电影1914的主人公叫什么

① 关于一战的一部美国电影，讲述的是飞行员，好像有一个人物叫罗休斯。

空战英豪

详细剧情：
1914年，一战在欧洲打响。到了1917年，法国、英国、意大利和许多国家都站在了统一战线联合对抗德国，尽管成千上万的年轻人在海外死去，但处于别人的自由与己无关的歪理，美国首先还是选择了隔山观虎斗。
然而，不少热血沸腾的美国年轻人却有不同的看法：被逼放弃家族牧场的布雷恩（詹姆斯·弗兰科）看见了新闻里播放的飞行员，威廉为了家族荣耀发誓让父亲骄傲，富家子弟布里格斯决定开始自己的穿越大西洋旅行，因为种族问题被逐出美国的黑人拳击手尤金发誓报效收留他的法国...。虽然动机各不相同，但这38位年轻人却为了共同的飞行梦想加入了海外作战空军部队。
可战争远远超出这些单纯青年的想象，死亡无处不在，危险不可预料，面对战地空军平均只有三到六星期的寿命，他们无所适从。然而，在法国将军赛诺特（让·雷诺）和美国老兵瑞德·卡西迪（马丁·亨德森）的领导下，这些年轻人真正学会了为荣誉和和平而战。面对强大得令人生畏的德国侵略者，亲身试验机械技术尚不完整的新飞机，他们最终成为青史留名的“拉斐特飞行小队”！

② 请问电影《朱尔和吉姆》讲的什么故事

1962年二十八岁的弗朗索瓦 特吕弗拿出来了他自已的第三部黑白故事影片《朱尔和吉姆》。时隔大约四十年，香港动作电影名导吴宇森实在慕名特吕弗的这一部《朱尔和吉姆》慕得不行，于是照虎画猫，拍了由周润发张国荣钟楚红联手主演的那一部轰动东方影坛的《纵横四海》。《纵横四海》里面发哥的名字是阿祖，而哥哥叫做阿占。要知道，人家特吕弗的法国电影《朱尔和吉姆》早在最初时候，其实就叫做《纵横四海》来着。常常是的，香港电影的翻译片名不知怎么，显得有一些古怪，把一个好端端的影片《朱尔和吉姆》片名，生生的折磨成了什么《祖与占》。最开始见到这一个《祖与占》的名字，还以为是考古学上的什么东西呢？当然当然，香港本土电影《无间道》的名字还是相当诱人的啦。
影片《朱尔和吉姆》之前，国际影坛差不多也是弗朗索瓦 特吕弗的另一部传世之作《四百下》的天下。弗朗索瓦 特吕弗的《四百下》之类的艺术电影的响誉，过去和今天在全世界影视圈子的影响是空前的。比如东方名导蔡明亮的名片《你那边几点》就是承袭了《四百下》的。《你那边几点》的英文名字叫做《七到四百下》。按照弗朗索瓦 特吕弗的个人说法，他编导的电影几乎均带有自传色彩。这样的话，那么这一部《朱尔和吉姆》讲的东西，很显然的，也是弗朗索瓦 特吕弗个人心内的不尽事情。虽然影片《朱尔和吉姆》改编自一位古稀作家昂利 皮埃尔 洛齐的同名小说。但是从弗朗索瓦 特吕弗对这部长篇小说文字的衷情度来看，弗朗索瓦 特吕弗心内所要讲的和希望表白的，全都孕涵画影其中了。尤其格外欢心银幕上面一启镜画时候，女主人公的那一句旁白：

你说：我爱你。我说：等等吧。

我说：要我吧。你却说：走吧。

电影《朱尔和吉姆》的女主人公凯瑟琳说这样话的时候，电影里面另外的两位与她同龄的男主人公，年轻的朱尔和吉姆，也正好处于各自的梦想年轮。片中这三位朋友们似手足情谊，此刻正当清丽绝代年华。表面上看去，他们在梦的岁月里，都穿着同一款白色夏装。青春漂曳。当然了，这也是本片《朱尔与吉姆》在片首的两句郑重告白。由女演员让娜？莫罗之口发出的片核之音。这两句话已经成为了这一部电影的中心。本片所谓爱的基调就在这两句言语深处。可以这样理解：爱情仅仅只是有情人的事。要知道，朱尔与吉姆还有凯瑟琳她们三人之间的情，那还是1914至1918之间的人情呢。看片子中人物服装，发饰，言语，食宿甚至容颜的内存等等，真的那么怀旧。真的那么传统。至少我自已，格外会喜欢这样的画页惜情方式：你说：我爱你。我说：等等吧。我说：要我吧。你却说：走吧。

影片《朱尔和吉姆》是弗朗索瓦 特吕弗而接近立之龄时候执导拍摄的电影杰作。片中，诗一般的用情。云一般的投入。凯瑟琳在与朱尔和吉姆的交往过程上，真情总是迢迢远来。凯瑟琳不想告别任何一情。她是无法离脱朱尔和吉姆其中任何一个的。朱尔和吉姆在她心中，都有位置，难能取舍。看过了全片两遍之后，才觉着哦，年轻腼腆的朱尔与激情有序的吉姆，总是那么那么的知人如心。于是这些情同手足的爱，不断不能悬崖勒马。后来的后来，朱尔和吉姆同时发展成了一个心中女神的共同祭品。凯瑟琳的银幕出现，是微笑显世的。这一笑靥，酷似电影一座小岛上的那一座石塑像。特吕弗导演在此，一连用了好几个特写镜头，把人物的眼睛鼻子，下巴前额，等等可人轮廊。牢牢定格在胶片之上。凯瑟琳的扮演者让娜 莫罗也不负众望，永恒面孔注入胶片中心。女性艺术形象一直都是弗朗索瓦 特吕弗银幕的中心。

