票房最低的电影多少钱

1. 你知道哪些高口碑低票房的电影

《三峡好人》票房：可忽略不计的几万这部电影赢得了威尼斯电影节和金狮电影节的荣誉，可以说是极好的。不过在国内的上映两天居然才几千，最终被国内院线无情的抛弃。倒是这部电影在美国有几十万美金的票房。《小武》见才情，《三峡》显功力。细节处理、叙述节奏、时代符号，都摆放得刚刚好。唯一不适的，是现实主义描摹之中，突现超现实境头。贾解释说，巫山多云雨，给他这北方佬以奇异感。也许导演以主角——俩山西人的视角进入;而对于观者，所有角色——川人和晋人，却在同一叙述平面上。

2. 国产电影票房多少算高

国产电影票房算最低是20亿，没有最高，所以大家应该要支持我们国产的影视。

3. 李小龙电影《龙争虎斗》当年在香港上映的票房为什么那么低，才330万港币

那时候票价比较低，人的生活水平也低，所以票房低可以理解，而且那时候香港盗版很厉害，本来手头没多少钱，再去花钱看电影就不如买盗版了，就像十几年前的中国一样，那时候又有多少去电影院看电影的啊，有钱的毕竟少数，再一个，那时候毕竟是英国统治，有很多事也不好说，就像和谐社会一样，你懂得。望采纳，谢谢！

4. 全球票房最低的电影

《天使死神》 主演:黎姿,王喜,叶童 票房:0 2003年香港上映4天,票房为0.

5. 电影票房7亿算多吗

衡量一部电影成绩的一个重要指标，是票房。
毕竟电影虽然是一种艺术载体，但更多时候也是可以归类成娱乐商品。

资方投钱进去，肯定是为了赚钱的。
由于现在国内的电影市场发展迅速，似乎有很多影片，动不动就几十亿的票房，这让不少人都认为现在的票房“不值钱”了。

同时，由于全球第一市场北美地区的发展速度已经大幅度落后于内地，因此基本可确定不久后世界第一电影市场的宝座就轮到咱们坐了。
这次就来跟大家说一下，看看在全球前二的市场里面，要多少票房才算是高？

北美地区
北美地区作为目前世界第一市场，其体量也是有一直在增长的。
然而，受限于人口原因（大概3~4亿左右）其增长的速度并不算非常快。
咱们先来看看，北美地区票房最高的20部电影。

从榜单上可以看到几个很有意思的点。
第一，票房达到7亿美元以上的电影，全都是现象级的影片。
意思就是说，有其他戏外元素加成。
9亿以上的只有一部《星战7》。

星球大战这个IP在北美是绝对的超国民IP，没有任何系列能与之相比，加上2015的时候还打着情怀的旗号，因此属于超现象级的电影。
这种情况属于可遇不可求甚至是不可复刻的。
8~9亿区间的也只有一部《复联4》。

《复联4》大家都很熟悉了，漫威打造了11年，前面足足21部电影铺垫。
加上品牌的强大影响力，才能一次爆发拿到这个成绩。
情况跟《星战7》基本相同，可遇不可求。
7~8亿区间是《阿凡达》跟《黑豹》。

《阿凡达》当初属于划时代的影片，引领了IMAX3D的潮流，而且其中的特效使用了非常多的创新技术。
堪称电影界里程碑的作品。
《黑豹》大家都知道了，在全黑人阵容的政治正确+漫威品牌的影响力之下，才拿到了这个成绩。

这两部电影的情况，也不是普通影片能有的。
可见，7亿以上的这4部电影，有很多额外因素影响着票房。
倘若这些影片，仅仅是单片上映，比如《星战7》没情怀，《复联4》之前没铺垫，《阿凡达》没技术创新，《黑豹》没有政治正确。
那它们是肯定拿不到这个成绩的。

第二，第5名到第15名，是5~7亿这个区间。
这个区间所包含的类型就比较多，但整整11部电影里，除了《泰坦尼克号》以外，其他的要么是系列续集，要么是一个IP的成员。
换言之，这个区间基本可以说是续集跟IP的天下。

第三，16-20名5部电影，票房最低是4.6亿左右。
这么一来，北美地区的票房分级就很清楚了。
首先，必须是带有特殊加成的电影，才能突破7亿以上的票房。
普通电影，就算质量再优秀，也是达不到这个成绩的。

