電影的教育功能有哪些

Ⅰ 一部好電影是如何在社會上發揮教育功能的

法國電影蝴蝶導演:PhilippeMuyl主演:米歇爾·塞羅ClaireBouanichNadeDieu製片國家/地區:法國類型:喜劇劇情語言:法語片長:90分鍾版本:高清版上映日期:2002她是麗莎，今年8歲，沒有爸爸。她不怕陌生人，她的好奇心比大象還要大。今天中午放學，媽媽又忘了接她回家，她來到鄰居爺爺的家，還打開爺爺的密室。脾氣怪怪的爺爺，說他要去找「伊莎貝拉」，那是全歐洲最稀有的蝴蝶。麗莎怕被送到孤兒院，於是粘著爺爺一起上山找蝴蝶。這趟遠足好辛苦，她半路賴皮、後悔了…可是，她卻看到滿天飛舞的蝴蝶，和媽媽的愛！影片在展現了老人與小孩的內心世界時，配樂起了很大的輔助作用，依靠著這些音符，把影片提高到了另一個較高的層面。配樂家NicolasErrera以鋼琴和弦樂為主要的基調，鋪陳出輕緩優美的旋律，流泄出法式的浪漫情調，暗喻著劇中老少的互動關系微妙轉變，讓觀眾聽著總能令人聯想到蝴蝶展翅舞蹈的時刻以及麗莎天真的笑臉，並再次感受蝴蝶的輕盈飛舞和人性之間的純良情感。導盲犬小Q導演:崔洋一主演:小林薰椎名桔平香川照之戶田惠子黑谷友香ShinobuTerajima製片國家/地區:日本類型:劇情語言:日語片長:104分鍾版本:DVD版上映日期:2004-03-13日本拉布拉多犬小Q是一隻流著優秀導盲犬血統的狗。它一出生就顯示出與其他狗的不同，在他的身上有一個特別的胎記--像一隻展翅的小鳥樣的棕色記號。由於它的出色素質，小Q被選為導盲犬，這是小Q的第一次離別。在養父母家，這對夫婦給它改名為小Q(即鳥的羽翼的意思)。在與養父母生活一年後的一天，那是小Q的第二次離別，離開養父母前往導盲犬訓練營。在陌生的環境里，小Q展現出與其他狗不同的素質。在臨近畢業時小Q認識了它的第一個「主人」盲人渡邊先生。渡邊先生是個頑固的傢伙，天生不喜歡狗，認為盲公竹比導盲犬可靠得多了。但一次巧合的領路後，渡邊先生的思想開始轉變，他開始嘗試接觸導盲犬。但是由於渡邊先生的固執，第一次畢業測試沒有通過，渡邊似乎也意識到了什麼。在隨後的訓練里，渡邊不再固執已見，不久渡邊先生就帶著小Q畢業了。渡邊先生把小Q帶回了家裡，渡邊對小Q的感情日異加深，可是好景不長，由於年輕時體力的嚴重透支，渡邊先生病倒了，此時的小Q只有回到往日的訓練營，這一住就是三年。某一天，渡邊先生突然出現在訓練營，這是小Q最後一次為渡邊先生領路，這時小Q又面臨著一次離別……不久渡邊先生病逝了，望著渡邊先生，小Q想他睡的真安詳……隨後小Q在訓練營度過了隨後的七年，七年後，小Q又回到了當初給它起名字的夫婦家裡，看著以前熟悉的布玩具小熊，小Q感覺是那麼的熟悉。在小Q過完12歲生日後的第25天，它又夢見了小時候……號稱感動亞洲一億觀眾的《導盲犬小Q》，其實從影片上來說並沒有什麼新意，老套的人與狗的親情，常見的日本影片風格，平淡的演員表演。一個半小時的影片中給人印象最深刻的是開頭的15分鍾，從小Q出生的瞳眼蒙目龍到步履蹣跚地探索這個世界，從與熊娃娃的嬉戲到傷感的周歲別離。影片中的小Q就像是一個被給予期望的孩子，被家長關懷呵護。而我們也從中體驗到一些培養的快樂。電影是生活的提煉，讓人感覺美好的電影屏棄了許多會讓人感覺不美好的東西。比如與五隻小狗共眠你沒看到可能其中的兩只會拉屎拉尿在你身上；五隻小狗玩完了捲筒紙後你想像一下究竟是誰來收拾殘局。更別說重新花錢去超市購買；你喜歡園藝嗎？你以為小狗只是偶爾在裡面蹦蹦跳跳嗎？不過日本人對小狗的態度看上去不知道究竟是不是過分。就像是「遛狗者」爸爸一樣，下班回家還輕手輕腳地來看看小Q是否睡得好。完全是父母對待孩子的感覺。讓人覺得影片是否有意煽情。影片前半段講述小Q的成長，始終將目光落在小Q身上，而後半段的影片加入了盲人渡邊，又花了不少篇幅展現渡邊的性格，導盲犬小Q完全處在旁觀、附和的地位。不出聲的小Q淪落為一隻普通的導盲犬，與喋喋不休的渡邊比較更加可憐。同時影片中並沒有許多片段展現兩者之間親密關系。最煽情的時刻也無非是在訓練中心重逢時渡邊的表現而已。但《導盲犬小Q》讓人感動其實是製作人員對影片的認真態度。可以想像用一隻狗作為主角進行拍攝有多少困難的地方，攝制人員需要多少的耐心。比如在一場戲里，表現小Q被「遛狗者」爸爸吵醒後重新睡覺。一個鏡頭里看得出小Q的眼睛慢慢閉上。想想這個鏡頭有多難拍，培養小狗逐漸習慣攝像機需要多少時間（不要告訴我用了葯）。另一個片段是小Q斗雞眼看鼻子上的毛毛蟲的特寫鏡頭；還有一個片段是小Q睡在草地上夢見小熊後驚醒四顧的擬人鏡頭等等。幾乎所有令人稱道的鏡頭都出現在影片的前15分鍾，而越到後來這樣的鏡頭越少，越感到影片趨於平淡。包括渡邊和小Q的兩次死亡。影片用畫外音來介紹小Q出生、成長、訓練，與渡邊的一切。看到影片中段才搞清楚原來說話的是渡邊先生的大女兒。頂真一點的想法是其實她並沒有經歷小Q來到她家以前的那些生活。她不過是道聽途說而已，並不能證明是真是假。於是影片前半段的真實性就打了大大的折扣，我覺得還不如在影片前半段用訓狗隊長的畫外音而後半段再用渡邊先生的大女兒的畫外音會更好，至少腦子里少點疑問。《導盲犬小Q》還算值得一看，體驗一些培養的感覺吧！

