『壹』 好莱坞风格电影注重打斗、夸张、冲突、对立，其实渊源于梅里爱的戏剧化的电影。是否
对。
梅里爱原是舞台魔术师，后在蒙特勒伊建立了一个“照相车间”，这便是最早的“摄影棚”。他在那里使用舞台演员、布景、道具、服装、化装手段等进行特技摄影，开创了与L.卢米埃尔“捕捉自然”相对立的另外一种戏剧化的风格。
『贰』 梅里爱的戏剧电影为什么最终没落
美国电视剧《从地球到月球》，最后一集（12集）片名就用的就是《月球旅行》的法文名字。这一集穿插讲述了梅里埃拍摄《月球旅行》的过程中有一个插曲：梅里爱本想把这部电影拿到美国放映，以得到更大的商业利益；但是，托马斯·爱迪生在伦敦看过这部电影后，他的助手们秘密地对电影进行了拷贝。在美国全国上映后所赚得的大量钱财全部归爱迪生所有。梅里爱分文未得，几年后宣告破产。固然盗版让梅里埃损失许多，但梅里埃破产的原因还不在于此。
梅里埃没有随着电影产业的发展开始工业化生产，比如求助于银行投资。梅里埃的电影始终是其一人投资即做制片也做导演还做演员。这种手工生产方式很快就不适应了电影工业的发展。
梅里埃的电影没有随着电影艺术的发展而有所进步，他一直沉迷于电影机械的表现，电影最重要的元素——不同景别的剪辑没有被梅里埃应用。他后期的电影没法吸引到大量票房。
『叁』 电影大师梅里爱为什么惨死街头
因为第一次世界大战以后，电影工业尤其是梅里爱开创的艺术电影非常不景气，1914他的“电影公司”破产，他只能在巴黎火车站附近开小铺，靠卖玩具与糖果为生。在1938年终于穷困潦倒死在巴黎街头。。。
下面是他的一点资料：
梅里爱(1861.12.8-1938.1.21)原是舞台魔术师和剧院经理，后在蒙特勒伊建立了一个“照相车间”，这便是世界上最早的“摄影棚”。电影的发明者吕米埃兄弟发明电影后，拍摄了一些记录真实的生活片断的短片，而梅里爱则用魔术师的直觉，发现并开拓了摄影的基本特技：停机再拍、慢动作、溶暗、淡出、叠印和两次曝光等。他首开使用舞台演员、布景、道具、服装、化装手段等方法进行摄影，开创了与L-卢米埃尔“捕捉自然”相对立的另外一种风格。18 99年他拍摄的第一部影片《德雷福斯案件》，是一部反映社会现实的作品。他最擅长于拍摄神话影片。从1899年到19 06年，他相继拍摄了神话片《灰姑娘》、《蓝胡子》、《魔灯》、《一千零一夜的宫殿》、《卡拉波斯仙女》等。
梅里爱还擅长于拍摄J-凡尔纳式的科学幻想作品。从1902年到1912年，他成功地拍摄了《月球旅行记》、《无法实现的旅行》、《海底两万里》、《北极征服记》等。《月球旅行记》一片为梅里爱带来了巨大的声望和荣誉，同时也为电影的“排演”确定了地位，电影“排演”的观念一时风行全世界，梅里爱开创了电影工业与艺术影片。梅里爱共拍摄过4 00多部影片。
『肆』 梅里爱开辟什么道路
网文：
乔治梅里爱 今天是世界电影的开拓者之一，现代电影的创始人，法国的乔治·梅里爱(Georges Melies)诞辰148周年纪念日(1861年12月8日生于巴黎，1938年1月21日卒于巴黎)。他原是喜剧演员、戏剧导演、魔术师、摄影师，后从事电影。他是世界电影导演第一人，他对电影技艺作出了极大的贡献！创造了快动作、慢动作、停机再拍、叠印、淡出、淡入等特技摄影。他把电影技艺变成了电影艺术，他引进了戏剧因素，创造了戏剧电影。他所摄制的几百部电影，都是以戏剧结构的电影表现形式，影片大都是自编、自导、自摄、自剪。梅里爱的代表作是《圣女贞德》，他在影片剪辑中运用了各种特技，如淡入（如同舞台开幕）、淡出（如同舞台闭幕）等，开创了电影有画面技巧剪辑，从而使电影剪辑从技术变为艺术。 