电影最初，朱尔和凯瑟琳陷入热恋。朱尔和吉姆朦胧意识到，凯瑟琳的出显，一定会影响到他们之间男式牧歌式的手足之谊。于是朱尔和吉姆恶作剧了一回，把凯瑟琳化名男性汤姆斯。甚至给她添上了小胡子。电影里面，三个人铁桥上赛跑那一场戏，观众甚至几乎可以听见手提摄影机跟拍时候的转动音响。电影里面，凯瑟琳总是能赢的，略施小计也能确保胜出。朱尔和吉姆时时处处也会让着凯瑟琳。电影上的种种细节，似乎早已经暗示了人物悲情结局。面对两个男友，凯瑟琳仿佛也意识到了，她在这个双份情的刃上，是不会快乐走到底的。朱尔和吉姆在她心都有位置，难能取舍。最后只好，凯瑟琳只好采用了一个极端手法。凯瑟琳拽上有情的人，开着坐驾，冲向湖水。跃入天堂。别有一番意味的是，吉姆明知是死，他也情愿的去。吉姆和朱尔从来都是这样子，从心头上，从肉体上，让着凯瑟琳的。一直。如此。

我们抑扬看见，画面男女主人公也有分离。影片中的第一次世界大战开始了。德国血统的朱尔与法国国籍的吉姆各自为阵。他们分别为着自已的民族与国家而去努战。战争当中他们都深深恐惧着，担忧着自己的双手会不小心，失手错杀了自已的朋友。战争中朱尔疯狂地给凯瑟琳写信告白此心。这个时候，朱尔与凯瑟琳已经结婚并有一个女儿。战争结束之后，朱尔和妻女悄声住在莱茵河畔乡村。吉姆应邀重聚。他来到从前好友朱尔家里，凯瑟琳小心奕奕接待了他。电影旁白这样说道：“凯瑟琳穿着盛装，仿佛是去赴那次咖啡馆之约”。影画表面看上去，凯瑟琳的妻子与母亲的双重职责，还是能够的。背影下面，朱尔痛苦告诉吉姆：“生活太平静，她就会迷惘。”其实电影幕后，凯瑟琳曾经离家出走。凯瑟琳甚至还有一个情夫。一个他们曾经在他们家看过幻灯片的歌手埃尔伯特。是一个不怎么样的情夫。朱尔近乎绝望地对吉姆说“她会离开我们的”。

但是表面上，朱尔还是苦苦让着凯瑟琳的。一切的一切都会让着。包括移情别恋。朱尔希望吉姆去爱凯瑟琳，朱尔希望吉姆不必顾及自己。朱尔担忧讲道：要不然凯瑟琳会离开我们的。于是就在战后的那一个夏夜，吉姆和凯瑟琳亲吻对方了。三个从少年就在一起好好相处的人，一起去湖边散步，天低得就在他们头顶。那段时光里面“生命就像一场悠长假期”。吉姆在漂寒的冬天回到巴黎，温柔着与善良女友交谈如何分手。分手分得那么于心不。后来吉姆再度回到莱茵河畔时候，凯瑟琳准备和他要一个孩子。时间如丝，凯瑟琳并没有能够怀孕。吉姆过去的女友也因分手的痛无法忍受。在凯瑟琳心里，快乐总是极容易被消磨掉的。凯瑟琳的爱仿佛完全出于自然的成熟。面对凯瑟琳的有心无心，吉姆注定是要离开。吉姆回到巴黎后生病了。这时凯瑟琳来信假说她怀孕了。这个电影片段让人不免想见后来，特吕弗在电影《阿黛尔？雨果的故事》里面，伊莎贝拉 阿佳妮的那一个告别镜头。朱尔恳求吉姆吉姆，这样直言：她爱你，留下来吧。我习惯了她爱别人，我只是不能忍受再见不到她。

电影画面上看见，吉姆眉头一紧。他迷茫了一下。凯瑟琳在清晨的浅雾里，开车飞快的在吉姆与她女友的住所乱转。还拼命打电话给吉姆。竭力挽回过去旧情。凯瑟琳遭到吉姆拒绝后，凯瑟琳甚至用枪口对准了吉姆。枪口对准情人？这一个黑洞洞的枪口，仿佛是一整部影片最为下意识与突兀的片章？好在特吕弗导演是学习过希区柯克电影的。影片让吉姆夺下了凯瑟琳的枪，然后奋力跳窗逃脱。接着镜头缓缓拉远。人物伤情感觉，如同一场恶梦。是有情的人总会重逢。三人再次重聚时刻，电影的拌乐和画面都显得相当怪异？凯瑟琳开车带着朱尔和吉姆去兜风，他们来到郊外的河边。凯瑟琳召召手川吉姆上车，说有话对他要讲。凯瑟琳还告诉让朱尔：“来呀看着我们”。 相信此刻，朱尔并没有料到凯瑟琳会去死。他在心里可能还会说：凯瑟琳并不见得多么美，不见得多么聪明多么温柔。可是我们爱她的，是她的那一份真。这一个凯瑟琳是放在人海当中是不会被湮没的。她不容易开心，可是笑起来却像个孩子。

永远心记这一个镜头：凯瑟琳召唤吉姆上车，有点神秘对他讲着什么，诚恳的对吉姆讲，自已有话要对他说。而且此刻凯瑟琳还摇摇手臂，对不远处幼朱尔笑着召唤：“来看着我们呵”。电影画面上的吉姆显得心事重重，此刻有一些忐忑不安的样子。然而他一点不想回绝凯瑟琳这一刻的温情召唤。电影不是早就告诉到过我们的吗，有情的男人总是会让着有情女人的么？面对这两个同学少年一生的深挚友情，凯瑟琳还是亮了她那灿然一笑。这一笑穿过时空仿佛回到过去岁月，绽放出她周身最为华美的段落。她的这一份笑容也总是一个赢者的美靥笑容。就这样子，朱尔远远的，吉姆近近的，呆呆的看着他们这一生中最爱的朋友和他们生命中最爱的一个女人，凯瑟琳驱车径直从断桥上面，坠落河中。瑰入天堂。

