法國派是什麼電影

⑴ 法國新浪潮電影左岸派的第一部代表作

左岸派第一部代表作的話是阿侖·雷乃導演，瑪格麗特·杜拉斯編劇的電影《廣島之戀》

⑵ 求一部比較老的法國電影一名特工被法國派去刺殺一個非洲國家獨裁者,沒有成功(原因記不清)後來政府軍攻擊他

是這一部：Le Professionnel 危情諜影/陰謀的代價(1981)

⑶ 求一部電影名字，電影說的是有關法國外籍軍團的

1998-Legionnaire外籍兵團名稱：外籍兵團

外籍兵團影片

影片類型：戰爭片主要演員：吉恩·克勞德·范德姆1925年，法國馬賽，亞朗雷夫勒〈尚克勞德范達美
飾〉是位賴以拳擊賭博賽維生的拳擊手。某日，在另一名拳擊手朱洛推薦下，與高加尼先生協商將在拳擊賽里放水一事，並當場與前未婚妻卡崔娜相遇。在舊情復燃下，亞朗決定在這場放水拳擊賽後，與好友麥辛以及卡崔娜，帶著大筆獎金前往美國尋夢，卻在誤殺麥辛下，一切計劃泡湯……。

改名為亞朗杜象的他，加入外籍兵團行列，前往北非摩洛哥尋找自我。途中，結識美國黑人路瑟、阿拉伯人貴多以及英國人老麥，在討伐力弗族人的路上，他們相知相惜、互相扶持；另一方面，遠在法國的高加尼先生，為了被其弟麥辛復仇，決定派遣朱洛等人前往殺害。在內有朱洛，外有力弗族人情況之下，亞朗將會有何遭遇？他的美國夢將能實現嗎？！

⑷ 求一部法國電影的名稱

可能是這個
殺了我吧 Kill Me Please (2010)

⑸ 歐洲先鋒派電影是什麼

先鋒派電影

20世紀20年代以後，主要在法國和德國興起的一種電影運動，它的重要特點是反傳統敘事結構而強調純視覺性。作為一種影片樣式，也有人稱之為純電影、抽象電影或整體電影。

在第一次世界大戰中戰敗的德國，各種政治思想、文藝思潮空前活躍，許多藝術家和知識分子對傳統的價值觀念和美學原則提出了懷疑。其中也包括對年輕的電影藝術的認識。他們認為，電影必須擺脫其他古老藝術的束縛和影響，成為獨立的藝術，這種獨立只有以它自身的特性為基?K強吹降纈白畲蟮鬧憊厶匭躍馱謨諛蓯咕蔡幕娌碩R虼耍屑肝換沂紫冉辛擻幸嫻氖笛欏H緋橄笈苫襀．里希特以一系列黑、白、灰三色正方形和長方形的變化和跳躍為內容拍攝了《節奏21》(1921)、《節奏23》(1923)和《節奏25》(1925)；瑞典達達主義畫家V．埃格林1921年在德國拍攝了《對角線交響樂》，在1924年又拍攝了《平行線》與《橫線》。這些一般不超過15分鍾的短片，排斥人物形像與故事情節，都是以線條規律性變化、轉換的視覺形像為內容的。1925年起，德國先鋒派電影轉入一個新的階段，例如曾受埃格林影響的W．魯特曼將實錄的鏡頭與抽象的表現形式結合在一起，創造一種新的紀錄電影。這兩個階段的不同在於，第一階段強調電影的「純」運動感，第二階段則更多地強調剪輯的作用。

法國先鋒派電影運動開始於L．德呂克的藝術創作原則，他要求與當時的商業影片徹底決裂，要求以電影手段發掘人與物的特徵美。法國先鋒派電影運動大致可分為3個階段。

第一階段是以立體派畫家F．萊謝爾和R．克萊爾等人的電影實驗作品為代表，他們當時也把運動視為電影的本性,但與德國「先鋒派」影片不同之處是,他們並不把手繪的圖形的變化作為表現內容，而是把日常生活中的物品或景像結合起來表現。如萊謝爾於1924年拍攝的短片《機械舞蹈》和克萊爾的《幕間節目》(1924)等，這些影片同樣沒有一個完整的故事情節和鮮明的主題。這些影片又稱作「達達主義電影」、「抽象電影」或「純電影」。

