如何请明星演一部电影

1. 揭密:影视剧演员导演如何挑选演员

演员导演（casting director），又称演员副导演，专职为影视剧配合导演创作挑选演员，从主角到配角、从特邀演员到群众演员都是选角组演员导演的工作。剧组不同，人员设置也不同，有的剧组设置两位演员副导演，有的设置一位，再搭配一到两名助理，各有分工。 演员导演挑选演员流程如下：首先是熟读剧本，了解制片方和导演对角色要求，选取备选演员，再根据制片方、剧组实际选定演员。 一般剧组选演员,先筹备一段时间,收集演员资料照片;然后根据剧本角色要求看照片挑选备选演员;接着约演员见面,有的剧组还需要试戏;最后从适合演员中根据演员艺术成绩和价位及发展方向综合挑选最终人选! 做一名演员导演，不难，手头有大量的演员资源，了解这些演员艺术发展轨迹，就可以适时给制片方和导演推荐。做一名能找人的演员导演不难，有一大堆电话号码、手机号码就行；但不是你打通了明星艺人的电话，人家就买你帐的，不是所有拥有厚厚一本演员电话号码就可以做演员导演的。 做一名有技术含量的演员导演，有难度：要从某演员一大堆各式造型照片中发现其可塑性，安到合适的位置，需要眼光，当年潘虹主演电影《股疯》，众人大跌眼镜,在人们印象中，潘虹一直是悲剧演员，《苦恼人的笑》、《杜十娘》、《人到中年》、《末代皇后》等等，最终潘虹以主演电影《股疯》赢得金鸡奖和百花奖,足可见选角导演的眼光； 对于演员导演，制片方可能有发行方面的要求，选来的演员要卖座，剧组可能有资金方面的限制，不能超过预算，又要让成片好卖、又要节约成本，演员排兵布阵要有学问，一线、二线、三线及新人、老艺术家搭配要合理。最近张艺谋电影《三枪拍案惊奇》，小沈阳虽然是电影新人,但星路正红,正如《满城尽带黄金甲》时候的歌坛天王周杰伦，孙红雷作为电影演员,也有足够的票房号召力和深厚实力,再加上老戏骨倪大宏,出演《武林外传》走红、加上《下辈子做你的女人》和《北风那个吹》正劲的闫妮,票房前程可想而知! 《三枪拍案惊奇》这样钱粮充足的剧组毕竟是少数,更多的剧组是过紧日子的,票房和卖片收视压力逼迫他们压缩制作费,大头的演员费用自然首当其冲,迫切需要一个懂行的演员导演! 对制片方、剧组、导演来说，最理想的演员导演是能拿演员预算、了解演员市场卖片市场和观众需求、使用明星大腕老艺术家和新人搭配合理、谈价签合同一条龙全拿下、谈定的演员阵容可观、给出预算支出表反馈制作方、最后还能给剧组省钱的演员导演！

