A. 微電影《壹夢》里電腦上後期製作編輯視頻的那個是什麼軟體
premie簡稱pr。
現在常用的有CS4、CS5、CS6、CC 2014,CC2015, CC 2017,CC2018版本。是一款編輯畫面質量比較好的軟體,有較好的兼容性,且可以與Adobe公司推出的其他軟體相互協作。目前這款軟體廣泛應用於影視編輯如:廣告製作,電視節目製作中。 其最新版本為Adobe Premiere Pro CC 2020。
(1)pr如何做出微電影的感覺擴展閱讀:
《壹夢》里電腦上後期製作編輯視頻premie對電腦的配置。
如果系統是32位的,那麼只有2.0——CS4可供選擇。請務必不要選擇綠色版、精簡版,否則會出現輸出問題為您帶來麻煩,CS4安裝在Win7下可能會出現快捷鍵丟失,請嘗試在互聯網上搜索、下載快捷鍵文件。
如果電腦配置過低,推薦使用Vegas、Edius來進行剪輯工作,32位版本的Premiere性能優化沒有高版本的優秀,而且對配置要求苛刻,矛盾的是同時卻無法充分利用高於4G的內存和多核心處理器,使用時非常容易出現白屏、卡機、崩潰等現象,會降低您的工作效率。
如果系統是Win7、Win8或Win10且是64位的,推薦CC版,Adobe在CS6重新改良了軟體內核,高版本帶來的性能優化和提速非常明顯,如果您的顯卡支持水銀(CUDA)加速或破解了水銀加速,會獲得更優秀的實時性能。
B. 我想請問premiere和AE的區別 通俗一點說啊 做一個微電影用哪個適合呢
premiere是視頻編輯軟體,它的功能比繪聲繪影強許多倍!也就是說,許多特效,在繪聲繪影中做不成的!而在premiere中就是小意思!
AE是視頻特效製作軟體,它與premiere 同為 ADOBE旗下的產品,功能是在目前所有軟體中最強的。對於平面特效和模擬三維特效,它是NO 1 。在廣告中,許多絢麗的畫面,基本都是用AE製作完成的!
正因為premiere與AE功能強大,所以操作也比較復雜!它對電腦配置的要求也就越高。特別是在做一些光效時(如夜晚中的激光燈效果,因霧效果等,渲染都是相當慢的!),對配置要求就更高。筆記本是不適合運行這兩個軟體的!
你要做一個微電影,如果僅用繪聲繪影,能拿出手?許多小特效,你都無法做!
C. 如何用單反相機視頻拍出電影膠片的感覺
方法:
1、是素材的採集,這是最重要的一步,神級調色師也沒辦法拿一個滿是噪點的360p視頻調出電影質感來。這里要說的是,單反拍視頻真的不是強項,但是勝在其超高的性價比,所以拍攝時有很多需要注意的方面:
a、全手動。M檔,ISO手動、白平衡手動、對焦手動,覺得無法熟悉的請平時自己多練,單反用自動拍是沒前途的。
b、N制的話快門速度1/60s,P制的話1/50s(簡單地說就是幀速率的兩倍),這是為了讓單幀產生運動模糊而保證基本的畫面流暢。ISO和光圈自由組合,一般以ISO盡量小為原則,這樣大光圈也可以保證較淺的景深,前提是對焦要對准。
c、注意修改照片風格,風格自己到網上去搜cinestyle,這個的主要原理是把相機的機內優化全關(對比度和銳度),以達到在mov格式下保留盡量多的畫面信息,方便後期調色。
d、開拍前找好角度對個白平衡(拿個白板不用我教了吧),啪啪啪,調到對應色溫取好景調好曝光量,再啪啪啪,覺得合適了就可以開始拍了,一般個人習慣是寧願暗1/3檔也不願過曝,沒raw就是拉不回來。
e、佳能黨要拍風景時可以考慮刷Magic Lantern固件然後開raw視頻,這簡直是神器啊!但是對機器對卡對工作台負擔都會加重,慎用。