实在不好这样讲，一个女人比如凯瑟琳携着全身投爱的一个男人吉姆，纵身永恒那就不是爱？反而以为在特吕弗的现实视点看去，凯瑟琳的这份情才可能是一种大爱呢？心里还会，一直一直以为，弗朗索瓦 特吕弗平生影片的三大主题贯穿在他早期的三部电影当中。《四百下》的动荡成长，《射杀钢琴师》的黑色悬疑，《朱尔和吉姆》的这一式心中的温情，正是导演这三大格调主体的不断混合形成与交叉升华，从而构成了弗朗索瓦 特吕弗电影乃至整个欧洲电影四五十年代的一侧人文面貌与人道主题。尤其视如朱尔和吉姆那般样子，与无情的人没有关系。朱尔和吉姆是有情人，爱情是有情人的事。再次回望黑白经典《朱尔和吉姆》之际，我的心里那么由衷地敬服着这苦孩子出身的电影艺术大师：这一个外未受过任何科班教育，却认真看读过三千多部名牌电影的影画巨匠弗朗索瓦 特吕弗。朱尔和吉姆，电影是有情人做的事。

③ 哪些电影是讲第一次世界大战的

讲第一次世界大战的电影有，《白丝带》，《非洲女王号》，《西线无战事》，《大战争》，《死囚越狱》。

1，《白丝带》

《白丝带》是由X-Filme Creative Pool公司制作的一部战争剧情影片。该片由迈克尔·汉尼克执导， 克里斯蒂安·弗里德尔、伯格哈特·克莱斯纳、乌尔里奇·图克尔等主演，于2009年9月17日在德国上映。该片以一位乡村教师的回忆为主线，讲述了一战前夕德国北部某村庄里发生的一系列离奇故事。

2，《非洲女王号》

《非洲女王号》是由约翰·休斯顿执导，亨弗莱·鲍嘉、凯瑟琳·赫本、罗伯特·莫利等主演的剧情片，于1951年12月23日在美国上映。该片讲述了在第一次世界大战期间，机械师奥尔特耐和传教士罗斯为了躲避灾难利用自己的聪明才智共同击退敌方军舰的故事。

3，《西线无战事》

《西线无战事》（All Quiet on the Western Front）是1930年刘易斯·迈尔斯通执导的反战题材剧情片，由刘·艾尔斯、路易斯·沃海姆主演，1930年4月21日在美国上映。

《西线无战事》改编自德国作家雷马克的同名小说，讲述的是马恩河战役前后，一群德国少年兵对战争态度由兴奋、憧憬到反感的过程。

4，《大战争》

《大战争》是1959年上映的意大利喜剧电影，由马里奥·莫尼切利执导，Vittorio Gassman、Silvana Mangano等主演。《大战争》讲述了两个意大利士兵被卷入第一次世界大战，他们很想逃脱战争的阴霾，想了很多办法，但是现实无情，总是把他们推到荒唐而危险的境况中。

5，《死囚越狱》

《死囚越狱》故事取材于一件真人真事，讲述在纳粹占领期间，一个法国的中尉如何成功逃离纳粹监狱的故事。在千方百计越狱的过程中，他必须与时间（被判死刑，即将实行）和忠诚（是否信任同囚室的少年）作一次次的抉择和斗争，向往自由的信念支撑下，最终成功越狱。

④ 电影《战马》讲述了一个什么故事

我觉得是一部关于马和人之间和谐相处感人至深的故事，农场主在家境穷困的窘况下，赌气在马匹竞拍会上以很高的价格竞拍成交，其儿子对马伊克关爱有加训练它做各种技能。战争爆发马儿伊克被征用几经艰险有幸存活，两军交战隔着数百米的战壕竟自发举白旗去解救战场中央被铁丝缠绕的马儿。继而找到自己的最初的主人。战争结束农场主儿子骑着战马回了家。

大抵《战马》就是在几幅PPT中来表达主题，分割出来也不是未可。德文郡男孩、英国骑兵、小姑娘、德国两兄弟、给德国佬拉大炮几个部分组成，每一个部分都与战争紧密相连，要么表现战争嗜血的一面，要么表现战争泯灭人性的一面，不一而足，其实任何选取其中一个侧面来深入刻画，也不失一个好本子。

⑤ 吕克贝松的所有电影名字及主演,类型

一。发行时间:1983年04月06日 最后决战
英文名称：Le Dernier combat
剧情简介：
在文明退化的废墟里，大家为了存活而夺食掠水，野蛮的行为取代语言的沟通，人与人的关系处于对峙的紧张状状，"性"成为最有力的动力元素。在这片如荒莫般的土地上，我们将可看到许多人存活与死亡的方式……
此片是吕克·贝松在影坛没没无闻时，凭著一腔热血、旺盛活力与爆发力，突破一切传统，挣脱一切商业机制下的樊笼，冒着无色彩，无对话，无明星等大讳所完成的电影。当影片完成时，因宣传无门，于是卢贝松带着这部影片参加瑞士阿沃基影展，一举拿下评审特别大奖及影评人奖，因而打开他的国际知名度。本片解剖核子战后的文明废墟，因为无色彩，所以这是一部黑白色调的电影。

