拍電影怎麼的選角度

⑴ 電影拍攝的角度一般有 種

電影拍攝的角度一般有（3）種。平視、俯視、仰視。

⑵ 拍攝怎麼找到最好的角度

1. 拍照片的角度，不僅對表達拍攝內容起重要作用，對形成優美的構圖也是不可缺少的重要環節。不同的拍攝角度，拍出的照片差別很大。變換一下角度，能直接影響畫面結構。例如，在同一距離、同一高度、用相同焦距的鏡頭，採用仰角、平角、俯角拍出三張照片，雖然前後景物沒有變化，而畫面內包括的內容就不同了。如果採用不同的高度，在同一距離，用仰角、平角，俯角再拍三張照片，就會發現前景和後景的變化很大。這就說明相機與被攝物體的角度不同，產生的效果也不盡相同。鏡頭角度的高低，直接影響畫面中的水平線和空間深度的改變。現在分別說說俯視、平視和仰視幾種角度的使用效果。

2 . 俯視，即拍照時相機的位置高於物體，從上向下拍攝。其特點是視野遼闊，能見的場面大，景物全，可以縱觀全局。這種方法多用於拍大場面，比如拍攝糧食大面積豐收，草原及成群的牲畜，交通樞紐，水面等。如果俯角較大，雖沒有廣闊的場面，拍攝特殊題材時也有其獨特效果。

3 . 平視，即相機與被攝物體大致在一個水平線上。這種角度接近人眼的習慣印象。平視構圖的特點是透視效果好，一般不易產生變形。這種方法順手、方便，不需要任何附加設備，但拍出的照片很少有變化，也不新穎。初學攝影者習慣用平視角度拍照。

4 . 仰視，是從下向上拍攝，相機低於被攝物體，拍出的照片地平線低。仰角拍攝的特點是，可使景物拍得宏偉、高大。如拍建築物，有直插雲霄之感;拍高台跳水，以藍天作背景。顯出運動員有凌雲之勢，騰空飛翔之感。低角度拍攝，還可舍棄雜亂的背景，使畫面簡潔，主體突出。

5 . 選擇高低角度的同時，還要對景物的橫向角度加以選擇，以拍建築物為例，是拍正面、側面還是拍背面，要多方觀察，定好角度後再進行構圖。再如拍攝人物頭像，不妨圍繞被攝人物，結合光線、臉形等特點，細心觀察，在最美最理想的角度進行拍攝。選擇角度，主要服從於內容的需要，哪一方面最能體現被攝物體的特徵，最富有表現力，就在哪個位置拍攝。正面、側面、背面拍攝，各有特點。正面構圖，線條結構對稱、穩定，有莊重、威嚴的氣氛。但正面構圖缺少透視感，容易呆板。側面構圖，立體感強，能產生空間感和線條透視的效果。如用側面拍攝人像，能充分顯示優美姿態和面部表情。利用光線的明暗反差，可增強立體感。這是通常使用較多的角度。採用斜側面拍攝，景物在畫面中有一部分正面，還有一部分側面，可以突出被攝物體的整個輪廓。背面構圖，絕大多數是為了內容的特殊需要而採用的，能顯示出特殊的效果。背面拍攝，也有許多印象深刻的好作品，這要靠在實踐中去體會摸索了。

⑶ 在攝影中攝影角度應該如何選定

當我們看到那些光彩照人的人像攝影時，常常為它的魅力所傾倒。但很多青年朋友即使模仿這些優秀作品而拍出的人像照片，也未必能得到同樣的效果，甚至非常失敗。原因何在呢?除了不具備這些佳作拍攝時的客觀條件外，主要還是缺少攝影的眼力。青年朋友常常對很多干擾和破壞畫面美感的因素視而不見，同樣對形成一幅漂亮的人像照片的根本因素也沒有發現。及時、准確地發現、判斷鏡頭前能夠形成好照片的各種因素的能力，就是攝影的眼力。這種眼力是需要長期訓練的。攝影作為一種獨力的視覺藝術樣式和繪畫等藝術樣式固然有共通的地方，但也有自己特有的審美標准和藝術特徵，有它形成攝影美的要素。訓練眼力的目的，就是要使我們在拿起相機的同時，立即感覺和判斷出這幅人像照片能否成功，或哪些是表現人物需要的，哪些是表現人物所不需要的。
那麼，形成富有魅力的人像照片的要素是什麼呢?我們應該如何訓練自己的眼力呢

