美國電影賓虛哪一版好看

① 有什麼經典好看的電影

好看的電影有虎口脫險，你好李煥英，戰狼等。

② 電影賓虛好看嗎 講什麼的

故事發生在古代羅馬軍隊入侵以色列國的時期。耶路撒冷新任總督奎忒斯抵達以色列，其部下、軍團司令官瑪瑟拉凱旋迴到故鄉，得意非凡。他遇見了兒時的夥伴--改信基督教的猶太王子賓虛，瑪瑟拉希望賓虛配合他治理此地，並要賓虛將那些猶太反叛者的名字告訴他，正義的賓虛嚴辭拒絕了，兩人成了冤家。 賓虛偷偷地愛上了販賣奴隸的商人的女兒埃絲特。一天，奎忒斯率領官吏巡市，賓虛的妹妹伊拉絲在自家的樓上觀看歡迎隊伍，無意中將屋頂上的瓦片碰落下去，使總督的馬受驚，總督落馬受傷。 於是瑪瑟拉下令將賓虛一家當做謀反者統統抓起來，賓虛被流放，而他的母親和妹妹則被罰做苦役。在流放的途中，被毒打、炎熱、口渴和疲勞折磨得奄奄一息的賓虛，遇到了一個與他同樣年輕的、有著神奇的力量的年輕人，他不但救了賓虛的命，而且還給予他生存下去的信心和力量。賓虛被賣做奴隸，在兵艦上當了一名劃槳的水手。一次，兵艦遭到了海盜船的襲擊，在危難時刻賓虛救了艦隊司令官阿列斯的性命，並多次阻止了他的自殺。也許是賓虛特有的氣質、眼神以及不卑不亢的態度打動了阿列斯，他給了賓虛自由，並將他帶到羅馬，收為養子。賓虛來到羅馬的競技場上，他英勇無比，成為了一名著名的角鬥士。後來他重返耶路撒冷時又和瑪瑟拉相遇了，瑪瑟拉十分妒忌他，提出要同他來個戰車競賽。在競賽那一天，兩人加鞭催馬，互相追趕，競爭場面十分殘酷，瑪瑟拉不時地暗害賓虛，而賓虛卻憑借著自己的沉著、堅定的意志力和高超的技藝戰勝了瑪瑟拉，瑪瑟拉被掀翻在地上，他的馬蹄和戰車從他自己的身上碾過……當賓虛得知自己的母親和妹妹得了麻風病，被送到了麻風谷時，他趕去想帶走母親和妹妹，但正好被 來給他母親和妹妹送食物的女友埃斯特遇見，女友阻止了他...埃斯特聽了耶穌的傳教後，勸賓虛不要在仇恨中生活，但賓虛並未理解，且與女友發生爭執。後女友再次去給賓虛母親和妹妹送食物時，勸她們和自己一起去見耶穌，這是賓虛也恰巧到來，於是賓虛和埃斯特將她們帶離麻風谷。但不幸的是，當他們找到耶穌時，耶穌即將被釘在十字架上，賓虛認出了耶穌，原來他就是當年在流放途中救他一命的人！賓虛舀了一些水去給耶穌喝，他在耶穌的臉上讀到的是"寬恕"，他馬上意識到自己的復仇帶來的將是更多的仇殺與痛苦，於是他放棄了"流血"的念頭。突然間天地黑暗、暴雨傾盆，耶穌的血從十字架上流下，奇跡發生了--賓虛的母親及妹妹的病竟然神奇般地好了，不幸的一家在信仰的陽光下終於團聚了，天主賜給了他們生命的永恆……

③ 求電影 賓虛 Ben-Hur (1959)

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④ 好看的美國片

《鳩占鵲巢》

導演：賈斯汀·查德維克
主演：娜塔麗·波特曼、斯佳麗·約翰遜、艾瑞克·班納、克里斯汀·斯科特·托馬斯

簡介就不說了，其實內容沒什麼大意思，可是斯佳麗·約翰遜和娜塔麗·波特曼這兩個大美人，再加上漂亮的古典歐式風格還是很有看頭的~~

《瑪麗皇後》（又名《絕代艷後》）

導演：索菲亞·科波拉
主演：克里斯滕·鄧斯特
里普·托恩
朱迪·戴維斯

同樣的，內容沒什麼大意思，可同樣值得一看。《蜘蛛俠》中的美麗女主角加上奧斯卡最佳服飾獎。其中的法國中世紀的華美服飾讓人印象深刻啊，成功並且輕松的在當屆奧斯卡領獎台上打敗了《滿城盡帶黃金甲》。

《理發師陶德》

導演：蒂姆·波頓
主演：強尼·戴普
海倫娜·伯翰·卡特
阿倫·瑞克曼
薩莎·拜倫·科恩

內容非常精彩，這個還是給你說一下吧：（復制的）

英國人本傑明·巴克（約翰尼·德普飾演）和妻子魯西還有女兒約翰娜一起過著簡單而平凡的生活。本傑明是個理發師，平日生意不錯，一家人的生活也頗為幸福美滿。但是，如同現實生活中一樣，美好的總是短暫的。當地法官因為覬覦魯西的美貌，巧立名目以莫須有的罪名將本傑明·巴克投入大獄，後又將他驅逐出了英國。就這樣本傑明一家人的命運軌跡被完全的改變了……
許多年後，一個名叫斯文尼·陶德的理發師在一家餡餅店的二樓開張了自己的店鋪。人們都說那家餡餅店味道怪異，理發店的感覺也不對。鄰居也稱經常在餡餅店的地下傳來惡臭。而許多光顧理發店的人也是只見進不見出……這一切的答案都很簡單——餡餅店用的製作原料是鮮活的人肉，而「供應商」就是樓上的理發店。理發師陶德的剃刀上沾滿了前來剪頭的人的鮮血。而他這樣做不為別的，只為了宣洩心中那滿滿的仇恨——他就是當年被驅逐出境的本傑明·巴克。發生在自己身上的不公和那之後自己妻兒的不幸將火一樣的仇恨注入了他的心裡。他不再是本傑明·巴克，仇恨的火焰點燃了他心中原始的狂躁本能，一個徹頭徹尾嗜血成性的魔鬼理發師陶德就此誕生了。多年後，他重返英格蘭，與餡餅店女老闆拉維特（海倫娜·伯翰·卡特飾演）一起聯手，開始了血腥的復仇之路……