二。1985 Subway
中文名:地铁
【内容简介】
故事发生在巴黎地铁复杂而广阔的空间中。弗莱德抢了海伦娜丈夫的保险箱，逃到地铁中，由此结识了长期生活在地铁中的滑轮小子、鼓手无名氏等人。弗莱德找海伦娜要赎回文件的钱，海伦娜的丈夫手下一伙和警察都在追捕弗莱德。海伦娜在寻找弗莱德夺回文件的过程中，逐渐爱上了他，而越来越背叛自己的阶级和生活环境。弗莱德从小嗓子受伤不能唱歌，一直希望组成一个乐队。在地铁同伴的帮助下，弗莱德成功地组织起一只乐队，他还抢劫了运钞员，用抢来的钱争取了一次地铁演出的机会。在乐队“枪不杀人人杀人（gans don't kill people,peoples kill people）"的演唱声中，弗莱德倒在枪口之下，匆匆赶来的海伦娜只能含泪第一次，也是最后一次吻了他。
影片名为“地铁”，而片中绝大部分场景都是在地铁中，吕克·贝松成功的表现了地铁中的生活空间和独立的小世界。弗莱德闯入这个小世界，马上发现这里比地面上更适合他，这个后来者从一进入地铁就再没有出去，直到最后死在地铁中，毫无保留地把自己交给这个神秘的地下世界。显然，贝松用自成体系的地铁世界隐喻社会中非主流的另类人群，绝不循规蹈矩的生活和摇滚音乐是这个小世界中的典型特征。几乎影片中所有人物的过去都暧昧不明，只生活在现在，只有阿佳妮饰演的海伦娜是从过去走到现在。这种心理时间层次的表现，使得影片只处于一种表面描述的状态，无法更深层次塑造人物形象，这几乎是吕克·贝松最大的弱项。片中的几个主要角色是虚幻的，他们的超现实无法博得观众的认同，反而几个配角倒很有趣味：滑轮小子、雷诺饰演的鼓手、不时出现的卖花人、警长的两个手下——一个叫“batman"，一个叫"罗宾"等等。这些配角一起使整个地铁世界更加完整，也使影片更富娱乐性，但也从他们身上看出贝松对这个另类世界的有意粉饰。这种平衡的结果，就是使这个地铁世界更加平庸化，更能被"地面"上的社会所接受。从影片中的音乐就可以看出，最后的乐队表演虽然歌词是"枪不杀人人杀人"之类的"警世"之句，但音乐却是类似香港"温拿"乐队一般的流行歌曲旋律。一方面强调个人世界的另类色彩，一方面却又以容易接受的方式进行包装，这就是贝松的"地铁世界"。
从影片类型上说，这也是一部古怪的影片：惊险、警匪、爱情、音乐，贝松在此表现出他对好莱坞各种类型片的熟悉和仰慕。可能，这样的组合让人不由对比西班牙阿尔莫多瓦的影片，但贝松远没有阿氏作品的尖锐和力度，以及对现实生活的逼真的扭曲描述。如果说阿氏作品是超现实主义的话，贝松的这部《地铁》只是一个经过包装的、混乱、虚幻的梦境。

三。1988年 碧海蓝天
英文名称：The Big Blue
剧情简介
热爱大海的贾克（Jean-Marc Barr饰），一直想与大海为伍，即使他在年少的时候，父亲因一次潜水发生意外而被大海吞噬，贾克对大海的爱始终没有改变。
但是在一次偶然的邂逅中，贾克认识了年轻美丽的女子乔汉娜（Rosanna Arquette饰）并且爱上了她，自此之后，贾克的生活似乎变得无法掌握，贾克六神无主地旁徨在大海与乔汉娜的抉择中...
本片为1988年坎城影展的开幕大片，描述个人难以融入现实社会的困境中，因此转而寻找梦想中的另一种生活，带著浓厚的自传色彩。人类不断向极限挑战，但最后以回归大海为终，为一部蓝色调的电影。
1988坎城影展开幕大片，1988凯撒奖〈最佳音乐及最佳摄影〉

四。发行时间：1990年02月21日 霹雳煞
英文名称：Nikita
剧情简介：
妮琪塔（Anne Parillaud饰）与一群朋友抢劫一家商店的药品，商店的主人与她的朋友都在这次的事件中身亡，妮琪塔则是因为杀了一位警察而被送入狱。此时来了一个神秘的政府组织，选上了妮琪塔，并训练她成为特务杀手，在经过数年的特务训练之后，妮琪塔以一个平凡的护士身份回到现实的生活中，在此时她爱上了一个男人，他们的关系在妮琪塔接到一个特务命令时，面临了紧张的局面...
《霹雳煞》由法国最具身价及知名度的导演－卢贝松所执导，由一个特务杀手的角度，来解剖国家官僚体系背后的恐怖黑手，呈现卢贝松对人性的探索，曾经被好莱坞重拍成美国版的《双面女蝎星》，为卢贝松的作品中较具商业色彩的影片之一。
1991凯撒奖〈最佳女主角〉，1992金球奖最佳外语片提名

五。1991年 亚特兰蒂斯
英文名称：Atlantis 上 映： 1991年08月21日 ( 法国 )
剧情简介：
吕克·贝松执导的记录片，类似海中颜面博览会，拍片足迹遍及世界各地海域，探索美丽的海底世界，是一次纯粹的视听享受。

此片无演员，只有旁白，这部影片将带领影迷进入美丽的海底世界，配上美妙的音乐，以音画来表现不同的生活面貌与心灵层面。我们将可看到海底在日出与日落之间的神奇变化与景观，吕克·贝松设定了几个主题来描绘"海底的一天"，主题包括有"内心"、"旋律"、"悸动"、"灵魂"、"黑暗"、"心灵"、"温柔"、"爱"最后是"恨"。全片在海底拍摄，动物是片中唯一的演员。海蓝色是此片的主色调。配上赛拉的玄妙乐音，吕克·贝松将更完整地呈现大海所孕函的丰富色彩……

