看见什么吃什么电影影评

Ⅰ 《投名状》观后感

外人乱我兄弟者，视投名状，必杀之！ 兄弟乱我兄弟者，视投名状，必杀之！
披头散发的太平军士兵手持长矛，在屠杀溃败的清军， 不说“刺马”，这里说《投名状》。描绘了一个残酷厮杀的修罗场。

纯粹的大规模战争场面，是山字营初建的旷野攻防战，八百人对五千人，如同剧透中所说，二百敢死队为二百弓箭手在三百洋枪队之前用血肉换取那要命的一百步射程差，战况必是惨烈的，而真的震撼眼睛的还是李连杰率领亲兵杀入太平军炮队，李连杰以一敌百，残肢断臂，还有炮火近距离轰碎人体的震撼镜头，想必是清将庞青云心中的地狱。

屠杀苏州城投降的太平军士兵那段，想到《满城尽带黄金甲》里面，白银圣斗士屠杀黄金圣斗士那一幕，但是与《黄金甲》那段屠戮不同的是，陈可辛没有直接去表现被围在卫城的成千俘虏的垂死挣扎，而是通过他们濒死的惨呼声、下令的三弟姜武阳和射箭的清兵们脸上痛苦的表情，以及被强锁在院子里的二哥赵二虎的挣扎，来表现这一惨剧，全场观众很多都直起了身子，目瞪口呆地看着，大气都不敢喘一下，待到一切结束后，陈可辛才把镜头给了扑满卫城的尸体，紧接着后来清军把俘虏尸体添到战壕里面的场景，给人带来的震撼是《黄金甲》那幼稚的华丽所无法比拟的。金城武的恶梦那一段剪辑，那纯粹是一个成功的“恐怖”剪辑，一多半是观众是被吓到的，全场观众屏住了呼吸。

不得不提到的还有全剧的音乐和音效，音乐方面，看到了金培达的名字，全剧的剧情音乐有一种伤感蕴藏其中，和铁血的剧情形成对比，衬托出一种乱世的悲情。而音效方面，战争中人骨碎裂、刀剑刺入血肉中的声音，枪声、打斗声都相当震撼，伴随剧情的音效也相当刺激，有女观众只是因为剧情音效的突起，而大惊失色。

在人物方面，三位巨星和徐静蕾也没有让人失望，李连杰完整地表现出一个欲望与才干错综交织的枭雄角色，在满营将士被屠戮殆尽的最后，装死活下来的庞青云失魂落魄、漫无目的地走，遇上了出走的莲生(徐静蕾)，这里并没有激情戏，陈可辛用比较梦幻的虚实镜头配上金城武回忆式的旁白，交代了这段剧情，掩盖了传说中李连杰在激情戏方面的捉襟见肘。庞青云是真的爱莲生的，所以会在赵二虎前往刺杀苏州守将之后，对莲生说“如果他没有回来，我娶你”这样的话，这样的话对他的前途并无帮助。而赵二虎刺杀苏州守将平安归来，士兵们欢呼赵二虎的名字，李连杰脸上那种复杂的表情又体现了他失望和忧虑的心情，因莲生而失望，因担心赵二虎的威望提升而忧虑。如果庞青云这个人是彻头彻尾地坏，李连杰倒是好演了，偏生他还是在意兄弟情谊的，所以在安排杀死赵二虎之后，他会对着空碗筷自言自语，会掩面而哭，并在获知姜武阳杀死了莲生后，痛哭失声。这些，在李连杰之前的影视作品中，都是没有的。

刘德华天生具有的正气，让他对赵二虎这个角色驾轻就熟，从在上司前面会因为情绪激动失声的直性子，到和苏州守将的惺惺相惜，再到俘虏们被屠杀后看着遍地尸体的痛心和绝望，以及后来认知的转变，转变之后却依然毫不犹豫地为了接救庞青云冲入圈套的坦荡豪迈。刘德华的表演不可说完美和超越，但是尽职尽责地表现了赵二虎这一角色。

金城武在两大巨星的光芒下，稍显失色，恐怕与他角色的单纯有关，最秀他戏份的几个场景，都是处在对庞青云的崇拜与对自身良心拷问的矛盾中，三弟姜武阳自庞青云在劫粮一战中救下自己，再目睹了他直取敌将性命的本领之后，就对庞青云彻底拜服了，这影响了他后来的所有行为举止，包括第一战斩下敌帅首级后吼叫、痛哭，包括替庞青云决绝斩掉违规兄弟的首级，包括亲手指挥屠杀俘虏时候的战栗与眼泪，在这一矛盾冲突发展到高潮的时候，他幼稚地认为杀死二嫂就可以让庞青云不杀赵二虎，并且毫不犹豫地付诸行动，看到赵二虎尸体的一瞬间，他的一切信念崩溃了。

莲生，一个欲求不满的女人，她想要呵护，想要爱情，甚至贪图荣华，所以她几度出走，在攻下南京之后，对赵二虎的回家建议作出犹豫神色，但她又是善良的，所以她可以坚定地说出“他(赵二虎)是个好人”，在赵二虎入城刺杀没有及时放出信号后，会痛哭。她的爱情属于庞青云，但她的宿命却牵连着赵二虎，她也贪生怕死，所以在最后死前会语无伦次，徐静蕾把这一切都表现得很到位。

《投名状》与其说是一部战争片，不如说是一部悲剧，它撕碎人性，毁灭梦，让人绝望到彻底的程度。

莲生是个悲剧，从她被卖身到跟随二虎这个她不爱的人进山为匪，到遇上庞青云这段无法给她带来安定生活的爱情，到最后冤枉地死在愣头青姜武阳手里，莲生一直被动承受命运，而她唯一主动取接受的，却最终给她带来了坠入地狱的结局。

赵二虎是个悲剧，他耿直、侠义一生，却眼睁睁地看着辛苦抢来的粮食被清军夺走，眼睁睁地看着自己的兄弟们在火枪阵前接连死去，却要依照庞青云的命令按兵不动，面对自己承诺敌将要保住他们性命的千名战俘死去却无能为力，直到最后看破了战争，却没有看透庞青云，临死前还记挂着庞青云的安危。但，赵二虎的兄弟梦没有破灭，他是喊着“大哥”死去的，在他心里，三人还是结义时候的兄弟。

姜武阳是个悲剧，他的悲剧在于，在他的人生中，唯一的信条仅仅只是子陵在文首提到的那28字誓言，可是那些誓言却逐一破灭了，他杀敌、杀部下、杀俘虏、杀二嫂到最后刺杀庞青云，都是这28个字，外人乱我兄弟者，视投名状，必杀之；兄弟乱我兄弟者，视投名状，必杀之。姜武阳是一个没有自我的人。

