提高攝影水平要看的電影有哪些

① 有沒有比較好看的關於攝影的電影啊（涉及電影的攝

《槍聲俱樂部》
是由Steven Silver執導的劇情電影，由瑞恩·菲利普、瑪琳·阿克曼 、泰勒·克奇、阿什麗·穆赫隆等主演。
該片根據真人真事改編，講述了4位年輕的戰地攝影師充滿傳奇色彩的人生。 該片於2011年4月22日在美國上映。

② 有哪些拍攝技巧非常棒的電影

要說這幾年最火的劇，《權力的游戲》當之無愧。自開播以來，該劇以32提9中的成績，成為歷史上獲得艾美獎最多的劇集。2019年春節將至，《權力的游戲》再放大招，不僅放出先行版預告，還同時宣布定檔 4月14日（北京時間4月15日）。作為一部電影級別的美劇，該劇不僅劇情跌宕起伏扣人心弦，劇中精美絕倫的歐洲古建築和恢弘的大場景，也一直讓劇迷們心嚮往之。作為該劇的重要拍攝地，北愛爾蘭在劇中的出鏡率高得超乎想像。英國，北愛爾蘭，比如位於北愛爾蘭小村莊埃爾默附近的黑暗樹籬，正是劇中鏈接北境長城、君臨城、風息堡的重要通道，即國王大道。

③ 兩部香港電影的長鏡頭對比，看看誰的攝影水平技高一籌

兩部電影長鏡頭，教科書般技巧，可以載入香港電影史冊，同一個導演杜琪峰的《大事件》和《PTU》，長鏡頭的運用，不是考驗攝影水平，是檢驗導演、演員、攝像等多崗位的配合和協調，一般導演不敢玩，這是導演的炫技

④ 有哪些對攝影有幫助的電影推薦嗎

《文森特·梵谷的生與死》最好的一部關於梵谷的傳記電影

⑤ 求有關攝影的電影、紀錄片、教學片

《攝影藝術百年史》網路網盤高清資源免費在線觀看:
鏈接:https://pan..com/s/1QCdkQqvBMrcETyqdS2tc0w

?pwd=k8px 提取碼:k8px
《攝影藝術百年史 The Genius of Photography》
導演: Tim Kirby
編劇: BBC
主演: 大衛·伯恩、曼·雷、Berenice Abbott、Alexander Rodchenko、August Sander、沃克·埃文斯、Bill Brandt、Jerry Spagnoli
類型: 紀錄片
製片國家/地區: 英國
語言: 英語
上映日期: 2007-10-23(英國)
集數: 6
片長: 59分鍾
又名: 攝影演繹、攝影演義
攝影術誕生170年來，它使我們愉悅，為我們服務，令我們感動，偶爾也會讓我們失望，但是它通過揭示世界表象背後的神秘的陌生讓我們興奮。那就是攝影真正的魅力。
跟隨BBC Four的六集系列片《攝影演義》，我們一起領略什麼使得那些攝影作品如此特殊，讓我們無法忘記。

⑥ 有哪些拍攝技巧好的電影

我所看到的電影，感覺畫面唯美的唯有《十面埋伏》，其中演員在青翠的竹林中穿梭，在碧綠的湖面展示蜻蜓點水的輕功，在滿山花海中的決斗，讓人從畫面中就能感受到一種震撼，不禁又喚起我兒時的武俠夢，這些優美的電影畫面應該都歸功於導演的拍攝手法。

⑦ 有誰能推薦一些藝術（美術和攝影）感很強的電影

兩小無猜
戴珍珠耳環的少女
兩生花
燕尾蝶
夢想家
花與愛麗絲
紅 白 藍
鋼琴課
布拉格之戀
夢旅人
十分鍾年華老去
玫瑰人生
悲情城市
杯酒人生
青木瓜之味
巴黎最後探戈
戀戀三季
亨利和瓊
天使愛美麗
曾經
愛情的牙齒
屋頂上的童年時光
四分鍾
海上鋼琴師
放牛班的春天
鋼琴家
她比煙花寂寞
天使A
碧海藍天
愛情重傷
愛比死更冷
布達佩斯之戀
紅氣球
低俗小說
再見童年
對她說
我的母親
情慾寫真
天堂電影院
飛躍瘋人院
不羈的天空
太陽照常升起
雲上的日子
愛在落日余暉時
愛在黎明破曉時
巴黎,我愛你
深藍即是黑
情書
白色婚禮
死囚之舞
迷失東京
冬天的心
黑暗中的舞者
陽光燦爛的日子
逐愛天堂
蝴蝶君
情人(梁家輝)
羅拉快跑
蝴蝶
這個殺手不太冷
這就是英格蘭
猜火車
英國病人
洛麗塔
心靈驛站
親密
與我同眠
9歌
死亡詩社
巴黎野玫瑰
潛水鍾與蝴蝶

⑧ 有哪些在攝影方面非常優秀的電影

1. 最卑賤的人 那個無聲年代歐洲已經有手持攝像機拍攝的電影，他們用馬背、小車等工具實現笨重的攝影機的移動，更無法想像茂瑙的這部電影通過對人臉表情的細膩捕捉已經開始探尋人的靈魂。真正束縛人們無法拍出好電影的不是技術，而是想像力。

2. 公民凱恩 重新定義「電影」這個詞的電影。它的攝影機位置和角度的選擇，從地板往上打的燈光，和信息量豐富的鏡頭景深，這些特徵都深刻影響了一代攝影師。

3. 我是古巴 影片的每一個場景，每一個鏡頭的拍攝過程都像一場斗爭，一場革命。導演和攝影師烏魯謝夫斯基精準地設計每個鏡頭的軌跡，用情緒飽滿的手持攝影，流暢穩定的鏡頭運動，為長鏡頭美學添上了一筆濃墨重彩的註解。

4. 同流者
   

   導演界有天才威爾斯，攝影界有天才斯托拉羅。年僅30歲已經技臻完美，「以光線書寫」是他一生的事業。他精通色彩生理學，選擇藍色為巴黎夜晚的主色調，用顏色的情緒建立角色的情緒。通過打光方式的變化，把影片劃分為前後兩部分，光影線條分明的前部分象徵獨裁統治的高壓氣氛，而後半部分光與影的融合象徵自由的國度。

5. 鏡子 這是老塔的自傳式電影，是導演心聲的自然流露。電影中行雲流水般的流暢運鏡彷彿是在潛意識下以靈感為指引，一氣呵成。畫面的呈現依靠的更多是直覺而不是理性，真正達到了情感細膩而文雅精煉的致高境界。構建畫面的過程是藝術家世界觀付諸現實的過程，也許只有在那個國度才能看到如此充盈著智慧的夢幻般柔和的畫面。