1. 跟电影有关的大学专业有哪些
编导专业，是它的入门，编导专业分很多：导演，电视节目制作，戏剧影视文学，影视管理等等都是编导专业里面的
影视表演
摄影摄像
中国有关于电影专业的大学
北京电影学院：文学系 表演学院 导演系 摄影系 录音系 美术系 管理系 电影学系 摄影学院 动画学院 影视技术系。
中国传媒大学：学校设新闻传播学部、影视艺术学部、理工学部等3个学部，设电视与新闻学院、广告学院、国际传播学院、媒体管理学院、社科学院、影视艺术学院、播音主持艺术学院、动画学院、文学院、信息工程学院、理学院、计算机与软件学院等12个学院及远程与继续教育学院，新闻学系、传播学系、电视系、编辑学系、广告学系、广告设计系、公共关系系、国际传播系、国际关系学系、英语语言文学系、外语系、经济管理系、公共管理系、管理科学与工程系、法律系、社科系、文艺系、导演表演系、广播电视文学系、摄影系、美术系、录音艺术系、录音技术系、播音系、应用语言学系、动画系、数字艺术系、中国文学系、语言文化系、通信工程系、电子信息工程系、广播电视工程系、自动化系、应用数学系、光电学系、计算机科学与技术系、软件工程系等 37个系。
北京电影学院的学费一年一万左右。
中国传媒大学的艺术类专业一年一万元左右，普通本科在5000元左右
表演专业都是给那些想做明星的人读的，抢破头，没关系背景，不是特别漂亮，建议别读...
导演，摄影类的最好有一定特长，或是比较有灵感的那种人，而且是要很热爱那个专业的。
其他电影周边的专业出来就做美术，剪辑，后期制作的啰。
反正每个行业刚出来工作都是从龙套做起，能不能取得成就就要看你够不够努力，找不找到提高自身实力的方法啦！
希望你能梦想成真啦！
2. 和电影有关的大学专业有哪些
1、影视编导：是一门与影视有关联的学科。现代各类媒体方面的复合人型、多功能专业人才，重点是将艺术与技术的创新结合，具有较强策划与制作能力的影视，晚会以及各类综合活动编导人员，能全方位的将所需要内容通过形象、语言在作品中表现出来并指导团队（演职员）进行工作的人员和机构。
2、影视剪辑：即将影片制作中所拍摄的大量素材，经过选择、取舍、分解与组接，最终完成一个连贯流畅、含义明确、主题鲜明并有艺术感染力的作品。从美国导演格里菲斯开始，采用了分镜头拍摄的方法，然后再把这些镜头组接起来，因而产生了剪辑艺术。剪辑既是影片制作工艺过程中一项必不可少的工作，也是影片艺术创作过程中所进行的最后一次再创作，对影片剪辑可形成平行蒙太奇、叙事蒙太奇、隐喻蒙太奇等特殊效果。
3、非线性编辑与特技合成：借助计算机来进行数字化制作，几乎所有的工作都在计算机里完成，不再需要那么多的外部设备，对素材的调用也是瞬间实现，不用反反复复在磁带上寻找，突破单一的时间顺序编辑限制，可以按各种顺序排列，具有快捷简便、随机的特性。非线性编辑只要上传一次就可以多次的编辑，信号质量始终不会变低，所以节省了设备、人力，提高了效率。非线性编辑需要专用的编辑软件、硬件，在现在绝大多数的电视电影制作机构都采用了非线性编辑系统。在非线性剪辑的过程中，原始的素材在剪接过程中不会丢失或修改。非线性剪辑是电影和电视后期制作中的一种现代剪接方式，它意味着能存取视频片段中的任意一帧。
4、录音：将声音转为模拟讯号或机械记录的过程。数字录音是指将模拟信号经由AD转换器将类比（analogy）取样成数字（digital）记录到数字储存装置再由，数字转换回模拟信号的过程，录音的质量受取样频率和取样分辨率影响。
5、配音：广义指影片加入声音的过程，狭义指配音演员替角色配制声音、为影视作品或电视动画等加入负责内容说明的旁白。此外，戏剧演员的话音、歌声转由别人配制的替代；现场收音出现错漏，由原演员重新为片段补回对白的过程皆属于此类，即时外语传译则除外。现今除了默剧动画，所有电视动画都会有配音。代替原本语言的配音最常出现在电影、动画或剧集里。
