『壹』 北京电影学院都有什么系
北京电影学院分别有:文学系、文学系、导演系 、影视技术系 、摄影系 、表演学院 、录音系、美术系 、管理系 、电影学系 、动画学院等。
1、文学系
如果说剧作家和理论家是电影艺术的“设计师”,那么,北京电影学院文学系便是培育中国电影“设计师”的摇篮;今天,文学系在电影理论与创作技巧研究上已经形成了一整套符合中国国情并居世界前列的教学体系,而文学系的毕业生也一直是中国电影剧本创作的主力军。
2、导演系
导演系现有故事片创作、纪录片创作、剪辑三个专业方向,博士、硕士、本科、创作干部进修等各个层次的教学班。
导演创作要求学生具备文学艺术的理论修养和历史知识,有较高的美学鉴赏能力和艺术品位;系统掌握电影、电视导演创作的基本规律和熟练的视听表达能力,在创意、叙事、造型、声音等方面都有很好的综合运用技能和较强的组织能力。
3、影视技术系
进入北京电影学院,学生将有机会全方位接触电影的创作与制作,通过四年的学习,不仅要系统的了解电影理论知识,同时将更深入的学习并掌握数字电影技术的基本原理和实际操作流程。毕业后将在电影、电视、动画、广告和传媒等相关领域找到自己的位置。

4、摄影系
摄影专业培养具备广泛的科学文化和艺术理论知识,具备电影、电视、广告、图片摄影摄像能力.能在电影厂、电视制作部门、广告宣传部门、音像出版部门从事摄影艺术创作、教学和研究工作的高级专门人才。
5、表演学院
1950年9月,表演艺术研究所创建后招收的大专三年制演员一班和1951年9月招收的演员二班,是电影表演学院的前身。演员一班和二班的生源主要来自三个方面,有志于从事电影表演专业学习的高中毕业生。
电影表演教育的初创阶段,一方面为新中国的电影事业培养了一批演员,提高了一批演员的素质;另一方面也为电影表演教育的发展培训了一批师资。
6、录音系
录音艺术属于艺术类本科专业。主要培养从事声音节目制作和声音作品创作的复合型专门人才,培养具有较高的影视声音、音乐鉴赏能力,掌握音乐、影视、广播等领域的声音制作技术,具备扩声系统设计与搭建能力,从事音乐、影视和扩声领域的录音工程师。
7、美术系
美术系创立于1959年,汇集了当时中国电影美术界一批精英人士。美术系的建立,使电影美术创作走上了体系化、科学化的轨道,提高了中国 电影美术创作的艺术水准,推动了中国电影美术创作的发展。
建系五十余年来,在学院的领导下,美术系历届师生不断求真务实、刻苦努力、开拓进取,使美术系从过去的“电影美术设计专业”和“动画专业”,发展成为现在以培养影视美术设计、影视特技、影视广告导演、新媒体艺术、现代绘画、人物造型设计、镜头画面设计等专业艺术创作人才为主的教学机构。
8、管理系
北京电影学院管理系成立于1987年。自新中国建立以来,党和政府就对电影管理工作十分重视。实际上,从1955年9月学院开办第一届制片管理专训班以来,至今北京电影学院管理专业共招收学生570人,已毕业400人。其中本科生179人,大专生222人。2015年更名为管理学院。
9、电影学系
北京电影学院电影学系诞生于2002年12月,其宗旨为依托本部门宽厚的学科理论基础,拓宽传统电影研究的专业面,着眼影像媒体融合的大趋势,培养跨媒体就业的新型专业人才。电影学系与北京电影学院第一个院级研究所——电影研究所实为一体。
10、动画学院
北京电影学院动画学院(简称“动画学院”)成立于2000年1月,他的前身是北京电影学院美术系动画专业。该专业最初成立于1952年,经过40多年的发展,已经建立了一整套完整的教学体系和科学培养方法,拥有国内最完善的影视动画教学实习设施和优秀的师资队伍。
『贰』 电影学院有什么专业
2019世界影视学院排名
1.美国电影学院American Film Institute
申请难度:4.0;优势专业:影视制作;院校地址:美国加利福尼亚州洛杉矶市
美国电影学院创立于1967年,是一所非营利性质的学院,学校由国家艺术基金组织建立。学校迄今为止已经有四十多年的历史。
