无间道电影如何营销

❶ 《无间道》这部电影为何能够成为经典

这是因为无间道本身就拥有着非常扎实的剧本。而且无间道的故事题材非常的新颖，原本的一些卧底题材的电影是警察卧底到黑帮这种类型，但是无间道则反其道而行。无间道是将古惑仔卧底到了警察队伍当中，用这种方式来给自己的犯罪活动提供便利。这样的题材在以往的电影当中并没有遇到过，所以这个题材的剧本受到很多影帝级别的演员的欣赏以及喜爱，这也就是为什么无间道这部电影有这么多影帝级别的演员出演。

当然无间道这部电影上映的时候，也受到了很多观众的追捧以及喜爱。并且无间道也获得了多个奖项，这也在一定程度上证明了无间道这部经典作品有多么的优秀。而且无间道这部电影在一些评分网站上评价也非常的高。

❷ 电影《无间道1》里面有什么谈判技巧吗

我觉得应该有以下几点：
1、当谈判陷入僵局时，不妨休息一下。过会再谈。
2、要有适当的幽默感。
3、谈判时要有配合，有张有弛。
4、有时需要用情感打动你的对手。
5、谈判出现争端时试图找到一个共同赢的方式来解决！

❸ 电影广告的使用指南

电影也是一种媒体，它从生产制作到发行放映的全过程同时也是品牌宣传推广的载体，所以电影广告市场也应运而生。从开机、关机的发布会到首映式，活动赞助的大门永远向企业敞开。同时，影片形象广告、商务合作机会也越来越多。而当影片进入电影院后，映前、贴片和植入广告等各种宣传推广窗口也都留存着企业品牌的印记。
而企业在形形色色的新媒体面前，每天面临的都是再尝试一下新的品牌推广方式。目睹国内电影票房在过去5年间保持30%的持续增长，再看看贴片广告和植入广告引发的话题讨论和传播效果，你很难相信这是目前规模尚不到5亿元的电影广告市场做到的。
作为与电影产业相生相伴的广告市场，目前市场体量仅是年度票房成绩的5%～8%，但随着中国电影票房的一度飘红，电影广告市场未来大有风生水起之势。面对电影广告巨大的市场潜力和影响力尚待挖掘，企业当摸清其中门道，未来方能将电影媒体运用得得心应手。这篇《电影广告使用指南》就是启蒙，但愿能抛砖引玉，为品牌商了解文化产业提供一些线索与路径。也愿更多形态的电影广告能够幻化而出，以满足企业与电影片方不断出现的新需求。
贴片：5分钟的争夺
今年7月份，深圳福田的一对夫妇因无法忍受电影《唐山大地震》播放了20分钟的贴片广告，将深圳百老汇影院有限公司告上法庭，一时间闹得沸沸扬扬。这已不是第一次观众因为广告时间过长而状告影院。由于贴片广告时段涉及电影版权方、发行方、影院等各方的经济利益博弈，所以导致为了切割市场份额而出现的广告细分增多。而争夺的对象仅是正片开始放映前的5-10几分钟不等。
在票面上标注的放映时间之前，观众陆续入场的这段时间里播放的广告被称为映前广告。这段广告时间归院线或影院所有，广告投放按时间周期和放映厅数量计算。但由于影院每个放映厅的排映时间不同，导致广告播放时间紧张。极端情况是有些影厅甚至在影片刚刚结束，员工清扫场地时就开始播放映前广告，而不问是否有观看人群。
当大部分观众入场完毕，灯光熄灭，正片拷贝开始播放，居首的多是电影预告片，这是发行方为推广宣传自己代理的其他影片而添加的，其数量根据放映影片是否强势而有所变化。在深圳福田影迷状告影院的官司中，原告描述电影预告片竟然有十几条之多，共占去十几分钟，足见强势影片所附带的宣传潜力有多么巨大。
而在预告片之后，电影放映许可证出现之前播放的广告，才是真正意义上的贴片广告。这段按国家广电总局规定，限定5分钟的广告时间，拥有最高的到达率。而这5分钟的广告招商权，归电影版权方所有。“因为国内电影票房的分配比例为影院获得票房收入的6-7成，制片方只有3-4成，所以贴片广告招商是对版权方收入的有益补充。”北京中影蒙太奇广告公司销售总经理张根铭如此解释。
但面对每年上映的近百部影片，企业这30秒的广告片究竟应该“贴”在哪部片子上呢?为达到最大的传播范围，企业理应选择重点档期里的重点影片，但价格有时会让人难以接受：最善于做营销推广的张伟平在2002年就将电影《英雄》的贴片广告标价叫到了30秒200万元，这在当时让很多企业望而却步。另外，广告播放顺序的不同，对应的报价也有所浮动——作为离正片播放最近的“倒一”广告价格会比最先播放的“正一”高出20%～30%。而作为紧俏商品，贴片广告采取“先到先得”的原则，有时候企业决策晚了一步，就无法再挤进某些电影的贴片时段。
