1. 如何評價CCTV戲劇頻道的「京劇電影工程」
有人粘貼我在別處的答案哈，呵呵。 京劇經典劇目，每個流派我寫一出吧 《四進士》、《戰太平》、《伍子胥》、《范進中舉》、《貴妃醉酒》、《乾坤福壽鏡》、《鎖麟囊》、《紅娘》、《挑滑車》、《艷陽樓》、《羅成叫關》、《小宴》、《拾玉鐲》、《賀後罵殿》、《刀劈三關》、《別宮祭江》、《狀元媒》。大的合作戲《四郎探母》、《紅鬃烈馬》、《群英會 借東風 華容道》等等
2. 京劇電影工程10大經典劇目都有哪些
第一批10部：《龍鳳呈祥》《霸王別姬》《狀元媒》《秦香蓮》《蕭何月下追韓信》《穆桂英掛帥》《謝瑤環》《趙氏孤兒》《乾坤福壽鏡》《勘玉釧》
第二批暫時7部：《紅樓二尤》《大鬧天宮》《貞觀盛世》《四郎探母》《捉放曹》《群英會•借東風》《文姬歸漢》
-愛聽戲曲網站長
3. 霸王別姬》已攝製成3d全景聲電影，影片中扮演虞姬的是哪一位京劇著名梅派青衣
史依弘
上影廠2013年翻拍的經典戲曲電影《霸王別姬》，著名京劇表演藝術家尚長榮和上海京劇院著名「梅派青衣」史依弘擔綱領銜主演。是中國首部以立體技術拍攝製作的京劇電影，作為我國「拍攝京劇經典大戲電影工程」首批試點劇目之一，該片在海內外影壇已屢獲殊榮，2014年底獲第三屆中國立體影視作品獎最高獎項——立體電影故事片最佳獎，2015年1月又在美國第六屆國際立體先進影像協會頒獎典禮上摘得「年度最佳3D音樂故事片獎」。
4. 如何將中國傳統戲曲文化發揚光大
中國傳統戲曲文化是漢文化的一個重要分支，如何將之發揚光大也是中華民族復興的一個重要組成部分。所幸的是，國家早已重視並出台了相關政策發展傳統戲曲文化，而作為演出企業及團體、創作人、各地方戲曲傳承人等，需要積極貫徹並勇於實踐。
一、抓住時代機遇，積極改革，對接國策
2015年7月國務院辦公廳頒布了《關於支持戲曲傳承發展的若干政策》，以下有刪節。
（一）加強戲曲保護與傳承
實施地方戲曲振興工程，設立戲曲發展專項資金或基金，扶持本地戲曲藝術發展。
（二）支持戲曲劇本創作
加大對戲曲劇本創作的扶持力度，實施戲曲劇本孵化計劃，文化產業發展專項資金對優秀戲曲劇本創作予以扶持。
（三）支持戲曲演出
加大各級團購，將地方戲曲演出納入基本公共文化服務目錄，通過政府購買服務等方式，組織地方戲曲藝術表演團體到農村為群眾演出。
（四）改善戲麴生產條件
建設戲劇舞台，施行差別化的戲曲教學排練演出用地規劃，完善用地及建設標准。
（五）支持戲曲藝術表演團體發展
重點資助基層和民營戲曲藝術表演團體，購置和更新服裝、樂器、燈光、音響等方面給予資金支持。對地方國有戲曲藝術表演團體捐贈收入實行財政配比政策。落實已有的稅費優惠。鼓勵和引導社會資本支持戲曲表演團體。
（六）完善戲曲人才培養和保障機制
加強學校戲曲專業人才培養，對中等職業教育戲曲表演專業學生實行免學費。實施「名家傳戲——戲曲名家收徒傳藝」計劃，完善戲曲藝術表演團體青年表演人才培養機制。暢通引進戲曲優秀專業人員的通道，按照特人特招、特事特辦原則引進優秀專業人員。
(七）加大戲曲普及和宣傳，營造全民氛圍
加強學校戲曲通識教育，大力推動校園戲曲計劃。實施優秀經典戲曲劇目影視創作計劃，擴大戲曲社會影響力。
二、創新實踐，多元融合
（一）重新定位
挖掘市場切入點，調研市場審美，在保留傳統戲曲的文化性的同時挖掘並提升劇種及劇本個性。
（二）創新融合
