作者電影都有哪些

A. 求關於作家的勵志電影或電視劇，謝謝！！有加分。

電視劇
小說王(有點像作家版本的爆漫王講兩個人合力創作不屈不撓的熱血故事)
校對女孩河野悅子(劇中女主男友是作家，覺得很貼近碼字人的真實了)
緋聞女孩里 A的男朋友是個作家。有人猜測緋聞女孩就是他寫的。
電影
成為簡奧斯汀
小婦人
黃金時代(作家蕭紅的一生 在那個山河破碎的年代一個女人 女作家活下去 寫下去的故事)
心之全蝕 (詩人之間的同性戀，其中的天才藍波說了許多經典語錄： 我印象比較深的是他說到關於寫作：
I always know what to say and he knows how to say it還有 他想成為所有人)關於詩人的世界和感情描寫的很細膩
作家(對成為作家需要的習慣有些啟發性)
特朗博 (這個我沒心情看下去 政治有關)
冬眠(你會發現 作家也是人 也會寫不出來 也有人生困境)
八部半 (關於導演創作困境的意識流電影)
另外有一個紀錄片叫 文學的故鄉
請打賞我～~全手工碼字
另外還有一些關於作家的傳記，王爾德，卡夫卡，安徒生 這些我還沒看過 不好評價。
另外一起期待2021年的松田映畫周年新作 蘇打主演的 《電影之神》 吧，撒花撒花ヾ(●´∇｀●)ﾉ哇～

B. 請推薦幾部關於寫作或者作家題材的電影

全蝕狂愛
這部傳記片以19世紀的法國詩人蘭波和魏爾蘭的生活經歷為主要內容，形象生動地再現了他們獨特的關系。魏爾倫兩人因詩而相識，再由相識而成為戀人。魏爾蘭因此而拋下妻子，與蘭波流浪到倫敦，過著極為貧困潦倒的生活。途徑比利時，蘭波提出分手，被魏爾蘭開槍打傷。魏爾蘭因此入獄。之後，蘭波四處流浪，又有過15年的冒險生涯，蘭波足跡啟蒙及歐亞非三洲。病逝於馬賽時年僅37歲。

還有。。。勃朗特姐妹。。。年輕的安徒生。。。當尼采哭泣 When Nietzsche Wept。。。拜倫 Byron。。。

你可以看看這個鏈接：http://movie.douban.com/doulist/17914/

C. 求關於作家、小說家的電影，謝謝！

<時時刻刻>
三個不同時代的三個故事與三位女人有機地融合在一起，構成了穿越影片《歲月如歌》的主軸。每位女人都與另二位女人生命鏈條中的一環相連，冥冥之中的一部文學巨著不可抗拒地改變了她們的生活。
菲利浦·考夫曼的《亨利和瓊》（港譯名《情迷六月花》）
這是一部取材於美國作家亨利·米勒生平的電影。
法國作家薩德的傳記片《鵝毛筆》
還有一部電影叫《37度2》
也是一部男主角為寫作人的電影。男主角查格是個工人卻喜歡寫作，他寫的小說偶然被自己的女友貝蒂發現，貝蒂是一個更加純粹固執的女子，捧著查格寫在本子上的小說不睡覺地看了一夜，然後從打字學起，把查格的小說列印出來，投到出版社，不幸的是遭到草菅作品的出版商的退稿，貝蒂為此怒毆了出版商一頓。她那麼愛查格，想為他生一個孩子，當這個希望破滅後，她竟然自殘生命
其他作家電影有:
《情人》
《戀戀紅塵》
《走出非洲》

D. 電影的分類有哪些

電影的分類有:

1.作者電影

也叫藝術電影，主要由導演和編劇，有時候導演就是編劇，通過對某一個人，某一個群體，某一個事件或者某一個背景的描述，進行的個體表達和自我情感的抒發，圍繞在導演，編劇周圍的演員，製片人，影視公司等一切要素都是為了幫助導演和編劇完成表達，以獲得獎項為最高榮譽追求。例如：《白日焰火》，《路邊野餐》，《暴雪將至》，《山河故人》。

2.商業電影

俗稱爆米花電影，是導演，編劇，演員和觀眾們一起進行的集體表達，立足於社會共識之上，由影視公司推動，提供資本支持，並依託行業的工業水平進行技術支撐，同時依靠導演，編劇和演員的創意進行最終呈現，從市場中來到市場中去，是經過調研的，以票房產出最大化為主要追求目標。例如：《尋龍訣》，《港囧》，《羞羞的鐵拳》，《速度與激情8》。

電影的表現手段：

電影是一種以現代科技成果為工具與材料，運用創造視覺形象和鏡頭組接的表現手段，在銀幕的空間和時間里，塑造運動的、音畫結合的、逼真的具體形象，以反映社會生活的現代藝術。電影能准確地「還原」現實世界，「展現」虛擬世界，給人以逼真感，親近感，宛如身臨其境。電影的這種特性，可以滿足人們更廣闊、更真實地感受生活的願望。

E. 有哪些中國現當代作家創作文學作品改編成的電影

現代：
茅盾《子夜》
老舍《駱駝祥子》《四世同堂》
錢鍾書《圍城》
張愛玲《色~戒》《半生緣》
當代：
蘇童《妻妾成群》
余華《活著》（不過大陸是禁播的）
陳忠實《白鹿原》
劉慶邦《神木》（電影名為《盲井》，王寶強作品）
海岩的作品自不用說了一長串。
暫時先這么多吧

F. 作者電影有哪些

他們包括格蕾塔·葛偉格與她的處女作《伯德小姐》，喬丹·皮爾與他的處女作《逃出絕命鎮》，克里斯托弗·諾蘭與其實驗性的戰爭片《敦刻爾克》，還有另外兩位以個人印記著稱的導演《水形物語》的吉爾莫·德·托羅和《魅影縫匠》的保羅·托馬斯·安德森。而 9 部獲得最佳影片提名的電影，5 部由導演本人寫作，風格鮮明。只有兩部屬於老派而傳統的學院選擇——《華盛頓郵報》和《至暗時刻》。

在今年頒獎季的媒體頭條上，人們見到的更多的也是對掌鏡者的專訪，尤其是以處女作躋身提名名單的葛偉格與皮爾。他們頗為傳奇的跳級式經歷和「多元化」似乎自動拉升了熱度。

不過很可惜，票房無法佐證作者電影在 2018 年度的崛起。