尽管对于广告位的争夺激烈，但电影媒体仍属较为昂贵的投放平台。目前广告主至少要一次性购买4万场放映，标的额在200万元左右已经成为起步价，这个不算低的门槛直接将一些品牌挡在了门外。而有能力投放的多是国内的一线品牌和国际客户，有些品牌甚至还有预算为电影拍摄特别版的贴片广告。《变形金刚2》在国内上映时，肯德基和美的就专门拍摄了“变形”广告以配合影片。
作为贴片广告主要投放者的快速消费品牌还经常考虑影片内容是否与品牌气质相符。一类做法是跟投有自己品牌代言人出演的影片，片前露脸预热，片中还有大段戏码，印象肯定深刻;还有一类做法是找能够与品牌精神相呼应的影片。目前都市时尚爱情影片大受青睐，也是因为品牌商更容易找到共鸣。
虽然电影院有着比电视台更为强制的观看时间，但该将30秒的广告片放在何处，映前与贴片广告恰恰为企业提供了两种选择，前者是广撒网，后者是针对个别影片投资。如何以组合投放应对淡旺季的上座率变化，从而获得更好的收效，企业应该三思。然而面对优质的电影观众群体，砸钱买时间硬广式的投放，已经不能满足部分企业与电影紧密合作的需求。毕竟品牌商与电影的合作越近一步，也就离打动潜在消费者更近一步。
植入：相吸有时，相斥亦有时
面对中国电影市场在新世纪最初10年的爆发，各行各业都在对其刮目相看，并寻找合作机会。同时，制片方也在寻求更多成本回收的方式。而品牌商对于电影产业的热情和大方正是制片方所渴求的。
为此，新的广告模式开始出现，之前做过的大胆尝试也开始为更多人所接受。诸如片方与品牌商进行的影片形象合作，在超越了剧情限制的同时，又让企业与电影内容有了深层联系。
所以才会有爱国者与《集结号》，俏江南与《夜宴》，多普达与《英雄》这些曾经覆盖了平面媒体、路牌、网络、电视等平台的电影主题广告。以影片主题精神与产品相结合寻找契合点，企业开始利用影片画面作为搭载品牌形象的载体，这其实只是品牌商与制片方“亲密接触”的第一步。
而品牌商与影片更进一步的结合则要属植入广告，企业开始利用影片内容作为搭载品牌形象的载体。从电视剧《编辑部的故事》中的百龙矿泉水壶开始，植入广告就与影视作品结缘。而早期的植入广告个个堪称经典，让人们记忆犹新。
但由于过分亲密的关系、难以量化的广告效果，以及水涨船高的广告费用，使得品牌商与片方之间的博弈，一路从谈判桌延续到拍摄现场，甚至反目成仇。电影《大腕》在剧情中就将植入广告的疯狂与荒唐演绎到极致，并为企业分门别类地展现了植入广告的各种使用。
最入门级的植入广告当属画面植入，产品名称或是实物直接被镜头捕捉，不具体提及产品名称，但有意又无意的镜头停留与特写，足以让观众领会其中的广告意味，诸如银行信用卡、电脑、手机和各类室内陈设物品多使用此类植入。但“露一小脸”的广告效果是否能够达到品牌预期，仁者见仁，智者见智。
更进一步的是对白植入。演员的台词中包含产品名称，像冯小刚早期作品《一声叹息》中的“我家特好找，就在欧陆经典”，就是典型的对白植入。但能够给人留下深刻印象的，往往都是经过精心策划的对白。比如“十三，路易的，想吐我也不吐”就使产品恰如其分地融入了人物性格和剧情中，但如此具有创意的台词往往都是灵光乍现。
而难度更大的情节植入，不光要为产品专门设计展现性能的桥段，还要成为影片的有机组成部分。2002年的香港电影《无间道》，剧中梁朝伟为刘德华推荐一套音响，试听的是老歌《被遗忘的时光》。梁朝伟称赞其音质为“高音甜、中音准、低音沉，总之一句话，就是通透”，堪称该片中最让人难忘的一个段落。但其实，这也是植入广告。时长3分钟的桥段为该音响品牌打足了广告，但观众却都沉浸在蔡琴的歌声和演员的对白中，堪称植入广告中的经典。
人人都知道如果植入广告成功，能够带来多么强的传播效果，但如果企业没有良好的心态与合作精神，那么努力尝试的效果就是适得其反。这也是为什么目前仅占中国电影广告市场主营收入10%～15%的植入广告，却招来了与其所占比例完全不相符的大规模讨论与质疑。
目前植入广告并没有行业内统一的价格水平，广告报价也只是根据具体影片的演员阵容、上映档期、拷贝数量等因素综合考量。价格缺乏参照，企业花了真金白银进行广告植入，却缺乏可以量化的评测标准。