5~7亿的成绩，基本必须是IP电影或续集影片才能达到。
正常的非系列非IP电影，极限是6.6亿的《泰坦尼克号》，但要达到这个数字实在太难了。
所以还是不能将大船作为标准线。

整体来说，北美地区的票房。
7亿以上属于传说级。
5~7亿属于史诗级。
4.6~5亿左右，属于超爆级。
接着再来看看另一组数据。

可见，20名以后，4~5亿区间的电影还占据了20个名额。
3~4亿区间也有40部电影。
3亿以下的影片数量就很多了。
因此，得出结论。

北美地区的电影，排除那些低成本小制作，以及只在本土上映的小电影以外。
一般来说，绝大多数成绩都是1~2亿徘徊，2~3亿算是优秀，3~4亿已经算是大爆，再往上就奔着前20~40名去了。
内地市场
接着咱们再来看看内地市场。
前20名的榜单如下。

从数据上看，50亿以上以及40亿区间的各有3部，30亿区间的是6部，剩下的全是20亿区间的，最低的《捉妖记2》也是22亿的票房。
仅仅看数字的话，北美的电影票房能破个4亿就已经非常非常了不起了，但咱们国内的最低要求却是20多亿。

当然，这其中也需要考虑到汇率因素。
忽略通货膨胀的话，把北美票房的单位换算成人民币，那两个市场的前20名最低及格数字分别是：
北美30亿，内地22亿。

看起来仍然有差距是不？那是当然的，不然为什么说目前北美还是全球第一体量的市场呢？
但也需要知道，北美这个体量第一，很大程度是依靠美元霸权的地位才得来的。
虽说美元这个地位，目前还是很难撼动，但未来的事儿谁都说不准。

其次，以现在国内市场的发展速度来看，要追上8亿左右的差距，真的不难。
毕竟要知道，2019年的时候，票房20亿左右就可以达到影史前十。
仅仅2年时间，同样的数字，却只能排在第20甚至更靠后的位置。
按这个速度来看，国内市场超越北美，已经是板上钉钉的事，相信咱们也很快能看到了。

整体来说，如果是一些大制作或热度很高的电影。
在北美地区，票房能破4亿，就算得上非常优秀。
在内地的话，20亿本来还可以，但考虑到市场发展速度太快的因素，只能说是勉勉强强。
等到内地影史票房前20的及格线，从22亿提到30亿的时候，基本就可以相信，“世界第一电影市场”要易主了。

6. 王迅主演《灵魂的救赎》票房仅73万，为什么它的票房会这么低

王迅我们对他应该比较熟悉，在《极限挑战》这个综艺节目里，大家都知道他，很多观众也喜欢上他了。他还有一个别名叫松鼠迅，因为长得有点像松鼠，特别是两颗门牙非常的显眼。所以也影响到他的事业，在综艺节目还是电影里，很难当主角，只能当配角，想出头也非常难。

不过之后就没这么顺利，两部影片全部赔钱，《废柴爸爸》，收入519万票房，投资人分账186万，这个价格连演员的工资支付都不够，更惨的是，《灵魂的救赎》，却只获得73万票房价值，这让王迅情与何堪，导演亏得吐血，作为主角王迅看来真的难当主角像，所以没有那个实力，硬去充当主角，投资人真的亏的血本无归，所以，今后谁还敢给他投资呢？

7. 世界上哪部电影票房最低

我只知道香港是座电影城,虽然港片近年来已经衰败.但香港至今仍然是全世界最爱看电影的城市,人均电影消费居世界第一.一个城市的全年电影票房收入和整个大陆相近.不能不说是一个奇迹.

香港人爱看电影,他们几乎接受所有电影,好片烂片,中片西片一律来者不拒.但也有这么些电影,连香港人都忍受不了.那是烂到何等程度啊.

到底是哪些强片呢?本帖告诉你.现在大家就一起来跟我倒数香港影史上票房最低的10部电影(根据手头资料整理,可能有遗漏,欢迎补充)

10.《漂亮妈妈》

主演:巩俐

票房:18.2万

2001年巩俐创造了一个不光彩的记录,她主演的《漂亮妈妈》成当年香港电影最低票房.当时的报道称:周五放映巩俐主演的《漂亮妈妈》的京都戏院,全日票房仅得40元，换言之当日《漂》片只有一个观众入场.