2. 导演如何找演员

《演员入行必读》
对于那些想当演员的人，这篇文章可以说是让你受益终身。如果你是当演员的料，那这篇文章可以让你少走弯路，如果你不是这料，那就别在这方面浪费太多的青春，有些事不是你想就能做好，这需要天赋，正如某前辈所说：“老天爷没赏你这口饭吃，你就别来瞎凑热闹。”
 对于那些对演员这个行业很感兴趣，但又对演艺圈一无所知的人，首先要了解以下误区：
误区1、有些人看到电视上很多演员的演技一般般，甚至一些明星、小鲜肉等主角如angelababy这种，演技也是一般般，就有一个错觉认为那么多演技一般的都可以当演员，那我也可以当演员。
其实中国有几十万名演员，其中有很多的演技很不错。这么多演员，当中有大量的长期处于待业状态，没有戏拍。你在电视上看到那些演技很一般的演员，大多都是在小制作中担任小角色。其中有人可能早就入行，多年来积累不少人脉，可以混口饭吃。以前入行很容易，现在入行太难了。因为人太多，加上行业不景气，本来要几百人，结果来了几万人。有些人有关系也可以混个角色，这个行业要想混得好，也要有关系。不过这些人虽然能混，但演技始终不提高的话，永远都没有出头之日。也有很多小鲜肉，他们没有演技，也可以当主角，是因为他们有名气、高颜值。你知道中国有大量的脑残观众喜欢看颜值。例如高富帅和白富美谈恋爱、打情骂俏这种。（不过颜值这东西迟早会审美疲劳，我相信很快观众的审美会恢复正常——看演技、看剧情、看特技）还有一些明星小鲜肉背后有金主出钱捧红他们，他们演技一般又如何？有钱啊。所以你看到的都只是个表面，你以为中国的影视业需要演员，其实不缺演员，简直多到泛滥，你以为中国很多演员都没有演技，其实有一大批演技还是可以的，他们默默守在门外等某天被导演选上，导演不要他们是因为他们的表演未能登峰造极，观众爱看小鲜肉但他们不是小鲜肉，而演技普通的演员真的多如牛毛，他们很迷茫，没有戏拍。我来了才知道，中国什么都缺，就是不缺演员。去年某副导演跟我说，他的戏要五六个演员，结果几百人报名，他桌面上的资料叠得厚厚的。
误区2、演员是自由职业，跟你平时找工作完全不同。一般企业给你固定工资、包吃包住、五险一金。而演员说白了就是打临时工，干完活就让你走。注意小心骗子公司，真正的演员接戏流程是这样：某人或某公司想拍电影，他们会找一帮熟人过来一起干，建立剧组，剧组就是一帮临时工，把各自的活干完就各奔东西。剧组发出消息要什么演员，那你就去报名，你若被选中，就跟着他们去拍，拍完就不需要你，你可以回家了。然后你在家里等，等到何年何月不知道又是谁放出消息，然后你又要报名，周而复始……
这样你要面临很多问题。你要租房，大城市的房租贵，吃饭、生活用品、交通费要花你不少的钱。更大的问题是你可能长期失业，没有收入来源。拍几天戏挣1000块钱，然后不知道要等多久才接到戏（明星可以一年不干活，因为他们拍一部戏就多少万片酬）。工作不稳定，没有上班打工的那些福利待遇。
误区3、做演员很好玩？如果你仅仅从观众的角度去看的话，就会觉得很好玩。你会觉得电视里面两个人闹来闹去挺过瘾的。如果你真这么想，那证明你真不懂演戏。演戏就是嬉皮笑脸、打打闹闹吗？作为一个合格的演员，首先，喜怒哀乐各种情绪你要熟练掌控，演戏时不受外界干扰，难吗？就拿哭戏来说，你自己试试在家练习哭泣，哭出眼泪，眼睛水汪汪的感觉，这不算什么，在拍摄现场有一帮人围着你看你笑话，你要当他们是透明的，然后对着镜头哭，好的女演员，就会哭得稀里哗啦，看着都心疼，眼睛都哭肿了。你自己可以试试，叫两朋友拿着手机拍你哭，估计拍出来你看了都想笑。
你觉得演戏好玩，还有一个原因就是你看了拍摄花絮和某些视频软件上的短视频。可以说这些短视频99%都是跑龙套拍的，他们目的就是拉粉丝、提高人气。绝大多数的跑龙套压根就不会演戏，都是那些乱七八糟的人，他们跟你说拍戏有多辛苦，为了梦想啊，多热爱演艺啊什么狗屁的！闹着玩的心态，然后你就有个错觉，认为这傻逼都可以做演员，那我也可以做演员。
做演员不好玩，除了情绪很激烈、很痛苦之外，还要有很好的控制力，上一场戏拍你父母死了，你眼泪出来了，下一场你和你爱人在一起很开心。演员不全是美的，导演叫你丑，你就要丑；叫你阴险恶毒，你就要阴险恶毒。冬天拍夏天的戏，要拍出夏天炎热的感觉，大冬天就要你穿短袖淋雨。拍骑马，有人摔了；拍动作戏被砸、脱臼、骨折是常见的事；甄子丹、吴京他们拍危险动作的时候眼睛差点弄失明；俞灏明拍戏被火烧成毁容；有洁癖就别当演员，因为有时候拍摄的地方很脏，演员要弄得很脏；要适当为艺术牺牲，例如当众脱衣服或在戏里被人真的打。
误区4、我什么都不懂，我可以从跑龙套做起吗？