在映前和贴片广告中，企业拥有30秒的时间去自主表达;但在影片中，属于企业传递信息的几秒钟则是导演说了算。所以在片场会出现“镜头到底在产品上停留了几秒?”、“演员台词中出现了几次品牌名称?”这些听起来有些可笑但对企业至关重要的问题。因为对于企业来说，这些是安全感的来源，是上百万元广告费换来的看得见的回报。
同时，片方为了挽留广告客户而频频妥协。导演夹在制片方与企业之间，更是两面受气，自觉委屈。本是惺惺相惜的品牌商与电影片方，却由于缺乏共同的判断标准而不敢相互信任。外加影片搭载植入的品牌越来越多，如何在众多的植入品牌中被观众留意，越来越多的业界人士呼吁将植入广告的招商提前，甚至在剧本创作时就能考虑到品牌植入因素，以设计更符合情节的对白与桥段。
面对导演视植入广告为累赘，品牌商该如何让制片方“领”这份情;而同时片方在接受了品牌商的委以重任后，又该如何不负众望，则是双方都需自省的问题。
定制：影视传播未来新趋势
“有一些企业找到我们，想要做定制电影。”张根铭在接受本刊记者采访时如此透露。作为中影集团的全资子公司，蒙太奇是中影集团出品影片商务合作的唯一出口。面对企业如此大胆的提议，张根铭认为这其实是电影媒体广告市场转好的信号。
在全球范围内，品牌商定制电影由来已久，美国经典动画片《大力水手》其实就是菠菜厂商定制的广告片，只不过太过成功导致人们忽略了其广告属性。想想每集都会出现的大力水手吃菠菜的桥段，就是一遍又一遍播放的植入广告。
当被问到企业定制电影在国内市场是否可行时，张根铭表示很有信心，并称已经有项目正在运作阶段。而有了视频网站这个练兵场，品牌商与电影的合作与实验将有可能更为大胆与创新。
最近几部风靡一时的网络电影，从香港导演彭浩翔监制的“4夜奇谭”系列电影，到中影集团牵头打造的“11度青春”系列电影，模式都是凭借优秀的主创团队寻找企业赞助，然后通过视频网站发布传播。而这次，网友观众们对片中大量的植入广告却并没有过多怪罪。彭浩翔也在微博中称“本身就是产品商出资拍摄的故事，也只放在网上播，是并无任何途径收回成本的宣传片，出现产品理所当然，要不这该由谁埋单?”
三星作为“4夜奇谭”系列电影的赞助商，也开始配合导演玩起了恶搞，接受自嘲。在该系列第二部《假戏真做》中，特意设计了一场品牌赞助商在片场与导演争执植入产品的戏中戏。当女演员再次转动古老的电话听筒时，上面出现了与戏中时代极不相符的三星Logo，喜剧效果极其丰富。
而一向敢于创新尝鲜的新浪在小试牛刀(博客)之后，不甘只为他人做嫁衣裳，据传新浪将力邀导演界大佬拍摄一部微博主题的长电影。背靠着强大的网络平台和足够敏锐的媒体意识，外加微博笼络的一干智囊人士，新浪如果真的开拍主题电影，那么必将把中国电影广告市场推向新境界。
同时，由优酷网、中影集团与雪佛兰科鲁兹三方联手打造的“11度青春”系列电影也大获好评。但其主要目的在于挖掘网络院线的平台价值，培养新人新作。虽然目前网络平台作为电影的内容销售渠道为时尚早，但看看《老男孩》引发了多少人的共鸣，点击量如何一升再升，就知道网络平台虽然盈利尚早，但跑马练兵、树立导演影响力却是再好不过的放大器。
随着更多行业领域的品牌开始关注电影产业，更为创新的合作模式也将会涌现。而品牌商与电影，这二者出于对商业利益的考量，也是相吸有时，相斥亦有时。有些品牌商索性选择安全距离，只做力所能及的硬广投放;有些企业跃跃欲试的想要更亲更密，却免不了互相伤害甚至撕破脸。而唯有那会打广告组合拳、会使连环套的柔软身段和相互信任的钢铁意志，才能让两方真正玩到一起。
其实从贴片广告到定制电影，方式上越来越复杂，投入也越来越大，但是从效果来看并不是绝对的正比增长。实际上，伴随着中国电影行业的高速发展，电影广告虽然有着非常诱人的传播效果，但这也是最考验企业对文化创意产业理解力的传播方式，是个技术含量很高的活儿。
中国企业需要从了解到尝试，从理解到长期投入。未来，能够将电影广告演绎到极致的必将是那些拥有一流创意、一流品牌和一流理念的企业，因为他们更容易理解和接受游戏规则，也更明白自己应该以什么样的形象与电影站在一起。
要做到这一点，有时候不仅仅是钱的事儿。