美国电影学院在洛杉矶的高级电影和电视研究中心提供为期两年的课程,学生在这专攻某一个方向,包括导演、制片、编剧。学生通常是在电影行业工作过或者已经上过其他的学校之后再来到AFI的。
2.南加州大学University of Southern California
申请难度:4.5;优势专业:动漫设计、数字媒体、影视制作;院校地址:美国加利福尼亚州洛杉矶市大学公园
南加州大学是美国第一所授予电影艺术学士学位的大学。南加州大学电影艺术学院对美国电影,电视,电影研究,动画,纪录片,广告以及交互媒体都颇有建树。因此,学校一直在全美各大电影学院中排名第一。学院的校友包括了在全世界各专业院校的学者,艺术家,技术人员,编剧,导演以及电影工业的行政人员。
南加大电影艺术学院对美国电影、电视、电影研究、动画、纪录片、广告以及交互媒体都颇有建树。因此学校一直在全美各大电影学院中排名第一。学院的校友包括了在全世界各专业院校的学者、艺术家、技术人员、编剧、导演以及电影工业的行政人员。其中许多人都是各自领域中的佼佼者。从奥斯卡和艾美奖再到美国及世界各大电影节,都留下了南加大电影艺术学院校友们的光辉成绩。
3.纽约大学帝势艺术学院Tisch School of the Arts,New York University
申请难度:4.0;优势专业:电影制片、 摄影设计、动画专业;院校地址:美国纽约
纽约大学帝势艺术学院成立于1965年,设有电影、电视、舞蹈、设计、音乐等科系,先后产生过19名奥斯卡金像奖得主,它是世界电影教育最重要的基地之一。纽约大学帝势艺术学院是培养最多奥斯卡奖得主的院校、全美三大最佳电影学院之一。
纽约大学帝势艺术学院的课程以设计、表演研究、影视、戏剧写作、演戏为主,学制阶段包括从本科到博士。其教学理念是鼓励学生自己去导演电影、制作电影。
4.加州大学洛杉矶分校University of California Los Angeles
申请难度:4.6;优势专业:动画设计、多媒体设计、纯艺术;院校地址:
『叁』 想考北京电影学院需要学什么
首先,要报考艺术类文科或者艺术类理科,并且必须参加全国统一高考,文化分数全国统一在280分左右,每年浮动不大,同时2月要到学院参加专业加试通过三试,报考表演系专业考试考察的内容主要是:先天的基本条件和过硬的专业水平。其中,先天的基本条件包括考生的外形条件,身高身材,身体的协调性,柔韧性,声音的音质音色,以及想象力,表现力等等先天因素。其次,考察考生的专业水平,全国的表演系统一考的专业内容基本都是形体、台词、声乐、表演四门功课,具体解释为舞蹈武术片段,台词独白诗歌、美声民族唱法、多人分组即兴命题小品。这些需要在考前找专业老师或者专业考前班学习辅导。综合这些内容,才可以看出考生的综合素质,当然如果外形条件比较突出,那么一定会给考学增加成功率。
表演是传媒类的一种,个人认为考试难度系数最大。
首先是相貌和气质,这是第一印象(有的学校甚至会有泳装展示),其次就是普通话,一定要很标准,多看新闻联播,那是最标准的普通话,这一关一定要扎实,至于表演,你要善于模仿善于抓住细节,必须要有自己的风格,这样才能让老师记住,才能给人深刻的印象,平时在家可以进行无实物表演练习(比如你没有任何工具,让你表演洗漱等,用这些最基本的东西联系可以让自己注重细节)所谓表演,要让人感觉不出是在表演,那样才算成功,切忌做作装腔作势 。
『肆』 在电影学院学四年这四年都学什么能详细告诉我吗
“门”外
没有考进北京电影学院以前对于她的全部认识如果用一个词概括的话那就是——明星工厂,从某种意义上说这不能算错,因为北京电影学院确实是培养了一批又一批的中国电影人才,而他们又是娱乐界的焦点我想他们也是当之无愧的明星。不过如果只是这样来评价电影学院恐怕显得有些肤浅,记得进入学校后第一次的全校大会上老师们就给我们渗透着这样的理念:“电影不是一个人的神话而是团队精神的结晶”。在电影里工作没有高低贵贱之分因为每一项工作对于电影这个整体来说都是十分的重要。比如说做动画的人就需要用到导演、编剧、表演、灯光、录音等几乎所有的电影知识,但是人无完人不可能有人可以掌握一切专业,所以要想有好的动画作品就必须讲究合作及团队精神。