第二階段是以年輕的女電影工作者G．杜拉克、原籍西班牙的L．布努艾爾、舞台劇編劇和青年詩人A．阿爾托等人的實驗性影片為代表。

他們的影片受超現實主義文學的影響，表現人的潛意識，包括夢境、幻覺等。G．杜拉克於1928年拍攝的短片《貝殼與僧侶》(編劇A．阿爾托)主要是分析一個僧侶混亂的心理活動。藉助一系列並無內在聯系的鏡頭的組接進行一種精神分析；L．布努艾爾於1928年攝制的《一條安達魯狗》也是以類似方法表現人的潛意識活動或者是對一種荒誕不經的新比喻的追求。這種電影又被稱作超現實主義電影。

1929年後，法國電影的「先鋒派」運動也轉入紀錄電影。這種紀錄電影很快就分為兩種傾向：一種是以嘲諷社會現象為主,如法國導演J．維果的《尼斯景像》(1929～1930)主要是以怪誕的畫面和奇特的剪輯,借實錄的尼斯景像，嘲諷市內上流社會的生活丑態；另一種則是具有抒情色彩或唯美主義傾向的紀錄片，如J．伊文思當時就是在W．魯特曼和法國「先鋒派」運動的直接影響下，拍攝《橋》(1928)和《雨》(1929)的。

先鋒派運動的主旨是企圖從電影的形像性和運動性出發，去擴大、挖掘電影的可能性，使電影最終成為一種獨立的新藝術。但是「先鋒派」運動的代表人物更多地是從形式出發，以自我為目的，因此也未產生巨大的社會效果。作為一次藝術運動，許多實驗性影片在表演手法，鏡頭技巧等方面的探索，對電影藝術的發展，起了一定的推動作用。