此片是1991年威尼斯影展的开幕大片。亚特兰提斯是传说中一片被淹没的神秘陆地，位于大西洋底下。吕克·贝松想要证实海底下的世界，也有一个核我们社会一样的组织。或许也可以说"亚特兰提斯"是"碧海蓝天"衍伸出来的副命题。此片是吕克·贝松摒弃传统拍摄手法的作品，一部纯视觉享受的电影，没有传统剧本，没有人类对话，只有音画紧密结合，完全依赖吕克·贝松与配乐师艾瑞克赛拉共同研议脚本。吕克·贝松以动物间的求爱，群斗，追逐等场面来丰富剧情，拍片足迹遍及世界各地海域，包括有苏格兰，澳大利亚，大洋洲，哥伦比亚，佛罗里达，巴拿马群岛等海域，甚至北极极地海域的冰雪景观或多方战端的红海海域。吕克·贝松认为这是他最后一部讨论有关海洋的影片。这也是一部充满环保意识的影片，全片只有悠游大海的鱼，毫无人影，是吕克·贝松又一次冒险之大不讳之作

六。1994年 这个杀手不太冷
英文名称：Leon
剧情简介
纽约贫民区住着一个意大利人，名叫里昂的职业杀手。一天，邻居家小姑娘马蒂尔达敲开他的房门，要求在他这里暂避杀身之祸。原来，邻居家的主人是警察的眼线，只因贪污了一小包毒品而遭恶警剿灭全家的片罚。马蒂尔达得到里昂的留救，开始帮里昂管家并教其识字，里昂则教女孩使枪，两人相处融洽。女孩跟踪恶警，贸然去报仇，反倒被抓。里昂及时赶到，将女孩救回。他们再次搬家，但女孩还是落入恶警之手。里昂撂倒一片警察，再次救出女孩并让她通过通风管道逃生，并嘱咐她去把他积攒的钱取出来。里昂化装成警察想混出包围圈，但被恶警识破。最后一刻，里昂引爆了身上的炸弹……

七。1997年 第五元素
英文名称：The Fifth Element
【简介】
法国影坛仿效好莱坞模式投资拍摄的超级科幻动作片，幕后虽由法国导演卢克贝松领军，幕前则力邀美国巨星布鲁斯威利斯扮演救世英雄，并以英语发音。剧情描述在二十三世纪的纽约市，一名计程车司机无端搭载到从天而降的少女米拉乔瓦奇，而她正是解救地球免于毁灭的关键人物。英雄带着美人躲避一连串的危险追杀，最后找出了拯救地球的第五元素。全片的故事情节和主题讯息都相当简单，但美术设计和电脑特特效制造出十分炫目的视觉映象，停不了的动作场面也颇能满足类型片影迷的胃口。
1914年的埃及，生活在外星球的种族蒙多沃旺人到地球上他们祖先建造的庙宇朝拜，并且取回代表四种元素的四块石头以及第五元素。镜头转到未来23世纪，蒙多少旺族的飞船在接近地球时被代表邪恶势力的曼加洛雷人击毁，残余基因被保存下来复制出的具有人类女性特点的莉卢成为幸存者，她就是第五元素。她爱上了纽约的出租车司机科本。他俩被安排去失乐园取回那四块石头，以保卫地球免受摧毁，莉卢逐渐了解了人类，科本和莉卢成为一对情人，邪恶势力也最终被战胜。
邪恶是终极的，绝对的，它的威胁远超过金钱、权势或统治，它不须要任何外在力量，就能侵蚀宇宙，消灭人类。不过有一件事令它如芒刺在背－－生命的力量。生命和造物主的存在令它感到强大的威胁，因此它不断地毁灭男人、女人、小孩、动物、植物，甚至光亮。企图将世界带入黑暗之中。这股绝对的邪恶每五千年降临一次，然而每隔五千年，人类都会忘记该怎么去对付它。
本片是1997坎城影展的开幕片, 并赢得1998凯萨奖最佳导演,最佳摄影. 同时也被提名1998奥斯卡最佳特效及音效。

八。1999 《圣女贞德》(The Messenger: The Story Of Joan Of Arc)
详细介绍：
神秘、纯洁、壮烈，不论用什么词来形容她，都不能否认，贞德作为一个从未上过学的农家少女，她的一生可谓轰轰烈烈。
贞德1412年出生在法国一个偏僻的村庄，当时正执英法百年战争期间，法国大片领土已被英国占领。此外，法国国内还爆发了内战，勃艮第公爵背叛了自己的祖国，站在了英国一边。
英国国王亨利五世和法国国王查理六世于1422年相继去世后，继位的英国国王亨利六世还只是一个孩子。虽然英国宣称他同时拥有英国和法国的王冠，但法国王太子查理却不想放弃他的地位。可是，他要想成为法国国王，就必须在兰斯举行加冕仪式，而这个地方已被英国占领。
此时，贞德已经13岁了。她把大部分的时间都用来祈祷。她经常听到空中传来奇怪的声音，并看到奇怪的幻象。这个神秘的声音告诉她，她的使命就是重振法国，帮助王太子查理成为法国国王。为此，她必须着男装，执利刃，统率军队，冲锋陷阵。
一天，贞德外出归来，发现她的村庄已被英军蹂躏。她躲在柜中，目睹了英军强奸并杀害了她18岁的姐姐。这场悲剧后，她被送到邻村的叔叔家生活。谁也想不到这个纯真的小姑娘会作出什么惊天动地的事情来。
可是这个不满20岁的少女，却面对世界宣布她将击败世界上最强大的军队并解放她的国家。17岁的她面见王太子查理，宣称她带来了上帝的意旨，要求查理给她一支军队去抵抗英军。查理最终答应了她的要求。
两个月后，身披白甲的贞德率领她的军队在卢瓦尔河畔的战略要地奥尔良奇迹般地击败了英军。法军随后节节胜利，查理也最终如愿以偿地登上了法国国王的宝座。
可是，贞德却在不久之后的一次战斗中被勃艮第人捉住并送给了对她恨之入骨的英国人。19岁的时候，她被判作女巫烧死。
25年后，她被追授圣女的称号。1920年，她又被封为圣徒，成为人们供奉的偶像。看来她注定将成为无休止争论的焦点。

