A. 香港电影业比大陆早差不多二十年，经验基础应该要比内地丰富，现在的香港电影为何如此拍的很烂，内地的电
答：我们都知道香港电影早在上世纪八十年代都已经进入其黄金时期了，已经有了很完善的电影产业机制和高度商业化电影市场。就是因为九十年代中后期好莱坞大片冲击香港本土电影，并且在97后，香港回归大陆，而且当时恰处于亚洲金融风暴中心的香港倍受打击，经济萧条市场不景气，所以各方面都过于依赖大陆，导致香港导演北上捞金。
既然北上大陆捞金了，当然就要抓住市场需求，合拍片就出来了，于是就出现了大量粗制滥造的电影，如王晶的一系列烂片等只追求票房，电影内容都是超冷饭，恶搞，无新意。当然也不是所有香港导演都是走王晶路线的，典型的就有王家卫了，走的就是文艺片，还有杜琪峰也是，导演功底不错，就是因为大陆的审查非常严格，所以拍出来的电影也有些不尽人意。
内地电影基本上都是照抄香港电影运作模式，也变得十足商业化，导演请人气较高的明星大腕来参演电影，因为这样就有了一定的观影群体了。而且现在大陆导演行业很“吃香”。谁都可以当导演拍片儿，歌手、网络主持人、人气作家、演员等等，大量外行涌入导演圈，只求票房不看质量，拍出的电影能不烂吗？
B. 香港那么小，为什么拍电影那么多
香港电影圈制造了电影史上“东方好莱坞”的成功神话，这个约600万人居住的“弹丸之地”，一直拥有全球规模数一数二的电影王国，所制作的电影数量，几乎超越所有西方国家，输出电影之多，只仅次于美国，而且拥有自己一套成功、成熟的商业模式。内地华语电影圈就像国足的待遇一样，不少骨灰级影迷甚至直接宣称：“好多年不看内地国产片了，只有欧美片才能给我们要射的快感!”今天咱们先不说这个“坞”那个“坞”的，就从咱们的同胞兄弟——香港电影圈下手，好好学学人家是怎么“玩”电影的。以下是我梳理的“20世纪80年代香港电影圈鼎盛时期”和“21世纪内地电影圈之怪现状”对比的情况，稍显不够专业，欢迎大家“吐槽”！
20世纪80年代香港电影圈鼎盛时期
80年代是香港电影的鼎盛时期，当年在整个亚洲乃至全球电影市场上是何等威风！相信彼时的小青年都会有挤在小黑屋里看录像的经历吧！不管你是否影迷，你都会为港片的基本吸引力打动：比如说故事的方式、影像与音乐的配合、人类普遍情感的煽动与塑造。这些跨文化吸引力，都是艺术技巧制造出来的。那技巧，就是娱乐的艺术！这段时间，香港电影拍摄得既**化又商业化、既中规中距又大胆尝试。当时的电影没有急于求成，没有装模作样，没有那么多电脑技术，没有那么多知识硬伤，没有西方那种不自然的音乐效果和武打设计。对人物能认真刻画，对历史背景能对得起历史，对背景音乐和台词有考究有底蕴，对外有交流有借鉴。这让当时的香港电影走在亚洲前面，甚至在世界上也不遑多让，其繁荣和成绩有仅次美国电影业的感觉！难怪有“东方好莱坞”之称。
C. 为什么香港的电影市场那么小 票房却很受关注
香港号称东方好莱坞，重要的是香港是国际著名的造星工厂，本土文化融合西方元素，电影艺术不可小觑、
D. 为什么香港的电影市场那么小，票房却很受关注
香港电影（Hong Kong Film）是华语电影的先驱者。华语电影是分割成四个地方发展的：香港电影、大陆电影、新加坡电影和台湾电影。香港作为英国的殖民地，发展成为华语世界（包括海外华人社会）以至东亚电影的制作基地之一。几十年来，香港一直是电影工业基地之一和电影出口地之一，人们把它称做东方好莱坞。香港电影是较着重满足观众口味的商业片，由无厘头式喜剧和动作片所主导。香港电影有一个发展完善的“明星制度”。香港灿烂的流行电影有一班支持者，而香港电影亦成为文化主流，渗透在世界每个角落。
香港电影不仅是一个地域概念，也是一种电影形态的概念。在中国的近代历史进程中，香港一直是一个比较特殊的地方。一方面，它的思想文化受到西方殖民文化的影响，另一方面又一直保持着与中华民族传统文化血脉相通的关系。中西方文化的结合造就了独特的香港电影。不过，需要指出的是，1949年以前的中国电影史基本上是以上海电影为主体的中国电影史，香港电影虽然也有其地域特色，但总体上看，与内地电影一脉相承，香港电影不仅与上海电影有着一致的文化传统和历史背景，两地电影的交流也十分频繁，从某意义上可把香港电影看作是内地电影的一个分支。1949年以后，才出现所谓“三地电影”的概念，但初期内地对香港电影的影响仍十分明显，一直到七十年代，香港电影才形成具有本土特色的电影形态。
E. 现在的香港电影越来越差，为什么