Ⅱ 電影的功能有哪些

審美功能
娛樂功能
教育功能
交流功能
再現功能
表現意義
傳播媒介

Ⅲ 如何欣賞一部好電影一部好電影在社會上的教育功能作用

先要知道電影是通過視聽語言來表現內容的。電影和電視劇不同。不是以台詞為主的。是通過鏡頭的運動、構圖、影調、景別、聲音等元素來構成的。很多好的電影台詞是很少的。
你說的很熟悉的電影有必要看很多遍的。甚至有必要把每個鏡頭分出來一個一個地分析。他的一個故事片斷的鏡頭數、景別、機位、光線、內容、時間、聲音和特效都是值得研究的。
而且個人認為，你可以多發現一些電影中的細節。很多細節會讓你看到別人看不到的主題和導演的思想。這樣你就會覺得電影是很有樂趣的了。

Ⅳ 電影都有教育人的意義嗎什麼樣的電影有教育意義呢經常看電影好嗎

雖然目前商業電影泛濫，不過還是有很多電影是對人們有教育意義的。
我覺得能讓你產生共鳴或者給能給你心靈帶來很大震撼的都能被稱為好電影。
看電影應該有選擇的看，否則會變成浪費時間。你覺得呢？

Ⅳ 如何看待電影這種藝術的教化功能

淺說電影藝術教育功能
一、可怖的丑———藝術審美教育的反面?