❹ 从无人投资到票房冠军，《无间道》是如何做到的

《无间道》有强大的演员阵容，剧情线非常精彩，整个故事很有看点，演员之间的内心戏份产生了激烈碰撞，引发对于人性的思考，最终的悲剧结局引人深思，让这部电影成功突破重围，成为了票房冠军。《无间道》是一部非常优秀的作品，其中演员们的演技都非常传神，演员与演员之间是有非常激烈的碰撞，而且故事内容非常精彩。

《无间道》的结局是悲剧设定。最终陈永仁倒在了电梯之间，被电梯反复夹住，让人内心替陈永仁感到委屈，而刘建明在最后开枪打死了另外一个卧底，这一枪是想要让自己走出黑暗，也是在为陈永仁鸣屈。而最终刘建明该何去何从，是影片留给我们的一个思考。

❺ 对于《无间道》三部曲应该如何评价对香港电影有何影响

我只讲一点：《无间道》系列某种意义上是港片美学的转折点。

首先，后来的港片相当的功夫花在了画面雕琢上，摄影虽然有“唯美”感，但失去了跳脱和果敢，且比广告美感也不过原来的学生韩片；其次，香港的编剧长项是扭桥摆段子，大的布局谋篇（这里银河又算是另类）并非长项，所以尽管努力端着讲，但没觉得多顺溜，反而因为正襟危坐了反而不会像看过往港片一样，观众可以轻松地对明显的漏洞一笑了之。第三，最关键的，不亲切了。