配音是一门语言艺术，是配音演员们用自己的声音和语言在银幕后、话筒前进行塑造和完善各种活生生的、性格色彩鲜明的人物形象的一项创造性工作。
6、表演：由演员扮演角色，在摄影机前表演情节的艺术。电影表演与戏剧表演同属表演艺术范畴，具有共同的基本规律。电影表演继承了戏剧表演中许多适合于电影表演的原则和方法，然而，又和戏剧表演不同。戏剧演员在舞台上表演并直接与观众交流，演员的表演是观众接受的最后形象。而电影演员的表演是通过银幕间接地与观众交流，演员在摄影机前的表演并不是观众感受到的最后形象。银幕上的最后形象须经摄影艺术处理和导演运用蒙太奇手段的艺术再创造才能完成。特别是电影艺术的纪实性、综合性、时空观、蒙太奇以及电影特有的生产过程，更为电影表演带来了种种特点，既要求电影表演真切、自然、生活化，同时还要求演员具有镜头感以及对于非连续创作的适应等。
7、化妆：指在戏剧、电影等表演艺术或娱乐场合中，塑造剧中人物外部形象的手段，如涂油彩、施脂粉、勾脸谱、变换服装、戴假面具等等。
8、编剧：以文字的形式表述节目或影视的整体设计，作品叫剧本，是影视剧、话剧中的表演蓝本，成就突出的职业编剧本称为剧作家，最著名及具有代表性的是莎士比亚。编剧的艺术素养要求较高，一般具有较强的文学表达能力，熟悉影视、戏剧、广告、专题片运作的相关流程、表现手法等。
9、摄影：培养具备广泛的科学文化和艺术理论知识，具备电影、电视、广告、图片摄影摄像能力．能在电影厂、电视制作部门、广告宣传部门、音像出版部门从事摄影艺术创作、教学和研究工作的高级专门人才。
10、影视美术：是将电影的故事进行视觉再现，是在电影拍摄环节中一个重要的部分。电影美术分工也很细，有电影美术指导，
副美术，
电影概念设计师，
道具设计师
，陈设师
，制景师，
服装设计等。
3. 电影学专业是指什么
把电影作为社会文化现象、艺术现象以及大众传播媒介加以研究的科学。在中国，电影学还是一门新兴学科，对它的界定和研究范围众说不一。一般认为电影学是艺术学的一个分支，其范畴包括电影发展过程、电影审美特性、电影创作规律、电影作品分类及其社会作用与美学效应等。电影学在国际上作为一门独立学科出现于20世纪40年代后期，随着电影艺术日益成熟而逐渐兴起。在其发展过程中既与社会学、历史学、心理学等产生联系，又与美学以及艺术学其他分支相互影响。50～60年代以来，随着跨学科研究的日渐开拓，电影研究与其他学科研究的相互结合更趋密切，出现了一些新的分科，如电影美学、电影哲学、电影诗学、电影心理学、电影社会学和电影符号学等 电影学 (法国)研究感知影片的一般规律而不考虑具体作品或作者的法国电影理论。1946年，法国美学家艾迪安·苏里奥在巴黎大学建立“电影学研究所”，出版《电影学国际评论》杂志，吸收心理学家、精神病学家、美学家、社会学家、教育学家和生物学家参加研究工作。法国电影学的主旨是与影片分析和批评迥然对立的。法国电影学的三项研究重点是：1
4. 和电影幕后有关的专业都有什么
图形图像啊。多为影片特效和光影吧。
5. 影视类有什么专业
学习技术可以考虑一下：
1. 学习技术可以先从自己的兴趣爱好来考虑，毕竟这与读书是有区别的，学了技术一定程度上决定着今后你的工作类别，如果你有一门技术，那就往擅长的哪方面去发展，这样上手快，相对应的工资也会好一点点。当然，如果你没有特别明显的技术或者长处，那就先培养技术。
2.首先，考虑好自己的爱好，喜欢做什么类型的工作，那份工作需要什么技能，然后去学习，去培养。
3.考虑今后几年或者5年的发展趋势，往热门行业或者新行业去试探，雷军说站在风口，猪都能飞起来，我同意这句话的，乘风可以破浪，热门行业和新行业在未来几年都会有人才短缺的现象。
4.慎重考虑，有始有终，持之以恒，祝你成功。
6. 与电影有关的职业都有哪些
：一般都是负责影片前期的市场调查，看类似的影片的电影市场是否有前景（比如说票房情况、受欢迎程度、续集的可能性等），通过调查来决定是否值得出品该影片。如果答案是肯定的，那他们就找到所属的电影集团投资制片人及相关人员，开始选导演、剧本、演员、赞助商等。