片中的服飾及造型也非常獨特，約翰尼德普的完美演技在這里也是發揮的淋漓盡致，絕對的好片！！！

《斷頭谷》

導演：蒂姆·波頓
編劇：安德魯·凱文·沃克爾
主演：約翰尼·德普
克里斯蒂娜·里奇
米蘭達·理查森
卡斯帕·范·迪恩

還是約翰尼德普的作品，非常經典。我不太喜歡給人復制簡介一類的東西，那種東西上網一搜鋪天蓋地的全都是，可是電影的感覺還得自己體會。

以上這些都是古典的，我看過並且印象比較深刻的。現代的我只想起來一部電影，雖然只是文藝片，但非常精彩。

《美國美人》

導演：薩姆·門德斯
主演：凱文·史派西
安妮特·貝南
韋斯·本特利

奧斯卡獲獎影片，雖然沒有特別有名的演員（至少沒有我認識的）但是絕對不是小成本~~是我最喜歡的電影之一。

由於片子都是比較有名的，所以就不給你在線觀看和下載的地址了，一搜索到處都是，我也你照的反倒未必好用。但願你能喜歡~~

⑤ 尋求經典的電影名字以及介紹

賓虛(1)
魏楚豫

優美絕倫的戰爭巨片，奧斯卡史上令人矚目的奇跡

經典史詩式的巨著，歷史宮廷片的巔峰之作

極具時代張力，蘊涵著無可比擬的神聖與深沉的神秘力量

1959年出品

導 演：威廉·惠勒

主 演：查爾頓·赫斯頓

休·格里菲斯

《賓虛》改編自盧·華萊士的長篇小說《基督故事》，影片場面壯觀，氣勢恢弘，榮獲了11項奧斯卡大獎，創下了奧斯卡史上前所未有的紀錄。它以新約時代為歷史背景，以猶太人賓虛同羅馬指揮官瑪瑟拉之間的愛恨情仇為主線，通過個人之間的沖突反映了羅馬帝國對異族異域的侵略擴張和殘暴統治，表現了猶太人民反抗壓迫、爭取自由的決心和不屈不撓的堅定信仰。當兩個人幾經波折，終在賽馬場上重逢，借著一場空前的馬車戰，他們的恩怨隨著滾滾黃沙湮沒在風中……

對於神的謙恭之感和敬畏之情成為影片中最具張力的一種力量，影片以「基督在世時」為特定的歷史背景，探索了在基督的故鄉這一特定地域中的「動盪不安的政治及宗教形勢」，耶穌在主人公賓虛的一生當中反復出現，但從來沒有露出過面容，「那隻手彷彿從天而降，從銀幕之外伸進來，遞給苦難者一瓢水和求生的慾望」……濃厚的宗教色彩貫穿影片始終，但這種色彩不是神秘，也不是迷信，而是一種驕傲，一種信仰，一種堅毅而深沉的力量。

《賓虛》一片成功地表現出了基督教與羅馬文化的融合過程。賓虛和瑪瑟拉的斗爭是兩種文化的較量，前者代表著新潮的基督教文化，後者正是古羅馬原有文化的維護者，後者的死亡說明守舊的東西總是要消失的。從深層意義上講，《賓虛》還帶有美國政治的冷戰情結。

——紐約影評人協會

屈指算來，米高梅公司所獲得的奧斯卡最佳影片並不算多，且大部分是20世紀四五十年代奪得的，而《賓虛》則是個異數，它被提名12項，奪獎11項，堪稱是米高梅電影公司的高峰之作。其波瀾壯闊的布景和宏大雄偉的戰爭場面確實取悅了觀眾，因而被視為名垂影史的力作。

——喬治·薩杜爾

《賓虛》是我最喜愛的一部影片，因為我一直迷戀希伯萊文化，賓虛是個猶太王子，猶太人反抗羅馬帝國的入侵中那些可歌可泣的歷史一直深深地打動著我。另外，我震撼於片中表現的男性的美、男性的力量和男人之間不同於女性的友誼的方式，在這部史詩片中，音樂、畫面、故事、演員……所有的細節都讓我著迷。

——影評人 Maggie

故事發生在古代羅馬軍隊入侵以色列國的時期。耶路撒冷新任總督奎忒斯抵達以色列，其部下、軍團司令官瑪瑟拉凱旋迴到故鄉，得意非凡。他遇見了兒時的夥伴——改信基督教的猶太王子賓虛，瑪瑟拉希望賓虛配合他治理此地，並要賓虛將那些猶太反叛者的名字告訴他，正義的賓虛嚴辭拒絕了，兩人成了冤家。

賓虛偷偷地愛上了販賣奴隸的商人的女兒埃絲特。一天，奎忒斯率領官吏巡市，賓虛的妹妹伊拉絲在自家的樓上觀看歡迎隊伍，無意中將屋頂上的瓦片碰落下去，正巧掉在總督的頭上。

