电影大师用什么焦段

『壹』 拍微电影最好用什么镜头

拍什么内容就用适合什么内容的镜头，这是玩可换镜头相机不变的原则，所以楼主不用想用什么镜头了，玩过可换镜头相机，你自己就应该知道用什么镜头。

按照一般玩微电影的习惯来说，更多的人愿意尽可能地上大光圈镜头，便于控制现场环境的光线，同时还可以更明显地获得景深变化，看起来更有临场感和层次感。但是如果对于镜头的使用还不够熟悉，不要盲目追求大光圈，控制不好的话反而弄巧成拙。

单个人像，50焦段适用性很强，当然刻画面部也可能用到85.135甚至200.
室内带环境，35焦段最实用，也可能会用到24来强化环境影响，或者50来弱化环境影响。
上面这两个只是告诉楼主，如果想熟悉微电影的镜头应用，要先学会摄影，熟悉各个焦段的实际用途。然后结合在视频拍摄中动态的镜头语言运用，才能知道用什么镜头最好。当然，最后你要考虑好你的腰包，才能知道什么最合适~

『贰』 拍人像一般用什么焦段的镜头

每当有刚入门的新朋友在提这个问题的时候，很多所谓的专业人士一开口就推荐85MM/1.4，105MM/2，135MM/2等，这类中长焦定焦镜头。
说是成像锐利，背景虚化好，而且非常排斥变焦，说摄影师拍照怕麻烦就不要拍了。
真的是如此吗？本人不建议使用85以上的定焦镜头去拍人，因为在数码机器上，85就等效于127~136MM的焦段了，再长的话，比如135MM，想要拍个全身就要退后十几二十米，实在不方便与被摄人交流。
我认为新入门的朋友，对于焦段的概念很模糊，应该先使用标准变焦头，焦段在28-85MM之间最好，（其实我拍人最常用的焦段是24-70MM之间的焦段，这样构图更方便灵活。也许这样的说法跟国内胜传的85-135MM焦段拍人的说法大相径庭）等熟悉这些焦段后再为特定焦段买定焦镜头也不迟。
有人说定焦成像质量好，这个我不否认，但是区别能有多大呢？不放大到18寸能看得出来明显区别吗？如果不是专业的商业摄影，一般的个人爱好，或者影楼人像对于变焦镜头画质上的损失都不会太计较。而且牺牲一点点的画质换来构图的灵活，和省去换镜头的烦琐也是很值得的。
还有人说用定焦头能让人心静下来，全心投入摄影，变焦，构图都是走出来的，变焦头会让人浮躁，会死待在原地只靠变焦拉，构图更呆板。
我认为这样的说法很不正确，如果一个浮躁的人，用定焦头，他心也静不下来，老想着换镜头，一天时间都浪费在换镜头上了，而且还会损伤机器，CCD进灰。如果一个心态平静的人用变焦头，也会来回走动取景，可以自由的根据每个场景选择不同的焦段，不会老想着换镜头。
所以各位专业人士不要再给新人推荐中长焦定焦头了，这个也许只是你个人的喜好，不要误导了新人，让别人觉得拍人就必须这些定焦头。

『叁』 拍人文纪实类的照片用什么焦段的镜头比较好

最好使用广角镜头，11－20、12－24、18－35都是可以的。

『肆』 电影大师的评价标准，每人心中都有大师，谈谈你对电影大师的评判。谢谢

有自己的独特的风格和独到的见解，场面不一定需要华丽，但一定要有思想，其思想能透过电影中的人物表现出来，让人能在观赏过后有所思，心中有一种不可言状的感觉（马丁斯科塞斯的《禁闭岛》个人觉得在这点上做得很好）；故事的叙述不拖沓冗长，不刻意营造玄妙之感也不无病呻吟，也不流于固有套路的限制，像那些解释不清楚自己电影和内在就把一切归于主角人物有严重精神疾患的导演，不用说都知道那是什么等级的导演。就我个人而言，不赞成那种认为让人无法看懂和理解的电影就是深奥的电影的说法，如果一部作品在那么几十亿人中几乎无法让其中哪怕只是一个人明白的话，那只能反映出连导演本人也无法理解该作品；然后就是对电影有自己的坚持，不趋从于短暂的市场需求，毕竟大师也不是由票房的多少来划分的，市场是有尽的而电影是永恒的。我觉得大卫芬奇就很大师
我的理解大概就这些吧，可能比较乱

