天空张望电影告诉我们什么

❶ 《天空之城》这部电影，告诉我们了一些什么真理

在开始聆听天空之城的音乐时，柔和的旋律和动人的旋律都让我对它产生了浓厚的兴趣。众所周知，天空之城的旋律和音调很简单，但同时，让人感觉心中都有自己的天空之城。宫崎骏老爷爷给我们带来很美好的幻想空间，我们都知道宫崎骏的动画都是环保主义作品，那《天空之城》这部动画给我们带来哪些含义呢？

天空之城给了我们很多灵感，但所有的变化都离不开它的祖先。归根结底，它是对真理、善与希望的赞美。我之所以喜欢宫崎骏，正是因为他有一颗追求真理、善良和美丽的心。

❷ 《搜索》电影 告诉我们一个什么道理

《搜索》是个写人的电影。故事从一个极小的社会事件开始，逐步深入，通过不我们执手入莲海，莲海是梦乡。品茗霍思邈告诉她去手术室等他手术。于

❸ 电影迷雾想告诉我们什么

总结来说，不要绝望，努力相信自身，有时候有些外物并不可靠。 那个狂信徒女人，在被围困在超市之后，情绪一直处于癫狂状态，并希望主来拯救他们，但是。有个故事是说：一个狂信徒，他向主许愿说，我要我的儿子变的有权有势，后来他儿子得知后整天无所事事，到最后一无所有，直到他死的那天他见到了上帝，质疑说，你已经答应我的父亲给我荣华富贵，为什么我还是一无所有？ 主叹息到，如果你努力当上哪怕一个小官我就可以马上要你飞黄腾达，但是你始终没有半点官职，后来我想你可能不适合当官，于是我说只要你做哪怕

❹ 搜索这部电影主要讲了一个什么故事，想告诉我们什么

《海王》讲述了美国一个灯塔看守人和亚特兰蒂斯女王生下一个男孩，男孩拥有异于常人能力的故事。
想告诉我们邪不胜正，平衡了海陆两个世界的战争与和平，谢谢！

❺ 天堂的张望告诉我们什么道理

小张望是不幸的，但她在不幸之时遇到了抱养她的养父，这又是她的幸运。如果能平淡地生活下去，即使生活苦点儿又何妨。但屋漏偏逢连夜雨，上帝在给她关上一扇门时，也没有给她打开另一扇窗，偏偏又让她得上了绝症。想想这就是生活，这就是命运。社会有诸多不公，在疾病面前有多少人无能为力？疾病也不会因为你善良或者贫穷而不光顾你，只不过有钱人有更多的治疗机会，没钱的只能听天由命。如果小张望能得到及时救治，如果能配到合适的骨髓，或许她不会那么快无奈的离去。

❻ 西游记之大闹天宫（电影）告诉了我们什么道理

读了《西游记》我深有感触，文中曲折的情节和唐僧师徒的离奇经历给我留下了深刻的印象。 本书作者罗贯中为读者讲述了唐僧以及其他的三个徒弟一路上历尽艰险、降妖伏魔经历了九九八十一难取得了真经的故事。正是这离奇的故事情节赢得了广大读者的心，致使此书成为了我国古代的四大名著之一。 《西游记》塑造了四个鲜明的人物形象：唐僧－诚心向佛、顽固执着，孙悟空－正义大胆、本领高超是妖怪们的克星，猪八戒－贪财好色，但又不缺乏善心，沙僧－心地善良、安于天命。这四个人物形象各有特点，性格各不相同，恰好形成了鲜明的对比，这使我不得不佩服作者写作技艺的高超，也许作者善于刻画人物形象便是他的精妙之处。其中我最喜欢的便是孙悟空，因为他神通广大、技艺高超，一路保护唐僧成功地取得了真经，他就成了我心目中的英雄。而且在他身上还有一种叛逆心理，以及他敢于和强大势力做斗争的勇敢的精神令我十分欣赏。 书中写唐僧师徒经理了八十一个磨难有让我联想到了他们的执着、不畏艰险、锲而不舍的精神。这着实是一种值得我们学习的精神。再想想自己的半途而废、虎头蛇尾，我不禁惭愧自己当初为何不能像他们一样坚持到底呢？也许这就是我所缺少的，只要我能把一件事情从头做到尾，不管我是成功了还是失败了，只要我尽力去做了，这对我来说也是一种成功啊！因为我去做了，而且坚持到了最后。