制片人：任务基本上跟出品人差不多，他负责整个影片的“催化”工作，督促大家快点完片，但也要保证质量。同时还是拍摄影片过程中的“管理人员”，负责监督整个影片的制作过程，确保大家没有“偷奸耍滑”、没有浪费投资商的钱等，跟工程监理的角色相似。
顾问：如果是历史题材或比较其它专业的题材的影片，为使影片更具说服力或可信性，以及提供必要的指导及帮助，制片人会邀请权威人士作影片顾问。
导演：负责将剧本中刻化的各个人物角色，利用各种拍摄资源（道具、场地、演员等）将剧本演绎出来，成片、拷贝等。
副导演：兼具导演及监制的角色，是导演的左右手。
监制：主要是针对剧本，为维护剧本原貌给导演的拍摄工作提意见。
演员：根据导演及剧本的要求演绎剧本内容。
场务（剧务）：负责提供拍摄影片所必需的物品及便利措施，如准备道具、选择场景、维护片场秩序、搞好后勤服务工作等。
布景师：负责按照剧本及导演的要求布置片场的场景。
灯光：为达到电影艺术效果，按照剧本及导演的要求布置片场灯光效果。
造型师：根据剧本及导演要求为影片中的演员定出造型。
化妆师：“浓妆淡抹总相宜”，化妆师亦需按照剧本及导演要求给演员化妆，同时还要考虑到造型的要求。
特技人员：根据剧本内容，为影片增添精彩场面，但又必须使用专业人士表演，特技人员功不可没。
后期处理：影片整体拍摄完封镜后，导演和监制看过母片之后感觉有些地方需要用科技手段处理，达到电影艺术效果而作的修改，必要时还可能重拍某些镜头。期间有配乐、配音、加字幕、加特效等。对应的就会有作曲、配音演员、特技效果人员等。
作曲：为影片编配合适的曲子。相应的还会有乐队、指挥、演唱者等人员。
剪辑：因拍摄过程中难免会有很多重复的或者多余的镜头，为使影片整体效果自然和谐流畅，同时兼顾导演及剧本的风格要求，剪辑师需要将整片中不必要的镜头剪掉。
7. 都有那些大学有影视专业
设有影视相关专业的大学:中央戏剧学院、北京电影学院 、中国传媒大学、辽宁大学 、浙江传媒学院、辽宁师范大学 、沈阳师范大学、沈阳大学、北京联合大学 、北京城市学院、湖南大众传媒职院、北京吉利大学、大连艺术职业学院 、广东亚视演艺职业学院、北京师范大学珠海分校、重庆师范大学涉外商贸学院、东北大学大连艺术学院、东北师范大学人文学院、上海电影艺术职业学院 、厦门演艺职业学院、四川音乐学院绵阳艺术学院、广播电影电视管理干部学院 、辽宁文化艺术职工大学、深圳大学、成都理工大学广播影视学院、四川师大电影电视学院 、首都师范大学影视学院 、中原工学院广播影视学院、天津广播影视职业学院、西安香港广播影视学院、湖南大学广播影视艺术学院、重庆大学等。
8. 电影学院有什么专业
2019世界影视学院排名
1.美国电影学院American Film Institute
申请难度：4.0;优势专业：影视制作;院校地址：美国加利福尼亚州洛杉矶市
美国电影学院创立于1967年，是一所非营利性质的学院，学校由国家艺术基金组织建立。学校迄今为止已经有四十多年的历史。
美国电影学院在洛杉矶的高级电影和电视研究中心提供为期两年的课程，学生在这专攻某一个方向，包括导演、制片、编剧。学生通常是在电影行业工作过或者已经上过其他的学校之后再来到AFI的。
2.南加州大学University of Southern California
申请难度：4.5;优势专业：动漫设计、数字媒体、影视制作;院校地址：美国加利福尼亚州洛杉矶市大学公园
南加州大学是美国第一所授予电影艺术学士学位的大学。南加州大学电影艺术学院对美国电影，电视，电影研究，动画，纪录片，广告以及交互媒体都颇有建树。因此，学校一直在全美各大电影学院中排名第一。学院的校友包括了在全世界各专业院校的学者，艺术家，技术人员，编剧，导演以及电影工业的行政人员。