『伍』 人像摄影使用那个焦段最适应

这俩头都不错，前提是用在全幅胶片单反上。
D80上用85/1.4拍人像的话，焦长视角很尴尬的，说长不长说短不短，及其别扭，成像素质也没有很多人传说的那样卓越，并且金属头，加工精度不够，密封不好，容易进土。在各家85人像镜头里，NIKON 这支使最差的一只，成像油润不足犀利有余，焦外干涩生硬，跟宾德77/1.8比较，差了一大截，价格却在6500这个段位上，说不上便宜。

50/1.4 除了便宜，没什么特色可言，对焦前段旋转，镜头小，手感差，综合成像中等偏高，1.4光圈成像很软，很松，结像不肯定，缩到2.8感觉效果还不错，但是拍摄人像，50的焦距用2.8的光圈，何来背景虚化一说？

如果是F80要挂机人像镜头，我会毫不犹豫推荐85/1.8D，但是放在D80这个带有1.5系数的机身上，还真有点难度，权衡一下，根据自己的使用频度看，50-135/2.8可能就是最佳的选择了。
现在 图利50-135/2.8价格4200元，还算实惠吧。

『陆』 街拍大师都用什么焦段镜头

广角镜头居多。根据画幅不同，选择相当于全画幅24mm或35mm焦距的镜头。

『柒』 拍微电影用什么镜头

拍什么内容就用适合什么内容的镜头，换镜头相机不变。

一般拍微电影的习惯来说，更多的人愿意尽可能地上大光圈镜头，便于控制现场环境的光线，同时还可以更明显地获袭得景深变化，看起来更有临场感和层次感。但是如果对于镜头的使用还不够熟悉，不要盲目追求大光圈，控制不好的话反而弄巧成拙。

单个人像，百50焦段适用性很强，当然刻画面部也可能用到85.135甚至200.室内带环境，35焦段最实用，也可能会用到24来强化环境影响，或者50来弱化环境影响。

电影镜头即需要拍摄大视角的广角镜头，也需要长焦拍摄浅景深的特写镜头。所以说想做好微电影，镜头的选择很重要，如果需要精雕细刻的画质那么一套焦距齐全的定焦镜百头是少不了的，专业的可以选择蔡司的CP2系列，或廉价的三阳电影镜头系列。如果是用单反也可用相机的度镜头。

如果为了方便也可考虑变焦镜头，画质不妥协最起码也得一套大三元，如果计较成本，普通变焦镜头也能应付。

(7)电影大师用什么焦段扩展阅读：

1、广角镜头

广角镜头大致分为两类：普通广角镜头和超广角镜头。普通广角镜头的焦距在24mm～45mm之间；超广角镜头的焦距一般小于24mm，其中有一种特殊的镜头叫鱼眼镜头，焦距甚至只有几毫米。

在拍摄广阔的大场面时，摄影者一般都依靠广角镜头焦距短，表现的景物景深长的特点，将从近到远的整个景物都纳入清晰表现的范围。此外，用广角镜头拍摄时，如果同时采用较小的光圈，则景物的景深就会变得更长。

2、中焦镜头

中焦镜头的焦距在50mm～135mm之间，该焦距中包括许多大家常用的焦段：50mm标准镜头，85mm人像镜头，100mm微距镜头，135mm人像镜头等。

通常情况下，人眼的视角是50°左右，于是人们将传统35mm相机镜头中近似与人像视角范围内的镜头称为标准镜头，它的焦距为50mm，拓展到变焦镜头，只要焦段覆盖了50mm的变焦镜头，一般都称为标准变焦镜头。

标准镜头与人眼看到的效果非常接近，拍出的画面能给人更加真实的感觉，它几乎可以用于任何场景和题材的拍摄。

『捌』 拍人文记实片用什么镜头

人文纪实首选定焦镜头35焦段，光圈大于2.0即可。
如果是不适应定焦，可以选择24-70的焦段，但是这个焦段肯定没有2.0大光圈，基本都是2.8甚至更小。
可以上网搜搜，人文大师们最后用的都是一支35定焦镜头~

『玖』 为什么很多电影大师钟情于固定镜头

固定镜头其实就是摄影机的位置还有焦距都是固定不变的，其实这种固定镜头的拍摄方式是一种最古老的拍摄方式，在早期的电影中我们就能看见基本上运用的就是固定镜头，一直沿用到现在，其实看起来不起眼的镜头，去有很多导演都用的不亦乐乎，究竟是为什么呢？

固定镜头看起来相对于别的拍摄手法来说会更加的真实，更加的自然一些，我们可以进入到电影里面用客观的态度去看电影里的人事情的发展，以及人们的生活，固定镜头可以让观众安静的欣赏着周遭的每一件事情， 慢慢的就会发现所有的事物都会在你的眼底。