你什么都不懂，应该先去学表演，而不是去做跑龙套。你不会演戏的话，即使做十年跑龙套也没导演要你，大多数有点成绩的演员从来没做过跑龙套，也就是群众演员，换言之，做群众演员对你以后的演艺生涯没什么帮助，顶多也就是让那些没进过剧组的人去体验一下，别觉得自己做群演很能吃苦，很了不起，大把比你能吃苦的做群演都失败了；有人说王宝强、赵丽颖开始的时候不是也当群演吗？几十万名群演才出那么几个明星，每个月有几万人跑过来同时也有几万人拎包袱走人，就像买彩票中大奖似的，也不排除有些明星在成名之后炒作自己，说自己有多累多刻苦，以前怎么怎么样当群演，仅仅是炒作，他成名之前不会说这些，因为会被人看不起。群演不也是演员吗？说是这么说，但其实行业内根本没把群演当演员看待，群演只是活道具，什么人都可以做，他们自己以为自己是演员，不懂演戏的乞丐和农民工穿起盔甲和长袍就大摇大摆说自己是演员，呸，导演看都不看你一眼，在导演眼中，镜头正对着的那张脸，有不少戏份和台词的才称之为演员，你群演别说表情和台词，甚至镜头都拍不到你，即使拍到也看不清。所以电影学院毕业的学生宁愿改行也不做群演，有些演员也去当群演是因为他们接不到角色，没有经济收入只能去跑龙套挣点钱。如果有人忽悠你去当群演或者叫你拉朋友过来，那他并非帮你实现梦想，而是为了以下目的：1、他是群头，你去当群演，剧组给他130元，他给你酬金100元，他抽佣金；2、他会忽悠你说当演员需要个人资料，他帮你做资料赚你钱。3、他和他公司压根就是骗子，骗你交钱。
有人会问，周星驰和成龙不是当了很久的跑龙套吗？问这问题的人真的有很多事情不懂，什么都不懂的人贸然去当演员是很危险的，随时被骗钱。香港跟大陆是完全不同的，香港地方小，行业内的人很多都是认识的，规则流程都是成熟固定。香港有一个著名的TVB艺员训练班，周星驰和梁朝伟是经过筛选后进入训练班学习表演，毕业后公司安排，梁朝伟表现好安排去拍戏，而周星驰被安排去当主持人，期间周星驰自己找机会去跑龙套，也就是说电视台一直给他每个月发固定工资，电视台离家不远，所以拍完戏可以回家，周星驰跑群演是不愁吃不愁住的。而大陆呢？完全没这一套，大陆没人教你演戏、没人安排你工作、没固定工资、不包住，一切靠你自己，看天意。香港只看实力，特约没演好，别想演角色，电视剧拍不好别想拍电影。反观大陆很多不讲实力讲炒作。别拿香港演员说事，你是在大陆。
跑龙套的工作时间比其他演员长，睡得少吃得差，拍戏到凌晨一两点很正常，甚至一星期每天通宵，睡那几个钟头，而钱是最少的（一般90元/天，你不是每天都有活，算20天，1800元/月，够你租房和吃饭），身体又很脏，因为有时候粉尘大、躺地上、掉水沟，群演的衣服什么人都穿过不洗给你穿。
有些人命好，刚入行就当主角。有些就遇上贵人捧他。有很多演技和形象都还行就当特约、小角色，能露脸。群演就算了吧。更多人是觉得自己不适合做演员转为做幕后，或者干脆改行。也有当过群演后来当群头。群演的惨状可以上网去搜，有很多新闻报道。
想要当演员，不能有那种赌运气的心态。除非你家里非常有钱，否则你要从成千上万的演员中脱颖而出，就必须有过硬的演技，这样你才可能有机会。艺术学校的学生学了几年表演都不一定能混好，凭什么你没学过表演的能混好，真可笑！
首先，最重要你先面临的第一个问题：你适不适合当演员？不是你自己觉得适合，用下面四个标准来检验，有一个做不到都很麻烦，最好有专业人士从旁指导：①情绪控制②形体动作③台词④标准普通话。
①理论的东西自己去学，这里不讲。你要在你朋友面前表演各种情绪——喜倦哀痛、哭笑怒骂，让你朋友拿手机拍你的头部表情，你要一分钟连续表演一幕剧情，里面要有明显的情绪变化。表演完之后你可以问朋友你演的跟电视上的有什么不同，但最好问陌生人，因为熟人有时候碍于面子不敢说你不好，或者他跟你太熟悉影响了他对你的客观评价，而陌生人不认识你，演得不好开口就骂。 ②演戏的动作行为跟平常生活的行为是不同的，最好有专人指导，让你朋友用手机拍你的全身，然后让陌生人评价你是否把电视里的感觉演出来。 ③演戏的基础有了，还要兼顾台词，在情绪和动作都做到位的情况下，还要流利地说一大堆台词。 ④普通话不标准、口音重，大多数导演不会要你，有人问不是有配音吗？问这问题的人很无知。影视公司只会为明星配音，比如港台和韩国明星，他们讲不好普通话。配音费时费钱，绝不会为你们这种垃圾演员耗费一分一毫。
以上四个标准，只有反复不停地练，你才能跟表演学校的人竞争（到时候你是怎么死的都不知道，面试你的人不会告诉你哪里没做好）；当大部分人觉得你的演技跟电影里的很像，证明你有表演基础了。你还要有很强的心理素质，因为拍摄现场会有一大堆人看着你演戏，你很容易分心。用以下方法：往人多的地方去，让朋友帮你拍照，你在人群中摆各种姿势和表情。当上述这些都能做到得心应手。恭喜你，中国影视圈欢迎你的加入！
如果你的演技经常被人骂，那你要考虑是否要正正经经找份稳定的工作去上班，演艺圈很残酷，你不要有侥幸的心态。如果你所在的城市很少工作机会，不如把目光转向南方，中国的经济重心在南方，发展最好的两个区域是珠江三角洲和长江三角洲，有高端制造业和高科技产业，大把的发展机会。
青春有限，做适合你做的事情，而不是整天看着远方那个你永远都到达不了的地方。火星很美，你是宇航员？
想深入了解演艺圈，请搜文章《你是演员，却没有导演找你》