於是瑪瑟拉下令將賓虛一家當做謀反者統統抓起來，賓虛被流放，而他的母親和妹妹則被罰做苦役。

在流放的途中，被毒打、炎熱、口渴和疲勞折磨得奄奄一息的賓虛，遇到了一個與他同樣年輕的、有著神奇的力量的年輕人，他不但救了賓虛的命，而且還給予他生存下去的信心和力量。賓虛被賣做奴隸，在兵艦上當了一名劃槳的水手。一次，兵艦遭到了海盜船的襲擊，在危難時刻賓虛救了艦隊司令官阿列斯的性命，並多次阻止了他的自殺。也許是賓虛特有的氣質、眼神以及不卑不亢的態度打動了阿列斯，他給了賓虛自由，並將他帶到羅馬，收為養子。

賓虛來到羅馬的競技場上，他英勇無比，成為了一名著名的角鬥士。後來他重返耶路撒冷時又和瑪瑟拉相遇了，瑪瑟拉十分妒忌他，提出要同他來個戰車競賽。在競賽那一天，兩人加鞭催馬，互相追趕，競爭場面十分殘酷，瑪瑟拉不時地暗害賓虛，而賓虛卻憑借著自己的沉著、堅定的意志力和高超的技藝戰勝了瑪瑟拉，瑪瑟拉被掀翻在地上，他的馬蹄和戰車從他自己的身上碾過……

當賓虛得知自己的母親和妹妹得了麻風病，被送到了病人谷時，他趕去帶走了母親和妹妹，他的心中涌動著仇恨，不久以後他也患上了重病。女友埃絲特勸賓虛不要在仇恨中生活。賓虛在不經意間遇到了當年在流放途中救他一命的人，他正被釘在十字架上，原來他就是耶酥！賓虛舀了一些水去給耶穌喝，他在耶穌的臉上讀到的是「寬恕」，他馬上意識到自己的復仇帶來的將是更多的仇殺與痛苦，於是他放棄了「流血」的念頭。

突然間天地黑暗、暴雨傾盆，耶穌的血從十字架上流下，奇跡發生了——賓虛和他的母親及妹妹的病竟然神奇般地好了，不幸的一家在信仰的陽光下終於團聚了，天主賜給了他們生命的永恆……

奧斯卡歷史上一個突破性的記錄

20世紀50年代，好萊塢整整盛行了10年的古裝史詩巨片，大製作、大規模、大場面，製片商們急功近利、好大喜功的商業意圖一覽無余。1959年的電影《賓虛》稱得上是這股巨片熱潮中的巔峰之作，它同時也宣告了這個巨片時代的結束。

從無聲片時代起，《賓虛——基督的故事》這部小說就曾先後數次被搬上銀幕。而由米高梅公司出資拍攝、由威廉·惠勒執導的這部《賓虛》，場面壯麗，氣勢雄偉，其出色的對白、多彩的異國情調和赫斯頓的粗線條的出演相得益彰，被看成是其中最成功的一部。在第32屆奧斯卡頒獎禮上，影片共獲得11項大獎，首創奧斯卡獎歷史上的最高紀錄。

由於獲獎，《賓虛》的身價猛增，世界其他許多國家紛紛要求放映。美國製片人協會等組織也貼出了「影片之好，前所未有」的廣告海報，幾百家在「倒閉危機」中苟延殘喘的影院因此有了生機。

《賓虛》空前的放映收入不僅成為米高梅影片公司的驕傲，也使陷入財政困境的公司起死回生，同時它的成功也促使米高梅公司調整了他們的經營理念，他們想方設法在更廣泛的領域中擴大成果。例如在宣傳中，他們還大力抬高在《賓虛》中大顯神通的最佳男主角獎獲得者查爾頓·赫斯頓和最佳男配角獎獲得者休·格里菲斯的身價。

上一世紀四五十年代，正是電視這一大眾消費品日益崛起的時期，由於電視的沖擊，好萊塢電影曾幾度顯得不甚景氣。1959年美國各公司拍攝的影片只有160部，後來，正是由於《賓虛》的出現才再一次喚起了成千上萬觀眾的注意力，使電影界重新活躍起來。

賓虛(2)
魏楚豫

導演威廉·惠勒在談及這部電影作品的藝術性時說：該片的拍攝是一次對電視「防衛性的突擊」，相對於電視而言，充分顯示了電影場面的宏大、人物的眾多、鏡頭運動的強烈和畫面的寬廣等優勢。

《賓虛》的成功似乎帶有某種偶然因素，而好萊塢則從《賓虛》身上發現了一條可借鑒的新路：大公司若集資幾百萬美元用來拍攝幾部質量上乘的影片，不僅可以賺到數額可觀的
錢，還可防止「電影帝國」被日趨強盛的電視集團蠶食鯨吞。

總之，在電影史上，《賓虛》的成功被看成一個奇跡，它不僅為它的製作公司帶來了巨大的收益，同時也為電影界帶來了新的理念和新的出路，並使20世紀50年代末的電影重獲生機。

☆《斯巴達克斯》是一部大製作的古羅馬史詩式的電影，它敘述了古羅馬的奴隸因不堪奴隸主的暴虐而奮起反抗，但最終被鎮壓的史實，是一部歌頌羅馬奴隸鬥士追求自由解放的影片。裴多菲的著名詩句「生命誠可貴，愛情價更高。若為自由故，二者皆可拋」在這部影片中得到了最高的價值體現。其中的細節堪稱經典——奴隸主以死來威脅敢於反抗的奴隸斯巴達克斯，他獰笑著問：「還有什麼比死更可怕的嗎？」而斯巴達克斯的回答是：「有，人格的受侮比死亡更可怕！」