这位世界电影人从十几岁开始就在巴黎的一家剧院里任经理，同时亲自表演戏法，以后又长期以制造木偶和木偶戏为主，在当时是一位著名的职业魔术家。1896年，当他接触到卢米埃尔兄弟的“电影活动镜”后发生了浓厚的兴趣，于是买下了电影放映机，建立了他的第一家制片厂。这个制片厂是个“照相室和剧院舞台的结合体。”在这个套间屋子里，一头放着摄影机，另一头便是演出的舞台。摄影机的位置就固定在后台的最里面，梅里爱就站在“乐队指挥的视点”上，拍摄了430多部影片，从而以“戏剧电影”的创作者闻名于世。梅里爱对世界电影的贡献主要有两个方面： 第一创造了真正的戏剧电影。在梅里爱之前已经有一些电影工作者为拍摄“戏剧电影”作了成功的尝试。比如爱迪生拍摄的《奥特打喷嚏》就已经蕴含着戏剧的因素。后来卢米埃尔公司拍摄的《基督受难》描写了基督一生的经历，发现出较为完备的戏剧性格局，这本是电影史上首次以250米的长度和13个片断陈述一个长篇故事的影片，但却远远比不上梅里爱的“戏剧电影”那么完备精美。梅里爱第一次有系统地将戏剧上的剧本、演员、服装、化装、布景、机器装置以及景和幕的划分等等都用到电影中去，这些手段直到当代电影仍被广泛采用着。梅里爱从1896年开始拍片，先走了一段模仿前人的路，很快这位善于探索、勇于改革的青年人便开创了自己艺术的独特手段——运用电影的无限可能性去叙述引人入胜的故事：1902年摄制的《月球旅行记》就是一部表现出非凡想象力的幻想片，也是他的电影艺术达到顶峰的代表作。梅里爱也是电影史上首次把小说搬上银幕的杰出导演。在改编中，这位天才的导演添加进许多吸引人的幽默，让人惊叹的险情和一些促进人类思考的幻想因素，重新编撰了一个美妙动人的故事：“一批穿着星相学家服装的天文学家决定到月球上去探险。他们来到一座复杂而奇特的机器工厂，在一群漂亮的女海员帮助下，搬来一颗大炮弹。科学家们坐进炮弹里，犹如在一艘宇宙飞船中，炮弹被发射到月球上，那里的仙女热情地接待了这批科学家，引导他们兴致勃勃地浏览沉寂而神秘的月亮风光。晚上，科学家们欣赏着仙女们神秘的舞蹈，她们分别代表着北斗星、金星、火星……等等星座的神灵。渐渐地科学家们进入了梦境，钻进山洞里去避寒，又遇到巨大的蘑菇、蜘蛛、多脚怪物和月亮神。历尽险阻后，科学家终于逃出山洞，找出炮弹，飞离月球，重新落回到地球上的大海，他们在海底遨游一番之后，安全地回到了出发地，这里正为他们建造一座永恒而奇特的塑像。”这部真正用镜头组合的影片虽然只能放映15分钟。由于它的突出成就标志着梅里爱电影创作的全盛时代而在电影史上留下不朽的功绩。第二创造了许多特技摄影的手法。特技摄影最早其实是卢米埃尔兄弟无意中发现的。有一回，他们放映一部“拆墙”的影片。因为胶片没有倒好，结果，银幕上刹那间出现了意想不到的场面，只见在灰蒙蒙的尘埃中，那一块块散落在地面的砖头，神奇地飞腾起来，重新垒好了一堵完整的墙。一部“拆墙”的电影变成了“垒墙”的电影，画面是那么滑稽可笑！观众兴味盎然地观看着。待到重新按正确方法再放映这部影片时，观众反倒觉得没有意思了。这个偶然的失误竟成了以后的摄影师广泛运用的“倒拍”技术（实际上是倒放技术）。后来有人拍摄了一部跳水的影片，竟使那个跳水员神奇地从水池中钻出来，腾飞到跳台上，令观众大饱眼福。电影拍摄里的“停机再拍”就是梅里爱在拍摄现场中偶然发现的。1898年的一天，梅里爱在巴黎歌剧院广场拍摄热闹的街景。当一辆公共马车从他的镜头前经过时，手摇摄影机发生了故障，胶卷被挂住了，而摄影机仍在转动，当时梅里爱竟毫无察觉。此时街面的交通并没有因摄影机的故障而停止，一辆灵车恰好来到公共马车原先的位置，当摄影机故障排除后继续拍摄时，自然出现了一个十分巧合而奇特的画面——公共马车骤然间变成了灵车。这个意外的收获，引起了好学肯钻的梅里爱的深思，他想：公共马车可以变成灵车，那么茅屋不是也可以变成宫殿吗？男人可以变成女人，猫可以变成狗，月亮可以变成星星……经过几百次的实验，改装过的摄影机