3. 请问投资拍摄一部电影或者电视剧，在请明星来演，需要投资多少成本

主要不是靠投资多少,才能赚钱,要看剧本写的怎么样,还要看演员有没有演到很逼真.比如什么失恋33天,太囧啊,这些投资不算很高上千万把.像(太囧)但能拿到成为华语片票房冠军,收入超过10亿,而(失恋33天)投资不超过千万,当时收入破3个亿

4. 影视剧组如何选演员

电影电视剧剧组如何选演员、选什么样的演员？笔者在此作一小结。

一、首先演员要用得合适：

演员必须合乎角色要求，其形象、气质最好与角色形象要求一致。

角色是24岁的男演员，演员的年龄范围就需要在24岁上下浮动，太小太大都不行，有的剧组严格要求演员的实际年龄和角色的年龄必须一致；在这个基础上，可以根据制作方要求或电视台需求，选取年龄偏大的当红演员，这样给造型、化妆、服装提出了更高要求。一般来说，现有的影视剧组是需要拿来就能用的演员，而不是拿来需要打造了才能用的演员。

有的演员说自己什么类型的角色都能演，那么剧组还得这样考虑：如果用一个形象偏重于武生的演员来扮演白面书生，那还得选取一个形象更“糙”更粗犷的演员来扮演武生，这样搭配才能相得益彰。

我选演员首先要看脸，看面部形象，其次看身材，然后看气质内涵。镜头里的人肯定有变化，如果是偶像剧，还得考虑经过摄像机检验，脸是否变大等等之类因素，不是所有的帅哥美女都适合偶像剧的。说到哭戏，有的人哭相难看，让所有的人都走远，有的人却能哭得梨花带雨惹人同情惹人怜悯。

