電影學都學什麼

㈠ 我以後想從事電影方面的工作，學什麼專業啊

需要的工作崗位有：

導演、編導、編劇、電視編導、攝像師、剪輯師等。。。。。。

1、做導演最有難度，除了進行系統學習外，還得具備一定的經驗。一般從上學開始，8—10年後能導「電視劇」就不錯了。

2、做編導次之，可以通過系統的素質教育學習，也可以通過實踐逐漸走到這個位置。其中走實踐的路子快一些

3、編劇需要文學功底，不是每個人都能做

4、攝像師經過系統實戰培訓後就可以上崗，但以後的發展和個人素質和努力有很大的關系。一個基本的攝像師 日薪 300元；好的 600-800；電視劇級別 1000以上；廣告。。。。。。

5、剪輯師經過系統實戰培訓後就可以上崗，待遇和能力有很大的關系。一般實力每月3000以上；有實力的按節目量計算，能達到每個月萬元收入。

不同的節目類型，拍攝、製作的手法都不同。

如果短期內想加入電視行業，可以選擇如下：

1、攝像師 培訓4-6周

2、剪輯師 培訓6-9周

3、後期技術員 培訓5周

㈡ 考電影製作專業需學什麼

藝術留學電影專業學什麼？
1、數字視頻
隨著互聯網的發展和數字設備的應用。現在很多藝術大學和綜合型大學都開始逐步提供數字視頻製作，這些製作主要通過互聯網，通訊設備和娛樂終端實現發布和商業化。而另一個方向主要是為數字拍攝的節目提供特效處理。例如廣告，MTV和短片。
2、電影攝影
比較大型的包括職業教育為主的加州布魯克斯攝影學院(Brooks)，但事實上美國大部分開設電影製作的學校都提供電影攝影的課程，並且很多學校都有很專業的攝影教師。目前這個專業暫時沒有本科以上的專業教育，考慮到這是一個實踐性和經驗性專業，所以積累大量的經驗高於學術學習和學位資質。
3、電影學
美國大概有300多所大學提供本科階段的電影學(Film studies)的專業和輔業，開設的課程多為電影理論，電影史，電影/視頻製作，電影美學，寫作，類型學為主。提供電音製作的學校會開設，燈光，攝影，剪輯，數字製作，特效，製片等課程。
4、編劇 / 創意寫作
劇本寫作專業主要培訓學生從事創意寫作，劇本寫作以及寫作方面的能力。這個專業目前開設的不多，但是創意寫作卻有很多大學開設，並且培養了大量的優秀人才為娛樂以及藝術提供寫作支持。
5、電影製作
電影學校提供更多的機會做整套的電影製作的方案和解決方法，這點比一些傳統的傳媒學院或者藝術學院下的電影製作更專業，更商業。電影製作的學習人員可以選擇性的專攻和從事一個方向，分為導演，製片，攝影，剪輯以及藝術指導。
6、電影史學
雖然現在美國的1945以前的電影史主要是大衛豹德維爾的妻子學者湯姆森克里斯蒂森的學術研究為主，但實際上這個美國電影專業的最早期和比較傳 統的建設在法國，法國新浪潮時期出了很多「槍手」，他們是電影史學的主要研究者。所以此專業美國提供的很少，事實上這個方向多包含在電影學(Film studies)之下。
7、電影表演
美國很少有類似中國北京電影學院的學校提供專業的電影表演，但美國卻有著強大的演員培訓和發展系統。因為美國有著全世界最多的大學，並且大部分大學都提供戲劇專業，而這正是一個訓練電影演員的最堅實基礎。部分紐約的學校也有完善的電影表演教育和專業。

㈢ 影視製作專業都學些什麼

學的東西還挺全面的，基本上涵蓋了電影電視的各個領域，
影視包裝
影視攝影攝像
電視節目采訪
電視節目策劃
電視寫作
剪輯
視聽語言

㈣ 北京電影學院主要是學什麼

我是學表演的，有美術，和導演等 北京電影學院面向全國招生，普高，藝術高中，甚至社會青年，凡是能夠參加全國統一高考就有資格被錄取！
首先，要報考藝術類文科或者藝術類理科，並且必須參加全國統一高考，文化分數全國統一在280分左右，每年浮動不大，同時2月要到學院參加專業加試通過三試，報考表演系專業考試考察的內容主要是：先天的基本條件和過硬的專業水平。其中，先天的基本條件包括考生的外形條件，身高身材，身體的協調性，柔韌性，聲音的音質音色，以及想像力，表現力等等先天因素。

其次，考察考生的專業水平，全國的表演系統一考的專業內容基本都是形體、台詞、聲樂、表演四門功課，具體解釋為舞蹈武術片段，台詞獨白詩歌、美聲民族唱法、多人分組即興命題小品。這些需要你在考前找專業老師或者專業考前班學習輔導。綜合這些內容，才可以看出考生的綜合素質，當然如果你的外形條件比較突出，那麼一定會給你考學增加成功率。最後祝你學習進步，早日走進表演專業藝術院校的大門！ 如果你想考北電，我想你還是參加下培訓，我可以介紹你幾個培訓班，都在北京