❼ 暖春电影告诉我们什么

今天，我们学校组织观看电影。天气晴朗，阳光明媚，秋风轻轻吹过，吹起了我们轻盈的步伐，向着热闹非凡的电影院走去。一路上，同学们叽叽喳喳不停地议论着，那一张张花朵般的脸上映出难以遮掩的笑容。
走进电影院，刚坐下，只见大屏幕上出现了《暖春》这四个金光闪闪的大字。我正自信地想：这片名真好听，一定是一部充满阳光和幸福的喜剧片。但影片刚开始十多分钟，我的耳边传来了低低的哭泣声，我也情不自禁地流泪了，那是同情的泪。
原来，影片讲述的是：在一个贫困而偏僻的小山村里，一个瘦小的女孩，手里紧紧攥着一只纸风车，惊慌失措地跑进一个野山村口。太阳炙烤着大地，暑气逼人，这女孩晕倒在村口。这个小女孩叫小花，父母死了，疼她的奶奶也死了，成了孤儿，被一对狠毒的夫妇抱养，整天干粗活，受尽折磨。可怜的小花趁人不备逃了出来……眼看小花走投无路，犹如汪洋之中的一艘小船，随时都可能被惊涛骇浪吞没。幸运的是，她被一位老爷爷收养了。善良的老爷爷已年过七旬，生活十分贫困，如果再抚养小花的话，那便是雪上加霜了。况且，他的儿子和儿媳也竭力反对，不愿收养她，想尽各种办法要把小女孩抛弃。但老爷爷以他宽厚而温暖的胸襟顶住了各种压力，坚持把这个孤儿培育成人，终于有了个苦尽甘来的结尾。
影片中最让我感动的是老人对小花那无微不至的关怀。为了供小花上学念书，老爷爷起早贪黑，每天干得大汗淋漓。一天，老人家又上山采柳条，准备用它编织成篮子，卖几个钱。突然，天空中电闪雷鸣，狂风大作，大雨倾盆而下，老爷爷全身都被雨淋透了，一步一滑地走着。猛然间，老人终于累倒在泥泞的山路上……
此时，影院里的同学们眼里的泪花在眼眶里打转，禁不住流了下来。我的眼睛也红了，为一个跟自己毫无血缘关系的陌生的女孩而操劳成这样的老人，怎么能不流泪了呢？这就是人间的真情！我深刻地体会到了：一个普通的中国农民身上流淌着我们民族特有的善良、真诚的品质，面对孤儿，用暖春般的美德关怀她，感染着周围的人。我希望我们每个中国公民都有老爷爷这样一份暖春般的美德！