记得有一次乘出租车跟司机闲聊,司机问我为什么不考表演系之类更容易出名的专业,我说,因为我喜欢当幕后工作者,并不是所有的人都喜欢站在聚光灯下,而且如果认为从电影学院走出来的明星们都是一夜成名我想是对北影的严重误解。任何成绩都离不开坚持不懈地努力,只是他们的努力在聚光灯的背后,“门”外的人没有看到。
在“门”外我认为动画等于快乐,但是真正的开始做了一点东西才发现理想与现实的差距,说实话做动画是一件“痛并快乐”的事情,从我们动画系学长们那里继承来的“夜生活”习惯就可以看出其中的辛苦,
初识“门”
来到北影以后发出的第一个感慨就是——校园太小,竟然比我的高中校园大不了多少,地处三环校内建筑物拥挤程度可想而知。这对于刚进大学的我来说算是个打击,因为自打我知道有大学以来,梦想中的大学校园就是应该方圆数里,植被茂密,每天清晨需要骑着自行车去教学楼上课,平时没事儿可以当锻炼身体一样的在校园里闲逛然后迷路……不过这种想法仅仅保持到了开始正常上课之前,当我真正的在这个校园里学习的时候发现了“小”的优点,麻雀虽小五脏俱全,电影学院的“小”代表了高效率。很少有学校如电影学院这样把各个系的关系结合得如此紧密,经常会看到不同系的同学们一起合作拍作业相互帮忙,我想这为进入社会以后工作上的合作打下了很好的基础。(其实“小”还有一个优点是上课不会迟到,因为宿舍里教室实在太近了)
“门”内的人
说实话,是电影学院的人们教会了我什么是真正的谦虚。大一上学期的时候有一门课叫做大学生修养,第一次上课老师让我们介绍自己,一个同学的发言让我记忆犹新,“进电影学院以前认为自己有很多特长,但是来了以后才发现自己只是眉毛特长”(他的眉毛真得很长)。我想这代表了很多人的心态,一进电影学院就会发现身边真的是藏龙卧虎、人才辈出,几乎每个人都有让人刮目相看的地方,因为经过了精挑细选这里云集了全国热爱电影的精英,以前自己看来在突出的优点在这里相比之下也会显得平凡。
最值得尊敬的当属学校的老师们,就动画学院的老师为例,老师们多有身藏不漏的习惯,在自己看来“难于上青天”的问题老师们轻轻松松的就帮助解决了,而且老师们大多喜欢言传身教,以身作则,有这样的老师我们怎能不发奋图强。面对着这样的老师,这样的同学,我感受到了巨大的压力,不是说压力就是动力么,有了他们的鞭策让我们想不前进挑战困难。
“门”内的日子
跟一些普通类大学的朋友聊天,在他们看来电影学院是天堂一样的地方,因为这里没有数理化,没有枯燥乏味的科目,这里的学习好像都是游戏一般,如果谁这么想那她就大错特错了。我不知道别的专业怎样,就我自己而言在这里的学习可没有看起来那么轻松。
我学的是电脑动画专业。在“门”外我认为动画等于快乐,但是真正的开始做了一点东西才发现理想与现实的差距,说实话做动画是一件“痛并快乐”的事情,从我们动画系学长们那里继承来的“夜生活”习惯就可以看出其中的辛苦,经常工作到凌晨。不过我觉得自己又是幸福的,因为每天我为之思考、苦恼的都是我的爱好,是我刚兴趣的事情,就算再苦再累我也觉得值得。
大学的学习跟以往的填鸭式教育有很大的不同,那就是需要有高度的自觉性。老师们总是语重心长地说:“不要问电影学院能教给你什么,而要问自己在电影学院能学到什么”。我觉得这是一句值得细细品味的话,老师们虽然专业很强而且知识丰富,但是却不可能全部灌到学生的脑子里,所以“鱼”和“渔”老师们选择了后者,经常教导我们“与技术相比想法和创意更加重要。”我觉得在这里学得的不仅仅是知识,更多的是学习的方法和氛围。老师们给我们指出了学习的方向,电影学院为我们提供了完备的学习条件以及学习机会,在这里可以尽情的表现自己,只要你能想得到就可以学到、做到,因为学校老师们一定会鼎力的支持。
电影学院也为我们安排了各种形式的学习实践,去年暑假动画学院的江西写生之行就是我最快乐的回忆之一。我们写生的地点是江西李坑,那里风景秀美尤其是徽派的建筑让我们印象深刻,每天我们清晨出门,各自找景点画画,老师们则到处找我们为我们进行指导。习惯了城市的喧嚣,乡村的自然和恬静给了我们莫大的享受,呼吸着新鲜的空气,手中的画笔下的线条也变得灵动而优美。