有人拒絕觀看影片,譴責電影消費苦難。任何一個賣座的電影都像是消費時代的必然產物,審美審丑都帶著「消費」的痕跡。以藝術的教育功能而言,它走向了審美教育的反面———審丑。「人們通過藝術欣賞活動,受到真善美的熏陶和感染,思想上受到啟迪,實踐上找到榜樣,認識上得到提高,在潛移默化中,其思想、感情、理想、追求發生著深刻的變化,從而正確地理解和認識生活,樹立正確的人生觀、世界觀和價值觀。」[1]審美是藝術教育的重要功能,是否意味著「審丑」必將走向藝術教育的反面?電影《一九四二》的審丑是哪一種「丑」?難民慘遭日軍轟炸,一片血肉模糊;栓柱為了花枝孩子的玩具風鈴,被殘忍暴力的日本軍官刺穿喉嚨;全片灰暗的壓抑色調,都被赤裸裸地撂出來、招大夥兒來看。電影分級制的缺漏確實引起了不小的爭端———歷史的血腥程度遠遠超出了我們所能接受的范圍。在電影中,馮小剛更多地是暴露醜惡。他曾說,《一九四二》就像一面鏡子,鏡子裡面他的臉很醜,不好看,但是最起碼它能讓他「知丑」,總比糊里糊塗地臭美好。拍完《一九四二》,他也不會再有盲目的民族自豪感,在向歷史學習的過程中,他學會了「知恥」。在影片中,我們看到了馮小剛對民族劣根性的批判,在面對飢荒的時候,國人的猥瑣、自私都呈現了出來。這種批判跟斯皮爾伯格在《辛德勒的名單》中對猶太人的批判有著相似之處。在那部影片中,猶太人即使是遭遇死亡,也依舊不忘記貪財的本性。《一九四二》出現在今天的銀幕上,是以馮小剛為代表的電影人想要呈現的一種「可怖的丑」,或許類似康德所說的「崇高(壯美)」,人難以創造,也難以承受。藝術作品的創作沒有絕對的「審美」目標,電影藝術教育功能的實現沒有絕對的「審美」路徑。好比教育有「鼓勵式教育」,也有「棍棒式教育」,藝術教育相比普通教育的效果更為抽象和復雜,它總是依賴於藝術形式與內容對於人心的說服力。「丑」與「美」的教育效果沒有直接的可比性,只有相對於教育對象而言,深刻程度與感受力的差異。對於觀眾而言,看電影就是一件純粹感性的事情,所有的理性思考都是人強加上去的,獲得享受本就是看電影唯一公認的訴求。借用電影最後的一句旁白:「這么糟心的事兒都過去了,你還寫,圖個啥?」對啊,法西斯屠殺猶太人、「南京大屠殺」乃至「一九四二」,一一被搬上銀屏,引起街頭巷尾的熱議,非要記住這么「糟心」的歷史圖個啥?有時候我們說某種罪惡,比如大規模的屠殺、種族滅絕的罪,比如「南京大屠殺」、「一九四二」,是不可忘卻、不可挽回、不可救贖的。換句話說,這些罪行雖已成過去,但又是過不去的,雖已成往事,卻不能忘卻。其中一個原因就是受害者都已經逝去,沒辦法接受罪人的懺悔。而且就算有在世的倖存者,又怎能代表死者接受懺悔呢?又怎能代表死者原諒兇手?這樣的重罪或許有被遺忘的一天,卻永遠得不到寬恕。電影人圖心安,觀眾可以憶苦思甜,最重要的是永遠記住我們都是倖存者的後代,活著就要對世間多保留一份憐憫之心。這是倖存者的精神枷鎖,也是後來者的精神解葯。
二、精神解葯———藝術教育的終極訴求

