如何與自己相處的電影

⑴ 行思隨筆20：觀影手記2《心靈捕手》之 打開心扉 接納自我

    《心靈捕手》是一部上映於1997年的經典心理學電影。講述一個幼時遭受虐待的天才自我找尋的心路歷程。

      麻省理工學院的數學教授藍勃（斯特蘭·斯卡斯嘉德 飾）在系裡的布告欄上寫下了一道十分困難的數學題目，學校里的優秀學生無人能解。年輕的清潔工威爾（馬特·達蒙 飾）無意間看到並輕易解開了這個難題。威爾是一個聰明絕頂但是叛逆不羈的問題少年，經常與好友查克（本·阿弗萊特 飾）等人混跡於酒吧等地且打架滋事。藍勃為了挖掘和發揮威爾的數學天賦，將再次因打架被法庭宣判進入看守所的他保釋出來，與之商定定期研究數學並接受心理輔導。威爾十分抗拒心理輔導，令許多專家都束手無策。無奈之下，藍勃求助於昔日大學好友—心理學教授尚恩（羅賓·威廉姆斯 飾），在尚恩的不懈努力下，威爾終於打開心扉。而好友查克的一席話，更是令威爾豁然開朗...

一、「尋我」中救贖的相互性

      威爾是天才少年，童年的不幸經歷使他的心靈防禦壁壘高築。同時他又是幸運的，因為他遇上了愛惜人才的藍勃教授，遇上了博學睿智、閱歷豐富的心理學教授尚恩，有懂他的好友查克，有真心愛他的女孩…

      心理學教授尚恩因為中年喪妻，一度陷於痛苦之中，無法面對。威爾則是一個裹著「狂妄暴戾」外衣，因童年受虐待創傷，不敢直面自己的天才少年。他們都需要一個直面自己心靈的契機，兩人之間的心理咨詢就是他們的「尋我」之旅。

      在見尚恩之前，威爾已經氣走了5個心理醫生。第一次見面，威爾從尚恩繪畫中推斷他糟糕的婚姻，深深刺痛尚恩教授，以為由此可以中斷這種「治療」。第二次見面，則自始至中保持沉默，尚恩教授陪伴他沉默了一個小時。第三次見面，在沉默了一大半時間後，威爾主動講了一個笑話，氣氛似乎開始緩和。第四次，尚恩教授帶威爾到湖邊，跟他講了許多有關他妻子的事，不等威爾說話，便走了。第五次，尚恩教授講他和妻子的相遇，講妻子的小瑕疵。告訴威爾，其實每個人都不完美，關鍵是如何完美地相處，尤其是親密的人之間。再後來一次，威爾因不敢面對自己，在痛苦中與女友分手，與尚恩聊及此事，內心無比沖突。「這不是你的錯！」尚恩教授一遍又一遍重復著這句話，終於使威爾的心理防線坍塌，緊緊抱住教授大哭起來，心門由此打開。

    在這里，從表面上看是尚恩一步一步打開威爾的心結，實際上這更是一種相互間的心靈溝通。威爾需要尚恩來告訴他「這不是你的錯」，尚恩也需要威爾來挑明他的妻子已經去世，他需要有面對新生活的勇氣。

    二人是自我救贖，也是相互救贖，他們成為彼此尋找自我、直面自我的激勵力量。

二、天才定位中「好我」與「壞我」的和解

      「好我」與「壞我」來源於心理學中的「自我系統」，指的是人格中一種具有防禦功能的自我覺知系統或一套衡量自己行為的標准，即包括「好我」與「壞我」的心理組織。

      人在逐漸積累的生活經歷中將「好我」劃分為能夠維持或促進人際關系的「我」部分，「壞我」則是破壞關系導致其疏遠甚至結束的部分。

      威爾在被寄養家庭虐待的生活經歷中築起了堅固的心理防禦城牆，他的「好我」與「壞我」區分十分明顯。

      他認為「好我」就是表現出平庸，天才的頭腦僅僅用於「三分鍾擺平一個笨蛋」或者在法庭上為自己開脫，以此維持與查克等朋友的關系；而「壞我」則成為他自我保護、隔絕與人關系的武器，他發揮過人天賦逼走心理專家，出言中傷尚恩，無非是想藉此來結束關系，達到一種防禦目的。

      而尚恩教授和朋友查克正是將他從「好我」與「壞我」的對立分裂中解救出來的人。

      尚恩在被威爾中傷過後，並沒有結束二人的關系，而是主動開誠布公，講述自己的故事，包容威爾「只是個孩子」，並鼓勵他「談談自己」，讓人知道「你是誰」。

    尚恩打碎了威爾固執的「壞我」定義，朋友查克則是突破出「好我」。

    當威爾說出50年後他們還做鄰居時，查克說出了下面這段話：

    「我每天到你住處來接你。我們出去花天酒地，玩得很開心。但你可知我一天中最好的時刻是什麼嗎？大概只有十秒：從停車到走到你住所門口的這段時間。因為每當我敲門，都希望你不在屋子裡面。沒有一句「再見」或是「明天見」，什麼都不用說，你就是這樣離開了。我懂得不多，但這些我很清楚。」