庞青云，平步青云，陈可辛给了他为求功名不惜一切手段的性格，顺便给了他相应的名字，他尚有人性，会感恩并且爱上莲生，会在战阵中拼死救下兄弟，会几次三番不舍得下手杀赵二虎、姜武阳，但是最终不舍得的，都舍得了，只为他那野心勃勃的梦。只是他太幼稚，或者是被梦想冲昏了头脑，他就像个身怀绝技却不通世事的小孩，在善弄权术的太后和群臣跟前，如此软弱无力。庞青云在几乎抛弃一切，并准备连最后的姜武阳也舍弃的刹那，被来自身后的子弹从高空送到了谷底，垂死的他什么都明白了，可他不愿意相信，“快，投名状”。他对姜武阳说，姜武阳看着枪伤，也在一瞬间明白了，他的最后一刀，送庞青云回到自己的梦中，他大喊：“刺庞者！是姜武阳！”——他大哥没有失败，只是成功之前，被兄弟给刺死了。

Ⅱ 有话好好说专业影评

《有话好好说》影评
影片《有话好好说》是一部城影片《有话好好说》是一部城市荒诞轻喜剧，京味十足，诙谐幽默，影片汇集了姜文、李保田、瞿颖、葛优、傅彪等诸多明星大腕，主题曲由臧天朔演唱，可谓是众星云集。其中导演张艺谋本人也在影片中扮演了一个收废品的民工角色。电影的主题是很好的：社会是人际关系的总和，人在社会上难免有些矛盾冲突，和为贵，冲突总会带来伤害，“有话好好说”不仅是有效解决冲突的良好准则，也是共建和谐社会、和谐生活的良方。
其主要剧情是说一青年赵小帅以奇特的方式，狂热的追求漂亮姑娘安红。不幸的是，安红正与某娱乐公司的老板刘德龙恋爱。刘德龙为教训小帅，大打出手。混乱之中，小帅抢过行人张秋生的背包，当武器抡打，将包内电脑砸的粉碎……最终小帅仍被打伤，他发誓要报复刘德龙。从此，张秋生为索赔电脑奔波于小帅与刘德龙之间。小帅为报复刘德龙寻找机会。 张秋生由此成为这一计划的诱饵，张对此却浑然不知。于是，故事由此转向小帅和张秋生之间的故事……
影片节奏很快，两个当事人的行为和心理动机很单纯，结果却推向了荒诞不经的景地。影片采用了一种动感十足的摄影手法，从镜头里看上去摇摇晃晃的试图用凌乱和荒诞来解释城市的现代性，而人物之间的关系则充满了"理性和非理性的冲突"。在拍摄风格上，导演试图用晃动的镜头将城市的不安和内心的冲动凸显出来，看上去有点小品的模式。城市的边缘人底层青年在处理感情和事情时的非理性方式，和知识分子处理事情的烦琐的理性方式，形成喜剧上的冲突效果，而这种冲突又转变为一种相互影响的地位互换，从而引发了荒诞的结局。
此外影片中还有一些让人印象深刻的细节：关学增老先生的一曲北京琴书，它是关学增老先生专为电影《有话好好说》而创作的，我想若不是这部电影，恐怕很多朋友还不知道这种曲艺形式，或是误以为是京韵大鼓呢。北京琴书最初只是农民在农闲时自娱演唱的五音大鼓，于1951年被定名为北京琴书，其形式是一人站唱，以左手敲击铁片，右手执鼓楗击扁鼓，伴奏乐器为扬琴与四胡等。
影片开始，广角镜中姜文和瞿颖两张变形的面孔，随着躁动的城市节奏晃来晃去，有个不怀好意的近景，晃了晃瞿颖扭动的臀部，让我会意地笑了下。随后3分半钟左右，影片第一个狂笑的高潮由张导亲自带来。张艺谋演的破烂王这一段，装疯卖傻，扮猪吃虎，极尽搞笑之能事，颇得无厘头之神韵。当时班里在座的每一位同学在看这一段时简直要笑破肚皮，张导出场时间约3分钟，憨憨的陕西话，掀起全班笑声不断，到最后一个骑车逃走的镜头，那午夜狂奔的劲头，简直绝了，100块钱到手，收来的破脸盆也不要了，简直是笑破人肠！记得那次上完课在回宿舍的路上，男生是一片“安红，我想你！”的张氏吼叫声，鬼哭狼嚎直刺人心，笑的人仰马翻！呜呼！此句台词，已成经典！
接下来杜旭东表演的那段大嗓门喊话简直就是周星星影片的翻版，一声“警察来了”，众小贩作鸟兽散，表演之夸张，让我想到：要是老谋子和周星驰合作一部电影，会不会更令人期待呢？！大嗓门小贩和姜文那段“睡不睡觉”的台词，绕来绕去，当大舌头碰上了一根筋，安红没法不出来！都快被逼疯了，我也快笑疯了！紧接着，赵本山在安红和赵小帅正准备缠绵时不合时宜地出场，让人郁闷！真是服了本山大叔！他还是小品一贯的风格，包括手势、表情以及语气神态，是比任何一部小品更为搞笑！我从来不知道高林生的《牵挂你的人是我》能被本山大叔念得像个小品台词，姜文和赵本山的对手戏，此时一根筋碰上了偏执狂，结果小帅的好事就此泡汤！
一段小帅被殴之戏稍稍放慢了一些搞笑的节奏，接着姜文和李保田一段关于“电脑摔坏了找谁赔”的辩论，再次掀起狂笑高潮！回忆一段小帅妙论：“这电脑抡哪儿了？抡电线杆上了？找电线杆子赔去！……是我抢的包？我为什么抢包？是有人打我，我才抢包？你该找打我的人赔去！是不是这个理？”简直是让人不知所措，被似乎具有雄辩大师风范的小帅的口才深深折服。
接下来狂笑或至少是大笑的细节还有不少:如道貌岸然的葛优警察出场，对姜文语重心长地教育了一回，严肃地讲着笑话，真让人耳目一新；李保田在小帅和安红二度准备缠绵的时候再次大煞风景地出场，使得小帅精心培育的气氛被破坏地荡然无存，小帅这叫一个气啊，观众这叫一个笑啊！
还有李保田关于“菜刀算凶器，板砖不算凶器”的妙论，结果却带来了小帅“双保险，先是板砖，再菜刀”的回应，堪称最出人意料的对白设计。然后，在李掀起的一阵混乱中，我意外地发现了劝架的人群中竟然有尤勇（有一句台词），还有傅彪也夹在人群中露了一下脸。看到如今牛翻天的傅大在1997年时只露了一回脸，真有点看射雕里的星哥的味道，也是一个乐子。
经过上述铺垫，影片终于掀起了又一个疯狂搞笑高潮，姜文在搞定李保田后，得意地从楼梯上摇晃着下来，和方青卓大姐合唱一首《十八的姑娘一朵花》。欢乐的气氛溢满影片，最后小帅的刀没有砍到刘德龙的手上，终于让人松了一口气，尽情享受这难得的姜文原唱。在影片快要接近尾声的时候，欢乐的气氛终于上升到顶点，顶上的音箱如一块板砖不偏不倚地砸在刘德龙的头上，这一刻，我简直要笑破肚皮，心中暗暗觉道张艺谋真是个幽默大师啊！而房间里的卡拉OK里刚好放出了《心情不错》的歌曲，虽然刻意的痕迹重了些，不过此一刻我几乎都能看到老谋子那秦俑般的脸上的褶子笑开了花！估计他拍这部电影时也笑得不行了！在这之后，影片基本就没再掀起更大的狂笑高潮，最后还来了一个颇具人文色彩的结尾，不过笑声已经足够了
俗话说：“良言一句三春暖，恶语一言三冬寒。”大千世界，芸芸众生，人人都有自尊心，大家需要互相尊重，其中很重要的一点就是要“有话好好说”。尤其是评委对选手，领导对部属，老板对员工，老师对学生，父母对孩子，这些处于居高临下态势的人，更要格外注意平等待人说话和气。
人生在世，谁都有不顺心、磕磕碰碰的时候，关键是要调理好自己，遇人遇事和风细雨，笑脸相迎，用一颗平常心对待平常事和特殊情况；用一颗爱心一颗宽容之心对待同事和亲朋好友，有什么心平气和慢漫说，好好说，有不少时候会有意想不到的收获，甚至会有意想不到的回报。
总之，有什么话一定要好好说！