「西方發達國家後工業社會中人的精神空虛,找不到精神的寄託和歸宿,人們被分工所束縛,被物慾所淹沒,人的創造性精神遭到泯滅,從而喪失了人的本質,孤獨、荒誕、頹廢、悲觀彌漫於精神領域。」[1]豈止是西方發達社會的人們才有這樣的精神問題,我們社會主義初級階段的人們也生活在這樣的水深火熱中啊!「普遍脆弱」是民族劣根性走向極端的表現之一,在我們強悍的江湖氣表面下,儼然一顆顆冰冷易碎的玻璃心。如,美國大學生通常會在畢業前選擇休學一年,或游山歷水,或去非洲做義工,體驗理想的人生,獨自去發現真實的美與丑。與此同時,社會競爭壓力、家庭觀念讓中國的大學生沒有這樣的勇氣,害怕浪費與別人競爭的時間,錯過寶貴的機會,會輸在起跑線上,並逐漸臣服於社會、家庭和傳統的既安全又容易的生存之道———這是生存,而非生活,會被不斷闖出來的恐懼、腐敗和死亡的威脅反復折磨,無力探究真相、價值和美。整個民族都需要精神解葯,怎樣的藝術作品才能成為寄託、歸宿呢?最基本的要求是它具有留存下來的品質和必要,能夠解答我們心中的精神謎題,給我們以勇氣來抵抗民族性的集體恐懼和自卑。藝術教育的功能是對藝術品的更高要求。「教育的意義在於培養你的智慧,一種無限的包容力,允許你自由地想像,沒有恐懼,沒有公式,然後你發現什麼才是真實的、正確的事物。」《一九四二》在試圖敲打的是我們麻木的神經———恐怖的大飢荒已經過去,倖存的民族是否已經扛起反思的勇氣?令人遺憾的是,電影中的苦難還是變成了人眼中的一種輕薄消費。電影公映後,劇中台詞「20年後又是條好漢」被很多人調侃———「為什麼不拍1962?」《一九四二》作為一部要賣票房的公映電影,它盡其所能地掀開了一部分被遺忘的歷史。作為災難片,它的藝術教育功能已經最大化了,「1962」這樣的數字它承受不起。要借用片中李培基的一句話:「政府不救災,你們就長吁短嘆,政府現在救災了,你們又在這里吵起來打起來。」導演已經盡力還原了,故事正是因為在我們的意料之中才會顯得真實。一部電影不可能徹底完成「社會主義精神文明建設,全民族精神素質的提高,人文精神的高揚」的偉大任務。《一九四二》是與流行文化逆行的一次嘗試,它的公映已經是一次電影對意識形態的勝利以及對民族性反思的勝利。想要影視作品實現其教化功能是一個需要時間、潛移默化的過程。好的電影在某種程度上具有一定的預示性,或許是世間的事情總在輪回吧,因為人總是善於模仿,而不善於完善。如果僅僅技術進步,人的力量沒有升華,那麼同樣的事情會不斷相似地重演。《一九四二》需要時間慢慢證明它的價值。

Ⅵ 電影具有什麼歷史教育意義

電影具有什麼歷史教育意義
電影的意義在於將生活的鏡子打碎，然後將碎片重新拼貼成另一面鏡子。一部好的電影理論著作不是簡單的影評呈現，也不是枯燥的學術名詞的堆砌，最起碼要超越純粹視聽感性，去思考整個人類文明的發展