虽然在大陆还过得去,但巩俐在香港是相当地不待见哪.以至于连今年4月份的金像都没参加,可能压根没料到自己能获奖.

9.《红色恋人》

主演:张国荣,梅婷

票房:10.6万

大陆革命片,再加上张国荣本人也没什么票房号召力,造成这部电影才收了10万,算起来才几百个观众看了这个电影.他的香港粉丝也实在少了点.

8.《玉观音》

主演:赵薇,谢霆锋

票房:7.7万

许鞍华报以厚望的玉观音上映当日只收了7000元,最后累积票房7万7.台湾片商见状,干脆连引进都免了.虽然许一直都是艺术片导演,但这样惊心动魄的低票房还是头一遭遇到.搞得她消沉了好段日子.

闷片,票房毒后的加盟,谢当时处在低谷,宣传不利.以上种种,是电影惨败的主要原因.

7.《香港厨神》

主演:洪天明,上野未来,黎耀祥,洪金宝,钱嘉乐,叶蕴仪,刘以达,罗家英

票房:3万

洪金宝儿子主演的一电影,还有日本小妞和一干知名配角加盟,连老爹都亲自出马.可惜最后仍然没能拯救票房.

电影我还看了,确实很烂,但光看几个演员也应该值了,只收3万实在有点离谱.

6.《心中有鬼》

主演:黎明,范冰冰

票房:2万

香港人可以忍受烂片,但相信这个电影之烂超出了他们容忍的极限.香港本地的电影论坛都死寂一片,连谈论的兴趣都没有.

上画仅一周,就惨被发行商连腰斩.

5.《当碧咸遇上奥云》

主演:刘镇和梁晓峰游雅倩

票房:1万

这个是什么我也不清楚.

4.《玉蒲团之极落宝鉴》

导演:叶天行

票房:4880

怎样才能称得上电影?除了满足电影本身的特性之外,至少还需要进院线.否则那些DV也都可以叫电影了.而有位导演,其危险行为已经到达了要葬送电影这个行业的程度.

他的名字叫做叶天行.

为什么说他要葬送电影行业呢?因为他创造了一个记录:15天拍完三部电影,并且全部进院线.三部电影《盗帅留香韦小宝》,《新东成西就》和《龙马精神大赢家》同时开机.选角,表演,拍摄……全部一晃而过,边拍边剪边制作.于是在香港电影工业的流水线上一个也许不好但绝对最快的产品就此诞生了.

此人还号称一年可以拍3,40部这样的电影,并且利润可观.

其行为让人无语,电影都像他这么拍,非灭亡不可.

创记录的3个电影票房暂时查不到,不过查到了他早年的几部玉蒲团(非王胖子的那个)系列的电影票房,说他是香港电影史上票房最低的导演,一点都不为过.

3.《婚前杀行为》

主演:李灿森

票房:2300

2004年香港最低票房电影,李灿森当时可能昏头了,接了这样一部烂片.

2.《赤脚小子》

主演:郭富城,张曼玉,狄龙,吴倩莲

票房:1010

杜琪锋早年的武侠片,说实话,拍的还不错,电影很好看.但资料显示,此片只在1993年4月28日上映了1天,票房为1千零10元.

至于为什么会这样,我也不知道.可能是杜大炮得罪了院线老板?

1.《天使死神》

主演:黎姿,王喜,叶童

票房:0

2003年香港上映4天,票房为0.

说起黎姿,她的身世并不简单,是香港电影之父黎民伟的孙女.电影之女竟然拍了部史无前例的0票房电影.实在令人难以置信.

黎姿和她爷爷一起被载入了香港的电影史册之中.

OK,就是这样,香港电影史上票房最低的10部电影,其中不乏有大牌明星担当主演的.但毫无疑问,这些人都创造了一个耻辱的记录.