『伍』 乔治·梅里爱会什么魔术
彩色的儿童木马在旋转，空气中散发着油漆味、汗味和煎油味。教堂落成纪念日集市上人群熙熙攘攘。不少人簇拥着进了一座帐篷，觉得眼前一片漆黑，空气令人窒息。等到眼睛适应黑暗后，看见前面有块长方形银幕，图像在上面闪烁，人和物体的细部都很清楚。突然，一艘宇宙飞船升到星空，乘客们摔得乱七八糟。不一会儿，飞船在月球登陆了。这是19世纪末、20世纪初电影刚发明不久，影戏和魔术合为一体产生的最早的科幻电影。乔治·梅里爱就是一位尝试用电影来表现魔术的先驱。
梅里爱于1861年出生于巴黎，从小就经常看魔术团演出，高中毕业后本想学美术，但是父亲认为这是胡闹，儿子于是被送进父亲的厂里。然而梅里爱始终念念不忘绘画和魔术，他在公共场所和沙龙客串演出魔术，在蜡像馆的幻想室里舞弄魔杖。
1888年，梅里爱碰上了一个好机会，他听说罗贝尔·乌丹剧院要卖掉，于是毫不犹豫地将它买了下来。他不再象罗贝尔·乌丹那样，一边讲话一边表演节目，而是把魔术节目与情节融会在一起，真正地在演戏，这样就可以把一个童话剧编织进去。1890年产生了一个滑稽魔术短剧，这台魔术剧与其说是魔术，还不如说是戏剧，但又只有靠魔术才能表演成功。
1895年12月底，梅里爱兴奋地观看了卢米埃尔兄弟用他们发明的电影机放映的电影后，感到可以用这种新的手段来表演魔术和经营剧院。1896年，他在蒙特勒依苏布建立了第一个无声电影摄影棚。从此，魔术影片一部接一部地诞生。影片都在梅里爱自己的魔术剧院首映，拷贝首先卖给那些集市上的流动放映室。后来梅里爱干脆把他的魔术剧院改成了电影院。
尽管梅里爱的幻想构思已经跨入了科幻电影时代，但他从事电影冒险事业并不顺利，当许多商人成立起制片公司时，梅里爱支撑不住了，因为他拍片有门，经营无方，1913年他放弃了电影事业。
20世纪20年代中期，梅里爱试图来个新的起点，但没有成功。以后他在蒙特帕尔纳斯火车站附近开了一家小得可怜的玩具店，以此聊度残年。这位被世人称为“科幻电影之父”的著名魔术家最后贫病交困，死在一个孤老院里。
『陆』 梅里爱对现代电影的贡献及不足
你是怎么认为的那？
电影的产生跟她有关系：
1895年，法国里昂照相器材厂厂主奥古斯特和路易·卢米埃尔兄弟运用“视觉暂留”原理，成功地制成电影放映机。同年年底，卢米埃尔兄弟在“巴黎科技代表大会”上展出，并演示了自己的作品，从而宣告电影的正式诞生。电影从它诞生的那一时刻开始，便作为一种特殊的公众艺术，以它运动与变化着的光、影，以及后来发展的声、色，给人们留下了深刻的印象，吸引着越来越多的人。卢米埃尔兄弟所摄制的影片，主要是基于他们所强调的复现功能而出现的，但这种表现手法不久就让观众对电影失去了兴趣。其后，魔术家与演出者出身的梅里爱开始利用包括叠印、倒拍、三次及多次曝光合成照相等技术，大大改进了电影的拍摄技术，并首次将戏剧引入电影之中，使电影内容故事化。卢米埃尔和梅里爱的名字同这两种不同的电影表现方式联系在一起。前者倾向于自然，后者侧重于技巧，正是这股使电影附属于戏剧的潮流，导致1908年代法国电影制品厂的诞生。
『柒』 三四十年代好莱坞电影的主流是什么还有,请简述梅里爱对现代电影的贡献与不足
喜剧电影
梅里爱原是舞台魔术师，后在蒙特勒伊建立了一个“照相车间”，这便是最早的“摄影棚”。他在那里使用舞台演员、布景、道具、服装、化装手段等进行特技摄影，开创了与L.卢米埃尔“捕捉自然”相对立的另外一种风格。
『捌』 简述大卫·格里菲斯的电影叙事观念较于卢米埃尔兄弟和乔治·梅里爱的进步.
