如何把小視頻拍成電影色彩

⑴ 如何用單反相機視頻拍出電影膠片的感覺

首先，素材的採集是至關重要的，即便是技藝高超的調色師，也無法將充斥著噪點的360p視頻調整出電影般的質感。單反相機拍攝視頻雖非強項，但憑借其高性價比，仍值得使用。拍攝時，以下幾點需特別注意：
**前期拍攝**
1. 使用全手動模式（M檔）。手動控制ISO、白平衡、對焦，若對此不熟悉，建議平時多加練習。單反相機若依賴自動模式，將難以提升攝影水平。
2. 如果是NTSC制式，快門速度應為1/60秒；如果是PAL制式，則為1/50秒。這樣做是為了在單幀中引入運動模糊，確保畫面流暢。ISO和光圈值可自由搭配，但原則上是盡量降低ISO，以便使用大光圈獲得較淺的景深，同時確保對焦准確。
3. 調整照片風格。網上有所謂的「cinestyle」，其原理是關閉相機的所有內置優化（如對比度和銳度），以便在mov格式下保留更多畫面信息，便於後期調色。
4. 拍攝前校準白平衡。使用白板進行測試，調整至相應的色溫，並確定合適的曝光量。一般推薦寧可欠曝1/3檔，也不願過曝，因為過曝部分難以恢復。
5. 對於佳能相機用戶，若拍攝風景，可考慮安裝Magic Lantern固件以啟用raw視頻拍攝，這將為後期調色提供更多靈活性。但請注意，這可能會增加對相機、存儲卡和工作站的負擔，請謹慎使用。
**後期處理**
1. 選擇合適的軟體。對於長篇電影，Pr是主流調色軟體；製作微電影時，可以考慮使用After Effects。小型工作室通常結合使用After Effects和Pr，而更專業的工作室可能會選擇Final Cut Pro X或DaVinci Resolve。重要的是選擇自己熟悉且能滿足需求的軟體。
2. 利用插件增強效果。Magic Bullet Suite是調色中常用的插件套裝，加上軟體內置的色彩校正效果和蒙版，幾乎可以實現所有的調色需求。區別僅在於調色的精細程度。
3. 調色流程通常先使用RGB曲線達到色彩平衡，然後運用MBL或Colorista進行調色。一般而言，暗部偏紅（R<GG>B），具體需根據影片的整體色調來調整，最終成果取決於個人審美。
4. 若涉及人像，建議先將人物摳圖分離，對不夠干凈的區域進行快速模糊處理，然後給人物以外的部分添加顆粒感，最後在畫面上下添加黑條，以營造寬屏效果。
5. After Effects和Pr之間有很好的工作流程，項目文件可以互相導入導出，無需轉換格式，這有助於減少畫質損失，並提高工作效率。
希望以上建議能對您有所幫助。攝影是一門需要不斷探索和練習的藝術，隨著時間的積累，您將能夠拍出令自己滿意的作品。

