電影大綱是電影劇本形成的第一步。要寫電影劇本之前就要先擬寫大綱。何為大綱,顧名思義。:劇本大綱就是「闡述了電影所要講述的內容」。就是你的電影所要表達的故事。你的劇本講述了什麼?想要表達什麼?把故事的主線用文字形式寫下來。就是大綱,一般都是在1500字左右。大綱完成以後,在根據大綱寫下面的場景進入正題。編導闡述,是研究生的話,這個就不用講了吧!都是學過的專業知識! 至於你這次是考試,是讓你看片子寫呢,還是自由發揮寫呢?肯定是有命題的。當初我考試的時候是看片子的,看完片子根據片子的內容來寫。這里你需了解一下什麼是電影大綱,就是向別人講述你電影的故事。通常導演看劇本都會先看大綱的,因為大綱是你整部片子的核心內容,所以劇本大綱寫好也很重要。掌握方法之後就可以融會貫通了。
『貳』 新手如何寫劇本大綱範文
新手寫劇本大綱範文的方法:
一、總結劇本情節
1.總結劇本所寫的內容
最多用兩句話來總結了你的劇本。包括主角的身份(主要人物/英雄),他們想要克服的挑戰,以及他們為什麼必須克服這些挑戰。如果可以的話,你可以用一段話來說明,如果你是電影製作人,你覺得你的劇本吸引力在哪兒。
舉個例子,如果你的電影可以在洛杉磯附近可以輕松籌備的地方拍攝,那麼你的電影可能會比一個需要遙遠的地方,精心製作的布景,或者很多特效的電影更有吸引力。
2.介紹主要人物和場景
把這部分限制在一段,包括名字(誰),他們的職業(什麼),他們生活和工作的地方(在哪裡),故事的時間周期(什麼時候),以及你講述他們故事的原因(為什麼)。在所有名單中,第一次出現名字時,輸入名單內的全稱。 在此之後,通常以字元輸入。
在劇情簡介中應該包含的人物是主角、對手(惡棍)、興趣,以及主角的任何重要盟友,可以把次要角色的名字留出來。
3.總結第一幕
將這個摘要限制在大約3個段落或半頁。第一幕就是設置,主要介紹故事的人物和主要沖突。
4.第二幕
將第二幕控制在一頁,展示你的角色所面臨的所有沖突,展示這些沖突是如何導致危機的,或者是人物命運的轉折。
5.完成第三幕
將這部分限制為不超過3段(大約半頁)。描述最終的沖突是如何結束的,以及之後的角色會發生什麼。不要擔心劇透,你的讀者需要知道情節是如何結束的。 在完成第三章的總結時,把所有的鬆散的部分都連接起來。
6.想一個適合你的故事的標題
你可以試著讓標題朗朗上口又有趣,但是電影工作室的導演可能會改變它,所以不要太努力,把標題放在頁面的頂部就可以了。
二、遵循基本原則
1.劇本類型
在你的文檔的標題中,寫出「大綱」和你的電影的標題,在標題下告訴讀者劇本類型(戲劇、恐怖、喜劇等等)。例如,《星球大戰》的劇情簡介可能包括標題下面的「科幻冒險」。
2.添加你的聯系信息
輸入你的姓名、郵件地址、電話號碼和電子郵件地址。
3.保持簡短
確保你的大綱至少有兩頁。一頁的大綱可能看起來不那麼費時間,但是會被認為它缺乏必要的細節。 與此同時,將其保持在不超過三頁的篇幅。保證的讀你劇本的人在15分鍾內看完成你的大綱。
4.用現在時態寫
即使你的情節設定在過去或將來,也要使用現在時動詞。
例如,在《星球大戰》的劇本里,你可能會寫「歐比旺肯諾比和達斯維德作戰。」這樣寫是因為你劇本中的動作是在你寫劇本的時候發生的,而不是在你設定的時間里。」
5.使用第三人稱的觀點
即使劇本中有一個敘述者的畫外音,但鏡頭應該是第三人視角。 所以劇本中應該使用代詞,比如「他」、「她」和「他們」。例如,你會說,「當小茶壺被蒸的時候,他就喊著把他翻過來,把他倒出來。」
6.使用單倍行距