1、內容創新：在表演藝術和創意方面，可通過簡化戲文、改編動作、英語配音等方式，打入國際市場。台灣作家白先勇2004年打造的青春版崑曲《牡丹亭》，10年來年均上演250，膾炙人口。
2、民俗融合：將戲曲融入方言、禮儀、節慶、民間信仰等方方面面的地方文化中。
3、藝術融合：2006年，京劇將東京國際電影節獲獎影片《我們倆》進行改編，將電影故事完整搬上舞台，以京劇的藝術表現形式，講述了該電影故事。2011年7月啟動的「京劇電影工程」中，國家京劇院、北京京劇院、天津京劇院等參與的劇團學院計劃用5年時間將10部經典劇目搬上銀幕，《龍鳳呈祥》《霸王別姬》《狀元媒》等5部已拍攝完成，並將陸續上映。瑞典劇作家斯特林堡1888年創作的《朱麗小姐》於近年來被中國戲曲學院改編為豫劇版《朱麗小姐》，獲得良好的市場反響，這是中國傳統戲曲文化的一次有益的探索。
4、新型品牌發展模式創新：如，與影視、科技、旅遊相結合的戲曲主題的生態文化旅遊區建設(張藝謀著名的」印象系列「）。
5、文化衍生品的創新開發：如，以京劇臉譜為原型設計的動畫片《臉譜總動員》，公仔、玩偶等系列開發
6、商業模式創新：有效利用互聯網+模式，如打造戲劇版《萬萬沒想到》（類似），吸引現代85、90後年輕人，採用二次發行、點擊、廣告分成等多途徑盈利模式
7、資本創新：可打造戲曲文化交易平台，將戲曲演出或品牌劇目金融化；也可合縱連橫打造戲曲示範企業，向各類天使、游資、風投推介，力爭IPO。
8、人才創新：戲曲文化的發揚光大到底是人的傳承。包括編劇、導演、演員等戲曲工作者的傳承，也有觀眾的傳承。可舉辦戲曲PK大賽（按時下流行的導師帶隊的綜藝節目類型）選拔優秀苗子，同時獲得社會關注。
以上所言有多家文化投資集團正在實踐，筆者堅信，我國必將產生《紅磨坊》這樣的經年不衰的世界級品牌，中國傳統戲曲必將發揚光大。
5. 瑜老闆叫什麼名字
王佩瑜，人稱瑜老闆，是京劇大師梅葆玖口中嘖嘖贊嘆的「小冬皇」，也是橫跨文娛兩界、穿越古典和流行的一朵「奇葩」。
本文主人公王佩瑜
在瑜老闆二十餘年從藝生涯中，紅過兩次——
14歲出頭，一次登台唱戲被梅葆玖賞識，從此自發地五湖四海「宣揚」這個「似足了孟小冬」的女娃子。因有梅葆玖的「自來水」，她的京劇天賦被「肯定」和「加持」。
學生時代的王佩瑜（左）就與男裝扮相的孟小冬（右）十分神似
梅葆玖稱贊王佩瑜
而另一次則是年近40歲，卻突然跳出「舒適圈」，頻頻受邀加盟綜藝節目：穿著長衫在《奇葩大會》上教京劇，《朗讀者》里念《赤壁懷古》，《跨界歌王》里當評委，《喝彩中華》里當觀察員……
王佩瑜上《奇葩大會》片段
然而，不論在「吃瓜群眾」看來，她走得多遠，真正懂她的人都明白：
「她所做的一切，都是為了京劇，為了讓這門她深愛的藝術走向年輕人，走向未來。」
王佩瑜讓京劇藝術走向了更多年輕人
近日，京劇電影《捉放曹》在上影集團車墩影視基地正式開機。
本報記者得以和瑜老闆促膝長談，聊聊她的曝光度，聊聊她的新粉絲，也聊聊她首次「觸電」的戲曲電影《捉放曹》。
01
電影是紀錄的那隻手
京劇《捉放曹》入選為中宣部「京劇電影工程」第二批影片，這是繼《霸王別姬》《蕭何月下追韓信》《勘玉釧》及《貞觀盛事》後，由上影集團出品、承製的第5部「京劇電影工程」影片。
6. 【50分！】求關於中國早期電影發展史，主要無聲電影到有聲電影 和京劇。 為了演講 。