歐美電影界，尤其是評論界有時也用「先鋒派」一詞去形容具有獨創性意圖的影片或創作手法，自然它們已與上述電影創新運動無直接關系。

⑹ 法國電影！！

一 導演 呂克·貝松 1959年3月18日生於法國巴黎，法國導演，兼任製片、編劇、演員、剪輯等，因為屢創票房佳績，被譽為法國的斯皮爾伯格。作品節奏快捷、風格奢華，極具商業價值。有人稱他的電影實際上是美國片，只不過是在法國拍攝而已。父母親都是水上運動的高手，母親還是潛水教練。青少年時，他夢想成為海洋、海豚專家，但是因為一次潛水意外，讓他不得不放棄這個願望，轉向電影，17歲高中未畢業便進入高蒙電影公司任助理，19歲那年來到美國洛杉磯，學習了3個月的電影製作課程。並開始拍攝一些試驗短片後，回國後擔任副導演。1983年，貝松的電影處女作《最後的戰斗》問世，這部多次獲獎的黑白、寬銀幕的無聲科幻片，據說是23歲的他用3法郎六蘇拍成的。呂克·貝松似乎向世人證明了，在法國即使沒有受過專業的電影教育，找不到投資，依舊可以拍出與眾不同的電影。也正因如此，貝松曾經一度被奉為法國年輕導演的開路先鋒，不管他樂意不樂意這一稱呼。 《地鐵》和《碧海藍天》為呂克·貝松在國內和國際贏得了聲譽。雖然當年的法國凱撒獎有點吝嗇地僅僅將「最佳錄音」和「最佳音樂」獎授予《碧海藍天》．但是貝松卻公開表示這部影片是其導演生涯中最為得意的作品。畢竟，這部作品傾注了貝松少年時的激情和夢想，貝松終於可以用他的攝影機捕捉他童年時代所看到的海洋的光影和生命。影片中的潛水員傑克最後葬身大海，更確切的說，那是他真正的生存，傑克莫不就是貝松理想中的化身？
呂克·貝松這位影壇孤獨的探索者，即使是在他的商業巨片中，我們也可以感受到他對歷史和生命的終極認識，觸摸到他作為一名法蘭西戰士的心路歷程。無論是《碧海藍天》中的傑克，是《殺手萊昂》中的殺手，還是《聖女貞德》中貞德，我們都會感到：這就是呂克·貝松。
導演作品
亞瑟和他的迷你王國 Arthur and the Invisibles(2006)
天使A Angel-A (2005)
聖女貞德 Messenger: The Story of Joan of Arc, The (1999)
第五元素 The Fifth Element (1997)
這個殺手不太冷 Leon (1994)
亞特蘭提斯 Atlantis (1991)
尼基塔 Nikita (1990)
碧海藍天 Grand bleu, Le (1988)
地下鐵 Subway (1985)
最後決戰 Dernier combat, Le (1983)
編劇作品
颶風營救 Taken(2008)
亞瑟和他的迷你王國 Arthur and the Invisibles(2006)
的士速遞4 Taxi4 （2006）
天使A Angel-A (2005)
玩命快遞2 The Transporter 2 (2005)
狼犬丹尼 Danny the Dog (2005)
俠盜魅影 Bandidas (2005)
13區 Banlieue 13 (2004)
的士飈花 Taxi (2004)
暗流2：天使啟示錄 Crimson Rivers 2: Angels of the Apocalypse (2004)
鬱金香芳芳 fnfan la tulipe (2003)
車神 Michel Vaillant (2003)
的士速遞3 Taxi 3 (2003)
換命快遞 The Transporter (2002)
龍之吻 Kiss of the Dragon (2001)
企業戰士 Yamakasi - Les samouraï des temps modernes (2001)
綠芥刑警 Wasabi (2001)
光芒萬丈 Dancer, The (2000)
的士速遞2 Taxi 2 (2000)
聖女貞德 Messenger: The Story of Joan of Arc, The (1999)
的士速遞 Taxi (1998)
第五元素 The Fifth Element (1997)
這個殺手不太冷 Leon (1994)
不歸路 Point of No Return (1993)
妮基塔 Nikita (1990)
碧海藍天 Grand bleu, Le (1988)
地下鐵 Subway (1985)
最後決戰 Dernier combat, Le (1983)

二、導演 雅克·貝漢
英文名： Jacques Perrin
性 別： 男
生 日： 1941-07-13
星座：巨蟹座
角 色：編劇,導演,演員
同為喜劇演員的父母似乎賦予了雅克·貝漢天生的電影天賦。1960年加入電影業後，開始了他在電影領域的豐富經歷。1966年，由於主演《男人的一半》獲得了威尼斯電影節最佳男演員金獅獎。在此後的20多年裡，他先後擔任了《Z》、《專門通道》、《生命之外》、《喜馬拉雅》等影片的製片。2001年，由他導演、編劇、製片的《遷徙的鳥》宣告了一位紀錄片大師的誕生。 對於雅克·貝漢來說，紀錄片為他贏得了另一種不可替代的聲譽（30年前，他曾是一位非常著名的演員）。

演員作品
Enfer, L' (2005)
《放牛班的春天》(原名：Les Choristes)(2004)
深藍 Deep Blue (2003)
狼族盟約 Pacte des loups (2001)
鳥的遷徙 Peuple migrateur, Le (2001)
Rien que des mensonges (1991)
《天堂電影院》(1989)
Année des méses, L' (1984)
Raoni (1978)
蟹鼓 Crabe-tambour, Le (1977)
Home Sweet Home (1975)
Blanche (1973)
大風暴 Z (1969)
柳媚花嬌 Demoiselles de Rochefort, Les (1967)
處女作 Compartiment tueurs (1966)
半個男人 Uomo a metà, Un (1966)
三一七小隊 317e section, La (1965)
家庭日記 Cronaca familiare (1962)
導演作品
鳥的遷徙 Peuple migrateur, Le (2001)
編劇作品
鳥的遷徙 Peuple migrateur, Le (2001)

