头来推动剧情的发展。特写镜头最适合搭配稳定器的变焦功能拍摄使用。

⑧ 什么电影的镜头啊

猫鼠游戏 Catch Me If You Can
(2002)

导演: 史蒂文·斯皮尔伯格

编剧: 杰夫·内桑森

主演: 莱昂纳多·迪卡普里奥 / 汤姆·汉克斯 / 克里斯托弗·沃肯 / 马丁·辛 / 艾米·亚当斯 / 詹妮弗·加纳 / 伊丽莎白·班克斯 / 纳塔莉·贝伊 / 詹姆斯·布洛林 / 艾伦·旁派 / Nancy Lenehan / 布莱恩·豪威 / 弗兰克·约翰·休斯 / Chris Ellis

类型: 剧情 / 传记 / 犯罪

制片国家/地区: 美国

语言: 英语 / 法语

上映日期: 2002-12-25(美国)

片长: 141 分钟

又名: 逍遥法外 / 神鬼交锋(台) / 捉智双雄(港) / 我知道你是谁 / 有种来抓我

⑨ 拍微电影最好用什么镜头

拍什么内容就用适合什么内容的镜头，这是玩可换镜头相机不变的原则，所以楼主不用想用什么镜头了，玩过可换镜头相机，你自己就应该知道用什么镜头。

按照一般玩微电影的习惯来说，更多的人愿意尽可能地上大光圈镜头，便于控制现场环境的光线，同时还可以更明显地获得景深变化，看起来更有临场感和层次感。但是如果对于镜头的使用还不够熟悉，不要盲目追求大光圈，控制不好的话反而弄巧成拙。

单个人像，50焦段适用性很强，当然刻画面部也可能用到85.135甚至200.
室内带环境，35焦段最实用，也可能会用到24来强化环境影响，或者50来弱化环境影响。
上面这两个只是告诉楼主，如果想熟悉微电影的镜头应用，要先学会摄影，熟悉各个焦段的实际用途。然后结合在视频拍摄中动态的镜头语言运用，才能知道用什么镜头最好。当然，最后你要考虑好你的腰包，才能知道什么最合适~