① 做一個影視公司,該如何做才能實現盈利
一個影視公司想要盈利,最主要的就是需要拍出好的作品,雖然拍一部好的作品可能需要花費大量的財力和人力,但是沒有付出又哪來的回報。
我有一個朋友就是干影視公司的,他每年在電影上面投資的錢是數不勝數的,他們公司不會去拍那些垃圾電影,因為那樣會有損公司的形象,他們只會去拍一些優秀的電影,他們在電影上面付出的資源也非常多,所以他的影視公司很賺錢,因為只有付出才會得到回報。
② 電影是怎麼賺錢的啊,利潤是怎麼分配的啊
電影是通過購買電影版權來盈利的,具體就是通過購買一部電影的版權,成為這部電影的投資人,等後期電影上映了再根據票房來計算收益,收益是完全透明化的,然後再加上其它網路版權收益如(愛奇藝、騰訊等)電視版權收益和海外版權收益,版權收益是按照你所持股的份額給你進行分紅。
以下就是國內電影版權投資的票房分紅細則:
③ 普通人如何在影視行業中獲利
普通人怎麼獲利,普通人就是看影視作品,享受看電視,電影的快樂,要說獲利那也是精神上的利益,錢財上沒有。
④ 國家扶持電影行業迅速發展,一部電影最大的收益方是誰
國家扶持電影行業迅速發展,一部電影最大的收益方是投資人
⑤ 有誰可以告訴我電影行業的盈利模式,感謝至極!
這個沒法一句話說明,基本是票價,音像製品,衍生品,內置廣告
有個叫趙寧宇的人的博客你可以看一下,他講了很多
給你貼一點看看
票價:被地產綁架的影院(一)
認識電影 2010-08-13 18:28:00
中國的電影票價到底有多高?
在人們的印象中,中國的電影票價在60~80元之間,大大的超出了普通百姓的消費能力。有人口誅筆伐,認為中國電影票價太高,特別是和歐美對比,人家的月收入多少多少,我們的多少多少,完全不成比例雲雲。聽似十分有理,爭取了民心支持,也造成了電影業瘋狂漲價壓榨百姓的假象。最近《唐山大地震》限價35元的事件又一次將電影票價問題推上了風口浪尖。
一些聲音指責政府,認為政府應該把票價降下來。這種指責用錯了地方。改革開放30多年,中國電影好不容易初步完成了產業化、市場化,怎麼可能退回到政策指令決定一些的方式呢?當中國的電影人和觀眾仍在反對殘留的「長官意志」的時候,居然有人想讓「長官意志」死灰復燃,這個邏輯自相矛盾。
中國電影的平均票價到底是多少?
電影票的定價權掌握在誰的手裡?
60~80元這個數字,為許多學者、影評人、觀眾所引用,然而,這個數字是不正確的。
最近幾年,中國電影的平均票價為28~33元;2009年的平均票價為31元。
這個數字,必然引起一片嘩然。這和許多觀眾印象里的票價大相徑庭,也和人們從媒體中的到的印象差距太大。確實,大城市往往都在60元以上,有些電影,甚至動輒120元、150元。這樣的票價水平,怎麼可能出現28~33元的平均票價呢?聯繫到中國各種統計數據的尷尬錯誤和個別電影公司數據造假,很容易得出一個結論,中國電影票價,「被降低」了。
通過數據分析和一線調研,才能接近於事實真相。
什麼是中國電影市場?2009年產出62.08億票房、2010年到7月已創造67億票房的市場到底是什麼?