三、著著國著名喜劇大師雷諾勃拉姆
主要作品《虎口脫險》《大飯店》《在樹上》《浪尖上的美麗》等
他的法語名字是 Louis de Funès, 翻譯成中文是路易·德·費內斯，但不知為什麼習慣上都叫他雷諾勃拉姆。
過去那些老一代喜劇明星們，與其他演員最大的不同，就是不論他們扮演過多少個不同的角色，留在觀眾心中的卻永遠是一個模樣，彷彿他們天生就是如此。像勞埃德永遠是戴著小圓眼睛弱不禁風的樣子，基頓則總是拉長這一張木無表情的臉，還有瘦勞萊與胖哈苔，卓別林就更是讓人過目不忘……
而喜劇大師路易·德·費內斯，觀眾則會想到那個矮小暴躁、小眼睛大嘴巴的禿頂法國小老頭。就算他在《虎口脫險》中穿起寬大的德國軍裝、戴上蓋到眼睛的鋼盔，也還是那副模樣。《虎口脫險》在我國公映已經是十多年前的事了。多年來觀眾通過電視一遍遍重溫這部佳作，其中很多精彩的對白直到現在還會時時在耳邊響起。這既要歸功於上海電影譯制廠的藝術家們，也與片中演員的精彩表演是分不開的。其實在我國共映的由費內斯主演的最早的影片是《瘋狂的貴族》，但遠不如《虎口脫險》那樣深入人心。因為此片曾在法國創下票房收入過億的記錄，並使費內斯成為公認的法國頭號喜劇演員。
費內斯生於1914年，年輕時干過手工匠、會計之類的工作，這段生活為他後來的表演積累了大量的素材。在舞台劇中擔任喜劇配角，又為他磨練演技創造了機會。雖然從1945年他就已涉足影壇，但一直演配角，直到1957年他43歲時，才成為主角，這時他已經是那個「法國小老頭」的模樣了。在他的表演生涯中，塑造了許多不同職業、不同時代的人物，但人物性格卻始終如一。他通過誇張的形體動作和表情，生動地刻畫出了法國市民階層的典型性格：善良熱性卻又自私多疑、精明能幹卻又狡猾多變。
除了《瘋狂的貴族》、《虎口脫險》兩部片子外，費內斯還有三部電影曾在我國公映：在《總統失蹤記》中他扮演尋找總統的餐廳老闆，在《歡喜冤家》1中他扮演唯利是圖的工廠主；而在《好漢還是孬種》2中他扮演的美食家，在該片結尾處失去了味覺，僅能靠眼睛來品評一杯酒，表演時費內斯表情嚴肅，目光炯炯地盯住杯中酒，滔滔不絕地說出酒的質量、產地，臉上不時閃過一絲滑稽的自負，絕好的展現了他的表演功力。他的名作還有從六十年代到八十年代拍攝的警察系列片，從第一集《聖·特魯佩斯的警察》到最後的《警察與女兵》公拍了6集。聖·特魯佩斯本來就是法國的旅遊區，被當作片中外景的那個警察局因此成了新的旅遊景點。這套系列片在我國主要是以錄像帶的形式與觀眾見面的。
1983年，他因心臟病發作去世，死前正准備主演影片《鱷魚》，該片的拍攝從此被擱置，因此費內斯是無人可以取代的：他不僅在銀幕上令人捧腹，在拍片現場也總能讓工作人員和圍觀的人大笑不止，這樣的一個人，就算在自己的葬禮上可能也想聽到人們的笑聲
四姓名：讓-保羅-貝爾蒙多 性別：男
出生年月：1933.04.09 英文名：Jean-Paul Belmondo
星座：白羊座 血型：
嗜好： 身高：180cm
國籍：法國 籍貫：
作品：《精疲力盡》《小丑奇謀》《二者必居其一》