影片在雄偉壯麗的外觀之外，亦有著細膩生動的對主要角色的內心世界和人生戲劇的描寫，因而呈現出遠勝同類作品的悲壯氣氛和深度內涵。

☆《決戰猩球》改編自1986年的科幻冒險片《浩劫餘生》。故事發生在2029年，它的起始點設置在一個由猩猩統治的混亂國度，人類在這里淪為次等公民，只能做猩猩的奴隸。為了自由，人類同猩猩展開了一場空前絕後的大戰。《決戰猩球》顛覆了以人類為主體的思考模式，給了人們更深意義上的思索，被譽為是「2001年必看的十大影片之一」。

西區故事(1)
魏楚豫

百年經典的主題與現代藝術的融會貫通

美國「街頭音樂歌舞片」的經典之作

一幕「羅密歐與朱麗葉」式的現代都市愛情悲劇

1961年出品

導 演：羅伯特·懷斯

傑洛姆·羅賓斯

主 演：娜塔莉·伍德

羅斯·坦布林

理查德·貝默

第三十四屆奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳攝影、最佳男配角、最佳女配角、最佳服裝設計、最佳音響、最佳剪輯、最佳歌舞片配樂、佳藝術指導十項大獎

美國百部經典名片之一

《西區故事》原是由著名舞蹈家傑洛姆·羅賓斯設計的歌舞劇，經常作為百老匯的保留節目，久演不衰。1961年，電影導演懷斯與羅賓斯合作，運用電影手段，將它相當完美地再現在銀幕上。

影片從攝影棚布景的圈子裡跳出來，把觀眾引到紐約街頭，以曼哈頓西部貧民區為背景，展現了現代羅密歐與朱麗葉的愛情悲劇以及流氓阿飛的暴力活動情景。《西區故事》是美國「街頭音樂歌舞片」的經典之作，其中許多歌舞場面都是在真實的環境中展開，羅賓斯設計的舞蹈動作奔放明快，充滿活力，頗具紐約芭蕾舞劇團的風格，加上導演的處理富於跳躍感與社會氣息、攝影機的移動自如，結果使影片大獲成功。片中許多歌曲如《瑪利亞》、《晚上再見》等都隨著影片的熱播而迅速流傳開來。

當時好萊塢正處於新舊交替之間，對具有新意的作品和新冒出來的人才比較推崇。《西區故事》觸及種族矛盾問題，音樂的處理頗有獨到之處，充滿美國式的活力，這些迎合了時代潮流與大眾所好，因此獨占第34屆奧斯卡10項大獎，其獲獎項之多僅次於《賓虛》。

以動作為主導的中國武俠電影進入西方人的電影視野，首先是由於他們看到了武俠電影所蘊藏的具大的商業潛力。其實，在動作設計上由於美國電影缺少像中國電影那樣完整的根基——就像中國歌舞片缺少像美國百老匯那樣堅實的舞台劇的根基一樣——所以中國至今沒有像《西區故事》那樣脫胎於完美的舞台藝術的音樂歌舞片。

——著名影評人 賈磊磊

這是一部根據百老匯的聞名舞台劇改編拍攝的「羅密歐與朱麗葉」式的現代歌舞片。影片運用電影手段，將現代戲劇、現代歌舞劇和現代芭蕾舞融為一體，摒棄了傳統的舞台表演模式，讓演員置身於真實的生活環境，隨著攝影機的運動，銀幕上充溢著青春的活力，為美國的現代歌舞片闖出了一條新路。

——影評人 王 綱

《西區故事》既不是舞台原作的豪華模仿，也沒有大牌明星壓陣，根據莎翁名劇改編的革新模式也並不新鮮，但它卻能以充滿動感的韻律而博得人們的好感，其處處體現的熱情奔放的現代風格讓人們陶醉，而街頭舞蹈與現代音樂相結合的方式也成為此後好萊塢歌舞片公認的模式。

——佚 名

這部改編自《羅密歐與朱麗葉》的音樂劇獲得的巨大成功是有其原因的，因為劇中多處直指美國的社會問題，這在一定程度上引起了人們的關注，同時，著名指揮家兼作曲家伯恩斯坦創作的音樂理性而感人，也是影片獲得好評的一個重要因素。

——佚 名

20世紀上半葉，西區是紐約的貧民窟集中地，那裡魚龍混雜，來自各地的不同種族的人匯集在一起，種族矛盾尖銳。在不斷的爭斗中，有兩個流氓集團勢力逐漸強大，一個叫「火箭幫」，由當地的白人組成，它的頭目是里弗；另一個叫「鯊魚幫」，由外來的波多黎各人組成，頭頭是貝爾納多。兩個幫派勢不兩立，經常挑釁爭斗，釀成流血事件。本地區的警官克拉基曾多次在其中調和，才使他們之間的爭斗沒有升級。

一天夜裡，西區舉行了一場規模盛大的舞會，兩個幫派之間也展開了一場獨特的「競賽」。貝爾納多的女友艾妮塔和妹妹瑪利亞也參加了這場舞會，艾妮塔警告瑪利亞不要接近「火箭幫」的人，可瑪利亞並沒有在意。

在眾人的呼喊聲中，里弗的好友托尼和貝爾納多的妹妹瑪利亞相遇了。兩人一見鍾情，全身心地投入，就像在夢中似的一起跳著舞。貝爾納多發現了他們，他暴跳如雷地撲過來，強行讓手下帶走了瑪利亞。

回到了家的瑪利亞還在回味著同托尼跳舞的情景，正當她收拾停當准備上床時，忽然聽見有人在窗子下面呼喚她。她走近窗口，看到了托尼。兩個人都很興奮，他們在月光下互訴衷腸。