1.人像攝影得有＂情″。好的人像照片，無論是好萊塢的青春影星，還是烏干達骨瘦如柴的兒童，或是阿拉斯加冰雪中的莽漢，都讓人們的心靈震憾，是什麼打動了你呢?根本就在於這些攝影照片挖掘了你的一份＂人性″情感。使你對人像產生了感情。因此我們的人像必須是活生生的、真實的。這樣才能感染人，打動人〔圖一〕，拍攝人像，我們一定要把對象內在的或外在的那份美充分挖掘出來，把人物的情感全部調動起來。我們常常碰到這種情況，人物很美，很生動，可當照相機對准他時，這一切光彩都沒有了，肌肉表情緊張，手足無措。這時我們應該輕松地和他交談，和他一起走過一個忘我的生活場景，使他情緒放鬆，忘了是在拍照，只有當你按快門的時候是受感動了的，拍出的照片才有了感動他人的基礎。很多失敗的照片都在於畫面表情，姿勢呆板，毫無情趣。

這其實不是真實的他，而是一個對著鏡頭作假的他。同樣，搔首弄姿，忸怩作態的＂生動″也是打動不了人心的，因為那是虛假的，至少在審美上這樣的照片格調不高。當然，如果我們把這種＂情″在賦予一種精神上的美，一種催動人心的力量，那麼，這樣的照片就是具有深度和力度的佳作了。

但是快門機會對一個人物或一個事件來說並非只有一次，以一定程度上看，快門的機會是無限的。因為即使面對同一人物，不同作者的感受不同，表現意圖不同，選取的＂決定性瞬間″也不盡相同。快門的機會離不開個人的主觀感受和表現意圖，如果快門機會和表現意圖不相符合，那就毫無價值。＂一百個讀者眼中有一百個哈姆雷特″。同樣，一百個攝影者眼中也有一百個快門機會。

抓住＂決定性瞬間″的技巧

捕捉＂決定性瞬間″需要長期艱苦的實踐，但並非無規律可循。一般來說，可歸納成以下幾種方法。
5. 固定焦距

固定焦距即一次對焦，應用較大的景深，始終和被攝人物保持等距離。人物的活動向前、向後、往左、往右，相機就作相應的移動，這樣就避免了二次對焦的麻煩，能集中精力對付快門機會的出現

