主旋律電影如何融入電影市場

⑴ 主旋律電影為何紛紛走紅

過去的一年多里，主旋律大片一路高歌猛進，讓中國電影市場為之一振。2017年暑期檔，《戰狼2》憑借56億票房問鼎國產電影票房榜榜首；今年春節檔，香港導演林超賢在《湄公河行動》後又讓《紅海行動》憑借過硬的品質實現排片「逆襲」，最終以36億票房成為第二……主旋律電影為何會贏得如此多的掌聲，與會嘉賓代表就相關話題展開了討論。

這幾部電影逐漸打破了以往觀眾對主旋律影片的「刻板印象」，如不夠好看、說教意味太重、濃厚的官方色彩等，而通過自身的類型化和市場化運作，逐步獲得口碑和商業的雙重認可。北京大學電影與文化研究中心主任戴錦華指出，「這幾部產生票房奇觀的電影都是同一個類型——動作片。它們的成功是動作片的成功，從而讓電影中有關愛國主義、英雄主義等表達被有效地傳遞出來」。不過她也認為，「當我們作為批評者總結創作時，一定要警惕不要成為票房意義上的成功者的背書者」。來源：光明網

⑵ 國產主旋律該怎樣拍才能吸引年輕人

很多年輕人都能夠對更多影視作品做出更加精確的評價，而且也能夠成為更加嚴苛的觀眾。因為很多影視作品都創新力度並不大，而且大多數影視作品劇情都大致相同，而這些影視作品是會讓年輕人感到反感的，而且也不能夠被年輕人接受。

越來越多的年輕人都能夠讓自己有更加正派的觀念，並且能夠樹立社會主義核心價值觀，能夠注重主旋律。這也就意味著影視作品應該進行更多的創新，應該弘揚主旋律。國產主旋律該怎樣拍才能吸引年輕人？我認為應該這么拍攝:

一、更加註重影視作品的質量。

如果導演希望自己拍攝的影視作品能夠吸引更多的年輕人，並且希望成為主旋律影視作品的話，那麼就一定要更加註重影視作品的質量。因為影視作品的質量會影響觀眾的觀看體驗，而且會影響觀眾對影視作品的評價，很多年輕人對影視作品的要求會越來越高，也會進行更加細致的評價。

以上就是我的分析。

⑶ 如何看待近年來主旋律電影的夥伴

隨著我國發展，主旋律電影越來越備受觀眾喜愛。
無論你是否願意承認，主旋律電影已經占據了近年來中國大陸電影市場的半壁江山。即便是在被疫情折磨的七葷八素的2020年，依然有《奪冠》、《我和我的家鄉》、《一點就到家》、《金剛川》等主旋律商業片登錄院線並取得耀眼的成績。事實上，在吳京同志以一己之力改寫中國電影歷史後，主旋律已經變成了各大影視公司競相爭奪的「香餑餑」。
很多人對主旋律電影有所誤讀。「主旋律」並不是一種電影類型。就我國目前狀況來看，主旋律影片專指反映中國主流價值觀的電影。以今年院線的主旋律電影為例，《奪冠》是體育紀實題材電影、《金剛川》是歷史戰爭題材影片、《我和我的家鄉》是生活喜劇電影。他們的主題各不相同，唯一共同之處就是都反映了當今時代國家所提倡的主流價值觀。
其實主旋律電影不是憑空冒出來的，也不是吳京同志一部《戰狼2》打出來的。新世紀以來，廣電也搞過《建國大業》、《建黨偉業》、《辛亥革命》、等眾星雲集的主旋律電影，但基本上都沒有掀起太大的水花。究其原因，是這些電影大都屬於對重大歷史事件的PPT式還原，說教味過濃，又缺少商業電影的吸睛要素，對除歷史愛好者以外的普通觀眾缺少吸引力。最好的例證就是和《戰狼2》同年上映的《建軍大業》。

⑷ 張藝謀是怎樣用商業片的形式，講好主旋律故事

相信大家一定都知道張藝謀導演的一些作品，裡面有其獨特的個人風格，而在最近五一檔其導演的主旋律電影《懸崖之上》上映，在短短幾天就成為黑馬，斬獲超量票房，雖然講述的是主旋律故事，但仍然上座被很多人都稱贊，我們一起來探究一下張藝謀是如何用商業片的形式來呈現主旋律故事。

未來的主旋律電影一定會更加的精彩，從商業片中借鑒和學習有價值的東西，使得觀眾更能喜歡獻禮片，能夠讓更多的人感受民族情感在胸膛迸發的感覺。

主旋律電影面對的道路且長，但未來可期。

⑸ 為什麼今年主旋律的電影會獲得那麼高的票房

200億、400億、500億——近幾年，中國電影年度票房不斷攀升。2012年以來到至今，電影已成為我國文化藝術領域和文化產業的重要亮點，成為全球電影市場發展主引擎。在這一發展過程中，涌現出的一批紅色主旋律電影不斷創造出商業奇跡。

而在電影市場化程度越來越高的趨勢下，主旋律電影在完成意識形態功能的同時，也加入了更具觀賞性、娛樂性的元素，如《離開雷鋒的日子》、《沖出亞馬遜》、《我的1919》、《我的法蘭西歲月》等。

90年代主旋律題材電影的故事主要建立在真實歷史事件和人物之上。而2014年上映的電影《智取威虎山》打破這一界限，並且取得了8.8億的高票房。《智取威虎山》的成功鼓勵電影人在主旋律的內容上進行更深的拓展，《戰狼》系列、《湄公河行動》以及《紅海行動》分別以62億、11.15億、32億的超高票房成為在這方面成功的典範。