简而言之，80年代到90年代中期那种港片风格，现在基本已丧失殆尽，《无间道》是新时代的序幕，更是旧时代的挽歌。这种变化无论其影响，其实都是应对变局的无奈之举。翻一翻香港电影金像奖90年代和00年代的最佳影片清单，差距不言自明。现在香港电影说到底仍是几杆老枪在苦苦支撑，其中还有不少北上后，未带来什么新空气，反倒同流合污了。对港片的未来，我没什么信心，无可奈何花落去。

❻ 315记者老K讲述卧底汽车销售公司经历，为何导演每天都要给他打电话

《无间道》这部由刘德华主演的电影，相信很多朋友都看了不下三遍，而这位315的记者老K就在现实生活中实实在在的上演了一把“无间道”。他在315晚会当中讲述自己卧底汽车销售公司的经历，明明是一场危险的卧底任务却被记者老K出演的生龙活虎，搞的导演每天都要给他打电话，那这究竟是为何呢？

之后老K也向导演明确表达，明白自己作为记者的责任是为了挖出黑幕，净化市场，绝不会因为一己私利，而变成了销售公司的真正二把手。这也是作为一个记者的职业准则，无论经受多少诱惑，都坚定自己的内心，秉持自己的职业道德。

❼ 如何评价《无间道》三部曲对香港电影有何影响

《无间道》三部曲,对香港电影来说,可以算是一个里程碑。

连着把三部影片一起看完了，觉得第三部似乎最好，影片的人物性格、矛盾发展以及内幕揭开都刻画得最深刻、完整。其次是第一部，情节的发展、节奏的把握都很不错，似乎第二部相对薄弱些，年轻演员毕竟不如大牌演员资力雄厚，另外，对陈永仁的身份的交代似乎太刻意戏剧化了，让人觉得不真实。如果是现实生活中的黄警官和卧底警察陈永仁，他们之间的关系发展不会是这个样子的，那也太不合人之常情了。

视觉、剪辑、音乐甚至加上杰出的表演也是无力拯救一部烂片的。《无间道》的成功还是扎根于它的剧本——说起这个，它对香港电影产业的重要影响应该包括对完整剧本的重视程度吧。麦庄组合确实优秀，但是没有达到《无间道》那么优秀。《无间道》的剧本，其实是经他二人创作，再由香港电影产业修订而成的一个奇迹般的巧合。

❽ 电影知识

《手机》：冯小刚的贺岁片，简直就是中国移动和MOTO的广告大片，电影中手机全是MOTO的产品，被安排了多个特写镜头的男主角严守一的MOTO新款商务手机出尽了风头，俨然成了第二主角。

摩托罗拉 388c
提到手机和电影这两个关键词，就无论如何不能不说起《手机》这部电影了，据说当时很多男人不敢带老婆去这部电影！一部《手机》，让众多男人和女人重新审视自己的婚姻生活。深刻的主题是电影红火的重要原因。一部手机，只是生活中通讯联系的工具，却引发了一系列的社会问题，爱人，朋友，同事间的相互欺诈也由手机作为媒介夸张的表露出来。

让我们撇开这些深刻的主题不说，电影中严守一的“犯案工具”——摩托罗拉388C给观众留下深刻印象。2003年，彩屏攻势开始慢慢展开，摩托罗拉也适时地推出了388的加强版--388c。

针对高端商务人士设计，388c的功能在当时全是最顶级的，2.5英寸320×240象素65536色TFT显示屏，Super VZ 66MHz处理器使得388c的手写识别率和菜单响应速度有了很好的提高；再加上超强的商务功能与完善的娱乐功能，MOTO的388c绝对是商务人士的最佳伙伴。这种配置在现在看来完全还是很合流的，而且价格也不高，很适合一般商务人士的选择。