虽然是同班同学但是由于各自根据兴趣选课不同平日里并不能跟每个人都有很好的交流,写生也是给了我们同学之间一个更好的相互了解机会。在那段日子里大家都真诚相待、敞开心扉、互相帮助,使同学之间结下了深厚的友谊,使我们的班级更有凝聚力。就如我们在写生期间联欢会上集体唱的那首歌一样:相亲相爱,相亲相爱的一家人。
写生之后就是我们作品的汇报展览,由于布置展厅的时间比较紧张只有半天的时间,所以大家都全力以赴的工作着。最后终于在展览前做好了一切工作,虽然仓促间有很多不尽人意的地方,但我们所有人都知道大家尽力了,我们为自己的成果而自豪。
“门”内多姿多彩
对于动画学院来说每年最重要的活动就是动画学院学院奖,它可以算是中国动画短片的奥斯卡,经历了两届学院奖我觉得无论是从评为方面还是从选送作品方面,每年的水平都有大幅度的提高。
记得第一次观看学院奖(第四届)的时候,最大的感受就是震撼!从全国各地选拔优秀的动画短片,让我这个初出茅庐的学生打开眼界,由衷的敬佩那些做出优秀短片的学长们,希望有朝一日自己也能站在领奖台上享受幸福的瞬间。
接着是第五届学院奖,这次最大的感触就是一种危机感,因为突然之间发现原来全国各地水生作品的差距在缩小,动画学院的优势减弱,活动结束后老师提点我们说:“原因很简单,我们学院的学生用几个月赶出来的作品与其他学校同学半年甚至一年全力之作相比优势当然不会明显。”这对我们可以说是敲响了警钟,不能止步不前,有了这么好的学习条件应该更加努力,做出更高的成绩,振兴中国动画。
动画学院每年还有一项传统活动是动漫节,由每年的大一年级新生来组织,活动的目的就是为了培养学生的综合能力。去年的动漫节是由04级主办的,我觉得在动漫节上交流的心得还是其次,最主要的收获就是体验到了主办活动的辛苦和快乐,同学们对于活动的热情感染着所有的人。我相信现在的付出都会是未来的收获。
梦的征途一步一步
能来到北京电影学院学习对于我是一件非常幸运而幸福的事情,为此我一直在感谢上苍,更在感谢我当初的选择。电影学院可以说就是一扇为我开启梦想的大门,从“门”外到“门”内,那些人那些事儿教会了我成长。
现在的我是幸福的,因为我把我的兴趣爱好与我的事业结合起来并为之不断努力着,虽然有时会遇到挫折,但是在电影学院学到的坚韧品质会告诉我如何去面对,电影学院老师们的悉心教导会教会我如何去解决,梦的征途在我脚下,我正一步一步奋勇向前。
『伍』 北京电影学院都分什么具体专业
北京电影学院现有教学单位8个系,6个分院及研究生部和基础部,共计16个教学实施部门。按国家教育部高等学校专业目录编制,共有10个专业(36个方向):
文学系:戏剧影视文学专业。(电影剧作、电影理论、电影批评)
导演系:导演专业。(故事片、纪录片、剪接、影视节目之作)
摄影系:摄影专业;(故事片摄影、纪录片摄影、科教片摄影、影视照明、)
美术系:戏剧影视美术设计专业,广告学专业。(电影美术设计、特技美术、广告制作、影视化妆)
录音系:录音专业。(录音技术、录音艺术、音乐录音)
管理系:公共事业管理专业;(影视制片、发行放映、文化经济人)
电影学系:(电影研究所)戏剧影视文学专业。(电影理论、电影批评、影视创作学)同时,负责学院的学报出版,学院信息中心的工作和学院网络的工作。
数字影视技术系:(数字媒体技术研究所)(影像工程、数字影视技术、新媒体技术、网络游戏)
表演学院:表演专业。(表演、配音)
摄影学院:摄影专业。(图片摄影)
动画学院:动画专业。(动画、动漫画设计、计算机图形图像,三维电脑动画)
继续教育学院:表演专业:(影视表演、节目主持人、影视模特);戏剧影视文学专业:(剧作);导演专业:(影视导演、影视节目制作、编导、);摄影专业:(电视摄像、图片摄影);戏剧影视美术设计专业:(影视美术设计、影视化妆、);广告学专业:(广告制作);动画专业:(影视动画)
国际交流学院:导演、表演、摄影等电影、电视制专业。
高职学院:招收各个专业的高职(大专)学生。
研究生部:招收、管理电影学学科各个研究方向的研究生。
基础部:负责全院各个层次学生的共同课教学。