Ⅶ 電影在社會教育中的作用

有助於社會人的思想品德的培養，認識能力，創新能力的提高，影響著生活方式等

Ⅷ 給孩子看有教育意義的電影，會有什麼好處

疫情期間還有大部分的學子沒有進入校園，網課的學習枯燥乏味，一點一線的生活毫無生機，今天給大家推薦幾部國產影片，極具有教育意義，在釋放壓力的同時也必有收獲。

至今仍然感動人心，平凡而偉大的一部電影，對於80後一代人影響深遠。故事以爺爺和晨晨高放在空曠的午門前的風箏開始，又以晨晨和琳琳在那個晨晨去幼兒園的路上總能遇到的老大爺的幫助下放飛天際的風箏結束。評判一部電影的好壞，只需要一個標准，那就是這部電影能不能從內心深處打動你，這種打動不一定要是感動，也可以是一種啟示，一種反思，亦或是一道美好的回憶。在一個人的成長過程中，在自己的童年階段里，有一個能夠疼愛但不溺愛，能陪自己認識社會，認識生活，認識自然，認識小動物，陪自己玩耍，教自己技能，保持孩子該有的童心與玩性的長輩，是一件難得而又幸福的事情。

Ⅸ 影視教育的人本價值

[摘要]影視教育是高等院校對大學生素質教育不可或缺的內容。它對於提高大學生視聽語言技能、審美觀念、審美能力、塑造大學生的人格，有看不可替代的作用。
[關鍵詞] 大學生影視素質教育

電影電視的飛速發展打破了傳統意義上的教育格局。使得影視藝術教育成了一種最廣泛、最普及、最大眾化的教育形式，為教育帶來了嶄新的圖景，為學校的素質教育工作提供了良好的手段、方法和途徑，集中體現了大教育的觀念。影視教育作為素質教育的重要手段和形式，與高等院校大學生有著密切的關系，是高等院校大學生素質教育不可或缺的內容，它有如下作用。

一、有效的信息傳播作用

伴隨著科學技術的進步，以影視互聯網為代表的高新傳媒技術迅速發展，已成為大學生獲取信息的便捷工具和與外部世界進行交流的重要窗口，也為大學生的學習給予了很大的幫助。同時，為大學生提供了調節生活和學習情緒、參與健康高尚娛樂活動的良好機會。

二、豐富校園文化的作用

愛因斯坦指出「用專業知識教育人是不夠的，通過專業教育，也可以成為一種有用的機器，但不能成為一個和諧發展的人……。」一個和諧發展的人，除了需要豐富的知識，掌握專業技能技巧以外，還必須具有良好的綜合素質，對美有所追求。長期以來，我國的高等教育基本上實行的是單一的專業教育，導致大學生存在知識空白點和素質盲區，綜合素質不高。而影視傳媒就是創造良好的校園環境、文化氛圍的一個重要途徑，可以使大學生在潛移默化、耳濡目染中接受校園文化的熏陶。

三、提高大學生視聽語言技能的作用

影視傳媒能夠把真實的世界再現於銀幕和熒屏。隨著當今網路的飛速發展，它幾乎可以立即把影像、聲音傳到任何地方、任何受眾，成為人們廣泛促進文化和教育事業的強有力的手段。影視作為以活動畫面組成的影像語言系統，其光影構圖、場面調度、鏡頭運動、色彩構成及景別、機位等表現手法和組合形式，像文字語言一樣具有其獨特的語法結構和表意功能，能夠有效地提高大學生的視聽語言技能。大學教育本身要求每個學生通曉視聽媒介語言，視聽語言隨時代的發展將成為未來大學生掌握的必備技能。

四、提高大學生審美觀念和審美能力的作用

教育部在《關於深化教育改革全面推進素質教育的決定》中，強調了美育在推進素質教育中的重要作用，特別指出「美育不僅能陶冶情操、提高素質，而且有助於開發智力，對於促進大學生全面發展具有不可替代的作用。」面對影視，大學生不但從線條、光線、色彩、構圖、畫面、音樂、音響等因素中捕捉形式美感，還從主題、人物、環境、情節等因素中感受思想美感。而這些都需要審美的教育來加強藝術修養，提升人生境界。影視傳媒教育，對於培養大學生健康的審美觀念和審美能力，陶冶道德情操，培養全面發展的人，具有其他學科所不能替代的重要作用
五、塑造大學生人格的作用