❽ 电影《星空》告诉我们什么道理

严格意义上来讲，《星空》是直戳我点的一部电影，从预告片开始，就觉得说，一定是要看的。 对于几米的作品而言，《星空》并不是最让我觉得最有力量或者说在突然间有感触的绘本，记得我第一次看几米的书是在高中，我的同桌送给我一本《月亮忘记了》，那本书现在仍然放在抽屉里面像新的一样，但也是我小心翼翼翻了很多遍的书。我现在其实也几乎忘记那本绘本在讲些什么，但我可以清晰的回忆起当时看几米作品的感觉，打个不恰当的比方，有点像看情色小人书，虽然是卡通，但深刻又强烈。 很多年以后，我看台湾电影，也爱看台湾电影，写过很多台湾电影的影评，大三那会儿窝在家看杨德昌，看蔡明亮，看侯孝贤，也看郑文堂，阅读了很多关于台湾电影发展和现状的书籍，却没有办法用理论去直接往台湾电影上套，我一直觉得，看电影的人，你跟他说再多理论都没用，感受最重要。所以，我觉得很多人也应该不喜欢《星空》，因为触及不到他们的神经，于是证明了为什么那么多人喜欢《海角七号》，而我，完全没feel。如果说《海角七号》是现代台湾电影的一个转折，那么，我想这之后或者那期间的电影就不用谈电影语言了，我讨厌理论，对于一个学电影的人，情结、感知和想象力大于一切理论知识。但基础当然需要具备，要不然再拍出一部《夏天的尾巴》，也真够折腾观众的，当然，郑文堂老师的《深海》仍然算是佳作。 所以，在魏德圣先生的《海角七号》各种卖座叫好以后，我开始怀疑我看的台湾电影是不是好的电影，或者说，我看的《海角七号》是不是魏导的那部。当然，之后的好电影当然是有的，我想《父后七日》、《停车》、《带我去远方》是一定能挤进台湾好电影前十的，至于说《九降风》，其实我真没什么印象了，除了海报上的天空和少年，似乎电影语言太容易混淆在一大批台湾电影中，抽离不出，对于没有像《艋舺》这么高辨识度的电影真的很容易淹没在台湾电影浪潮里，傻傻分不清楚。这部《星空》却是一个实实在在的突破。 我到电影院的时候，电影已经开始20分钟了，我很庆幸我能在20分钟以后看懂片子，并且没有被搞晕菜，导演没有玩浮夸，没有玩悬念，平铺直叙，自然而言。原本我以为内部观摩活动不会有那么多人，殊不知确实就有那么多人，大放映厅座无虚席，我就只好坐在旁边走道上，这也算是我人生中第一次坐在虽然铺着地毯但也极不舒服的台阶上看完整场电影。其实《星空》不难理解，讲述的就是两个青春期的少男少女因为家庭、学校、懵懂的感情而拉扯出来的成长的故事，老百姓的，平民化的，就像你弟弟或侄子的故事。 可能是因为那句“我们一起去看星星好不好”，就把我整个吸引住了，这更像是一个被工作、社会压迫太久的上班族内心迫切的念想一样，朴实的一句话却能量十足。“私奔”的情感总是吸引我的，没有挥一挥手带走云彩的惆怅，多的却是更加直接的内心需求。于是他们就去了，在脱轨的火车上穿越星空，然后开启了认识自己、了解别人内心挣扎欲求的秘密旅行。我觉得人总是希望更强烈的活着的，这在小美身上表现得极为明显，由于家庭的即将破碎，爷爷的离去，而真正有一个更贴近自己了解自己和懂自己的人对于小美来讲变得很珍贵，小杰便是这个人。当然，在小杰身上也存在着这样那样的问题，电影里，小美问小杰，你觉得两个人之间的爱会消失么？小杰答：会。坚决得像个经历丰腴的成年人一样，而那种表现也恰恰只是年少的假成熟，对于一个13岁少年来讲，或许他并不明白，爱并不是最重要的，探索爱和需求的过程才最重要。其实这套用在二三十岁的人身上也依然成立，所以原则上，《星空》更多的，是给那些因为压力和周遭纷繁琐事无法自处的人看的，让他们更有勇气说出那句“我们一起去看星星”，当然，可以不用是原句，也可以换成“我们私奔吧，现在！”“我们搞一下吧，晚上！”“我们不要再挣扎了，爱谁谁去。”之类的。重要的是放开各种束缚，按照自己的内心去生活和感受。 我一直不太明白为什么在火车起飞以及翱翔在星空中的那些时间小杰是睡着的状态，如果把这个伏笔理解为小美的内心世界或者每个人内心的差异化而变得有距离感是不是正确的。一开始的旅程是全新的旅程，是了解对方、了解自己的旅程，而在这个过程中，才是消除这种内心差异、情感距离的一个靠近的过程。在这个旅程中，每个人看风景的眼光都不同，但最重要的，是当迷雾退散以后，是否可以一同仰望星空，去寻找更坚定的价值观和生活状态。 其实这部电影也是极具符号化的，拼图、折纸，这些小孩子玩意儿其实本质上也映射了现代人内心的渴望，渴望拉近与别人距离，渴望被援溺振渴，渴望更纯真的情感，而本质上，每个人都是缺了角的拼图，只看你走过那段看星空的旅程，有没有找到更妥帖的那一块人格，拼凑上去，完善自己，也更懂得与人相处。虽然说教，但不是没有道理。 镜头没什么好说的，四平八稳，没有耍花腔没有各种晃动到让人发指的所谓的“情感表达手法”，要看晕眩的台湾电影可以选择《阳阳》，要看浮躁的台湾电影可以选择《爱的发声练习》，《星空》有的，就是那些带着小幻想、小冲突和小羞涩却让你更加勇敢的自我更新，轻松又有想象空间。 一部电影，怎么可以没有缺点，对于只独立执导过两部电影的林书宇先生而言，更是如此，以下观点纯属个人感受，敝帚自珍，若有相左意见，望请点拨指导斧正。 整部片子顺下来，发现情感的高潮和爆发点似乎少了一些，一直稳扎稳打，却忘记电影本身的起伏，如果有更加强烈的情绪渲染，可能会更有记忆点，让看客更加深刻和感动。桂纶镁的出现我对此持保留态度，不予置评就是最好的表态。其他演员都非常好。 最后，如果结尾法国小巷子的那间拼图店，只有那副《星空》的地图是缺了一块，或许会更完美，更有想象空间。 在放手前，想要抓多紧，就抓多紧。让我们每一个成年人，都读懂小孩的语言，让每一个小孩，都用自己的方式让成年人知道，他们活得多不强烈。