電影羅馬導演表達什麼意思

❶ 為什麼說羅馬假日很經典

《羅馬假日》的情節簡單，卻憑借男女主角的成功出演以及羅馬的街頭風景成為了世界經典。

影片將羅馬的名勝風光生動地溶入劇情之中，將一部浪漫愛情喜劇拍得十分溫馨悅目。

兩個人一個是厭煩宮廷禮節的枯燥煩瑣的小公主，一個是囊中羞澀的小記者，羅馬的一日，雖然短暫，可是輕松愜意的時光讓他們體會愛情甜美。

雖然最終他們因為各自的身份和職責沒有走到一起，但羅馬城卻成為他們永久愛情的象徵。

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《羅馬假日》（Roman Holiday）是1953年由美國派拉蒙公司拍攝的浪漫愛情片，故事講述了一位歐洲某公國的公主與一個美國記者之間在義大利羅馬一天之內發生的浪漫故事。

影片由格利高里·派克和奧黛麗·赫本聯袂主演，取得了巨大的成功，成為好萊塢黑白電影的經典之作。奧黛麗·赫本也因該片獲得了奧斯卡最佳女主角獎。

威廉·惠勒剛拍完嚴肅的《女繼承人》和《偵探故事》，想要嘗試浪漫喜劇，於是接過本片。派拉蒙公司最初決定在好萊塢攝影棚中拍攝，但威廉·惠勒執意要到羅馬實地取景，製片方妥協了。

由於影片成本被控制在100萬美元以下，意味女主角只能用薪酬低的新人，當時初出茅廬的赫本接到試鏡電話，開始只是抱著敷衍的心情前來，沒想到這無心插柳成就了影史上最傳奇的一次試鏡。

劇組遭遇羅馬多年未遇的酷暑，演員臉上的油彩都會熱到融化，還要在鏡頭前裝作涼爽舒適的樣子。和喬告別時，年輕的赫本怎麼也掉不下眼淚，最終導演生氣抱怨浪費膠片，她才立馬哭了出來。

1953年8月20日，《羅馬假日》在倫敦首映，緊接著參加威尼斯電影節，最終在全世界都獲得巨大成功。

羅馬假日-網路

❷ 怎樣分析電影背後導演所表達的內涵

一般來說 , 電影導演要表達的內涵都不會是在電影背後的 (一笑) .

如何去分析一部電影是一個廣大的命題 , 由不同的角度和立場出發, 可以有不同的分析結果,對於電影這個綜合藝術來說, 個人認為最重要的是要找到自己的立場和出發點, 看一部電影如果沒有自己的立場, 那就是看熱鬧, 之後所做出的評論和分析都不是有用的, 在這個網路年代, 所謂的影評到處都有, 但沒有明確的立場和目的性的評論 , 基本上是沒有社會價值的 .

螢幕是單面的 , 然而螢幕上的故事則是立體的 .

❸ 這是一部什麼樣的電影呢要表達什麼意思

應該是小魚兒，故事情節出自武俠小說《絕代雙驕》，有多個影視劇版本。

❹ 陳凱歌說：「電影是導演的藝術」，你怎麼理解

那就好好的說說這個事情吧，

讓人覺得人活一世要活得體面才值得，就像蟬把殼皮蛻在塵埃里，飛去了去看天地的大。--- 陳凱歌

是不是被驚艷到了？是的，上面的文字是陳凱歌在拍完《道士下山》時寫的。

大家的看法那，可以在評論中發表的意見。

❺ 經典電影"羅馬假期"是講什麽的

《羅馬假日》Roman Holiday

◆原 名：Roman Holiday
◆譯 名：羅馬假日/羅馬假期/金枝玉葉
◆導 演：威廉 惠勒 (William Wyler)
◆演 員：格里高利 派克 (Gregory Peck)
奧黛麗 赫本 (Audrey Hepburn)
埃迪 艾伯特 (Eddie Albert)
艾爾弗雷多 里佐 (Alfredo Rizzo)
◆類 型：愛情 / 喜劇 / 劇情
◆片 長：118 Mins
◆年 代：1953 年
◆國 家：美國
◆第26屆美國電影藝術與科學學院獎（奧斯卡獎）獲獎情況：
最佳女主角：奧黛麗．赫本《羅馬假日》
最佳原著故事：伊恩．麥克萊倫．亨特《羅馬假日》
最佳服裝設計，黑白片：伊迪思．黑德《羅馬假日》

奧黛麗赫本（Audrey Hepburn）總是那麼清新脫俗，高貴氣質與俏麗可人迷倒了萬千觀眾，甚至連她耍小脾氣的神態也令人津津樂道，更不用說那宛然的回眸一笑了。美麗的神話源自於古老的傳說，現代的童話則出自文明古城，短暫的造訪成就了流芳百世的浪漫經典，《羅馬假日》，一段永難忘懷的愉快經歷，一段感動人心的愛情故事。