九。上映日期：2005年12月21日（法国） 他的第十部影片《天使A》
吕克•贝松继1999年饱受争议的《圣女贞德》之后沉寂6年，终于重执导筒，完成了他的第十部影片《天使A》。在暂时封镜的6年间，他一直以“监制”身份出现，扶植了大量新人新作，由其参与制作的电影多达50部，其中不少剧本都出自他的手笔。这部低调上阵的《天使A》在拍摄期间一直处于保密状态，在影片公映前，吕克甚至拒绝组织新闻媒体的试映会，为本来就万众瞩目的影片又凭添了几许神秘色彩。
影片的男主人公安德烈(加梅勒•杜布兹饰)是跻身于巴黎黑社会的小混混，个头矮小的他靠招摇撞骗谋生，很多犯罪活动都和他有着千丝万缕的联系。不过安德烈明显不能胜任骗子的“雅号”，因为失魂落魄的他债台高筑，拖欠当地黑帮头目弗兰克(吉尔贝•梅尔基饰)一大笔钱。不久前，安德烈中了一次彩票大奖，奖品是移民美国的绿卡，然而日渐严峻的形势让他的移民梦也变为无法挽回的泡影。几经弗兰克的威逼恐吓，安德烈决定让自己的灵魂得到解脱，从塞纳河的桥上跳下去。
当他站到桥上，正打算迈出致命一步的时候，突然发现一个身材高佻的女子(丽•拉丝姆森饰)也正打算跳河，随着水花四溅，安德烈也跟着跳进河里，去救轻生的女孩。当女孩被救上岸，十分感激安德烈，她叫天使A，愿意用一切报答安德烈的救命之恩。天使A用美好的心灵劝慰安德烈，让万念俱灰的安德烈重拾自信。而且这个金发碧眼的长腿尤物还充满魔力，以精心策划的一系列计策还清了安德烈的所有债务。
天使A告诉安德烈自己其实是个天使，作为证明，她让一只烟灰缸飞了起来。她到地球的任务是帮助安德烈重新找回自我，而她自己就是安德烈的镜像。
后来，完成使命的天使展翅高飞，朝着天空飞去，依依不舍的安德烈紧抓住她的腿，不想让她离开，于是两个人的轮廓划过天际，最后，塞纳河上再次渐起水花，平静之后，现出两人的身影……
《最后的决战》、《地铁》、《碧海情深》、《尼基塔》、《亚特兰蒂斯》、《这个杀手不太冷》、《第五元素》、《圣女贞德》、《天使A》《亚瑟》。

⑥ 我看过一个电影，讲的是二战时，一个英国人帮助法国参加空战，并且不顾个人危险返回占领区救了一个女子...

一战电影《空战英豪》

1914年，一战在欧洲打响。到了1917年，法国、英国、意大利和许多国家都站在了
《空战英豪》剧照
统一战线联合对抗德国，尽管成千上万的年轻人在海外死去，但处于别人的自由与己无关的歪理，美国首先还是选择了隔山观虎斗。

然而，不少热血沸腾的美国年轻人却有不同的看法：被逼放弃家族牧场的布雷恩（詹姆斯·弗兰科）看见了新闻里播放的飞行员，威廉为了家族荣耀发誓让父亲骄傲，富家子弟布里格斯决定开始自己的穿越大西洋旅行，因为种族问题被逐出美国的黑人拳击手尤金发誓报效收留他的法国...。虽然动机各不相同，但这38位年轻人却为了共同的飞行梦想加入了海外作战空军部队。

可战争远远超出这些单纯青年的想象，死亡无处不在，危险不可预料，面对战地空军平均只有三到六星期的寿命，他们无所适从。然而，在法国将军赛诺特（让·雷诺）和美国老兵瑞德·卡西迪（马丁·亨德森）的领导下，这些年轻人真正学会了为荣誉和和平而战。面对强大得令人生畏的德国侵略者，亲身试验机械技术尚不完整的新飞机，他们最终成为青史留名的“拉斐特飞行小队”！

看点：四十年来首上银幕的一战空斗 但枪弹横飞、原子弹出动，第二次世界大战成为了大多数战争片聚焦的宝贝，曾经让整个世界第一次簌簌发抖的那场大战早已悄悄被遗忘。也许是因为昔时的装备不够眩目，也许是因为它早已遥远，可第一总是应该有些特别的意义，特别是才刚发明不是太长时间的首批战斗机空战。

看中了40年无相应影片的真空段，《爱国者》、《独立日》的制片人迪恩·德弗林说动世界第九大富翁投资6000余万美元，邀来凭《骗中骗》获得奥斯卡的编剧，联合了从14岁起就是飞行员的导演托尼 ·比尔（据说也是二战物品最大的收藏家之一），且有《蜘蛛侠》系列里的二代绿魔詹姆斯·弗兰科加法国硬汉让·雷诺坐镇，可谓万事俱备只欠东风。