這就是全國37家院線、一千多家商業影院的5200塊商業銀幕。上列票房收入,均由這些商業銀幕奉獻。其他的收入——如農村、部隊、廠礦學校等——收入極低或不易統計,基本不計入商業票房總額。因此,每一個年度的總票房,其實比公布數字高一些——這還不包括被商業影院盜放的影片,這一塊黑色收入約占總票房的10%強,被影院人員私分——這一情況業內人士盡人皆知,即使全部安放電腦聯網售票系統也無法徹底避免。通過在天涯網的調研發現,南方有的城市影院私印私售「內部券」,服務人員憑券放觀眾入場,此類方法五花八門,挖的都是中國電影業的牆角。
順便介紹,中國農村市場屬於公益放映。時下,從「2131工程」到「農村數字電影放映工程」的艱苦建設,中國擁有249條農村數字電影院線,流動數字放映設備3.6萬套,放映員7萬多,覆蓋近60萬個村鎮。2009年全國農村放映781萬場,中央財政補貼3.3億,地方配套4.4億——其收入未計入商業總票房。
5200塊商業銀幕,分布嚴重不均衡。
中國排名前50名的影院,全部分布於北京、上海、廣州、深圳、成都、武漢、南京等大城市,他們的票房收入,占據了每個年度的1/3強。中國排名前100名的影院,亦全部分布於大城市和部分經濟實力不遜於大城市的中小城市——如珠三角的一些「小鎮」,DGP產值往往高於北方城市——他們的票房收入,占據了每個年度的60%左右。換言之,全國100家影院1000塊左右的銀幕,貢獻了60%左右的票房收入;而其餘一千多家影院的4000塊以上銀幕,卻僅僅能夠產出剩下40%的票房。如果按照單銀幕比較,兩者相差5倍左右。這是一個驚人的數字,我們尷尬的發現,決定中國電影走向的,其實就是幾十個大城市中經常光臨100家影院的少數觀眾,他們認為哪部電影好,哪部電影就有口碑、票房、檔期。二線城市的影院、網路、電視台,全部要跟隨這100家甚至50家影院和觀眾的選擇。
那麼,這50家影院的平均票價是多少呢?
根據對2010年前7個月數據的跟蹤,其平均票價約為35~45元(《阿凡達》上映時期高於這個數字,因為3D票價普高),來源為國家電影事業發展專項資金辦公室每周通過《中國電影報》發布的數據。
這就產生了問題。如果說,二線城市的票價較低,一線城市的票價較高,最後拉低了印象中的平均票價,似乎順利成章。但是在排名前50名的一線城市大影院,平均票價居然才是35~45元,這數據顯得很靠不住。——涉及國家統計部門,似乎就有信任危機。60~80元/35~45元,差距太大,質疑順利成章。
這時候,需要到影院一線實地考察。調研結果為,60~80元是影院的門市價格,並非交易價格;如今,中國觀眾有種種辦法可以買到便宜很多的電影票,因此,35~45元正是一線大影院票價的真實反應。
觀眾獲得低價影票的途徑有以下幾條:
1、在影院辦理電影卡,一般在300~1000元之間,可享受票價5~8折。
2、購買團體票。中國電影市場團體票比例極大,各種機關、單位、學校、企業都會購買團體票,又稱「包場」、「團購」,團體票享受很大的折扣,有時候比5折還要低。
3、購買、獲得電影券。影院發行種種類型的電影券(前文非法內部券不在此列),一部分直接銷售,一部分以種種方式和所在商場、媒體、網站等進行置換,其實是一種營銷手段。觀眾從各種渠道得到的電影券,最終個人和中間商都是要買單的,並非免費。
4、包銷。包銷實際上就是一種大規模的電影券批發、預購行為。一些有實力且與電影業有關聯的企業,會事先購買大批影票(高至數千萬),之後以回饋客戶、積分換取、有獎抽取等方式發出,這些企業包括電信、銀行、網站等。觀眾得到的這些免費或廉價影票,均由企業最終和片方結算,最終價格也遠遠低於門市價。
5、特價。全國影院大多實行周二半價日,很多影院還實行周一、周三、周四半價日,部分影院實行「18點前18元」活動,大大地拉低了票價。
6、在一些特別活動中,有一些特殊的優惠。如「北京放映」期間看一場贈10元兌換券,「體育電影周」的一些場次,都會有票價優惠。
綜上所述,按照門市價在售票櫃台購買影票的大多為臨時決定看電影、偶爾看電影的本地人和外地遊客,大部分長期固定觀眾可以有豐富的渠道獲得半價左右的影票。通過對發行公司、院線公司及北京、上海、廣州部分影院的調研,得知一般在門市購票的觀眾不超過1/3,團體票普遍在1/3以上,主體觀眾均通過各種渠道購買打折票。因此,一線影院35~45元左右的平均票價是真實可信的。而二線影院的票價均低於一線影院,年度平均票價也是准確的。
然而,即使是2009年31元的平均票價也不是一個很低的價格,假如2個人,坐出租,喝飲料,再吃一份便餐,消費也會接近200元——影院所處的位置迫使觀眾只能如此消費,而商城允許影院入駐也正是為了拉動周邊消費。那麼,這個31元左右的票價能不能再降?降到20元?甚至是10元?