二、其次要看演员的表演：

表演没有固定的模式，每个人有每个人说话行事的方式，演员的戏质量好不好，不是一句话两句话的问题，也没有一个权威能说演员表演必须用他的思维方法。

我喜欢选择有天生镜头感的演员、表演有特点的演员、反应灵敏并能结合自身条件表达的演员。演员需要把自己所学和自己的人生经历结合起来，这样的表演才有根底，不用脑子演戏是不行的。

我个人喜欢自然松弛的表演，用声音表演举例：我个人不大喜欢话剧腔和话剧份浓厚的演员，演员是“声台形表”的综合，每个人都是话剧腔或者话剧份说话、走路，我们的影视剧也就脱离现实了。声音表演也是有独特个人色彩的，如电影《梅兰芳》中王学圻饰演的十三燕，电影《画皮》中赵薇扮演的佩蓉，都很好地利用自己的声音塑造了真实可信的人物。

剧组的演员导演或者演员副导演选角，大多凭借自己看过的别的影视剧印象、或者是报刊网络的文字图片介绍、或者是当面见组试戏。

曾经有个剧组同仁这样跟我说：见到演员的第一反应就应该有这个演员到底有多深，他能演主演还是主配还是特约！所以，提醒演员朋友们：要重视见组。

三、选角重点是看演员人品：

剧组小社会，希望剧组每一个成员都有勤奋工作、同心协作的态度。演员更得要以协作同心的精神参与剧组，大家都对演员耍大牌、迟到旷工深恶痛绝，没有一个人喜欢不尊重别人劳动的艺人！要知道：剧组从制片人、导演到场工和群众演员都是为整个戏的成功而工作，为了让演员以最好的精神面貌出现在镜头前、他们都付出很多甚至更多。

所以我所在的剧组都不欢迎演员化妆迟到、出发迟到………提倡行业自律，尊重他人劳动。

演员不怕戏不好，就怕人不好！戏方面差一些不要紧，我们可以调教；人品不好就没救了，如果我们有相应的行业协会，可以定期通报各自所在剧组演员情况；我们也可以提倡剧组和剧组之间、制作公司之间还有媒体之间经常通气，促进演员队伍健康发展。

没有艺德的演员是没有前途的，侥幸成名也是一时的流星。宁可选一个演戏有待进步的艺人，也不要人品不好的艺人，中国的演员这么多，用谁都是用。不用一线大腕、可以用二线的；二线的没有，可以多选几个三线的艺人或者熟脸艺人；实在不行，可以找一批实力外型兼具的青年艺人，外请一大批老艺术家来衬托，不乏成功的先例！

四、第四是演员技能丰富：

作为演员，有的演员文戏武戏都拿捏得当，有的演员只能演文戏，有的演员只能演武戏打戏。我想，如果一个演员有多种技能，必然能促进其表现力。作为演员，驾驶、骑马、游泳、舞蹈、声乐、武术等等，多多益善。想找替身来代替，戏份少的时候还可以应付，碰到成吉思汗的角色，不会骑马的已经退出了竞争圈；碰到浪里白条和阮氏三雄的角色，不会游泳的演员也只有走开的份。

八十年代的明星龚雪的国画、张金玲的陶艺绘画，许还山、唐国强、张铁林一手惊艳的书法，章子怡有舞蹈功底演打女有基础，徐帆、秦海璐、王馥荔、蒋勤勤有京剧功底，陶慧敏、石小群、何赛飞、李玲玉有越剧功底。

