電影里怎麼拍夜間視頻

㈠ 電影中的拍攝手法有哪些

1. 推鏡頭

推鏡頭是視頻拍攝中常用的手法之一，攝像機鏡頭與畫面逐漸靠近，畫面外框逐漸縮小，畫面內的景物逐漸放大，使觀眾的視線從整體看到某一布局，這種推鏡頭可以引導觀眾更深刻地感受角色的內心活動，加強情緒氣氛的烘托。

2.拉鏡頭

拉鏡頭是將攝影機放在移動車上，對著人物或景物向後拉遠所攝取的畫面。攝影機逐漸遠離被攝主體，畫面就從一個局部逐漸擴展，使觀眾視點後移，看到局部和整體之間的聯系。

3.搖鏡頭

搖鏡頭是拍攝視頻中的一種拍攝手法，指的是當攝像機機位不動，藉助於三角架上的活動底盤或拍攝者自身做支點，變動攝像機光學鏡頭軸線的拍攝方法。

4.特寫

特寫是指在電影中拍攝人像的面部，人體的某一局部，一件物品的某一細部的鏡頭。最早由美國早期電影導演格里菲斯等人創造、使用。它的出現和運用，豐富和增強了電影藝術獨特的表現力，歷來是電影美學。

5.移軸

移軸所拍攝的照片效果就像是縮微模型一樣，非常特別。移軸鏡頭的作用，本來主要是用來修正以普通廣角鏡拍照時所產生出的透視問題，但後來卻被廣泛利用來創作變化景深聚焦點位置的攝影作品。

㈡ 白天拍攝電影如何做到有夜景效果

看不明白若是下面的解釋。可以查楚浮的一部電影，英文片名，叫作daifornight法文叫LaNuitaméricain台灣翻的很好，叫「日以作夜」。裡面就有很清楚的情節，就是弄「日光夜景」，一看就能理解。「日光夜景」的道理其實很簡單，就是大中午的時候出機拍攝，故意把光圈開小，進光量壓至極限，拍出黑烏烏的畫面，以此作假，冒充夜戲。為什麼要大中午，就是要景物、人物的影子減至最少。
日光夜景的好處，於可以加快工作速度，尤其是「打燈時間」，現在好萊塢用的少了主要是因為七八零年代，高感亮度底片呈現，加上觀眾愈來愈忌口，日光夜景的經費節省，好處，已經遠遠小於畫面的反效果，觀眾已不願再接受這種粗劣的假畫面。
不過，碰到特殊情況時，比如拍攝現場條件艱難（如森林，如高山上）或是經費緊張的電視劇（尤其是戰爭片）日光夜景的技術，當前的影視製作行業，偶而還是會被拿出來使用。

㈢ 怎樣拍電影夜景

校園怪談里有時候是只有很黑的一團看不清的，我覺得那是為了襯托出後來鬼的到來，只為了烘托氣氛，為了嚇觀眾一跳。
另外，告訴你哦，我不專業的，我才5年級！(*^__^*) 嘻嘻……
還有一點要提醒你哦，希望對你有幫助：本片由於學校白天的喧鬧與夜晚的寂靜形成的強烈對比，營造出一種獨特的氛圍，學生們不自覺將心中潛藏的恐懼，投射在一些鬼故事或者是真實體驗的怪現象，造就了學校怪談（校園鬼話）滋長的土壤。同時，為了因應戰後嬰兒潮面臨的孩童就學問題，政府必須興建大量的學校以應付所需。在節約經費的考量下，許多學校為取得廉價的建校用地，不得不選在亂葬崗（墓仔埔）、舊刑場、廢棄醫院的舊址上蓋學校。伴隨著內在與外在環境下衍生出的怪談，日本人通稱為學校怪談，亦可稱之為校園鬼話。

㈣ 電影拍攝中用固定鏡頭拍從晚上到白天是怎麼做到的

一般採用間隔拍攝法:比如每隔10分鍾或更長時間(根據所需要的效果)拍攝一小段的方法,通過後期煎切合成.

㈤ 電影中的高難度「床戲」，都是怎麼拍出來的

一些電影或者電視劇里的劇情都會出現一些床戲的戲份，最大的疑問就是這些演員的床戲是怎麼拍攝的，拍攝過程中不會害羞嗎？

現在拍攝床戲的戲份演員還可以穿戴一下胸貼，肉色的緊身皮衣等服裝來顯得戲碼更加的真實，再加上現在的電腦特效技術成熟，只要加點視覺特效進去就能讓觀眾看到的情景如真實一般。

其實很多地方都是靠借位、角度、和演員的精湛演技以及VFX視覺技術(特效隨意畫上幾筆就可以顯現出的肌膚線條)的多重組合才造就出如此逼真的畫面。

㈥ 會聲會影如何做出黑天效果（自製微電影，文案上說是夜晚拍攝，但是夜晚拍完後並不理想，於是在黃昏拍

點一下覆疊軌的視頻，打開右邊那個選項、編輯、調整亮度、對比度、自己想要什麼效果隨便調。

㈦ 電影里夜晚的子彈梭光是怎樣拍的

也可能是曳光彈，曳光彈的作用就是在射擊時能讓射手知道命中位置，一般是3-6發左右就會是曳光彈，所以看起來曳光彈也不是連續的，像是點射，其實是連射不帶曳光的看不見而已。

㈧ 夜晚的電影怎樣白天拍

看是在什麼樣的環境，如果在室內，把窗外的光擋住就行了，如果在室內更好，片子拍出來以後，有圖像處理，明明是白天拍的，把圖像處理成晚上