可是，兩個人的戀情公開後，「火箭幫」和「鯊魚幫」的人都被惹惱了，他們相互警告、威脅著，警官克拉基努力從中斡旋，但都無濟於事，他們約定展開決斗。

瑪利亞聽說這件事後，便偷偷地去找托尼，希望托尼能去阻止他們。托尼答應了。

晚上，「鯊魚幫」和「火箭幫」在街頭相遇了，兩伙人正准備動手，托尼匆匆趕到，他試圖阻止他們之間的斗毆，但貝爾納多不但不理睬，還一拳把托尼打倒在地。里弗見狀便動了手，當里弗用刀逼住貝爾納多時，托尼要里弗停手，里弗稍一猶豫，貝爾納多的刀先捅進了他的胸膛。托尼奔過去抱住了里弗，貝爾納多又持刀向他刺來，托尼眼明手快，拿起里弗的刀刺進了貝爾納多的胸口。

瑪利亞對哥哥的死十分傷心。貝爾納多的女友艾妮塔用最污穢的話罵她，責備她，但她始終忘不了托尼。托尼不知從哪兒獲悉瑪利亞憂思而想輕生，便陷入了絕望。

貝爾納多生前曾希望妹妹嫁給他的好友奇諾。但奇諾看到瑪利亞鍾愛的竟是殺兄的仇敵，一時狂怒之下，身藏著手槍去找托尼算帳。瑪利亞得知之後迅速趕到托尼處報信，但就在那一剎那間，奇諾的槍響了，無情的子彈奪去了托尼的生命。瑪利亞悲痛欲絕……

評百老匯的名作《西區故事》

一部音樂劇的誕生是整個創作團隊齊心協力創作的結果，是集體智慧的結晶。在創作過程中，導演、製片人必須與作曲者、編劇和舞蹈編導不斷溝通，以尋找大家共同的創意訴求。

良好的人員配備可以打造夢幻創作團隊，這一點可能在百老匯名作《西區故事》身上體現得最為明顯。這部作品可以說集合了20世紀50年代活躍在音樂劇舞台上的最為出色的大師們，無論是編曲、劇詩創作還是編舞，都是當時最為顯赫、最為有名的創作大師。讓我們看一看《西區故事》豪華的創作陣容：配樂者伯恩斯坦是當時在百老匯樂壇闖盪20餘年的領軍人物；劇本作家亞瑟·勞倫斯在當時百老匯劇本改編界是最為著名的；製作人兼導演普林斯是當時剛崛起的導演大家，日後更是一手開創了百老匯的導演時代；舞蹈編導羅賓斯更不用多言，在當時的舞蹈界可以說是呼風喚雨、炙手可熱；劇詩作家是年輕的桑德海姆，這個年輕人後來成為百老匯歷史上最出色的作曲家之一，但在這部作品中他向世人展現的是他同樣出類拔萃的戲劇才華。除此之外，這部劇作的藍本是大名鼎鼎的莎士比亞的名作《羅密歐與朱麗葉》，這部家喻戶曉的著作無疑成了劇作的「活廣告」，觀眾們在理解劇情方面幾乎不會遇到任何困難，所有這一切都預示著《西區故事》將取得極大的成功。

西區故事(2)
魏楚豫

伯恩斯坦在劇中的音樂創作充分顯示了他深厚的專業技巧，他的音樂極富時代氣息，充滿活力的節奏和新穎別致的曲調完美地結合起來，生動地刻畫了紐約西區街頭幫派的那種咄咄逼人的氣勢和粗俗率真的性格特徵。劇中那首婉轉動人的《瑪利亞》已經成為百老匯的經典歌曲，而《晚上再見》則讓你可以領略年輕人那活力四射、粗野奔放的情緒。可以說，伯恩斯坦的音樂為《西區故事》提供了一個富有想像力和創造力的靈魂。

勞倫斯在劇本創作方面也毫不遜色，他成功地將戲劇主題通過一個個鮮活的藝術形象來實現和昭示。劇中的人物形象一個個栩栩如生，美麗善良的瑪利亞、熱情正直的托尼、血氣方剛的貝爾納多……他們都給觀眾們留下了深刻的印象。同時，該劇的悲劇結局也揭示了那些掙扎在社會最底層的青年人的悲慘境遇，以此來呼籲並引起人們和整個社會的重視。

年輕的桑德海姆盡管是第一次參與到這么大的創作團隊中，但他沒有顯示出半點的生疏和膽怯，他的戲劇才華在他創作的劇詩中表現得淋漓盡致。

至於羅賓斯在舞蹈方面的貢獻，這里就不用贅述了。《西區故事》正是羅賓斯最為得意的一部代表作，他創造性地引入芭蕾，將現代戲劇、現代歌舞、現代芭蕾和諧地融為一體，打破了傳統歌舞片的陳舊模式，為現代歌舞片闖出了一條新路。

普林斯作為該劇的導演和製作人之一，可以說是功不可沒的。他不僅很好地完成了劇作的排演和編導任務，更為重要的是，他成功地將整個團隊中的大腕們很好地團結起來，從而能夠促進他們的交流和溝通，使之充分發揮各自的特長，達到最佳狀態。

《西區故事》上演之後，該劇的深刻內涵和高超的編排技巧讓觀眾們為之神魂顛倒，隨之風靡百老匯，並最終成為經典劇目之一。可以說，這些成就的取得是同該劇豪華的夢幻創作團隊分不開的，由此可見，只有齊心協力的夢幻團隊，才能夠有經得起時間考驗的經典音樂劇作品的問世。（黃定宇）

☆由舞王金·凱利自導自演的《雨中曲》被公認為是電影史上的最佳歌舞片。本片雖然沒有在奧斯卡角逐中贏得任何獎項，但並不影響它在影迷心目中的崇高地位。尤其是金·凱瑞一個人在雨中邊舞邊唱一場戲更是歌舞片中經典中的經典，呈現出好萊塢電影在歌舞片中所能達到的最高水準。