答案是無法再降價了。因為中國的電影票價已經被地產綁架了!
電影票價的定價權不是政府,也不是某一家電影公司。中國這37條院線5200塊銀幕,隸屬關系十分復雜,有些屬於電影國企,有些屬於電影私企,有些屬於商業地產,有些屬於全民,有些屬於外路老闆,有些甚至潛伏著隱性的外資。電影票價的決定權,在於市場。
影院的收入,由幾部分構成,票房=稅費+片款+運營成本+利潤。
片款為返還製片方和發行公司的錢,比例幾乎為全球最低,一直遭到製片界強烈抗議,但基本維持現狀。
運營成本,包括人員+水電+宣傳+維修升級+地租等等。前面若干項基本支出和一般銷售單位類似,最後一項:地租,則是成本的決定性因素。
如此看來,稅費是固定的,片款是小比例的,利潤是可以估算的,基本支出是必須的,真正對影院定價權造成強烈影響的,恰恰是這地租!
中國幾乎所有大影院,均身處商業地產之中,也就是某個商業大廈或者商業區域之中。當年,這是中國電影復興的關鍵:依託商業地產的升溫造成影院的穩步發展,擴大市場,刺激製片業。然而,近年來商業地產不斷提高影院的年度租金,使得影院的收入相當一部分成為了商業地產的收益。換言之,商業地產按照一般商業規律,將他們承擔的壓力一部分轉嫁到了影院身上。商業地產升值,地租就漲價;地租漲價,票價就得跟著漲。特別是這些年來電影票房、利潤高速增長的數據被全面報道,商業地產更有了提租的充足理由。事實上,2010年各影院的地租比2009年上漲了很多,大批院線和影院不得不藉助《阿凡達》3D大漲票價,本意是2010年所有電影跟進漲價,但由於春季電影質量疲軟,市場調節,不得不做局部下降。否則,2010年的電影票價,真的有可能和房價、菜價、油價一樣成為國計民生的大話題,突破60~80元也未可知了。
如何降低票價呢?一方面,國家似乎可以免除部分稅收,放水養魚,待電影業發展到一定規模之後——比如年票房500億、1000億再行征稅——條件是影院增加部分低價甚至免費公映場次等。如今電影業年度票房不過100億,稅基很小,征稅意義不大。配合《國十條》的政策精神,假如稅務部門能夠部分、全部減免電影稅收,利在千秋,功莫大焉。(稅基養大了,一樣可以再征回來。)
一方面,要嚴防商業地產將通貨膨脹的壓力轉化到電影票價上來。然而,這卻是最難控制的一個環節:影院入駐商業地產,屬於商業行為,很難行政干預;商業地產要提租,影院想要生存只能接受。所有提租的金額(動輒數百萬計),除了降低工作人員薪酬、降低利潤以外,只能是轉嫁到觀眾票款上了。水電、宣傳等費用,從來只升不降——通貨膨脹的壓力從另一個渠道傳導到電影上。
與此同時,製片方一直要求繼續提高回款的百分比,這本是個合理的要求。好萊塢通行的規矩是製片方拿回票房款的55%,中國最好的情況是拿到43%,一般的連40%都拿不到,發行方拿去一些,稅費再征去一些,成本再扣除一些,中國電影製片業的日子確實難過。然而,假如製片方真的能夠拿到50%、55%,影院的日子就更難過了,唯一解套的辦法就是:繼續漲票價。
這就是全國院線一致稱贊3D電影的根本原因所在:可以「合情合理」地漲價。
⑥ 電影和電視劇的盈利模式是怎麼樣的
一般來說,電視劇的盈利模式只有四種:一輪播映權、二輪播映權、音響網路播映權和海外播映權。以最高的中央電視台一輪播映權為例,購買價格每集不會超過80萬元。雖然效果還是微乎其微,然而,電視劇製作方在不斷探索新的盈利模式,加大廣告植入。
廣告植入將成盈利主流模式