《天下无贼》——诺基亚 7270/7610

汲取了《手机》中商业运作的成功经验，作为05年贺岁片的《天下无贼》中的数码产品更是铺天盖地。只不过，合作手机厂商由摩托罗拉换成了诺基亚。片中良心发现的那对“贼公贼婆”之间的沟通就是靠诺基亚新推出的手机互发短信的了。最最让人受不了的可能是，在故事的最后，最煽情的故事情节——刘德华临死前交托警察照顾刘若英还是依靠手机来完成，那时手机的特写甚至盖过了刘天王！

由于当时7610和7270均还没有正式上市，独特美观的设计让观众看得直流口水。两者均采用不规则角边设计，由于电影的推广，社会上许多时尚情侣后来均采用这两款机的组合。可见，电影的宣传魔力有多么的巨大，热销至今，赚得商家盆满钵满，看来“手机”与电影的“联姻”已经不可以阻挡了。

《黑客帝国》:由于故事对现实生活的嘲讽态度，很多产品，尤其是汽车在影片中都被低调处理，但一款“诺基亚8110”手机却在影片中起到了至关重要的作用。

黑客帝国无疑是一部非常成功的电影，它深刻紧贴现代生活的故事背景，帅气的男主角基诺里维斯，结合了中国武术的对打场面，还有最最最经典的闪避子弹画面……这些无疑都深深的刻在观众的心里面，而那时开始，手机的身影也正式频繁的出现在电影的大屏幕上。

可能很多人都没有留意，陪伴我们的“救世主”穿街过巷，令主角们返回现实世界的重要道具就是诺基亚8110。8110当时虽然是NOKIA“8”系列的顶级商务手机，可是并没有8810、8850、8910等在市场掀起热潮。不过不说你也许不知道，8110可是最早的滑盖手机之一

黑客帝国2——重装上阵》——三星 N270
事隔3年多的时间，黑客帝国推出了其续集。虽然在电影里面的时间并没有改变，不过我们的“救世主”尼奥也追起了潮流，更换了新的手机装备——三星N270。

可能吸取了上一代诺基亚8110的教训，N270外形相当突出，采用棱角分明的“后现代主义”外观，非常另类，让人有种未来的手机或许就该是那个样子的感觉。相比于手机，它的外形更像一件武器，比如说是连发机枪之类的。正好机身两侧带纹路的部位就是枪托，弹出的金属拉杆是枪栓。

N270为CDMA制式，并采用机卡同体的方式。65536色TFT彩屏、40和弦铃音，现在看来配置也不是太差。而且N270在外国是作为周边产品限量发售的，有兴趣的朋友恐怕也要费一番周折和巨额的金钱才可以得到它。

《第601个电话》: 镜头一：想换名字的“周笔畅”从民政局回到公司后，接到因拨错号码打来找“天佑”的电话，她生气地挂了电话并狠狠地把手机扔在桌面上，此时镜头出现手机W550c的正面大特写。

镜头二：“周笔畅”在电脑前查“天佑”的电话号码时，三四个特写镜头可以让观众看清放在桌上不停地响的手机———索爱W550C。

镜头三：“周笔畅”在家接到打来找“天佑”的电话，一气之下把手机摔到床上，再次出现索爱W550C的特写镜头。

《古墓丽影》——爱立信 R310
众所周知《古墓丽影》是由同名的一款著名电脑游戏改编而成。电影继承了游戏富有传奇色彩的故事特征，还有超级经典的性感女神——劳拉。剧中安吉丽娜·茱丽身着黑色外套，高筒靴，长发披肩，浑身上下都是先进的武器和电子设备，其中最引人注意的当然还是她的通讯设备。

在劳拉的吉普车上有一款三防手机R310，R310早在国内2000年就上市了，由于其肥大的身形，夸张的天线，被戏称为“鲨鱼”。随着《古墓丽影》的风行，R310也成了时尚的代名词，从不受欢迎到受到热捧，《古墓丽影》与R310无疑是手机的电影营销中一个典型的成功例子，也为其他公司日后借电影来宣传打下了基础。

在现实中，其橡胶外壳，放水胶垫，防抗击天线等，使其密封性异常的优秀，同时成为日后三防手机的典范。不过由于推出时间早，只有单色屏。如果只是想买一台实用，质量好的手机，R310就完全符合你的要求。