2、後期處理
a、軟體。長片PR調色是主流,製作微電影可以考慮AE,處理起來會稍微多耗一點時間和機器。小型工作室也就AE+PR,有錢一點的FCPX+達芬奇,能實現的效果已經很豐富了。個人覺得軟體都只是工具,沒有必要追求最新最強的,自己用得順手機器跑得舒服才是王道。
b、插件。Magic Bullet Suite是王道,加上軟體內置的Color Correction特效和蒙版已經可以完成幾乎所有的調色效果了,區別只在於調色的精細程度而已。
c、個人流程一般是RGB曲線先調到比較均衡的程度,然後開始用MBL或者Colorista調,一般是暗調R<G<B,中調R<G<B,亮調R>G>B,具體情況要看影片本身的調子來定,剩下的就是審美的問題了。
d、涉及人像的話,建議先把人像摳出來當蒙版,不是很乾凈的情況下做個快速模糊,然後給人像之外的地方加Grain,最後給畫面上下加上黑條營造寬屏感。
e、AE和PR是很好的工作流,項目文件就可以互相導來導去沒必要導出視頻,盡量一次成品減少中間流程的畫質損耗。
技巧:
1、構圖完整且有故事性
拍電影猶如說故事,說故事的能力是人類獨有的,所以大多數這類作品都會牽涉到人,無論是人的本身、人的歷史或是人的痕跡。
2、畫面大多數包含人元素
照片里包含了人的元素,往往能夠帶出更強的說故事性,那種身同感受的投入感是拍花拍草不能比擬的。
3、刻意的「留白」處理
中國的山水畫里有所謂留白,留白的重點在於保留一切的可能性,可能性愈多,故事反而愈復雜。太過單純的拍攝作品,就好像剝奪了其他人欣賞作品的權利,這不是分享,是灌輸。
4、畫面故意留謎團增加神秘感
除了故事性豐富,保留大環境的信息也很重要。人總愛猜猜謎,硬要把自己塞進柯南道爾的推理浪漫里。
5、畫面氛圍必須和主題吻合
作品構圖的氛圍同樣重要,始終硬照跟電影不同,電影還包含了聲音的資訊(不包括無聲的),無論是主角的對白、閑雜的收音、背景的音樂等,都提供著大量的資訊讓觀察思考、探討、反思,影響觀眾的思考方向,引領觀眾到達導演所預設的目的地。在硬照中製造所謂氛圍,靠的不外乎主角的表情、背景里的陳設、色調及光暗等,讓看者能夠代入到當時的環境,讓看者自身演釋出另一段獨特的故事。
6、相機焦距設置
除了完整的構圖以及氛圍。拍攝電影畫面型攝影作品。還需要對相機進行一些設置。可能你會發現它們一般都是偏暗、白平衡不準確、飽和度偏低等等。這些都可以按照各位 攝影師的個人愛好去設置。
7、在照片上下加兩條黑邊
這也是十分重要的一個細節。當然,加兩條黑邊再變16:9的比例,不一定會讓一張照片變得很有味道,變得很有電影感。但至少。加上以後。就開始向電影膠片方向發展了。
D. Pr怎麼調色
Premiere中的素材調色詳細教程如下:
1、首先我們要觀察我們的素材,是否是正確的色溫。正確的曝光。在這里跟大家科普一個知識,如果是晚上戲份,在這里曝光是不可能正常的。所以大家調色的時候一定要注意。因為晚上你正確的曝光看起來會很奇怪。一定要有邏輯的去調色。
7、PR調色基本能滿足大眾需求。微電影宣傳片電影就需要用達芬奇來調色了。進行校色,二級調色。風格化調色。如果是業余的朋友就更沒問題,自己旅旅遊,拍拍東西,回來自己剪輯還可以自己調整顏色。
E. 微電影的製作方法
微電影的製作方法
微電影是微時代——網路時代的電影形式,名稱富有中國特色微電影之「微」在於:微時長、微製作、微投資,以其短小、精練、靈活的形式風靡於中國互聯網。下面給大家介紹微電影的製作方法,歡迎閱讀!