去年是公認的國產電視劇大年,國產電視劇收視率頻頻刷新,廣大的電視觀眾向各「生產車間」展示了車不可載斗不可量的強勁吞食量。這個勢頭延續至今年,也導致各製作公司、電視台的競爭日趨白熱化。眾所周知,比之國內電影業演藝經紀公司幾家獨大的壟斷格局,電視劇製作行業是諸製片方「紛爭天下」。
2008年,一部被譽為「山寨劇巔峰之作」的《醜女無敵》,令湖南衛視再次走到了行業的潮頭位置――第一次引進國際版權;第一次引入「季播」概念,邊播邊拍,由觀眾決定劇情走向;當然還有更重要的,第一次大張旗鼓地使用植入式廣告。
光線傳媒電視劇事業部高級發行經理朱璐說:「電視劇的盈利模式相對簡單和穩定,賣片是我們目前最主要的盈利模式。」但她強調:「我們看到國內已經有一些電視劇製作公司在做廣告植入,未來,光線傳媒也將加大在電視劇廣告植入方面的投入。」
「現代劇和時裝劇中比較容易植入廣告,比如汽車、手機、銀行、服裝、酒類等。」小馬奔騰策劃部總監李立功表示,他們也在嘗試古裝劇、歷史劇的廣告植入。例如將要拍攝的電視連續劇《武訓大傳》,他們將聯系山東武訓故里,尋求與當地聯合開發。
如今,在競爭日益激烈的電視劇市場中,檢驗一部電視劇是否能夠擔當「熱播劇」的重要標准,除了其引發的社會反響是否堪稱強烈外,亦可從行業角度客觀鮮明地歸納為「兩個率」:即電視台播出劇集的「收視率」——這自然是首當其沖且毋庸置疑的評判手法,而劇集在視頻網站上的「點擊率」則以當仁不讓的「後起之秀」姿態,成為最直接反映該劇受歡迎程度的「前沿陣地」,《潛伏》如是,《我的兄弟叫順溜》亦如是。網路平台以其獨有的可控性、快捷性、互動性和降低收視成本的特點,深受電視劇觀眾群體中年輕一族的青睞。由此,電視劇播出載體從傳統電視台正在加緊向以視頻網站為代表的新媒體延伸,不但已成為行業的大勢所趨,更成就了電視劇市場的新盈利模式。
既往電視劇在發行上的盈利幾乎完全依靠於以電視台和音像製品為代表的傳統行業,如今,由於視頻網站的異軍突起,網路發行占據電視劇發行回收成本的份額愈加吃重,據悉,目前優酷網、土豆網、樂視網、激動網等幾大視頻網站都在致力於對電視劇版權資源的捍衛與競購,正版影視劇的互聯網視頻獨家播出權的市場價格甚至已經趕超電視台首播的購買價格。
近日,當代都市情感劇《再過把癮》就以每集4萬元的天價刷新了同題材劇集的網路首播權銷售記錄,這部改編自王朔小說,由個人風格極為鮮明的導演葉京執導,並由徐靜蕾親自出任監制的電視劇,其核心收視群體為大都市中青年男女,與時下電視劇主力收視人群特徵高度吻合,能夠賣出高價也在情理之中。此前,視頻網站對電視劇的購買一直被視為是電視劇營銷的一種補充手段。而在短短的兩三年之中,購買成交價格從幾千元迅速增長到了兩三萬元的平均水平,翻了十倍之多。如今,這一價格又被《再過把癮》刷出新高,已經相當於地面播出台的購買價格。因此可以預見,未來兩三年中,價格再翻個三到五倍,達到十至至二十萬也是很有可能的,而這樣的價格也將有望與衛視黃金時段的購買價持平, 到那時,網路購買將對電視劇的傳統盈利模式形成強有力的補充,更有甚者形成一種全新的播出模式,不同於如今的首輪四家衛視聯播,而形成4+1,即電視台與網路同步播出的模式。
在電視劇網路發行水漲船高的今天,視頻網站對於電視劇劇集的質量、時代特點和收視群體也有著越來越高的要求和指向性,由此可見,電視劇與視頻網站這一新媒體的聯合與發展,不僅在電視劇行業內開辟了一個新的市場增長點,也推動了視頻網站向成熟化不斷邁進,而傳統電視媒體也將在這一局面下走向更加精品化和多元化的發展之路。
⑦ 電影是如何賺錢的
我曾是一名演員,我來回答你,但也不一定準確,因為演義圈的事都是沒有公開標準的.