南加大电影艺术学院对美国电影、电视、电影研究、动画、纪录片、广告以及交互媒体都颇有建树。因此学校一直在全美各大电影学院中排名第一。学院的校友包括了在全世界各专业院校的学者、艺术家、技术人员、编剧、导演以及电影工业的行政人员。其中许多人都是各自领域中的佼佼者。从奥斯卡和艾美奖再到美国及世界各大电影节，都留下了南加大电影艺术学院校友们的光辉成绩。
3.纽约大学帝势艺术学院Tisch School of the Arts,New York University
申请难度：4.0;优势专业：电影制片、 摄影设计、动画专业;院校地址：美国纽约
纽约大学帝势艺术学院成立于1965年，设有电影、电视、舞蹈、设计、音乐等科系，先后产生过19名奥斯卡金像奖得主，它是世界电影教育最重要的基地之一。纽约大学帝势艺术学院是培养最多奥斯卡奖得主的院校、全美三大最佳电影学院之一。
纽约大学帝势艺术学院的课程以设计、表演研究、影视、戏剧写作、演戏为主，学制阶段包括从本科到博士。其教学理念是鼓励学生自己去导演电影、制作电影。
4.加州大学洛杉矶分校University of California Los Angeles
申请难度：4.6;优势专业：动画设计、多媒体设计、纯艺术;院校地址：
9. 和电影有关的专业是哪个专业
艺术类专业除了美术外还有很多，如：音乐表演（歌舞）、戏剧影视文学、舞蹈编导、舞蹈表演、舞台音乐剧、艺术设计（服装设计）、艺术设计（陶瓷艺术设计）、艺术设计（平面设计）、艺术设计（书籍设计）、艺术设计（染织设计）、艺术设计（多媒体网页设计）、艺术设计（视觉传达设计）、艺术设计（建筑与环境艺术设计）、艺术设计（室内设计）、书法篆刻、摄影、新闻摄影、广播电视编导、雕塑、声乐演唱、中国乐器演奏、管弦与打击乐器演奏、键盘乐器演奏、流行音乐演唱与表演、流行音乐演奏、流行音乐创作、作曲与作曲技术理论、音乐编导与策划、乐器修造、播音与主持艺术、影视策划与制片、录音艺术、动画、工业设计、广告学、会展艺术与技术、艺术教育、建筑学、影视艺术技术（计算机艺术创作）、表演（戏剧影视）、表演（戏曲表演）、表演（戏曲音乐）、导演、灯光设计、服装与化妆设计、游戏动漫设计与制作、媒体创意、公共事业管理（群众文化管理）、公共事业管理（艺术展示管理）、公共事业管理（影视管理）、公共事业管理（文化经纪人）、公共照明艺术、数字媒体艺术、舞蹈学（舞蹈历史与理论）、宝石及材料工艺学（珠宝首饰设计）、装潢设计与工艺教育、人物形象设计（舞台服装设计、舞台化妆设计）、编导（剧本创作、艺术评论与报道）、建筑装饰工程技术、园林工程技术（园林景观设计）、服装营销与管理、文化市场经营与管理、文物鉴定与修复、空中乘务、民航空中安全保卫、民航商务、影视广告、烹饪工艺与营养、电视制片管理、新闻采编与制作、电视节目制作
10. 电影专业有哪些课程
表演学院开设的专业课和专业基础课有：
表演专业课
表演艺术课、表演理论课、电影表演艺术史研究、影视表演艺术创作研究、表演大师研究，表演教学研究
表演专业基础课
语言技巧课、声乐课、形体课、电影表演形体语言研究
基础课：电视剧作基础、电影导演基础、视听语言、电影造型、影片赏析、中外电影史、艺术概论。
基础课：电影剧作基础、电影导演基础、视听语言、电影造型、类型电影、影片赏析、中、外电影史。
共同课：外语、体育、哲学、毛泽东、邓小平理论、政治经济学、艺术概论、大学语文、名著选读、大学生修养、计算机基础。
文学系：戏剧影视文学专业。（电影剧作、电影理论、电影批评）
导演系：导演专业。（故事片、纪录片、剪接、影视节目之作）
摄影系：摄影专业；（故事片摄影、纪录片摄影、科教片摄影、影视照明、）
美术系：戏剧影视美术设计专业，广告学专业。（电影美术设计、特技美术、广告制作、影视化妆）
录音系：录音专业。（录音技术、录音艺术、音乐录音）
管理系：公共事业管理专业；（影视制片、发行放映、文化经济人）
电影学系：（电影研究所）戏剧影视文学专业。（电影理论、电影批评、影视创作学）同时，负责学院的学报出版，学院信息中心的工作和学院网络的工作。）学生课程的3大主要类型：