Ⅲ 请一篇电影《愤怒的公牛》的影评

影片根据前世界中量级拳王杰克拉莫塔的真实经历改编。出生于纽约布鲁克林区的意大利裔拳击手杰克拉莫塔身体结实、出手敏捷，在拳坛被称作“愤怒的公牛”。

在说这部电影以前,有必要说说罗伯特?德尼罗:

他是教父、拳王、士兵、工人……更重要的是，他是一个恶棍。

恶棍就是那些粗暴的人，因愤怒而粗暴；卑贱的人，不论是地位还是人格的卑贱；自私的人，往往由于太过自恋。总而言之，恶棍就是会折磨人的人，也许是折磨别人，也许是折磨自己。

有很多导演都想干掉他，特里·吉列姆就是其中一个。出于对这个恶棍的迷恋，特里邀请他出演《妙想天开》，后来的英国电影学院奖并不能让特里心平气和，他说：“我们曾经很敬重德尼罗，但《妙想天开》的拍摄让我们的态度完全改变，我们恨不得杀了他。”拍摄时，别人拍一场戏NG三四次，德尼罗要30次，因为他对自己不放心。

这不是折磨人的唯一方法。当他对搭档不满时，会破口大骂：“我要打爆你的脑袋。”他讨厌任何导演告诉他下一步该怎么演，谁要这么做了，准会被他难看的脸色气死。

当然他更会折磨自己，为了在外形上更贴近角色，他可以买下几千件戏服与道具，他可以跑到钢厂去打工，还可以练出一身肌肉后，立即用暴食毁掉这身肌肉。

这就是人戏不分的罗伯特·德尼罗。最不可思议的是，他居然甘于毁掉自己的名声，接拍一大堆烂片，并且在其中作出烂得不可思议的表演。但越是这样，我们就越是热切地等待着他——这个已经饥不择食的恶棍——下一次的表演。

影片的片头也十分帅，德尼罗穿着斗篷，斗篷上不知道是汗水还是雨水,在灰暗的灯光下是那么的让人兴奋,在拳击台上做准备活动，台下隐隐约约可看到观众，迎面是拳击台的三根很粗的横绳，把德尼罗围在里面，德尼罗的动作用高速拍摄，于是，这个画面看起来便有一种明确的隐喻性，德·尼罗就像一只被围观的笼中野兽一样，他活动，咆哮，但无济于事，马丁的电影就是那种虚假的对立面。

《愤怒的公牛》中拉默塔的四句话我觉得可以概括他那一次选择,一次成功,一次失败,又一次开始的人生。

“我不想表现的太明显”-这是他和自己的弟弟乔伊去酒吧,因为他要摆脱那个整天在他所居住的意大利居住区,整天对他破口大骂的妻子(也许本身就是他的错),他去酒吧是去追求一个叫维琪的姑娘,他不想表现的太明显,那是他当时的心态,他刚刚成名,他是个地层的意大利人,所以他在追求的过程中表现的那么迟钝,那么的不知所措，便让弟弟去说，弟弟去说了，姑娘被约出来，杰克把姑娘带上车，一只手假装自然地伸到姑娘背后，但又觉得不合适，于是停住了，两人去公园打柱球，姑娘一打，球不见了，德尼罗与姑娘在地上爬来爬去地找，球终于神秘地消失了，两人倍觉无聊，然后，德尼罗把姑娘带回家，先是打开冰箱，问姑娘想吃什么，姑娘说不想吃，他就关上冰箱，两人坐到一张桌子旁，对面坐着，由于无话可说，就只能相互干看，德尼罗让姑娘靠近一点，姑娘就坐到与他相对90度的侧面，然后，又是没话说，德·尼罗示意让姑娘坐他腿上，姑娘照办了，但他仍不知与姑娘说什么，两人很狼狈，但都不动声色，于是他们站起来，德·尼罗带姑娘看卧室，两人进入卧室，坐到床边，德·尼罗刚把手伸到姑娘背后，姑娘却正巧站起来，来到距床不远的衣物柜前，上面放着德·尼罗与弟弟的照片，德·尼罗本人百无聊赖，只好跟过去，站姑娘背后，干巴巴地先亲一下姑娘，再亲一下姑娘——这个场面拍得十分尴尬，一句过渡与贫嘴的话也没有，事实上，用以活跃气氛的话，拳击手一句也说不出来，他本来就是一个粗人，这场亲密戏把拳击手的性格表现得十分充分，而姑娘所代表的那种下层漂亮姑娘的逆来顺受也令人感动，戏是如此地与众不同，使人感到那不是电影，而是现实。

“嗨!罗宾森,你没有打到我,你永远都不会打到我”-这是拉默塔在自己保持了两年的中量级拳王后,这也是他最为辉煌的两年,马丁·斯科赛斯的选择了一段家用胶片机拍摄的彩色的记录生活(也是整部影片唯一的彩色)的片段配以舒缓的轻歌剧间奏曲，记录了这两年,同时这两年是他老年发福以后在脱口秀主持观众最为感兴趣的两年,但却是他最不去在众人面前去提起的两年,他在影片最后对着镜子说:”我是老大…..”就是一个很好的验证,他败在几年前被自己打到的拳手的拳头中,可是他没有倒下,无论拳头想雨一样击打在他的脸上,他是一个不屈的灵魂,在拳台上,虽然任何人都要面对失败,关键是我们怎样去面对失败,面对失败我们是怎样的态度,失去了金腰带,可是他没有失去在拳击台上的尊严,男人的尊严,虽然对手的藐视的笑,可是他还是靠近他的脸,直视他的眼,很明确的告诉他:”你没有打到我,永远不会”看到这,我觉得我们生活中的人在面对失败的时候又有几个人能有这样的勇气或者是精神呢?