8. 《张之洞》首日票房仅为90元，是电影史上票房最低的电影吗

《张之洞》是电影史上票房最低的电影。

2021年《张之洞》这部电影上映之后，第一1天的票房仅为90元，成为了中国电影史上票房最低的电影。

电影院的资源是有限的，肯定会按照优先等级进行排片，《张之洞》这部电影在市场上反响平平，排片肯定到最后，所以，这也从一定程度上影响了电影票房。

如果用心仔细观看这部电影，其实不难发现这部电影也确实有精彩之处，但很多人对于这部电影不了解所以导致这部电影票房惨败。

9. 电影《张之洞》上映首日票房仅90元，这部影片为何没人看

电影《张之洞》上映首日票房仅90元，这部影片为何没人看？下面就我们来针对这个问题进行一番探讨，希望这些内容能够帮到有需要的朋友们。

谈起票房奇低，这名工作员回复，不但她们很难买到电影票，曾有好朋友购买到电影票以后被电影院退票费解决，这让她们十分伤心，“要看电影的粉丝压根很难买到票，排片真是太低了”。这一观点与猫眼专业版的数据信息符合，首播日当日有5人次退票费，退票缘故不为人知。

有网友担忧电影《张之洞》票房太低没法盈利，这名工作员表露，主创人员们带上情结资金投入工作中，投入许多辛勤，可是成本低，实际的成本费“过意不去表露”，“大家勤奋复原张之洞这一角色，发扬中华中华民族中华传统文化，大家有责任、有义务来做这件事情”。谈起网友提议将来上大量互联网平台播放，工作员回复“也会（往这一方位试着），每一个领域有运行的规律性，大家也不愿意产生这样的事情”。

10. 01年低票房的7部港片佳作：王晶的另类赌片最惨，仅几十万收场

2001年，香港电影已经历了四年的低潮期，全年累积票房仍呈颓势，而中低成本影片的生存空间也越发缩紧。这一年，星爷携特效动作片《少林足球》强势回归，最终问鼎票房榜榜首，而此时的银河映像已度过艰难的创业期，终于迎来了自己的春天，旗下巨星云集的《瘦身男女》、《钟无艳》和《全职杀手》均“杀进”票房榜前十。那么同年又有哪些票房不佳的“黑马之作”，一起来看看吧。

1.《买凶拍人》（票房：177万港元）

导演：彭浩翔

主演：葛民辉/张达明/詹瑞文/樋口明日嘉

本片是导演彭浩翔的首部剧情长片，其拍摄成本仅为50万美元，但最终呈现的黑色幽默效果却非常理想。故事围绕着一个被“经济危机”困扰的杀手和一个失意落魄的导演合作“拍电影”而展开，在他们“买凶拍人”的过程中，也让所有人都被卷入这场令人哭笑不得的风波中。尽管影片穿上了“犯罪片”的外衣，但它又与大多数犯罪类型片风格迥异，其一在于那些残酷的命案到了这里变成了让人啼笑皆非的闹剧，其二在于导演将现实生活中的情境在影片中进行了合理的夸张变形，让它们化作了一个个信手拈来的笑料，还顺道讽刺了港片萎靡的现状。彭浩翔过人的创作才华在本片中无疑被表现得淋漓尽致。

2.《一个烂赌的传说》（票房：59万港元）

导演：麦子善

主演：吴镇宇/关秀媚/李灿森/姜皓文

本片是王晶联手麦子善打造的一部“另类赌片”，讲述了情场和赌场失意的职业赌徒舒奇（吴镇宇饰），和生存状况窘迫的舞女“公主”（关秀媚饰）在一路“逃亡”过程中擦出了爱火花的故事。与王晶大多数赌片不同的地方在于，其主角不再是风光无限的“赌坛英雄”，而是置换成了两个为人生而“赌”的边缘人物；而它也不再强调千变万化的赌术效果，而是将“赌”字贯穿角色的每一段旅程，隐喻了人生无常和世事多变，具有强烈的荒诞及讽刺意味。然而到了后半段，风格却突然急转直下，以一个相爱却无法相守的悲剧收尾。“人生如赌博，输赢不由自己决定”的潜台词，相信能令每个观众心领神会。

3.《九龙冰室》（票房：531万港元）

导演：马楚成

主演：郑伊健/林雪/莫文蔚/李彩桦

江湖英雄片的拍摄风潮始于上世纪八十年代中期，后在《古惑仔》系列时达到了顶峰。然而随着时代和环境的改变，同类题材电影在创作走向上也产生了新的变化，特别1997年之后香港影坛涌现出了越来越多的“反江湖”电影，它们看待江湖的角度更趋向于平和理性，而《九龙冰室》就是其中一部。影片中的男一号同样是由郑伊健担纲，但他已从当年奋不顾身争夺话事人的陈浩南摇身一变为不想过问半分江湖事的九纹龙，这两个反差极大的角色由同一个演员扮演，“洗白”意味极其明显，而“一日江湖人，终身江湖人”的九纹龙最后也落得个无法抽身的悲情收场，则为“黑道英雄”们的结局提供了另一种假想。