影史上獲奧斯卡金獎提名最多的導演威廉惠勒（William Wyler）果然眼光獨到，撮合了銀幕上最經典的金童玉女組合之一，久負盛名的格里高利派克（Gregory Peck）和初出茅廬的奧黛麗赫本，共同演繹了這段一瞬永恆的人間戲劇。當然不得不提的是本片的原著作者達爾頓特伯（Dalton Trumbo），由於被指控支持共產黨，不但被列入黑名單，投進了監獄，連在電影中的名字都被刪去，恆久脫俗的愛情故事背後隱藏的卻是一絲難以名狀的苦澀。

出身於貴族家庭的奧黛麗赫本天生麗質，從小受到良好的教育和文化熏陶，也熟習芭蕾舞，優雅、活潑的性格與劇中的公主角色異常吻合，完全無須刻意裝扮或額外補課，只是公主復雜的背景和矛盾的內心，仍然需要細心的揣摩和推敲，赫本令人意外地完成了這一切，一位久居深宮、渴望自由的皇室公主形象躍然欲出。拋開一成不變的枯燥刻板、日復一日的繁文縟節，令公主如沐春風，近距離接觸普通民眾的愉悅超越了身無分文的尷尬，露宿街頭的凄然感覺也沒有令她有任何悔意，自由自在地呼吸新鮮空氣、徜徉在善良人群中令她忘乎所以、深情陶醉，而偶遇英俊的新聞記者喬，則使她這次羅馬之旅擦出動人的火花。

高大英俊的格里高利派克飾演的小記者喬雖然囊中羞澀，但幽默開朗的性格使他知足常樂，天性善良的他不忍見到橫卧街頭長凳上的姑娘，執意送她回家，當他發覺迷迷糊糊的姑娘無家可歸時，還把她抬到自己的家裡休息。後來，流浪姑娘被證實是出訪的公主時，意外的驚喜令他自告奮勇充當公主的向導，兩人陶醉在古色古香的羅馬街頭的同時，也不知不覺產生了真摯的感情。他們愜意地坐在街頭咖啡廳品味悠閑，旁若無人地騎電單車疾走在橫街窄巷，「真理之嘴」留下他們打情罵俏的身影，而街頭舞池邊的一致對外更加深了這對愛侶的情感。古老羅馬，一座不設防的城市，也是一座充滿驚喜與浪漫的城市！

作為美聯社駐羅馬的記者，喬的工作並不順利，經濟上也出現了問題，已經欠交房東數月的租金，但刻板的上司並不理會他的困境，只關心出位新聞和報紙銷量。本來遭遇落入民間的公主是喬的絕好機會，是他職業生涯的轉機，不但可以一夜成名，也可能從此飛黃騰達。但他最終沒有跌入追逐名利的怪圈，只是悄然地把一切埋藏於心底，把自己與公主短暫相處的美好經歷和影像永留記憶，為了所愛之人和純真愛情默默地忍受分離的折磨，這一切只因為愛，只因為一段刻骨銘心的、難以割捨的愛......

《羅馬假日》描寫公主與記者及地位懸殊的兩人情感轉化的細節非常細膩，以略帶詼諧的筆觸，為觀眾奉獻出一次浪漫的情感經歷和許多濃烈又清香的溫馨感覺。倍受宮廷生活「折磨」的公主嬌俏可愛，她睡在豪華大床上懶洋洋的樣子，與僕人們的對話，接待外國使節時不小心把鞋子穿丟的情節，既令人捧腹大笑，也直接對公主的處境和性格進行了烘托和表現。在她微服私游羅馬的過程中，「不食人間煙火」的她更是鬧出了不少笑話。而在與記者喬的朝夕相處里，她不但經歷了情感的波折，也面對面接觸了平凡的勞苦大眾，並且深刻意識到自己肩上的責任和義務，可以說「羅馬假日」令她重新找回了自己、認識了自己、完善了自己。

在古跡「真理之嘴」的游覽過程中，未有多少表演經驗的赫本真情流露，造成了一段影壇佳話：劇本並沒有具體的細節描寫，但「狡猾而老到」的派克臨時發揮，加入該段唬人的「斷臂」情節，令到不明所以的赫本花容大變、驚惶失措，鏡頭一次過拍攝完成，效果逼真爆笑，驚喜的觀眾則被惹得前俯後揚......

奧黛麗．赫本一鳴驚人的處女作，不但當選金像獎影後，並且以其清秀典雅氣質在五十年代掀起了「赫本熱」，不少女孩模仿其發型服裝。就影片的娛樂效果和藝術價值而言，本片也是叫好叫座的經典作。導演威廉．懷勒以羅馬的名勝風光生動地溶入劇情之中，英俊瀟灑的格利高里．派克亦與奧黛麗赫本十分登對，將一部浪漫愛情喜劇拍得十分溫馨悅目。
這部浪漫的愛情喜劇影片堪稱經典之中的經典，多少年來屢映不衰，一代又一代的影迷為之傾倒。同時，這也是一部無法言說的迷人影片，語言在它面前失去了顏色。
影片最成功之處，就在於它塑造了一個美麗而不圓滿的愛情，就像幾十年後的《泰坦尼克》一樣。愛情的魅力就在於它的轉瞬即逝和無可奈何。影片在成功的營造了一個喜劇氛圍之後，又轉回頭來成就了一個悲劇結尾(當然，這也是別無選擇的)，兩者結合竟然如此成功，難怪會成為絕世經典。純粹的喜劇和單調的悲劇都無法脫離自身的局限而上升一個檔次，這種笑過之後眼角帶著淚花的影片才能抓住觀眾的心。
世上的愛情大多是不圓滿的，人世間的悲劇莫過於此。在影片中這對男女來說，真正遺憾但又真正欣慰的是，兩個人都沒有說出「我愛你」就像《大話西遊》中悟空對紫霞一樣)，只有深深一吻。但兩個人心領神會的無限愛意和無奈又豈是語言所能表達的，這正是影片之所以成為經典的關鍵。