壮烈激昂的冒险故事本就是好莱坞挚爱，而从未涉足过的一战空战，则全靠飞行员的技术近身缠斗，所谓炮弹齐飞鲜血四绽，英雄气概比现今强了不止一倍。虽然为了尊重史实必须用老式双翼战斗机缠斗，但丝毫不露痕迹的特技却让视觉效果格外不俗。

古典帅哥突破之作？

尤记得80年代，尚是青涩小子的靓汤徒有英俊脸孔，却无发挥之地，一次飞入高空的《凌云壮志》成为了开启他尔后成为好莱坞权势一族的金钥匙。如今，相似的年纪，相似的职业位置，相似的关于飞行的题材，更有第一次世界大战的背景支持，长得和英年早逝的才子詹姆斯·迪恩异常相似的帅哥詹姆斯·弗兰科此次会不会也得到自己的突破角色？相貌古典深邃的弗兰科不缺实力，也不缺人气，捅破接近巨星的窗户纸需要的只是一个机会。

飞行、空战、爱情、战友、英雄主义、勇气和忍耐，踏入异域气息浓烈的法国，虽然不可避免增添点白鸽飞翔绿树青葱的场景，却不至于像若干年前野心爆棚却误成战争恋爱三角的《珍珠港》一样俗套。可以说，之前从没有一部电影如此真实而准确的描述空战惊险，得到不少飞行员首肯的本片，成功的关键在于它到底是典型的动作为主、煽情为辅的商业战争大片，还是迈入了更有潜力成为经典的栩栩如生的刻画。

影片亮点影片之所以能从头至尾紧紧抓住观众，主要在于有以下三个亮点：

第一，没有神化拉法叶飞行中队成员，而是既写出了他们在战斗里成长的个性化历程，又揭示了他们各不相同的性格特征。事实上，闻名世界的拉法叶飞行中队，起初有38人，最后扩展为265人。这表明一战时期的美国青年，不乏人道主义和救人危难的豪情义胆。“飞行中队”发展成了“空军部队”。

先说银行家、大富翁的儿子布里吉斯劳瑞，他毕业于哈佛大学，是奉公命参战。一开始乔治泰诺分配他与黑人拳手尤金基斯约同住一屋，他对上尉说不行，在家乡，这等于是主仆住一起。种族歧视和富家傲慢是如此显著。后来在空战中，尤金救了他的命，他才真心悔过，把带来的珍藏百年以上的名酒与尤金起喝，并当面认错。尤金是个十分直爽、勇敢的人。他之所以在巴黎拳击比赛已进八前4名后，突然来到拉法叶中队，他道出了其中原委：“这个国家比我祖国对我还好，我不能不为保卫它而战。”在对德空战中，他沉着、机敏，越战越勇。再说主人公布朗尼罗林斯，他比其余五个人到的晚，买了飞行服还不会穿。但因为他是牛仔，在空战过程中提高很快，最后成了顶尖高手。傲慢的飞机上画有鹰头的德军王牌驾驶员在空战中第次没有击落罗林斯，放了他一马。飞行小队长，也就是把豪华城堡让给美国飞行员们住的里德卡萨迪，养了一头狮子作为吉祥物。当罗林斯和伙伴们八住城堡之初，狮子还把他扑倒在地，让他吃了一惊。小队长的战友全都牺牲了，他心要为战友们报仇。他对罗林斯讲了德国王牌飞行员的情况，在影片快结束时，已经打下七架德机的罗林斯，终于击落了德军王牌贺驶员的三翼战机。

初次空战，拉法叶飞行队就牺牲了两个成员。这足以说明空战的残酷性。但是，从这天起，他们也成了空中杀手，被酒吧的英法飞行员们接受。他们饮酒、唱歌，尽管每次空战都有人牺牲，他们用这豪迈方式悼念战友，增强斗志。

《空战英豪》剧照片中还有个戴眼镜的笃信宗教的飞行员，初战前夕，读《圣经》，十分镇静。空战中，高声唱歌，十分勇敢。还有一个在美国用玩具枪抢银行又被疑为间谍的飞行员，他久久未击落敌机。一次空战中，他的飞机中弹了，迫降在德法陆军大战的战场，飞机压住了他的胳膊……是罗林斯冒着生命危险，砍断了他那拔不出的胳膊，使其保全了性命。后来，他用假肢继续驾机战斗，终于击落了德机。

第二，写出了空战的“瞬息万变”、激烈撼人。当年，飞机诞生不久，机速慢，要近战，敌我飞机你追我躲、我升你降，双方飞行员都能清楚地看见对方的面容。即使中了弹，飞机尾巴冒烟了，机翼损伤了，还能飞行一阵。《空战英豪》充分展示了一战时双翼或三翼飞机之间近战场面，使得观众如临其境，动魄惊心。再加上本片又运用了几可乱真的动画效果，更使得观众大呼过瘾。片中也有不少高难度的飞行动作，像翻滚、翻转飞行等等，这无疑更强化了这部早期空战影片的观赏性。本片导演托尼·比尔也是飞行员出身，14岁时就取得了飞行执照，成为一名技艺高超的特技飞行员。正因为影片是由有飞行经验的导演来拍摄，所以才拍得精彩动人、引人八胜。