《雨中曲》的原創音樂由納斯可·哈勃·布朗和蘭尼·海頓聯合譜寫，片中幾首插曲如《摩西以為》、《讓他們笑》以及《早晨》等配合舞蹈場面的演出都發揮了不俗的烘托之功，詞曲與情景的水乳交融，氣氛與技藝的相互輝映，使得這部影片成為不朽之作。

☆《紅菱艷》的故事是從安徒生童話《紅舞鞋》演變而來的，它被譽為是一部觀賞性與藝術性並重的影片。影片描繪了一個年輕的芭蕾舞女演員和一個青年作曲家的愛情悲劇，它向人們提出了一個疑問：當愛情跟事業發生沖突的時候，到底應該怎樣抉擇？

影片的表演如行雲流水，一氣呵成。同時影片用特技手法避開舞台限制，讓人感覺新鮮。影片還穿插了不少芭蕾舞劇片斷，如《紅舞鞋》、《吉賽爾》、《天鵝湖》等，充分體現了芭蕾浪漫而輕盈的美，令人陶醉。

《紅菱艷》在英國上映後，得到了「英國電影藝術手段的一個勝利」、「技術上的輝煌成就令人目眩」、「壓倒一切的是色彩」等贊譽。在美國，《紅菱艷》被列為當年十部優秀影片之一，並榮獲奧斯卡最佳故事片提名。

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提取碼： 6rd9
《賓虛 Ben-Hur(1959)》
導演: 威廉·惠勒
編劇: 卡爾·頓伯格、路易斯·華萊士
主演: 查爾頓·赫斯頓、傑克·霍金斯、哈雅·哈拉里特、史蒂芬·博伊德、休·格里夫斯、瑪莎·斯考特、凱茜·奧唐內、山姆·謝斐、芬利·柯里、安德魯·莫瑞爾
類型: 劇情、動作、歷史、戰爭、冒險
製片國家/地區: 美國
語言: 英語
上映日期: 1959-11-18(美國)
片長: 212 分鍾、219 分鍾(瑞典 1970)、224 分鍾(瑞典 1962)、222 分鍾(DVD)
又名: 賓漢(台)、賓虛傳
故事發生在古羅馬時期，護民官米撒拉(史蒂芬博伊德 Stephen Boyd 飾)回到了故鄉，重遇了兒時的好友賓虛(查爾登海斯頓 Charlton Heston 飾)。賓虛家是猶太人的豪門，在猶太人中享有相當高的待遇，為了控制猶太人，使他們安份的臣服於古羅馬帝國的統治之下，米撒拉希望賓虛幫忙。但賓虛不肯出賣自己的民族，於是兩個好友決裂了。隨後，米撒拉找了借口治了賓虛一家謀反罪，賓虛被賣到一艘軍艦上當奴隸，而他也失去家人們的信息。一次偶然機會，賓虛立了戰功，得到了古羅馬的皇帝接見，他回到了故鄉，也開始了他的復仇之旅!

⑦ 如何評價電影《賓虛》

不復相見的史詩
文/夢里詩書

電影特效的鬼斧神工，使好萊塢對其經典電影《賓虛》的翻拍，單從畫面來說已然不可與1959的老版同日而語，但令人尤為失望的是，今日的《賓虛》早已不復相見那源於史詩的震感，謬之千里在劇情上的改編，令這部作品註定了只是一場曇花一現。

第32屆奧斯卡仿若就是為當時的《賓虛》所設置的，從最佳影片到最佳音響，老版的《賓虛》獨攬了奧斯卡11項大獎，但今日的新版，從成片來看恐怕連一項奧斯卡獎項都難以獲得，導演提莫·貝克曼貝托夫在這部作品中只是將電影變成了一場賣弄場面的特效電影，卻匱乏一種恢弘的儀式感，精良的製作除了在視覺上面給人以一定的觸動外，幾乎沒能升華任何內在。

從劇情上來說，電影雖然有著長達兩個小時的時間和源於經典的奠基，但令人尷尬的是其不僅連兄弟間反目的鋪墊都做得乏善可陳，很多原有的劇情沖突也被無腦的弱化，人物間情感的建立簡直就如同一場鬧劇，更不談那雷人的結局，可以說劇本的羸弱，使這場宗教片全然失去了劇情的魅力，當史詩變成了蹩腳的冗長，宗教的植入也就仿若是一個巨大的植入廣告，只是令人倍顯尷尬。

《賓虛》的失敗並不單只在於劇情，更還源於演技的缺位，不管是傑克·休斯頓飾演的賓虛還是托比·凱貝爾飾演的米撒拉，都與老版的形象想去甚遠，傑克·休斯頓演不出前者賓虛的那種剛毅，相較昔日查爾登·海斯頓所飾演的賓虛，簡直就是班門弄斧，而托比·凱貝爾的形象也與軍團司令官的定位相去甚遠，老戲骨的摩根·弗里曼在其中的表現亦也難令人記憶猶新，只能說電影特效任其如何進步，也無法填補劇情的魅力

相隔六十餘年的再現，卻全然不見原有的魅力，翻拍經典不是光依靠製作精良的特效便能馬到功成，而更需要那經典之處的再現，相信《賓虛》的滑鐵盧能讓好萊塢清醒的認識到這一點。

