演员的表演是什么电影

① 难道话剧演员的表演真的比电影演员出色吗

‍‍话剧时间短，道具场地都有限，表现力在哪?重担都在演员身上。电影其实靠的是导演，跟演员关系不大。‍‍

② 电影表演有什么特点

(1)反程序表演。演员不能像舞台剧的演员那样，从拉幕起，就从头到尾、程序井然地表演下来。拍摄电影往往在一日之内，先演一段老年的戏，再演一段人物的青年时代，接着又要拍一段这个人物在临终前的表演。对一个角色从生到死的全过程不但分割得很零碎，而且次序上亦安排得杂乱颠倒。这就要求演员能根据拍摄条件随时“进入情况”。

(2)间断表演。在电影摄制工作中，角色的生活被分割为很短很短的小动作，一般长度也就10~20秒左右。现代电影偏长了些，那也不过1分钟一个小段落的样子。演员不但要及时“进入情况”表演起来，而且要非常凝练。电影表演没有时间让你通过“感觉到，意识到，判断，行动”这些动作的四个环节的普遍规律，而是常常要演员将这四个“环节”在一瞬间同时喷射出来。这一点，对长期习惯在舞台上演出的演员说来，是要难以适应一些。当然也有例外，不少我国第一流的演员不但能迅速地适应这种创作的特点，而且能表演得光彩照人。

(3)要进行无对象交流。在戏剧中训练演员，最忌演员和空气交流。而在电影中，却常常要求演员和空气交流，其交流对象可能是远方的一株树，也可能是摄影机的某一个部件。人物的近景特写常常如此。还可能要你假定镜头作为你的交流对手，有时镜头就推在你的鼻子前面，只拍你的一对眼睛，而要求在这一对眼睛中看到你和对手交流的“电光”。

(4)要在纷乱的环境中表演。电影演员的表演场地和舞台演员是完全不同的，以环境来说，有时在重峦叠嶂的崇山峻岭之中，使你感到自己非常渺小与孤单；有时在很狭小的监狱与斗室之中，使你动弹不得。一般说，在表演时不像舞台或排练厅中有那种“神圣”的严肃气氛，而是乱糟糟、闹纷纷的。有时各个工作部门还同时发出不同的噪音，即使下达了开拍令之后，也还有摄影机马达的转动声。

（5)这是一个最难克服的困难，即电影中的人物形象的完整性是由数以百计的反程序、间断拍摄下来的镜头组接在一起才能体观出来。面对人物的完整形象和短小镜头之间的相互关系的确是很难掌握的，要看到人物形象的“完整性”意味着这个人物在影片中的发展变化都是合乎性格逻辑的。所有已拍摄下来组接好了的镜头是一个有机的整体。

③ 电影《一步之遥》里面的演员表演如何

我认为这部剧的演员演技很出色。

《一步之遥》确实不是一部合规的商业电影，然而这是一部充满了戏剧元素的，艺术水准颇高的作者电影。和绝大多数以“叙事内容”为影片骨架的电影不同，《一步之遥》是一部带着“荒诞派戏剧”骨架的电影。整部电影无处不涌现着浓重的荒诞气息，而在这荒诞而魔幻的世界中，又充满了真实和清醒。

而姜文，是当代中国电影人中，视野相对最开阔的一个人。他敢于使用这样的手段，构建属于自己个人化的迷宫。他的这几部电影，每一部都像是一个大迷宫，画面风格独特而精细，处处都像是蓄意为之，各种台词也充满了迷惑性，每一帧都导向一个可能的解释，说得通，往往又似乎不是那么回事，另一个角度想想，好像也说得通。

导演的出色拍摄功力，而演员也没有让众人失望。演技十分出色。这部剧无疑是一部好剧。

④ 电影《我和我的祖国》里，你最喜欢哪位演员的表演

下面就来说说我的看法吧。

在这国庆期间相信大家都知道有三部很不错的电影，都讲述了中国历年来的故事，其中也让人深有体会。其中《我和我的祖国》这一部暂时评分最高，票房也最高。而七部短片依据大致的时间顺序分别选取了从建国到近几年的节点性事件作为大的时代背景，对推动这些历史性时刻或者被其影响的“无名”个体进行歌颂，进而映射祖国几十年来的巨大发展和繁荣兴盛。