“你有没有和乔伊ZA？”拳王拉默塔用满怀神经质的语气，一次又一次询问妻子，这个时候，无敌的拳王已经垮了。

后来拉默塔冲进弟弟乔伊的家，差点打死自己的亲弟弟，就只为了开始那个莫须有的疑问。《愤怒的公牛》事实上并非传奇拳王拉默塔的传记片，尽管故事的确是拉默塔的传记。在这部电影里，忌妒、多疑、自卑和暴躁完美地被展示出来，这些东西对心灵的破坏力，对肉体的破坏力，对生活的破坏力，表现得同样完美。甚至这部电影也不是在讲这些，罗伯特·德尼罗和导演马丁·斯科西斯一起，努力寻找着这一切产生的根源——人生中看似无因的愤怒。

“你们都说我是畜生,可是我没有那么怀”,这是因为拉默塔容留14岁的女孩去他的酒吧而被拘留,可是他却筹不到1万元的保释金,(虽然他回家敲碎了展示荣耀的玻璃柜从中取出那根“拳王金腰带”拿去变卖。可是他只取上面的宝石,还是没有将腰带拿走,这是一个讽刺还是他还在保留自己最后的信念,我相信是后者)在牢房里用自己的头撞墙时说的,他一直其实是一个孤独的灵魂,无助的灵魂,他在权利和欲望的高峰的时候他怀疑一切,可是那能全部都怪他吗?不是一个卑鄙而自私的家伙，他只是一只“狂妄的公牛”！

影片中还有很多让我们过目不忘,震撼人心,隐喻影射的镜头,语言和动作,每个人都能看见老马这部最伟大的影片(虽然我们都认为他不需要得到奥斯卡的承认)光芒四射的一切,这一切反而又通过一个传记片的类型,倒叙的手法,黑白的世界表现出来,力争打造出一个充满反思的冷静的氛围