⑧ 賓虛講的是什麼

電影《賓虛》改編自盧·華萊士的同名長篇小說。是由導演威廉·惠勒執導， 查爾頓·海斯特、休·格里夫斯、傑克·霍金斯主演的民族苦難歷史片。該片講述了猶太人賓虛同羅馬指揮官瑪瑟拉之間的愛恨情仇及其反抗羅馬帝國壓迫故事。
該片獲1960年第32屆奧斯卡金像獎最佳影片、最佳導演。
故事發生在古羅馬時期。耶路撒冷新任總督的部下，護民官米撒拉凱旋迴到故鄉，見到了兒時好友賓虛。身為猶太人的豪門旺族，賓虛的言行在自己民族中具有一定的分量。米撒拉希望利用賓虛的影響力控制猶太人的思想，讓猶太人臣服於羅馬帝國的統治。但賓虛不肯出賣自己的民族和同胞，兩個好友就此決裂。
新任總督帶領部下巡街，賓虛的妹妹在屋頂觀看時不慎將瓦片碰落砸到總督。在米撒拉的陰謀下，賓虛全家以謀反被定罪。賓虛從此失去了自由，也失去了家人的消息，被賣到軍艦上開始了長達3年的奴隸生活。
一次軍艦遭遇海盜被擊沉，賓虛救出了艦隊司令官阿里士，並被阿里士收為養子一同受到了羅馬大帝凱撒的接見。賓虛勇猛頑強，被阿里士培養成了競技場上優秀的角鬥士。但賓虛並沒有沉醉於奢華的生活和榮譽中，在他心裡沒有比找到家庭的其他成員以及向米撒拉報仇更重要的事情了。
賓虛告別阿里士回到耶路撒冷，令米撒拉既驚訝又妒忌，於是向賓虛挑戰戰車。在比賽場上米撒拉多次暗害賓虛，最終自己卻命喪車輪下。
米撒拉的死並沒有緩解賓虛對羅馬帝國統治的仇恨，因為他始終沒有找到家人，他確信他們已經喪生。而事實上賓虛的母親和妹妹在獄中得了麻風病，被送到了麻風谷。深愛賓虛的老管家的女兒埃斯塔最後把事實真相告訴了賓虛，賓虛找到了家人，家人卻不願走出麻風谷面對外界的鄙視。此刻，耶穌被釘在十字架上為世人受過，賓虛發現耶穌就是他在危機時刻的救命人。賓虛被耶穌的言行所震撼，復仇的火焰逐漸平息，內心也趨於平靜。而賓虛家人的麻風病也在此刻奇跡般的康復了。

⑨ 一生值得看的電影..推介下!100分

生要看的50部經典電影..你最喜歡哪部??