㈤ 電影學專業是指什麼

把電影作為社會文化現象、藝術現象以及大眾傳播媒介加以研究的科學。在中國，電影學還是一門新興學科，對它的界定和研究范圍眾說不一。一般認為電影學是藝術學的一個分支，其范疇包括電影發展過程、電影審美特性、電影創作規律、電影作品分類及其社會作用與美學效應等。電影學在國際上作為一門獨立學科出現於20世紀40年代後期，隨著電影藝術日益成熟而逐漸興起。在其發展過程中既與社會學、歷史學、心理學等產生聯系，又與美學以及藝術學其他分支相互影響。50～60年代以來，隨著跨學科研究的日漸開拓，電影研究與其他學科研究的相互結合更趨密切，出現了一些新的分科，如電影美學、電影哲學、電影詩學、電影心理學、電影社會學和電影符號學等 電影學 (法國)研究感知影片的一般規律而不考慮具體作品或作者的法國電影理論。1946年，法國美學家艾迪安·蘇里奧在巴黎大學建立「電影學研究所」，出版《電影學國際評論》雜志，吸收心理學家、精神病學家、美學家、社會學家、教育學家和生物學家參加研究工作。法國電影學的主旨是與影片分析和批評迥然對立的。法國電影學的三項研究重點是：1

㈥ 電影特效想學影視特效，都需要學習什麼內容

影視特效是可以在一部影視中增加一些比較新奇，或者是危險的動作沒有辦法去完成，這就需要影視特效來完成，像一些科幻大片都是通過特效才能完成的，影視後期處理的時候，加上特效能夠讓影片變得更完美，有許多影片如果特效做的好，那麼就可以因此有很多觀看者，但是影視特效的完成也是需要很多學習才能完成的。點擊進入網校在線試聽(也可預約13家分校現場了解)

影視特效需要學習一些特效軟體，MAYA軟體就是必須要掌握的一個，這個軟體是一個三維動畫軟體，能夠通過三維的模式建立一些模型，是在做特效的時候必須經過的一個步驟，之後特效學習還需要學Houdini，這是能夠創造出更加高級的視覺效果，能夠讓畫面模糊或者是摳圖，添加一些效果都是通過它來完成的。

除此之後還有一些軟體也需要學習，像是MAX、NUKE等，都是在學習特效的時候必須要掌握的軟體，這些軟體也並不是很容易就學會的，需要學習者從第一步基礎的操作開始學習，然後再慢慢的進行接下來的步驟。

影視特效的學習也需要學習者付出很大的努力，但是這個行業在以後的發展是不錯的，有很大的發展前景，如果特效發展的不錯，以後影視行業就會有越來越好的特效大片，讓人們有更好的觀影感受。學習影視特效到王氏教育，王氏教育會跟學生簽訂就業協議，保障推薦就業到滿意為止。每個班級採用的都是小班制授課的方式，保障每個學生都能被老師照顧到。

㈦ 大學影視專業主要學什麼

大學影視類的相關專業主要是三個：影視表演、影視編導、影視製作。近些年有了一些管理、營銷、傳播方面的擴展，不甚成熟。

㈧ 學習影視製作都要學些什麼

別聽這些廣告扯
如果是走前期跟組拍戲，要熟悉機器，包括相機，腳架，燈光系統，穩定系統，錄音設備的使用，初入組也頂多是個場工（較正式的組），如果做美術和編劇工作就要有強大的知識背景，宗教，哲學，藝術理論，樂理等，和文學從業者類似。走製片方向就要學會統籌規劃拍攝流程，包括出行，吃飯，拍攝時間等等。
如果走後期製作，剪輯當然是以pr，final cut為主，ae也確實是行業基礎，但是在工業領域最常用的特效製作是nuke，涉及到建模就要學maya，3dmax等軟體。調色必須是達芬奇。
不要聽底下那些半吊子，學影視一開始就要看高標准。若有問題歡迎私下了解（不是廣告）

㈨ 請問 電影學 跟 戲劇戲曲學 分別都是學什麼的

同戲劇影視文學，分支很多啊，戲劇學，影視學，各個學校都不大一樣，看你水平，選個跟自己水平差不多的

㈩ 什麼是影視學主要學習課程都有哪些

影視學專業：影視學培養具備廣播電視節目策劃、創作、製作等方面的專業知識、具備較高的政治水平、理論修養和藝術鑒賞等方面的能力，能在全國廣播電影電視系統和文化部門從事廣播、電視節目編導、藝術攝影、音響設計、音響導演、撰稿、編劇、製作、社教及文藝類節目主持人等方面工作的廣播電視藝術學科的高級專門人才。主要課程：主幹學科：藝術學、新聞傳播學 主要課程：傳播學、電視藝術概論、戲劇藝術概論、中國戲曲、影視作品分析、視聽語言、電視節目製作、色彩學、攝影技術、照明技術、電視節目策劃、紀錄片創作等。