讓·保羅·貝爾蒙多(JEAN·PAUL BELMONDO)，1933年4月9日，讓·保羅·貝爾蒙多生於巴黎的一個藝術之家，父親是雕刻家，母親是畫家。年紀稍長，他對藝術的興趣日趨濃厚，並考入音樂戲劇學校進行專門學習。1956年，他以優異的成績從該校畢業後，曾隨地方業余劇團到各地巡迴演出。同年，開始涉足影壇，並成功地主演了現代派導演讓·呂克·戈達爾攝制的「新浪潮」影片《精疲力盡》（又名《喘息》）。在影片中，他維妙維肖地扮演了一個偷汽車、槍殺警察、追逐少女的流氓而在法國影壇一舉成名。

他的戲路很開闊，文戲武戲，悲劇喜劇都同樣在行。是當時歐洲最耀眼的明星之一，並走紅了幾十年，是銀幕上的常青樹。他的演藝生涯是法國電影的一個縮影，他塑造的形象代表著法國人的面孔。

⑺ 問一部電影的名字 法國的

不是法國是英國的。

英文名： Hot Fuzz

中文名： 熱血警探 | 終棘警探 | 警探肖恩 | 熱血神探

導 演： ( 埃德加·懷特 Edgar Wright )

主 演： (西蒙·佩吉 Simon Pegg) (馬丁·弗里曼 Martin Freeman) (比爾·奈伊 Bill Nighy) ( Robert Popper) ( Joe Cornish) ( Chris Waitt)

上 映： 2007年03月14日

尼可拉斯·安吉爾是倫敦大都市警察局一個工作努力常有突出表現的警官，他是如此的優秀以至於警局裡的其他人都只能活在他的影子下。於是上司就把他派到了偏遠的斯坦福特村莊。這是一個寧靜的小村，表面看起來這里和犯罪無緣，這個村子20年來都沒有發生過一起謀殺案。
安吉爾一到那裡就和丹尼·布特曼成為了工作搭檔，布特曼心地善良而又過於熱心，還顯得十分天真，他是當地警局督察員布特曼的兒子，還是一個忠實的動作電影迷，他認為來自大城市的新搭檔安吉爾在真實生活中可能就是一個「壞男孩」。安吉爾的到來也讓布特曼有了機會體驗真實槍戰和汽車追捕的刺激，而這也正是他長期夢寐以求的。同時安吉爾還努力做自我調整以適應這種寧靜無事的鄉村生活。盡管短時間內他也查處了幾個很可能被忽視的違法犯罪案件（例如商店偷盜、未成年飲酒和一農夫在其糧倉內私藏大量非法武器），然而安吉爾不久就發現他最需要緊急解決的問題卻和一隻從主人家中逃離出來的天鵝有關。面對現實，安吉爾和丹尼最終在當地一個小酒館中團結起來決定鏟除「不法之徒」。
在安吉爾抵達這個村莊不久，這里就接連發生了一系列震驚村子的可怕事故，這些壞事好像是由一個戴著斗篷穿者披風的人乾的。然而隨著時間的流失，斯坦福德的治安好像並不是看起來的那樣可怕，於是安吉爾也開始和警局裡的其他人發生沖突，尤其是警隊里的兩個偵探更覺得安吉爾只不過是一名緊張不安的城市警察罷了，他對村子裡的異常動靜過於敏感。盡管如此，安吉爾卻拒絕停止他的調查，他起初懷疑斯特福德當地一家超市的陰險老闆西蒙·斯金納涉嫌謀殺，原因是受害者參與了一個利潤豐厚的商品買賣，而這損害了斯金納的利益，然而當安吉爾和斯金納的當面對質卻只能說明斯金納表面是清白的，而這件事也讓安吉爾的同事對他的信任度進一步降低……