這個世界有了光，然後有了影。電影是一種能夠將光影關系玩弄得最出神入化的現代發明。有人認為，如果要談電影，就要上溯到我國漢代出現的燈影戲及之後出現的皮影戲。但是,真正有意義的電影，不是發明自中國，而是科技發達的近代歐洲。1895年12月28日，法國盧米爾兄弟在巴黎卡普辛路14號咖啡館放映成功之後，正式標志著電影時代的來臨。 既然中國與電影的發明無緣，那中國電影發展就由電影放映開始。1896年，盧米爾兄弟僱用了二十個助手前往五大洲去放映電影。就是這樣，電影這種擁有藝術和商品雙重價值的文化產品，在西方商人擴大市場商業策略推動下，傳入了中國。隨後，很多歐美商人見中國的放映業有利可圖，紛紛來華投資。他們經營放映業，修建及發展連鎖式影院，甚至在中國建立電影企業，攝制影片。 由1896年至二十世紀二十年代，雖然外商在中國電影市場占據了壟斷地位，但亦阻止不了我國電影活動的開始。1903年，德國留學生林祝三攜帶影片和放映機回國，租借北京前門打磨廠天樂茶園放映電影。1905年，北京豐泰照相館的任慶泰為了向京劇老旦譚鑫培祝壽，拍攝了一段由他主演的京劇《定軍山》的部份場面。 中國電影一開始，就和中國傳統的戲曲和說唱藝術結合起來，發展出一套獨特的電影類型。但是最早嘗試拍攝這種電影類型的豐泰照相館只屬小本經營，算不上是電影機構。直至商務印書局「活動電影部」的出現，才真正代表中國製片業的開始。在這段期間，除了「商務」之外，先後出現的電影製片機構還包括由美商投資「亞細亞影戲公司」、「幻仙」、「中國」、「上海」、「新亞」等，由於他們的成員多是來自戲劇舞台，所以當時的電影題材和內容大多源於中國戲曲和文明戲。此外，他們也開始拍攝劇情短片和長片，對電影這種藝術作最初步的探索和嘗試。 中國電影誕生於1905年，歷經了中國半封建、半殖民地時期，革命戰爭時期，新中國建設時期，文革時期，改革開放時期和全面建設小康社會新時期等各個歷史階段；經歷了從無聲到有聲，從黑白到彩色，從模擬到數字，從傳統到現代的技術變革進程。在不同的發展階段，中國電影都留下了優秀的代表作：20年代拓荒時期，有《孤兒救祖記》等關注社會改造的進步電影；抗日救亡時期，有《狂流》《中華兒女》等鼓舞鬥志、弘揚愛國主義的影片；抗戰後，《八千里路雲和月》《一江春水向東流》等又深刻揭示社會矛盾和本質，形成現實主義的創作潮流。 她說，1949年新中國成立後的17年間，涌現出《白毛女》《祝福》《林家鋪子》等一大批現實主義和浪漫主義相結合的優秀作品，塑造了一大批具有濃郁民族風格的銀幕形象，形成了新中國電影發展的第一次高潮；經歷十年文革浩劫，中國電影走出低潮，拍攝出《小花》《人到中年》等一大批反映改革實踐、針砭社會時弊的優秀影片。尤其是八十年代末，九十年代初，《開國大典》《大決戰》等重大革命歷史題材影片和《焦裕祿》《鳳凰琴》等現實題材影片，形成了第二次高潮。 進入二十世紀九十年代，趙實說，中國電影先後實施了影視合流改革、電影精品工程、農村電影放映工程、電影股份制、集團化改革等主要措施，藝術質量和形式都有嶄新的突破和提高。除《孔繁森》《離開雷鋒的日子》《喜蓮》《那山那人那狗》等作品外，還出現了《不見不散》等賀歲片、喜劇片的新樣式，涌現出一大批新生力量。進入新世紀，中國電影形成了國有、集體、民營多種所有制協調發展的新格局，電影發展走上了良性循環的軌道。《鄧小平》《可可西里》《台灣往事》等力作取得社會效益和經濟效益的雙豐收，《英雄》《神話》等國產大片共同占據了中國市場的主導地位，並在世界影壇創造了中國電影的票房奇跡。近三年來中國有30多部影片在40多個國際電影節上獲獎，標志著第三次發展高潮的到來