为什么大导演拍的电影不爆款

Ⅰ 都说张艺谋是大导演，怎么拍的电影还不如新导演票房高

首先你弄错了一点，大导演的评判标准不是票房高，而是其电影中是否具有艺术内涵。
张艺谋是文艺片导演，算是第五代导演吧，他们那个时期都是以拍文艺片、战争片这些形式的电影为主流，那个时候张艺谋电影的票房跟同时期的人比肯定还是非常高的。
另外文艺片和商业片不一样，文艺片受众少，其核心在于传递文化和价值观，商业片属于爆米花电影，在于给人非常好的观影体验，所以受众非常多，自然票房差距很大。
所以你看文艺片票房低但是确实电影节的获奖专业户，商业片虽然票房高但是却通常进不了电影评选的初选，这就是两种电影的核心不一样。
当然也有人能拍出叫好又叫座的电影，但是很难，所以卡梅隆地位才那么高，因为他又那只沉没的巨轮。

Ⅱ 为什么大导演，导演出来的电影都是亏本的呢

额 这事吧中国导演常干，老外那边要好点
毕竟不能总砸自己饭碗，再说大导演也要看达到什么程度
斯皮尔伯格、乔治卢卡斯、伍迪艾伦这样应该性价比还是很高的。
如果拍了三部电影，两部亏钱，还敢叫大导演的，估计只有他自己这么认为。
再有一个就是很多时候，牛逼的导演他们的认知和艺术表现形势有些超前。观众很难在第一时间接受他们所要表达的东西。最典型的就是周星驰了，大话西游，当年亏的500W到现在估计还没人填坑呢。这电影当年上映的时候，很多观众看了一半就走了。大多数人表示看不懂。票房异常惨淡。片子中很多隐喻，到现在很多人也不是很了解的，比如椿三十娘这个名字，这其实是调侃黑泽明电影里的大剑侠椿三十郎的，咱这很多人还春十三娘的记着呢，估计都快拐到黄飞鸿的十三姨那去了。
以前的看不懂是因为知道的少，所以不理解，电影亏钱。现在是导演更多时候不知道自己要折腾个什么，观众自然不买账，亏钱在所难免。

Ⅲ 为什么国内大导演拍的电影票房都不高

数形结合思想数形结合思想是最重要的数学思想之一。数形结合的方法是数学解题的重要方法。“数形结合百般好，隔离分家万事休”是我国著名数学家华罗庚先生的名言，这句话指出了“数形结合”在数学解题中的重要性和不使用“数形结合”解题的弊端。在高考中，数形结合的思想方法主要体现在以下几个方面。1、数在内，形在外“数在内，形在外”主要指有些题以图形为主，数据蕴含在图中，比如，函数的图象和性质，立体几何问题等.解答这类题首先要熟悉函数的图象和性质，立体几何图形的性质，然后能结合图形找数据。
【分析】
函数图象问题的本质是函数的性质问题，函数性质就是从“数”的角度考虑问题，所以解答此类问题应该首先考虑函数性质，注意结合特殊值.函数性质主要考虑：
（1）定义域、值域，这两点限制函数的范围；
（2）单调性反映函数图象的变化趋势，包括零点；
（3）奇偶性是对称性.同时可以结合导数、零点、特殊点，采用排除法、特殊值法等手段进行解答.
2、形数兼备“化”解析向量和解析几何是数形结合的产物，二者兼具代数和几何的特征，所以在解决这类问题时，分析和使用几何性质，是解答这类问题的基础和前提，是“化解”这类问题的关键
【分析】解析几何的基本思想主要有两个：一是将几何结论翻译成代数，二是从代数结论获取几何信息.而本题第二问的关键是将几何信息∠APQ=∠BPQ转化成什么样的代数式.
【梳理总结】近几年高考解析几何解答题越来越倾向于对几何关系的分析，所以类似以下常见的几种几何问题：某角平分线是坐标轴，某点在以AB为直径的圆上，垂直平分线问题等，如何转化成代数问题，要注意积累.如下表：
3、以无形胜有形，形在心中武功的最高境界是以无招胜有招，数学解题的最高境界是“形在心中”.对数形结合思想的考查主要有两种，一种是“由形到数”，比如立体几何，函数图象等;一种是“由数到形”，主要是函数问题，比如零点问题,函数导数问题等.由数到形需要意识，这种意识需要慢慢培养.比如，利用导数研究函数的单调性、最值等问题时，要画出草图，这样形象直观，便于思考.
【梳理总结】
方程与函数密切相关，函数与图象密切相关.所以，从函数角度看，方程f(x)=0的解就是函数y=f(x)的图象与x轴交点的横坐标，即函数的零点，因此函数问题可以等价转化为图象问题来解决.解法一利用极值确定参数的取值范围，相对繁琐.解法二中通过两个函数图象的位置关系确定参数的取值范围，更为直观.