⑻ 法國先鋒派電影的代表作都有哪幾部

《沉睡的巴黎》~~《厄舍古廈的倒塌》~~

⑼ 特工電影，最好是法國的

法國特工電影
雙龍間諜/法國間諜
超級女特工
憨豆特派員1-2
雙重間諜網
蛇 1973年法國諜戰片
巴黎諜影
奪命蜂巢
開羅諜影
雙面間諜
三重間諜
太保密碼
天真間諜
雙龍間諜
沉默的人
人質危機-超級特工！
全手打獨家哦！

⑽ 求一部法國電影

叫《姐妹情深》

迅雷看看的鏈接：

http://xunlei.joy.cn/?platform=7&hallid=11795

Frangines, Les
2002年出品
編劇：羅林·列維
導演：羅郎絲·卡特里昂
主演：阿麗·杜巴索、米歇爾·伯尼埃

故事梗概：

父親夏爾的葬禮結束後，漂亮的姐姐艾麗絲才得知她還有位同父異母的妹妹，比她小三歲，有權利平分遺產。但家裡的城堡可是祖上傳下來多年的財產，因為不忍心把它賣掉，所以愛麗絲與表格愛德華想方設法去尋找那個從來沒有聽說過的妹妹阿里斯。很快，愛麗絲發現了線索。但找到的妹妹卻是位卡車司機，相貌平平，胖胖的身體和模特姐姐相比，外貌相差很大。
姐姐愛以貌取人，很虛榮；妹妹性格直爽，知道自己又有了個家人——姐姐和她的10歲男孩馬可，非常高興。姐姐認為妹妹的職業及外表影響了她面子，為了虛榮，她不惜把阿里斯從頭打扮到腳。但當心直口快的阿里斯得罪了姐姐最尊貴的客人的時候，愛麗絲終於抑制不住憤怒，在朋友面前指責她的不是。這嚴重地傷害了妹妹的自尊心，妹妹離開了她們姐妹倆的家。
10歲的馬可，天生不會說話，但能聽懂人們的交談，和她的新姨媽阿里斯很親近，反而和媽媽很疏遠，因為他媽媽想讓他在其他方面如英語、網球等出類拔萃，把每天的課程排的滿滿的，彌補先天的殘疾，但是她很少陪馬可，使馬可感到很孤獨。而姐姐因為從小在缺少愛的環境下長大，3歲時，媽媽去世，父親常不在家，懷著馬可2個月時，被男友拋棄，所以不知道該如何愛兒子，她認為給兒子提供最好的生活和教育就是愛了 。
馬可看到姨媽走後，竟悄悄地藏在她的卡車中，沒有告訴任何人離家出走了。姐姐在尋找兒子的過程中，與妹妹逐漸相互理解，姐姐也放棄了對卡車司機的偏見，還得到一位卡車司機小夥子的青睞。最後，母子關系也變融洽。而表哥愛德華也在妹妹阿里斯的鼓勵下，找到自信，重新開始自食其力找工作。

精彩視點：

這部融合了新浪潮電影的表現手法、情節跌宕起伏的影片是導演羅郎絲·卡特里昂的首部故事片，片中美麗迷人的美人愛麗絲由大家熟悉的法國影星兼名模的阿麗·杜巴索扮演，和她搭檔的是在《尼吉塔》中的法國男影星米歇爾·伯尼埃，還有法國新浪潮派老將讓-皮艾爾·卡塞爾捧場。
這部影片花了1年的時間來編寫劇本，但拍攝卻花了9個星期。據導演羅郎絲·卡特里昂介紹：「一切都進行得那麼快，讓我根本沒有時間懷疑或反省。我只有很短的准備時間，而整部影片的拍攝只有9個星期。雖然每組鏡頭事先都做了充分的准備工作，幸虧整個劇組都非常配合，迅速到位。」