1.西線無戰事

奧斯卡授獎以來第一部具有強烈思想性的作品

電影史上「最偉大的反戰電影」之一

揭示了慘絕人寰的戰爭實況，擊潰了所謂的「愛國」迷夢

2.馬路天使

中國早期社會問題片的集大成者

海派城市市井生活的經典寫照

20
世紀30年代中國電影的壓軸之作

3.亂世佳人

好萊塢「第一巨片」

展現著曠世愛情的絕世佳作

奧斯卡史上一個不可逾越的「至高點」

4.魂斷藍橋

鏡花水月痴人淚，藍橋愁斷離人腸

戰爭時期一首催人淚下的愛情絕唱

電影史上三大凄美不朽的愛情悲劇之一

5.公民凱恩

世界電影史上的一次重要實驗

反映一個浮士德式的人物在物質世界中的生存狀態

一部純粹的「電影的詩」

6.卡薩布蘭卡

世界電影殿堂中的經典之作

以愛情故事貫穿起來的驚險偵探片

蘊涵著愛國主義的主題和反法西斯激情

7.小城之春

一部典型的心理抒情片

世界電影史上不可多得的藝術珍品

開創了中國電影史上詩化電影的先河

8.羅生門

挖掘人性丑惡的巔峰之作

在國際影壇上產生重大影響的第一部日本影片

標志著日本的電影藝術進入一個新紀元

9.羅馬假日

流芳百世的浪漫經典

電影史上愛情文藝片的典範

溫馨浪漫中充滿了藝術的美感

10.後窗

「永遠的驚悚大師」的傑出代表作

一則「看電影」的寓言

一首直指陰暗人心的詩

11.賓虛

一部名垂影史的史詩巨片

奧斯卡歷史上一個突破性的記錄

滿含著對神的謙恭之感和敬畏之情

12.西區故事

百年經典的主題與現代藝術的融會貫通

美國「街頭歌舞片」的經典之作

一幕「羅密歐與朱麗葉」式的現代都市愛情悲劇

13.音樂之聲

人類記憶中最值得珍惜和細細回味的藝術佳作

好萊塢音樂歌舞片中經典中的經典

電影史上絕妙的神來之筆

14.教父

一部令人拍案叫絕的成功之作

一部最具史詩氣魄的揭露黑社會明爭暗鬥內幕的影片

一幅氣勢恢弘的「社會圖卷」

15.星球大戰

20世紀最為重要的文化事件之一

科幻電影史上最為經典的作品

影響了整整一代人

16.人證

一部探討人性、人情、人倫的傑作

世界偵探推理片中的精品

開拓了懸疑片的社會深度

17.城南舊事

滿含人間煙火味，卻無半分名利心

近乎一幅寧靜、淡泊、簡約的中國水墨畫

似一首淡雅而含蓄的詩

18.莫扎特

展現一位「並非完人的樂聖」的坎坷人生

反映人生道路上善與惡的沖突

深刻洞悉人性的經典之作

19.芙蓉鎮

「電影泰斗」謝晉的扛鼎之作

表現了各式人物在歷史面前的真實面目

發出對人性的呼喚和對美好感情的謳歌

20.紅高粱

中國新時期電影創作的新篇章

中國電影走向世界的新開始

猶如一聲霹靂，驚醒了西方人對中國電影所持的蔑視與迷幻

21.十誡

歐洲「道德焦慮電影」的代表作

以探討當代人的道德困惑為主旨的鴻篇巨制

透過世界上最偉大的人生契約引出滿含悲憫和質疑的精神命題

22.悲情城市

當代台灣社會的灰色寓言

都會浮世風景中喑啞的安魂曲

一部時代轉換與個人命運緊緊相扣的台灣史詩

23.人鬼情未了

好萊塢道德復興運動的代表作

一幕傑出的愛情悲劇

體現了超越生死的浪漫柔情

24.與狼共舞

多元化文化觀在電影史上的成功折射

對美國西進運動的深刻反思

好萊塢歷史上一部永垂不朽的西部傳奇

25.情人

一段讓人痛徹心扉的異國之戀

一段大膽、熾烈、郁悶而又無奈的叛逆戀情

一堵無法逾越的經典嘆息之牆

26.沉默的羔羊

美國社會問題片的經典之作

一部令人緊張得透不過氣來的心理分析片

好萊塢最令人激動的恐怖片之一

27.牯嶺街少年殺人事件

銳利的現代感和青春化特徵的真實結合

一曲青春的悲歌、一幕夾雜了少年初始的懵懂之美的戲劇

展現與夜色、血腥和貓王的歌聲聯系在一起的別樣的青春

28.霸王別姬

通俗中見斑斕，曲高而和者眾

一部絢爛、令人陶醉的史詩

29.辛德勒的名單

探尋和謳歌在特殊環境中的人性發展軌跡

具有巨大影響的震撼力和深沉而令人痛苦的藝術魅力

深具史詩的格局和撼人心魄的情緒力量

30.真實的謊言

美國20世紀90年代動作片經典中的經典

特技電影的典範

大陸市場進口好萊塢大片的開始

31.阿甘正傳

美國「反智電影」的代表作

充滿著好萊塢電影回歸的保守主義精神

以小人物的經歷透視著美國的政治和社會史

32.燃情歲月

一幅波瀾壯闊的美國西部畫卷

一部經典的唯美派電影

恍如隔世的成人童話

33.鋼琴課

一個凄美感人而又令人迷醉的愛情故事

細膩地展現了維多利亞時代一個啞女深邃的情感世界

反映女性意識覺醒的佳作

34.陽光燦爛的日子

20世紀90年代中國電影的「意外之喜」

對「文革」時期青少年的生活狀態和青春期困惑的真實描繪

標志著中國電影跨入了一個新的時代

35.肖申克的救贖

一部揭露美國司法黑幕的巨片

一幅用友誼和希望描繪的生命畫卷

蘊涵人生哲理的喻世之作

36.獅子王

動物界中的「哈姆雷特」

歷史上最受歡迎的英語影片

迪斯尼公司的巔峰之作

37.這個殺手不太冷

一部偏重於暴力美學的動作巨片

令人心碎的問題少女與中年殺手的悲劇之戀

滿含繞指柔情的都市寓言

38.七宗罪

電影史上最成功的心理驚悚片

一幕讓人發狂的人生戲劇

一部具有濃厚哲學意味的警世錄

39.勇敢的心

一部具有深刻民族主義和政治內涵的史詩巨片

一段纏綿而令人盪氣回腸的鐵血柔情

一部悲壯的血淚傳奇

40.廊橋遺夢

一部內涵深刻的社會倫理片

一段柏拉圖式的經典愛情

一部本地化思維極強的力作

41.猜火車

一部著眼於社會現實的「問題電影」

另類影片的經典之作

以寫實主義的基調展示了現代青年自我放逐的生活狀態

42.泰坦尼克號

電影史上第一昂貴的電影

沉沒之船上永不沉沒的愛情絕唱

一部人類應時時審視自己劣根性的警世箴言

43.美麗人生

一部超越常規的黑色喜劇片

一服醫治戰爭創傷的最佳良葯

擁有溫暖的質感，清新、達觀，而又生機盎然

44.中央車站

全世界最好看的電影之一

一部具有現實主義風范的溫情小品

一段悲憫旋律下的自我救贖之路

45.楚門的世界

一則荒誕無稽的人生寓言

對惟利是圖、踐踏人權的社會現象的強烈諷刺

有力地批判了「媒體萬能」的價值觀

46.搏擊俱樂部

一則極具顛覆性質的社會生活寓言

一部真正意義上的世紀末的現代啟示錄

一幕以死亡為主題的黑色喜劇

47.花樣年華

無法抗拒而又綺麗無比的東方之美

一個有關人生的命題、一段互為交織的愛情

一種緊張、神秘、情慾的調子，一場苦樂參半的夢

48.一一

一部高水準的社會學寶典

世界現狀的縮影，充滿迷人的奧秘與美感

在冷靜觀世之餘不乏對人的關懷與尊重

49.黑暗中的舞者

北歐電影史上耗資最大的一部影片

一部同現實激烈碰撞的質朴而偉大的音樂劇

一首關於執著信念的贊美詩

50.千與千尋

自我救贖的英雄史詩

重新審視人類生命力的力作

在人與自然的對決中探尋世人活著的力量和理由

⑩ 賓虛的劇情概述

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《賓虛》是由美國米高梅電影公司、派拉蒙影業公司出品的歷史動作片，由俄羅斯導演提莫·貝克曼貝托夫執導，傑克·休斯頓、托比·凱貝爾、納贊寧·波妮阿蒂、摩根·弗里曼聯合主演。《賓虛》改編自盧·華萊士1887年的小說《賓虛：基督的故事》，講述了古羅馬時期，猶太貴族賓虛遭好友背叛滅門淪為奴隸，就此踏上了漫漫復仇之路的故事。該片於2016年8月19日在美國上映，2016年10月10日在中國上映。