⑵ 如何用單反相機視頻拍出電影膠片的感覺

方法：
1、是素材的採集，這是最重要的一步，神級調色師也沒辦法拿一個滿是噪點的360p視頻調出電影質感來。這里要說的是，單反拍視頻真的不是強項，但是勝在其超高的性價比，所以拍攝時有很多需要注意的方面：
a、全手動。M檔，ISO手動、白平衡手動、對焦手動，覺得無法熟悉的請平時自己多練，單反用自動拍是沒前途的。
b、N制的話快門速度1/60s，P制的話1/50s（簡單地說就是幀速率的兩倍），這是為了讓單幀產生運動模糊而保證基本的畫面流暢。ISO和光圈自由組合，一般以ISO盡量小為原則，這樣大光圈也可以保證較淺的景深，前提是對焦要對准。
c、注意修改照片風格，風格自己到網上去搜cinestyle，這個的主要原理是把相機的機內優化全關（對比度和銳度），以達到在mov格式下保留盡量多的畫面信息，方便後期調色。
d、開拍前找好角度對個白平衡（拿個白板不用我教了吧），啪啪啪，調到對應色溫取好景調好曝光量，再啪啪啪，覺得合適了就可以開始拍了，一般個人習慣是寧願暗1/3檔也不願過曝，沒raw就是拉不回來。
e、佳能黨要拍風景時可以考慮刷Magic Lantern固件然後開raw視頻，這簡直是神器啊！但是對機器對卡對工作台負擔都會加重，慎用。
2、後期處理
a、軟體。長片PR調色是主流，製作微電影可以考慮AE，處理起來會稍微多耗一點時間和機器。小型工作室也就AE+PR，有錢一點的FCPX+達芬奇，能實現的效果已經很豐富了。個人覺得軟體都只是工具，沒有必要追求最新最強的，自己用得順手機器跑得舒服才是王道。
b、插件。Magic Bullet Suite是王道，加上軟體內置的Color Correction特效和蒙版已經可以完成幾乎所有的調色效果了，區別只在於調色的精細程度而已。
c、個人流程一般是RGB曲線先調到比較均衡的程度，然後開始用MBL或者Colorista調，一般是暗調R<G<B，中調R<G<B，亮調R>G>B，具體情況要看影片本身的調子來定，剩下的就是審美的問題了。
d、涉及人像的話，建議先把人像摳出來當蒙版，不是很乾凈的情況下做個快速模糊，然後給人像之外的地方加Grain，最後給畫面上下加上黑條營造寬屏感。
e、AE和PR是很好的工作流，項目文件就可以互相導來導去沒必要導出視頻，盡量一次成品減少中間流程的畫質損耗。
技巧：
1、構圖完整且有故事性
拍電影猶如說故事，說故事的能力是人類獨有的，所以大多數這類作品都會牽涉到人，無論是人的本身、人的歷史或是人的痕跡。
2、畫面大多數包含人元素
照片里包含了人的元素，往往能夠帶出更強的說故事性，那種身同感受的投入感是拍花拍草不能比擬的。
3、刻意的「留白」處理
中國的山水畫里有所謂留白，留白的重點在於保留一切的可能性，可能性愈多，故事反而愈復雜。太過單純的拍攝作品，就好像剝奪了其他人欣賞作品的權利，這不是分享，是灌輸。
4、畫面故意留謎團增加神秘感
除了故事性豐富，保留大環境的信息也很重要。人總愛猜猜謎，硬要把自己塞進柯南道爾的推理浪漫里。
5、畫面氛圍必須和主題吻合
作品構圖的氛圍同樣重要，始終硬照跟電影不同，電影還包含了聲音的資訊（不包括無聲的），無論是主角的對白、閑雜的收音、背景的音樂等，都提供著大量的資訊讓觀察思考、探討、反思，影響觀眾的思考方向，引領觀眾到達導演所預設的目的地。在硬照中製造所謂氛圍，靠的不外乎主角的表情、背景里的陳設、色調及光暗等，讓看者能夠代入到當時的環境，讓看者自身演釋出另一段獨特的故事。
6、相機焦距設置
除了完整的構圖以及氛圍。拍攝電影畫面型攝影作品。還需要對相機進行一些設置。可能你會發現它們一般都是偏暗、白平衡不準確、飽和度偏低等等。這些都可以按照各位 攝影師的個人愛好去設置。
7、在照片上下加兩條黑邊
這也是十分重要的一個細節。當然，加兩條黑邊再變16:9的比例，不一定會讓一張照片變得很有味道，變得很有電影感。但至少。加上以後。就開始向電影膠片方向發展了。

⑶ 如何在剪影中添加視頻的電影感

有的小夥伴拍攝或者製作一段好看的視頻，為了使視頻更加唯美，因此想要給視頻添加電影感，但是卻不知道如何添加，那麼小編就來為大家介紹一下吧。具體如下：
1.第一步，點擊並打開剪映軟體，接著點擊箭頭所指的開始創作選項。
2.第二步，來到下圖所示的照片視頻頁面後，點擊選擇想要添加電影感的視頻，接著點擊頁面底部的添加到項目選項。
3.第三步，在下圖所示的剪輯界面中，點擊頁面底部的特效選項。
4.第四步，我們可以看到如下圖所示的特效窗口，點擊基礎分類中的電影感。

以上就是如何在剪影中添加視頻的電影感的方法。

⑷ 怎樣能讓視頻拍出電影質感

1、選擇鏡頭

想要拍出電影質感，第一件事就是選擇適合的鏡頭。當然，相機跟鏡頭同樣重要，但用來捕捉景物、調整構圖還是以鏡頭為主。如果你使用的是一款最高規格的相機，卻接上價格便宜且構造不良的鏡頭，得到的視頻一定會很糟糕。反之，就算手邊的相機是一般消費型的相機，使用了合適的鏡頭同樣也可以拍出不錯的片子

2、使用膠卷特效

在影片中套用膠卷復古類 LUT 是另一種讓影片有電影質感的方式，經過簡單的調色，就可以讓影片呈現出電影膠卷拍攝的年代感。

3、電影般的運鏡

電影質感效果不單只是跟相機、鏡頭或是剪接有關，如何構圖並運鏡也是關鍵。你應該掌握如何用攝影機穩定器，拍攝出電影運鏡般的畫面。

4、打光

你常會聽有經驗的攝影指導說：“想要營造好的電影質感，首先要把光打好。”你可以多去向燈光師請教一下如何利用打光來增加視頻的電影質感。

5、慢動作

以目前的技術來說，要錄制高幀率的慢動作鏡頭其實已經很簡單了，很多時候利用手機或是運動攝像機就可以輕松達成。當然如果利用相機去錄制的話，拍到的慢動作質感還是會好上許多。

6、鏡頭移動平順

許多動作片里，為了製造臨場感以及緊張感，在拍攝的時候會選擇使用手持晃動的鏡頭來呈現。但如果今天只是拍一般的影片的話，還是讓畫面平穩移動為好。不管是利用三軸穩定器或是其他的方式來讓畫面穩定，只要畫面越穩定所得到的電影感就會越強烈。

關於怎樣能讓視頻拍出電影質感，環球青藤小編暫時和您分享到這里了。如果您對影視後期有濃厚的興趣，希望這篇文章可以為您提供幫助。如果您還想了解更多關於攝像技巧、後期剪輯的方法及素材等內容，可以點擊本站的其他文章進行學習。

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