艺多不压身，中央戏剧学院表演系1996级八个女生，四个有舞蹈功底，四个有戏曲功底，成功走出章子怡、袁泉、梅婷、秦海璐、胡静等，可见一斑。

5. 一般电影见面会的流程是怎样的

楼下好齐全，主持人，主办方，主演，依次讲话，然后是与现场粉丝互动 差不多就是这样的流程

6. 剧组是怎么找演员的

其实早在剧本阶段，选角就已经开始了。每个角色，在编剧的脑子里一定都有一个对应的演员形象作为参照。或者，导演、制片方提供几个有可能的演员给到编剧，会对编剧在剧本写作的阶段，和大家对最终的人物想象更贴近。毕竟，演员的选择受制于很多客观的因素，而每个演员都有自己独特的气质，即便是饰演同一个角色，也是千姿百态的。有的项目，还会因为最初的角色和最终的演员无法很好的匹配，而按照演员修改调整剧本。作为导演，在现场根据演员当时的状态及时做出调整，也是很重要的一个能力。因为最终观众不会管你中间发生了什么，他们只有一个简单粗暴的要求：好看。得想办法让观众接受并信服这个角色。
在经过剧本阶段，针对从编剧心里长出来的人物经过反复讨论过后，剧本有了初稿，选角导演（不是所有国内的剧组都有特别同意的规范，也有叫演员统筹，也有叫演员副导演）就要根据这些角色联系主要演员了。通常会要根据演员们的片酬、档期、受欢迎程度，搭配至少三种以上的组合方案。然后最重要的，是一定要让导演和演员见面。这个见面不是试镜，是一个相对放松的状态。我很重视这个环节，也很重视演员给我的第一印象。见面的过程，就是聊天，什么都聊，我会尽量根据不同演员的状态和性格去诱导他。这是我了解演员的方式，我想要了解最真实放松状态下的这个人。每个人都有性格标签，你是什么样的人，其实某些程度上取决了你作为演员时更适合饰演什么样的角色。《画江湖之不良人》中的每一个主要演员，都经过了这样的沟通。虽然我想让观众对这些动漫角色从外形上认同，但首先，要先让我从内心里认同这个演员。选角是一方面，导演对演员在现场的调整也是很重要的，我很擅长现场调控演员，但首先我必须真正接受这个演员，才有可能发掘到演员最真实的一面中，属于这个角色的气质，或者是碰撞出来的火花。
关于试镜，一般会是选角导演筛选演员时的一个资料储备，其实是对基本演技的一个考核。有的时候一个性格内向的乖乖女，普通见面可能没有办法感受到她饰演冷血杀手的感觉。但如果导演足够了解一个演员的话，也不完全依赖于这个步骤，每个导演的工作习惯和方式不一样吧。比如王泷正，是我和王伟在街边撸串时瞎聊，忽然一拍即合决定让他演上官云阙。所有人的反应都是：先都是瞪大眼倒吸一口气，三秒之后，开怀大笑：我靠，可以哎！ 事实证明，真的很可以。因为我们之前在拍戏的过程中，包括后来杀青之后，都有很多密切的交流，我知道他一定能演的了。演技是我挑选演员的唯一标准，但每个演员的本质会决定他更适合诠释导演想要的哪种感觉的角色。包括倾国倾城这两个演员，当我们决定一定要找姑娘来演的时候，基本就确定了一个基础，一定不能真丑，得可爱，让观众每次看到他们都很开心，是很喜感的角色，但不是丑角。
再有就是试妆的过程。有的角色，在上妆之后的状态是完全不一样的，这个必须要考虑到观众在第一眼看到这个角色时的感觉是否正确，造型会要根据最终的呈现效果和导演的想法，来做调整。

经过大致这么几个阶段，常规情况下就完成了对一个角色的选定。但我可以告诉大家，基本上每个项目都不可能像以上所说的那样顺利。

7. 电影《长津湖》那么多外籍演员都从哪找的是用技术手段做的特效吗

关于这部电影，我认为算是今年比较值得一看的一部作品。先不说整部作品它的内容或者是它能够带给大家的感觉，就说创作这部作品的主演们对待这部作品的态度，我认为就是值得一看的。大家会发现现在的电影或者是电视剧，慢慢的流于商业片的形式，他们并不是为了真正的去创作出一个优秀的作品，带给观众某些感悟。

跨过鸭绿江里的装外国士兵那么多演员都是在国外找的，因为现在中国已经是经济大国，已经有很多的外国人到中国就业，创业创业电视剧中有一些特效，并不是真正的有那么多人。为了拍好《长津湖》找了无数演员试镜。想要拍出好的电影，那么就要把握好角色，所以长津湖湖在拍摄之前找了无数的演员试镜，就是为了在无数的演员中选择出最合适剧中的角色，不合适的演员在拍摄的过程中也不会呈现出好的效果，所以说，对于角色打磨要更加的细致入微。