4.《恐怖热线之大头怪婴》（票房：459万港元）

导演：郑保瑞

主演：吴镇宇/李灿森/周丽淇/潘绍聪

影片借助香港新城电台节目《恐怖热线》的热度，将坊间流传的“大头怪婴”之都市怪谈进行了二次加工和创作，为港产恐怖电影史书写了另类而又突出的一笔。本片最值得一提的地方，莫过于其中勾起观众强烈好奇心的主角“大头怪婴”从始至终并没有现出真身，而是仅以血画的面貌让人一睹大概，但在导演高超的场景控制和气氛营造之下，众人在探寻“大头怪婴”真相的过程仍能让人毛骨悚然。尽管有人评价该片是“噱头大于实际”，但其悬念感一直到结尾最后一刻也没有散掉，与多数港产恐怖片相比，实属难得。而本片也是香港首部引入“伪纪录片”拍摄手法的恐怖片，意义更是非同一般。

5.《野兽之瞳》（票房：129万港元）

导演：梁柏坚

主演：吴彦祖/古天乐/谭耀文/谷祖琳

影片由拍出过经典拳击片《浪漫风暴》的梁柏坚执导，本片在“拳击片”的外衣之下，仍有颗“文艺”的心。其情节主线并不复杂，讲述了异卵双生的弟弟贺冲（吴彦祖饰）为在黑市拳赛中战死的哥哥贺瞳（古天乐饰）复仇的故事。然而剖析开来，它又并不单单停留在“复仇”的层面，而是以“兄弟之情”和“亲情回归”作为总主题，而那些温柔脉脉的细节也与拳拳到肉的场面共同构成了一种独特的“暴力美学”，让人难以忘怀。此外电影的叙事模式也不再平铺直述，而是用多条时间线清楚地交代出了不同人物的不同性格，到了影片最后，它的拍摄目的也呼之欲出：“拳击”精神即暗喻了港人的顽强拼搏精神。

6.《知法犯法》（票房：440万港元）

导演：麦子善

主演：吴彦祖/曾志伟/关秀媚

长久以来，港式卧底警匪片已形成了一个既定套路：即卧底探员虽每天都挣扎在黑与白的边界，但他们时时刻刻都谨记职责，仍将锄暴安良当作第一要务，即使偶有“越界者”，到了最后都知道迷途知返。然而《知法犯法》这部卧底片却完全“反其道而行之”，将吴彦祖饰演的阿Mike塑造成了一个从头坏到脚的卧底警察，在利益、权力和女人的诱惑下，他从一个尚存一丝人性的警员最后堕落为残酷冷血，毫无道义的江湖中人，体现出了人性“最恶”的一面，如此“去理想化”的情节设计，也许最贴近于现实。吴彦祖在演绎阿Mike时多是通过内心戏来体现人物的阴沉和复杂，这种演技方法也奠定了他后来的戏路。

7.《游园惊梦》（票房：68万港元）

导演：杨凡

主演：王祖贤/吴彦祖/宫泽理惠

《游园惊梦》取材自昆曲《牡丹亭》，并以京剧名伶顾剑秋和吴继兰为原型，刻画了荣兰（王祖贤饰）和歌妓翠花（宫泽理惠饰）之间亦真亦幻的感情纠葛，而影片也“别有用意”地将叙事背景放在了上世纪三十年代，从而引出了更为深刻的时代主题。为了营造出视觉上的“极致美感”，导演杨凡在镜头调度、场景设计以及色彩运用上花了不少功夫，更不惜斥资百万为女主角打造戏服，最终达到了美轮美奂，绚丽精致的效果。而林青霞的旁白以及伦永亮的配乐都是影片的加分环节。尽管本片的票房表现不佳，但其艺术成就却无法被否定，同年的香港电影节，台湾电影节以及金鸡百花电影节都选定本片作为开幕影片。