《无间道》——摩托罗拉 T720
《无间道》系列是近年来港产电影中难得的佳作，其优秀的票房成绩，拯救了处于危机的香港电影行业，为香港电影工作者打了一支强心针。影片的成功不仅使演员导演名利双收，本片投资人也因为此片的大获成功而得到家族的认可，最终顺利继承百亿家财，传为影坛佳话。

手机在片中是重要一环，卧底与上级联络或是通风报信，最主要的工具当然是最方便的手机。两位卧底能够相见，就是拜手机重拨功能所赐。片中年轻干探“刘督察”使用的T720，作为当时为数不多的彩屏手机之一，摩托T720当然配得上“刘天王”的身份。在影片中还出现了其他多款手机，如：梁朝伟的V66，黄秋生的E360等。

《嫁个有钱人》——摩托罗拉 V70
就电影而言，《嫁个有钱人》可能只是一部普通的香港偶像喜剧而已，但当时它却成为一部成功的手机营销电影。片中郑秀文使用的摩托罗拉V70极大的刺激着观众的视觉，同时惊世骇俗的旋转设计也改变了人们对手机外形的传统看法。正如片中的郑秀文大叫的“我要嫁个有钱人”一样，V70在当时上市之初的天价，不是有钱人也肯定买不起的。

可能过分注重外形的关系，V70的功能相当薄弱。而由于先天功能设计的缺陷，仅仅两年，V70就从天价降到了千元以内，实在让当初对V70朝思暮想FANS开心雀跃了一番。如果你想重温一下经典，又或者是喜欢实用与凸现个性，那么V70是你一个不错的选择。

《后备甜心》——索尼爱立信 Z1010
由郑伊健和林嘉欣领衔主演的爱情轻喜剧《后备甜心》也是一部典型的香港偶像电影，片中男女主角的交流方式可大有突破，在之前介绍过的《天下无贼》中，男女主角只是使用手机发短信，没想仅过了几个月的《后备甜心》就使用手机来视频聊天了！

片中男女主角视频通讯的工具就是索尼爱立信在香港主推的Z1010，作为索爱第一款3G手机，Z1010的表现可以用不失不过来形容。内屏采用176×220像素65536色TFT屏幕，显示效果只能算普通；而72和弦也没有人们预期的那么好。双摄像头的成像效果也还一般，最让人心动的强大的3G功能也由于国内不支持而失去作用。

《三岔口》——诺基亚 7280
要说到电影配合手机做宣传，在今年“五一黄金周”期间推出的《三岔口》可谓将电影营销发挥到极点了。在戏中出现的诺基亚手机竟然达到八款！除了有“绝色倾城”系列之外还有6100、9500、6600、6630和7610等，可以说是阵容强大。不过，大多数只是匆匆露一下面，没有《天下无贼》时的那么夸张。不过在那短短的数秒或者十数秒的出场时间里，能抓住观众的心的相信只有了李心洁用的那台7280了。

❾ 电影《无间道》想表达什么

无间道(无间地狱)是《法华经》、《俱舍论》、《玄应音义》等佛经里“avicinar aka“的新译，旧译为“阿鼻地狱“，是佛经故事中八大地狱中最苦的一个，也是民间所谓十八层地狱中最抄底的那一层。凡被打入无间地狱（无间道）的，永无解脱希望，要经受五种无间。第一“时无间“，无时无刻不受罪。第二“空无间“，从头到脚都受罪。第三“罪器无间“，各式各样刑具无所不用。第四“平等无间“，用刑不论男女均无照顾。第五“生死无间“，重复死去无数回还得继续用刑。毫无疑问刘德华和梁朝伟两大主角都项生活在地狱中一样。但是他们都在努力的寻求解脱和轮回，最终两人都以极其惨烈的方式解脱了。虽然惨烈但是毕竟胜利了。剩于再忍受那无穷无尽的煎熬。所以我任务片子是教育我们应该任何时候任何地方都抱有希望并且为之奋斗