格里菲斯
摆脱了卢米埃尔以及乔治·梅里爱的固定机位，转而以移动镜头拍摄
摆脱了以戏剧“场”为基本单位，创造了以“镜头”为电影拍摄的基本单位
格里菲斯在乔治·梅里爱的基础上创造了经典的“最后一分钟营救”的平行蒙太奇剪辑手法
『玖』 梅里爱拍摄的电影分为哪几种类型
在梅里爱所拍摄的400多部影片中，最富有创造性、与众不同的样式，大致可分为以下四种：
一、魔术片；
二、排演的新闻片；
三、神话故事片；
四、科幻探险片。
『拾』 乔治·梅里爱有什么魔术
彩色的儿童木马在旋转，空气中散发着油漆味、汗味和煎油味。教堂落成纪念日集市上人群熙熙攘攘。不少人簇拥着进了一座帐篷，觉得眼前一片漆黑，空气令人窒息。等到眼睛适应黑暗后，看见前面有块长方形银幕，图像在上面闪烁，人和物体的细部都很清楚。突然，一艘宇宙飞船升到星空，乘客们摔得乱七八糟。不一会儿，飞船在月球登陆了。这是19世纪末、20世纪初电影刚发明不久，影戏和魔术合为一体产生的最早的科幻电影。乔治·梅里爱就是一位尝试用电影来表现魔术的先驱。
梅里爱于1861年出生于巴黎，从小就经常看魔术团演出，高中毕业后本想学美术，但是父亲认为这是胡闹，儿子于是被送进父亲的厂里。然而梅里爱始终念念不忘绘画和魔术，他在公共场所和沙龙客串演出魔术，在蜡像馆的幻想室里舞弄魔杖。
1888年，梅里爱碰上了一个好机会，他听说罗贝尔·乌丹剧院要卖掉，于是毫不犹豫地将它买了下来。他不再像罗贝尔·乌丹那样，一边讲话一边表演节目，而是把魔术节目与情节融会在一起，真正地在演戏，这样就可以把一个童话剧编织进去。1890年产生了一个滑稽魔术短剧，这台魔术剧与其说是魔术，还不如说是戏剧，但又只有靠魔术才能表演成功。
1895年12月底，梅里爱兴奋地观看了卢米埃尔兄弟用他们发明的电影机放映的电影后，感到可以用这种新的手段来表演魔术和经营剧院。1896年，他在蒙特勒依苏布建立了第一个无声电影摄影棚。从此，魔术影片一部接一部地诞生。影片都在梅里爱自己的魔术剧院首映，拷贝首先卖给那些集市上的流动放映室。后来梅里爱干脆把他的魔术剧院改成了电影院。
尽管梅里爱的幻想构思已经跨入了科幻电影时代，但他从事电影冒险事业并不顺利，当许多商人成立起制片公司时，梅里爱支撑不住了，因为他拍片有门，经营无方，1913年他放弃了电影事业。
20世纪20年代中期，梅里爱试图来个新的起点，但没有成功。以后他在蒙特帕尔纳斯火车站附近开了一家小得可怜的玩具店，以此聊度残年。这位被世人称为“科幻电影之父”的著名魔术家最后贫病交困，死在一个孤老院里。