⑷ 如何選擇拍攝角度

1.拍照片的角度，不僅對表達拍攝內容起重要作用，對形成優美的構圖也是不可缺少的重要環節。不

同的拍攝角度，拍出的照片差別很大。變換一下角度，能直接影響畫面結構。例如，在同一距離、

同一高度、用相同焦距的鏡頭，採用仰角、平角、俯角拍出三張照片，雖然前後景物沒有變化，而

畫面內包括的內容就不同了。如果採用不同的高度，在同一距離，用仰角、平角，俯角再拍三張照

片，就會發現前景和後景的變化很大。這就說明相機與被攝物體的角度不同，產生的效果也不盡相

同。鏡頭角度的高低，直接影響畫面中的水平線和空間深度的改變。現在分別說說俯視、平視和仰

視幾種角度的使用效果。

2 . 俯視，即拍照時相機的位置高於物體，從上向下拍攝。其特點是視野遼闊，能見的場面大，景物

全，可以縱觀全局。這種方法多用於拍大場面，比如拍攝糧食大面積豐收，草原及成群的牲畜，交

通樞紐，水面等。如果俯角較大，雖沒有廣闊的場面，拍攝特殊題材時也有其獨特效果。

3 . 平視，即相機與被攝物體大致在一個水平線上。這種角度接近人眼的習慣印象。平視構圖的特點

是透視效果好，一般不易產生變形。這種方法順手、方便，不需要任何附加設備，但拍出的照片很

少有變化，也不新穎。初學攝影者習慣用平視角度拍照。

4 . 仰視，是從下向上拍攝，相機低於被攝物體，拍出的照片地平線低。仰角拍攝的特點是，可使景

物拍得宏偉、高大。如拍建築物，有直插雲霄之感;拍高台跳水，以藍天作背景。顯出運動員有凌雲

之勢，騰空飛翔之感。低角度拍攝，還可舍棄雜亂的背景，使畫面簡潔，主體突出。

5 . 選擇高低角度的同時，還要對景物的橫向角度加以選擇，以拍建築物為例，是拍正面、側面還是

拍背面，要多方觀察，定好角度後再進行構圖。再如拍攝人物頭像，不妨圍繞被攝人物，結合光

線、臉形等特點，細心觀察，在最美最理想的角度進行拍攝。選擇角度，主要服從於內容的需要，

哪一方面最能體現被攝物體的特徵，最富有表現力，就在哪個位置拍攝。正面、側面、背面拍攝，

各有特點。正面構圖，線條結構對稱、穩定，有莊重、威嚴的氣氛。但正面構圖缺少透視感，容易

呆板。側面構圖，立體感強，能產生空間感和線條透視的效果。如用側面拍攝人像，能充分顯示優

美姿態和面部表情。利用光線的明暗反差，可增強立體感。這是通常使用較多的角度。採用斜側面

拍攝，景物在畫面中有一部分正面，還有一部分側面，可以突出被攝物體的整個輪廓。背面構圖，

絕大多數是為了內容的特殊需要而採用的，能顯示出特殊的效果。背面拍攝，也有許多印象深刻的

好作品，這要靠在實踐中去體會摸索了。

⑸ 在攝影中怎樣拍出電影視角感的鏡頭效果

當我們觀看戲劇或電影時，我們會感受到創作者想要呈現的角色和故事，有時覺得自己是故事中的角色之一，並且正在與故事中的角色同時進行活動或面對這些事件，我們在攝影中怎樣拍出電影感的視角呢?這些構圖和電影視角有助於使美麗的照片看起來完美，怎樣用攝影來傳達主題故事?

⑹ 電影中常用什麼視點和什麼角度

15種拍攝電影常用的鏡頭

• 按景別分：

• 特寫（包括超特寫）：為了使觀眾注意到人物面部表情或者其他特徵。

• 中景：一般為半身像，為了體現人物正在進行的動作，比如使用某個物品，或人物肢體語言很重要。

• 遠景（包括超遠景）：為了表現所有環境或表現人物的渺小，烘托氛圍等等。

• 視點鏡頭（POV）：拍攝畫面為角色的視角，為了使觀眾身臨其境感同身受。類似於第一視角的FPS游戲畫面。

• 按人物數量分：

• 單人鏡頭（solo）

• 雙人鏡頭

• 三人鏡頭

• 依此類推

• 按鏡頭角度分：

• 平視鏡頭（eye level）：拍攝畫面保持水平，一般不影響畫面中的人物關系

• 仰角鏡頭：畫面仰視，為了表現角色形象高大或佔主導地位。這里的仰角鏡頭不一定指的是鏡頭是向上拍的，有時候也指的是畫面中各個人物在空間位置上的關系。例如一個向下俯拍的鏡頭，但是畫面中主體的空間位置要高於次要人物的空間位置，那麼這個鏡頭也可以算是用來表現主角的高大。

• 俯視鏡頭（頂視鏡頭/鳥瞰/航拍）：為了表現角色的弱小或展示所有環境。

• 斜角鏡頭：拍攝畫面傾斜，為了使觀眾注意到畫面的不平衡，表現某種意義的失調。具體情況需要具體分析。

• 過肩鏡頭：拍攝畫面在角色肩膀水平之上，一般表現拍攝鏡頭是處於一個旁觀者的視角。最常見的就是兩個人面對面對話，這種時候經常採用過肩鏡頭。

• 跟隨鏡頭：平移，鏡頭向左或向右移動。跟隨主體移動。

• 搖臂鏡頭：鏡頭向上或者向下移動。

• 滑軌鏡頭：鏡頭向前或者向後移動。

• 變焦鏡頭：畫面空間不變，只是畫面拉近或拉遠。

• 無規則運動鏡頭：鏡頭圍繞一個主體不定向運動，一般可以增強畫面的運動感，使畫面更有張力，缺點是畫面看起來有些混亂。例如《諜影重重》系列裡面的動作戲就是無規則的運動鏡頭。