这部电影是德尼罗的巅峰，是方法派表演的丰碑，也是所有恶棍的胜利。不是吗，让恶棍受到欢呼与迷恋，还有什么胜利更为伟大。

Ⅳ 求任意电影的影评，3000字精彩一些的发给我。word文档，网上最好查不到的

《鸡毛信》观有感
——做理性的爱国人
数学学院数学与应用数学xx级xxx
指导教师：xx
《鸡毛信》是著名电影艺术家张骏祥根据华山同名小说改编的，由石挥和谢晋导演，主要在湖南、北京、上海三个地点拍摄。该影片是新中国首部正面反映我国少年儿童在抗日战争时期对敌斗争的儿童影片。影片以海娃送鸡毛信作为全片的主要线索，结构单纯，情节曲折，一个悬念接着一个悬念。正是在曲折跌宕的惊险情境中，影片以生动细致的成功地塑造了一个坚贞顽强、机智勇敢的抗日小英雄海娃的艺术形象。片头字幕像一本连环画．一页一页揭过，使少年儿童观众像翻看连环画一样亲切。每一片断的开头，也模仿连环画的说明写上字幕，对背景、环境、人物心情做出说明，用生动诙谐的旁白道出，强烈地抓住了少年儿童观众的注意力。《鸡毛信》于1955年获英国第九届爱丁堡国际电影节优胜奖，成为新中国第一部获国际大奖的儿童影片，扮演海娃的蔡元元也因此成为了新中国电影史上一颗耀眼的童星。
《鸡毛信》这部19世纪60年代的电影对于我们90后是很陌生的，第一次看见这不电影是在中央电视台的电影频道。当时看到这部古老的黑白电影，没什么兴趣，只是眼神在那里停顿了一会儿，凭常识猜测了一下：这是应该一部抗日的红色电影，故事的主人公是一个放羊的娃娃，他的羊也是主角。
如今，接受思想实践课程老师的任务要看一部红色电影并且写下一篇读后感，我在优酷的战争系列电影里面翻找，最后一个小孩凝聚的目光深深吸引了我。凝神一看，用繁体字书写的“鸡毛信”三字，这个拿着标枪认真注视着某个方向的的小孩身后是斜斜的小山坡。坡上有一颗没有树叶的树以及几只皮毛很厚的羊。我顿时好奇起来，看这封面应该是讲述的这个英雄小孩吧，为什么电影名字是《鸡毛信》呢？这个小孩跟鸡毛信有什么关系吗？什么又是鸡毛信呢？难道是用蘸墨汁写出来的信？各种疑问浮现在我的脑海，强烈的好奇心驱使着我要点击
它，我要看看这部电影究竟是什么内容。
电影缓缓播放起来。果真是一部老旧的电影啊，全黑白，甚至连人的面貌都看不了很清楚，电影主人公说话的声音也混杂着杂音。确实无奈，不过我的好奇心一点也没有减退，我淡然继续着。
正如我的第一次的猜测，它确实是一部抗日电影。电影讲述的是抗日战争时期,华北根据地龙门村一个放羊娃的抗日故事。,他的父亲其实是民兵队中队长,是一个有勇有谋的顶天汉子。由于在附近扎营的鬼子经常到村子里来抢夺粮食，烧毁房屋，搞得老百姓生活没有安宁，所以这些民兵队主要协助八路军保护村民，带领村民在鬼子扫荡村子前将粮食和老百姓都安全转移了。12岁的海娃从小受到父亲的爱国教育，也亲眼看见鬼子在村子里烧杀抢夺的恶行，是对他们恨之入骨。聪明机灵的海娃和他的好玩伴们也成立了抗日儿童团.他是团长。别以为孩子就能持枪去打鬼子，其实他们是神通广大的情报小兵。他们儿童团成员每天都在山上玩耍。其实他们看似玩耍，其实是子相互专递信息。由于站得高看得远，在高山上可以看见鬼子在炮楼周围的一举一动。只要鬼子出动去抢夺粮食或者又是那么行动，他们都能看的一清二楚。然后他们就推到立在身后的枯树干告诉在另一个山头的伙伴，伙伴就推到身边的稻草人。就这样一传一地，孩子们就将信息传给村民，通知他们及时转移。我不得不佩服勤劳朴实的劳动人民的智慧，在那个科学不发达的时代用这样的方式来抵抗敌人。 故事中我的关注的部分终于来了，队长父亲交给海娃一个十分重要的任务，海娃必须完成这个任务。海娃的任务就是给在三王庄指挥部的张连长送去一封有关攻打日军炮楼的鸡毛信。鸡毛信出现了，果然跟鸡毛有关。海娃能接受到这样的任务他非常高兴也十分自豪，在听过父亲的吩咐之后赶着羊就踏上了去三王庄的路。原以为会顺利地完成任务，没想到在途中居然遇到了进村扫荡的鬼子。海娃见状不妙,眼看着鬼子越来越近逃也逃不了了，海娃转动着大眼睛，最后中生智把信拴起立藏在领头绵羊的尾巴的下。领头羊肥肥胖胖，羊毛长而浓密，将信藏在尾巴下面根本就发现不了，也让人难以想到。好个海娃，真是机灵啊。鸡毛信是藏起来了，但是海娃也被胁迫给鬼子带路。赤手空拳的小孩子哪敌得过实枪实弹的鬼子啊。为了完成任务，为了活命，海娃只好屈服了。海娃一边在前面带路一边在想着怎么逃走。终于，晚上来了，海娃心想不趁着这个机会逃走，到了
第二天鬼子宰羊吃的时候鸡毛信就会被发现了，到时是明和信都不保了。海娃又冷又饿曾一度昏睡过去，但梦中父亲和伙伴的呼唤让他再度醒来，他趁鬼子正熟睡的时候拿走了鸡毛信逃走了。
海娃闷着头一个劲地跑，心里可高兴了，终于脱离虎口了。但是高兴过头便粗心大意起来，他把鸡毛信丢了。海娃是一个很有决心的孩子，不怕鬼子也要原路返回去找回鸡毛信。确实找回了鸡毛信，可是可怜的海娃又被汉奸黑狗捉回去了。海娃谎称来找跑出去的羊保住了自己的命，可是他又得为鬼子们带路了。海娃利用鬼子们对他的一点信任把鬼子领入羊肠小道，害得鬼子们走不动爬不上。海娃趁机逃走，鬼子开枪打中了海娃的手。
故事看到这里，大家都会想象，这个时候八路军肯定会出现，然后他们控制住鬼子，消灭了敌人。八路军接收到海娃的鸡毛信也立马派人去轰打鬼子的炮楼，鬼子的根据地毁灭。不一定所有的读者都会猜想出这样的结局，至少我是这样猜想的。解决也不负我的猜想，海娃在把信交给一位八路军，然后昏过去了。信交到张连长手中立马部署人去攻打鬼子炮楼。炮楼摧毁，猫眼司令被活捉，龙门村从此再不受敌人的侵扰。
影片终于放映结束，我最好奇的鸡毛信也算是有个大概的知晓。鸡毛信就是一般的信上加两三根鸡毛。加上鸡毛？为什么信上要插鸡毛呢？是否有另外的含义？又一连串的疑问再苦恼着我。罢了，我还是上网网络一下吧。网络说：“鸡毛信就指需要迅速传递的文件、信件。子抗日时期，仙翁寨周围地区，共产党和国民党都普遍使用鸡毛信。在太行山区的仙翁寨周围使用的鸡毛信一般使用两根鸡毛，没有邮戳，由老百姓专人投送。”鸡毛信源于“羽檄”，羽檄是古代征调军队的文书，上面插鸟羽表示紧急，必须速递。
终于把鸡毛信了解了个透彻，我也得说说故事中的人物了。首先说主人公海娃。海娃这么个小机灵鬼完成了一项看似简单却又艰巨的任务。我们不得不夸赞他的聪明机智与勇敢，他把鸡毛信藏在老绵羊尾巴下，对敌人的各种谎言，把敌人引入羊肠小道??影片中最吸引我的还是他那双圆滚滚的眼睛，时不时地传递出信息给我。让我能明白他的内心，也能看出他是不仅仅是一个放羊娃还是一个机灵的小八路军。但是我也不得不严肃批评这个童真的小孩。在得意兴奋之时忽视了最重要的鸡毛信，正是因为丢了鸡毛信才让他再次落入敌人手里，也让他最
后手受了枪伤。不过还好最后结局的圆满成功的，否则也不会有这个影片了。其实在抗日战争时期像这样儿童参与抗日行动的事迹还有很多，这只是其中一个。
再说说影片中的歪嘴黑狗这样的汉奸。说实话，他们挺不容易的。辛辛苦苦学日语，给日本人当翻译，日本人不会尊重他们，却像狗一样地使唤。而中国人又都瞧不起他们，人人憎恨他们。我会想这么不讨好的事情为什么他们就要去做呢？看着日本人欺压老百姓，侵占中国的领土，难道他们就不会愤怒？或者说日本人给了他们什么好处？还是家人被日本人抓去了，要挟他们？这么多猜想，知识猜想，但事实是如此我想大家都需要反思，抗日时代的领导人应该反思，当今的领导人也要反思。
说到抗日，我不得不想起前段时间闹得沸沸扬扬的保卫钓鱼岛事件。如今的中国人有强烈的爱国主义，固然是好的，但是其实我们在爱国的同时缺乏理性的思考。在中国的领土上，中国人做出砸日本车，封锁日本工厂，侮辱日本人等等行为，从单一的层面上看这些事爱国行动。但是请深入思考一下。我们砸的确实是日本车，但是它是中国人的车，是中国的拥有的资产。我们封锁的确实是日本的工厂，但工厂养活了成千上万的中国人，带动了厂区周围的经济发展。我们侮辱的确实是日本人，但是现在的人民又有什么错？过去的日本人对中国人犯下的兽行的历史只是那些死去的人的行为，现在的日本人不要脸地宣称钓鱼岛是他们的自导自演的行为只是日本政府的胡作非为，其实与无辜的日本人民无关。
中国人民有强烈的爱国精神，钓鱼岛是中国的固有领土，这些都是全世界知晓的。我们的爱国不是偏激的行为而使理性的爱国。我们应该在科技上，经济上，教育上，人文上，超越日本，让他无法再中国面前抬头挺胸，让他无法再在中国面前神气，让他只能做一只缩头乌龟。