学院目前有北京市4个重点的本科专业方向:导演、摄影、表演、动画;1个硕士点重点学科:电影学。2个硕士点的重点建设的学科:美术学,广播电视艺术学。
学院电影研究所:承担国家、省、部级的科研项目、艺术理论的研究工作,培养电影历史、理论的硕士学位研究生。
学院数字传媒技术研究所:承担国家、省、部级的技术科研项目、应用技术理论的研究工作,培养电影新媒体技术、数字电影、电影应用技术的硕士学位研究生。
学院相关系建有相应的研究所,完成国家、省、部级的学术科研项目。
『陆』 北京电影学院表演系考哪些内容
北影表演系考台词、表演、形体和声乐等几个大项,分为初试、复试和三试这几个阶段完成。
表演: 也许是命题,也许是规定情境,一组人一起做, 无论怎样考,考生都要认真地听好老师的要求,表演时从心出发,力求真实、自然,切忌矫柔造作或卖弄。
声乐:考生唱自己准备的一首歌,老师主要考查考生的声音和音准,唱错词了也没关系,声音条件好就行。
形体:考生跳一段自己准备的舞蹈,什么都行,自己准备伴奏,跳舞时注意表情和眼神。

北京电影学院表演系考试分为初试、复试、三试+面试,但前几年也有过将复试和三试合在一起的情况,也就是初试、复试+面试。
一、初试
1、简单自我介绍,需要报:考号、姓名、年龄、身高、体重、籍贯。
2.朗诵,普遍来说限定题材为诗歌,时间30秒左右。
二、复试
1.朗诵,不限题材。差不多5-7句的样子,大体与初试相同。
2.才艺展示,声乐、曲艺、武术、舞蹈、杂技等。
三、三试
三试也叫做表演艺术综合会试。半天考试时间更细致的考察考生,时间相对宽裕许多。
一般考试科目会有一个2-3人一组的小品考试,就是现场考官出题,准备时间5分钟后开始表演。
有时候也会现场临时出一个情境让考生在无准备状态下表演,主要考察考生的应变力、想象力、临场发挥力等。
四、面试
回答考官问题。。
1.基础文化知识,就是学生时期积累的一些知识及类似知识,比如让你背一首诗歌,问你一些人文、历史等。主要考察的是考生平常的文化艺术积累,是否具有艺术修养。
2.问你的个人信息,比如问你为什么选择走表演这条路?你还有什么艺术特长吗?你对自己今后发展有什么想法吗?等等内容。
3.问你的个人想法,主要考察的是你的思想境界。比如问你当下的发生的社会时事,问你对某一部电影的看法等等。或者让你在现场做一件事儿,比如在现场做一件让考官难忘的事儿。
网络-北京电影学院
『柒』 北京电影学院表演系都学什么科目
你好,我是北影大二的一名学生。
我大一学的是和一般本科一样的课程另加体型等。五点儿起来朗诵、体育课练体型、舞蹈课练舞蹈、声乐练声乐、如果有兴趣的话,可以报世界语言班,我报的是国语、日语、英语。国语是必学的,它主要教你语言的发音标准以及绕口令等等。其他的课程都是浮云,但神情很重要,我们每月都会一次演出,演出前有表演课、导演课。
『捌』 北京电影学院表演专业都学些什么
影视戏剧表演,播音主持播表,音乐剧表演等专业。
『玖』 北京电影学院主要是学什么
我是学表演的,有美术,和导演等 北京电影学院面向全国招生,普高,艺术高中,甚至社会青年,凡是能够参加全国统一高考就有资格被录取!
首先,要报考艺术类文科或者艺术类理科,并且必须参加全国统一高考,文化分数全国统一在280分左右,每年浮动不大,同时2月要到学院参加专业加试通过三试,报考表演系专业考试考察的内容主要是:先天的基本条件和过硬的专业水平。其中,先天的基本条件包括考生的外形条件,身高身材,身体的协调性,柔韧性,声音的音质音色,以及想象力,表现力等等先天因素。
其次,考察考生的专业水平,全国的表演系统一考的专业内容基本都是形体、台词、声乐、表演四门功课,具体解释为舞蹈武术片段,台词独白诗歌、美声民族唱法、多人分组即兴命题小品。这些需要你在考前找专业老师或者专业考前班学习辅导。综合这些内容,才可以看出考生的综合素质,当然如果你的外形条件比较突出,那么一定会给你考学增加成功率。最后祝你学习进步,早日走进表演专业艺术院校的大门! 如果你想考北电,我想你还是参加下培训,我可以介绍你几个培训班,都在北京