• 360°環拍：展示角色的同時，也全方位展示了環境。

⑺ 拍照時如何選取最佳角度

高水準的照片常常依賴於恰當的拍攝視角。您可能只需要將相機移動幾英寸或幾英尺，就能顯著地改變畫面的構圖。拍攝時，不要徑直走向對象並按下快門；而要繞它走一走，從各個角度觀察它，然後選擇一個最佳拍攝視角。在戶外，從低角度拍攝時可將晴朗的天空作為背景。但是，如果空中布滿烏雲，就要從高處向下拍攝，盡量不要將天空拍攝進照片中。照片上多雲的天空讓人感到凄涼，不能吸引觀賞者。要考慮地平線。不要將地平線放在照片的中間，否則會將照片分為兩半。如果您希望強調空間感，那麼應將地平線置於照片的下部，尤其當蔚藍的天空中有白雲時。如果您想創造出一種狹窄的感覺，就要將地平線置於照片的上部。另外一個容易忽略的要點就是在按下快門時，要使取景器中的地平線保持水平。通過選擇一個特殊視角，攝影師將普通的雕塑拍攝得新穎而獨特。 選擇拍攝方向

除去仔細確定畫面范圍以外，攝影者還應當圍繞被攝對象多走一走，多看一看，目的是尋找最理想的拍攝方向——被攝對象前後、左右的不同方向。在觀察和比較的過程中，你自己會發現，隨著你自己所處的位置不同，被攝對象的輪廓形狀會有很大的變化，畫面的結構會出現明顯的差異，被攝主體與前景（如果有前景的話）、背景關系也有了改變。雖然是同一被攝對象，由於拍攝方向的不同，畫面里會出現多種形式的造型效果。有的拍攝方向，被攝主體的形狀顯得更美一些，更有表現力，畫面結構更有特色，主體與前景、背景結合得更理想一些；有的拍攝方向則較為遜色。經過這樣的比較，便不難找到最理想的拍攝方向。你始終應當記住，圍繞被攝對象多走點路，多認真觀察觀察，永遠是一個很好的方法。 在確定畫面范圍和拍攝方向的同時，還應當周密考慮一下，根據被攝對象的特點，究竟適合從多高的角度上去拍攝。你不妨在被攝對象前面從較低的位置到較高的位置多看一看，仔細分析一下眼前的景色有什麼變化，選取一個最理想的拍攝高度。有些時候，對於一些場景，當你仰拍或俯拍時，比從一般高度上平拍，會使照片更有吸引人的力量。 在選擇拍攝方向和考慮攝影點的高低時，要根據下列因素進行抉擇：
被攝對象的特徵
照片的造型效果
主體與背景的相互關系
投射光的方向
（1） 被攝對象的特徵
有一些被攝體，前、後、左、右、頂面的形象有很大的不同（如人物、建築等）；有一些被攝體，沒有這些明顯的不同，但從不同的方向上去觀察也能呈現一些差異（如風景、樹木等）；也有一些被攝體，從不同的方向上去觀察，則沒有更多的區別（如塔、燈柱等）。對於前二者，假若從某一方向上去觀察，可能比其它方向更好一點，其外部特徵更有特色，則值得去觀察研究，多多分析比較，以便選取最好的拍攝方向和最適宜的拍攝高度。
（2） 照片的造型效果
拍攝方向和拍攝高度的變化，會給照片帶來不同的造型效果。從通常的角度上拍攝，往往和人們所習慣的視覺效果相近，會使照片的造型效果顯得不凡；選擇不同平常的拍攝角度，常使畫面的造型面目一新。一般說來，從被攝體正面拍攝的照片，透視變化最小，造型效果較為平板；從稍側一點的方向拍攝，容易增強畫面的透視變化。鳥瞰和仰攝的照片，也常常給人們提供一種嶄新的視覺形式。
（3） 主體與背景的相互關系
不同的拍攝方向和高度，會使主體與背景之間的搭配發生明顯的變化，從而直接涉及到畫面的結構。對主體來說是最理想的拍攝角度，對背景可能不一定合適。如果主體是可以移動的，或者背景可以變換，問題則比較簡單，只要注意主體與背景搭配適當便可。倘若背景沒有可能變換，則應利用攝影造型手段使其削弱，不顯得那麼突出。比如使它變虛，或處理在陰影中等等。
（4） 投射光的方向
選擇拍攝方向和高度時，還要考慮照明光線的投射方向對畫面造型是否有利，不可顧些失彼。假若拍攝角度理想，光線的投射方向不適宜，可以等待光線的變化，在燈光下則可重新調整照明。如果主體是可以移動的，也可以轉動其方向（照相機也相應移動，保持最佳拍攝角度），以適應照明光線的投射方向。