徐峥是一个长相很幽默的人，他的演技却决不含糊，既可以演喜剧也可以演很有哲理很烧脑的电影，很有才华的一个演员。从不接烂片子，而且演技很不错，从以前的《春光灿烂猪》八戒到现在的《我不是药神》每一部都很良心。此外，徐峥受泰国总理接见时，既没有草民见到总理般的唯唯诺诺、战战兢兢，也没有作为为泰国旅游带来巨大利好的施舍者的傲慢与不可一世，拿捏得恰到好处，徐峥的阅片量挺大，而且他也好琢磨，他有导演思维。

大家的想法那，可以在评论中发表一下。

⑤ 什么是影视表演

影视表演是摄影机或摄像机通过记录材料——电影胶片或像磁带记录下来的一种表演，是一种间接的视觉展现与过去时的再现，它没有与观众的直接交流与创作，没有表演的独立性，没有表演不间断的完善性。它是记录在胶片或磁带上的以往（过去时的）记录，屏幕所展示的只是演员以往的感情流露或者是征兆，是用一种无感情的相关因素去表现感情的。

⑥ 电影中演员直接对着镜头即面对观众直接对话的表演方式是什么意图

对于演员直接对着镜头讲话根据不同的情况甚至情景中都会有不同的意思。

电影《死侍》中就有角色直接与银屏前的观众打招呼的镜头，对于这种电影，直接对着镜头与观众进行互动，会给观众的心理上带来慰藉，而且会更加的亲切，会更有看下去的兴趣，所以这或许就是演员的魅力，电影的魅力，你们觉得是这样的吗？

⑦ 戏剧影视表演是什么

在表演时间上，戏剧演出时需要一次性演完，而电影是靠剪辑将不同时段拍的片子组合在一起，演员在表演上是短暂性的，非连续性的。
在我的理解当中，舞台上的表演更像是表演，而电影中像是一种真实的写照，演员将自己完全的融入到角色当中，达到一种演员与角色合二为一的效果；而戏剧当中，表演者会有自己的想法，只是在想自己如何表演会更加贴近角色，我们看到的有一部分是演员自己理解后的表演。这两种表演对演员有不同的要求。

⑧ 单个演员的表演挽救了哪部可怕的电影

作为一个社会，我们需要最终接受《星球大战：西斯的复仇》是不可挽回的垃圾。不管乔治·卢卡斯（George Lucas）投入多少激光和军刀，他的CGI怪兽都无法弥补他不称职的剧本和direction脚的方向。

这个方向可能甚至比他原始杰作的第三个前传中的剧本还要糟糕。逝去的是他的智能视觉隐喻的嗜好，他在炫耀星球大战和美国风情画。

我的意思是那可能恰好是《星期六早上的卡通》。麦克迪米德（McDiarmid）知道这一点，这就是为什么他在传递最后三个单词时会停顿很长的时间。突出荒谬。

老实说，他只是三部曲唯一的赎回品质。

⑨ 电视演员与电影演员在表演方式上有什么不同

1、脸部细微表情要求

电影由于银幕更大，演员的脸部细微表情要求更高，所以有一种说法叫做电影脸。这是电影和电视剧最大的区别，细微之处的表情、情绪，电影和电视剧的要求非常不一样。

2、清楚一个故事的要求

电影时间较短，电视剧的时间一般比较长，一部电影需要在2个小时左右的时间里讲清楚一个故事，讲好一个故事，但是拍一部电影需要的档期有时候还不比一个电视剧短，这个要求非常高，对导演的要求非常高。

3、对于表演的要求

电影对于表演的要求是高效率和精准，电视剧对于表演的要求就是持续输出和更多层次。一部优秀的长篇电视剧。一个演员要把握住各种不同层次的情绪和感情，需要表演出不同的感觉，这个要求其实也非常高。