Ⅳ 求一篇任何电影的影评

让子弹飞 集黑色幽默 动作 感情等于一身 很好看
让子弹飞》的一些暗线，隐喻，野心和吹捧。 姜文拍电影，也图个被认同。他的四部风格各异的电影，都有强烈的自我表达欲望。每一个片中的“我”，包括夏雨演的，都是他内心的部分投射。其前三部电影表现出来的选本、选角的眼光，节奏、镜头的把握，讲故事谈思想的水平等硬实力，在吾等小青年心中已然封神入圣。但姜文不满足，他追求更广阔的认同。《鬼子来了》被禁，《太阳》票房不佳，这些不认同的声音在姜文心里絮絮叨叨挥之不去。
两年多后，姜文射出来的，是经过精心构化，寻求破局的子弹。他的野心是得到同行，大众，小青年，大神和官府共同的认同。一言以蔽之：
我姜文，“站着”也能把钱赚了。
我从没见过国产导演有如此之大的野心，这野心听起来又如此的不可实现。同行是冤家，小青年想脱离大众，大神要高于小青年。 最重要的是，官府认同的，小青年和大神就不认同。大众同行还算容易同时取悦。但小青年，大神和官府这三群，在态度上冰炭不容。
现实正是如此，在官府放行，喉舌大赞之后，电影自身素质迅速赢得了同行和大众的青睐。 广大小装青年们在短暂的观望后，看到宁财神同学的一句“姜文王朝来了！”后立即拜倒投诚。罗永浩，今何在等大神迫不及待地跟跳出来，“日，评价这么高，不至于吧。（这电影没啥思想啊）”，“下次拍个更有追求的电影”，“你们到底为什么激动啊”。 更极端一些的人开始咒骂，“姜文背叛了我们背叛了理想，腐化了拜金了追求票房了”。“站着，也能挣钱”这种事在他们眼里是没门的。 “你媚俗了大众，让大家都看的懂，你就已经跪下了。”“你媚俗了官府，不玩政治讽刺了，你就已经跪下了！”。
连我这个不合群的小装青年，看完后也充满了疑惑。前两小时被导演带着高速狂飙，爽透了，结尾的节奏变化却让我无所适从。张麻子打倒了黄四郎， 最后却一无所得，兄弟女人也离他远去。他骑着白马缓缓离去的场景让我十分落寞。虽然最后的那场“起义”倾向危险…但这就是姜文电影里想说的么？
子弹呼啸而来，透体而过，我却没一点感觉，好像没打中一样。搞的我连影评都不想写了。
姜文说：“让子弹飞一会儿”。
电影的开头，张麻子对着白马开了一枪，这枪瞄准绳结，打中却不打断。白马继续跑，绳索已不能吃力。让“子弹飞了一会”，绳索终于断裂，白马才四散跑开。电影的结尾，姜文对我开了一枪。 白马在我脑中奔驰一夜一天，绳索终于断裂， 我才舒服了。
如果你看见了那思绪拖出来的暗线，就会明白宁财神说错了。“姜文的王朝，永远不会到来”
影评这么多，吐槽点最多的就是周润发饰演的黄四郎了。这个地主恶霸，说单词，玩“介错”，还总要拽拽文，钱也多的离谱。这些特质可笑，不必要，也不合理。 但揭开暗线的线索，就在于这些“不合理”。 影片的暗线，几乎都巧妙得埋在笑料之下。姜文专辑看《让子弹飞》《鬼子来了》《太阳》的朋友可以到锐影网www.ruifilm.com在线高清观看 。

问题1：故事发生在什么时间？ 1920.
葛优演的马县长，在刚进鹅城不久就说：“不好，我们来晚了，前任县长已经把税预征到90年后了，都到2010年了”。 原著中故事发生在193X年，是姜文特意改到1920年的。
问题2：黄四郎只是个地主恶霸么？ 没那么简单
黄四郎交给假麻子（胡军）地雷时，说了很多：“北中国我不知道，但这种限量版地雷，整个南国只有两个”；“第一个在辛亥革命时炸了第一响”；“惊天，动地，还泣鬼神”；“1910，made in U.S”

辛亥革命发生于1911年，这1910年才生产。 黄四郎不但知道辛亥革命的地雷是什么型号，还拥有唯一一颗双胞胎地雷。 请问，黄四郎在辛亥革命中，发挥了什么作用？
黄四郎参与了在武昌起义的核心策划，是辛亥革命的老资格革命党！不信？下面还有佐证
问题3：张麻子只是个土匪么？ 当然不是
电影里很明白的说了， 张牧之，早年追随松坡将军（蔡锷），17岁时即为其麾下手枪队长。是讲武堂出来的（考虑到蔡锷，应为1909年成立的云南陆军讲武堂）。蔡锷在日本死后（1916），张牧之回国，落草。
蔡锷何人？梁启超高徒，民国开国元勋，护国军神。 1911年辛亥武昌起义后20日，蔡锷就在云南发动重九起义响应革命。1915年又发动护国讨袁并取得胜利。张牧之早年即追随他，也算是 辛亥革命党对老资格。
张牧之和黄四郎还曾是革命战友？ 影片给出了明显的线索
问题4：1900的一面之缘？
张牧之与马邦德赴黄四郎的鸿门宴时， 黄四郎说。“20年前，我和张麻子曾有一面之缘”。从影片可以看出，黄四郎一开始就知道假县长就是张牧之就是张麻子。这句一面之缘，是他刻意点开的敲山震虎。影片确凿的发生在1920年。 20年前就是1900年。
黄四郎和张牧之在这一年见过面？ 那一年发生了什么？ 我们继续从张17岁当上蔡锷手枪队长入手。
问题是，张牧之现在多少岁，又是那一年遇上蔡锷的呢？
蔡锷1882年12月出生，1899年在时务学堂的老师唐才常德资助下赴日本留学，1904年毕业于日本陆军士官学校毕业。 回国后先后在湖南广西云南等地练兵。
如果张是1904年后见到的蔡锷，那么1900年时张牧之不超过13岁。 这样的孩子不应引起黄四郎的注意。且1920年时33岁，似乎又嫩了一些。蔡锷活到此时也不过三十七岁。 1899年之前的蔡锷不过是个16岁不到的学生，虽然已经声名不弱，但也不至于配个手枪队长吧。 张蔡相逢，应为1899-1904年蔡锷留学时发生。17岁的张牧之，又为何会给一个留学生作手枪队长呢？
查了一下，1900年时，唐才常策划在武汉发动“自立军起义”。 蔡锷闻讯即回国响应老师。但唐看他年纪小，就派他去湖南送信。 后来唐才常被张之洞拍平， 蔡锷身在湖南躲过此劫，又回了日本（其实这时候他才改名叫蔡锷，才去学军事）。我以为，张牧之当上蔡锷手枪队长，正是这一年。 估计是唐才常不放心蔡锷一个人走，派了张牧之这个同龄毛头小伙子，给他当的保镖--”手枪队长”（估计是光头小队长）。 这样算，1920年影片发生时张牧之37岁，也很符合人物形象。
黄四郎会在1900年认识张牧之，两种可能。1是黄也参与了自立军起义，在武汉或者湖南见过蔡锷与张牧之。 2是蔡锷把这个手枪小战士一起带到了日本，然后在日本和黄有过一面之缘。