一、微電影的製作方法
1,有自己獨特的想法是很關鍵的。
被人們用濫的手法很容易過時,有一點新鮮的手法可以抓住觀眾的注意力。
2,忘記新點子是輕而易舉的,把你瘋狂的鬼點子新點子記下來。
這樣當你在拍攝時你只需要看看清單就可以。
3,攝像機角度
當你要運用新的表現手法時,結合攝相機的角度是很重要的(如特寫,廣角,移動等)。想想你怎樣用2-3個鏡頭完成這個想法,並把這幾個鏡頭串連成一個流暢的整體。確保當你移動鏡頭時保持目標物在屏幕上的足夠大小,不要害怕太近,很多時候目標物都太遠太小。當你拍攝移動鏡頭時,從上下前後左右多個角度混合拍攝。把你的思想融進你的鏡頭中。當你拍攝時思考你想要傳達什麼,要抓住你的想法,什麼樣的鏡頭才是最好的。不要害怕反復嘗試同一個鏡頭。要知道多樣性是生活的調味品。這個方法技巧很重要。
4,錄像長度
拖沓的錄相從來都不好。確保你的錄相長度與你片子中的新東西相配。如果你沒有許多新的想法1分鍾長鏡頭的'比拖沓的4分鍾強。
5,拍攝場地
找到一個好的拍攝場地可能很難,尤其當你很年輕又沒有車時。當你發現新的好地點,把它們記下來,並確保能去那裡拍攝。
6,拍攝用軌道車
當你拍攝時確保你所乘坐的軌道車舒適並且適合場地。僅僅有一個好的帶硬輪子的軌道車是不夠的,你得確保它滾動時平滑,這樣拍出來的鏡頭才能保持一致。
7,音樂
在拍攝之前就選擇好音樂是再好不過了,這樣的話你可以邊聽音樂邊想像你的鏡頭。
8,剪輯
剪輯賦於你的視頻生命。剪掉死時間。很多時候我們看見一個剪輯片段沒有必要地拖沓數秒。一毫秒都很關鍵。 最好是邊拍攝邊剪輯,因為拍攝一部分然後剪輯幫助你看清這個片子的方向,它帶給你更多的想法,讓你知道下一步該怎樣做的更好。 在全片都剪輯好了後,發行之前,等一天,然後帶著全新思想再看一遍,看看有什麼新的印象。不要把開篇字幕弄得太長。保持開篇字幕的新鮮,簡潔,扼要。選擇好的顏色,遠離劣等的開篇動畫。
9,調色
Final Cut程序有一個叫做3向調色的效果。用這個功能可以賦於鏡頭更多的對照和飽和度。合理運用這些程序中的調色效果可以使畫面更生動。這些方法都是從比較細節中捕捉。
二、微電影製作軟體
簡單來說,製作一部微電影肯定是需要視頻剪輯軟體的,那麼,哪款軟體比較適合新手比較好上手呢?快來看看吧。
1、電影魔方
編輯視頻軟體主要用於素材剪切、影片編輯、特技處理、字幕創作、效果合成等工作,通過綜合運用影像、動畫、文字等素材,創作出各種不同用途的多媒體影片。
2、Windows
Movie Maker 編輯視頻軟體通過簡單的拖放操作,精心的篩選畫面,然後添加一些效果、音樂和旁白,家庭電影就初具規模。我們可以通過Email、PC或 CD等,與親朋好友分享您的成果,享受製片樂趣。
3、Premiere
premiere視頻剪輯軟體主要用於視頻的剪輯,畫面編輯質量感好,是最常用的視頻剪輯軟體之一,廣泛應用於廣告製作和電視節目製作中。
4、Ediusediu
非線性編輯軟體專為廣播和後期製作環境而設計,特別針對新聞記者、無帶化視頻制播和存儲。擁有完善的基於文件工作流程,提供了實時、多軌道、多格式混編、合成、色鍵、字幕和時間線輸出等多種功能。
5、After Effects
After Effects 屬於層類型後期軟體適用於從事設計和視頻特技的機構,包括電視台、動畫製作公司、個人後期製作工作室以及多媒體工作室。
6、Nukenuke
數碼節點式合成軟體提供組合和操作掃描的照片和視頻板,以及計算機生成的圖像,靈活、有效、節約和全功能工具,可將最終視覺效果與電影電視其餘部分無縫結合。
7、Combustion
Combustion 三維視頻特效軟體CombustionCombustion是為視覺特效創建而設計的一整套尖端工具,包含矢量繪畫、粒子、視頻效果處理、軌跡動畫以及3D效果合成等五大工具模塊。軟體提供大量強大且獨特的工具,含動態圖片、三維合成、顏色矯正、圖像穩定、矢量繪制和旋轉文字特效短格式編輯、Flash輸出等功能,另外還提供運動圖形和合成藝術新的創建能力,交互性界面的改進。
我這邊還是比較推薦Pr和AE,專業好用,上手簡單,在網上找找視頻就能學會基本使用方式了。
;F. 微電影怎麼製作
微電影並不要因為有了個微就覺得簡單,麻雀雖小,但是五臟一樣要俱全。
一個扎實的劇本比任何都重要。
然後開始籌備:
預算范圍內進行選擇攝影和燈光器材,以及攝制組的人員。租賃公司一般都有配備攝影師和燈光師。
選定合適的演員。服裝,道具,化妝,拍攝場景,拍攝計劃,在開機前盡量准備完善。
對於初學者導演最好多做功課,做一下分鏡頭劇本。
拍攝過程中好的攝影師和燈光師會給作品加分不少。
後期主流都是用蘋果的final cut。好的剪輯是一部好作品誕生的另一主要條件。
加上片頭片尾,字幕,音樂,音效,還有你的辛苦,一部佳作就誕生了。