Ⅳ 对于一名导演来说，一年拍两部电影算不算高产

对于一个导演而言，一年拍两部电影已经算得上是高产了。基本上现在的导演能够一年拍一部电影都已经非常不错了，这主要是因为现在的投资人非常的聪明。已经明白想要在电影市场获得巨大的回报是非常不容易的，所以对于电影导演的挑选还是非常苛刻的。

为什么现在很多导演都会提高自己的产量？

十年磨一剑，短时间内拍出来的剧本不不是好作品，但这句话其实并不一定正确，就比如王佳伟当年拍摄《重庆森林》的时候，用的时间是非常短的，《东邪西毒》和东成西就这两部电影是穿插在一起进行拍摄的。而且东成西就本身就是为了为《东邪西毒》筹集资金。从这里我们就可以看出，导演之所以要提高自己的产量其实就是为了获得更多的票房，从而支撑自己去拍更好的作品。

Ⅳ 为什么许多女演员都只愿意拍大导演的电影

许多女演员都只是愿意拍大导演的电影，因为大导演的作品一般质量都是很好的，还有就是大导演的名气都是很高的，和这种导演合作就是会很快的提高自己的知名度，所以就是女演员会争相去和大导演合作，这是很正常的。

1 大导演的作品质量都是很高的。

像是一般的大导演拍出的作品都是很好的，像是冯小刚，张艺谋这类大导演的电影，不光是在电影质量还有就是知名度上都是很好的，一个好的电影是会对演员有很大的影响的，很多的时候就是凭借一个电影的一个角色就是可以一炮而红，所以女演员急于出名的话就会选择大导演合作的，这是很正常的想法。

女演员就是一个竞争很激烈的，没有实力和再大的导演合作都是没有用的，这就是需要自己不断努力的。

Ⅵ 贺岁之王英雄迟暮，62岁高龄的冯小刚为何现在拍不出爆款电影

冯小刚他拍摄不出爆款的作品，是现在人们喜欢的作品和她拍摄的作品不一样，他更偏向的是文艺风格的作品，而在我们国内很少人喜欢文艺风格的作品。而且他现在拍摄的《只有芸知道》这一部作品，人们觉得这一部作品并没有什么特别突出的特点。

冯小刚他今年拍摄的《只有芸知道》这一部作品，人们就觉得这一部作品的剧情太过平庸。这一部作品讲究的是爱情故事，故事情节很老套。不能够引发人们深深的共鸣，只能说他现在拍摄的作品不受人们喜欢，主要的是他走的是文艺风格。

Ⅶ 为什么现在网络大电影那么多拍得又不好看，跟徐克他们那些大导演拍得很差剧情很烂，这是为什么

这个就是目前影视圈的乱象啦，总结来说就是因为现在的消费太快，赚快钱太容易了。
只要随便找几个人，搞一点噱头，或者弄一个IP，像狄仁杰啊这种，就拍成电影放上网。用户只能充值会员才可以观看。
大多数人抱着好奇心就会去看，出品方就会通过广告，播放量，收到分成。钱真的太好赚了啊，而且很快，根本不需要剧情。看看美女，随便吐槽。
所以就越拍越差，没有人想着去做出好东西了。

Ⅷ 为什么大导演们都热衷拍摄IMAX电影

对于不少影迷来说，IMAX电影是”终极享受“的代名词，
而观赏一场IMAX电影，便等于亲身参与了一场娱乐盛宴。
究竟什么是IMAX？
严格来说，这是一种能够放映比传统胶片更大和更高解像度的电影放映系统。
与传统电影院相比较，IMAX不仅具有更高的分辨率——它能够为观影者呈现出更加细腻和真实的影像画面，同时，也能让观众持续性地享受更强的沉浸感。
除此之外，音响也是IMAX体验中一个不可忽视的重要因素，无论坐在哪，观众都可以享受同样质量的音响效果。
对于电影工业来说，IMAX绝对是一项吊炸天的革命性突破。
IMAX挂幕过程，比我们想象中要复杂得多，笔者曾亲历昆明“西城COHO”SFC上影影城的挂幕仪式，其荧幕表面不能触碰，不能沾水，不能清洗，因此工作人员必须带上白手套，保持无尘状态，才能保证IMAX巨幕被成功挂起。
随着电影工业的不断发展，可以说IMAX拍摄技术，也逐渐占据了商业电影的主导位置，也是战争片，灾难片，神话片和科幻片最好的载体。
而如今国内外不少大导演，都希望能够交出一份又一份“IMAX电影”的满意答卷。
譬如冯小刚当年的那部《唐山大地震》，只有用IMAX，才能表现出片中那些让人紧张流汗的灾难场面。
徐克《龙门飞甲》IMAX版的前半段还没有突出非常明显的优势，
然而从后半段众人鏖战于沙漠开始，观众便感觉已经值回票价。
像姜文的《一步之遥》，张艺谋的《长城》、《归来》，和周星驰、徐克的《西游·伏妖篇》，
都是IMAX技术为电影加分的典范之作。

Ⅸ 王晶导演早年拍的电影都能大卖，为什么现在拍的一些电影不叫座呢

在那个年代，香港的活色生香和背后的黑暗就是最好卖的电影。但是这些东西全部都不符合内地的价值观，这种低俗的东西显然不可能带进内地市场。

而且王晶先是商人，才是导演。王晶拍电影很实在，就是为了赚钱，没有什么其他原因。就像他自己说的就是一个游戏，一场交易。所以香港电影市场的黄金时期，王晶也只拍赚钱的电影：三级片，王晶拍摄了大量的三级片，舒淇出道的时候也是三级片的演员。