我更倾向于后者， 因为黄四郎和张牧之，显然都在日本混过不短地时间。
问题5：张牧之黄四郎都混过日本？ 应该是，他们都对介错很熟
先来介绍一下介错：
日本人不爱上吊爱切腹，他们觉得切死自己挺光荣的。 但切腹挺难操作，一刀捅进去，一时死不了还特别疼。身体倒得七扭八歪，挣扎起来满地的血，死相难看，特别不体面。故很多时候切腹者会让一个信赖的朋友当「介错」。介错人手持长刀站在其身后，在自杀者的短刀切腹的一瞬间砍下他的脑袋。
切腹大家都熟，但介错就相对冷僻。 更别说在没网络和电视的1920年， 如果不是对日本文化相当熟悉的人，根本说不出这俩字吧。
黄四郎在鸿门宴上说“要是这三个人供出我来，我就切腹，请兄台当我的介错”。 张牧之说“你搞错了，介错人用的是长刀”。两个人应该都在日本待过相当长的时间。 尤其是黄四郎，好端端的中国人没事谁能扯到切腹去。张牧之要在日本混，只能是1900-1904年。因为1904年蔡锷回国后就没怎么去日本（其实我也不熟，蒙的），作为蔡锷的手枪队长，张牧之也不能去日本。等1916年8月，蔡锷病重去日本治病，当时张牧之一定跟着去了日本，但估计这段时间他可没兴趣研究什么切腹。何况11月初蔡锷就病逝了。
回答了这5个问题后， 我们重新看黄四郎这个人。 他留过西洋，也留过东洋。说话爱拽文，冒成语，国学功底算不错。你若把他看作一个土财主，这些设定显然有很蹩脚； 但若把他看作早期便追随孙中山的革命党， 那些设定就很恰当。
黄四郎，不仅仅是一个简单的土财主。 他是一个腐化的前革命者，现当权派。 在鹅城，他是“官府”的代言人。
我总结一下暗线：
1900年，张牧之追随蔡锷到日本，并与黄四郎有一面之缘。
1900-1911年，张牧之和黄四郎在同一个革命阵营，但无交集。
1911年10月10日， 辛亥武昌起义，黄四郎为核心成员。 10月30日，蔡锷在云南发动重九起义，张牧之也算核心成员。
1911年-1920年． 辛亥胜利后，革命者黄四郎，开始利用手中的权利敛财。他投靠了实力军阀张敬尧（还是张宗昌？ 其实我没听清楚。 总不能是张孝准吧）这座靠山后，愈发肆无忌惮，横征暴敛，更以故乡鹅城为根本苦心经营，控制了民国小半的烟土交易，大发其财。
辛亥胜利后，革命者张牧之，不求权钱，继续追随蔡锷。 1916年蔡锷死于日本，此后张牧之对时局失望，干脆落草为寇。
1920年， 张牧之马邦德来到鹅城，电影开始。张黄斗法，掀起了一个小小的鹅城起义，胜利后张牧之分文不得，心爱的女人和他的兄弟们一起走了。这场“革命”，正如当年的辛亥革命， 他什么也没得到，甚至失去了很多。 他坐的chair， 也被别的man抗走了。
这就是姜文在此电影里内藏的政治隐喻。 谁会投入革命？蔡锷这样的英雄会，袁世凯这样的枭雄会，但最后得权的一定是袁世凯；张牧之这样的爷们会，黄四郎这样的投机者会，但最后得利的一定是黄四郎。 当张牧之再次掀起鹅城革命，他不为财也不为权，不为女人也不为大众。他对黄四郎说：“没有你，对我很重要”。
如果你们觉得这个隐喻还不够过瘾， 鸿门宴上还有句台词。“彼时彼刻？” “恰如此时此刻”（谢绝联想，请勿跨省）。
问题6：姜文要干什么？ “让子弹飞一会”

解决了前5个问题，我们就明白姜文如何同时取悦小装，大神和官府三个群体了。 那就是打时间差。这是一部让子弹飞一会儿才能被解读出的电影，子弹中的火药藏在喜剧和商业的外壳之下，躲过了官府的剪刀手。 他若明白无误的指出黄四郎是由XX手段走上统治阶级的恶棍，配合最后的“鹅城运动”，那这片死的绝对比宁浩的《无人区》还惨烈。等子弹飞完，官府醒过神儿来，影片都下映了。
从技术手段来说，姜文为追求这个飞一会儿才明白的效果，刻意的将每一条重要的线索后埋一个包袱以转移注意力。 比如张牧之刚刚自陈身份，说自己跟松坡将军混过。 观众还没转过筋想清楚松坡是谁，葛优就跳出来插科打诨：“那一年，我十七岁，她也十七岁...”。在逗笑大家之余，将观众的注意力从“松坡”，“十七岁”这样的线索上转移开。避免影片立刻被看懂。
姜文的电影爱悄悄的牵扯些政治，但要把子弹对着官府打，未免自讨死路。他准备打向谁？ 这就是本文最后要讨论的问题，也是姜文更大的野心所在。 看官们可以把他野心想的特别不怕死，但我可不敢胡写。我觉得他把枪口对准时下电影界，对准某位电影界的官府代言人。
让我们再回顾一下姜文那句“我姜文站着，也能把钱挣了”。这点野心，观众都看的出来，也不难理解这句有点揶揄闷头挣钱的冯小刚。冯导岂是在于这点揶揄的人？还主动客串了汤师爷，和葛优联袂出演赚钱众。（冯导不但拍片赚钱发挥稳定，客串也是稳定的头五分钟就死。）汤师爷落水而死， 葛优演的马邦德为求活命，一直在冒充汤师爷。 可以说，在电影里，葛优代表了冯小刚。马邦德说的，就是汤师爷说的。也是冯小刚说的。
汤师爷要赚钱，他向谁跪？ 官府代言人“黄四爷”。 他怎么着挣钱？ 黄四爷带头出钱，其他人就得跟着出钱，回头把钱还给黄四爷，得利三七开。
张牧之要站着挣钱，也得在汤师爷的配合下，先忽悠“黄四爷”先出了一百八十万两银子才行。
关键问题来了，汤师爷想赚钱得跪官府代言人黄四爷，冯导演想赚钱得跪那位爷？
时下电影圈里， 有没有一个“爷”，是公认的官府代言人呢。这位爷，如果像黄四爷一样恶劣，已成中国电影的毒瘤，就够好了。这位爷，如果像黄四爷一样发家，先投身于“导”，一步步的向官府靠拢，终究成“爷”，就再好不过了。
有没有这样的一位爷，让姜文这种爷们电影人觉得。“X爷，没有你，对我很重要”。线索还在电影里
理解子弹的政治隐喻，突破点在于姜文相对于原著，对故事发生时间的改动。
理解子弹的现实所指，突破点在于姜文相对于原著，对角色姓名的改动。
在原著里，黄财主的原名叫黄天榜，”黄天棒”. 在电影里，叫作黄四郎，“黄四爷”。
韩三爷，您得多么的无畏，才敢于把自己的名字，放在这片儿的出品人上？ 您给这电影投了多少钱来着， 别是一千八百万
（原著师爷姓陈，没县长这人。 电影里分别安上汤，马二名。将将是个“冯”字，有点附会，放括号里图个好玩吧）
在电影后半， 张麻子对着黄四爷派出来的马车，虚射一枪，“让子弹飞一会”。 片刻，枪声四起。
《让子弹飞》上映一会后，终会成燎原之势。其它手里有枪的导演，编剧，演员，杂志，评论家们，都会迫不及待的把肚子里藏了多年的子弹打出去。
姜文必将瓦解一个“三爷的王朝”，“剪刀手的王朝”。让黑马们倒下，白马们得以挣脱沉重的束缚。但”姜文的王朝”，永远不会来临。他会从容的从椅子上站起来，让别人搬走。自己骑上白马，悠然的离开我们的视线，化为一个传说。