每一段要使用單倍行距。在單獨的段落之間放置一個額外的空間。當你開始一個新段落時,不要縮進。這讓看你劇本的人能更有效地「消化」你的劇本。
7.堅持使用標準的字體和字體。
如果看劇本的人看不懂頁面上的內容,你的劇本可能就會出現在郵件垃圾箱里。出於這個原因,您應該避免腳本或手寫風格的字體。
三、陳述觀點
1.避免過多的語言
用簡潔的語言寫作可以讓任何聽眾都能很快的理解。
為了推銷你的劇本,讀你劇本的人必須首先了解你的劇本是關於什麼的。如果你使用的術語很華麗,可能不會花時間去讀前幾段。 如果你用不必要的形容詞或副詞來概括你的大綱,它就不再是一個大綱了。
2.把你的大綱給其他人做校對
讓朋友、家人或同事幫你看看劇本有沒有出現錯誤的拼寫、語法和任何錶達不清楚的信息。如果他們覺得有任何問題,或者不清楚的地方,那就試著寫的更清晰一點。
如果讀你劇本的人在你的大綱中發現了一些不清楚或令人困惑的東西,他們根本就不會看你完整的劇本。
3.准備做編輯
有些工作室可能會要求你提交的大綱必須符合它們的格式要求。如果有必要,那就要修改你的大綱,以符合要求。電影工作室或讀你劇本的人要求修改,適應它們已建立的字數或頁數。如果你想讓你的大綱通過下一輪,請一定遵循這些建議。
『叄』 業余編劇小白如何寫好一個電影劇本
業余編劇小白要寫好一個電影劇本,可以從以下幾個方面著手:
1. 掌握劇本格式: 劇本要求直觀化,所寫內容需能用鏡頭語言表達。 沒有特定的格式,但要保持簡潔明了,避免冗長的描述。
2. 撰寫內容梗概: 用一句話概括電影的所有內容,簡潔而全面。 這有助於快速傳達電影的核心信息。
3. 精煉故事簡介: 以簡練的語言形式表達劇本的吸引力。 展現故事中的矛盾、糾葛和疑惑等情感主線。
4. 制定劇情大綱: 劇情大綱是劇本的框架,不可隨意更改。 根據電影時長列出二三十個左右的劇情大綱,每個大綱下包含幾個到十幾個鏡頭。
5. 設定人物形象: 人物設定要貼近大眾生活,以引起共鳴。 提前構思好人物形象和描述,為劇本創作打下基礎。
6. 明確表現主題: 劇本要圍繞一個明確的主題展開。 主題應貼近現實生活,能夠引起觀眾深思。
7. 考慮商業價值: 劇本需具備一定的商業價值,貼近觀眾關注的話題。 避免過於冷門或特立獨行的創作,以提高被影視公司或導演看中的機會。
8. 強化版權保護意識: 樹立版權保護意識,避免抄襲和侵權現象。 在發布作品前,先進行版權登記,以保護自己的知識產權。
通過以上幾個方面的努力,業余編劇小白可以逐步提高自己的劇本創作能力,寫出優秀的電影劇本。
『肆』 劇本大綱怎麼
要編寫一個有效的劇本大綱,首先要明確三個基本要素:時間、場景和人物。時間的設定幫助構建故事進程,場景則是故事發生的舞台,人物則是推動劇情發展的關鍵角色。
在描繪人物情感和動作時,編劇會使用△符號來引導讀者理解,這類似於視覺提示,讓編導和演員能更好地把握角色的內心世界。劇本中的對白不同於小說,不需要使用引號,直接以人物簡稱開頭,後面加上冒號,便於傳達導演和演員所需的視覺和情感信息。
劇本創作的對象不僅僅是觀眾,它更是寫給編導、導演和演員的一份藍圖。因此,編劇會運用特定的術語和表達方式,以助於他們捕捉和實現劇本中所設想的視覺畫面,為拍攝提供明確的指導。
隨著微電影行業的繁榮,劇本分類也日益精細。微電影劇本不再局限於單一形式,而是分化出如愛情、勵志、感人、現實和廣告等多種類型,這反映了微電影市場的多元化和專業化。微電影因其製作成本低、參與度廣泛和傳播迅速,已經成為市場上的熱門趨勢。
總之,劇本大綱的編寫既要注重基本元素的設定,也要考慮如何有效地傳達給製作團隊,而微電影劇本的多樣化則展現了其在當今市場中的獨特魅力和活力。