❻ 求一篇有關羅馬影視的電影觀後感!比如《特洛伊》《斯巴達三百勇士》等 很急。。。。。

勇敢的心，角鬥士，。

❼ 電影《羅馬假日》的歷史背景是什麼

這部電影的企劃最早由弗蘭克·卡普拉在1949年提出，他希望由加里·格蘭特和伊麗莎白·泰勒主演。影片的編劇達爾頓·特朗勃當時被列入美國眾議院非美活動委員會的黑名單，製作受到重重阻撓。

威廉·惠勒剛拍完嚴肅的《女繼承人》和《偵探故事》，想要嘗試浪漫喜劇，於是接過本片。派拉蒙公司最初決定在好萊塢攝影棚中拍攝，但威廉·惠勒執意要到羅馬實地取景，製片方妥協了。

劇組遭遇羅馬多年未遇的酷暑，演員臉上的油彩都會熱到融化，還要在鏡頭前裝作涼爽舒適的樣子。和喬告別時，年輕的赫本怎麼也掉不下眼淚，最終導演生氣抱怨浪費膠片，她才立馬哭了出來。

(7)電影羅馬導演表達什麼意思擴展閱讀：

角色介紹

1、Princess Ann

演員奧黛麗·赫本

美妙年華的公主，短暫逃出皇室的藩籬，在街頭喧鬧的陽光下放肆真性情，貪婪地享受作為平民的自由。巧遇了一位美國記者喬伊，上演了一段羅馬假日，在這短短的一天周遊里，兩個人逐漸墜入愛河，快樂的時光過去，兩人還是回到了各自的生活軌跡。

2、Joe Bradley

演員格里高利·派克

美聯社駐羅馬的記者，工作並不順利，經濟上也困難。但刻板的上司只關心惹眼新聞和報紙銷量。本來遭遇落入民間的公主是他的絕好機會，但他最終沒有跌入追逐名利的怪圈，將之前偷拍的照片巧妙贈予公主留念。

❽ 如何評價電影羅馬劇中有哪些記憶點

《羅馬》是一部非常優秀的關於愛情的影片，讓人深刻的記憶點是海灘那場逐浪施救戲，閃爍著無比動人的魔力，也是最戳人心扉的時刻。

《羅馬》彷彿是從阿方索·卡隆的記憶里直接移植出來的，冷靜克制的畫面卻飽含著對於舊日時光的懷念和傷感，又帶著對殘酷現實的刻意規避和淡化。我們彷彿進入了導演的冥想盆，完全浸入式地感受著這個家庭的每一次悲歡離合。

全片都是黑白色調，既象徵過去的記憶，也能凸顯情緒的純粹性，更能提升畫面在細微處的敏銳表現力，畢竟人家用的可是6K數碼65mm的攝像機。

所以在觀影途中，好幾次你可能會停下來想截圖保存，細細欣賞構圖和情緒的美感，這樣的美感既有對比帶來的沖突和戲劇性變化，也有人物本身散發出來的哀思和樂觀。

❾ 拿到奧斯卡十項提名，導演阿方索·卡隆指導的電影《羅馬》真的有那麼好嗎

阿方索·卡隆為最佳導演是在情理之中的，再次提名奧斯卡是對卡隆的認可與肯定，《羅馬》並沒有呈現卡隆以往奇幻的風格，而是選用暗灰色的慢鏡頭來呈現所要表達的主旨，很柔和也充滿了細膩，能夠在《羅馬》里感受到卡隆導演對墨西哥的一種情懷，女傭們的默默無聞重復的生活，生活中勞作的小情節，不加渲染，就能夠體會到年代之內，感悟那個領域。
阿方索·卡隆導演向來對自己的作品傾注很多，裡面有他的夢，最佳導演，也是很優秀的電影人，透過《羅馬》看到了卡隆導演的心血，他想表達的一切，沒有過多的批判社會制度，但是可以體會到壓迫無聞的苦痛。
《羅馬》能夠令人靜下來，遠離喧囂，沉寂在當時的社會里，破落的街道彷彿都在吐露言語，靜靜的流淌著，《羅馬》很細致，言語還原的很獨到，奧斯卡最佳導演來嘉獎卡隆，受之無愧。