让子弹飞一会儿吧！

Ⅵ 跪求电影《忠犬八公的故事》影评~

一部人狗情未了的经典之作，狗狗一旦跟了一个主人，那就是一辈子，无论在与否。

每次都被八公触动到喉咙痛（感动得），在主人因意外去世后，八公一既往的在平常主人下班的车站固执的等候，这一等就是9年，9年或许是我们人类的一段岁月，可却是狗狗的一生，我想它的成功之处就在于将重点正确放至在了对Hachi内心的刻画上，而没有像其他一些影片文不对题，偏偏喜欢渲染一些多余人物的情感，很显然，主题对了，观影者自然而然会买单。

https://www.tvsou.com/show/82d639d7/play/

Ⅶ 影评怎么写要从哪几个方面入手

写影评，应该把握好这样几点：捕捉住感受点。一部电影涉及的方面很广，需要品评的着笔点很多。这就需要对电影反复回味思考，用心灵再度感受，把握往影片中最能动人的地方，并使之在自己的笔下得到理性的升华。

立意要新，开掘要深。写影评要有新意，要有独到的见解，抓往要点，自感而发。要做到有新意，一是要抓住影片内容，结合台社会现买；二是要准确把握住影片的精神实质，挖掘影片本身所包含的深刻内涵。

开始练习写作影评时还应该注意：语言要朴实，要个性化。写影评一定要讲真话，讲自己的话，不要抄袭别人的评论。唯独自己的感受和朴实的语言，才会使自己的评论富有个性和新意，也才会给读者带来清新的感受。

(7)看见什么吃什么电影影评扩展阅读：

电影评论的目的在于分析、鉴定和评价蕴含在银幕中的审美价值、认识价值、社会意义、镜头语言等方面，达到拍摄影片的目的，解释影片中所表达的主题，既能通过分析影片的成败得失，帮助导演开阔视野，提高创作水平，以促进电影艺术的繁荣和发展；又能通过分析和评价，影响观众对影片的理解和鉴赏，提高观众的欣赏水平，从而间接促进电影艺术的发展。

Ⅷ 两篇英文电影的中文影评(500字以上

很久没有为一部电影写影评了，这部讲初恋的《怦然心动》的电影，真的给人一种怦然心动的感觉。

如果你仔细看，你会发现这个电影是从男孩和女孩两个角度在讲述。比如说一开始的女孩坐在家门口看着邻居家搬来，并主动去帮忙搬东西，在男孩看来女孩是不识相、麻烦、主动得让人害怕；但在女孩的角度看来男孩的眼睛是那么迷人，他很害羞需要她去帮他，甚至连想甩开她其把抓住的手都被她误认为是男孩主动牵了她的手(╯□╰)~，不禁让人想到“男人来自火星，女人来自金星”这条真理。故事发生在20世纪60年代的美国小镇，安静温暖又有趣。小女孩朱莉.贝克，从小学二年级就开始了对小男孩布莱斯·罗斯基的暗恋。有时候甚至是明目张胆。而布莱斯.罗斯基从见到朱莉.贝克的第一眼就害怕她，以至于一个7岁的小男孩躲在了妈妈的身后，探出脑袋来打量这个奇怪的女孩。朱莉贝克，的确是奇怪的女孩，她能够“不识相”地主动去帮邻居搬东西，大胆的在学校里面主动的拥抱布莱斯，她能够爬到一棵的梧桐树上看这个世界的美好，并在要砍梧桐树的时候，誓死捍卫，然而只有她一个人。她能够风雨无阻的给布莱斯送鸡蛋，她口中的邮递员准则。而布莱斯从最初的躲闪，到之后的理解，一路过来是磕磕绊绊。最后，终于克服心中的懦弱和胆小，终于鼓起勇气准备给朱莉一个盼了很多年的初吻的时候。朱莉.贝克却躲开了，她跑着回到家，对妈妈说这不是她想要的。她到底想要什么呢，她曾认为布莱斯拥有世界上最好看，最闪亮的眼睛。然而之后她感觉布莱斯为了得到自己心中的谅解，而对她说抱歉的时候。感觉布莱斯只是一个绣花枕头。也许布莱斯是真诚，但是他却不懂表达自己，内敛含蓄。

起先，是布莱斯的家里生活因为他的父亲总是显得一团糟糕，死气沉沉。布莱斯的父亲总是讽刺鄙视对门朱莉贝克家的庭院以及他们的生活。其实，就像布莱斯自己所说的他父亲只是看不起自己而已。他光鲜的外表下似乎有什么东西在腐烂。布莱斯的父亲在其中扮演者一个冷漠、毫无温情，近乎迂腐的角色。和朱莉贝克一家的人物行成了鲜明的比对，他们热情、豁达、开朗。即使他们庭院是多么的难看，即使开着一辆破旧的皮卡。只是因为给朱莉叔叔支付高昂的私人疗养所的费用。

喜欢故事里面那一段，布莱斯和外公独自在外散步的对话。他外公对他说“这世界上有些人黯淡无光，有些人色彩浓艳，但当你有天遇到一个色彩日彩虹般绚丽的人时，你会觉得其他人只是浮云而已。”而朱莉贝克，就是那个彩虹般绚丽的人。这样的人，并不是每一个人都能遇得到的。她有一个画家的爸爸，善良美丽的母亲，两个才华横溢的哥哥，不幸的是还有一个因为出生适合被脐带勒着，导致脑瘫的叔叔。所以她家看上去总是那么糟糕，杂草长满了庭院，她却说她从来没有为此感到自卑，换做是我，或多或少心理会有些介意。但布莱斯说他父亲不愿意冒险吃她送的鸡蛋之后，只是因为她家庭院又脏又乱。朱莉.贝克在餐桌上和父母说了要整理庭院，拮据的家庭生活让父母两人陷入争吵，这是朱莉第一次看见父母如此严厉的争吵。她父母轮流对她道歉，她说会为父母感到难过，但同时为拥有这样的父母感到幸福和温暖。

那棵梧桐树，我不知道象征着什么。但其中肯定是有包括爱情。朱莉爬上那棵树说是看到了世界上最美好的风景，她总是建议布莱斯和他一起爬树，但布莱斯总是找理由搪塞过去，他也许是怕小时候的那句话“布莱斯和朱莉爬上树，卿卿我我亲个够”。无奈树被砍倒了，她捂着脸哭了好几个星期，那棵对她来说象征着美，象征着全世界。但最后那树变成墙上一幅美丽的画，只能远远回想那片漂浮着各色云彩的蓝天。影片的海报是朱莉和布莱斯，坐在粗大的枝干上，看着紫色的天空。影片最后，布莱斯在一个周日的阳光很好天气，在朱莉家的草坪上种上了一株梧桐树苗。两只小手不经意的碰触到一起。简单的初恋故事总是让人在感动之余，不会领悟到太多的什么，或许有，这只是青春美好的初恋而已，真的很喜欢影片中女主角那张青春纯真的笑脸。只是那一刻，怦然心动。