      詮釋了真正的友情，不是攔著你，讓你每天和我在一起，而是知道你的價值和意義，要你離開，去實現自己的價值。

      查克與尚恩使威爾的「好我」與「壞我」從固有的邏輯中解脫出來，獲得一種和解，進而找到自我。

三、 心靈的自我選擇

      影片作為心理學題材的電影，其中的五次心理咨詢起到了重要的起承轉合作用，是影片的重頭戲，每次心理咨詢都對威爾的人生選擇產生巨大影響。

      「心理咨詢」串聯起了影片的情節結構，很大程度上也掌控了影片的情感節奏與此相適應，影片的鏡頭語言和敘事風格也偏向於更細膩、更生活化，更容易引人共鳴，帶入個人情感。

      作為勵志類型的影片，《心靈捕手》在繼承了此類影片關於人生與人的價值的探討的同時，並沒有用遵循一般的奮斗實現生命價值主題，而把焦點放在「天才」這一特性上，講述天才的自我選擇。他既可以研究國家頂尖科技，也可以平凡度過一生。其決定於他真正認知「自我」、與「自我」和解後的選擇。

      比起只看到威爾天才價值的藍博教授，心理學教授尚恩關注到的更是威爾的自我認知，自我和解，與追求幸福的能力。從教育的目的來看，我們或許更應該傾向於後者。

    《心靈捕手》是一部能夠引人思考自我的電影。

    會讓你在某個人生階段停下來，擺脫世俗的慣性思維，依靠自己的判斷找到價值，真正的審視自己，明白自己真正想要什麼，明白對於自己來說怎樣才算是真正地活著。

人生是該有一段這樣的豁然開朗。

⑵ 為什麼喜劇電影《年輕氣盛》的評價很高

《年輕氣盛》是導演保羅在《絕美之城》後的又一部高分作品，兩者類型近似，但是本片更加細膩、溫情，即使依然帶著刺，卻也收斂了些許鋒芒。名字叫「年輕氣盛」，卻是通過兩個老人的生活、視角，來呈現人生中的信仰、名利、情愛、婚姻等等。影片曾獲得奧斯卡最佳原創歌曲、金棕櫚獎主競賽單元、金球獎最佳女配和最佳原創歌曲等主流權威電影獎項的提名，雖然並未得獎，但受肯定程度已經顯而易見。

同時，《年輕氣盛》中還有幽靜絕美的自然風光，在導演平緩優雅的鏡頭調度、構圖下，它們更加大氣。而每一個光線、角度都恰到好處的畫面加上干凈的剪輯，又讓看似隨意的生活變得精細；與影片主題契合的主題音樂，配合著故事的進行挑動觀者的內心，沉溺、領悟、感動各有所得。

或許年輕的觀眾看不「懂」弗蘭德的淡泊、平靜，或許他們更對其中的熱烈情慾感興趣，但能讓觀眾心有所得，導演的目的便已達成，《年輕氣盛》正是如此。

⑶ 關於溝通的電影有哪些

對顧客：用心展現熱情

湯姆.克魯斯飾演運動經紀人的另一部電影《征服情海》(Jerry Maguire)，是如何與顧客相處的極佳範例。當他唯一的客戶、二線橄欖球員小古巴.古汀(Cuba Gooding Jr.)總是抱怨他沒爭取到好薪水時，湯姆.克魯斯也直率地說，當你只計較薪水應該要多少時，根本不知道應該要用「心」打球、用「心」展現你的熱情去鼓舞觀眾！

職場上很多人強調要用大腦，卻忽略了用「心」。我們的表現能不能鼓舞、感動、激勵你的夥伴、你的顧客？這關乎著你的工作，以及整家公司的成功。

5、對供貨商：自信與堅定的態度

經典電影《克拉瑪對克拉瑪》(Kramer vs. Kramer)里，達斯汀.霍夫曼(Dustin Hoffman)為了保住兒子監護權，急著找份新工作，在中介所里一再要求馬上聯絡公司：「我就是要今天面試，如果你不打，我自己來打，這樣你就賺不到中介費！」果然成功說服對方拿起話筒。

當他前往面試後，不但積極解說自己的作品，主管請他年後來詳談，他也非常堅持：「如果你要用我，今天就僱用我！」

雖然這是面試的橋段，但達斯汀.霍夫曼不慍不火的堅定態度，遇到關鍵時刻，不惜來硬的以展現決心，是與供貨商溝通時很好的參考。

此外，電影中其實還展現許多小技巧，比如主管們要討論是否馬上僱用達斯汀.霍夫曼，請他走出房間稍等，他不但刻意將作品集留在房間里，臨走關門時還不忘定定望著主管3秒鍾，再三提醒他的決心和存在。

6、對競爭對手：善用談判技巧

如何在與競爭對手或敵人談判時占上風？約翰.屈伏塔(John Travolta)控告兩家企業集團污染鎮上水源，造成飲水孩童死於白血病的《法網邊緣》(A Civil Action)，有很犀利的心理戰示範：

(1)營造主場優勢。為了商談賠償金額，企業法律顧問叫約翰?屈伏塔來哈佛畢業菁英才能進入的「哈佛俱樂部」見面，讓非哈佛人的約翰?屈伏塔舉手投足感到拘謹，馬上將己方氣勢拉高一截。

(2)明褒暗貶，讓對方覺得stupid。「你沒來過俱樂部？你不是哈佛畢業的嗎？」「不，我讀康乃爾大學。」「咦，我確定有人跟我說過你是哈佛的？不過康乃爾啊……那也是所好學校。」對話里暗中強調彼此高低有別，再挫對方的氣勢。

(3)讓對方覺得無聊。切入正題前，法律顧問大談好幾個小時的吃喝玩樂經，甚至買帆船的種種細節……讓不擅此話題的約翰·屈伏塔越來越疲累。

(4)讓對方身體感受不適。要求坐得稍低的約翰.屈伏塔將腳高放在不穩的桌幾上，趁他感到局促時，突然開始談判，並叫他先開賠償金額的數字，謀定而後動。

以上這些招數，你是否曾使用過，還是受害者？日後看電影，也不妨多留意這些小地方，以及角色間的相處之道，放鬆之餘也增進自己的職場溝通智慧。