影視審美教育是一種情感教育，它的意義在於使大學生的精神境界得到升華，它是培養大學生認識世界、改造世界的重要手段。影視藝術的綜合性決定了它的教育功能的多維性，它能夠把娛樂、教育、認知、審美完美的結合起來。影視審美教育對於開闊大學生的生活視野，健全文化心理、提高綜合素質發揮著其他藝術所難以比擬的作用。影視審美教育通過美的欣賞與創造活動來陶冶大學生的心靈，提高道德情操，有意識、有計劃的培養和提高大學生的審美趣味和審美觀念，激發他們的創新精神，豐富他們的文化知識和人生經歷。因此，通過影視審美教育，使大學生在藝術教育中陶冶性情，提高人格修養，是加強大學生人格的塑造與培養的基本途徑之一。
首先，影視審美教育有助於大學生思想品德的培養。一般說來，大學生思想素質的提高，是通過思想政治教育、德育教育來實現的，但是影視審美教育同樣可以達到思想政治教育、德育教育的目的。對在校大學生來說，影視是他們一個重要的文化接受窗口。優秀影視作品寓教於樂，以情感人，依靠形象的力量向大學生揭示什麼是真善美，什麼是假丑惡。影視藝術不以說教和訓誡為手段，而是賦予思想品德教育以生動而形象的內容與形式，藉助影像的視聽直覺，揚善棄惡，或啟迪智慧。或升華思想，或陶冶性情，產生道德教化作用，使大學生在真善美的熏陶和感染中樹立起正確的人生觀、世界觀和價值觀，自覺培養熱愛祖國和人民、誠實善良、正直勇敢的美好品質。影視審美教育能激發人的情感，激發大學生熾熱的愛國主義情感，培養他們高尚的道德情操和健康的審美觀念，在潛移默化中實現思想政治教育和道德教育，使大學生形成豐富高尚的情感世界，激發大學生對美的熱愛與追求。 因此，優秀、健康、積極的影視文化無疑是對大學生進行愛國主義共產主義思想教育，培養良好的道德修養和健全人格的重要途徑。其次，影視審美教育能促進大學生創造能力的培養。影視審美教育在給大學生提供無比愉快的精神享受的同時，也培養和促進了大學生的創造能力。影視藝術所涉及的領域廣泛，內容豐富，通過影視藝術鑒賞活動，大學生可以了解不同的時代、國家、社會和民族的生活面貌、性格特徵、社會關系等，加深對自然、社會、歷史、人生的認識，大大拓展了視野。影視審美教育能夠促發靈感、活躍思維，特別是增強人的想像能力，這對於提高大學生感知能力，豐富想像能力，發展創造能力，培養形象思維能力都有明顯的效果。通過影視審美教育，將形象思維和邏輯思維有機地結合起來，能有效地開發大學生的創造精神。例如科幻片、動畫片、科普知識、科技博覽片等，把抽象的科學知識通過電子技術形象化，將科學家的探索精神、科學世界的浩瀚神秘、科學成果造福於人類的巨大成效，通過屏幕形象逼真地表現出來，使宏觀和微觀的科學世界以動感畫面的形式展示在大學生面前，使大學生從中所獲得的審美愉悅，顯然是抽象的數字公式、符號等所難以達到的 同時，對影視作品中科學探索的內容展開聯想甚至大膽幻想預測，還可以鍛煉學生的思維和創造能力，從而使美育與文化知識的傳授相輔相承。科學的神秘奇幻、給人類帶來的巨大變化以及未來廣闊的發展前景等，都會激起大學生對科學的興趣和嚮往，豐富大學生的情感，為培養大學生健康的人格打下基礎。再次，影視審美教育有助於學生心理素質的提高。健康的心理品質，是形成健全人格的基礎。美的本質在於平衡與和諧，美育具有促進人格平衡發展的作用。影視審美教育由於從直接影響人的情感入手，因而有助於人的心理結構向完整性、平衡性與和諧性發展。進行影視審美教育，讓學生在優美的聲音色彩畫面中徜徉，盡情領略美好的情感，營造良好的環境與心境，這是最高層次的素質教育。