你可能只知道有什麼電影好看,有什麼電視劇不錯,你需要知道一個名詞"製片人",因為他是出錢的人,他可以什麼都不懂,他就是有錢,他就是想拿錢投入拍攝,然後再賣錢.
那麼他就需要先找一個好劇本題材,也就是要拍什麼內容.
有了方向還需要一位編劇,他要對這個題材進行修改,因為文字作品和視覺作品是不同的,他的工作就是把具有可讀性的內容編輯成具有可看性.包括人物,背景,故事大綱等等.
編劇改好了劇本就要請演員來拍戲啦,那麼請不出名的給的錢就很少,請明星給的錢就必須多,不然人家不鳥你的.有了演員以後,最關鍵的就是要請一位導演,來組織這些演員們理解劇本,解釋劇本,讓演員們在導演的指導下將劇本吃透,將劇本里的人物形象逼真的刻畫出來.
你說的賺錢流程就是這樣:
製片人出錢(投資)--買劇本,請編劇\導演\演員\場務等(僱傭勞動力)--開始幹活,分工合作--後期合成(將一段段的鏡頭剪接在一起,還有配音啊什麼的)--新片發布(首發式啊,新聞發布會呀,報紙啊,電視啊,就是打廣告做宣傳,也叫"造勢")--推向市場(銷售產品啦,如果是電影,一般都找各地大的電影院來合作,賣票利潤分成,電視劇一般早會有各地電視台拎錢箱排隊等著辦理播出權呢)--消費者觀看(觀眾被廣告吸引誘惑想第一時間看到片子,就會花大價錢買票去電影院看啦.一般評價一個電影怎麼樣都是以上座率高啊或多少多少票房來決定的.而電視劇呢你坐在家不花錢就可以看了,因為已經有人替你付過錢了,呵呵,誰呢?廣告商唄,你沒發現看一會電視就會蹦出幾個廣告嗎?)
言歸正轉,最後看看票房一共收上多少錢,這個錢是毛利潤,要去掉稅,去掉請人的費用(明星拿最多),去掉設備和道具的費用,去掉一切為這部電影所花的費用,然後剩下的就是利潤,但還要與各電影院再次按約好的比例分成,最後最後剩下的才是製片人的利潤.
題外話,如果這部電影很幸運的在X權威的評選活動上獲獎了,比如最佳導演啊,最佳男主角啊女主角啊,最佳攝影啊,最佳音樂啊等等..那麼曾出演這部的演員身價就又會提升啦,尤其以前不知名的演員,就很可能因此走紅嘍,趙薇就是嘍..
不過不要把拍電影想的太簡單了,很復雜的,一般如果不差錢的話,都在追求三"名"原則,名編劇,名導演,名演員.有三名,不怕不火,呵呵,寫了這么多,你現在有所了解了嗎?要不要給我加分呢?呵呵
⑧ 電影業的利潤是是通過哪些方式獲得的
成本包括: 拍攝成本 導演片酬和明星片酬
在國外的大片和我國的黃金甲裡面導演片酬和明星片酬占投資的大部分一般是三成到五成,也有特別高的(十三羅漢,和史密斯夫婦光明星的片酬就已經占成本的70%.80%了)
利潤有兩種一是發行方買斷發行權,(票房歸發行房所有)
還有就是票房分帳,電影的投資方和放行房分票房所得,具體多少不好說
對,你說對了 ,票房就是一部電影在電影院放映期間,賣出去的總額~~~
⑨ 電影院行業盈利模式
宣傳,零售,服務,環境質量(也就是氣氛),新出的大片及時更新,租借(昨天剛被問到的),等等,其實我也沒開過電影院,不知道怎麼經營,要是是我想找盈利模式的話,我會多去比較優秀的電影院逛逛,取長補短,對了,那電影院的地理位置也很重要,關繫到交通、人流量。