1985-1996年。香港涌现大批优秀电影香港涌现大批优秀电影，票房冠军成绩上涨到5700万元，达到了阶段历史的顶峰。这个时代可以说是香港电影的黄金时代。 强大的明星魅力，出色的商业片制作能力，相同的文化背景，使得香港电影在台湾、新马泰等海外华人社会同样获得认同。同样，出色的电影为香港电影带来大量的资源。使得香港电影更加繁荣，但为什么从97年开始，香港电影就开始没落，鲜有优秀的电影出现呢。
内因：1.邵氏对香港电影业的垄断，提及香港电影，必定跳不过邵氏。当时的邵氏电影可以说是独大，有演员有片场有影院，全产业联动。而且当时的演员全靠工资生活，任你的电影再火也不会有太多的额外收入。这些大量减少了电影拍摄的投入，所以纵然电影票房不好也不会有太多的回本压力。但这也让邵氏并没有继续加大电影的投资，尽管香港电影那时一片繁荣，但是成本的限制却让其没有足够的进步。虽然邵氏对香港电影做出了贡献，但是以其体量，是否做的足够多呢？
2.资金问题：粗制滥造的电影导致资金回本困难，无法尽快投入新电影的拍摄。本土经济不景气，外商开始撤资寻找新的市场。当时的年代，虽然大陆已经定下对西开放的基本政策，但是中西方在政策，贸易，法律上仍有很多问题出现，这时候，被英国统治一个多世纪的香港就成为大陆同西方及台湾的经贸中转地。但是随着大陆开发政策的逐渐实行和落实，香港的经济也收到冲击。3.演职人员：提起香港电影的衰落，估计第一个想到的就是好演员好导演青黄不急，但为什么我放在后边说，因为这其中有这因果关系，正是因为香港市场受到冲击，周润发，成龙等投身好莱坞，但当时的香港环境却没法迅速造一匹新星出来。
香港电影的衰落，很重要的一方面是外因：外因：1.国外电影业的崛起：1997年，《泰坦尼克号》获得21亿美元的票房。而同年的香港票房冠军只有4500万。从97年开始，香港的海外市场败退，本土市场也受到挤压。而在国外电影蓬勃发展的同时，香港电影却仍是踏步不前，票房冠军仍然在三四千万左右徘徊。2.观众喜好的变化：经济发展的同时，人们的需求也发生了变化，加上美国大片的冲击，观众开始追求更高制作，更新颖的电影。而香港电影仍是那几样，并没有出现真正的创新。3.国际经济局势的影响：97后，国际经济的发展带动了各国电影的发展，韩国，美国都出现了不少优秀的电影，而原先投资香港电影的台湾金主也开始撤资，香港电影的市场和资金供应都受到影响。
这些原因也形成了恶性循环，让香港电影的崛起变得更难，也很难重现当初的繁荣景象，再涌现出往日的经典电影了
F. 现在的香港电影为什么没落了
我觉着主要是市场有了变化，加之人才外流，香港电影人的青黄不接等等一系列问题。
关于他的没落这里可能涉及到很多问题，但我本人比较反对归结于香港回归的观点，千禧年之后的香港电影还是有很多经典影片的，如《少林足球》、《功夫》、《无间道》、《黑社会》、《花样年华》等等，这些都是叫好的作品。
但是10年之后，这种情况急转直下，很少看过眼前一亮的作品了。
G. 香港电影在香港票房低会不会亏本
其实也不会亏得，虽然纯港片主要的市场是香港，票房可能只有几百万或者一千多万，但是纯港片的投资一般只有几百万，按票房提成50%是不会亏本的。另外我还告诉你一个行业内的秘密，就是号称投资金额和实际投资金额是不一致的，实际只有宣传的三分之一或者更低
H. 为什么香港这么小的一个地方有这么发达的娱乐业
香港的黑帮势力利用娱乐业洗钱，所有的黑钱都进娱乐圈拍电影，能不发达吗？
I. 香港电影为什么会衰落
这。。。香港电影没有衰落这一说吧，由于香港回归了，政策利好，很多香港电影人、编剧、编剧等等有经验的都到大陆发展，成为祖国大家庭的一部分，其实港产片跟大陆片已经很难分得清楚了，很多香港人都参与到祖国的发展建设之中，其实好像很多有名的电影，如叶问，甄子丹等动作演员，都是香港人，现在很多电影都是香港跟大陆合拍。
说白了香港毕竟是资本主义社会，电影人，特别是投资电影的公司以及制作公司，都是朝着利润去的，都乐意跟大陆这边合作，然后在大陆上映，大陆上映一部电影票房收益无可厚非的会比香港多，毕竟大陆上映说的是跟10亿以上的市场合作，香港只有700万人，不一样的。
当然现在还存在一些香港纯本地的制作，不过已经是很少了，大部分的题材都是不太可能在大陆上映的题材，所以大陆这边接触的人也比较少，可能大陆这边接触的人比较少，要看的话可能只能到香港看的。。不过香港的电影产业还是非常强劲的。。。
J. 如何看待现在的香港电影市场
现在的香港电影市场，早在2010年前开始就已经明显的走下坡路了。香港影视的没落，最主要的原因就是经济大陆的影视业开始发展了，没有制造业做基础的香港，经济开始停滞不前、甚至衰退。