笫三，空战是主线，爱情是副线，双线交织，相得益彰。美国几年前拍的《珍珠港》，爱情偏多，跌入了爱情片的困境。而《空战英豪》则是以空战为主，爱情为辅，主次分明。男主人公罗林斯与法国姑娘吕西卡的爱情，写得清纯、真挚，虽不乏浪漫主义色彩，但始终不落俗套，也没有所谓“有情人终成眷属”的大团圆。战争结束了，
电影剧照(21张)
罗林斯应约去了巴黎，但没有见到吕西卡。最后罗还是回到美国，办农场。罗与吕的相识，是在一次飞行训练中，忘了加足油，迫降时腿受了伤，而吕帮他包扎伤口。罗曾误认为她是妓女，当他弄清楚吕不是妓女之后，打听了她家地址，骑着黑马去找吕。罗通过交谈，了解了吕的哥哥嫂嫂被德军炸死了，留下三个孩子，由吕照顾。罗施展了牛仔的本领，为她们四人表演骑术，赢得了她们好感。后来，罗曾驾机去看他们，还带吕坐飞机上了天。当德军正进八吕的家乡时，罗未经长官批准，两次驾机去吕的家乡，第一次救回了三个孩子，第二次救回了吕，吕还受了伤，而罗又彻夜守候。影片至此，有个充满人情味的喜剧场景：当上尉按军法，要对罗林斯进行处置时，他宣读了上校的处理意见，充分理解了罗勇敢救助吕西卡家的义行，非但没惩罚，还奖给罗一枚奖章。上尉又提醒罗，此等违纪行为，不能再犯。当德国飞艇“齐柏林”号被罗林斯他们击毁后，罗林斯向上尉请了假，骑了摩托去兰斯医院找吕。几经周折，罗看到了吕和孩子们，他们正被吕的叔叔转移到伦敦去。

影片把空战和爱情穿插起来描写，突出了美法空战英雄的豪情与柔情（还包括友情、亲情）这两个相辅相成的方面。队长里德·卡萨迪，每次空战中部尽全力保护这些美国飞行员，又能及时帮助消除他们的心理障碍。当他的飞机着火后，他驾机；中向了德国飞艇。他的壮烈献身，给了罗林斯、尤金等尚存的四名美国飞行员以极大激励。罗接替了队长职务，在最后轰炸德军仓库的空战中，罗像里德样，降落之后，又驾机去攻击德军机场，最后击毁了德军的三届王牌驾驶员，为战友们复了仇。

好久没有看到像《空战英豪》这样格调高昂、人物鲜活、场面精彩、故事动人的外国战争片了。赞赏之余，我们似乎还可潜心思索，寻找一些有益于我们战争片创新的东西。我少年时代就景仰的志愿军空军英雄张积慧，我大学时代就闻名全国的空军英雄王海，他们和我军空军英豪们的大量战绩，不正是我们今后摄制自己的空战片的极好素材吗？在迎接我军建军80周年时，大家多厶希望能看到我们自己的精彩的空战片啊。

⑦ 被称为人生必看电影的《钢琴家》，是否讲述的是一个真实故事

影片根据波兰钢琴家瓦拉迪斯罗·斯皮曼(Władysław Szpilman)的自传体小说改编。斯皮曼生于1911年，从小就显露出钢琴天赋，几年后被保送到柏林深造，1933年他的第一场个人演奏会在欧洲音乐界得到高度评价。回国后成为波兰最年轻的钢琴家之一。1939年，德国入侵波兰，作为犹太人，斯皮曼的生命受到严重威胁。他的父母、亲戚相继被送到集中营。他被迫开始逃亡的生活，在朋友的帮助下四处躲避，等待救援，死亡的阴影时刻相伴。直到一位热爱音乐的德国军官被他的钢琴曲打动，决定冒险保护年轻的音乐家。在他的庇护下，斯皮曼苦撑到二战结束。他将这段经历写成小说《死亡的城市》，于 1946年出版。但由于书中描写了波兰犹太人对当时苏联的不信任，遭到苏联查禁。直到90年代，这本书才得以重见天日，改名为《钢琴家》在美国重新发行，一举登上了《纽约时报》畅销书排行榜。

⑧ 关于爱因斯坦相对论的电影,主人公叫保罗

与爱因斯坦的相对论有关的电影有BBC拍摄的电影《爱因斯坦与爱丁顿》。
中文名：爱因斯坦与爱丁顿
外文名：Einstein And Eddington
制片地区：美国/英国
导 演：Philip Martin
类 型：剧情/历史
片 长：88分钟
上映时间：2008年
剧情介绍：
本片主要回顾了爱因斯坦当初发明相对论的过程，以及他与英国著名学者亚瑟·斯坦利·爱丁顿之间的友情，后者是第一个理解爱因斯坦理论的物理学家。
爱丁顿是爱因斯坦相对论的推广者，同时他也是第一位理解爱因斯坦相对论并证明其正确的科学家。电影讲述了1914年到1919 年之间亚瑟·爱丁顿和爱因斯坦两个天才科学家的不一样的人生轨迹。
亚瑟·爱丁顿：故事起始于1914年英国剑桥，当时的亚瑟·爱丁顿和他的好友william在剑桥求学并在一起搭档了三年的网球，但遗憾的是他们没有获得一场胜利，一直到电影的开始。亚瑟爱丁顿是一个贵格会信徒，不崇尚暴力，所以爱丁顿在得知好友william即将参军的消息时时，表现得十分的震惊。不过震惊的原因不是由于他的宗教信仰，而是由于他与william有着深厚的友谊，但是由于一个很偶然的原因让亚瑟·爱丁顿失去了最后在火车站与william见最后一面的机会。
William：亚瑟·爱丁顿的好友，他和爱丁顿一起在剑桥求学，最后参军，并在第一次世界大战中死于德军毒气战，那时候爱丁顿顶着舆论的压力，顶着心中的悲痛，证明了爱因斯坦理论的正确性。
阿尔伯特·爱因斯坦：爱因斯坦提出了相对论但是没有证明它的正确性，这时英国学者爱丁顿向爱因斯坦提出了一个关于水星的问题，希望爱因斯坦给出预测，爱因斯坦给出了预测，最后亚瑟·爱丁顿证明了爱因斯坦理论的正确性，让爱因斯坦名扬四海。